发布时间：2022-09-01 04:11:31
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的钢琴学期个人总结样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
关键词：钢琴课；音乐；表现能力；教学方法
中图分类号：J61 文献标识码： A 文章编号：1672-8122（2012）09-0142-01
不知不觉中，体育艺术系的音乐学专业已经走进第五个年头了。从2008年这个专业的萌芽开始走到今天，可以说历尽艰辛，这里面倾注了所有音乐教师的辛勤劳动。由于音乐学是新专业，尤其在体育院校这样一个看似和音乐没有关系的院校里，发展起来还是比较困难的。
一、专业差异
这是一个专业性非常强的学科，首先，需要有一定水平的本专业的教师，作为教师，自身不但要具备丰富的学科知识和能力，还要有良好的表达能力，能够传道授业解惑；其次，要有配套的硬件设备，比如钢琴，电子琴或其他有声设备；第三，要有良好的音乐氛围，让学生很快进入状态，把音乐当做自己的爱好、特长，并乐于去表现。
我是从2008级第二学期开始带钢琴课的，因为是从其他老师那里分过来的学生，程度差异很大，自身钢琴技巧也有很多不同。每个教师都有自己练琴的习惯，练琴也有很多方法，不必去遵守一个固定的方法，但目的只有一个——弹出美妙的乐曲。当我接手这些学生的时候，开始有些不习惯，因为我没有参与这一届的招生，他们的专业和我想象中的相差甚远，我认为音乐学专业不可能招程度这么浅的学生，毕竟我是音乐院校毕业的，我或多或少会用专业院校的眼光去看待，内心的落差实在是太大了。我适应了一段时间，不断跟学生交流，从他们口中去了解他们想要的音乐，去了解他们在想什么，对音乐的看法是什么，慢慢的我能理解了，很快进入了教学的角色。
二、变换教学思维
我从小练琴比较规范，老师和父母对我也很严格，把业余爱好当做专业来培养，我受益匪浅。在我的教学工作里，我用到了很多自己学生时代曾经用过的方法，对学生都很严格，不管他们是喜欢声乐还是喜欢钢琴，毕业后是否从事和钢琴有关的工作，我都一视同仁，绝不含糊。学生们说我上课很认真稳重，有条理。其实在我看来，这是我作为人民教师必须要做到的，以德服人，才能教书育人。对于钢琴教学，需要严肃但不刻板，有原则但懂得变通。我会根据每个学生自身的情况选择更适合他们的教学方法，做到因人而异，使他们能够更快更容易的理解，最终练好钢琴。
随着音乐学专业的逐步发展，现在已经是第四届学生了，从招生考试中能看到学生的专业程度越来越好，多才多艺的学生更是才层出不穷。
我们慢慢的总结出了自己本专业的一些特色，规范制度、合理教学，根据我们自己的学生情况制定教学大纲和教学进度。我负责编写2008级的教学内容，这也是对我自身专业的提高，编写中要做大量的思考和总结，合理安排教学内容，做到多样化，不单一。
三、实践教学
2010年5月，我和我的学生举办了钢琴专业汇报表演，这是体育艺术系首次专业汇报表演，教研室教师和全体音乐学专业的学生都观看了此次活动，收到良好反响，也得到了系里的大力支持，这是对我们最好的鼓励。
举办这样的表演，我是深思熟虑的：
首先，我想给学生们创造一个良好的音乐学习氛围，让学生有兴趣、能够积极主动参与进来；
其次，同学们之间可以通过这样的表演取长补短，鼓励他们努力学习；
总结这个学期的学习，我想，主要有以下几个方面
第一，学习态度比较端正。
能够做到上课认真听讲，不与同学交头接耳，不做小动作，自觉遵守课堂纪律；对老师布置的课堂作业，能够当堂完成；对不懂的问题，主动和同学商量，或者向老师请教。
第二，改进了学习方法。
为了改进学习方法，我给自己订了一个学习计划
（1）做好课前预习。也就是要挤出时间，把老师还没有讲过的内容先看一遍。尤其是语文课，要先把生字认会，把课文读熟；对课文要能分清层次，说出段意，正确理解课文内容。
（2）上课要积极发言。对于没有听懂的问题，要敢于举手提问。一有什么问题，就赶紧问。问老师或问同学都可以，但不能拖着。否则漏洞越来越大，以后就有可能听不懂了。
（3）每天的家庭作业，做完后先让家长检查一遍，把做错了的和不会做的，让家长讲一讲，把以前做错了的题目，经常拿出来看一看，复习复习。
（4）要多读一些课外书。每天晚上睡觉前，看半个小时课外书；每天晚上做完作业，只要有时间，再看几篇作文。
第三，课外学习不放松。能够利用星期天和节假日，坚持上新概念、三一口语英语班、奥数班、钢琴等等。正是有这些课外知识、和我的坚持不懈，学习才能超前。俗话说：“冰冻三尺非一日之寒”，这话一点都不假，我就是一个为常好的范例。
家庭方面
家庭方面做的如何就能准确的体现一个人的素质与道德涵养。首先尊老爱幼是每个人都应遵守的道德规范，我们不仅要尊老爱幼，更要懂得体贴父母不耍小孩子脾气。我个人认为这一点还做得不够，有待改进。
幼师所面临的是，一些年龄比较小的孩子，所以要充分的考虑孩子在学习时的接受能力。这一点十分重要，尤其是在钢琴教学上比较明显。由此看来，钢琴教学的效果，也表现在学生在钢琴的基本知识上的认识。学生的自弹自唱、即兴发挥的能力中，也能体现出钢琴教学的效果。比如：孩子在音律活动、音乐游戏活动以及音乐歌唱等一些活动中的表现。除此之外，当学生自身所具备的审美能力、创造美的意识、自主学习能力等，也能处分体现出幼师钢琴教学的有效性。老师应该具有展示和发掘钢琴教材中，所具有的情感和内涵。与此同时，还要留给学生更多自主学习的时间和空间，从而能够确保每一个学生都参与到教学中。
二、幼师钢琴教学在改革中所采用的具体措施
