发布时间：2022-08-01 04:54:41
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了1篇的文字在封面设计中的实用性样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
内容摘要 ：封面设计中的文字既有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它具备了最基本的形态要素的点、线、面，以此进行组合构成，作用于封面设计。
关 键 词 ：封面设计 文字 形式美 创新思维
在书籍装帧设计中，封面设计是书籍的脸面及外衣，大多时候可以说是封面把书籍卖给了读者，因为好的封面就像招贴画一样吸引着读者的注意力。21世纪的书籍已经是一种文化商品，这就要求书籍设计也要适应市场的需要进行创新。一本书有再好的内容，但如果没有好的面貌──一个能使读者一见倾心的封面，也会被埋没在书架中，因此，书籍与读者见面首先就依赖于封面。读者对封面第一眼的感觉非常重要，好的封面设计应该具有强烈的视觉冲击力，让人过目不忘，有爱不释手的感觉。在封面这块有限的空间里，通过文字、图形、色彩以及材质把书籍内容的信息传达给读者，而文字要素是封面设计中必不可少的组成部分。封面设计中的文字既有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它具备了最基本的形态要素的点、线、面，以此进行组合构成，作用于封面设计。因此，在书籍封面设计中，以文字为主以图形为辅，特别是书名设计显得尤为重要，封面上可以没有图形，但绝不可以没有文字，文字在封面设计中应占有显著的位置。下文就文字要素在封面设计中的构成展开论述。
一、封面设计中文字的构图形式
设计封面文字内容要根据书籍内容所要表达的感情进行考虑。封面设计中以书名为主体，作者名称、出版社名称等文字为辅的构图形式大致有以下几种：
垂直构图书名文字垂直排列，常见垂直构图有居中垂直、上居中、下居中、居左、居右，或较长的书名以垂直错位的方式出现。垂直构图具有严肃、庄重、高尚、刚直的风格。
水平构图这是一种常用方法，一般有水平居中、水平居上、水平居左、水平居右。书名在中间让人感觉沉稳、古典、规矩，在书的上部令人感觉轻松、飘逸，居左靠近书口的一边有动感，有向外的张力，在下部让人感觉压抑、沉闷。水平构图给人以平静、安定、稳重的感觉。
倾斜构图人们常用倾斜方式表现动感，打破过于死板的画面，以静求动。书名文字的倾斜排列令画面活跃有生气，运用合理有助于强化书籍主题。
聚集构图书名文字聚集排列，能呈现一种安定的秩序感，并能增强视觉冲击力。在人的心理上产生紧张密集的感觉，从而吸引读者的注意力。
二、封面设计中字体设计
封面设计中的字号选择因大小不同而产生不同的视觉效果。书名一般选用较大的字号做到主题突出，而作者名和出版社的名称可以作为线的概念用较小字号。封面中所运用的字体除了选择恰当的字体外，笔划也要清晰醒目，容易识别，具有可读性，不要选择不容易读懂的字体。随着时代潮流不断演变，字体也随之变迁，像大篆、小篆、钟鼎文现在只成为书法家的专用，广大读者对其认识很少；草书、行书、繁体字对现代大多数人来说，识别率也很低。对现代创意的字体，在运用时也要注意其识别性，不要只注意形式美感，而忽略了传递信息的功能性，否则会影响书籍与读者的交流及书籍在市场上的流通。封面设计中文字可选用多种形式的字体设计，如书法体、美术体、印刷体等。利用书法体具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色；美术体则又可分为规则美术体和不规则美术体两种，前者作为美术体的主流强调外形的规整，点画变化统一，后者具有变化丰富、个性突出、适应性强、富有装饰的特点。印刷体则利用计算机的辅助作用丰富了表现力，弥补了个性不足的特点，使其具有鲜明的时代特征。总之，无论运用何种字体，都要与书籍内容和表现风格做到统一，字体首先作为造型元素而出现，不同字体造型具有不同的独立品格，给予人的视觉感受和视觉诉求力也会不尽相同。
