发布时间：2022-02-22 14:06:49
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的合约书样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
致分行：
根据你行与___(下称借款人)在____年__月__日签订的贷款合同向借款人提供__的贷款。现我___(下称担保人)愿意担保：当借款人不论由于什么原因不能按与你行签订的贷款合同规定履行还本、付息及支付有关费用时，担保人愿承担借款人履行上述贷款合同的连带责任。
担保人在此声明和保证：
一、担保人是在___注册登记的经济实体，任何改变担保人本身性质、地位的事件、事项发生或有可能发生时，担保人保证及时通知你行。
二、本项担保金额最高额为贷款合同中规定的贷款金额即____及由此而产生的利息和有关费用。如你行允许借款人的贷款到期后展期，只要担保金额不超过贷款合同的金额，担保人不会因此而解除或减少担保责任。
三、担保人在收到你行出具的要求担保人履行担保责任的付款通知书后，不管你行是否向借款人追索，保证按付款通知书规定的付款日、付款金额主动、一次向你行付清全部应付款项。你行出具的付款通知书是终结性的，对借款人和担保人均有约束力。
四、如果担保人未按你行通知规定的期限及金额付款，担保人在此授权你行从担保人开立在你行的___帐户中扣收，并可加收逾期息。
五、本担保是一项持续性的担保，只要借款人在贷款合同项下，按有关条款规定承担了任何现在的、将来的或可能发生的债务和责任，担保人就始终承担本担保项下的所有连带责任。你行给予借款人的任何宽限只要不增加担保人的担保金额，担保人在此担保书项下的责任均不会解除或减少。
六、只要不增加担保人的担保金额，本担保人不会因为借款人与你行同意对贷款合同条款的任何修改、补充、删除或因借款人与其它方面签订的任何合同而受影响或失效。
七、如果借款人将财产或权益抵押给担保人，在本担保项下的贷款金额没有全部偿还之前，担保人不会行使有关抵押书项下的权利，也不会取代你行对借款人的债权人地位。
八、如果借款人破产或与其它公司合并，或更改名称等类似情况出现，并不解除担保人在此信用担保书下的责任。
九、担保人的继承人(包括因改组合并而继承)将受本担保书的约束，并继续承担本担保项下的责任。未得到你行事先书面同意，担保人不会转让其担保义务。
十、你行如将本担保项下的贷款合同的债权转让给他人，并不影响债权人向担保人要求履行担保的责任。
十一、本担保书是无条件不可撤销的担保。担保人与任何其它方面签订的任何合同(协议或契约)均不影响本担保的真实性、有效性和合法性。
担保人地址：
担保人名称：
开户银行证明日期年月
信用担保合约
XX银行XX分(支)行(以下简称甲方)和保证人XX为XX银行信用卡申领人(以下简称乙方)就乙方向甲方申领_________币信用卡(以下简称_________卡)提供担保签订如下合约：
一、保证人承认《_________人民币信用卡章程》和《_________人民币信用卡领用合约》(个人卡)，并履行本合约。
二、保证人自愿为乙方及其附属卡持卡人领用_________卡进行担保，并承担连带责任。保证人应如实向甲方提供有关资料，同意甲方向有关部门、单位或个人了解本人的资信情况。甲方应为保证人保密。
三、保证人中途不愿继续为乙方保证时，须向甲方提出书面退保申请，待乙方使用_________卡的债务全部清偿完毕和乙方的全部_________卡失效45天后，其担保责任方可解除，否则，保证人仍负有连带保证责任。如因法律原因导致乙方对甲方所作的清偿无效，保证人仍须承担连带保证责任。
四、乙方_________卡有效期满，保证人未向甲方提出书面退保要求的，甲方将视同保证人继续为乙方保证，乙方领到新卡后，保证人仍继续负有连带保证责任。
五、本合约适用中华人民共和国有关法律，本合约的一切争议由甲方所在地人民法院管辖。未尽事宜除甲方和保证人双方另有约定外，则依据甲方业务规定和金融惯例办理。
甲方(盖章)：_________
保证人(签章)：_________
“推销合同”不一定是劳动合同，亦非普通商业合作协议
仔细阅读《直销管理条例》第十六条：“直销企业及其分支机构招募直销员应当与其签订推销合同……”，可以看出条例没有规定它所指的“推销合同”是必须等同于根据《劳动法》而签订的劳动合同，或是订约双方相互之间以个体身份签订的一般商业合作协议；再看《直销管理条例》第十九条：“对直销员进行业务培训的授课人员应当是直销企业的正式员工……”由此可见：直销员跟直销企业签订的“推销合同”，和培训l员与直销企业所签署的合同存在着关系上差异的。换言之，直销企业跟培训员签订的，必须是根据《劳动法》而制定的劳动合同关系。如此看来，直销企业跟直销员所签订的“推销合同”，又应该被归类为什么类型的合约呢?我首先尝试从《直销管理条例》的其他条文，去探讨直销企业与直销员之间的合约关系。
《直销管理条例》第二十六条：“直销企业与直销员、直销企业及其直销员与消费者因换货或者退货发生纠纷的，由前者承担举证责任。”从此条文可以看出：倘若在直销交易当中发生纠纷的话，法律上已经显示了直销企业是极可能需要负上最终的责任；即使可能只是直销员本身的操守问题，直销企业也需要对其直销员在直销交易行为当中的失当，负上一定程度的责任。这个看法亦在《直销管理条例》第二十七条“直销企业对其直销员的直销行为承担连带责任……”当中进一步得到印证。
