发布时间：2022-04-23 04:38:23
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了1篇的软装设计论文样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
【摘 要】随着社会经济水平的提高，人们对生活质量的要求也不断提高，对家的环境要求不再仅仅只是满足于住。而软装此时在装饰中就显得尤为重要。设计作为精神文明和物质文明的连接桥梁，被用来改造我们生存的世界，改善我们生活的环境，提高我们的生活质量和生活品味。软装设计就如花儿有了绿叶一样相得益彰，使得家充满生气，充满美感。
【关键词】室内装饰设计 软装设计
引言
软装是近年来装修界诞生的一个新名词。随着人们生活物质财富的富足，人们在生活中开始更多地追求对精神层面的享受，追求更加舒适更加健康的生活。
家作为人们生活的重要栖息地，是私密而安全的港湾，近年来“重装饰，轻装修”这一设计理念的兴起，使越来越多的人开始关注室内的软装设计。软装设计作为近年来一个新兴的行业，需从多方面研究软装设计在室内设计中的应用。
1 什么是软装饰
软装饰是指除了室内装修中固定的、不能移动的装饰物（如地板、顶棚、墙面以及门窗等）以外，其他可以移动的、属纺织物料的室内装饰物（如窗帘、沙发、珠宝盒、欧式纸巾盒、床上用品、收纳盒、玻璃制品以及家具等多种摆设、陈设品之类）都可以称之为软装饰。
软装饰不应仅仅是针对家装来的，比如美容中心、服装店、品牌卖场等一些高档的消费场所，都需要用一些装饰品、工艺品（欧式纸巾盒、收纳盒、珠宝盒）来衬托他们的场所或者产品。室内软装饰意在将家打扮的更美更舒服，在于将我们生活所能接触到的室内场所装饰得更靓更时尚。
2 软装的种类
软装是对室内装修工程完成后，对室内装修场景进行装饰摆设、布景配搭等处理，使其装修效果更加美观化、使用功能更加合理化。软装大体可分为以下三类。
2.1 家具软装
对家庭装修而言，装修完工后，给其配上电视柜、沙发、床、餐桌椅等就是家具软装；对办公室来说，装修完成后，配置办公需要的桌椅就是办公家具软装；家具软装配饰重点在于除了满足使用功能的需求外，一定得注意所配家具与整体装修风格的协调；切记软装是让装修场景更加美观的一个装饰过程，如果不注重搭配效果，只是简单的进行普通家具的摆设，这样严格意义上讲不叫软装。
2.2 布艺软装
布艺软装主要包括两个方面：一是指窗帘的配饰，二是指日用品布艺的配饰。但无论是哪种形式的布艺软装都得遵循色彩搭调、造型协调的要点，不注重要点的随意搭配不光难以使装修场景美观，有时反而会降低原有装修的效果。
2.3 花卉及装饰画软装
让装修场景与大自然相融合最好的办法就是进行花卉及盆栽的软装配饰，在合理的位置上摆放花卉或盆景，在美化了装修场景的同时又让室内充满生机。而墙面最好的装饰就是装饰画，合理的挂画对装修场景可以起到画龙点睛的作用。
3 如何做好室内软装设计
3.1 层次运用
简单规则的层次会让人觉得大方得体，庄重优雅。错落有致的层次会让人感觉到丰富和有趣。但是层次必须要设计师去规划，否则杂乱的层次很容易让人看起来是走进了一家仓库或者杂货铺，杂乱带给人的情绪影响是绝对负面的。
3.2 色彩运用
色彩无处不在，我们就生活在一个丰富多彩的世界里，颜色会通过视觉系统带给人不同的想象和感受，纯色的躁动、暖色的温暖、冷色的冷清，有时候甚至可以影响人的情绪。取悦人眼睛最直接的方法，就是把色彩用好。
3.3 光影运用
有光才有影，人才看得见物体。不同的光可以带给人不同的感受，通过一些形容词就可以看出人们对于光的反应，如温暖的、冷艳的、冷清的、刺眼的、昏暗的等等，这些都是光对于我们情绪的影响。影子有时候让人觉得神秘甚至恐惧，也有时候因为抽象变形可以让空间显得更加生动。另外光影也有突出重点和加强层次的作用。
3.4 造型运用
物的造型可以让人们区分物品的用途和种类。一些让人意想不到的造型会让我们在空间里觉得有趣，而规规矩矩的造型又会让我们感觉到轻松和舒服。经过产品设计师精心设计的各种物品造型或实用、或美观、或厚重、或纤细、或圆润、或刚硬。不同的造型给人带来的情绪影响是不一样的，不同的造型在各自合适的空间里出现，都会让氛围变得更加协调，让空间变得更美。
3.5 文化运用
文化是凝结在物质之中又游离于物质之外，能够被传承的国家或民族的历史、地理、风土人情、传统习俗、生活方式、文学艺术等，是人类之间进行交流的普遍认可的一种能够传承的意识形态。在人类发展的不同时期不同地区，都产生了许许多多不同的历史文化，我们把不同地区历史文化的装饰风格加以分类，就产生了许多设计风格。经常提到的古典、新古典、中式、欧式等等风格，都是我们对于不同文化的装饰风格给出的名称。每一种文化都会有自己独特的表现形式。当我们把有某种文化特色的元素应用在软装设计当中，就会让空间氛围具备这种文化的韵味。但是由于每个人对于不同文化的偏好各不相同，所以每一种文化代表的装饰风格，都会对不同的人有不同的情绪影响。
结语
生活中有许多选择可以让自己快乐，一把椅子、一盏台灯，提升了舒适，点亮了空间，也改变了生活的气氛。乐趣来自变化。多一份对设计生活的关注，也就多了一份选择的自由。
室内的软装设计并没有想象中那么难，有时候一件精致的小饰品，一件适合室内风格的创意家居，都能很好地提升室内的整体效果。
【摘 要】将软装设计引入课堂之后，以怎样的步骤进行教学，这是本文所要研究的内容。应教授学生软装的设计流程，再辅以项目制校企合作选择真实的、实战性的项目进行模拟练习，培养出具有软装设计能力的室内设计人才。
【关键词】软装设计；教学；研究
如何在环境艺术设计课程中注入软装设计，让学生在完成硬装设计的同时提出相对完整的软装设计建议，以至于在学生阶段得到硬装与软装的完整练习。
软装设计属于室内设计的范畴，软装设计的概念可理解为：根据客户喜好和特定的装饰风格通过对家具、布艺、窗帘、绿植、铁艺、挂画、挂毯等产品进行设计与整合，最终对空间按照一定的设计风格和效果进行软装工程施工，最终使得整个空间风格统一、和谐温馨、漂亮实用。
现代的环境艺术设计教育没有独立的软装设计方向，没有涉及到对软装配饰的阐释，作业要求中没有强调对空间进行软装设计；室内设计学习过程中缺乏对软装市场需求的分析。现代的市场对专业要求越来越细分，对软装设计人才的需求越来越大，为满足市场需求，在环境艺术设计专业课堂教学中引入软装设计是必要的。
在基础课阶段引入软装设计概念，分析软装设计行业的背景和前景；在专业设计课阶段，从课程教学之初到在学生完成作业的整个过程，将软装设计的概念一以贯之，使学生真正掌握硬装与软装设计协调统一思考的方法；在课程中反复熟练理解软装设计风格，理解色彩搭配法则，学习、认识、考察材料；最重要是建立起项目制校企联合培养方案，培养出具有软装设计能力的室内设计人才。
一、学习软装设计流程
讲解目前行业的发展情况，以及如何成为一名软装设计师，在学生阶段应该有怎样的专业学习规划。专业设计课程中，在硬装设计完成或硬装设计之初，开始构思软装设计方案，步骤为：假想业主―确定风格―创意策划―方案设计―产品考察―价格预算―确定方案等。通过这个环节的教与学，让学生对软装设计建立一个系统的认识，目的在于帮助学生迅速了解行业，了解工作流程，从而为后面的学习和工作打下扎实的基础。
二、学习软装设计风格
根据各种不同的客户需求，选择灵活多变的软装设计形式与风格，搭配不同产品，形成截然不同的室内设计风格。
软装设计形式与风格如何确定？软装对于生活方式的影响非常深远，我们在进行风格确定的同时，需要注重哪些软装元素、材料及产品。这些问题要求我们在设计教学中，必须先确定假想客户，必须思考如何将客户的生活方式融入在我们的设计元素里，必须在不同的软装设计风格里选配一种与硬装设计风格能相得益彰的风格。通过本阶段的学习，让学生懂得客户需求是第一位的，风格定位是一个反复考量的过程，能把客户需求和风格设计融为一体的方案才是最佳方案。
软装风格代表了业主对室内环境的物质与精神的需求，以及在此基础上建构起来的文化取向、审美标准、价值观和行为方式。学生应该掌握不同的软装设计风格，并为客户设计独特的最舒适的室内环境。软装设计风格包含美式风格、欧式古典风格、地中海风格、新古典风格、中西混搭风格、东南亚风格、新中式风格、现代风格等，每一种风格都蕴含各自的色彩要素、材质选型。我们应根据不同的客户的不同的爱好与需求，选配软装饰设计风格，确定软装设计方案，运用完美的色彩组合、材质搭配、器物形体、尺度大小共同打造完美的室内环境。
三、确定软装设计方案及产品的选定
软装设计的方案是建立在具备完善的产品信息基础上进行的，所以产品信息的采集非常重要。软装中的家具在室内设计行业分为固装家具和活动家具，固装家具可以通过现场制作和厂家定制两种方式完成。如果选择定制，那么怎样选择定制厂家，需要做怎样的准备工作，怎样与厂家沟通，如何确定定制流程，需要注意哪些环节都是需要学习和实践训练的。软装中的配饰在软装行业日新月异的今天，如何确定所有配饰产品，如何选择产品品牌，主流的配饰品牌主推风格又是哪些，如何根据预算合理选择适合的档次产品，如何在有限的价格预算里搭配合适的配饰等等，这些问题都是作为软装设计师应该具备的，尤其是毕业以后准备从事软装设计或准备经营软装配饰店的学生，更要重点学习。
四、签订合同
软装配饰设计注重实用性，通过设计方案让客户真实了解到室内配饰设计中，家居的色彩比例、资金投入比例、产品的搭配方式、各种产品在室内中的具体位置。让学生懂得在方案设计完成，与客户确定方案之后，如何给客户提供确切的项目报价，如何商议成交价格，如何谈定并签订设计合同和产品采购合同。
五、软装设计案例分析
分析国内外设计公司、设计大师的软装配置案例，让学生们更好、更直观的了解室内软装配饰的操作流程，帮助学生们深入理解软装设计。
项目制校企联合培养
通过前面学习内容的讲解，学生对软装设计有了系统的认识，我们学到的东西怎样应用在实践中，如何让客户认可我们的设计方案，如何将前期硬装与后期软装进行有效的结合，样板间如何设计，酒店软装、卖场软装、住宅室内软装等等这些空间如何设计，如何让客户认同我们的设计方案，这些就需要运用企业的真实的、实战性的项目进行练习。
以一个住宅室内的软装设计方案为例：
（一）首次空间测量
课程选择一套硬装设计完成，施工进入竣工阶段的住宅为实践基地。要求学生带上工具：尺子、相机、铅笔、钢笔。测量流程：（1）了解空间尺度，硬装完成的基础情况；（2）测量尺寸，包括平面图、立面图；（3）拍照：一点透视、成角透视、局部节点。要点：测量是硬装施工快完成时测量，我们在构思配饰产品时对空间尺寸必须把握准确。
（二）与客户沟通探讨
生活方式探讨：在设计之初，与客户进行生活方式的探讨是非常重要的，软装设计师在和客户进行生活方式的探讨后，提取出设计元素，清晰的表达客户的生活方式的需求。从以下几个方面与客户沟通，努力捕捉客户深层的需求点。探讨流程：（1）从人体工程学和尺度的角度了解客户在室内空间的流线即生活动线；（2）了解客户一家人的生活习惯和文化喜好，特别是有没有什么禁忌。要点：空间流线是平面布局的关键，平面功能的布局又是家具摆放的关键。
色彩元素探讨：与客户进行色彩元素的探讨也是很重要的，客户虽然不能准确去定义自己喜欢的东西是什么风格，但描述出自己喜欢的颜色还是可以的，只是我们怎么样去搭配客户喜欢的诸多色彩关系。流程：（1）详细观察了解硬装施工现场的色彩关系及色调，把握和控制整体方案的色彩，浅暖、深暖、浅冷、深冷。（2）反复探讨，把握主题色、背景色、互补色以及这三大色彩关系之间的比例。要点：软装设计中的色彩搭配，应做到统一中有变化，平实中有细节，浪漫温馨符合生活要求。
风格元素探讨：根据此前的探讨，以及已完成的硬装风格，能明确客户所想要的软装设计风格，应该尊重硬装风格又为硬装作弥补，结合原有的硬装风格，尽量做到硬装与后期配饰的和谐统一性。注意与客户沟通时要尽量从基础装修时的风格开始涉及到家具、布艺、饰品等产品细节的元素探讨，捕捉客户喜好。