第一，完善钢琴教学的评价方式。传统的钢琴评价，在每个学期的期中和期末展开。其钢琴考试的基本内容是，学生演奏一首练习曲和一首乐曲，演奏完后老师当场给出分数。运用这种考察方法，仅仅能考察到学生在演奏技术方面的掌握情况。运用这种考试方法，虽然在一定程度上能够提升学生的演奏能力。但是它还存在一些缺陷。这种考试方式，考察学生的知识面比较狭窄，同时考试的形式比较单调。运用这种考试方法，在检查学生关于钢琴技能、钢琴知识的掌握程度上会比较片面。同时，学生在考试上还比较容易产生错误的思想观念，如：培养钢琴的演奏技能只是为了应付考试。但是，老师进行钢琴教学的目的，不仅仅是为了培养学生的钢琴演奏技能。所以，钢琴课的考试评价，必须涉及到多个方面。其一，要考察学生即兴伴奏的能力。老师对于学生的即兴伴奏能力的考察，是让学生给同学的声乐弹奏钢琴的伴奏。其考试的分数和评价，由声乐老师和钢琴老师共同作出。运用这种考试方法，不仅解决了难找声乐伴奏的问题，同时也给学生提供了伴奏的实践机会。同时，也从多个方面考察了学生在钢琴伴奏方面的能力。通过期中、期末的考试，还能够督促学生更加牢固的掌握已经学到的基础知识，同时也给学生提供了许多实践机会。其二，把视奏融入到钢琴演奏的考试内容中。在原来考试的内容的基础上，把视觉考试也融入进去，能够有效地检验学生在演奏和视奏中的能力。不仅能够对学生的演奏技术进行检查，同时还能检验出学生短时间中，在钢琴技术和乐曲风格上的综合能力。第二，老师在教学过程中要因材施教。老师在进行钢琴教学时，所教授的学生对基础知识有不同的掌握层次，同时他们也有着不同的个性。因此，老师在钢琴的教学中，要根据学生个人的具体情况进行教学。其一，老师所采用的教学方法，要具有灵活性。钢琴教学中使用的教学方法很多，比如：发现法、练习法、比较法、讲授法、演示法、视奏法以及模仿法等。在钢琴教学的过程中，要根据所教的学生灵活的运用教学方法。比如：《雪绒花》这首曲子，是学生耳熟能详的。此时老师可以运用视奏的教学方法，给学生讲解这首曲子。这样可以增强学生学习钢琴的欲望和好奇心，从而使学生在学习中产生兴趣，提升学习钢琴的效率。其二，对教学内容进行整合。比如:人教版所出的《钢琴·风筝》教材中具有一定的科学性和权威性，但是这并不代表着可以照搬全超的运用这本教材。在钢琴教学的过程中，还要充分的考虑到学生之间存在的个性化差异。这就要求老师在进行钢琴教学之前，认真仔细的研究教材，并对教材进行整合。其三，对于学生的个性差异，要给予足够的尊重。老师在进行钢琴教学时，要善于发现并挖掘学生自身所具有的特征。在教学中运用差异性的教学方法，按照每个学生所具备的特征进行教学。从而使学生在学习钢琴的过程中能够保持放松的状态，不会存在什么压力。同时，能够在学习中更好的表现自己。第三，在教学模式上做出创新。可以在传统的一对一的教学模式中，融合集体和小组教学的形式。同时，带领学生去参加一些和钢琴相关的活动，如：学术讲座、音乐会等，增加钢琴教学和实践结合的机会。在重视钢琴技能培训的同时，也赠强学生的实践能力，从而使钢琴基础所具有的共性和实践中具有的个性结合起来。
三、总结
城四小幼儿园陶慧琴
我国目前的社会结构和社会体制正在逐渐发生变化，正在不断地从封闭走向开放，时代呼唤改革，我们的幼儿园也正顺应潮流，在改革开放的大潮中，不断地向前迈进。《幼儿园教育指导纲要》最终的目的是创造高质量的幼儿教育，促进幼儿健康成长，我园的办园方向也正在响应新《纲要》的号召，因此，新《纲要》的学习是我园本学期教研活动的首选材料，也是我园开展教研活动的参考与依据。《纲要》中对幼儿教师角色的界定，既是对教师的要求和教师成长的期望，也是对广大幼教工作者的挑战，我们只能应战，别无选择。
新《纲要》鲜明地体现了“以幼儿发展为本”的理念，我们在教研活动开展的过程中，以新《纲要》为指导，进行了一系列的教研实践活动，九月份，本人参加了市教委组织的新《纲要》的学习培训与教研活动，回校后组织全体教师一起学习新《纲要》的先进教育理念以次来制订教育教学计划。每位教师在制订教学计划的过程中，重视对幼儿各方面能力的培养。在幼儿教育过程中，各科是一个整体，各科在计划的制订中，应多考虑课程之间的整合，幼儿教育需要高度整合，没有哪门学科是独立的，各科之间都存在多样化，多层次的整合，教师的计划都充分体现出幼儿教育的全面性和整体性。十月份在园主任的带领下，开展了听随堂课活动，我园的两名即将退休的老教师也积极参与了此活动。
十一月份，我园青年教师参加了第二届“育苗杯”评优课比赛，在活动中，教师们潜心研教案，设计教育活动，分析幼儿特点，制定切实可行的教学目标，准备充足的活动器具，教育既体现出基础目标，又体现了发展目标。本次教学活动是“科学”学科。所以许多教师的课都充分体现出了鼓励幼儿“探究”这种能激发幼儿探索欲望的理念，课的选择与设计充分体现了全新的教育理念。在活动过程中，教师能积极引导幼儿参与教学活动，注重幼儿的观察能力、动手能力的培养，教师通过讲解、示范、表演、提问、游戏等手段，激起幼儿对科学探索的浓厚兴趣。教师与幼儿共同参与操作活动，使幼儿与教师之间的情感加深，教育活动目标边得到了升华。整个评优课活动，教师们感觉到能用发展的眼光看待幼儿，教学必然大有收获。评优课后，教师们展开了讨论，对课的各个环节都作了细致的分析与评判，大家各抒己见，把自己宝贵的教育教学经验毫无保留地奉献出来，真诚地提出了许多意见和建议。评优结束后，推选出了获一等奖的王莉英老师参加市评优课（科学学科）说课比赛。
十一月份，我们又组织了全体教师收看“中央教育科学研究所”“刘占兰”老师对《纲要》的解读，刘老师以“幼儿园墙饰布置艺术”为题，深入浅出地阐述了当今幼儿园课堂整体布局的方向，她的观点让幼儿教师体会到室内装饰应更多地贴近幼儿生活，她的“人性化”的布局观点，给我们指出了幼儿园的设计是为了孩子的成长需要，而不是为了迎合上级的喜好。为了创设良好的班级面貌，各班都纷纷行动起来，每个教室都体现出了不同的装饰风格，各班都添设了活动角，教师们亲自动手制作活动道具。放弃了休息时间制作了“水果”“蔬菜”“糕点”等栩栩如生的模型，使许多区域活动都能热火朝开地开展起来。如：大班开设的医院、肯德基，中班开设的超市等区域活动角。“一切为了孩子”这是写在无数幼儿园大门口的一句口号，随着《纲要》的实施，我们幼儿园的全体教师都在以自己的实际行动来使之推广与深化。
十二月份，我园又开展了园本会课活动，通过将近一个学期的学习与实践，教师们的教学水平普遍得到了提高，如大班薄晓红老师的社会课“我该怎么办？”，教师的讲解委婉、亲切；语言富有启发性，材料准备充分，能结合幼儿自身的生活经验，引起幼儿学习、探索的兴趣。她通过提问、谈话、讲解、做判断题、游戏活动等多种手段，让幼儿身临其境，幼儿既动手又动脑，使课的目的的达成变得轻松自如，课堂气氛轻松活跃，幼儿被课的精彩所吸引，连“开个小差”都忘了，一堂课下来，她们兴奋不已，可以想象他们在今后生活中遇到困难时，肯定能随机应变，不再惊慌无助。
本学期我们还多次组织教师参加市教委举办的音乐、美术学科的培训与学习，通过学习，教师们的基本功都得到了巩固与提高，学到了不少本领。十一月份，我园举行的教师基本功比赛中，承蒙学校领导的关心，为我们请来了太仓市音乐界的权威人士杜老师，她为我们讲解了钢琴的演奏方法与自弹自唱的配合等音乐知识，使我们受益非浅，钢琴弹奏成为教师们业余时间最大的爱好，许多时候，我们都能聆听到美妙的钢琴曲。忙忙碌碌的一学期即将结束，教师们边工作边学习，但是每个人都会感到充实又快乐。