这种关系跟委托关系当中的“连带关系”或“责任转承”概念，明显是符合的。通过“推销合同”，直销企业跟直销员建立了被人(即主事人)和人的关系(Prlncipai andAgent relat LonshiP)，并获特定和有限度的授权――按照《直销管理条例》的规定去处理一切跟直销交易有关的事宜，而当中是可以不涉及任何“雇主”与“雇员”或劳动关系。基于这种“连带关系”或“责任转承”的法律责任，“推销合同”亦是不可以与普通商业合作协议混为一谈的。因为在一般的商业合同之中，缔约双方除有权向对方的违约或侵权行为提出索偿之外，是没有上述的“连带关系”或“责任转承”法律责任的。
让我再从两个实际的、发生在中国内地和中国香港的法院案例，来向大家理清这种关系。
从对这个案件的前后了解、并结合一位在香港及英国做讼务律师(Barrister-at-Law，香港称为“大律师”)的朋友办理类似案件的经验及看法，我认为：如果如新(中国)公司与直销员之间签订的是根据《劳动法》而签订的劳动合同、或是在合约上确立了公司与直销员之间是劳动关系，那么就应该由如新(中国)为直销员交纳“四金”；但基于笔者没有查阅到如新(中国)和直销员之间签定合同的样本，因此，根据此案的陈述和现行直销法的空间来判断，双方可能只是形式的合作关系而不是劳动合同，故此直销员只可以被看成个体、又或是自雇形式的合作关系，那么缴纳“四金”的责任显然要落在直销员自己的身上了。
并且在本案中，江某在作为如新(中国)公司的直销员期间，并没有对这种扣除“四金”的方式提出反对，即表示受约的一方(即当事人)是接受这种约束的。而如果说作为人的江某享受了如新公司的“四金”承诺，那么还应该享有本该根据合同而获得的计酬和提成，他认为“四金”支出应作为提成返还，就应该提供有效的证据证明双方曾书面或口头明确约定“提成”和“四金”的各自支付方式，以及证明关系中的合法收入。但由于证据的不充分和合同约定的不完整性，使得事实基础较为薄弱，故江某最终败诉。
类似的合同关系，其实是跟中国香港保险行业的运作制度是大同小异的。现在，我们来看另一个中国香港法庭的案例，希望可以更清晰地表达这种自雇独立形式的合约制度(即委托制度)。
在我的香港讼务律师朋友给我举例这个案件的时候，他总结了自己在法律及保险管理两方面的经验：很多的保险，特别是初加入保险行业的人，都没有事先搞清楚这种“关系”和合约条文，而是先入为主、主观地认为必定是“雇佣关系”，合同都不多看就贸然签署合同，因而引起形形、大大小小的纠纷，甚至是对簿公堂。
在前述的香港案例中，余敏奇法官亦列举了英国史吉顿大法官(Lord JusticeScrutton)在L’Est range诉F，Graucob，Limited-案(1934年的案例)中的一段判词，足以为所有需要签署合同的直销员提出了很好的警示：
“在一般的诉讼当中，倘若诉讼是因为被告人签署书面合同而导致的，而合同也是证实由被告人签署的，在没有被欺骗的情况下，被告人有没有看过合同、或是否已经知悉当中的内容之后签署，是完全没有关系的。
当一份包含了约束性内容的文件被签署过后，在没有被欺骗的情况，或被误导而签署的话，签署文件的一方也是会因而被约束的。在这情况下，他有没有看过文件的内容而签署，是完全不具关键性的。”
因此，现在内地直销员面对的情况也是相似的。为避免像如新(中国)的同类纠纷陆续发生，直销行业的缔约各方、特别是直销员一方在签署推销协议前，应该多花时间去研究清楚协议的内容，搞清楚将缔结的是什么关系、报酬的类型、服务和报酬有没有附带条件，最好是在寻求律师的意见后才决定是否签署；此外，直销企业亦有责任及付出时间去让直销员理解合同内的内容，并提醒直销员有责任去理解清楚合同内容后方好签署，以远离误导直销员签署合同的嫌疑，和避免将来可能出现的争执。
案例分析一
如新(中国)日用保健品有限公司前销售员江某状告老东家
2006年9月，上海市卢湾区人民法院一审判决了如新(中国)日用保健品有限公司前销售员江某状告老东家一案。
在该案件中，前销售员江某要求如新(中国)支付其被克扣的工资奖金、解约经济补偿金、货款并赔偿经济损失共计20多万人民币。而如新(中国)公司则提供了按时足额向江某支付奖金并缴纳社保金的凭证、江某未达公司业绩考核指标而被解除直销协议的通知、及按时支付江某劳动补偿金等等证据。法院认为，原告未能对原告诉求提供证据证实损失的存在，故对江某的各项诉讼请求均不予支持，并判令原告江莱承担案件受理费。
在庭审中，如新(中国)的销售员工在诉讼中提出公司执行的是“员工制”(自2003年如新公司进入中国以来，一直采用“底薪”＋“四金”的方式吸引大量员工)，但如新(中国)公司为员工缴纳的“四金”却是从员工工资里扣除。他们认为这部分钱应该由如新(中国)公司返还，当作补发如新(中国)承诺员工的提成。
案例分析二
香港区域法院民事诉讼2001年第7736宗Winterthur Life(瑞士丰泰人寿)诉Yip Sau WaN Cany(叶秀云)
根据控方的控诉书，被告人叶某在1998年l1月起出任原诉人的保险，获授权销售原诉人公司的人寿保险单，并招聘其下级的保险，亦因此与原诉一方就有关授权及报酬、佣金等事宜签署合同。被告人在1998年11月至1999年1O月任职原诉人公司期间，由原诉人公司支取了港币＄107，431.30作为“津贴”；按照合同规定：倘若叶某在获聘为保险的二十四个月内因销售业绩、或招聘的数目不达标而被解除合同的话，叶某是需要向原诉一方偿还该等已经获取的“津贴”。