（三）初步构思方案
根据首次测量的尺寸，综合以上探讨所总结出的结论，进行平面草图的初步设计，包括饰品、装饰画、花品、玻璃器皿，布艺材料等。
（四）二次空间测量
经过筛选，初步构思方案确定好后，就进入了软装设计方案的实际操作的关键环节。我们需要带领学生带着基本的构思框架到现场，反复考量全局与细部的关系，反复核实产品的尺寸，尤其是家具，要从长宽高尺寸和材质色彩选型等方面反复论证感受现场的合理性。
（五）确定软装方案
按照配饰设计流程进行方案制作和产品的采买，注意产品的比重关系（家具60%，布艺20%，其他均分20%）。初步方案需提供饰品元素的信息和品牌选择以及价格区间等，经客户确认后签订软装设计合同。
六、结语
在当今室内设计市场对专业要求越来越细分的情况下，将软装设计引入课堂，进行有效的教学步骤，为市场培养具有软装设计能力的室内设计人才是必然的趋势。
作者简介：蒋波（1980- ），重庆第二师范学院美术系讲师，研究方向：景观及建筑艺术。
摘要：室内软装设计课程是一门新兴的课程，是与社会的需求分不开的。同为艺术课程，对学生艺术素质也提出了一定的要求。要懂得相关的艺术常识，还要通过建立艺术课堂和实验室、进行个体差异培养研究、加强专业艺术教育与其它学科的联系、加强社团活动等措施提高艺术素质。
关键词：室内软装设计课程 艺术素质要求 理念
软装，也叫做软装修、软装饰。和传统“硬装修”的室内装饰不同。它指在完成地板、墙面、门窗等硬装后进行的材质上也比较‘柔软’的后期装修。如窗帘、沙发套、靠垫、花艺、布艺 、挂画及装饰工艺品、装饰铁艺等，对室内的陈设与布置。家居饰品，家具等，更能体现主人的品位，是营造家居氛围的点睛之笔，它打破了传统的装修行业界限，将工艺品、纺织品、收藏品、灯具、花艺、植物等进行重新组合，形成一个新的理念。
软装适用范围有家庭，专卖店、休闲场所等，一些高档场所，如高档会所等，都需要用一些软的装饰品、工艺品衬托他们的场所或产品。
软装是新兴的技术，近年来越来越受到受重视，而在高校艺术设计专业中，室内软装设计课程也成为一门必修的专业课，有的院校还开设了家具专业，由此可见，软装在社会上有很大的需求。
和其他艺术类专业和课程一样，室内软装设计课程对学生的艺术素养也有较高的要求。
因为本专业学生毕业后要从事软装设计师职业。家居软装对于设计师的要求比较高，其中有一点是要具备一定的艺术素质。对于市场的敏锐力，实际的动手能力是现在企业用人的的重要衡量标准，对于自己经营家居卖场的设计公司，那更是必不可缺的。
要成为一个软装设计师，首先，最基本得设计软件要用的熟练，其次，要有必须的艺术素养，对于艺术的文化和起源等要有一定的了解，另外，艺术虽然高于生活，但还是来源于生活，所以作为软装设计师，非常重要的还是要具有非常敏锐的市场洞察力。只有整合了这些最基本的要求，才能成为一名较为出色的软装设计师。
软装设计一定要知道巴洛克美术，巴洛克美术是17世纪的美术样式，它的发源地是意大利，以热情奔放、剧烈、装饰的华丽富贵而形成一体。巴洛克美术在当时很受宫廷贵族的喜爱，因此在17世纪风靡整个欧洲，也影响到了其他艺术流派。18世纪以来，倾向于古典主义和新古典主义的文艺理论对巴洛克美术怀有偏见，因此对其进行讽刺。因此也就让巴洛克美术的时代停留在17世纪。
在软装家居的设计中，设计师们要更加真切的体验到家居陈设的流程和细节，让更多好的工作习惯在自己身上养成，从而在以后的工作中能够更好的贴近生活，贴近主题的需要。
艺术素养是什么？先从艺术说起，艺术是用形象来反映现实， 但比现实更具有典型
性的社会意识形态。艺术包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影和曲艺等等。艺术修养就是指人们在艺术创作和艺术欣赏中进行的努力锻炼， 以及经过长期实践所达到的一定艺术鉴赏水平。
一个富于艺术修养的人， 尽管他的外在表现，甚至生活状况不一定太好。 他的内在精神生活一定比别人丰富而有创意。于是大千世界变得那么富丽，他自己也变得富有。一个有艺术修养的人， 不管他担任什么工作， 总会比其他人更能体谅人， 更仁慈， 更幽默， 更易展现个性， 更潇洒从容。许多军事家、政治家、企业家能以他们的辉煌业绩产生广泛的震慑力， 但他们身上最具魅力的地方， 却往往是那一份艺术素质。因此，艺术修养也可以定义为一种生命的独特存在状态， 是一种具有重大实质性意义的人格力量， 而不是人生的一个过客。
艺术修养是一种社会性的人格素质， 因此， 又不能因强调直觉而把它看成是一种纯个体的东西。艺术修养有一些起码公认标尺， 因此， 需要先把自己的个体人格首先经历一次陶冶。凡属全人类公认的世界艺术名作， 要强迫自己投以积极的审美态度， 学会欣赏， 以取得这种社会性修养的基石， 然后再来体会个体感受。
目前提高室内软装设计对提高学生艺术素养的措施有：
1.打造一个富有艺术气息的课堂和实验室。即具有现代特点，气氛活跃，环境幽雅，构成一道亮丽的风景的和教学环境。让学生赏心悦目，心旷神怡，得到美的享受。发挥学生的想象空间。还要有艺术展览室、演出厅等艺术功能的设施。使教学环境整体上充满美的氛围，让学生真正置身于艺术的殿堂。美育的基本特点是“ 寓教于美”“，寓教于乐”，所以凡是古今人类按照美的原则所创造的物体，都可以作为艺术素质教育的教材。艺术素质教育重在课堂，但也不能忽视许多辅助性的教育活动。如组织学员参观各种各样的博物馆、展览馆、纪念馆等，这些都是陶冶学生情操，进行审美教育的好方法。从艺术教育自身出发，还可以开展歌咏、舞蹈、绘画、书法、摄影等各种各样艺术表现活动。在开展过程中，学校必须以审美为核心，精心地组织，在学生参与及欣赏中培养良好的审美习惯，及对艺术的感受力和审美力。各种活动应处处体现“出 意美以动心“”，音美以感耳“”，形美以感目”。健康、高雅的校园文化艺术氛围，有利于艺术素质教育。
2.进行个体差异培养研究。审美存在明显的个体差异，因人各异，受到自身文化程度、民族、地域，经济的条件所限制。美感具有个人直觉性，有时对于同一艺术作品，不同的欣赏者、历史传统积淀程度不同的审美主体、其审美能力、审美倾向也自然会有所不同，美感的个体差异性也是情理之中的事了。
对待这种审美个体差异在欣赏课程设置上就要遵循循序渐进、因人各异的科学教育观。欣赏课可以进行阶段性设置，普及、实践、提高三个阶段，艺术欣赏应遵循教育规律，注重在普及中提高，是培养大学生艺术素养能力的重要实施过程。
3.必须加强专业艺术教育与其它学科的联系。专业艺术教育与其它学科教育的功能是互补的，两者的联系，能够弥补各自的缺陷，在艺术欣赏中渗透科学的方法和精神，以实现人的全面和谐发展的目标。充分发挥艺术对其它学科积极的作用，实现融合的最终目标是要提高培养人才的整体素质，要把专业艺术教育学科与其它学科教育各自的单一目标整合到总目标中来，达到教育的完整性要求。
4、加强社团活动，提高大学生艺术素养。加强学生的社团活动，给大学生提供一个更好的接触艺术、亲近艺术、提升艺术素养、感受艺术魅力的平台，营造了良好的校园文化、人文艺术氛围。成立各种学生艺术团体和开展各种比赛，强调群众性及普及性，使活动制度化、多样化、经常化，使学生得到充分展示自己的机会，使课堂内知识在实践中得以充分应用，艺术修养、审美能力在实际生活中得以进一步提高。丰富校园文化艺术生活是对艺术欣赏课堂之外有益的补充，同时也是构建和谐校园的有效途径。
总之，软装设计课程和学生的就业均离不开艺术素养的提高，通过加强学生的艺术素养，能提高学生的整体实力，创新能力，最终在激烈的竞争中赢得一席之地。
摘 要：小户型已经成为当代中国人居住的主要户型，但是能够符合人们正常生理需求的设计策略，活动空间较小，“麻雀虽小，五脏俱全”能够满足现代人们的需要，设计功能齐全。小户型家装设计成为人文环境中特有的景观，家居陈设点缀着居室的风采。
关键词：小户型；家装设计；精密设计；陈设特点
随着我国生活水平的日益提高，人们对生活环境的追求正在提升，高品质的家装设计是人们对陈设艺术的追求。家装设计的品味、情趣和内涵体现了现代人的精神。陈设艺术设计不仅仅只是一种简单的摆设技术，而是融关系学、色彩学、人文学、心理学等学科为一体的“空间气场营造”的艺术，经“陈设艺术设计”的空间可起到规范人的行为，调整人的心情，提升人的思想等作用，从而让人上升到“品位与格调”。“贵贱之分，在于行之美恶”，千年前庄子便这样讲过。没有行为的优雅，心情的祥和愉悦，思想的博大精深，“品位与格调”将永远是一种迁强不可及的词语。小户型设计空间利用上要力争向上发展、尽量向下争取、弹性运用空间、活用室内死角。使室内的陈设品和环境的和谐统一，造型及色彩符合现代人的需求。随心所欲为自己的小户型爱窝打扮，享受其中的乐趣，那也是一种幸福。
一、通过艺术陈设打造品质小户型
随着生活水平的提高，设计者从现代人们生理、心理的需求出发，满足人们高质量的居住生活要求。现代居室空间装修“重装饰，轻装修”，人们正在有效地运用植物、织物和家具等装饰品，把小户型空间装饰的充满了魅力与活力、精美与生机。小户型设计师和使用者在追求审美与实用的同时，又在追求节俭。运用对比强烈的感官符号来刺激人的视觉，巧妙地柔和想象力和文化艺术贯穿在整个设计之中。室内陈设不是简单的摆设，针对不同的室内空间，采用不同的室内陈设品，根据使用功能和审美的需求，运用不同的室内陈设手法及审美的表现形式，创造出满足人的使用功能和符合人的审美观的艺术空间。室内陈设艺术设计就是室内装饰艺术设计，对小户型设计要做到功能定位要适宜、面积分配要合理、室内空间要良好、细部设计要精密，从时尚性、实用性和文化方面着手对室内进行装饰设计。如：大件家具柔和色的巧妙搭配，让室内温馨时尚。黑白相间的装饰墙，搭配上红色图案的点缀，让整个客厅充满了亮丽和幻想。纯洁的白色装饰空间，点缀绿色植物带来了春的活力。从人文角度进行创造性的设计，为住户营造个性突出、馨香宜人、设施齐全、变化多端的小户型居住空间。
二、中小户型的特点及家装设计上存在的问题
小户型的空间利用率比较高，再加上必须的家居设施，使得原本就已经非常狭小的空间，很容易就造成了拥挤的感觉。
1、中小户型住户特点
中小户型的精彩在于面积小、时尚而节约、紧凑而精致、玲珑而剔透，设计合理经济适用。中小户型的居住者一般以青年人单身贵族、新婚夫妇或自己单独生活的老年人。老年人和青年人单身贵族居住30-40m2的超小户型内，新婚夫妇多数居住在50-60m2以上的中小户型内。青年人单身贵族追求新奇、时尚、精美、享乐，推崇时髦。运用现代设计手法，遵循“结构紧凑、时尚华丽、灵活巧妙、南北通透、舒适安逸”的设计原则，打造出一套属于青年人自己的现代化生活空间。老年住户喜欢居住在比较稳定、安静的生活空间内，室内干净整洁、设施齐全耐用，居住功能程序化，对客厅空间需求量特别大。运用简约的手法设计功能齐全、设施使用、追求高雅的居住空间。
2、家装设计上的弊端
注重局部，却不注重整体
（1）一些设计人员把注意力放在家装局部上，却把握不住整体。这使得单看某一局部还可以，但整体性和实用性却不尽如人意。无论从设计“多样统一”的基本原理上讲，还是从实际效果讲，家装设计不应在家里处处做文章，“点睛之笔”需精心打造的同时，整体感觉完整才是最好的“文章”。“局部好做，整体难为”一直是艺术家及家居设计的难点，请设计人员注重整体设计。
（2）适合大众，却不适合“这一家”
一些家装设计人员以设计对象的阶层划分家装设计的水平高低，他们通常认为，为有钱人搞设计就是“顶尖”设计；定位在“白领”、“大户型”，设计人员的档次就高，反之就低。其实，这是个理解误区。家装设计如同其他艺术门类一样，不是内容决定水平，而是“表现”决定水平。
（3）注重色彩本身，却不注意色彩关系最近参观、分析了一些家装成品，发现有些设计人员在家居的色彩设计上，只注意色彩本身的属性，而不太注意色彩之间的对比关系，使家装的整体效果多了一些缺憾。例如：认定客厅用偏黄的色彩，属暖性有亲和力，又认为书房要静，用蓝色等等，而没注意客厅的暖与书房的冷之间的色彩关系，没考虑全套家装整体色调、色感。因此，家装设计师应该提高色彩把握能力。