以上是我园本学期的教研活动开展情况，下学期将一如既往，争取让我园的幼教工作上一个新台阶。
XX年元月二日
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相对而言，担任非声乐专业学生歌唱教学的教师面临更大的挑战，尤其需要具备以下专业教学能力。
(一)研究分析学生和深挖课程实质的能力
教师应认真分析学生需要具备什么样的素质和能力，分析他们学习声乐的自身条件和学习习惯，分析学生自身的独立生活与他人合作学习的能力，针对学生的实际情况，了解学生学习过程中可能会遇到的困难，有的放矢。针对学生音乐素质低、音乐理论基础薄弱、音乐试唱视听能力差、专业意识淡薄、主动学习能力薄弱等等问题，研究出一系列有科学、有计划地实施管理引导和教学的方案，是教师重视自身业务的成长，重视学习、反思、修身的前提条件。作为教师，上好课是关键。要注重理论与实践并重，研究与声乐相关的课程和知识。了解教材的基本思想、基本概念、结构、重点与难点，掌握知识的逻辑，大胆探索适合学生发展的教学方法。更深入地挖掘整理出一份能够科学体现教学特色的教学内容，在组织好课堂教学的同时，注意信息的反馈。创造性地积累一些能够引发学生学习兴趣的、能够及时弥补学生学习困难和不足的、能够帮助学生在课内外融会贯通的声乐作品。
(二)因材施教的能力
因材施教最浅显的两个层面就是，对不同层次的学生施以不同的作品和不同的教法。充分了解作品和学生，并具体问题具体分析，是充分发挥因材施教的首要前提。能够激发学生的兴趣，帮助学生树立学习的信心。教师除了教学形式方法灵活多变、教学内容丰富多样之外，还要善于从优秀的作品中吸取营养，从生活中提炼精华。教师要传授声乐学习的方法和要领，能针对性地根据不同学生的嗓音思维的条件一一指导，让学生能对自己进行比较、定位，找到最适合自己的演唱方法，避免事倍功半。要引导学生大胆表现，积极引导学生用正确的方法进行歌唱，克服心理问题。要培养学生的能力和素质，除了加强教学内容的合理设置和学生独立演唱能力的培养外，还要加强学生歌曲教学能力的培养。
(三)选择不同的音乐素材和合理安排教学内容的能力
作为一名声乐老师，要懂得根据学生的实际特点，合理安排每个学期的教学内容，合理解决学生的实际问题，设计教学的近期目标和远期目标，设定每个学期和每节课的教学重难点，克服学生学习上和心理上的实际问题，有的放矢，有效引导。教师不仅要对传授的素材内容很熟悉，还应该知道选择贴近学生实际的、能够激发其共鸣的、有利于他们日后成长的素材，达到各方面的教育目标。在声乐训练的初级阶段，选择好教学内容，对提高教学效率有事半功倍的效果。比如，在第一个学期，根据学生实际问题，把音准的培养和独立学习能力的培养作为重难点。围绕这个重难点，首先要解决学生的识谱问题、键盘的认知和使用问题，进而为解决这些问题有序地安排教学内容，包括音符的认识和音符的含义、五线谱和简谱音符的转换、节拍与拍号的意义、固定调与首调的思维、键盘的规律与调式音高的规律、半音全音的了解、音阶结构的规律等，以及如何在键盘上找调与演奏旋律，音准的培养，从自身能感受得到的音程和旋律抓起，这些都是非常紧迫重要的。在解决音准问题的基础上，第二个学期就可以把解决节拍节奏和运用简单的调性作为重难点，并能够使用节拍器，能够在键盘上找简单的调，能够简单分析歌曲的结构和解决重难点来提高学习的效率等。并且，辅以音程的认识、音级的认识、旋律的认识和嗓音的初步认识运用等，初步涉及气息、发声、共鸣与咬字吐字，歌唱中气、声、字的初步联系运用，歌唱中咬字、吐字的初步规律，等等。要初步学会表演，注重声、情、字、味、表、养、相，理解学习的螺旋式原理(否定之否定规律)，树立终身学习的思想等等，从系统性和观念上，给予深刻的认识和把握。
二、提高教学质量的具体举措
(一)运用灵活多变的启发式教学方法
声乐是一门技术性和实践性很强的学科，仅凭声乐理论和教学方面的文字资料去进行歌唱方面的学习和训练是非常困难的。在没有接受真正的声乐训练之前，很多人唱歌时比较自由，都是根据自己的感觉来唱歌。培植好正确歌唱的理念和方法，运用生活中的自然现象有的放矢地来引导学生，循序渐进地发展能力，把正确的发声技巧转化为学生能听懂接受的技巧，会达到很好的效果。例如:用闻花式的感觉和深浅概念来引导学生练习深呼吸，辅以一些要点来作比较;把歌唱的气息和发声以及咬字吐字器官，用机动车的发动机动力和挂档以及方向盘的关系作对比，既形象生动又通俗易懂;关于节拍的掌握和节拍器的运用方面，结合一些简易钢琴曲、视唱曲、儿歌、声乐曲等，有步骤地进行训练。为了培养学生的音准，首先用哼鸣法哼出钢琴上自己最容易唱得准的音，慢慢模进，通过对比来提高;让学生认识音符这一概念时，用分月饼的方法，把分数的知识运用到音符认识上，从五线谱音符入手对应地讲解简谱音符;从键盘的结构入手，讲解音阶和键盘的规律，结合首调识谱法和固定调识谱法的区别，能初步运用键盘找调，能自弹自唱。
(二)培养学生自主学习的能力
首先，要引导学生课前有系统地进行预习。一首新的歌曲，要求学生能够根据自己熟悉和唱准的调在钢琴上弹唱。熟悉旋律是第一步，把旋律音对照键盘，一一弹奏熟悉。先让学生了解键盘的半音、全音结构特点和黑白键的分布规律，再阐释音阶的结构规律，把旋律中的音程关系通过键盘指示出来，通过音乐的句子设计好指法，由易到难、由生到熟地练习。第二步，是歌曲的节拍、节奏的训练。这一环节要先教会学生使用节拍器，把节拍器中的拍子、速度、节奏型、数拍的特点讲清，让学生通过简单的歌曲，由简到繁、由慢到快不断地训练。第三步，要在课堂上深入浅出地讲解问题，有示范性、比较性地上课，让学生更好地适应教师的教学。由于是集体教学，学生的发展水平往往不一，通过抽查学生的预习成果，讲解、解决作品的重难点，让学生巩固预习成果的同时，既能够看到别人的优点也能够看到自身的不足。在声乐课堂中，既要关注整体的质量和进度，也要注重学生个体的成长。再者，要督促学生课后有效地巩固学习成果，不断地提高个人的能力。把预习的第一印象，同课堂的纠正对比，课后要及时地巩固下来。引导学生进行总结交流，与他人合作学习，取长补短。还要让学生养成记笔记的习惯，声乐学习笔记是反映声乐学习和提高进程的一面镜子。声乐是一门比较抽象的学科，引导学生一一记录老师每个阶段采用的发声练习、歌曲素材、主要问题的纠正方法等，能够帮助学生更好地学习。
(三)为学生创设学习的条件
关键词：高校； 钢琴基础课； 教学形式；音乐