鉴于上述音乐、文学各自的特性，这两个种类的优势可以互补，这就奠定了音乐、文学在人类自我表达上结合的需要和可能。音乐、文学的结合有三种形式：
1．标题性结合：以一段文学故事、戏剧或史诗为特定表述对象而创作的音乐，往往形成有特定标题的音乐。如此，作为依据的文学作品就必然成了理解音乐的诠释物，为本为抽象的音乐划定了特定的较具体的事件、人物或故事的范围。如：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、李斯特的《浮士德交响曲》等大量的标题音乐。也有为特定音乐撰写的文章或专著，如音乐创作者本人或一位音乐欣赏者为一首特定的乐曲写的解说。包括创作背景、对乐曲引起的想象、联想、引起的情绪等。
这样的文章或专著的标题或副题就因特定的乐曲限定和明确了文章的主题和指向。在人们欣赏该乐曲时，即能获得此类文学作品的帮助。
2．背景性结合：这种结合最典型的形式是配乐朗诵。在表演诗歌或散文朗诵时，放送或现场演奏和该文学作品的感情基调、情绪起伏相符合的音乐，补充纯文学中表情文字的不足，在相应的音乐气氛中使文学、音乐联手，大大增强了文学作品的感染力。在话剧中、影视中也经常使用这种音乐和文学背景式的结合，把观众更好地带入特定的情感氛围中。如：北京驱动传媒多次组织的“音乐、诗歌朗诵会”以及很多影视及话剧中使用的在音乐背景中的对话情景。
3．声乐性结合：在歌曲或歌剧、音乐剧中使特定的歌词和特定的音符紧密搭配在一起。有时是先有词后根据词谱成曲，有时是先有曲，后填词。这种形式是音乐、文学的零距离结合，只能应用于人声的音乐，即声乐。在文学和音乐零距离结合的声乐中，文学张开了音乐表情的翅膀，使属于文学的歌词中情的含量借助音乐的形式而提升和飞翔；音乐因有了歌词的具体性和确定性，而得到它和具体事物、事件或情境的直接关联而建立了便于听众理解的明确指向。因此双方的优势在声乐形式中汇合在一起。如：《义勇军进行曲》、《嘎达梅林》、《歌唱二小放牛郎》等众多声乐曲目。
本文要论述的就是音乐、文学结合的第三种形式，即在声乐艺术中的结合。研究这种结合的规律，首先要研究的是一首乐曲、一首歌词在未与对方结合前各自固有的意义或利益。
乐曲的意义或利益有三层：
1．由作曲者确定了各音符的音高、时值、节奏、速度、表情等各要素的特定乐曲表达一种类型的情绪。虽然没有歌词时该乐曲的情绪不和具体人物、事件、情境挂钩，但出于人类感知的本能，乐曲的演奏（演唱）者尽管对乐曲的处理有差别，但乐曲的情绪被限定在一个明确的范围。
2．由乐曲的结构、形式、组织性、完整性体现出的听觉美感。
3．在尚无歌词，处于纯音乐的状况下，同一首乐曲的同一次演奏时听众中不同人会因个人不同的成长环境、受教育背景，不同年龄和社会地位以及欣赏该乐曲的时间、地点的差别，对乐曲会产生有差别的联想和感受。因此乐曲对每个欣赏者起到有差别的作用。这种差别既是客观的，也是主观的。因此也可理解为一种被欣赏和欣赏的自由度。
歌词的意义或利益有三层：
1．歌词中每个字的语言音调（如汉语，就是四声）、单词重音和语气重音、语言节奏和韵律等要素体现出的歌词语言本身的美感。
2．歌词字面含义对人物、事件、情境的限定性。
3．歌词深层意义（在剧中也可称：潜台词）中的感情、情绪、个性的内涵。
在声乐作品中音乐和歌词不同结合的模式和类型对乐曲和歌词的各自利益有着不同的影响。有的意义和利益会得到伸展、增强和发挥，有的意义和利益会受限、受损或被扭曲。对这种规律的清晰认识，会有利于作曲、填词以及演唱的水平、能力的提高，从而为提高声乐的表现和感染力而不断做出努力。
首先，无论是先有词后谱曲，或先有曲调后填词，或者将一种文字的歌词翻译成另外一种文字并完成配歌，都要顾及字音的语调和该字音本身配合的音符以及邻近音符组成的音调走向的关系。这种字音和旋律走向的关系有三种情况。
1．音调走向和字音一致。
2．音调走向和字音相反，有极大的反差。即戏曲、曲艺中的术语：倒字。
3．音调走向和字音即有不同，但也不是相反，未形成倒字，即为弱势的差别。如：王莘作曲的《歌唱祖国》的第二句“胜利歌声多么响亮”中“歌声”两字本身的字音皆为一声（也可说平声）。曲调中“歌声”两字每字一个四分音符，皆为大调式中的主音，和两字的一声字音完全相符，而且这两字前面音符为下方纯四度的属音。从属音上行至主音，也更突出了“歌声”两字的嘹亮感觉。所以这两字上曲调和字声形成了利益高度的一致，相益得彰。此外，句中最后一词“响亮”中的“响”字本身的字音为四声中的第三声。此处和“响”配合的两个音符，第一个音符是大调式中的第四级――下属音，第二个音符为下属音上方大三度的大调式中的六级音。两个音符连接起来和“响”字本身的三声字音走向完全符合，上述两例完全属于字音、曲调配合的第一类情况。
该歌曲的第四句“从今走向繁荣富强”中的“向”字，字音为第四声，音调应由高急速下行。但“向”字处的曲调两个音符（属音和六级音）却是先低后高的二度上行，和字音完全相反，由此构成了倒字，属于字音、曲调配合的第二类情况。第二类情况的消极面在于：听唱的人容易把该处歌词误解为另一个字，理解词意上容易产生误解。比如因曲调的上行走向把“向”字听成“想”字。同时语音的风格和音调美感也受到损失。