三、封面设计中文字的形式美
书籍封面的字体既具有可阅读性功能，又具有装饰性功能。既然有装饰性功能，就具有它的形式美感。首先是每一个字的形式美感，除了选择或创造每一个字体外，还有对笔划点、横、竖、撇、捺局部地进行创意和设计，使文字图形化，从而使封面设计形成文字与图形的有机结合，增加读者对文字的记忆。其次，文字在书籍封面设计中的形式美感还体现在文字的排版、大小的对比、笔画粗细对比、疏密关系以及文字在空间上的运用。封面设计中的文字要注意把握节奏感和韵律感，使读者在视觉感受中体验到美感。要根据书籍的内容决定文字排列的形式，调节节奏的强与弱，调节字体形式的点、线、面抽象形式的律动，使视觉不断有新的感受，并体现出书籍的总体风貌与特色。如果书籍封面有图形和文字配合，字体的处理就应考虑和图形的呼应关系，根据图形的大小，复杂与简单的程序处理字体的视觉强弱效果。文字设计与图形设计要有主有次，有强有弱，要做到层次分明，合理地运用封面有限的空间。
四、封面文字设计与设计师的创新思维
设计师的设计构思与灵感是设计水平的一种体现，也是评价作品成功与否的标准之一。随着时代的发展，现代书籍装帧设计已呈现图文互动的趋势，先进的印刷技术提供了版面文字设计的可能性，文字设计也呈现出多元化、艺术化的趋势，同时对设计师也提出了更高的要求。在立足书籍内容、品质定位、满足读者的视觉要求的前提下，设计师要打破传统思维设计模式，通过文字图形化或通过计算机辅助设计来表达对文字的多种感受，在不断创新中寻找多种可能性，找到书籍内容与封面文字所要表现的切入点，进而不断激发设计师的创作灵感，拓展思路，开辟文字要素在封面设计中的新领域。
总之，随着设计行业的不断发展，书籍装帧设计的应用形式、传播媒介、使用价值、服务对象、创作方法等有了更多层次的拓展，文字要素在封面设计中也将呈现更为广阔的发展空间。
摘要：
图书封面是书籍组成的重要部分，而文字又是图书中最不可缺少的重要元素，任何一本书要想准确表达作者的中心思想都离不开文字。文字异域化独特的表现形式，能给人一种意想不到的感官体验，在传播的过程中具有很高的关注价值。本文以文字异域化形态设计为切入点，首先分析了各种异域化设计风格的具体表现形式；如：变形和夸张、会意和象形、叠加与组合、提炼等；然后以藏文、蒙文、韩文等各种风格设计为例，探讨了异域化形态在图书封面设计中的具体结合方式，以供设计人员参考。
关键词：
图书封面；文字异域化；表现形式
在当今这样一个不同民族、不同国家、不同文化实现普遍交往的新时代，任何一种文化形态都不可避免地同全人类的共同文化紧密结合在一起。在这样的时代境遇中，如何处理文化全球化与民族化、本土文化与外来文化的关系问题，已然成为我们不容回避的时代主题。面对如此复杂的文化形势，民族主体意识的构建显得格外重要和必要。［1］文字异域化设计是一种融合各种民族元素来进行造字的方式，具有独特的审美价值。汉字异域化表现形式各种各样，可以与世界上任何一种文字进行交融设计，如：日文、英文、玛雅文、藏文、韩文、东巴文等等，从而产生别样的异域风情。异域化风格设计的具体做法是，在观察分析交融的两种文字形态共性的基础上，借助双方字体结构的相似性，运用变形和夸张、会意和象形、叠加和组合、提炼等方式，再作一定的修饰和调整，使其巧妙地融合为一体，产生一种新的形式，给人一种特别的视觉感受。民族的就是世界的，现在的图书琳琅满目，设计者根据每种图书的属性及个性思想，结合异域化形态元素来做相应的构思和创作，不啻为一条新的途径。
