发布时间：2022-04-12 01:38:13
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的游子吟全诗的意思样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
关键词：古诗教学 情感 调动
一、激趣引导，产生读诗欲望
1.设置导语，铺垫情感
有些诗感情深沉，教师的导语如果能煽情一点，能更快地将学生带入情境。如在教学《游子吟》时，教师可这样讲述，在我国古代有一个叫孟郊的人，要远离他年迈的母亲到远方去。深夜，他在母亲窗前徘徊，只见母亲坐在灯下一针一线地为他缝制着衣裳，灯光照着布满皱纹的脸。孟郊想到就要离开母亲，心里难受。为了赞美母爱，他写下了一首诗――《游子吟》。孩子们心里有了感动，十分想读这首诗，一开始就同作者的感情合拍了。
2.创设情景，引人入胜
在教学中如果利用音乐、画面、多媒体等手段创设情景，学生会逐步进入作者的感情世界。如教学《敕勒歌》一课，如果光凭学生想象，怎么也不会与作者的感情产生共鸣。教学前，教师可先让学生观看草原录像，再用自己的话赞美一下草原。这时教师可告诉学生有一首诗用最精炼的语言，表现了草原的美景。学生情绪调动起来后，来学这首诗也就水到渠成了。
3.抓住题眼，激励探究
诗题是全诗的诗魂。扣住它的题眼，用设问法引导质疑，可以激发学生探索的兴趣和主动求知的精神。如教学《咏柳》一诗，读诗题后，教师可提问：“咏”是什么意思？作者要通过《咏柳》表达一种什么样的感情呢？这样一环扣一环的发问，激发他们寻求答案的强烈欲望，能有效培养学生的探究精神。
二、深入浅出，引感共鸣
1.运用演示，化言为形
学生的形象思维强于抽象思维，有些诗句解释了半天，不一定真正领会。如果利用插图、动作、体态语言等，学生的理解就变得很容易了。如《早发白帝城》中“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，这句诗如果利用插图，一手拿着猿猴的图片，一手拿着小纸船，做一个小动作――拿猿猴的图片在岸边原地律动（猿啼），拿纸船的手迅速“顺流而下”，这样学生对轻舟的快捷就有了形象的了解，也就更能体会作者愉快的心情。
2.独白添补，化情为声
在学古诗时，能适当用一点独白，学生对诗中的情感，会把握得更准。如在学习《游园不值》时，当学生读了“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开”后，教师可说：“真气人？”当学生读完“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”时，教师可说：“好美啊！”这样学生对作者在“扣柴扉久不开”的扫兴之时，猛然见到了一支伸出墙外的红杏的欣喜之情，把握得就很准确了。
3.发挥想象，化虚为实
叶圣陶先生曾经说过：“古诗教学的目标是陶冶性情和培养想象能力。”教师可利用古诗的空白艺术挖掘诗句间存在的联系，启迪想象，补其空白，再现诗的情境，培养想象能力。如在教学《小儿垂钓》中的“路人借问遥招手，怕待鱼惊不应人”一句时，教师可引导学生想象“蓬头稚子”听见路人询问因为怕“鱼惊”不能回答的面部表情。他的动作是怎么做的？这时学生脑海里一个“学垂钓”的“稚子”形象栩栩如生地再现出来，仿佛身临其境，也想让问路人不要说话。
三、课外延伸，享受成功快乐
小学生学古诗，目的在于积累语言，要让学生不断尝试学习古诗的快乐，持续学习古诗的兴趣，让学习古诗成为学生的主动需求。
1.阅读拓展，触类旁通
教师可根据学生有强烈的好奇心和旺盛的求知欲的心理特点，拓展阅读，触类旁通。如读相同思想感情的诗：学习了古诗《悯农》增读《无题》；学习了《回乡偶书》增读《渡汉江》。读相同写作内容的诗：如学习了《咏柳》，读《江畔独步寻花》等。这样，学生对相同题材的不同作品、相同作者的不同诗篇就有一定程度的了解。
2.组织活动，玩中收益