中图分类号：G642.0文献标识码：A文章编号：1002-4107（2014）07-0009-02
高等院校音乐专业钢琴基础课的教学对象大都是成年学生，不但年龄参差不齐，而且音乐素养、钢琴演奏基础、能力都有较大的差异。作为必修课程，要在一两年内将无从选择的学生（包括年龄、基础、手的条件等）从各自不同的起点提高到一个相对统一的标准，这确实存在一定的难度。再加上学生其他课程多，负担重，练琴时间少，思想上对钢琴这一课程又不够重视等因素构成了这些学生的“特殊性”。这就给钢琴基础课的教学带来很大困难。为了适应新的人才培养的要求和目标，也为了配合新的高等院校音乐专业钢琴课程教学内容的贯彻，改革音乐专业钢琴基础课程教学势在必行。此项改革旨在由理论依托，从实际出发解决问题在不增加钢琴课程总学时的前提下，在原有的个别课与集体课基础之上构建新型的更科学、更完整、更富效率、更具有立体感和交互性的高等院校音乐专业钢琴基础课教学形式，以突出高等院校音乐专业的特点。以下就是在本课程实践中做的几点尝试，以供业界参考与借鉴。
一、钢琴基础课教学现状分析
在进行钢琴基础课程教学改革研究的同时，笔者对国内外各大音乐院校一共调研 35 所院校：其中国外院校 13所（例如德国埃森艺术大学、莫斯科国立师范大学等），国内院校 22所，国内院校中音乐学院 5 所（例如上海音乐学院、天津音乐学院等），师范院校 5所（例如哈尔滨师范大学、安徽师范大学等），综合性大学 12 所（例如燕山大学、西北民族大学、山东大学等）。在这里国外院校钢琴基础课教学现状不作过多评述与分析，就调研的国内院校现状分析如下。
（一）教学形式不灵活
有的院校一对一或一对二地上小课，有的院校在扩招教师与教学条件不能满足需求的情况下对于钢琴基础课利用数码钢琴教室一对多上大课。教学形式并不因学生的程度及条件因材施教。
（二）教学设备及硬件设施未能满足教学需要
很多学校没有足够的钢琴和琴房来满足学生的练琴需要，有些学校没有建立数码钢琴教室，教学设备的有限与学生数量的增多使教师疲于应付上课，造成教学质量不断下滑。
（三）教学内容设计不合理
对于上小课的学生来说，教师在不断地重复相同的示范与要求，把时间都浪费在和不同的学生说相同的授课内容上，学生也因为上小课看不到其他学生的学习情况而没有学习的比较和积极性。对于上大课的学生来说，程度偏高的学生也只能因为程度低的学生而学习相同的内容受到制约。
二、钢琴基础课教学形式的弊端
目前各学院教学形式单一，两极分化情况比较严重，学生程度不同但是教学形式没有相应的变化。没有因材施教或因程度因具体情况的施教方式。对于钢琴基础课程来说教学形式是非常重要的，能决定教学内容与教学质量。
（一）上小课：内容重复
一般来讲，器乐专业的学习都是一对一上小课，对于钢琴基础课而言，每个学院面对不断扩招，教师数量有限，学生数量不断增长，并且大多数音乐表演专业的学生都没有学过钢琴，教师面对不同的学生不断地重复相同的内容与问题，浪费了教师的资源与时间，也使学生因没有同等程度学生在一起学习和比较而减少了学习兴趣和竞争与对比。
（二）上小组课：教学质量低下
很多学校为了解决教师的数量与学生扩招数量不成正比的情况，采取了减掉声乐和器乐专业学生钢琴基础课学时的方法，部分学校通过把每节课学生的数量增多上小组课来解决此类问题。一方面减少上钢琴基础课的学时，很多院校只上一年或不上，这对于音乐专业的学生来说是极大的损失。音乐专业的学生要面对乐理、视唱练耳、伴奏、和声、复调、作品分析等课程的不断深入学习，而钢琴就是这所有课程的纽带与基础。初学者进行了一年的训练后，对钢琴这件乐器刚有了一个大体的认识就中断教学，剩下的课程就是在无声的世界里纸上谈兵了，这对音乐专业的学生是极其不公平的事情。另一方面增加每节课上课人数，一个教师用一台钢琴面对三到五个学生的时候，并没有更多的时间让每个学生在一节课之内接触到钢琴，也没有更多的时间做细致的检查作业乃至示范演奏，上课等同于抢时间，不再是艺术教学的个别对待。
（三）上大课：不利于因材施教
数码钢琴教室的兴起解决了很多问题，可以让教师在宽松的环境里解决一对多的问题，每个学生都能练到琴，教师通过耳机可以单独听某一个学生的作业，也可以在不影响别人的情况下单独对某一个学生进行指导。但这种形式对于有一定钢琴基础的学生继续学习就成为制约的因素。
三、运用大小课整合的授课方式
针对上述的授课形式的弊端，笔者提出了“大小课结合”这一钢琴基础课的上课方式，并运用按程度分级教学的教学理念。这两个突出特色使高校音乐专业的钢琴基础课更加科学合理地运行，更大幅度地提高教学质量与学生学习的兴趣，更大程度地促进了钢琴基础课的教与学。
（一）确立大课分班制度
首先对不同程度的学生进行分级、分班教学，其中要通过综合考察与测评对学生分班编组。每届新生入校后即进行各项专业测评，依据专业水平及理论水平，划分为初、中、高三种进度的钢琴班。初级班的程度为基本没有接触过钢琴的初学者，中级班大约为仅有1―2年学琴经历（相当于钢琴拜厄或车尔尼599初期程度）。高级班则是钢琴程度相当于车尔尼599后期程度的学生，这样的学生整体综合素质稍强，读谱视奏能力较好。每班学生大致10―15名左右，视具体教学条件而定。
（二）实行小课优选制度
把演奏程度能达到钢琴车尔尼849、并且视奏、理论等综合程度良好的学生优选出来分别对待，进行两个人一节的小课学习，演奏程度能达到299或更高程度的学生可以申请免修，如果学生仍要求继续学习钢琴就可以一人一节课教学。
（三）合理规划课时
按照学校教学计划与教学大纲要求安排教学课时计划，大课以每周上一次课，每次课两课时（连堂课）为宜。小课以每周上一次课，每节课三十分钟为宜。授课时间与学生课外练习、完成作业所需的弹琴时间之比为1：6。
（四）构建考核测评体系
根据大小课结合原则，加强定期考核测评体系的重新构建。由于学生自身素质及接受能力以及刻苦程度等不同原因，学生每学期钢琴水平会出现新的差异。对此，可采取平时随堂回课测查、期中中期检查、期末考核结果三项共同结合的原则得出最后测评结果，进行必要的调整。将整体成绩突出的学生重新组合，编入高一级班，提前转入小课学习。
四、大小课整合授课方式的实践成果
经过一段时间的实践，大小课学习解决了很多以前的教学瓶颈，现总结实践成果如下。
（一）充分发挥教学激励的作用
学生在上大课时通过数码钢琴教学的优势，既解决了以往小课教学时看不到其他学生弹奏的进度与状态的问题，也在集体授课与弹奏的过程中，很快地领悟到教师所讲授的内容以及需要改正的问题。加强了自我督促、互相学习与促进的氛围，使学习效率提高。