三、中小户型家装陈设的方法
中小户型家装陈设品应特色突出，有文化性。书房要有文化气息，书房装饰文化最高的境界是和谐，是人和自然的和谐，是资源与环境的和谐，是文化与艺术的和谐。在主人书房的墙壁上悬挂一幅竹、梅、菊、兰等十字绣作品显示书房的高雅，可体现主人的志趣与修养。在书桌上摆设一盆君子兰、仙客来等，书架上方摆吊兰或根雕、宝鼎漆书桌书柜精美别致，整个书房安静而又文雅。窗台上放龟背竹、水仙、万年青等植物，能够净化空气，美化家居。装饰家居别具风情和文化韵味，使用的材料绿色环保，符合当代“低碳”装饰理念。让它在生活中更独特，营造更加轻松快乐的装修过程，为居住空间增添色彩，陶冶情操，激发生活的情趣。这样的室内陈设设计赋予中小户型家装空间以美的享受。
四、中小户型室内陈设艺术的重要性
室内陈设是把一种材质或多种材质，进行艺术加工精心提炼，产生一种新的有吸引力的室内装饰作品，包括家具、灯光、室内织物、装饰工艺品、字画、盆景、插花、挂物、地板、室内装潢以及颜色选择等内容。中小户型室内陈设艺术追求精美、使用。
1、美化环境，让家居环境更舒适
陈设艺术是指在室内设计的过程中，设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、工艺特点等因素，精心设计出高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境的艺术。做到动静分开，绿植和织物选用时，以靓丽色彩、生动形态、无限趣味为主，有效地改善室内的装饰效果，对室内装饰空间起到美化作用。布、幔、皮革等给人创造的是很舒服的、很女性化的、很生活化的感觉。合理地选择室内陈设品，能够体现主人的生活风格，是生活空间富有“人情味”。多姿多彩的室内陈设品美化了空间，给中小户型室内陈设空间带来了浪漫、生活充满了生机。
2、利用室内色彩，改善空间效果
充分利用色彩的物理性能和色彩对人心理的影响，可在一定程度上改变空间尺度、比例、分隔、渗透空间，改善空间效果。例如居室空间过高时，可用近感色，减弱空旷感，提高亲切感；墙面过大时，宜采用收缩色；柱子过细时，宜用浅色；柱子过粗时，宜用深色，减弱笨粗之感。
3、造型精湛，展现了装饰文化特色
软装饰在室内的装饰设计中起着重要的作用，尤其在现代装饰理念日益返璞归真的今天，软装饰以其特有的灵活性和自然性得到广泛的重视，特别是在提倡反映民族文化特色方面，带有民族文化特色的软装饰的应用范围也不断扩大。中华民族装饰文化源远流长，具有独特的艺术设计风格，中小户型的室内装修设计要体现装饰文化特色，正所谓“一方水土养一方人”。在小户型的陈设中融入民族特色的陈设品似的装饰更具有艺术特色。
综上所述，中小户型的装修设计要以时尚、节约、实用为设计目标，同时享受艺术创作的独特魅力。通过室内陈设设计来满足特定地方特色的生活，温馨的家才会更实用、更科学、更浪漫。（作者单位：四川师范大学）
摘 要：随着时代的飞速发展，室内设计已经越来越完善，并且越来越脱离建筑领域成为了一门相对独立的学科。室内设计作为一门学科也有越来越多的分支，其中包括硬装设计，软装设计，和灯光设计等……，软装设计便是其中很重要的部分。如今，软装设计已经成为了一门新兴行业，也是社会需求量巨大的行业，因此越来越的到人们的重视，本文通过探讨室内设计，着重围绕软装设计进行深刻论述。
关键词：室内设计；软装饰；文化艺术；风格
一、何为软装设计
“软装设计”就是在建筑空间进行必要的功能化的“硬装设计”之后，在进行有目的性的装饰，一个空间的软装部分大概就是此空间之中可移动的东西，它主要包括家具、墙纸、和一些比较容易更换的装饰品，如窗帘，床上用品、地毯等布艺，另外还包括装饰画、灯饰、植物花艺、陈设品等，软装和硬装没有明确的界限，因此也无法明确区分，如果把一个空间倒过来，能够往下掉的东西大概就属于软装部分了。
二、软装设计的意义
在当今室内设计中，软装设计的分量不容忽视，软装设计是体现空间主人品味的重点，是营造空间氛围的画龙点睛之笔，它打破了传统的室内设计，将家具、壁纸、床上用品、窗帘等归纳统一，将布艺、灯具、纺织品、装饰品、收藏品、铁艺等重新整合，充分结合主人兴趣爱好，生活习惯和各自的经济情况，是使不同空间“各显其貌”而不会“千家一面”的重要手段。
软装饰的重要性大家有目共睹不言而喻，在中国虽然有很多设计师意识到这一点，但软装设计并没有在室内设计上得到充分的体现，我国不缺乏那些令人叹为观止的高档酒店，谁然看上去比较豪华，但总觉得不够亲切，干净敞亮的空间，却没有宾至如归的感觉，这正是因为我们的设计很注重硬装的设计部分，去缺乏软装设计，设计师在认真的打造人们的生活空间时还应该去考虑人们的精神需求，在无意中限制了人们的生活方式，最总会使生活在其中的人们没有归宿感，因此软装设计是“以人为本”式设计中不可缺少的部分。
三、软装饰的设计要素和风格
软装饰设计通常要考虑尺度、色彩、材质、质感、生活方式、意境。并且融入个人因素（兴趣爱好、职业、习性）和居室客观条件，围绕这些条件对装饰品和色彩搭配、材质搭配做出不同选择，风格因人而异，这样才有更合适个人，更人性化的设计。舒适使用，满足功能上的需求是设计的前提，软装的陈设也是满足人们的需求，其次布局完整统一，协调一致，装饰器物疏密得当，色调统一和谐。
软装设计是一种设计语言，是渲染空间气氛将空间艺术化重要方式，必然由很多元素组成，也必然会有很多中不同的风格。
1、中式风格：中式软装饰风格自然离不开中国文化，五千年的中国文化形成了中国庄重、优雅、意境悠长的特点，各式各样的中国装饰元素都堪称经典。包括中国的书画、刺绣、对联和格式各样的窗户拼花。而且独特的木制装饰品，配饰中国传统图案的手工地毯和独特的中式桌椅，还有中传统的丝绸等布艺，表面刺绣印花图案，比如“梅兰竹菊”四“君子”。另外，陶瓷更是中国的独特艺术，也是最好的中式软装饰，传统式的木料书架放上一些陶瓷器更是彰显优雅与尊贵。
2、欧式风格：由于传统文化差异较大，欧式与中式设计也有很大很明显的差异，完全以另外一种形式没展现。欧式风格华丽、高贵、高雅、彰显豪华，给人一种奢华、金碧辉煌的感受。最典型的是17世纪文艺复兴到18世纪洛可可、巴洛克的欧洲设计样式。欧式的图案也有自己的独特性，是欧式装饰中重要的表现元素。
3、日式风格：日式风格也是和式风格，其风格简洁淡雅，比较合适应用于比较小的空间。一个矮桌子配上草席地毯席地而坐也是日本人的显著生活方式，另外日式空间多应用推拉式门窗，室内空间没有太多的装饰品，整体显得干净利索。
4、现代风格：此风格的室内设计主要注重使用功能，装饰也比较简洁，“少就是多”是现代风格的主导思想，强调室内空间的统一整体性、抽象性，多使用现代新型材料，常运用点、线、面、块等组合方式，让人感觉简洁明快，有时代感和抽象美感，建筑空间多玻璃，装饰画也多才有抽象画，比较少用比较浮夸的图案，窗帘和床上用品纹样也比较简洁并保持一致性，其他装饰品也多采用简洁抽象的造型以表现现代风格。
总结：软装是为提高人们的生活品质而存在的，它是我们生活的一部分，是人们心中艺术的火种。随着室内设计行业的发展和人们的环境意识逐渐增强，过于“规范”的室内设计环境无法满足人们的精神需求，人们开始渴望回归自身价值，人、空间、环境共存的设计就会成为设计师探究的内容。利用软装饰设计更文明化，更贴进人心的空间，去创造更加文明的生活方式。
摘要：我们日常所见的住宅空间设计其实是一门综合的设计艺术，现代住宅发展趋势在于它在满足人们居住功能的同时，兼顾人文关怀、个性体现以及健康环保因素。本文通过举例说明，阐述了生态理念与软装设计基本特征相结合的可行性，探索设计的基本思路和原则，实现生态环保、绿色低碳的住宅营构目的。
关键词：软装设计；生态；低碳设计
0引言
软装设计也被称为室内陈设设计，包括家具、窗帘、布艺、摆设、绿植等元素。在现代的住宅设计中，后期软装设计是设计效果的重点之重，可是室内装修的点睛之笔。目前比较流行简单的基础装修搭配时尚的软装设计，也是适应住宅设计长时性的一种设计体现。当居住者发生变化或者因家装过时想更换时，不需要改变更多的硬装，而是有选择性地改变软装设计进行二次装饰，以便适应不同居住者的需求，也呈现出多种风格面貌，即经济实惠又节约资源，减少耗材。
1软装设计的原则
软装设计对于住宅空间最终效果有着至关重要的影响，因此生态概念在其中的运用原则也不可忽略。具体如下：
（1）在软装设计上要合理，力求简单，满足居住者实用功能。简单通透的设计如今也慢慢被越来越多的业主所接受，而这样的设计在保持通风和空气流通的同时，也很大程度上减少了能源浪费。室内布置要合理，满足基本的居住与生活的要求，太复杂的软装不仅影响到设计的美观性，还可能对住宅空间的功能性起到阻碍作用。
（2）要求软装设计的各个元素符合国家绿色建材的标准。在选择软装材料时要尽量将无毒、无污染、可循环再利用、对环境不造成危害的元素作为设计首选。特别是在相同类型的物品中，我们要注意选择对生活环境造成污染较少的。比如在壁纸的选择上，可以选用新型防霉功能的壁纸，通过化学处理后不会出现发霉起泡现象，也更具耐久性。另外还可以多选择使用生态家具，如用竹、藤编制的家具，因为这类材料属于可再生资源，同时也是对森林资源的节约方面有所贡献。当前，家具的二次污染是市场上比较严重的一种现象。有些不合格家具材料有异味，本身含有一些有毒有害物质，如甲醛、苯、TVOC的含量超标，如放置到住宅中，不仅对人体的健康造成伤害，同时也对空气造成污染，再次也提醒设计师注意住宅设计的通风与采光。
（3）选择节能型的软装元素、减少浪费。比如在人工照明上，最好选择节能型灯具或太阳能灯具，达到环保节能的效果，在光能输出一致的条件下，节能灯的耗电量相比其他白炽灯，只有其五分之一甚至四分之一，非常有效地节约了电能。不过目前市场上出现大量假冒节能灯，在挑选的时候要注意是否有国家检验报告、使用时间长短以及灯具外包装等。另外在家装实例中要避免使用大量灯带、射灯的设计，不仅平常生活很少用到，也造成资源的浪费。
2软装设计中的低碳设计
（1）废旧材料再利用。如何通过设计，从旧的事物中寻找灵感创新，让我们身边的废旧的材料能够再次加工利用，成为生活的零碳家具，是设计师值得思考的问题。一方面节约了材料及装修成本，体现环保生态性，另一方面给生活增加了许多乐趣。
第一，从生活中寻找灵感，通过不同旧物的重新组合嫁接，实现新的功能。设计的趣味在于将毫无关联的事物，将它们嫁接在一起，形成一个新的事物，有了新的属性。如设计师贵滢为上海世博伦敦零碳馆设计的作品《变色笼屉椅》，就是将生活中常见的笼屉与色彩鲜艳的软垫拼接，通过笼屉层与层之间可以互相替换的特性，实现了多色可换凳面的“变色笼屉椅”。在老式缝纫机的架子上面放一块木板，则可以当成书桌或者花台，让平淡无奇的缝纫机变得妙趣横生，与众不同。设计就是在不断的任意联想中，感受到它的非凡魅力。
第二，从中国的传统文化中寻找灵感，传统与现代结合，勇于创新。传统是我们追求新创新时不能忽视的要素。传统能唤起人们的亲切感、认同感，同时与新的元素结合，符合现代人审美的同时创造新的视觉感受，带给我们耳目一新的视觉体验。在我们生活中，随着流行的更新，人们的衣物往往会当成垃圾处理掉，但是将这些旧衣物收集起来，运用中国传统的编制方法，可以做成时尚的布墩、地垫等色彩丰富、质感多样的个性时尚产品。
第三，从事物特性中寻找灵感，提炼设计造型语言，实现变废为宝。只要我们细心发现，将废弃的物品看成一些有趣的东西，可能此刻灵感油然而生。
设计大师兰・亚烈德曾说过“无聊是创意之母”，其设计特点就是喜欢将十分有趣的外在形式与高新技术巧妙地融合在一起。就拿罗孚手扶椅的设计为例，就是这位天才设计师把车的座椅安在脚手架上的创新之举。变废为宝的基本设计生产方式主要可以通过四种方式实现：一是废弃品的再回收再利用，即使用物体碎片、器物、工业零件、箱体等制作的产品；二是利用模型铸造，运用注射、铸造等方式制作实现；三是变形塑造，使用金属、塑料等材料，通过热熔吹塑、弯曲、真空积压、敲击、扭曲等方式塑造外形；四是组合配装，将看风马牛不相及的配件进行多种组合，通过胶粘、焊接或榫卯等方式将各元件组合成一个全新的艺术品。