教师如果把古诗教学与学生活动结合起来，则在活跃学生身心的同时，也让学生得到了收益。平时可开展“古诗背诵擂台赛”，选择擂台“不倒翁”“古诗文背诵小能手”。搞搞古诗“接火车”游戏等，让孩子觉得会背古诗是件光荣的事。当我看到女孩子们快乐地跳着皮筋，嘴里吟着“床前明月光”时，心头涌起的满足是难以言说的。
3.适时再现，不断激励
课内课外，教育教学只要有时机，教师都可想着让学生由事物联想到古诗，使他们感到生活中处处有诗，享受学习古诗的乐趣。在识字教学中，接触到“红豆”一词，学生就会吟出“红豆生南国”的诗句，这样既复习了古诗，又加深了对词的理解。有时可结合时令、佳节背相应的古诗，清明节背诵《清明》，重阳节背诵《九月九日忆山东兄弟》等。
关键词：民族文化；素养；方法
中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2013）09-157-01
古代经典诗文一般均具有高度集中、高度概括、想象丰富、感情炽烈、形象鲜明、意境浑远、语言凝炼、声韵和谐、富于节奏感、具有音乐美等特点。通过引导学生诵读，能使学生在接受现代文明教育的同时，得到优秀传统文化精华的熏陶。诗文中散发出的浓厚的正义感、报国情、英雄志，深沉的智慧、博大的胸襟，丰富的美感，深沉的爱心，都会对学生产生巨大而深远的影响，使他们的综合素质，特别是人格发育得到良好的浸润与熏染。为了能够不断提高学生的诗文素养，除引导学生学好课本中的古诗外，我还做了如下尝试：
一、学节选，背全诗
二年级上半学期，学生们从古诗《草》中读到了白居易所作的千古名句：野火烧不尽，春风吹又生。在白居易所造就的壮烈意境中了解了古原草的特性：具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。学生所学到的是《赋得古原草送别》一诗的前半部分，在教授《草》时，我对此作了简单地介绍，没想到在学完古诗的第二天，我班的田博文竟在欣赏古诗的时间里为全班同学吟诵了《赋得古原草送别》全诗，并对字、词、句的意思作了简单的解释。一时间，学生门对该诗产生了浓厚的兴趣。为了满足学生的求知欲，我便声情并茂地，将在芳草芊芊的古原迷人景象背景上的送别情景展现在了学生面前。尽管有些学生对诗中某些词句甚至是全诗的意境不大理解，但我相信，随着年龄和阅历的增长，必将融会贯通，把经典中的智慧发挥出来，终生受用无穷。处于这种考虑，在以后学习或欣赏到从原诗中节选出的诗句时，我总是鼓励学生去读读、背背全诗，更深刻全面地了解诗句内涵。
二、设桥梁，导背诵
古诗是民族文化的瑰宝，但由于时过境迁，无论是社会状况还是人情风俗，都是当今小学生难以理解的。为了能让学生兴致盎然、积极主动地吟诵古诗，我总是切合时宜地将学生日常生活中的事、物与古诗联系起来。
过重阳节时，我向学生介绍了古人有在重阳节这天佩带茱萸登高以避灾的习俗。借此机会我推荐学生们读了一首王维因重阳节思念家乡的亲人而作的《九月九日忆山东兄弟》，学到了“每逢佳节倍思亲”这一最能表现客中思乡感情的格言式的警句。诗人孟郊的《游子吟》，亲切而真淳地吟诵了一种普通而伟大的人性美――母爱，因而引起了无数读者的共鸣，千百年来一直脍炙人口，诗句朴素自然，亲切感人，其中既没有言语，也没有眼泪，然而一片爱的纯情从这普通常见的场景中充溢而出，拨动了读者的心弦，催人泪下。母亲节，带着炽烈的情意，我领着学生诵读了这首诗，在学习古诗的同时使他们知晓：对于春天阳光般厚博的母爱，区区小草似的儿女是不能报答万一的。
除了搭好日常生活中的事物与古诗文的桥梁外，建立作品与作品之间的联系，对培养学生对古诗的欣赏兴趣及欣赏能力也极有帮助。
诗人李绅的《古风》深刻揭示了封建社会极端不合理的现实。而杜甫的《自禀赵奉先县咏怀五百字》及白居易的《轻肥》亦有异曲同工之效。学完《古风》后，不少同学阅读、赏析、背诵了这两篇佳作，认清了“劳者不获，获者不劳”这一封建社会普遍存在的现象。
三、巧搭台，广激趣