1异域化字体设计风格的表现形式
1．1变形和夸张
在多种字体设计中，夸张和变形的手法是运用最为广泛的，设计者可根据设计需要，将文字根据客观事物和现象做出超现实的夸大，缩小或变形，从而达到突出对象特征的效果。这样能形成强烈的视觉冲击效果，让读者通过设计者的夸张部分，能最快地抓住事物的主要特征。
1．2会意和象形
会意与象形是汉字造型的基本规律。具体做法是在设计中，将某个汉字偏旁拿出来，利用象形法和会意法，结合藏文、韩文、蒙文等文字的笔画形态，重新模拟造字，获得新的字体形式，从而达到自己设计想要表达的效果。以2011年获得图书类设计探索与实验最佳奖的刘永清先生设计的《枫桥夜泊》为例，整篇诗文具有强烈的日文风格，又具有汉字的识别性。具体做法就是在汉字的基础上，利用各种设计形式：行书、草书、韩文、日文等，结合象形创造出一种新的字体结构，从而达到一种新的视觉效果。
1．3叠加与组合
叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，通过图形的巧妙组合，使单调的形象丰富起来。组合与叠加的设计方式，是以一种民族字体作为整体框架，该设计将异域文字叠加累积，并经过组合处理而获得的创意文字。这种设计的前提是必须要保证文字的可读性。以钱君陶先生《自杀日记》的封面设计为例，该设计将汉字融入拉丁字母和罗马数字中，用异域化的风格营造出错谬感，让封面内涵更加深邃。［2］
1．4提炼法
所谓的提炼法就是在创作过程中弃芜求精的过程，剔除非本质的东西，突出有特征的部分，化复杂为简单的一种艺术再创造形式。字体异域化设计中的提炼法可以说是提取异域化字体中本质上的结构线、动态线与轮廓线，使汉字能够有效地与之合理搭配、完美结合，更好地表达异域化字体的形象特征。［3－4］
2异域化字体在图书封面设计中的运用
2．1藏文风格的文字设计
藏文是指藏族使用的藏语文字，藏文字形结构均以一个字母为核心，其余字母均以此为基础前后附加和上下叠写，组合成一个完整的字表结构。藏文化历史悠久，是中国传统文化的一脉，在汉藏文化多次交融下，藏文对汉字也有吸收和借鉴。现今的部分藏文与汉字高度相似，为汉藏字体异域化奠定了坚实的基础，这也是藏文在设计中独树一帜，受设计师青睐的主要原因之一。采用藏文笔画特征的字体设计风格在藏、川等少数民族地区地区使用很贴切，做与这些地区有关字体方面的设计都可以考虑这种风格，因为藏文是他们这地区最具代表性的文化符号之一，能够非常形象地传达给读者。2004年陆川导演了电影《可可西里》，故事发生地可可西里，位于中国的西部、青藏高原的中心地带，它通过猎杀藏羚羊和阻止猎杀藏羚羊这个载体，反映了西藏生态的恶化和环境保护者在恶劣的环境下与自然斗争的事迹，故事感人泪下。其出版的书籍《可可西里》封面沿用汉字字体仿藏文风格设计，既具有汉字的高度识别性，又融合了藏文字体风格的元素，突出了影片故事发生的地理位置，从视觉角度使书籍封面藏式的人物风景意境完美融合，可以引起藏汉民族的共鸣，让更多人参与到少数民族的环境保护中来，从而达到了很好的宣传效果。［5－6］
2．2蒙文风格的文字设计