当我们向大师学习，关注身边的废弃物品时可能随时会有意外惊喜，一口旧的普通铁锅架在用钢管焊接的“干柴”上，一把超个性化的椅子由此诞生了，此刻设计的幽默趣味感体现得淋漓尽致。
（2）让自然元素渗透设计空间。在设计室内住宅时要遵循一种自然的规律，不要因为设计而设计、人为地强制性去改变一些住宅户型，同时要结合当地自然元素，向自然学习，结合民族传统进行设计。特别表现在旧宅设计中，能继续使用的家具尽量不换，或者改造成新的形式或功能。英国一对建筑师夫妇将旧房改成玻璃房，利用自然采光节约人工照明成本，旧家具经过改造继续使用，将一个旧房屋融入全新生态概念。这样在冬季可以让室外阳光直接照入室内提高室温，减少暖气开放时间的同时也节约了能源。经过各方面的综合利用后，做到建筑物的“零”排放。重生态轻装修的理念必将影响着更多的人，也是未来住宅设计的主要方向。
3结语
值得我们思考的是，生态是一种理念，是一种态度，更是一份责任。生态不能仅停留在概念上，而是成为整个人类社会的共识，是人类共同期待的可持续生存和发展的方式。
摘要：装饰图案具有特定的装饰性和实用性，它是与工艺制作相结合、相统一的一种艺术形式。室内设计是使房屋在具有基本的使用价值的基础上，通过设计增加房屋的审美情趣，表达业主所寄予的特定情怀，是提高人们生活品质的一种设计手段。装饰图案在室内设计中常有体现，最常见的就是在家居软装中的图案运用，本文着重讨论装饰图案在软装设计中的应用方法。
关键词：装饰性；软装；运用技巧
在八九十年代，大部分人对住房的要求还仅仅是“居者有其屋”，人们虽然有对美的追求，但是苦于材料和对设计认知水平的限制，并不能更大程度地美化、装饰空间。在时代快速发展的今天，人们更加提倡高品质的生活质量，对居住的环境从原本的满足居住，到现在要求档次、品味，希望在合理利用空间的基础上能够充分地运用不同材料以及不同的装饰手法，更大程度地美化空间。因此室内设计应运而生，它所承载的是业主对生活境界的追求，满足了业主享受愉悦、舒畅情怀的心理需求。而在室内设计中软装是指在基础装修完成之后，利用那些易更换，易变动位置的饰物与家具，如窗帘、靠垫、台布、装饰工艺品、灯饰、沙发、座椅餐具等。因此在软装中想要体现室内空间的整体风格与美感，最重要的手段就是装饰图案的使用，通过装饰图案在承载物上的不同运用，从而使室内产生不同的风格变化。
一、装饰图案的特点分析
本文通过对传统以及现代不同风格种类的装饰图案的分析，总结其特点如下：
（一）装饰性强
装饰性是指从艺术中生发出来的带有普遍性的审美性质。前苏联的美学家奥夫相尼科夫主编的《简明美学辞典》中解释“装饰性”说：“装饰性指艺术作品的特殊性质，这类艺术作品是以形式的优雅修饰、人物形象和自然界的美化、细节的精美加工为特色的；又指对织物、日用品和建筑物的内部陈设（室内装饰）进行艺术加工和修饰，也就是说，专指装饰艺术。”
（二）具有从属性
装饰图案与绘画不同，因为装饰图案的审美是建立在它所赋予的产品上的，这种产品作为一种承载物，这也正体现了图案对它的从属与依附性。一副完美的装饰图案作品只有与承载它的材料配合，才能达到完美的水平。同时不同的承载材料又为装饰图案的表现起到强化、丰富和更具个性的作用。
（三）蕴含历史文化内涵
从商周时期崇拜神明的人们制作的精美的夔龙纹、饕餮纹到富庶的尊崇佛教的唐代所喜欢的宝相花纹、卷草纹，从富有各种寓意或具有隐喻手法的中国吉祥图案到表象古拙充满神秘色彩的埃及图案再到继承东方色彩的日本装饰图案，图案在不同的历史时期、不同的民族、不同的国家，有着不同的艺术语言及风格。由此可见装饰图案能够强烈地反映着时代与地域的相关特点，并且紧跟着现代的设计思维。
二、装饰图案在软装中的运用技巧
（一）对传统图案的继承与发扬
中国传统装饰图案凝聚了中国各个时代的特点和审美智慧，并以具有中国传统特色的材质、文化内涵诠释了中国美。中国传统图案素材非常丰富，为我们继承提供了良好的大环境，同时为我们设计中国风格的装饰图案提供了良好的条件。
从石器时代的彩陶纹，商周的青铜器上的纹样，战国瓦当的神兽形态、漆器上栩栩如生的场景，汉代画像石、画像砖上对墓主人生平的记录，魏晋南北朝的窟穴和石刻雕像，到唐代的三彩上隽永的花纹，宋元的瓷器，明清时期的景泰蓝，每个历史时期都会诞生新的图案语言来顺应新工艺的特殊要求。在中国民间，也有非常丰富的图案素材，民间图案并不是简单地对自然模仿，它通过夸张、变形等手法传达了人们对美好生活的向往。
我们继承传统装饰图案，可以对造型进行直接的运用，比如抽象含义的装饰图案，万字纹、云纹、回纹、如意纹、锁纹、花草纹、环纹、龙纹、鱼鳞纹等。这些纹样除了它们原本所具备的祈福内涵，同时具有非常强烈的装饰美感。在传统中式风格或者是新中式风格的室内设计软装中，可以直接运用这种纹样来达到风格的统一和美好含义的寄托。
同时这种对传统图案的继承也可以是形式意义上的一种继承，通过对中国传统图案内涵的了解，我们可以借鉴这种丰富的寓意，在软装上表现出来。比如传统的图案中有绘制四季花朵在同一个花瓶里寓意“四季平安”，通过谐音或者寓意的方式来创造出属于中国的东方美。我们在软装设计中，可以考虑将形式高于形象，将祝福赋予软装中。
所以，我们对于传统的继承并不是单纯地总结规律，而是举一反三，进行新的创造，并能产生积极的社会价值。
（二）对自然界事物的变化与发展
自然界中蕴藏着丰富的素材供我们借用，比如四季的变化、时间的推移，动植物的多样美，人物的美或者是建筑物的多种多样，都为我们提供了非常多可以借鉴观摩的素材。花卉植物以其优美的形态以及亲和的姿态，为人们普遍接受，在软装中花卉、植物图案的装饰纹样可以运用在自然风格、现代风格或其他风格的室内设计中。动物在自然界中是非常有活力的，因此创作出的动物图案有着丰富的变化，甚至动物身上的斑点、条纹等等也是在软装设计中经常见到的图案，同时我们也可以借用动物的谐音，来为室内软装提供丰富的祝福寓意。
装饰图案通过各种不同的艺术门类逐渐渗透到人们生活的方方面面，成为美化生活必不可少的法宝。从传统图案到现代装饰图案，那些装饰图案的构成形式、色彩等都值得我们永远学习和借鉴。我们应立足于传承，超越创新，丰富空间装饰语言，满足人们对美好生活孜孜不倦的追求。
作者简介：
窦文，湖南师范大学设计艺术学专业，现就职于湖南工贸技师学院，任艺术设计专业课教师，管理信息系团总支书记。擅长视觉传达相关教学，软件类教学。
摘 要：软装，即软装修、软装饰。相对于传统“硬装修”的室内装饰形式。即在商业空间与居住空间中所有可移动的元素统称软装。软装设计虽然是一个新兴的行业，但也是一个有巨大市场的行业，前景十分广阔。
关键词：软装设计；设计风格；室内设计
软装饰艺术发源于现代欧洲，又称为装饰派艺术，也称“现代艺术”。它兴起于20世纪20年代，随着历史的发展和进步，在新技术蓬勃发展的背景下，人们的审美意识普遍觉醒，装饰意识也日益强化。经过近10年的发展，于20世纪30年代形成了软装饰艺术。软装饰艺术的装饰图案一般呈几何形，或是由具象形式演化而成，所用材料丰富且贵重，除天然原料（如玉、银、象牙和水晶石等）外，也采用一些人造物质（如塑料，特别是分权材料、玻璃以及钢筋混凝土之类）。其装饰的典型主题有裸女、动物（尤其是鹿、羊）、太阳等，借鉴了美洲印第安人、埃及人和早期的古典主义艺术，体现出自然的启迪。
“软装饰”是相对于建筑本身的硬结构空间提出来的，是建筑视觉空间的延伸和发展。“软装饰”之于室内环境，犹如公园里的花草树木、山、石、小溪、曲径、水榭，是赋予室内空间生机与精神价值的重要元素；它对现代室内空间设计起到了烘托室内气氛、创造环境意境、丰富空间层次、强化室内环境风格、调节环境色彩等作用，毋庸置疑地成为了室内设计过程中画龙点睛的部分。
软装设计所涉及到的软装产品包括家具、灯饰、窗帘、地毯、挂画、花艺、饰品、绿植等。根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况，从整体上综合策划装饰装修设计方案，体现出主人的个性品位，而不会千家”一面。
软装概念完全从术语的角度去诠释，很准确但人们费解，对于这种情况，中赫软装配饰机构设计团队举了生动的例子来更直白的告诉普通客户，“房子倒过来，掉下来的东西全都属于软装饰范畴”这容易理解很多。
软装设计的风格主要有六种：1.美式古典风格：也叫浅欧式，简单、抽象、明快是其明显特点。多采用现代感很强的组合家具，颜色选用白色或流行色，室内色彩不多，一般不超过三种颜色，且色彩以块状为主。窗帘、地毯和床罩的选择比较素雅，纹样多采用二方连续或四方连续且简单抽象，拒绝巴洛克式的繁复。其他的室内饰品要求造型简洁，色彩统一。灯光以暖色调为主。
2.欧式复古风格：亦欧式，这种风格的特点是华丽、高雅，给人一种金碧辉煌的感受。最典型的古典风格是指16、17世纪文艺复兴运动开始，到17世纪后半叶至18世纪的巴洛克及洛可可时代的欧洲室内设计样式。以室内的纵向装饰线条为主，包括桌腿、椅背等处采用轻柔幽雅并带有古典风格的花式纹路、豪华的花卉古典图案、著名的波斯纹样、多重皱的罗马窗帘和格调高雅的烛台、油画等挂画及艺术造型水晶灯等装饰物都能完美呈现其风格。
3.日式素雅风格：也称和式风格，这种风格的特点是使用于面积较小的房间，其装饰简洁、淡雅。一个约高于地面的榻榻米平台是这种风格重要的组成要素，日式矮桌，配上草席地毯，布艺或皮艺的轻质坐垫、纸糊的日式移门等。日式风格中没有很多的装饰物去装点细节，所以使整个室内显得格外的干净利索。
4.中式风格：具庄重、优雅的双重品质。墙面的软装饰有手工织物（如刺绣的窗帘等）、中国山水挂画、书法作品、对联和窗檩等；靠垫用绸、缎、丝、麻等做材料，表面用刺绣或印花图案做装饰。红、黑或是宝蓝的色彩，既热烈又含蓄、既浓艳又典雅。比如绣上“福”、“禄”、“寿”、“喜”等字样，或者是龙凤呈祥之类的中国吉祥图案。房间顶面宜选带有木制的造型灯（灯光多以暖色调为主）。中国传统古典风格就是一种强调木制装饰的风格。
5.田园风格：具自然山野风味。比如使用一些白榆制成的保持其自然本色的橱柜和餐桌，滕柳编织成的沙发椅，草编的地毯，蓝印花布的窗帘和窗罩，白墙上可再挂几个风筝、挂盘、挂瓶、红辣椒、玉米棒等具乡土气息的装饰物。用有节木材、方格、直条和花草图案，以朴素的、自然的干燥花或干燥蔬菜等装饰物去装点细节，造成一种朴素、原始之感。
6.现代简洁都市风格：这种风格注重实用功能，以“少就是多”为指导思想，强调室内空间形态和构件的单一性、抽象性，追求材料、技术、空间的表现深度与精确。常运用几何要素（点、线、面、块）来对家具进行组合，从而让人感受到简洁明快的时代感和抽象的美。墙面多采用艺术玻璃、简洁抽象的挂画，窗帘的装饰纹样多以抽象的点、线、面为主。床罩、地毯、沙的纹样都应与此一致，其他装饰物（如瓷器、陶器或其他小装饰品）的造型也应简洁抽象。以求得更多共性，突显现代简洁主题。
软装色彩的搭配与运用是室内空间氛围形成的核心内容，对于空间风格的塑造有着重要意义。本文就室内软装色彩的组成划分，如何进行软装色彩搭配，如何用色彩表达风格，对营造舒适的家居软装环境进行了探讨。
软装设计在中国是一个新兴的行业，是衍生在室内设计之后、室内设计分工细化的产物。软装设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内部环境设计，是空间环境设计系统中与人的关系最直接、最密切和最为重要的方面。
色彩搭配在软装设计中的重要性
软装设计的涵盖方面有很多，它包括：家居色彩设计、家具与家居陈设、灯光照明设计、窗帘布艺设计、创意花艺及绿植设计、挂画饰品搭配设计、国际家居风格与流行趋势等多方面内容，其中色彩的设计与搭配具有举足轻重的地位。现代科学研究资料表明，一个视觉功能正常的人从外界接受到的信息80%以上是由视觉器官输入脑部的。而我们生存的空间同时又是一个多色彩环境，是色彩环境包裹着我们。由于人的参与我们的色彩环境形成了一个“四维空间”。