对于学习课本以外的古诗，我从不向学生提出过高要求，几乎全凭兴趣与各自能力。学生学起来心情愉快，没有压力，因此都愿意积极参与到我为培养学生的诗文素养而组织的各项活动中来。“小老师教古诗”是我班周二、周四语文早读的固定栏目。被选出的小老师在教学前一天将自己所要教授的古诗板书于黑板上，第二天早上待同学门都到齐后，他会模仿老师的样子为同学们解字，解词，讲述诗意。而此时的我则成了一名“助教”，站在一旁，或是补充，或是轻声指点。小老师在教授的过程中充分发挥了自己的潜能，而在座的同学则从不同的老师那里学习、欣赏到了不同风格的名篇佳句。
【关 键 词】 中华优秀传统文化；弘扬；涵泳
【作者简介】 骆萦怀，福建省厦门市槟榔小学，小学高级教师。
主席在2014年教师节前夕参观北师大时指出：“我很不赞成把古代经典诗词和散文从课本中去掉，应该把这些经典嵌在学生脑子里，成为中华民族文化的基因。” 诗歌是我国灿烂文化遗产中一颗璀璨的明珠，是中华文化的一部分，是学生近距离接触、感受中华传统文化教育的一个窗口。从经典古诗中发掘语文教学的人文内涵，在教学中潜移默化地影响学生，让学生能够从中汲取中华民族博大精深的文化内涵，从而不断提高自身的语文水平和人文修养，这是古诗教学的重要任务，也是当代教育者应深入研究的重要课题。
一、导入燃情：通过美化导语点燃学生赏读古诗的兴趣
明代学者王阳明说：“今教童子，必使其趋向鼓舞，心中喜悦，则其进自不能已。”苏霍姆林斯基认为，好的导入是激起学生学习动机的“第一源泉，第一颗火星”，诸凡需要、兴趣、思想、情感都可以转化为学生学习的动机。导语是创设情感意境的突破口，也是强化课堂心理场的第一步。小学古诗教学，只有把学生带进诗境中，才能缩短他们与久远事物的距离，而教师富有感染力的语言往往能把孩子带入到诗歌所描绘的情境中去，情境渲染“以导燃情”，好的导语是教师精心打造的一把金钥匙，放射出独特的光芒，引领孩子进入情境。教师要善于运用生动优美的导语，酝酿一种与教学内容相关的情感或情绪，使学生产生一种情感反射，积极配合教师的教学行为，形成一种与教材内容相应的情绪氛围、一种情感意境，为课堂教学打下良好的情感基础。
如特级教师王崧舟教《长相思》，读“故园无此声”一句时，他先描述：“顶顶帐蓬，点点灯火，本该是多么豪迈，多么壮观！然而长途跋涉之后，在这样一个野外里，却要听着寒风朔雪的嘈杂声，叫人怎能安然入睡？请同学们进入这样的情境自由朗读。”学生深情地读了以后，他又描述：“故园没有这样的风雪交加，故园不会这样的卧不成眠，故园不会这样的寒冷孤寂，故园宁静祥和，有的是亲人关爱，有的是温暖舒适……请同学们跟着作者进入这样的情境细细品读。”老师动人心弦的导语仿佛将孩子们带进了那个宁静祥和的故园里，孩子们读起来也会声情并茂。
二、造境生情：通过营造情境引领学生感受古诗的情感
古诗教学中教师要善于营造情境。情境是情感境界或情绪氛围，它是由各种复杂感知觉交织而成的整体。当人处于这一情境中，各种感知觉表象被唤醒，就会感到身临其境，体验到与这种感知觉表象密切相联的情感。情境教学法就是利用情境的这一特点，运用语言、声像等媒介创设或再现情境，并引导学生进入创设或再现的情境中去的方法进行教学。
如教学李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》时，笔者设置了送别这一整体情境。先让学生联系自己的生活实际来说说自己与亲人、朋友分别时的心情与场景，等学生畅所欲言之后，再逐渐转入全诗的学习，这无形之中已经为学生设置了一个基本的情感基调。诗的起句“故人西辞黄鹤楼”紧扣题旨，引导学生抓住“故人”一词说明了两位诗人的深厚情谊。第二句“烟花三月下扬州”，紧承首句，启发学生体悟烟雾迷蒙、繁花似锦的阳春特色，同时给学生观看有关课件。李白是富于感情的诗人，当友人远去的时候，惜别之情油然而生。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”让学生想象在浩瀚的长江上友人乘坐的那一只帆船。学生闭上眼睛，尽情地想象，那时候他们几乎完全融入了李白送别友人的这一情境之中，学生也完全感悟到了两人之间的深厚感情。课快要结束的时候，学生纷纷举手，把自己体会出来的真挚友情用自己的语言表述出来，有的学生甚至还回到课程开始的环节，再次联系实际有声有色地为同学描述了自己与亲人或者朋友分别时的情景。课到这里还没有结束，接下来的时间，笔者又花了半节课的时间让学生来自导自演这首诗呈现的整个情境，从渐渐走入情境到感悟情境继而又融入情境。学生自告奋勇，十分活跃，把李白送孟浩然这一情境演绎的惟妙惟肖。