如：该歌曲第三句“歌唱我们亲爱的祖国”中的“我们”两字。字音上来看“我”字是第三声，应该从低音升至较高。“们”字为二声，应该从平声向上扬起。都是音调上行的性质，但此处曲调音为两个大调式六级音的四分音符。音调并无上行，曲调和字音有了差别和矛盾。平音和上行比较，虽有矛盾，并不尖锐，属弱势矛盾，因而此处的字音、曲调配合属第三类情况。
从歌词字音音调的利益出发，曲调应该在和歌词的配合上尽量形成第一种情况。但如完全按照这种模式，让曲调走向处处符合字音利益，就会漠视和极度限制了曲调本身的个性和表现力。反之，从曲调自身利益来看，最好完全从音乐形象和个性塑造的最大可能性和自由度去创作，尽量少受或不受歌词字音的羁绊和限制。但这样做就可能出现大量的第二种情况，即众多的倒字，破坏了歌词听觉上的易懂性和歌词的语音美。所以，必须承认和正视歌词字音和旋律走向的合作中存在着矛盾，需要我们从艺术表现中恰当处理这些矛盾，寻找歌词和曲调契合的最佳点。
处理这种矛盾和寻找最佳契合点的基本方法是在两者合作中以歌曲内容的艺术表现的利益为目标来衡量如何在双方利益中决定让步、进退、取舍的分寸，来实现艺术表现利益的最大化。
在人类声乐作品从古到今的众多范例中，按照歌词和音乐各自独立表现力在合作中所占的分量，我们可以大体归纳为以下三种类型：
1．歌词表现力为主的作品。曲调的创作尽可能服从字音的走向、语气的重音和语势的强弱，但比单纯朗读歌词时多了旋律的音调美和音乐结构中的句式、段式的美感以及调性、调式中的运行到解决的美感。这种类型作品中多为说唱型的歌曲或喧叙调、咏叙调。它们的字音和旋律走向的关系中第一种情况较多，第三种情况次多，而第二种关系，即倒字的情况很少。在中国歌中像郭颂创作的《新货郎》、于林青作曲的《我赶着大车跑得欢》等都属于此类歌曲。
在此类作品中因旋律服从语言音调过多，一般不可能具有旋律在音乐形象方面独立的表现意义，而只有情绪美和曲调形式美。这一点往往在去掉歌词，单独演唱旋律时能感觉到。
2．歌词和曲调的利益在创作中安排得比较均衡、对等。歌词中字音音调大体得到照顾。在字音和旋律走向的关系中总的来看第一种和第三种合起来占超过半数的份额。倒字的第二种情况也会占相当的比重。但是如去掉歌词单独哼唱或演奏歌唱旋律时，除了情绪美和音乐形式美，你能感到旋律独立的、较鲜明地音乐形象和对歌词意境的表现意义。如：中国歌曲中美丽其格作曲的《草原上升起不落的太阳》、敖昌群作曲的《可爱的中华》、东蒙民歌《牧歌》等。
3．在此种类型作品中以音乐的表现力为主、语言音调美为辅。旋律基本不受歌词字音的限制，只符合语气、语势的需要。在这种类型作品中字音和旋律走向关系中的第二、三种情况较多，第一种较少。去掉歌词只哼唱或演奏旋律时，可发现歌唱旋律加上器乐部分有很强的个性和独立表现意义。这种表现力不限于表现歌词字面的含义，而着重表现了歌词的第三层利益，即深层的感情、情境和个性的内涵，较鲜明地揭示了人物深层的心理状态。如陆在易作曲的《我爱这土地》、青主为苏轼词谱曲的《大江东去》等。
当然也有的声乐作品会属于这三类中任何两种类型之间，处于不典型的状况。创作声乐作品之前，在以上三种类型选项上如何抉择？还是决定于歌词的艺术特性。如果你选择谱曲的诗或歌词具体叙事的性质较强，故事性、情节性强，那么向第一种类型倾向，才能符合歌词表现的需要。如果歌词中抒情和叙事兼有那应该按第二种类型的作品取向。如果歌词主要不是叙事而是比喻、感叹和抒情。歌词意境较深，那么应选择按第三种类型谱曲。
第三种类型歌曲的写作当中还应考虑歌唱旋律和伴奏音乐在塑造音乐形象方面的独立性以及所占份额的取舍。像陆在易的《我爱这土地》、施光南的歌剧《伤逝》中咏叹调“不幸的人生”都有很重要、有独立表现意义的器乐单独演奏的段落。像法国作曲家福列的艺术歌曲《月光》，它的主要音乐形象始终在钢琴伴奏的音乐中。如去掉声乐声部，只演奏钢琴部分，音乐形象依然独立而鲜明。对待音乐、文学，或说歌词和旋律不同结合模式、不同类型的声乐作品，在演唱技术上也应根据不同的艺术目标的倾向有所调整。
对待第三种类型作品，从演唱角度来看，更应强调喉头稳定在较低部位，求得稳定的整体共鸣。特别要注意在音符运动、语言动作变化当中保持声区统一、歌唱声线的均衡、连贯、共鸣焦点的稳定统一。以舌体和舌骨上肌群去掉不必要的力量，保持柔软、松弛，在语言清晰可懂的前提下，达到尽量减少口腔共鸣在总共鸣中所占的份额的目的。这样才符合提高旋律线表现力的创作意图。
对待第一种类型的作品除保持基本歌唱原则中的深呼吸支持、以共鸣达到声音圆润、连贯和声区统一外，和第三种类型演唱不同的是：适度增加舌面张力，增加口腔共鸣在总共鸣中的份额，以提高语言叙述的表现力、亲切感。喉头位置可稳定在中位①和最低位②之间的一个合适的位置，以牺牲一点共鸣整体性，让步给语言的亲切、灵活。
音乐和文学在声乐中的结合这个课题对作曲、音乐学、声乐表演三个方面均有意义。笔者根据以上基本观点和研究的思路框架作为砖，希望引出更多的玉，在这一创作、理论、表演的交叉、边缘的声乐理论园地上迎来丰硕的各种学术花果。
①喉头的中位指人们在平静呼吸、没有发声动作，也没有吞咽动作时的位置。
陈骏池：年龄43岁，登山圈内熟悉的朋友，已经顺利实现周游各地的退休生活。
黄鹤：传媒人，好登山、徒步、自驾旅行等。利用旅行途中带回的工艺品在北京南锣鼓巷经营了一间山水之间手工艺品店，因为极度喜好咖啡的缘故和朋友在雍和宫五道营胡同又开办了一间在一起咖啡馆。