色彩充满了我们作品的全部空间，上下左右前后，而这一系列的设计在随着人的介入与移动，因其视角和视野的不断变化而产生变化，这是一种奇妙的色彩动态，而软装色彩正是构成空间环境中视觉画面的重要组成部分，软装色彩搭配的目的就是让空间的“四维”画面更加宜人，无论从哪个角度观察，都应看到一副色彩调和的画面。注重把握画面色彩形成的整体性，决定了软装色彩设计的搭配基础。
对于室内空间环境而言，各种复杂的色彩关系受到风格、功能等的因素限制，甚至会受到饰品造型尺度大小、以及材质肌理效果的不同影响，这就需要设计师对色彩进行综合的考量，使用恰当的色彩搭配，即能完美地体现陈设饰品魅力又能将其特点恰当的融合进整体空间的色彩搭配，形成舒适、美观又有不同风格代表的家居环境。
室内软装配色设计的组成及作用
室内空间是一个多色彩环境，这是每个人生活环境的重要组成部分。色彩空间的形成不应该是杂乱无章的，每个空间都有自己的基础色、支配色，每个色调都有自己的比重、面积、位置，每个色彩空间的形成都表现着不同的风格种类。首先，分析空间中固有的、客观存在的色彩，这其中就包括了建筑固有色、硬装固有色、灯光环境色。在此基础上，对软装色彩的主色调、辅助色调、背景色、点缀色进行逐一的搭配，当颜色的角色被正确的分配时，有利于设计师在配色活动中进行有效的色彩组织，分析相互之间的色彩搭配关系、分析色彩与人之间的关系、不同色彩给人不同的身心理感受；最后，通过分析得出色彩是构成风格表现的一个方面，色彩表达风格。如何运用更有效的手段将现代家居中软装设计的色彩进行划分、提取以及合理的色彩搭配。因此我们将空间的软装色彩划分成四个部分，分别是：背景色、主色调、辅助色调、点缀色。区分好它们是进行软装色彩搭配的基础，将它们逐一分解，从而得到合理、完美的居室软装色彩搭配。
1.背景色：在室内设计中常指室内的墙面、地面、天花、门窗等。就软装设计而言主要指墙纸、墙漆、地面色彩，有时可以是家具、布艺色彩等一些大面积色彩。背景色能衬托室内一切产品，是决定室内空间整体配色印象的重要角色。
不同的色彩在不同的空间背景下，因其位置、面积、比例的不同，对风格的特质，人的心理知觉与情感反应也会有所不同。例如：在建筑界面基础上，墙纸、墙漆的色彩就是背景色，是画面的基底；而在产品界面基础上，家具就从主色调变成了背景色来衬托陈列在家具上的饰品，形成局部环境色。多数情况下，空间背景色多为柔和色调，形成易于协调的背景。在空间的背景色中，以墙面的颜色对效果的影响最大，因为在视线的水平方向上，墙面的面积最大。
2.主色调：是指室内空间中的主体物，软装设计中包括大件家具、装饰织物等构成视觉中心的物品。主要指大型家具色彩、装饰织物色彩等一些中等偏上面积的色块。主色调在室内空间中具有重要作用，是构成室内软装设计的主体色，通常是形成空间中的视觉中心；同时也是构成室内设计风格的主要体现。它们与背景色成为控制室内总体效果的主导色彩。在空间环境中主色调需要被恰当的突显，才能在视觉上形成焦点，能让人产生安心感。突显主色调常用的手法有：提高其纯度、增加其与周围色彩的明度差、增强色相型配色手法的运用、增加点缀色的衬托、削弱辅助色调、背景色等。
主色调选取的方式主要有两种，选择与背景色或者辅助色呈对比关系的色彩，产生鲜明、生动的效果；选择与背景色、辅助色相近的同相色或类似色，则形成整体协调统一、稳重的效果。
3.辅助色调：视觉重要性和体积仅次于主色调，常用于陪衬主色调，使主色调更加突出。主要是指主色调旁边或相关位置上体积较小的家具如短沙发、椅子、茶几、床头柜等，窗帘布艺、体量较大的灯具、陈设饰品色彩。辅助色调除了陪衬主色调之外还与主色调相互呼应产生对比色，丰富空间的色彩、加强空间的色彩风格属性。
以辅助色调陪衬主色调，可令空间产生动感，活力倍增。辅助色调通常与主色调保持一定的色彩差异，这样既能突显主色调，又能丰富空间的视觉效果。辅助色调与主色调通常被称为空间的“基础色”
4.点缀色：主要指室内环境中最易于变化的小面积色块，例如：小型陈设物、花艺绿植、灯具等小面积点缀的色彩。点缀色通常用来打破单调的整体效果，点缀色调在空间中起到画龙点睛的作用，常常成为空间中的视觉焦点。
在不同的空间位置中，对于点缀色而言，主色调、辅助色调、背景色都有可能成为它的背景色。因此点缀色的面积大小选择就显得尤为重要。面积越小、色彩倾向越强烈，点缀色的效果才会越突出。在少数情况下，为了营造低调柔和的整体氛围，点缀色则可以选择与背景色接近的色彩。
软装配色表达设计风格
1.色彩性格
一个室内空间的形成，是由各种不同的产品组合搭配而来的，由这些产品完成空间的主题思想、加强空间的风格特征、完成空间的意义、同时满足居住者的心里追求；而这些产品都具有自己的标识性，既不同的色彩、材质、形态。色彩：起到一种对空间的描述和刻画的作用。它用来定义被描述空间的性格 -- 是严肃的，还是活泼的；是具有海滨气息的，还是具有都市气息的；是恬静的，还是性格浓烈的。色彩，当空间出现了一个主线色彩，它的性格及后期风格就随之产生了， 这就是色彩本身的性格。
如果说“对比”手法在空间中所产生的是喜剧性和冲突；那么“比例”关系所引发的则是和谐性与结构性；那么色彩给空间带来的便是：生命力。色彩在修饰空间的同时带来感官与热情的综合。
2.色彩感知力
人们都有对色彩最内在的感知力。首先，在一个有着离散空间的大房子里，我们可以使用不同的主色调在每一个重点空间里；其次，在房子总体空间中采用一系列综合色调，让空间更加的整体统一。同时运用个别关键色彩，重复出现在个别空间中。最后，运用占主导地位的中立色，点缀少量鲜艳的色彩，例如：有时出现在挂画、书籍或小型配饰中。这样既能够让空间具有整体统一的色彩搭配，又能够形成一定的设计风格。
色彩在空间中的运用，还要考虑到白天或者是晚上；或是运用不同类型的灯光和照明，色彩值会随着环境色的不同而产生改变。同时还要考虑物体之间相互的色彩关系。怎样才能让色彩在不同的空间流动，一个独立空间的色彩要考虑，更要考虑临近穿插的空间色彩。即使是在一个非色彩的空间里，都要考虑到明暗效果以及色彩的冷暖运用。例如：金属的颜色、石头的颜色以及其他饰品材料的颜色的运用。我们都知道色彩能引导人的感官和情绪，当有时候使用一些看起来外形较粗旷的配件时，选择温暖的饰面色彩，都可以让空间显得更特殊、更和谐。
在不同的空间用不同的配色手法，形成不同风格的空间，用色彩表达风格。在大背景色确定的情况下，用色彩充分体现空间的文化、风格等；用产品的色彩形成空间的氛围，丰富空间；在此过程中形成软装设计的色彩搭配。
结语
综上所述室内空间的色彩环境是我们每个人生活环境的重要组成部分，软装色彩更是由与我们息息相关的产品所组成，因此我们应该重视软装色彩的搭配，让居所环境因为合理的色彩搭配，形成更好、更舒适的氛围。色彩环境与其影响是一个客观存在，它关系着每个人的身心健康，也影响着我们的行为和情感。好的色彩环境可以让我们与环境相处的更为和谐。
（作者单位：中南林业科技大学）
摘 要：随着民间艺术品价值的不断上升，在室内软装饰中的应用也越来越多，不仅仅因为“物以稀为贵”和装饰意味，还因为其蕴藏的吉祥观念对人们心理安慰的意义，同时体现了手工文化的回归和一种高层次的生活趣味，在中式装修中，新中式风格盛行，对民间艺术品的现代改造也随之而来，这种改造过程中如何能够保留其本来的意义并继续升华，而非只留空壳沦为形式，还需辩证的去看待。
关键词：民间艺术品；软装饰；价值；再造
1 民间艺术品的价值渐升
首先民间艺术品具有收藏价值，随着市场经济的不断深入发展，工业化生产的日用品以其快速大批量、方便购买等众多优势逐渐取代了制作周期长而且产量低的手工制品，这种快节奏的影响之下，众多新的艺术形式也逐渐更新了旧有的艺术形式，其中就包括很多跟民间生活息息相关的民间艺术品，民间艺术品的产生和发展都是依托传统的农业经济模式，现代都市生活是之前没有经历过的，而现今的模式包括教育体系大多都是翻版西方国家，年轻人不再愿意从事农业劳动，进入现代都市或城镇，相应的摒弃了传统的生活习惯。众多原因导致了民间艺术品的需求和应用范围逐渐萎缩，而如今市场经济发达的同时，民间艺术也因“物以稀为贵”的原因逐渐提升了自身的价值。
中式软装设计中体现了中国普遍的审美需求，其中主要对物品历史感和天然材质的欣赏，民间艺术品大多都脱离了如今的用途，因而没有新造的物件，基本上都是老物件，这种老物件正迎合了人们对于历史感的追求，年代越久远收藏价值越高，另外师法古人也是中国对祖先崇拜的另一个反映，祖先的经验和智慧被刻意的放大和尊重，这种民族心理也是民间艺术品自身的价值被进一步凸显，这跟古玩一样，在人与自然和谐相处的自然观念主导下，中式软装为代表的东方文化对于自然物有着天然的感情，工艺方面也崇尚天工，技巧高超的工匠往往都是能够保留自然的原样，虽经过雕琢却像浑然天成一般，能够生活在这种物件构成的环境中心情才能得以安慰，这也是软装设计的宗旨。
同样跟历史感一起被人欣赏的是手工文化，手工制作的物件有浓重的人文气息，这在冰冷的机器制品面前显得弥足珍贵，审美也是周期性的，新生事物刚出现的时候是时尚，渐渐人们感觉审美疲劳时便开始掀起新的革命，我们对华丽的现代商品无可挑剔的外表感到审美疲劳，渐渐的又把目光转向朴素的稍显笨拙的手工制品，寻求不同于现代制品所不具备的趣味性，同时目前人工的费用逐年增加，相应的手工制品也水涨船高，无论从审美还是经济的角度，民间艺术品的价值都在提升。
2 民间艺术品在现代软装中的传承
自明清以来，尤其是清代，人们对吉祥的事物话语非常喜爱，语言要“讨口彩”做事要“图喜庆”，从皇室到平民自上而下的流行，并使得观念深入人心，直到今天很多吉祥的观念都一直在传承，尤其是逢年过节的礼仪寒暄，祭祀的仪式都透露出人们对于美好事物的向往和憧憬，在室内软装饰中，会通过悬挂桃木剑辟邪，供财神像来纳财，供观音像祈求平安，吉祥含义的物件在安慰人的心理方面起到了巨大的作用，不仅仅局限于装饰。而民间艺术品，绝大多数都具有吉祥含义，哪怕表面上看不出有什么不同的生活用具，其中必定有很多吉祥的寓意和讲究，所以在现代室内软装饰品中，民间艺术品承载了更多意义。
民间艺术品在现代软装中存在的另外一种原因是其体现的高层次的生活趣味，对一类物品的爱好和欣赏是建立在一定的文化层次上的，如同西方人对红酒和雪茄的喜爱是建立在一定的生活品味之上一样，很多民间艺术品在不懂得欣赏的人眼中会是一种很俗的物品，更不会将其置于室内做装饰，目前能够对民间艺术品欣赏和解读的大都是有旅行爱好，对于传统文化有研究并且热爱的人群，普遍接受过高层次的艺术和文化教育，并且具有一定的经济能力，因为民间艺术品的收藏和研究价值增高，想收集质量较高的民间艺术品需要花费不菲的价钱，同时，现代人工作节奏快，压力也大，业余时间与同事朋友娱乐项目相对较少，能够安静与朋友分享对民间艺术品的鉴赏观点和收集时的趣闻经历也是一种高层次的娱乐放松活动。
3 辩证看待民间艺术品在新中式软装中的再造
新中式风格不能照搬或者完全复制民间艺术品，必然要有创新，因为其本身就是对中式风格的一种简化传承，去掉了繁缛的装饰，用简洁的现代风格对传统的中式风格进行再造，民间艺术品由于在中式风格中的应用普遍，所以也被列入再造的范围，但是其改造并非尽如人意，既要保留其历史感同时也要符合现代人的审美口味。