三、质疑激情：通过疑问诱导激发学生体验古诗的情感
生疑是阅读鉴赏中产生的一种直觉，是头脑中的一闪念，而质疑则是抓住阅读鉴赏中的这些疑念、疑点提出疑问，以期通过阅读鉴赏寻求问题的解答。质疑的关键是要将内心的疑问用问题的形式固定下来。古诗阅读教学要教出活力，质疑的教学策略应该引起关注。宋代陆九渊：“为学患无疑，疑则有进。”也说：“读书要会疑，忽略过去，不会有问题，便没有进益。”这些都表明质疑是将阅读鉴赏引向深入的一种重要的手段。
孟郊的《游子吟》是一首千百年来广为传诵的诗歌。现代常见的各种注解，对于“临行密密缝，意恐迟迟归”往往解释为母亲疼爱儿子，故“密密缝”。教学这首古诗时，一名学生有疑而问：“老师，游子出门，如果衣服缝得不结实难道就会晚回来吗？”一石激起千层浪，从两句的联系来看“临行密密缝”的下句“意恐迟迟归”中的 “意恐”二字，应含有担心，祝愿之意。从字面上看，“密密缝”应与游子穿的暖和不暖有关，与“迟迟归”似乎无直接的因果关系。再说游子出门，衣服也不会是缝制不结实的，查阅作者资料后得知诗人当时已是溧阳县尉，出行衣食应该无忧。为什么会“意恐迟迟归”呢？学生提这个问题虽属偶然，但这也是在学习古诗中思想光芒的闪现，引起了学生们极大兴趣，激起了激烈的课堂讨论。最后笔者才为学生解疑，其实这与当时的风俗有关，据说，当时但凡游子外出，母亲、妻子为其缝制衣裳，必须针脚密集，游子才能早归。倘若针脚不密，则归期无望。所以为游子密密缝制衣裳，既饱含爱的深情，也含有祈福旅途平安的意思。正确的解释应当是：慈母依据风俗，在游子衣服上密密缝制，惟恐针脚还不够密，误了游子的归期。这也是母爱的具体体现。在此教学过程中，答案似乎已不是那么重要，重要的是学生在质疑讨论的过程中所迸发的对古诗的兴趣。由此可知，学生质疑是点燃课堂情感教学的重要手段。
四、“涵咏”渗情：通过自主赏析引领学生品位古诗的情感
中国是一个有着诗教传统的国度，写诗歌的人多，欣赏诗歌的人也多，于是积累了丰富的诗歌赏析的方法。在众多的方法中，“涵咏”是其中最重要的门径。宋代大儒朱熹曾说：“看诗不须著意去里面训解，但只平平地涵泳自好。”读诗“须是沉潜讽咏，玩味义理，咀嚼滋味，方有所益。”在欣赏诗歌时，不在于听别人说得如何好，也不在于一定要从诗中得出什么深奥的道理，而在于将自己投入到诗歌的氛围中，沉浸在诗歌的意境里，去体味、品啧，领悟出其中难以言喻的奥妙，这就是所谓的“涵泳”。教师在教学古诗中可以充分利用“涵泳”这一方法，通过绘画和音乐，把学生带入诗歌描绘的情境中，同时引导学生对诗歌反复吟诵，从中“品读诗中的表象”，“赏读诗之意象”，“想象诗中形象”，最终激发起学生对诗歌中意境的体认和向往。这即是创设情境对于引导学生体悟诗歌意境的重要性。
上《渔歌子》一课时，笔者研读教材，发觉此诗既找不到美妙的比喻，也没有千古名句，实在是平淡无奇，不免有些失望。但是，诗人的资料让笔者找到了教学的新思路。“张志和，既是诗人，又是画家，因此他的笔下必然是一片画意诗情。”张志和曾被官放浪江湖间，自称烟波钓徒，且长于音乐。好一个不谙世事、潇洒自如的大诗人，这样一位多才多艺的才子，他的诗中会隐含多少美妙的境界呀！于是，在教学时首先让学生通过“涵咏”感悟，采取反复诵读，让学生在朗读中加深体会，在朗读中获得审美体验。但是只停留在这个基础上，似乎还无法达到“涵咏”的境界。那就让学生们唱一唱，画一画，写一写，说一说，改一改。这些方式既实现了语文学科与其他学科的整合，又是那么喜闻乐见，更能活跃课堂气氛，带给学生更多全新的体验。