马勺：银行高管，好摄影、徒步旅行、自驾等户外运动。
Where to go is nothing im-portant But we are together
能充分享受旅行其实靠的是心境，正如我和朋友们常说的那句话：where to go is nothing im-portant But we are together(译：去哪里不重要，重要的是我们在一起)，后来演变成这句话在任何地方都能用上，吃什么不重要，重要是我们一起吃。搞什么不重要，最重要是我们一起搞……所以我们搞出来一个山河岁月私家花园。
丽江的文笔海畔，宁静的村落里，坐落着一处小园子。这里就是我们的私家花园――山河岁月。
山河岁月是三个志趣相投的朋友一起创建的，希望这处美丽的地方能够让更多朋友一起来感受和分享自然的美好和生活的惬意。
院子遥望玉龙雪山，近景是文笔海，拉开窗帘，映入眼帘的就是雪山倒映在洁净的湖水中。四面通透的玻璃吊脚楼，是招待朋友品茶喝咖啡的地方。院子里的花草树木在成长着，院子外则是自然天成的大花园。
这里是一个宁静、自然的地方，一座小院式的私家花园。来到这里，要做的只是极度挥霍浪费你的时间，好好享受一下阳光和自由，在湖边的玻璃房里，砌上一壶陈年的普洱，和三五朋友谈天说地，望着倒映在湖中的雪山，生活……该是如此。
缘起
我们三个好友都喜欢旅行在路上，我们爱山，爱水，爱自然中诞生的一切。所以我们在这美丽的文笔海湖畔，我们用自己的创意设计了一个旅程中的驿站，给所有和我们有共同志趣的朋友。在山河岁月，我们愿意和大家一起分享路上所有的喜怒哀乐。在四季如春的丽江，每天都是春暖花开的时节，随心情在山河岁月里信步走走，观山看海，静坐品茗，悠然一住吧，喜爱旅行的生活本该如此。
概况
山河岁月小院占地700平方米，位于丽江文笔海湖畔，距离丽江市区八公里，有两栋无敌海景雪山豪华套房及标准间客房共八间，阳光玻璃吊脚楼一栋，吊脚楼属于公共空间，听音乐，看书，喝茶，院子有无线网络。身处院子的任何角落，都可以欣赏无敌海景及玉龙雪山全貌。与文笔海环湖高尔夫球场仅一米之隔。利用环保的太阳能作为主要能源，电能仅作为备用能源。值得注意的是：小院仅免费供好友们享用，不作经营用途。
资金投入
初期投入较大，由于兴建房屋及基础建设，前期投入约三十多万，不过每年的维护成本相对较低，房屋建好以后每年的租金及人员成本约三万元。
建造一个这样的小院费用颇高，主要根据自己的资金量来具体实施，各地的房租不同，以丽江为例，房租每年为2万～6万不等，由于我们是自己修建房屋和基础建设，所以一次性投入较大，不过由于小村还没有大的商业开发，所以每年的房租和维护费用较低，这也是我们不对外经营压力相对较小的原因。对于这种资金投入我认为是看个人，这不是一种商业投资，所以几乎没有回报，所得到的就是朋友们的满意和自己的满足。也属于半公益性的投入，当然自己享受是占主要的。在享受的同时我也必须正视自己种种的尴尬，每一个喜欢户外，热衷旅行的人也更应是一个负责的人，对家人，对爱人，所以我也必须回到城市继续工作，赚钱，闲暇之余才能更好地享受小院的生活。
主人说
2003年我自驾到丽江的时候，就喜欢上了这个自由的小镇，那时候不像如今的人潮涌动，还能在小镇里面发现和我们一样来自世界各地的背包客穿流在古镇的大街小巷之中。那时候的束河古镇更是一个渔樵耕读之地，比丽江古城更加安静。束河古镇所有客栈可提供的床位加起来也仅不到一百个，所以我们在束河古镇上兴建了我们的自由岁月驿站，一个床位不多，服务不多，挣钱不多的青年旅舍。
我离开深圳去丽江筹办旅舍的时候，作为合伙人的他告诉我：“你先去照看三年，等我三年以后退休的时候我就去丽江和你一起去经营我们的自由岁月。”结果这一忽悠让我离开了生活了近十年的深圳。转眼三年过去，从银行中层升至高层的他也丝毫没显露出退休的打算。旅舍在经营步入正轨之后，我从丽江辗转到德钦梅里雪山游荡，近百次地在丽江与梅里雪山之间来回巡弋，也让我在这三年里面痛快地把滇西北这块被誉为香格里拉的地方利用自驾，徒步等不同方式走了个遍。虽然被好友忽悠了一把，不过想想这三年我的乡村生活和他在深圳的都市生活相比也就忍了，谁让我们做了兄弟。
在束河两年度过了两年的光阴之后，这个地方被地产开发商炒得热起来了，当初宁静如水的束河古镇已经不再是当年只能听到狗叫和鸟叫的古镇了，这里开始大兴土木，餐厅，宾馆，如春笋般冒了出来，拿着小喇叭指挥旅行团的导游也一拨接着一拨直到夜幕低垂才缓缓散去。房租也如这几年城市的房价一般飞涨，甚至速度超过了神六。看来在这里呆不下去了，倒不是说房价的原因，我的15年租赁合同里面每年的房价还是很便宜的，但是这里发生了一个根本性的改变，那就是背包客越来越少见了，拖着密码箱，跟着小喇叭导游来这里的游客却是越来越多了。就这样，我的束河古镇自由岁月结束了，不甘心的我却还是向往一个风景如画宁静如水的地方，我相信我能找到这样的地方。就这样，我又开始为找院子奔波起来。
山河岁月的开始