现代风格的装饰材料都是工业化流水线生产的拼装物品，可以拆卸组装，或者是过分完美的工艺技术，这些材料上的革新也早就了现代风格的流行，但是对于中式风格来说，材料是一大看点，中式的材料都是天然材料，中国人对天然材料有着本能的痴迷，观念中一切自然存在而非人工提取的物质都是对人体有益的，人本身就是自然中的一部分，人跟动物一样生活在自然的环境中，并没有将人的位置拔高，没有将人的定位于主宰自然，而是融入自然，只有自然生长的材料才是合理的，所以中国建筑取用的材料便是石头、土壤、木头，再进一步顶多模仿自然界的天火烧林，用火烧制砖石，而现代材料大多都不是从自然界直接获取的，都是经过现代科学手段提炼的，进行的都是不可逆的过程，传统的中式装修对于不可逆手段活动的物质都是持反感态度的，材料的不同必然导致呈现的质感不同，很多材料的反光特性非常好，特别闪耀，这又与本土文化中含蓄温润的特性相抵触，所以说材料这一关在很多新中式装修中都没有过，材料与中国人的建筑理想相悖时就不必进一步讨论居住其内的人的满足感。所以，虽然新中式是对中式的变革，但是建筑装饰理念还是属于传承关系，这个关系不能断裂，作为软装饰的民间艺术品更是如此，虽然可以在外观形式上进行简化，但是材料，包括质感都应以自然为主，以传统为好，不能用现代的材料夸张的表现，这样就失去了中式软装所看重的其历史感和质感，失去了人文气息和自身的价值。天然材料满足之后还有一个问题，就是如何表现时间留下的痕迹，也就是历史感，人对物件的感情是靠其经历的时间而来的，喜欢中式或新中式风格的人也相应有怀旧情结，新鲜的材料哪怕是天然材料必须经过“做旧”才能在视觉上传承传统，做旧是有讲究的，既要满足其视觉效果，同时又不能对人的身体健康产生危害，这样的做旧才是合理的。
采用新的艺术形式和通过姊妹艺术对民间艺术的重新表现可以成为新的方向，如果不能用传统工艺和传统材料进行仿制，就用新的艺术形式对其进行改造，可以将某一类民间艺术品作为一种题材进行创作，将民间艺术的属性打散之后分散在艺术品中。以年画为例，如果改造的时候运用塑料膜作为材质用印刷的工艺织造出来，难免显得劣质，传统年画都是运用纸作为材质，对于年画的改造还是要按照传统工艺来，只不过并不是真正从民间收上来的老物件，只是做过旧看起来像是老物件。如果不是仿制的话，便可以尝试用油画的手法去表现年画题材，可以将年画打散，将造型或者色彩提取出来进行创作，形成一种新的装饰品，继续保留了年画的精神和视觉效果，同时又是以油画这种西方绘画材料来表现，这种改造可以说是一种有生命力的改造趋势。当然，民间艺术品在现代风格软装中的运用范围相对于中式软装来说相对宽松，没有本土的传统意义在其中，有的更多的是一种风情的装点。
总的来说，民间艺术品是一种神秘的有质感的装饰品，中国是一个多民族的农业大国，在其漫长的发展过程中有过很多值得发掘的民间美术资源，为软装设计提供一个很广阔的天地。真正艺术性较高的民间艺术品的价值不断攀升，将其应用在软装饰中既能彰显软装设计的独特，同时也是一种艺术投资和艺术资源的传承保护，仿制和再造的民间艺术品也是对于传统文化的一种发展，未来还会更多的艺术形式参与到民间艺术品的开发，软装的艺术品又会因此得到更多灵感。
现代人的生活丰富多彩，家居空间需要涵盖和满足日常生活的方方面面，而舒适、幽雅的家居生活仍是很多人的真实追求。最近，中式风格的家居设计在国际原创设计界逐渐显露出旺盛的生命力，或许是受经济形式的影响，东西方的人们纷纷开始在中国几千年的传统智慧文脉中，寻找撬动危机杠杆的支点。表面上，选择中国传统风格的家居设计受到了流行文化的影响，而人们内心的真实状态是，希望在激进竞争状态后达到宁静的回归，找到一种依怙。
但今天的生活完全不同于传统阶段了，大多数成功人士都具有国际化的生活背景。传统风格能否与现代生活对话，能否表达现代人的个性，就成为设计师们不能回避的话题。
张婷，尚层装饰（北京）有限公司，第四设计中心首席配饰设计师，2006年北师大环艺设计系毕业，开始从事室内设计工作，目前专注于软装设计和配饰领域，对这些年人们的家居审美偏好颇有研究和心得。
《投资者报》：你从事室内设计工作7年，先谈谈这些年软装行业发展轨迹是怎样的？
张婷：在最初的时候，还没有软装设计的概念，我们为客户提供的是全套室内设计的方案，设计费只涵盖结构功能改造、室内非移动装饰的“硬装”部分。但客户已经对软装设计有需求了，比如：整体色彩系统的控制、陪同选购家具、窗帘等。但在很多人的概念中并不知道“软装”是一个单独的门类，都委托室内设计师来做。2007～2008年之间，经济开始下滑，很多公司寻找新的商机，借鉴国外的经验，尝试着把“软装”独立出来，成为一门新的生意。北京最早在居然之家和798都分别有几家小公司开始做软装，那时我跟客户提配饰软装，他们根本不知道那是什么，就更别说会分配多少预算在这方面，但的确需要一个配饰专家，或是一个色彩顾问，同时为他们提供更多的生活建议，以满足通过一次装修来确实改进生活习惯，提高生活品质的需求。
《投资者报》：2007～2008年流行什么样的风格？又是怎样转化的？
张婷：那个阶段，追求豪华和舒适是最大的需求，成功人士喜欢尝试与过去生活完全不同的风格，所以欧式、美式比较有新鲜感的风格受到青睐。在欧洲古典风格流行之后，最流行的是美式乡村风格，只要是别墅项目，都喜欢弄拱门、木梁顶、仿古地砖、大花布艺……等。 慢慢地，随着各国文化的熏陶，人们还是觉得中国传统文化更接近内心的需求和感受，审美上也逐渐发生了改变。近两年，人们发现中式传统风格家具不只是一种设计，还代表了一种文化底蕴，并最先运用在家庭的书房空间。我们以软垫装饰后，罗汉床、禅椅等坐上去比以前舒适很多，弥补了中式传统设计舒适度较差的不足。从功能方面，新中式的家具补充了更多的使用功能，如：床头柜、电视柜等过去是没有的，现在开发了很多新的中式家具，满足了现代人对舒适生活的需求。
《投资者报》：这些年收藏、拍卖等艺术界的活动非常活跃，是否也带动了中式家居风格的流行？
张婷：是的。有不少客户都有收藏中国传统书画艺术品、文房古玩的爱好，那就需要一个相应的展示空间，尤其是书房或茶室，既要考虑到充分的展示功能，又要考虑到日常生活的实际需求，比如说：参禅、书道、品茶、焚香……等等。曾有个客户收藏张大千和启功的书画作品，对中国传统文化有更深层的认识，他曾经对我说：这幅藏品比我整个家都有价值。有这样情怀的客户反而对装修的要求更为朴素，将水墨画的意境带入自己的家居，要求留白，简单而高级。尤其是大户型的住宅，比较讲究设计感的主人们通常喜欢以西式极简风格为背景，点缀具有中式传统设计元素的家具配饰。
《投资者报》：目前客户喜欢中式风格的家具处于哪种状态？是附庸风雅呢还是真正需要在现实生活中体验中式生活的宁静与雅致？
张婷：除了真正的收藏大家，目前有几种典型的客户，一种是文化底蕴很深，但经济实力不强，他们会选择一些经典的明式家具点缀在家中，如：条案、禅椅等，对款型和做工都非常讲究；一种是比较有经济实力的，他们喜欢收藏名贵的艺术品真迹，也超喜爱名贵木材制作的家具，一方面展示一下自己的实力，一方面期待未来更大的升值空间；还有一种是比较年轻的客户群体，他们不喜欢直接用传统式样的中式家具，觉得太老气，不符合自己的个性，而是喜欢那类带中式元素的新中式家具。不论以上哪种客户都希望自己的父母、子女能有一个宁静舒适的家居氛围，进而有机会在日常生活中实际体验具有传统文化内涵的生活。
《投资者报》：你所说的新中式设计具有什么特点？
张婷：目前很多品牌在传承传统中式风格的同时，结合新的工艺尝试新的变化，一部分品牌在传统审美范畴之内还没有跳出来，而另一部分已经意识到，具备了传统文化精髓的同时，还要力求与现代生活相融，与国际流行的当代前沿设计对话。通过新一代的原创设计，他们一方面用国际化的设计语言，将中国经典的设计元素与世界各地的当代生活方式融合，不会有任何突兀，反而彰显出东方时尚韵味；另一方面，透过实实在在的家具功能外化出真实的中国传统文化的体验，让使用者在日常生活中潜移默化地感受到文化的浸润。比如：坐在官帽椅或圈椅上，就必须“坐如钟”，一时让那些习惯窝在沙发里看电视的人很难适应，但坐习惯了能帮助养成健康挺拔的身姿，使人神清气爽，体验真正舒适的感受。
《投资者报》：一个非常成功的中式软装设计是什么样的？
张婷：一个成功的软装设计能够给人带来摄受力，通过光线、色彩、比例、质感等等的对比，给人带来身心的愉悦。所以，成功的中式家居设计并不是简单地做个花窗格，或摆几件家具、瓷瓶，挂几张传统的水墨字画那么简单，而是需要建立一个和谐的系统，该遵守的设计基础原理一个都不能少。
我们在为客户定制中式家居配色系统的时候，也要考虑到与现代生活的相融。这几年新材料新工艺的发明，为我们的选择提供了前所未有的丰富性。很多客户由于缺乏经验，不敢尝试新的色彩组合或风格组合，我们通常会多提供几套方案，让客户在不同季节体验不同的色彩和质感。
总之，中式家居环境为客人带来更细腻更丰富的家庭生活体验，不单单用眼睛来欣赏，而是用身体来接触把玩，日日相亲，历久弥新。所以我们会更多地考虑怎样让客户真正体验到“恬淡、自然、幽雅”的中式生活之美。
《投资者报》：除了以上内容，中式风格的软装设计还应该注重哪些方面？
张婷：客户通常喜欢往空间中填充很多元素、很多家居用品，但更高的境界是减法，当你把不需要的都减掉，留下来的是真正需要的生活内容，也是中式传统生活的精髓：俭朴、宁静、追求内在的人生感悟。当功能性、设计感平衡到一个最佳的临界点，就可以体验到“天人合一”的境界。中式软装设计在满足了现代生活所要求的舒适功能外，最重要的是追求传统文化所彰显的内涵与意境，这也是此类设计受到欢迎的根本原因。
【摘要】：软装是屋内设计的最后一个阶段。由于“轻装修，重装饰”思想的盛行，“以人为本”的设计理念和“诗意栖居”的居住理念的盛行，让大家对软装的关注程度日益增高。现在“软装饰”逐渐变成现代家居设计的关键构成部分，并一步步变成室内设计区域最具有生机和活力的产业趋势。室内软装饰设计把工业文明和一般手工艺融为一体，经过软装饰设计掌控室内大致环境的创新，实现性能与环境的完美统一，构建出有特点、有内涵、有艺术色彩的室内环境。新的创新理念给室内软装饰一个了很大的展示空间,然而一直存在着一些列问题，我们一定要重视这些问题。
【关键词】：室内设计软装设计艺术
【正文】：
前言：
由于物质生活水平越来越高，大家对室内的设计的要求也逐渐增高。大家不再满足于室内的实用功能，而是向往室内空间设计的感觉和精神需求的渴望。由于“轻装修，重装饰”理念的盛行，大家越来越意识到一个很好的室内设计，只靠硬装是远远不够的，居住空间软环境设计在所占的比例日益增大。
一、关于家居整体风格塑造的软装设计
软装饰通常是指室内装潢中能够挪动的、便于变换饰物，像窗帘、沙发、工艺品、家具等。软装设计是居住空间环境设计的关键构成成分，它是针对建筑的硬结构空间进行设计的，它是在硬装结束之后，对空间的再一次摆放和安置，是建筑视觉效应的拓展。如果没有软装设计，室内设计就仅剩一副空骨架，室内设计与软装设计就像骨与肉一样相辅相成，不可分割。软装饰当作能够挪动的装修，不但能够补充硬装的缺陷之处，还进一步展现主人生活的质量。根据功能差异，室内软装设计可分为“功能性装饰”和“陈设性装饰”两大类。
功能性装饰是基于建筑的硬结构空间提出来的，主要包含织物、家具、光照设施等方面。织物主要有窗帘、床单、地毯、沙发罩面等。织物具有使用和装饰双重价值，它不仅可以遮光吸声、分隔空间、柔和空间，还可以烘托室内气氛，点缀室内环境，增强室内空间的艺术感染力。例如织物的质感、色彩、图案、纹理等因素不仅可以使人感到舒适、惬意，使环境充满浪漫情调、艺术氛围及装饰韵味，还能够展现居室主人的文化深度、艺术说平和生活嗜好。对家具的造型、风格、尺度、摆放等要素的选择，影响到一个家居空间的品位、格调一级档次。因此大到沙发、茶几、箱柜，小到衣架的选择、搭配都要与家居整体的设计风格保持协调和统一。而光照设施也已不是单一的照明用具，而是美化室内环境，营造室内氛围的重要手段，其多样化的造型会给室内环境增色不少。运用光影的功效，不但构建一面墙的磅礴气势，还能创造温馨浪漫，经由点光源生成虚幻的视觉现象，再运用它对死角暗角进行相应的处理。对重点装饰的地方，更要用光将其烘托出来，形成光彩夺目的视觉形象，从而使其别有韵味。对光照设施的运用，同样也要考虑光、形、色、质等要素同室内环境的协调统一。