从学生发展的角度出发，从孩子的心理特点着手，笔者又设计了几个有挑战性的趣味拓展。让学生当小导游，为诗词编写导游词；让学生当小作家，改写古诗词；让学生当小音乐家，为诗词配乐……学生们可以自愿选择自己喜欢的方式。与以往不同的是学生们热情高涨，积极地投入到自己喜欢的语文活动中，喜欢画画的可以大展身手，他们的画中已经超越古诗表面的描述，使古诗中美景再现；小导游更加有个性，“你们想欣赏美丽的水乡风光吗？你们想享受垂钓之乐吗？快随我去西塞山吧……”；小作家更有特点，“我游赏过水平如镜的西湖，欣赏过美丽多姿的桂林山水，却从没见过像西塞山这样的美景。这里山真青啊……”他已经把桂林山水的写法与表达方式成功的运用到写作中；为诗词配乐的同学是最受欢迎的，“天仙配”、“童年”这些曲子用在《渔歌子》这首词中真是锦上添花。当小音乐家们用“让我们荡起双桨”为诗词配乐时，同学们纷纷打着节奏，和他们一起唱着：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青若笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归――”整个课堂沉浸在美妙的艺术境界中，飘荡在悠扬的歌声中。古诗词丰富的人文内涵已经体现无疑，这才是真正的诗情画意呀！
在新课程改革理念的光照下，新的古诗教学应为学生提供一个温馨、和谐的人文环境，倾注更多的人文关怀，激发起学生们的情感渴望。新的古诗教学，应让学生在朗朗书声中，用心灵去拥抱语言，和作者作心灵直接对话，在思维和情感的震撼中领会作者伟大的人格、深邃的思想和美好的情操。最终才能使学生真正达到“潜心会文本，涵泳滋味长”的意境！
参考文献：
[1] 金红霞.锤炼古诗文经典，发掘语文教学人文内涵[J].教育评论，2007，（10）：16-18.
[2] 姚康康，杨光益. 中的“密密缝”句与民俗的关系[J].小学语文教学，2007，（9）：49.
关键词：小学古诗教学；画面感；培养策略
中图分类号：G623.2 文献标志码：A 文章编号：1673-9094（2013）12-0069-04
一、小学古诗教学现状分析
古诗词语言精练，意蕴含蓄，意境深远，讲究平仄，严于用韵，格律严谨，魅力无限，但因为历史久远难以考证，古今的情绪表达存在差异性，而小学生的生活体验较为浅显，加上对教师的基本素养要求较高，所以古诗词教学一直是语文教学的难点。现今的古诗教学已经摒弃了过去的“填鸭式”的“一讲到底”的方式，但还存在以下一些现象：
1.“放任自流”式。课改后，以诵读为主的古诗课堂教学成为主流。尤其是低段小学的古诗教学，只要求学生在课堂上学会古诗中的生字，正确读出古诗，至于对古诗情意的感悟则不作要求，采取放任自流的态度，完全放弃了教师在古诗词课堂教学中应有的引导作用，还冠以“重诵读，淡理解”的理由，其实是“只诵读，无理解”，对课文的插图等辅助资源视而不见，将“由画入诗，诗画结合”浅显易懂的方法白白丢弃。
2.“高谈阔论”式。有的教师对古诗词有着较为深刻的理解，习惯性地把学生当成听众，把自己对古诗的解读强加给学生，全然不考虑他们的年龄特点以及接受能力，没有让学生真正从文字中想象画面、体悟情感，忽略了“诗画结合，情境交融”这一最有效的教学策略。
3.“体会思想”式。古诗教学大多数有“能体会诗人所表达的情感”这一目标。教师在设计时关注意境的体验，但总是把意境绝对化地引向思想感情的体会。即使有情景交融的渗透，也是蜻蜓点水式地一带而过，不能够让学生深刻领悟“情源于景，景触”的二者统一的体系。渐渐的，学生也就不再去勾画古诗所反映的画面，只是由一种单一的文字思维来理解思想感情，而丧失了利用图画构建的形象思维来理解的能力，这样不仅仅局限了作者的作品原意，更是对学生学习能力的一种扼杀。
二、对古诗教学中画面感的培养的认识起源