（二）节省优化教学资源
教师在面对同等程度的学生上课时，大多数的问题只讲一遍就可以，不再因为重复教学而疲惫，把节省下来的更多时间用来开发集体课教学内容建设以及数码钢琴MIDI课件制作上，使钢琴课变成精品课，使教学内容更加丰富多样，提高了教师的综合素质与教学能力。
（三）提高学生的综合素质
以往上小课的学生单独上课、单独练琴，很少能有机会与其他学生合作，比如齐奏、合奏、四手联弹等多样形式的排练与配合在数码钢琴集体课中就能轻松地实现，使学生有了合作的意识，很多节奏感不好的学生也因为合奏而得以纠正，加强了学生的音乐储存量与合作感，节奏感比小课的学生要强很多。学校建校五十周年校庆开幕式上百台钢琴齐奏就是在数码钢琴教室完成排练的，学生在这样的大型活动中更加体会到了上大课以及合奏的乐趣。
（四）提升学生的视奏能力
参加集体课教学的学生由于学习的条件与氛围的不同，纠错能力与视奏能力比小课学生的速度快一倍，上课过程中教师讲解时教师只要指出一个人的问题，其他人就都可以避免出错，并且纠错的及时、准确与所运用的改正方法也是小课学生所无法比拟的。经过不断的学习与锻炼，很多集体课的学生都当上了业余钢琴学生的陪练老师，这与集体课教学的整体综合素质提高有很大的关系。
（五）增强小课学生的实践能力
很多上大课的学生经过自己的努力进步飞速，经过优选转到了小课的教学，技术技能方面得到了教师更深更细的指导，参加了学校各活动的声乐伴奏与器乐伴奏，音乐感受、风格把握方面也因为经过了集体课教学而更加有思想，并且节奏感、视奏等都很好，使教师教学时更加得心应手，教师在上课时根据节目需要做个别指导，这样的学生在毕业时具备了很强的钢琴实用技能，更加能适应社会的需求。
经过调研与现状研究，经过不断的实践与探索，总结出了大小课结合的教学方式是目前高校钢琴基础课可以实行的较好的教学形式，可以全面地调动教师与学生的积极性，较好地做到了因材施教，鼓励学生努力学习进入更高层次的班级，逐渐实现“私人定制”的小课，为提高教学质量改善学风起到了推动的作用。教学形式决定了教学内容以及考核体系，所以改善教学形式迫在眉睫，大小课结合的教学方式充分调动和发挥了学生和教师两个方面的积极性，有利于挑选人才，更能直观地反映出钢琴基础课的教学质量。
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[4]林庆华.谈钢琴基础课程教学形式的改革与实践[J].赤峰学院学报：汉文哲学社会科学版，2011，（4）.
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论文摘要：高师钢琴教学改革的研究一直受到人们的关注，以往的研究更多侧重于研究教育者、教育方法、教学内容等方面。而对于学习者如何学会学习，特别是如何计划、监控、调节、评估、反思钢琴学习过程的研究则关注甚少。文章阐述了元学习的基本原理，着重论述了高师钢琴学习者元学习能力的培养策略，以期能对高师钢琴教学改革提供一些新的思路。
长期以来，高师钢琴教学改革一直受到人们的关注、参与，并进行了许多富有成效的探索。笔者以“高师钢琴”、“教学改革”作为关键词，对中文学术期刊网进行搜索、归纳后发现，针对高师钢琴教学改革的研究主要包括以下方面：在教学形式上，打破传统的“一对一”授课模式，增加小组课和集体课；在教学内容上，主张拓宽钢琴教学的曲目范围，加强钢琴伴奏的弹奏能力和歌曲伴奏的编配能力；在课程设置上，增开钢琴教学法、钢琴艺术史及钢琴名作赏析等课程。这些研究为高师钢琴教学改革提供了很多具体的做法，对高师钢琴教学改革起到了积极的推动作用。然而不难发现，以往的改革研究更多侧重于研究教育者、教育方法、教学内容等方面。对高师钢琴教学中处于主体地位的学习者而言，如何培养他们学会学习，特别是如何计划、监控、调节、评估、反思钢琴学习过程的研究则关注甚少。
联合国教科文组织出版的一部极具影响力的教育报告——《学会生存——教育世界的今天和明天》，报告中明确指出：在学校期间的“学习”最重要的是“学会学习”，而不单是为了知识的学习。在2008年召开的首届中国大学教学论坛大会上，与会专家一致呼吁，教育一定要把重心从“教”转向“学”，以学生为本，关注学生的学习状态和学习过程；转变传统以知识为中心的观念，树立能力本位的观念；转变传统以传授为中心，树立以学习为中心的观念。元学习概念的提出，为培养学生学会学习提供了崭新的平台。高师钢琴教学理应重视学生钢琴元学习能力的培养。
一、元学习的基本原理及对元学习能力的认识
美国心理学家弗拉维尔(Flavell)于1976年首先提出了元认知这一概念。与我们平时把客观世界作为活动对象的认知不同，元认知是把认知客观世界的过程本身作为认知对象，简言之，元认知就是“对认知的认知”。Biggs和Moose在元认知研究的基础上，于1993年提出了元学习理论。元学习理论认为，一个会学习的人应该能够确定自己的学习目标；能够意识到不同的学习方法能产生不同的学习结果；能够意识到自己当前所采用的学习方式、方法；能够监视自己的心理活动；能够从自己的学习方式方法所产生的结果中获得反馈信息，进一步评价自己的学习方式方法；能够依据是否有助于达到学习目标来调节自己所采用的学习行为方式，以便更好地达到学习目标；人有预见性，能预料事物的发展进程和后果，所以既可以事先拟定学习计划，也能在执行计划的过程中依据反馈信息适当调整自己的学习计划。
我国学者董奇、周勇在对元学习进行研究的过程中，用因素分析法把元学习能力划分为以下几方面：
一、学习活动前的自我监控。包括对学习活动的计划和安排；为学习活动做好各种具体准备；二、学习活动中的自我监控。包括清楚学习目标、对象和任务；讲究策略选择并采用合适的学习方法；控制自己去执行学习计划，排除干扰，保证学习的顺利进行；三、学习活动后的自我监控。包括对自己学习状况及效果进行检查、反馈与评价；根据反馈结果对自己的学习采取补救措施；思考、总结学习的经验教训。
张庆林等人依据国外的研究成果，提出元学习能力应包括以下几种能力：会确立学习目标；善于选择能达到目标的最适当的学习方式方法；善于检测达标情况，必要时采取补救措施；善于总结自己达成目标的成功经验和失败教训，及时调节自己的学习方式方法。
综合以上观点，笔者认为，所谓元学习能力是指学习主体能根据确立的学习目标，运用恰当的学习策略，自觉地对自身的学习过程进行监控与评价，并不断地进行反思，调整自身的学习心理，使学习品质得到优化和改善的能力。
二、高师钢琴学习者元学习能力的培养策略