蒙文顾名思义就是蒙古语的文字，主要是指回鹘式蒙古文和西里尔蒙古文。传统蒙文是在回鹘字母基础上形成的。蒙古文字是当今使用较多的少数民族文字之一，全国大约有340万人口在使用蒙文。回鹘蒙文与汉字在结构上有共通性，高度、中度相似文字数量较多，为设计者的文字设计创造了良好条件。蒙文具有强烈的少数民族异域特性，仿蒙文风格的汉字字体设计既传达了蒙古民族艺术之美，同时也具有汉民族的民族特性。蒙文字体笔画与宋体差异不大，纵向排列与连写是区别当今汉字的主要特征。因此，在字体设计时要保持连写，以竖划粗、横划细的结构布局突出蒙文化特征。蒙文字形变化中的特点：纤细、优雅、亲近、温和、飘逸等，适合表现洒脱、潇洒以及浪漫主义的各种题材的书籍。以艺术出版社出版的《成吉思汗》封面设计为例，该设计中的成吉思汗四个字，既抓住了蒙文洒脱形态的主要特征，又具备汉字的可识别性和书法艺术性，很好地烘托出成吉思汗这位大英雄可歌可泣的一生。［7］
2．3韩文风格的文字设计
韩文和汉字虽然在字体形态上有很大的区别，但由于两国地理上邻接的原因，加上韩国对中国传统文化的借鉴，两国的简化字形相同或类似的较多，对其语言产生了很大的影响。随着哈韩文化的流行，中国一些人对韩国文化的追捧，韩国文字形态在设计领域的运用还是很广泛的。最常见的就是儿童书籍，相册，大量运用韩文形态，以表达时尚、可爱和活泼的意境。韩国和中国在文字上的相互交融、相互借鉴，表达了同中有异，异中有同的效果，对两国人民的文化交流起到很好的促进效果。以《中韩交流———平面设计》一书为例，该书将两国文字的形体、笔画进行重组和置换，使文字特征与韩文相似，而文字识别以汉字为准，从而带给读者强烈的异域风格体验。［8］
3结束语
汉字除了与以上列举的藏文、蒙文、韩文等文字进行交融设计外，还可以与其他的任何一种文字进行借鉴设计，如：东巴文、日文，玛雅文，英文等。汉字是在书籍封面设计中表达作者核心思想的直接符号，在网络、数字媒体日益冲击纸质图书的新时代，书籍封面装帧要承担的压力日益增大。汉字异域化风格作为造字和用字的一种方式，主要是指在进行汉字字体创意设计中融合其他民族文字的形态结构元素，使设计后的文字保持固有的结构特点和可识别性，又具备其他民族文字的基因特征。文字异域化设计，有利于民族文化的交流，有利于民族团结和社会和谐，有利于保护、传承和传播民族的优秀文化。
作者：张明平 单位：湖北工程学院图书馆
一、封面设计需要文字编辑与美术编辑良好、高效的协作
一个封面设计的完成，应该是作为理念专家的文字编辑与作为设计专家的美术编辑共同协作的成果；二者的合作既不能是美术编辑完全托管式服务，也不能是作为文字编辑的“上级”向美术编辑的“下级”传达工作指令，更不能是外行指导内行。文字编辑要做到与美术编辑良好、高效地协作，首先，要通过《封面设计单》充分传达自己的想法，不仅要提供完整的图书资料和宣传语，而且要对封面的色彩、要素、风格有初步的设想，提出一个至多个目标性的实现方案，并附参考封面。参考封面可以使美术编辑更具体可感地了解文字编辑对封面的设想与期待，对色彩、要素、风格的目标性建议，同时也给美术编辑留出了进一步设计发挥的空间。其次，在对封面设计发生分歧时，文字编辑应该先请美术编辑逐一详细解说自己的创意和设计理由，然后再进一步沟通。文字编辑在提出修改需求时，不宜提出破坏性的要求，不要全盘否定某一封面，而是要与美术编辑分析某一封面的可取之处和不妥之处，多提建设性建议，在集中几个设计方案优点的基础上，完成最终的封面设计。
文字编辑在着手进行一个封面设计的相关工作之前，需要能力和经验上的积累，如此才能详细、切实、言之有物地填写《封面设计单》。其中，对一本书的设计思路从哪里来？
1.专业性：寻找设计思路的第一步
韩愈在《师说》中说过，“术业有专攻”。不同类别的图书，应在封面上呈现出比较明显的“专业性”，俗话说“做什么要像什么”，这样才能在第一印象上得到该领域图书市场和读者的认可。因此，文字编辑在封面设计工作开始之前，应首先基于图书的类别，对该领域的优秀封面和代表性出版社有一定的了解和借鉴，这样才能迈出与美术编辑高效率、高质量协作的第一步。在《封面设计单》中也可提出比较有价值的参考封面，避免向美术编辑提出不专业、不对路的设计要求。比如，学术专著的封面可参考三联书店的留白、端正；经管书可参考中信出版社的国际化风格，以及大量使用软精装带来的品质感；文学类图书，特别是小说，可参考磨铁图书公司和读客图书公司封面的创意张扬的用图和字体；社科文艺图书可参考广西师大出版社、新世界出版社的文艺范、青春感、先锋风格；等等。