宋朝张舜民有诗句云：“诗是有声画，画是有形诗。能诗者多识画，能画者多知诗。”诗与画具有某些共同的审美特性，都具有色彩美、结构美、韵律美、意境美等。[1]但是，画是视觉艺术，可见之；诗是语言艺术，可“感”之。两者的审美特征也有明显的区别。画，是用线条、色彩、形体、构图等来表现的，具有直观性；诗，是用语言描述的“无形画”，具有间接性。[2]因此，读诗、品诗，不应该只停留在文字的猜测与分析解读这样单一化的理解方式上面，应该把诗歌还原到其“诗画一体”的多元化构造与赏析的层面上来。
所谓“画面感”，从作者的角度讲就是用语言文字描述一个画面，通过一定方式的描述营造出一个意境，达到读者如临其境、如见其人、如闻其声、感同身受的效果。从读者的角度讲就是阅读语言文字，眼前能出现与文字意境相符的栩栩如生的画面。
教师在古诗教学中，必须通过语言这个媒介，启发学生去想象，才能使学生感受古诗的画面美。画面感的培养对于提高学生审美能力起着关键的作用。
1.画意帮助理解诗意、感悟诗情。教师用课文的插图、媒体的图片、自己的涂鸦，或欣赏，或勾画，或创作，让学生置身于诗歌的情境之中，不仅可以激发他们的兴趣，而且还能引导他们更好地感受诗歌的意境、体会诗歌的情感、品味诗歌的艺术美。
2.画意促进诵读。对于古诗所反映的图画的勾画，更能够便于学生记忆古诗内容。单一的文字形式记忆，似乎不足以辅助学生记忆内容，多一种辅助的手段，学生的记忆效果和速度都可获得显著的提升。
3.画意丰富练笔。抓住诗歌中的画面氛围，就能充分调动学生知识经验，激发学生展开想象，形成鲜活灵动的诗歌形象。以此为基础，古诗中巧妙的练笔环节能起到“可视性”的作用，使笔下的语言生动形象、丰富感人。
基于以上认识，教学中应关注“画面感”的培养，还古诗以“诗画一体”的本来面目，也还古诗教学诗画相融的本真境界。
三、古诗教学中画面感的培养策略
（一）多种创设，营造画面感
情境是富有形象感，充满感彩的场景或氛围。在情境的催化下，想象被激活，枯燥的文字转化成丰富的形象，丰富的形象又生发出更为多彩的画面，使静态的阅读注入了动态的生成，使隐含的诗歌意境逐渐显现，逐渐展示出诗的动人韵味。在古诗教学中，巧妙地创设情境，利用创设的学习情境与古诗内容相配呈现，给学生提供形成画面的诸多因素，营造想象、呈现画面的氛围。
1.图景描摹，创设形象画面。板画简单易操作，师生都能共同参与，且形象直观。如教学《登鹳雀楼》时，利用板画就收到较好的效果。“白日依山尽，黄河入海流。”教师边叙述诗句的意思边板画“连绵起伏的群山”和“落日”。“黄河入海流”请学生板画，并即时点评波浪要画得远些，因为是“入海流”；波浪要画出“滚滚”之势，因为黄河水势汹涌。此时，教师用媒体出示黄河的图片，用“汹涌澎湃、奔腾不息、滔滔不绝”等词语来形容，学生自然而然地懂了诗意，置身于远眺黄河的雄伟壮阔的意境中，为理解后两行诗作好铺垫，透过壮丽的画面，开阔的意境，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。课堂上，把品赏到的意境情味画出来，充满了审美乐趣，闪耀着创造性的生命火花。
2.媒体介入，联想生动画面。古诗教学时借助计算机，融声、光、色为一体，化静为动，变抽象为具体，不仅可以激发起学生浓烈的学习热情，更重要的是突破教学中的重点、难点，缩短了学生对古诗理解的实际距离，也培养了学生的审美情趣。特别是写景古诗，如《望庐山瀑布》，若单凭教师的讲解，学生很难领会瀑布声、形的雄伟壮观。如果把瀑布的水势、声音通过画面或视频呈现在学生的面前，学生立即就会产生身临其境之感，那种“飞流直下三千尺”的气势就不言而喻地在学生心目中扎下了根。运用多媒体技术，通过画面的营造，能克服时空限制，有助于学生抓住诗中的重点词语，反复推敲、理解语言文字的妙处，身临其境，感受作者的内心思想。