厘清了元学习的基本原理和元学习能力的基本概念后，笔者拟从以下几方面来阐述高师钢琴学习者元学习能力的培养策略。
(一)钢琴教学实践中培养学生的元认知能力
元认知能使学生在认知过程中做到事前计划，优选方法，及时发现问题，并作出积极的调节，增强认知活动的目的性、自觉性、灵活性，减少盲目性、冲动性，提高认知活动的效率和成功的可能性。元学习是在元认知研究基础上提出的一种新的学习理论，要在钢琴教学中培养学生的元学习能力，笔者认为，首先就要培养学生把钢琴学习过程本身作为认知对象的认知能力。对于学生元认知能力的培养，目前有几种教学观。
1、“自发领悟”式教学观。此教学观认为，学生可以通过对学科的学习，自发地发展自己元认知水平。元认知水平能否提高，全靠学生自己。教师在教学过程中对学生的元认知不承担培养的责任。
2、“经验探索”式教学观。此教学观认为，学生可以在学习过程中，通过教师的偶然点拨，逐步发展元认知。有些优秀钢琴教师虽然不知道“元认知”的基本理论，但能凭借自己的教学经验，让学生对钢琴学习不断进行反思。
3、“独立训练”式教学观。此种教学观认为，学生元认知能力的提高，可以脱离学科学习，通过专门训练集中发展元认知。
纵观以上三种教学观：第一种教学观其实是教师放弃了对学生元认知的培养。第三种存在争议，研究表明，不结合学科学习的元认知训练的效果不理想。第二种则依赖于教师的经验性探索，缺乏计划性和系统性。因此，笔者认为，应该把元认知的培养作为高师钢琴教学的目标之一，结合钢琴学科特点，通过教师在钢琴教学中有计划、有系统的培养，提高学生对钢琴学习活动本身的认知能力。
(二)钢琴教学实践中培养学生的目标学习能力
目标学习是指“学习者运用自己确立的目标来指引自己学习过程的一种学习模式。”要在钢琴教学中培养学生的目标学习能力，可以从以下几方面入手。
1、设置目标体系。目标是行动的指南，无目标的学习是一种偶然学习。在钢琴教学中学习目标的设置，能够给学生的学习起导向和定向的作用。学生学习目标的设置要合理适度，要让学生知道目标体系是有层次的。如果把大学四年的钢琴学习所要达到的目标作为长远目标的话，我们可以把每一学期或每一学年所要达到的目标作为中期目标，把每一周钢琴学习所要达成的目标作为跟前目标。研究表明，学生有长远目标学习更努力，学习成绩更优。但只有长远目标还不行，学生还必须确立可望而可及的中、近期目标，并制定出实现这些目标的学习计划。
2、选择“达标”手段。目标学习能力的培养要求学习者在 确立自己的学习目标，特别是近期目标明确后，针对眼前的不同学习任务和学习材料，选择合适的、能够达到学习目标的学习方法。如学习一首新作品时，教师首先应该要求学生去查阅资料，了解乐曲的时代背景，那个时代的音乐创作风格，该作曲家的创作风格特点，本作品的创作背景及特点，尽可能多听该作品不同演奏家的演奏版本，积累学习该作品的第一手资料。然后要求学生进行仔细的读谱，读谱时要做到“五个不错”——音不错、节奏不错、指法不错、奏法不错、表情不错。为学习该作品做好充分的准备。指导学生如何解决技术难点，如何把握作品的风格，如何使练琴更有效等。
3、监控“达标”过程。在钢琴学习过程中，教师要指导学生根据自己所确立的目标体系，善于运用所确立的目标检测自己的练琴效果，充分利用反馈信息不断地调节自己的练琴方法和练琴计划。
4、总结“达标”经验。教师要指导学生不断反思自己钢琴学习的过程，善于总结在练琴过程中能够达到学习目标的成功手段，特别要总结能够成功达标的学习方法和思维方法。总结出一套最适合自己的学琴方法和学琴策略。
(三)钢琴教学实践中培养学生反思性学习能力
“学习成功与否，在很大程度上取决于学生对认知活动本身及其认知活动的质量进行大量的反审。”要在钢琴教学中提高学生的学习能力，发展他们的反思性学习能力显得尤为重要。反思性学习是指“学习者具有了反思意识，学习过程中能不断反思自己的学习过程，反思学习目标是否合理，选择方法和策略是否得当，以提高学习效率的一种过程。”它能优化知识结构和认知技能，促进新旧知识间的同化，激活个人智慧，重构自己对知识的理解，因而能够促进元学习能力的培养。
第一，教师要有反思意识。要培养学生成为具有反思性学习能力的人，教师首先要做一个反思型的教师。在日常教学中，教师要善于反思自己的教学，发现存在的问题与不足，寻找解决问题的方法，改进自己的教学，并经常与学生交流，使学生在潜移默化中养成反思的习惯。
第二，营造反思氛围。要培养学生具有反思性学习能力，就必须正确地发挥教师的主导作用，充分调动学生的主体性，师生共同研究、共同探讨，给学生营造良好的课堂教学环境。我国著名教育家叶圣陶先生曾说：“所谓教师的主导作用，盖在关于引导启迪，使学生自奋其力、自致其知，非谓教师滔滔地讲，学生默默聆受。”然而，在日常钢琴教学中，教师容易以“权威”自居，教师怎么说，学生怎么听，教师怎么示范，学生怎么模仿，教学活动以教师为中心，学生处于顺从的地位。要营造反思性学习的课堂氛围，就必须改变这种“满堂灌”、“一言堂”的现象，放弃教师的权威角色，坚持民主的课堂教学，唤醒学生的主体意识，充分发挥学生的主体作用。在钢琴教学中，教师要鼓励学生勤于思考，善于发现演奏中存在的问题，勇于发表不同的见解。学生发表自己的见解后，要积极给予鼓励、肯定。正如一位著名的教育家所说：“你在任何时候也不要急于给学生打不及格的分数。请记住，成功的欢乐是一种巨大的力量，它可以促进学习的愿望，无论如何不要使这种内在的力量消失。缺乏这种力量，教育上的任何巧妙措施都是无济于事的。”学生发表他们的看法后，注意处理好以下三种情况：一是学生的想法、意图都很好，很有说服力，要给予充分肯定(尽管有时与老师原有的考虑并不完全一致)，并不要求他们按照老师的想法进行简单的模仿，同时，教师也发表自己的意见，给学生提供多种考虑的可能性。二是学生的想法是好的，但具体演奏并不符合自己的想法。应首先肯定其想法是好的，同时指出实际弹奏与想法之间的距离，并设法帮助他们改进弹法，使两者一致。三是学生的想法和弹奏均不合适。在这种情况下，老师首先应肯定他们敢于思考的精神，然后再指出这种想法不合适的原因，讲清道理，共同探讨、研究出比较合适的设想。 转贴于
良好反思氛围的营造，能让师生在钢琴课堂教学中相互讨论、畅所欲言、共同研究、不断反思，从而有利于元学习能力的提高。