植物类的陈设性装饰，对现代室内设计而言也是不可或缺的。不同的是，陈设性装饰一般不考虑其实用性功能，而是更注重其精神功能，用其以陶冶主人情操，增加室内趣味，透漏一种环境氛围的陈设性装饰一般包括艺术品和观赏植物两种。艺术品被当作人类精神生活和物质劳动的结晶，突显主人个性，体现主人风格，让我们生活的环境更加有魅力，一般包含绘画、书法、摄影等等。软装设计过程中不不仅要注意艺术品的造型、色彩是否符合家装整体风格，而且要重视作品的内涵和风格是否符合主人的品味格调等要求。在日益喧嚣浮躁的城市里，人们越来越崇尚自然元素和绿色，这一诉求主要通过观赏植物体现出来。观赏植物不但具有消声、避免污染、协调温度湿度等作用，还具有陶冶情操、优化环境的功效。
二、软装设计对于室内空间的改造
软装饰设计能够构建出和谐的室内空间关系。软装饰在软化建筑空间，促使人和自然，人和社会，人和人之间的关系越来越和谐。怎样更好地应用软装饰来增强居住空间的质量是室内设计的关键。一般认为首先需科学地运用软装饰设计，让艺术灵感和理性思考合理地组合，让它们以全新模式展现在具有现代意境的气氛里；其次需运用不各种的软装饰，消减人们对建筑空间中因过于雷同的形态而引起的疲惫、厌烦感，力求创造出变化多样而别具一格的室内空间。
软装饰设计可以极大地丰富室内空间层次。它关键之处就在于它可以展现空间层次的多重性,展现空间的相互叠加和映衬，更改由墙面、地面、顶面组成的单一、呆板和线条过硬的缺点。一次空间蕴含着自身的缺点和不足,因为关系到建筑安全、很多的经费等这些问题，改变和改造的难度极大，运用软装饰设计来分隔空间是解决这一问题的有效策略之一。对一次空间的改造,像运用家具、地毯、水体等软装饰设计把它分成二次空间，不但可以尽可能地应用空间，增强空间利用的科学性，还能够实现空间层次的多样化。
三、软装设计对传统设计观念的影响
软装设计能够给居住空间以丰富的内涵。在大家的环境意识与审美意识结合到一块，还提高到对人文因素的要求时，构建温馨的居住空间环境就变成现在家居设计的关键目标。软性装饰品集使用功能与审美价值于一身，其丰富的材质和肌理变化所带给人们的温暖、安全和亲近感，可缓解现代人内心的压力，满足现代人的心理需求，而其再利用、可调整、可持续、环保的装修理念表现出特殊的文化心态和深刻的文化内涵，具有丰富的社会伦理学意义。
室内软装饰设计可以复合主人丰富的心理要求。软装饰经由不一样的艺术呈现形式表达大家内心的艺术向往和追求。从符合应用者的心理活动开始，让人、空间以及环境和谐共处，创造一点也不一样的个性化的家居生活。室内软装饰设计一直以人诗意栖居为表达的主体，以人的需求为服务的对象。而身为一名设计师，需善于将居住空间环境的大体风格一块构思，应用不一样装饰物所表现出的不一样风格特色和内涵，让单纯、枯燥、静态的室内空间转变为多样化的、充满趣味的动态空间。
现在，室内软装饰设计让“轻装修，重装饰”变成一种潮流。大家逐渐知道，室内装修不会一次性就到位，所以太多的硬装饰事实上是制约了室内装饰给人的想象空间，限制了装饰方法，还给今后居住空间维修带来一系列的难题。当现在我国人民物质生活得到一定程度的提高，同时对精神生活的追求也得到一定水平的提高，它的生活质量的提高和生活品味的多样化，是我国中产阶级在家庭装饰中的渴望主题。在居住空间装饰中，大家不再满足于物质化的、普通化的环境，而是一步步追求个性化、有自己独特文化品味的室内空间。软装饰设计为追求个性化的家居设计风格，为倡导舒适度装修和审美观的修正提供了一种可能。
【结语】：
由于中国的经济高速增长，并将在今后一定长时期一直向好，我国家装市场在优良土壤培育下也会获得很好的的发展。伴随着中国现代化的进程，我们的物质生活与精神生活也将与世界平均水平日益接近。软装饰设计不仅可以装饰现代人的生活，表现人们的生活内涵和品味，而且还可以负载丰富的精神和情感内容。室内软装饰设计古老而又新潮，古典而又现代，浪漫而又沉稳，将工业文明与传统手工艺融为一体，经由软装饰设计掌控居住空间大体环境的创造，实现功能与环境的协调，构建出有特点、有内涵、有艺术色彩的居住空间环境。
【内容摘要】软装设计就是一种文化的载体，让人们在浓郁的文化氛围中感受到生活的乐趣。同时软装设计又是文化的传播者，它将不同的文化进行融合，又将各种文化意境释放与传播。在丰富人们生活的同时提高人们的生活品质。无论是商业空间还是居住空间，软装设计为设计师打开了另一扇门，通向艺术世界的大门，将我们的生活艺术、文化艺术传递给每一位受众。文章对软装设计中文化意境的传达提出了一些思考与探讨。
【关键词】软装饰设计 文化意境 生活氛围 文化思想 营造
简单说在商业空间或者居住空间中可移动的元素统称软装。软装修也好，软装饰也罢，软装设计已经深入到我们生活的各个角落，不仅包括家庭居住空间，还涵盖商业空间、公共空间，如艺术馆、展览馆、商店、酒店、会所、餐厅、酒吧、办公空间等，只要有人类活动的室内空间都需要陈设。设计师将空间变为另一个艺术世界。他们用思维与想象打造出另类的天地，从而达到吸引更多的顾客、提升品牌形象、提高销售等商业目的，同时还为我们创造着美丽的精神世界。因而可以说软装设计是一个完整的呈开放性的传播过程，既是一种艺术感受的传播，又是对受众心理的关照，对文化意境的表达。软装是一种建立在共同意义空间中的文化韵味的体现。
一、软装中的装饰配饰选择与构成方式对文化意境的表达
室内软装饰的配置内容和方式可以表现出不同的风格和文化内涵，使简单、静态、枯燥乏味的空间变成丰富、充满情趣的空间，在设计过程中运用不同风格的配饰，配置不同造型、色彩、肌理、材质、尺寸的配件能得到不同的视觉感知度。从视觉形态上配置本身的艺术形式就是一种文化的载体，或是传达东方的禅意美学，或表达西方的奢华意境，或传递现代的个性情怀。无论是平面的陈设、布置在墙面字画、分割空间的隔断还是如壁挂、照片、立体的雕塑、绿植、顽石、古玩以及工艺品等都是一种媒介，是设计师与使用者之间传达情感与思想的一种元素。此外，软装设计还应针对不同年龄、不同性格、不同文化的人群来进行具体设计，让受众从视觉和触觉上感悟空间中的文化气息。
二、软装设计中风格设计对于文化意境的渗透
在软装设计中会经常感受到不同风格带给我们不同的空间格调享受。软装设计中的风格是文化意境的一种充分体现。以中式风格为例，以明、清为主导的中式风格中，多以宫廷古典建筑元素为基础，结合明、清传统家具、民族装饰以及红与黑的主色系，完美地打造出中式风格中庄重与优雅的双重气质。在空间布局中以多层次的分隔、移步换景的手法，加以纱帘、隔断、屏风的遮挡与半遮挡，充分体现了中国文化的传统意境，阐述了中国文人推崇的含蓄美学精神。
三、软装设计中生活场景与生活氛围的营造体现文化生活的思想
（一）生活场景的设计对于文化意境的体现
在软装设计中常会通过各种装置的设计创造一些生活场景，体现或者引导使用者进入某一种生活场景，感受生活意境和文化氛围。如客厅内选用的是素雅色调的布艺与沉稳内敛的家具、几盆优雅的兰花，这样处理不仅体现了主人的品位，也展现了其渊博的内涵与心境。这就是中国传统人文美学的一种表达。书房内的茶具、古琴、围棋，貌似道具则是业主的另一爱好，琴瑟相伴，品茶对弈，幔纱轻抚，斜阳歪照，好不惬意的下午时光，这是软装，更是生活。在软装饰设计中，设计者要为使用者提供生活状态、文化修养与艺术情趣，所以说软装设计是艺术与功能的完美结合，是文化意境的传达者。
（二）生活氛围的营造对于文化意境的体现
生活氛围的营造主要是指我们在软装饰设计中的节日气氛的烘托。在软装设计元素中，节日用品是一个主要的设计元素，无论是设计师还是生活中的每一个人，逢年过节都会为自己的生活居室环境进行一番节日风俗的装点，让我们感受到节日愉悦的气氛。无论是中国节日中的对联、花灯、窗花、节日器皿等，还是西方节日中的圣诞树等，都是人类民俗文化与传统文化的体现。在软装设计中，不论是在商业空间还是居家空间中的节日装点都是人们对于传统文化的传承，对美好生活的寄托。在商业空间中软装设计师们更是营造节日气氛的高手，为节日传递一份浓浓的温情，为大众的生活空间传播一种节日文化。
四、软装设计中地域性文化的表达
在软装设计中地域文化的体现也是设计师的主要手法，为了更好地传达视觉感受，创造完满的艺术空间，在软装设计中常常需要运用地域文化来打造文化氛围。如一家内蒙古风味烤肉店的软装饰设计中，就会运用内蒙古地域文化元素来打造这样一个环境空间，可以将蒙古的历史、烤肉的由来、蒙古族的生活习惯场景以及蒙古族的音乐、图案、色彩等引入到装饰设计中，让使用者真切地感受到蒙古族文化与氛围。在体验餐饮文化的同时感受到地域文化的魅力。这就是地域文化的传播与发展。
五、软装设计中主题设计对文化意境的解读
在商业空间设计中常会用到主题设计。设计师首先为室内空间设定一个设计主题，每个空间都是围绕着主题的场景进行布置。这种主题设计的空间更能够带给使用者完整的空间感受和文化共鸣。设计师可以随时通过主题设计来演绎不同的故事，陈设出人们对生活方式和个人梦想的诠释，对文化的追随。因而软装设计中的主题设计是对于文化意境的一种渲染与解读。
结语
设计以人为本，不仅是使用功能上的考量，更是人们生活内涵和思想品位的传达，因此软装设计就是一种思想文化的载体，让人们在浓郁的文化氛围中感受到生活的乐趣。同时软装设计又是文化的传播者，它将不同的文化进行融合，又将各种文化意境释放与传播。在丰富人们生活的同时提高人们的生活品质。正因为软装设计是对于精神文化内涵和高尚品质生活的追求，这种思维方式与人们对“轻装修，软装饰”的观念日渐成熟，所以软装饰设计就必然会成为装修行业的主流和发展核心，成为我国室内设计行业发展的主流方向。
【摘要】随着人们生活水平的提高，对室内装修的要求也逐步的提高，软装饰越来越被人们所重视，从而软装市场也迅速扩大，然而软装的专门人才还是比较欠缺，高职院校根据市场人才的需求，在装潢设计专业中开设软装设计的课程就显得尤为必要。
【关键词】软装设计 现状 发展 教学 必要性
软装设计虽然是一个新兴的行业，但也是一个有巨大市场的行业，前景十分广阔。同时随着 “轻装修、重装饰”理念的慢慢渗透，人们开始逐渐地告别传统的改造墙体结构等复杂的装修方式。居室装修逐渐借助家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、窗帘布艺、灯饰等软装产品来诠释。随着家居软装在整体装修中所占的份额越来越大.家装公司对软装设计方面的人才的需求越来越多。市场人才需求的变化对于装潢设计专业的课程开设应该加以思索和研究。
一、软装设计简介
软装，即软装修、软装饰。相对于传统“硬装修”的室内装饰形式。即在居室完成装修之后进行的利用可更换，可更新的布艺、窗帘、绿植、铁艺、挂画、挂毯等进行的二次装饰。软装设计所涉及到的软装产品包括家具、灯饰、窗帘、地毯、挂画、花艺、饰品、绿植等。根据客户喜好和特定的软装风格通过对这些软装产品进行设计与整合，最终对空间按照一定的设计风格和效果进行软装工程施工，最终使得整个空间和谐温馨、漂亮。
二、装潢设计专业开设软装设计课程教学的必要性
（一）软装设计的发展现状
随着中国经济的快速发展，中国早成为世界第二大经济体，充分说明，中国的社会生产力已经发展到较高水平，而人民的生活水平也已大幅提高，吃饱穿暖不再是我们生活的首要需求，人们对生活品质有了更高的追求，而软装这个行业正是为提高人们的生活品质而存在的。软装历来就是人们生活的一部分，它是生活的艺术，在古代，人们已懂得用鲜花和墨画等来装饰房屋，用不同的装饰品来表现不同场合的氛围，现代人更加注重用不同风格的家具，饰品和布艺来表现自己独特的品味和生活情调。随着经济全球化的发展，物质的极大丰富带给人们琳琅满目的商品和更多的选择，怎么样的搭配更协调，更高雅，更能彰显居者的品味，成为一门艺术。然而，由于软装市场消费火热起来的时间比较短，通常都是由室内设计师带领业主选购软装配饰，因此专业的软装设计师人才非常缺乏，“市场上出现了很多半路出家的现象”。同时，软装行业从业者从业水平却相应提升缓慢，很多纺织服装企业向外延发展家纺，把发展家纺作为一个新的增长点但是专业的软装市场还没有形成。中国西部除了居尚中国软装配饰机构之外，仅有一些家居市场，专门的软装单位非常少的。