在丽江生活了两年，却不知道有文笔海这样的一块湿地，冬天来临，近百种的越冬候鸟迁徙到这里，着实让我大开眼界，偌大的湖面上零星的几艘猪槽船在打渔，虽然环湖已经建成了一个豪华的高尔夫球场，但却没有丽江古城那种人满为患，如菜市场般的嘈杂情景，更主要的是这里基本上除了零星爱好高尔夫球运动的成功人士的莅临之外，几乎不会有游客前往，一个仅有几十户人家的小村庄依湖而建，而湖的远方正对的是玉龙雪山。第一次进入到这个村庄的时候我就下定决心要在这里建设一个属于我们的新家，距离湖边最近的院子有三个，而我们选中了一个完全正对湖景雪山的院子。我们要做到的就是，无论是在院子的任何一个角度，我们都能看见宁静的湖水和皑皑雪山。就这样，我们又开始了新院子的建设。苦对我和好友而言，是心理的，而不是身体的，虽然建设的过程辛苦，但那是身体上的，对心理而言，我们是快乐的，依山面海的生活是每一个人都向往的，而我们却如此容易的实现了。从一块近700平米的菜地，我们开始了一步步的建设。按照丽江传统民居我们自己兴建房屋，从山上引泉水到院子，而后兴建上下水，排污管道，化粪池等的基础建设。安装太阳能及电能，四处托人还给我们拉了一条网络的专线，值得自豪的是我们更建造了一个吊脚楼的全玻璃阳光房，那是我们上网，喝茶，看书，听音乐的地方，难怪著名的歌手许巍也是如此的喜欢我们的“山河岁月”小院。林语堂先生说过：“闲则能读书，闲则能游名胜，闲则能交益友，闲则能饮酒，闲则能著书。天下之乐，孰大于是?”在院子里过着面朝雪山和湖泊、悠闲惬意的生活，这也是在往林语堂先生的话前进着。
我常对城市里面来小院小住的朋友说：“我哪快乐，这里乡下地方，条件不如城市啊，没有自来水，所以只有用山上源源不断的山泉水冲厕所，村子里面没有菜市场，所以只有让渔民每天给我们送几斤当天打到的湖鱼糊口，也没有超市，所以青菜也就是自己到老乡的田里面自己摘点，想进个城还得坐上15分钟的小巴才行。苦着呢……”
著者（或译者）姓名：
约稿者：
著作稿（或译稿）名称：
（本译作原著名称：）
（原著者姓名及国籍：）
（原出版者及出版地点、年份：）
上列著作稿（或译稿）的著者，（或译者）和约稿者于
年
月
日签订本合同，双方达成协议如下：
第一条 全稿字数
万字左右，初定每千字＿＿元。
第二条 对著作稿（或译稿）的要求：
〔由各出版单位自填〕
第三条 交稿日期
年
月；著者（或译者）因故不能按期交稿，在半年前向约稿者提出，双方根据书稿情况另议交稿日期或中止合同。
第四条 著者（或译者）保证不将上述著作稿（或译稿）投寄其他出版单位或期刊，或违反上述保证给约稿者造成损失，将予以适当赔偿。
第五条 （1）约稿者收到稿件后在 天内通知著者（或译者）已收到稿件，在 月内审读完毕，通知著者（或译者）是否采用或退改，否则认为稿件已被接受。
（2）约稿者如对搞件无修改意见，在上述规定的审读期限内与著者（或译者）签订出版合同。
（3）约稿者如对稿件提出修改意见，著者（或译者）在双方议定日期内修改退回。约稿者在 月内审毕。著者（或译者）因拒绝修改或在上述日期内无故不退回修改稿，当适当赔偿约稿者损失。约稿者并可废除本合同。
（4）稿件若经修改符合出版要求，约稿者将与著者（或译者）签订出版合同，若经修改仍不符合要求，约稿者可书面通知废除本合同并将著作稿（或译者）退还著者（或译者），但将根据约稿情况向著者（或译者）支付少量约稿费，作为劳动的部分补偿。
第六条 本合同签订后，稿件如达到出版水平：（1）由于约稿者的原因不能签订出版合同，约稿者向著者（或译者）支付基本稿酬
％，并将稿件归还著者（或译者）；
（2）由于客观形势变化，不能签订出版合同，约稿者向著者（或译者）支付基本稿酬 ％，稿件由约稿者保留
年，以此期限内若有第三者（出版社）愿出版上述稿件，著者（或译者）必须通知约稿者并征询是否愿意出版。若约稿者不拟出版，著者（或译者）有权废除本合同，收回稿件交第三者出版。超过上述保留期限，约稿者将稿件退还著者（或译者），本合同失效。
第七条 约稿者收到著作稿（或译稿）后，若将原稿损坏或丢失，应赔偿著者（或译者）经济损失
元。
第八条 著作稿（或译稿）的出版合同签订后，本合同即自行失效。
第九条 本合同一式两份，双方各执一份为凭。
订合同人
著者（或译者）
约稿者
（签字）
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西方弦乐艺术在传入到我国之后，慢慢的打破了我国在长期的封建社会发展过程中形成的一种“重道轻器”与“重意轻技”为主导的思维观念所掌控的音乐局面，西方弦乐为我国音乐领域带来了一种全新的音乐的形态以及音乐的思维，相对于我国传统类型的弦乐器来讲，不管是拉弦乐器还是弹奏乐器，这都将是其前所未有的一种全新的形式。西方弦乐艺术中所表现出来的乐器的形态、音乐演奏的方式、音乐的表现形式以及音乐的功能和观念等方面都对我国传统音乐文化产生了非常重要的影响，我国历史中的音乐开拓者们都开始积极的理论层面上研究与学习有关西方弦乐艺术中的精髓，通过这种方面极大的丰富了我国音乐文化。西方弦乐艺术传入我国，对我国传统音乐文化的更快的发展和现代化都起到了极大的促进作用。
音乐属于一种文化的现象，文化则是代表着一个民族的发展特点，突出了一个民族的理论和思想的层次、心理状态以及精神面貌等方面。从客观的角度上分析，音乐主要是通过文化的界限来进行限定的，要是离开了文化音乐就不能得到准确的阐释。不管何种音乐文化，它的出现和发展，就一定要依靠和适应期特定的文化发展的特点以及文化发展的空间，并且还要和文化进行有效的交流、变迁以及演变，从中寻求其本身最佳的发展形式，同时还可以实现其本身的文化价值。伴随西方弦乐艺术思想不断的注入到我国音乐领域中，西方弦乐艺术在我国得到了较为快速的发展。我们可以肯定的是西方的演奏技术和作曲技术的流程相对来讲都是比较完善的，在音乐的表现形式和程度度的高低都将直接影响到弦乐作品的创作，但是对于西方弦乐艺术来说也是不能脱离其本土的传统型音乐所原有的形态。