第三，指导学生做反思笔记。在钢琴教学中为了培养学生的反思能力，我们可以要求学生做反思笔记。反思笔记的内容可以分为两种：一种是记录为反思学习准备的基础知识，包括与所学作品有关的作曲家简介，作品的创作背景，创作风格，同时期其他作品的创作情况，作品中涉及到的弹奏技术，重点、难点及其解决方法，归纳、整理课堂上老师所讲的知识点，特别是解决问题的方法；同时记上自己的体会、见解，总结上一周练琴的成绩与不足，提出下一周的练琴计划，进一步明确学习目标和要求，并选择合适的方法，对学琴过程中出现的问题及时进行补救，更好地进行钢琴学习。
(四)改革钢琴教学中的评价体系
1、重视自我评价。自我评价是元学习能力的重要构成要素。在传统高师钢琴教学中，对学生的评价主要是教师对学生进行考试来测量学生对钢琴学习的掌握情况。学生完全处于一个被动的地位。这种评价体系只是对学生的钢琴学习情况进行阶段性的判定，并不能更好地提高学生的学习能力。在钢琴学习中，应该充分调动学生的自主参与意识，培养学生的自我评价能力，不断评价自己在钢琴学习中有没有明确练习的目标，目标的设立是否合适，有没有达到练习的目标，练习的方法是否得当，如何选择正确的练琴方法等等。总之，要运用一切手段，积极促进学生自我评价能力的发展。
2、强调过程评价。在传统高师钢琴教学中，教师往往只是通过每学期的一、两次考试成绩来衡量学生钢琴的学习情况。对学生的评价更多的是注重对结果的评价，而忽视了对整个学习过程的评价。应该让学生学会评价自己在钢琴学习过程中，目标确立是否合适，学习方法是否得当，能否监控自己的整个练琴过程，在弹奏过程中出现的问题能否找到正确的解决办法，能否通过自己对练琴过程的评价，进一步调整练琴目标，调节练琴方法，完善练琴计划，总结“达标”经验。通过对学习过程的评价，提高自己钢琴元学习能力。
3、寻求综合评价。传统的高师钢琴教学，更多采用的是关注学生知识掌握情况的单一性评价，在钢琴教学中，要培养学生的元学习能力，应该由单一性评价向综合性评价转变，不仅要关注学生知识掌握情况，更要注重学生学习能力、研究能力、自主精神的评价。要运用评价的导向作用，积极引导学生由关注单一知识的学习，向提高自己综合能力的方面发展。
三、结语
现代教育理论强调学生在教学活动中的主体地位，强调学生主动、积极地学习，重视发展学生的主体性。而强调学生主体性的发展就是要让学生成为学习的主人，能自觉管理、调控自己的学习。以认识自己学习过程为本质的元学习恰好为学生提供了这样的机制和手段。在高师钢琴教学中发展学生的元学习能力，让他们“学会学习”，将会提高钢琴教学质量，进一步促进高师钢琴教学的改革。
责任编辑：帅慧芳
参考文献
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关键词：多元智能 音乐教育 学业成绩 评价
随着义务教育《音乐课程标准》（2011版）的颁布与实施，基础音乐教育呈现出了崭新的面貌，同时也对音乐教育人才的培养提出了更严格的标准和要求。教育离不开评价，评价为教育服务。①正如加德纳所言：“对于过去或现在我都相信，评估对于教育是最有力的手段。”②那么，如何能客观地评价音乐教育专业学业成绩，让学业成绩这个“指挥棒”更好地服务于教学，解决教学中存在的问题呢？探索有益的音乐教育专业学业成绩评价模式以巩固和促进学生提高应用能力是至关重要的。
一、多元智能理论及学业评价理念
20世纪80年代美国教育学家、心理学家，哈佛大学教授霍德华·加德纳（Howard Gardner）在1983年出版的《智能结构》一书中提出了多元智能理论，标志着多元智能理论的诞生。多元智能理论一经问世，就受到世界各国的关注，特别是教育家们的关注，有肯定、赞扬的，也有批评、质疑的。多元智能理论（Multiple Intelligences），简称MI理论，认为人类的智能是多元化而非单一化的，主要由言语—语言智能、逻辑—数理智能、音乐—节奏智能、身体—动觉智能、视觉—空间智能、人际交往智能、自我认知智能、自然观察智能、生命存在智能等9种智能组成。每个人都拥有不同的智能优化组合，它打破了传统的单一智能观，强调多元智能，拓展了人的智能视野，为教育提供了一个新的思路。
加德纳认为评价的方式是多元智能教育成功的关键，并针对标准化考试提出了替代方案即：“情景化评估”，这一评估新方法的特征为：1）重视评估胜于重视考试。他认为评估可以达到两个目的，一个是为其提供有益的反馈，另一个是为这个人周围的社区提供有用的资料。2）简单、自然而且定期的评估。评估应在人参与学习的情境中“轻松地”进行，教师和学生无时无刻不在互相评估，评估无所不在，所以同样也不需要“为评估而教”，这样一来，正规考试的需要就会萎缩。3）生态学的效度。4）“智能展示”的评估手段。大多智能测验手段严重地偏重两种智能，即：语言智能和逻辑智能。具备这两种智能强项特殊组合的幸运儿大多能在正规的考试中成绩良好，两种智能或其中之一有问题的人则在考试中有可能失败。“智能展示”的评估手段，不通过言语和逻辑的能力，而是直接观察人在运作中的智能。5）多种测试方法的使用。6）对个人的差异、发展水平和知识形式的敏感度。加德纳认为评估方案如果没有考虑人与人之间的巨大差异、发展的不同阶段和专业知识的多样化，就会逐渐落后于时代的需要。教师应懂得针对不同类型的学生，运用不同的教学方法，针对每个学生在不同季节表现出的差异，明智地选择评估的时间和安排学生时间的特定领域。7）有趣并具激发作用的素材的使用。考试的题目不一定非枯燥不可，好的评估方法也可以是一种有趣的学习体验。8）为帮助学生而实施评估。评估的主要目的应该是帮助学生，评估人员有责任为学生提供有益的反馈。③
教育评价研究已成为当代教育科学研究的三大领域之一。④学业评价作为教育评价的重要组成部分之一也成了当今教育研究的热点问题。学业评价的核心问题是：“为什么评”、“评什么”、“谁来评”、“怎么评”以及“评价结果的处理”。
二、学业评价的现状分析
目前，高等院校音乐教育所开设的课程大致分为：公共基础课、专业必修课、专业选修课、非专业选修课以及实践环节课程。学期和学年的考试评价方式基本上采取“经典”考试模式：试卷和表演两种，试卷多用于理论课的评价，表演则多用于技能课的评价。一般情况，在期末考试的前夕，我们都能看到许多学生在废寝忘食地“狂背”，这些“狂背”的同学，他们所学的知识都还处于一个“未认知”或“不消化”阶段，一旦出了考场，刚刚考的内容就全忘记了。采用这样的一种学业成绩评价模式，难道真的能够客观、真实地评价该学生的理论课学业成绩吗？另外一种情况是有的学生进来的程度很低，但通过一学年的努力，达到了能够参与考试的程度；而有的学生，进来程度就很高，能演奏或演唱的作品可能是其他程度不高的同学需要经过四年的努力才能完成的作品。这样一来，如果只采取传统单一的“期末一次性终结评价”考试模式，那么程度高的同学四年都不用努力学习，也能够得到一个满意的甚至很高的技能学业评价。