（二）软装设计的发展必然
现在的很多设计师往往只看到硬装饰，而忽视了软装饰，但是他们不知道这样往往忽视了人们精神需求，最终会使人们住在家里。但却没有归属感。当人们发现现在的生活不适合他们的时候，他们会去寻找另外一种方式去改变自己的生活，利用软装饰去改变，把植物、阳光引进室内来创造自然和生态的精致.使人有回归自然的感受。对于软装饰是这个行业，我相信很多人还是觉得很陌生的，这个行业的发展前景是非常广阔的，它会带给生活许多的乐趣和美感，在室内设计和装修过程中，它的地位也在不断的提高，人们对它的前景是不容忽视的。虽然软装饰是一个新兴的行业，但是它花钱少.费时少，以后将会是许多人想要从事的行业，现在有关部门还出台了职业配饰设计师的标准与资格认证.并催生了一系列的配饰设计师培训班等等，说明市场在这方面的需求正在以狂澜之势席卷着今天的家装市场。相对于室内设计来说，软装设计要求更高，它对搭配的层次感和节奏要求更细腻，有时候可能要做得很极致。设计收费也将是软装市场的发展趋势，而且今后也将会像国外一样软硬装分离，尤其是对于普通客户。
三、软装设计课程的基本教学思路
软装设计教育的目标是培养具有掌握扎实的软装设计基础知识。能运用现有的软装设计手段对各类软装进行规划、分析、开发和设计的复合型设计人才。软装设计课程教学的基本思路如下：
软装设计教学要体现职业教育特色。软装设计教学要充分体现职业教育特色。从工作岗位实际需要出发。理清知识目标、能力目标、素质目标三者的关系；根据高职学生的特点，突出以能力目标为主，强化学生的动手能力，加大实践环节的比例。加强相关知识的学习和运用，完善教学内容，实现理论、实践一体化教学。
软装设计教学必须有目的性。该课程的教学要以市场和社会需求为基础。要充分调研本地区市场行情和整个专业的发展现状，充分调研企业行业对学生能力和素质的要求，再根据对软装行业和市场的调查，分析并制定相应的教学大纲，制定教学计划，来达到该课程的教学目的。
软装设计课程教学必须加强实践教学环节。高职院校的学生必须要有强的动手实践能力，所以要有相应的实训室。同时可以针对教学内容，来布置学生的课内实践作业，在课外完成所布置的作业，并且在课内进行实物成果的展示、交流。同时还可以举办不同的比赛活动，加强学生动手能力的培养，使同学们能够更好的理解软装设计方面的知识，提升学生主动学习的兴趣。
软装设计课程教学与相关课程教学相结合。软装设计课程知识装潢专业的一门专业课，它不能孤立的存在，在教学的过程当中要有关联性，并且要充分强调室内设计的整体性，“软装”要与“硬装”相互融合、相互协调，最终达到一个和谐的整体效果。对于高职院校学生而言。要求掌握的是知识整体性，并不是独立存在的，只有学好了传统室内设计知识，才能更好地学习软装设计课程。
四、结束语
总之，对于提升学生的装饰设计范畴以及提升学生的就业机会的角度考虑.开设软装设计这门课程对于高职院校的装潢设计专业来说是非常有必要的。它利于学生了解软装领域的发展现状.掌握软装的设计方法和设计技巧的能力.学会在具体的软装工作中的规划、分析、布置、设计等工作，从而能够更好的就业和发展。
摘 要：随着人们的生活水平不断提高，对居住环境的改善和美化已成为现时大众的关注热点。本文通过论述样板房软装设计的商业性及其对于大众的生活方式所起的引导作用，向我们揭示了在样板房软装设计中设计师有责任向置业者展示出一种健康的、人性化的、适合特定群体的共性生活方式。
关键词：样板房；软装设计；商业性；生活方式
一、样板房软装设计的商业特点
样板房作为楼市发展的一个产物，其设计与市场营销是紧密相连的。地产发展商通过样板房设计展现物业开发的理念、定位，精心将其打造成目标客户的理想居家空间。因此，样板房设计不同于普通住宅装饰设计，不仅仅满足于某个个体家庭需求，它针对的是某一特定目标客户群体。
软装设计对于样板房而言，起到烘托气氛、画龙点睛的展示作用，是一种重要的商业手段。为了促进销售，俘虏客户的心，刺激买家购买欲，它往往会做得比较夸张，甚至以一种舞台布景的效果出现，使之具有极强的煽动性，并不断地翻新花样，推出新的时尚，引导着大众的居住潮流。然而，需要注意的是作为以展示促销为目的的样板房软装设计，应向大众展示出一种健康的、人性化的生活方式和生活态度，为我国住宅文化的良性发展起到积极的作用。
二、软装设计是人类生活方式演变的物化表现
软装设计又称陈设设计，室内的陈设设计是人类生活方式演变的物化表现。纵观历史，远古时期人们的生活是集社会性、巫术性、宗教性等为一体，因此在室内陈设上充分体现这些特性，其使用的器皿，无论在造型及器皿上的图腾的设计上都突出了宗教的特点；墙上的壁画多表达古人从事生产、战争和狩猎的场面。例如，埃及人时期，居室的陈设布置是经常更换的，因为埃及人相信，3000年后他们就会在极乐世界里复活，并得到永生，而现实生活中的住宅是他们临时寄居的旅馆，金字塔才是他们永久栖息之地。古希腊时期，崇尚一切神与人的互动都在敞亮的户外展开，因此成就这个时期别具特色的风格，开敞明朗，讲究艺术效果的经典建筑形式——敞廊，人们的活动大多在公共活动场所进行，相对应室内的陈设也带有浓重的户外特点，如在一些豪宅里，常常是原始粗矿的夯土地面，墙上却装饰着描绘户外风光优雅的壁画。
早期的室内陈设设计具有很强的艺术性，但在人性化方面却考虑甚少。中世纪，那些有能力过良好生活的人经常过着游荡不定的巡游生活，在装饰房间时，舒适很少作为主要因素来考虑。文艺复兴时期，建筑师们越来越关注于设计，并为特别的房间挑选特别的物品做装饰，但整体说来，家具更多的是为了与建筑风格的需要相呼应，而不是为了满足人体的舒适需要，家庭中那些坚挺直立的木质靠背椅是很难让人真正长时间放松。17世纪巴洛克时期的室内通常是社会事件的有效场所，软装饰肩负的功能是“炫耀”财富，而从未与个人生活紧密相连。
三、引导生活方式的样板房软装设计
我国上世纪80年代已开始有室内装修的的概念，软装设计作为室内装修设计的深入部分近年来越来越得到人们的关注，买房置业的人不再满足于“居者有其屋”，如何对居住环境的改善和美化已成为他们的关注热点。在重视装饰、崇尚人情味，逐步追求居住文化意境的今天，软装饰作为—种表达个性思想和生活情趣信息载体，已成为独特的文化风景，软装饰的运用可使静态、单纯、一览无余的空间变为动态、充满情趣、甚至高雅富有情感的空间。软装设计的兴起使人们美化装饰自己的家居从相对被动的阶段转化到主动介入的阶段。
软装设计源自于人类的生活方式，它既要适应我们现有的生活方式，同时也在创造着人类的生活方式。当今，作为反映和衡量居家主人品位主要判断标准的软装设计，在家居装修中得到业主的重视，但如何进行软装设计也大多数业主头疼的问题，样板房的出现适时解决了大众的困惑。样板房通过软装设计不仅为大众提供一种对生活梦想的体验和启发，同时影响并指导着大众的生活方式。
由于样板房设计的好坏直接影响到房子的销售，为了销售效果，地产发展商颇费了一番功夫。上世纪末，随着改革开放的深化，国民生活水平有了大幅度的提高， 为了满足某些新富裕起来的人群对体面的生活要求，房地产商喊出“给你一个五星级的家”的口号，借鉴学习从香港传过来的设计案例，样板房被装修成富丽堂皇的五星级宾馆，由此在国内掀起了一股将家装修得像星级宾馆一样的热潮，人们都以住在宾馆式的家里为荣。然而星级宾馆的冰冷、缺乏人情味的装饰特点并不符合居家生活的要求，那些用壁画装饰的或镀了金的室内环境看起来很冷酷，给人以假面具的感觉，它们必须依赖五彩缤纷、夸张的装饰才能熠熠生辉。这段时期不但针对那些先富起来者的样板房令人膛目，连那些为普通人装饰的样板房居然也往豪华方向靠近。因为发展商们发现西方发达国家的生活方式是当前许多中国人都梦寐以求的东西，于是他们将原汁原味西方的生活，不加修饰地搬过来，诸如倾力打造了原版美国大社区，外加维多利亚花园、私家温泉泳池、家庭桑拿、个性化私人会所等，再用人文、清水、绿荫、双面大飘窗、观景阳台等煽情词语做注，加上尊容气派、顶级大气、中西合璧等形容词，所有关于房屋的美好观念都集于一身了，似乎这样西方最新的主流的生活方式就到中国来了。装修华丽的样板房把人们向往的生活方式夸张和放大，在豪华的幻景中，人们对居住的真正要求被忽视了，一个民族几千年来形成的生活习惯和居住文化被忽视了。
样板房设计的本质上是使居住者从观念上引导生活方式，其中陈设装饰则是使生活方式更加生动，因此应通过软装设计构筑一种生活的理念、一种打动某一特定客户群体的个性鲜明的生活方式，而不是说前辈们是怎样生活的，我们就照搬照套。如针对高学历品味人士的生活特点，为其打造儒雅气质的新中式样板间，明清式家具的简洁搭配现代元素，两种简洁的精神融汇相生，在冲突中凸显时空的交错，古今同味，演绎出当前时代背景下的中国传统风格文化。又如得到新一代高级白领们极力追捧的新古典装饰风是在传统美学的规范之下，运用现代的材质及工艺，化繁为简，演绎传统文化中的经典，它不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显的时代特征。随着我国与外来文化的交流和接触的加深，以反映不同地域类型的生活方式和装饰特点的样板房也不断涌现。例如东南亚风格样板房，主要针对那些从事艺术类、文化类行业的人群，他们除了文化程度较高之外，大多都崇尚休闲、自然的生活，因此为他们构筑东南亚民族岛屿特色及精致文化品位相结合的东南亚风格再适合不过，大量使用具有自然质地的材料，如麻制品、藤制品，配上热带绿色植物的造成一种对自然的亲近；根据受众人群的喜好以清爽自然的色调为主，减少东南亚地域特色浓重色彩的面积，在每个散落的小空间里精心组织了的具有地域文化特色的艺术品，使自然休闲的气氛中渗透着东方神秘文化意蕴，处处体现着居家主人的用心和品味；这样雅致的生活展现成功得到目标人群的青睐。再如地中海风格的样板间，其室内软装设计基于海边轻松、舒适的生活体验，少有浮华、刻板的装饰，生活空间处处使人感到柔风惬意、休闲渡假式的氛围，这种具亲和力的、极致浪漫风情的样板房很快被那些追求温馨浪漫、享受悠闲生活的年轻人群所接受，同时它也是新婚夫妇购买婚房的首选。
另外，软装设计的兴起带动了家居软装饰行业的发展，一些知名家居软装饰品牌公司并没有纯粹的销售产品，而在不为余力地打造其品牌的样板，为大众诠释别样的生活方式，这其中的佼佼者就是近几年风靡全国的宜家傢俬。宜家是全球家居行业最彰显时代个性与用户体验的企业，它以各种概念为标签的生活样板间向人们展现出瑞典特有的清新、健康的生活方式，自进入中国市场之后，宜家迅速培养起众多忠实的拥趸。很多喜欢逛宜家的人们都有同样的感受，宜家的样板间不是在销售产品，而是在向人们销售梦想。例如为单身贵族设计的50平面左右的样板间，小小的空间里，沙发、茶几、写字桌一应俱全，简单又不失个性同时有非常实用。在这里填充了单身贵族们“宅”的特性，舒适的沙发，让疲惫的身躯得意放松；毛绒绒的地毯，让家感觉不冰冷；简单的电视柜，简单实用；规矩的书桌，既可以当成饭桌，亦可用来上网。而随手可拿且陈列很多物品的背景墙，则让宅男宅女们更清晰、方便地拿到自己的所需……一切的一切，都是那么的干净利落。宜家的样板间没有过多的硬装修，更多的是鲜活的家居软装饰元素的组合，最大限度地拓展了平面空间，搭配方式灵活多变，以最经济的方式变换着家的心情，不同类型的人群、不同的家庭结构都可以在宜家找到相应的居家生活体验并从中受到启发。
四、结论
经济全球化为我们带来了丰富的物质资源的同时也将国外先进的成熟的设计理念带进国内。在大量优秀的设计案例引领下，我们的设计师进步速度之快，装饰语言之丰富，设计手法之新颖，毫不逊色于国际；但遗憾的是很多国内设计师设计的样板房却总有一种拒人千里的感觉，缺乏人的气息，缺乏生活气息，使人不敢触摸。归根到底是因为设计师忽略了样板房设计不是展示设计师本身丰富的设计技巧；不是在展示时尚精美的材料；而是通过软装设计展示给置业者一种健康的、人性化的、适合特定群体的共性生活方式。