2.唯一性：完成设计思路的必由之路
封面设计的创意以及呈现在封面上的元素，要使封面在某种程度上具有唯一性。因为，任意一个书名都可以套用的封面，即便符合大众审美，能够吸引读者的眼球，也算不上一个真正优秀的封面设计。因此，文字编辑应向美术编辑提出明确具体的要求，且信息量要足以使之据此设计封面布局，寻找并确定与图书内容相辅相成的书名字体、色彩搭配。比如，图书的主题是由照片、手绘图或是一些抽象符号来体现，还是直接放大书名或作者，以此来吸引眼球，彰显个性，同时辅以一些与主题相关的背景线条或图形？比如，书名的字体可否尝试新近在各种媒体中频频使用的某一新字体，来凸显图书内容的时代感？比如，封面的主色调是使用大气的红白黑，还是柔和的蓝绿紫？再比如，编辑撰写的几组宣传语应该以怎样的层次来呈现？等等。
文字编辑的审美能力也是其从业的基本素质之一，要有对美的真诚热爱、不懈追求和用心感受。文字编辑要想做好封面设计，总有源源不断的灵感涌现，总有读者赞叹、市场认可的优秀封面问世，就必须抓住一切机会锻炼自己如下方面的审美能力。
1.对字体的认识、鉴别与使用
作为文字编辑，不仅要对图书封面和内文的字体有所认识、判断和思考，还应该在业余生活中，具备一个传媒人应有的与时俱进的态度、能力与恒心，积极捕捉留意新近流行的字体，分辨出哪些字体是合适的，哪些是不合适的，从而在进行封面设计的相关工作时能游刃有余地使用字体，使字体作为封面的核心元素，表达出恰如其分的涵义。如很多电视广告和平面广告的广告词使用的徐静蕾体，体现出产品精致的品位和对消费者贴心的服务；如2012年伦敦奥运会的专用英文字体，将运动感、时代感和青春感有机地融为一体；又如一些毛笔字体，如用于与中国传统文化相关图书的封面设计，则实现了内外呼应，还可以为封面增色不少。
2.对图片、色彩的审美和创意能力的培养
首先要精通图片和色彩的基本使用知识，如对图片的尺寸、质量的要求和处理方法；图片来源的把握和图片购买流程；图书封面色彩的实现，如红黄品青是如何调色的，等等。其次，要熟练使用互联网的图片搜索工具和图片供应商提供的平台，前者如百度图片、谷歌图片等，后者如昵图网、CFP视觉中国等。最后，为了积累审美经验，提高对美的敏感度，增强对美把握的准确度，除了大量浏览各类图书的封面之外，文字编辑的审美能力还应在日常工作和生活中时刻点滴地养成与完善。如通过欣赏中外名画提高自己的艺术修养；通过更换电脑桌面、手机墙纸和主题、输入法皮肤等激发自己对美和设计的感受；通过收集一些有创意的LOGO、表情，如谷歌公司经常变换的搜索页公司LOGO等增加自己对不同主题的创意经验；又如通过关注《中国好声音》《我是歌手》等电视节目的LOGO设计、整体舞美设计，甚至字幕选择的字体，研究、分析和学习它们呈现出的时代最前沿、最新鲜、最先锋、最贴合消费者的创意设计，将它们最为成功的部分实践于封面设计。
四、结语
总之，文字编辑在对自己所专注的出版领域的优秀图书封面有所收集、分析和借鉴，在日常工作和生活中日积月累地培养和锻炼自己的审美能力，与时俱进地关注和学习其他传媒形式中最新鲜、最实用、最恰当的设计元素，才能充分发挥其在图书封面设计中的作用，从而使一本新书在面市之始，就能凭借其出色的封面，赢得市场和读者的第一次关注。
作者：崔姜薇单位：中国经济出版社教育教材出版分社