3.实物展示，形成立体画面。教学中，有部分古诗可以运用尝试情境进行教学，把握住学生学习的动向，调动学生认识的内驱力，找到新旧知识的衔接点，唤起学生的经验积累来同化新知识。如学习《题西林壁》时，为更明了地理解诗中所隐含的道理，教师用纸板做几座小山固定在一起，上课时让学生站在不同角度观察，然后描述自己看到的小山是什么样的，进而理解“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的道理：从不同角度来看事物，得到的答案也是不一样的。《望洞庭》中的“白银盘里一青螺”的比喻意境仅靠插图很难找到本体与喻体的相似点。带一个水晶圆盘和一个黛青色的海螺，把实物的展示和课文的插图联系起来，形成立体的可感画面，月夜洞庭湖面的意境就能浮现于学生的脑海中了。
4.模拟表演，还原生活画面。对于有人物活动，隐含对话情节的古诗，教师还可以鼓励并指导学生用表演的方法，让学生在生活场景中理解难点。如学《小儿垂钓》时，教师请学生表演问路人和垂钓小儿的动作。当扮演小儿的学生上台时，请他对自己的外貌、动作根据诗句作一番定位：头发要蓬乱，坐姿要随意，神态要专注。当扮演路人的学生上台时，离小儿的位置要远些。特别是路人“借问”时，小儿“招手”的动作更是值得探究，学生往往会在“挥手”“摆手”“招手”几个动作之间混淆。这样的活动寓教于乐，表演中突破理解难点，领悟小儿意图，表演中创作了有声有色的精彩画面。这些形式多样的表演创新活动，让学生在体验中提升了学习兴趣，也增强了根据语言文字在脑海中形成画面的能力。
引导学生深入体会古诗的画面美，必须创设一定的情境，或联系生活展现情境，或运用事物演示情境，或借助图画再现情境，或播放音乐渲染情境，或扮演角色体会情境，让诗词中的画面和诗人的情感在学生脑中“活”起来，从而使学生在身临其境、耳闻其声、目见其形中深入理解诗意，体会诗人情感，最终获得审美体验，受到思想教育。
（二）多向感悟，丰富画面感
体悟既是学习古诗的过程，又是学习古诗的方法，包括联想、涵咏、揣摩、品论、对话等多种手段。在多向的体悟中，学生将开展个性的多元的解读，而针对古诗呈现的画面也将逐渐走向多元，走向丰富。
1.紧扣诗眼，想象画面。诗眼是最能开拓意旨，表现力最强的关键词句。所以，课堂中不妨紧扣诗眼，挖掘古诗内涵，进一步想象画面意境。如《元日》的诗眼是“暖”，抓住“暖”展开想象：“暖”从何处来？从“放鞭炮的快乐”中来，从“长大一岁的快乐”中来，从“徐徐的春风”中送来，从“屠苏酒中微醉的感觉”中来，从“曈曈日”的希望中来，从辞旧迎新的祥和氛围中来……在这样的想象中，《元日》所表达的画面越来越丰富，学生对新年的感受也越来越扩大。
2.品味词句，勾勒画面。古诗中的许多关键词包含丰富的意象，引导学生展开合理的想象，根据自己的知识经验加以扩展，想象连缀成画面，便能获得深刻的形象感染。如《游子吟》的“密密缝”简简单单三个字转化为这样的画面：昏黄的油灯下，两眼昏花的老母亲，执着一支细细的银针，一针又一针，一线又一线为即将远行的儿子缝补衣服，夜已深，人已静，但母亲没有顾得上为自己捶捶酸麻的脊背，揉揉发涩的双眼，一针一线缝啊缝……试想，此情此景，怎不让人顿悟到一份深深的母爱呢？
3.赏析修辞，描述画面。古诗中常见的修辞手法有比喻、拟人、夸张、对比、设问、反问等。如《望湖楼醉书》中的“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”诗中把“黑云”比作“翻墨”，把“白雨”比作“跳珠”，教师引导学生想象墨水打翻的气势和急雨跳跃的景象，体会墨水般的乌云瞬间弥漫天空的迅猛和夏天特有的大又急的雨。
4.关注留白，再创画面。古诗语言精炼，总能留下广阔的想象空间，品读时就需要用想象和联想去填补这些“留白”。《宿新市徐公店》一诗中的“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，儿童奔跑着捕蝶的心情怎么样？发现蝴蝶时的满心欢喜，扑抓蝴蝶时的紧张担心，差点捕得时的兴奋，丢失目标时的懊恼，分辨蝴蝶菜花时的急切……再现情境，你能看到这个追蝶的孩子脸上的表情吗？黄蝶停停歇歇又是怎样的情景，那孩子会怎么想怎么做？学生展开想象，用上“现代”的语言，让诗意的语言尽情展现美丽的春色图。画面的再创让学生们再现课文情境，既发展了学生的语言，又深化了诗的意境，使诗境丰满，境入人心。