外来的文化在刚引进一个新的环境中时，是不能很好的适应其本身文化的发展体制，这主要取决于其是否可以慢慢的融入到其本身文化当中的“有机”的构成部分。大提琴和小提琴只是一种音乐演奏的工具，可以让其在我国根深蒂固的发展主要还是依靠西方文化的内涵，它和我国音乐文化进行融合，创造出了具备我国民族特点的小提琴和大提琴的全新演奏文化，并且慢慢的建立起了我国音乐文化的全新内涵。如黄自在美国留学归来之后，对中西音乐文化进行了详细的研究之后指出了“只要学习好西方音乐的方式，并且还要运用这种方式来研究和总结我国传统的民谣与乐曲，这样我们就很容易创造出全新的民族化音乐文化”。
以中国音乐文化的好与坏，是否得以发展或者是消亡，其重点是看起所反映出内容以及艺术表现的方式是否具备其自身的特性，尽管当中我国传统音乐当中某些类型的音乐文化已经慢慢的消失了，但是其中仍然还存在一些类型也同样遭受到失传的危险性，但是其中很大一部分还是比较适应当前我国音乐文化的发展节奏，实现了兼容并蓄，不断的从外吸收大量的较为先进的文化和文明，在其本身的民族谨慎和传统文化的传承自己民族的特性。
二、结束语
繁辞变乱名字讹。千弹万唱皆咽咽，左旋右转空傞傞。
俯地呼天终不会，曲成调变当如何。德宗深意在柔远，
笙镛不御停娇娥。史馆书为朝贡传，太常编入鞮靺科。
古时陶尧作天子，逊遁亲听康衢歌。又遣遒人持木铎，
遍采讴谣天下过。万人有意皆洞达，四岳不敢施烦苛。
尽令区中击壤块，燕及海外覃恩波。秦霸周衰古官废，
下堙上塞王道颇。共矜异俗同声教，不念齐民方荐瘥。
传称鱼鳖亦咸若，苟能效此诚足多。借如牛马未蒙泽，
音乐与美术作为艺术的两种不同表现形式，有着难以割舍的情缘。它们作为艺术是相通的，基于这一点，若在美术欣赏教学当中适当地添加音乐成分，能够帮助学生体会美术作品，加深对美术作品的理解，培养他们的欣赏情趣。有效地将音乐融入美术教学中，让学生通过视听两个方面去感知美，欣赏美，创造美，这是我们美术教育的最终目的，这与当前教育领域提倡的培养创新型人才也是相吻合的。
1新课程改革中美术教学目标的要求
2001年秋季，我国教育部启动了新一轮课程改革，在新的“中小学美术教育课程标准”中提出，美术教育的主要目标是“提高美术素养”和“陶冶审美情操”，而不再是像过去一样简单地教学生绘画。为使受教育者达到这一目标，教育者必须首先具备较高的美术素养和审美情操，而确立好美术欣赏课的教学理念也显得尤为重要。
在美术课堂上：学生似乎已厌倦了传统的课堂模式，他们对这种将音乐融入美术欣赏教学中的做法很有好感，既挖掘了他们潜在的美术天分，又培养了他们欣赏音乐的情趣，他们可以通过绘画，充分展开联想的翅膀，发掘他们的创造力，凭着对美术作品的理解来表达自己的情感。在学生欣赏完一幅作品后，给他们留出相对充足的时间，让他们用手中的画笔将自已对音乐的感受和对作品的情感、体会实实在在地画在纸上．把抽象的音乐描述用有色有形的图画生动地描绘出来，这种活动本身就是一个创造的过程，无形中也培养了学生对美术欣赏的兴趣。
2确立美术、音乐相通的教学理念
美术与音乐都是对学生进行美德教育的良好载体。美术课、音乐课不仅要让学生掌握画、唱的一定技巧，更重要的是净化学生的心灵，培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下，调动学生积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，感受“真善美”的艺术真谛。好的音乐就是一幅美丽动人的画面，好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲，评理中有画，画中有诗。有人说，绘画是凝固的音乐，音乐是绘画的风姿倩影。这些足以说明美术、音乐是有着一种必然的内在联系。他们是一对孪生姐妹，相互交融、相互渗透，共同陶冶人们的情操，充实人们的精神生活，培养学生热爱美、热爱生活、热爱艺术、热爱生命的热情，并不断地使学生在生活中发现美、创造美。所以，借助音乐创设美术课堂气氛，树立起一种现代教学理念是非常必要的。
3绘画与艺术之间的共性关系
音乐是数的组合与排列，它与模仿相隔最远，却与精神最为贴近。黑格尔曾这样解释：“适于音乐表现的只有完全无对象的(无形的)内心生活，即单纯的抽象的主体性。所以音乐的基本任务不在于反映事物，而在于反映出最内在的自我，按照它的最深刻的主体性和观念性的灵魂进行自我运动的性质和方式”，音乐的魅力在于打动“最深刻的内心生活引导人们进入一个不用耳朵听而用心灵来领会的境界”。康定斯基从音乐中受到启发，决意将绘画从“故事性”中拖开，引向音乐性的追求，彻底回归自身。康定斯基自幼与音乐相伴，他深切的认识到“音乐”在表现人的灵魂、创造自身生命中的巨大作用，因此，当他不再满足于再现生活和自然，渴望表现精神生活时，便把目光投向了音乐这门最乏物质性的艺术，追求节奏、结构、色彩、色凋，企图从抽象的画面中流淌出音乐的旋律，拨动人的心灵之弦。
事实上，关于绘画和音乐间的关系很久以前就已引起许多画家的共同关注，新印象派的西涅克认为：“画家运用他的色彩的色阶，像作曲家在替交响乐配音时支配着各种乐器。他照着他的测算平衡节奏与节拍。降低音调要素或提高它，塑造着另一调子直到无尽，完全倾心于欢乐，导致着七原色的游戏与斗争。他将像音乐家变化着音阶的七音符，来创作一个曲调”。高更则在对自己的作品《Arearea(joyousness)》进行分析时指出，这幅画中的起伏的水平线，橙黄与蓝色的和谐，黄色与红色的统一，以及微绿的闪光对上述色彩的辉映都属于音乐。
4将音乐带进美术课堂，让它们合二为一
音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术，可音乐同样也是人类表达情感反映现实生活的一种手段，由于音乐的抽象性，因而人们在欣赏音乐时可以展开联想，随着音乐节奏的起伏，眼前情与景在不断地变化。假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来，将能达到图音并茂，声色俱全的表现深刻主题的教学目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪。在美术课中相应地引用音乐教育，会更好地辅助美术教学。如在欣赏课中，让学生一边听音乐，一边欣赏美术作品，优美的乐曲无形牵引着学生的思想进入画境，产生心灵的共鸣，感受画中的音律，画中的精神，使学生更好的理解主题，从而创作出优秀的作品。
一些抽象或表现主义绘画作品，往往追求作品本身的形式感，淡化甚至摒弃内容的表现，追求创作者潜意识中的思维感和精神状态。对这些作品学生有时理解起来非常困难，教师也是很难通过语言直接表达，正可谓“道可道，非常道”。
俄国著名的抽象主意艺术大师康定斯基是追求音乐与绘画相互统一的先驱。他对纯粹颜色的力量有着自己的概念，强凋音乐与绘画作品内在联系的心理效果，力求通过音乐般的绘画达到心灵与心灵的交流。在高中美术第一册教科书中第3课美术作品的艺术语亩中有一幅康定斯基的作品《构图，2号》，在作品中，骑手和其他人物，已经变成色点或线条图案了。画面的空间排列着颤动的急速运动状的色块，故事也就淹没在这抽象的图案之中。此时，已经在吸取野兽派色彩组织含意的康定斯基，开始用从音乐那里得来的加标题的方法来表达意图，像“构图”、“即兴”、“抒情”等等。像这些抽象之类的画，学生们很难理解其中之意。若是我们在这幅《构图，2号》中加上海顿的钢琴曲――《幻想曲》一起让学生欣赏。此时的音乐能够从听觉上刺激学生进入一种状态，学生可以从音乐那里感受到艺术家的情感，从而可以更进一步理解艺术家的意图；要通过线条和色彩、空间和运动，不要参照可见自然的任何东西，来表明一种精神上的反应或决断。同时学生能更好的理解《构图，2号》独具的艺术魅力，缩短与康定斯基作品的距离。
5在多媒体教学中，将音乐美术更加紧密结合起来
利用多媒体优势，在制作课件时将听觉艺术(音乐)融入到美术欣赏中使美术与音乐、影像、文字、语言等完美地结合，创设一种情景交融的艺术氛围，让学生的视觉、听觉在欣赏过程中达到共鸣，达到最佳的欣赏效果。如欣赏《伏尔加河上的纤夫》时，紧跟配上音乐，用声情并茂的语亩稍加提示作品背景、内容，让学生仔细观察纤夫们在炎热的河畔沙滩上劳作下的各种不同的表情、姿势，再放上一曲《伏尔加船夫曲》……这时学生就开始自觉地“设身处地”，进入某种情境，而自觉地体验画面纤夫们劳动的艰辛，产生审美同情。这时的欣赏主体(学生)受到被欣赏对象(纤夫)的潜移默化的影响，接受其审美思想的启示，展开想象，调动相关的各种感觉，使自身的情感融人画面。这时学生积极认同的心理活动本身就由理性参与了欣赏活动而推向深化，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦、审美想象。当学生进想境界后，教师如能用声情并茂的语言讲解这幅画的历史背景，这时学生们由原先的模糊、朦胧审美享受一下子就变得清晰：那优美辽阔的伏尔加河风景与倍受苦难的纤夫处境鲜明对比，仿佛是一曲低沉的号子在炎热的闷热中与河水的悲吟混然震颤，甚至学生会随主人公一起痛苦、挣扎，逐步进入“物我两忘”的审美境界。“转轴拨弦两三声，未成曲调先有情”情境的创设可以使学生很快地排除外界、内心因素的干扰而进入审美心境，这一点尤为重要。教师应利用一切可能，采用电化教育法、语言描述法、设置情境等“不择手段”而为之，往往事半功倍。中国古代艺术理论尤其强调“虚静”，主张欣赏艺术时即要虚廓心灵，又要静观默识。在欣赏时，播放一曲音乐，创设一种艺术氛围，就能使学生自觉地由日常生活的自然态度转向审美态度，摆脱实用功利观念和外界的干扰。
对于我们教师而言，应用心去体验作品的内涵，引导学生正确地去认识作品，把握创作者的思想意图。比如在欣赏中国古代山水画时，同学们的耳边同时响起《高山流水》、《渔舟唱晚》、《二泉映月》……等等经典名乐时，怎能不唤起学生对作品意境的畅想?怎能不激起对祖国大好河山的爱慕?怎能不得到美的陶冶和心灵的净化?这样的课堂氛围和教学效果，用传统的教学手段是难以达到的。
6教师引导的积极意义
优秀的艺术作品，在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情，或思想，或意念，或某种意味等等精神内涵，即意蕴美。在审美直觉这种表层的心理活动刺激了欣赏者的感觉后，将不满足于停留在表面的连锁反应，这时教师应积极配合学生涮动自己的生活体验和审美经验，激起他们丰富的想象和情感。