（三）多维表达，呈现画面感
学习古诗不仅能让学生了解到我国古代文学的基本常识和历史，更丰富了学生语言知识的积累，提高了学生的文学艺术素养，更重要的是能让学生受到美的熏陶和感染。把文字、画面、音乐、舞蹈等艺术表现形式融入教学中，多种感官感受，多种形式表达，多元呈现画面的美感，可培养学生感受美和创造美的能力，从而愉悦学生的心灵。
1.作画题诗，体会画面更清晰。既然诗歌是由诗与画共同构成的，那么在学习的过程中就该充分利用“诗画合体”的美感，这是传统意义上的体会诗歌的意境最好的概述。如《山行》《宿新市徐公店》等都能用画笔描绘意境，使脑海中呈现的画面清晰可见。“情源于景，景触”，学生能构建图画，丰富作品意象，更是一种创造能力的体现。
2.诵读吟唱，表现画面更丰富。诵读吟唱是古诗教学中常用的方法，形式多样的方法能循序渐进地让学生想象画面意境，领会诗人情感。如配《阳关三叠》学唱《送元二使安西》，用《明月几时有》的旋律手舞足蹈地唱《村居》，《黄鹤楼送孟浩然之广陵》还能插入剧本的形式表现。根据对古诗的领悟选音乐、唱古曲、吟诗句、配手势、辅体态、编舞蹈、创剧本等丰富的表现方式更能激起学生的兴趣，引起情感的共鸣。精彩纷呈的古诗词诵读表演，把古诗所蕴含的画面表现得声情并茂、淋漓尽致。
3.练笔创作，理解画面更深刻。（1）灵活引用，画面更丰富。如，上描写春景的作文课时，我们就多提出了一个习作目标“适当运用描写春景的古诗句”。学生们果然思绪飞扬，“春色满园关不住”“万紫千红总是春”“千里莺啼绿映红”都运用得极为合适。在生动形象的描写中融入诗句的吟诵来表情达意，不仅为作文增光添彩，且让原诗句所呈现的画面更丰富。（2）挖掘内涵，画面更细致。《清平乐·村居》“醉里吴音相媚好”中的“媚”字把一对远离战乱、安享天伦的老夫妻酒后的亲昵和安逸写得淋漓尽致，可谓全词之“眼”。那么他们正亲切和善地交谈些什么呢？教学中教师不妨让学生结合全词内容，展开想象，写一段老翁和老媪的对话。形象的文字描述，使这幅“和美村居图”表达的意蕴更加细腻。（3）捕捉形象，画面更传神。教师应捕捉诗歌中的形象，抓住诗歌中的画面和气氛，充分调动学生知识经验，激发学生展开想象，形成鲜活灵动的诗歌形象，从中品味诗歌意境。此时，若用想象写话代替词语解释、串讲句意，让学生书写脑海中的优美意象，更能让学生融入诗情诗境。如苏教版五年级上册语文教材中的《所见》，一首极易理解的诗歌按理应放在低年级教材，对于五年级的学生来说，一定要设计“写”的训练。教师可作尝试：抓住诗中的关键词展开想象，具体描写其外貌、“骑牛”“唱歌”“闭口立”的动作、神态、心理以及夏日树林的美景，把作者所见的情形写得动静结合、生动传神。（4）探寻传说，画面更生动。许多古诗在创作背景、内容等方面有着生动的典故、优美的传说。教学中插入与之相联系的典故，不但可以激发学生的学习兴趣，形成与作者的情感共鸣，而且往往也会形成练笔的最佳时机。如《寻隐者不遇》，学生对贾岛有所了解，可根据诗中的空白补充想象作者与童子间的对话，体会作者一波三折的心情，也可以创作一个生动有趣的“文包诗”故事。（5）模仿结构，画面更有趣。积累的古诗，有时可以成为随时可提取的有用材料，供学生去改一改，用一用，写一写。如描写春景的作文，除了引用相关古诗句外，也可以模仿《村居》《江南春》《绝句》改写或仿写。学生积极动脑，一首首小诗酝酿而生：路过公园围墙时写“春色满园关不住，几枝桃花出墙来”。描写校园春景时写“儿童上学早到来，忙趁春光勤读书”。此外，还有“两只山雀鸣枝头，一群天鹅戏水中”等。学生的诗很稚嫩，但何尝不是教学的成功体现呢？古诗原有的画面在学生的笔下显得更有童趣。
潜入古诗，细细推敲诗中的每一个字蕴涵的丰富的写作内涵，挖掘其深层思想，巧妙在“读写风景绝佳处”练笔，更能凸显古诗画面的意蕴。
参考文献：