因此，我认为目前音乐教育专业学生学业评价存在以下问题：
1）评价内容单一，应全面化
音乐教育专业的培养目标是合格的中小学教师，学生不仅要具备演奏演唱能力，还应该具备扎实的基础理论知识以及较强的讲解、示范能力，学业评价应该突出师范性的特点，评价内容应该全面化，考试内容不仅仅局限于知识的掌握（即语言和逻辑智能评价）以及技能的提高（即音乐和动觉智能评价），还应包括评价学生的语言表达能力和文字书写能力（即语言智能评价）、想象力和创造力（即空间智能评价）、观察力（即自然观察智能评价）、交流交往能力（即人际交往智能评价）、认识和反思自己的能力（即自我认知智能评价）以及个人价值观（即生命存在智能评价）。
2）评价主体单一，应多元化
评价主体是指参与教学评价活动的组织与实施并给予评价客体价值判断的个人或团体。⑤大多数高等院校基本都采取任课教师作为学业评价的主体，学生参与度不够。在进行学业评价时，我们应该强调主体的多样化，通过学生自评、同伴互评、家长评价、专家评价、观众评价、班主任与任课老师评价，从不同的视觉发现问题，从多个角度给予客体更客观的评价。
3）评价方法单一，应多样化
音乐教育专业的学业评价方法是比较单一的，大部分高等院校基本上采取“经典”考试模式：试卷和表演两种，试卷多用于理论课的评价，表演则多用于技能课的评价。这两种评价方式只关注了学生知识的掌握和技能的提高，却忽视了学生的理解能力、应用能力、自我反思能力、创造能力和观察能力，以及交往能力的考察。而科学的教学评价应注重评价方法的趣味化和多样化，把定量评价与定性评价相结合；终结评价与过程性评价相结合；显性因子与隐性因子相结合；智力因素与非智力因素相结合。⑥
4）评价结果展示形式单一，应科学化
评价结果展示是指将评价之后的结果以何种形式呈现在大家面前，它是评价过程的一个总结，也是反馈教学和管理的重要依据。多元智能理论视角下的评价结果展示形式是打破目前成绩单这种单一的结果展示，运用多种展示形式全面的展示评价结果，如成绩单、电子学生档案袋、DV影像、图片、评语等相结合的展示形式。
5）过于注重终结性评价，忽视了过程性评价
目前学业成绩评价对过程性评价关注还不够。⑦就拿音乐教育专业的钢琴学生为例，入学时由于学生的钢琴基础不同，学期末考试现场所评出来的成绩就很难显示学生平时学习中的情况。从某种意义上来说，钢琴学习的过程性评价比学期末的终结性评价更具有意义，所以评价应该更重视过程性评价。
学业的评价不仅是教师教学和学生学习的导向，也是学生就业的重要依据，如果要做到客观、全面、真实，音乐教育专业学业评价就必须改革，设计一套符合专业特点的学业评价方式刻不容缓。
三、多元智能理论下的学业评价方式
这里以“钢琴”课程为例。钢琴课程是音乐教育专业的一门重要的专业必修课程，属于专业类技能课，课程的教学形式、教学内容、教授方法以及学业成绩评价都具有一定的特殊性，本文从钢琴课程的实际出发，以学生为中心，探索一套以多元智能理论为指导的、符合于音乐教育专业特点的、可操作的钢琴课程学业评价方式，为其他技能课程学业成绩评价提供参考和依据。
1）言语—语言智能学业成绩评价方式
音乐教育专业的培养目标是培养合格的中小学音乐教师，语言表达能力是教育类大学生不可或缺的能力，将来的就业方向主要是从事于音乐教学，向他人传授音乐理论知识、技能技巧和方法，都离不开语言的表达，钢琴语言学业成绩评价的方式主要采取：
讲解乐曲：在演奏乐曲之前，向大家做一个简短的讲解，从乐曲的时代背景、作者、弹奏难点以及学习心得等来讲解，制作成影像。（学生互评、教师点评。）
编写教案：让学生每人写一份关于自己演奏的乐曲教案。（学生互评、教师点评）
2）逻辑—数理智能学业成绩评价方式
音乐教育专业的“和声”与“曲式分析”两门课程是非常具有逻辑和数理的课程，它主要锻炼学生的逻辑能力和分析推理能力。其学业成绩评价方式主要采取：
分析乐曲：运用和声课程和曲式分析课程所学的理论知识分析乐曲，画出乐曲的和声结构图和曲式分析图。（教师点评）
设计课程：设计教学程序、教学步骤、教学内容。（教师点评、学生互评）
弹奏音阶、琶音、和弦：由教师点取或学生临时抽取24个大小调中的其中1组关系大小调音阶、和弦及琶音，完成弹奏。
3）音乐—节奏智能学业成绩评价方式
高等院校在评价钢琴课程的成绩大部分都以舞台实践为主，要求完整流畅地演奏规定乐曲，准确把握作品风格，基本达到作品的规定速度。其学业成绩评价方式主要采取：
演奏乐曲：正确弹奏乐曲节奏、音符，准确把握作品风格，基本达到作品规定速度，完整流畅地演奏规定曲目中与自己能力相符合的乐曲。（学生自评、互评、教师点评、观众点评）
视谱弹奏：临时抽取与之弹奏乐曲难度相当或适当低于乐曲难度的练习曲，视谱弹奏。（教师点评、学生自评）
即兴伴奏：临时抽取一首简谱声乐乐谱，按照乐谱上所规定的调式调性、速度、风格以及所要表现的内容，编配左手和声及织体，并完整流畅地演奏。（教师点评、学生自评）
4）身体—动觉智能学业成绩评价方式
钢琴演奏也可以归属于表演类课程，要求学生台风朴实大方自然，上台与演奏的动作协调一致，其学业成绩评价方式主要采取：
台风考核评价：要求学生在舞台上能够表现大方自然，上台步伐与演奏动作协调。（舞蹈教师点评、学生自评、互评、观众点评）
技术演示：能够对某一个演奏技能技巧作示范。（学生自评、互评、教师点评）
5）视觉—空间智能学业成绩评价方式
通过观看教学视频、教师示范或学生演奏，来纠正和加深对某一个技能技巧的弹奏与理解。（并进行学生互评，教师点评）
解说乐曲：根据乐曲的时代背景、旋律，通过自己的想象力与创造力，形象、生动地讲解乐曲，最好能结合图片或幻灯来讲解。
6）人际交往智能学业成绩评价方式
人不是一个孤立存在的个体，在学习与生活中，需要与他人相互理解和帮助。在钢琴弹奏中也同样需要人与人之间的合作。人际交往智能学业成绩评价方式主要采取：
合作式演奏：在考试时采用四手联弹、双钢琴或协奏方式演奏乐曲。（教师点评，学生互评、观众点评）
伴奏考核：与声乐学生或者器乐学生同时完成一首乐曲。（教师点评、学生互评、观众点评）
7）自我认知智能学业成绩评价方式
自我认识智能是一个人认识和反思自己的能力，能够促进个体不断总结经验，改善学习方法，提高学习效果。⑧其主要评价方式为填写自我鉴定表，自我总结存在的优势与不足，找到解决问题的方法。
8）自然观察智能学业成绩评价方式
自然观察智能主要是锻炼学生的观察能力与辨别分析能力。作为教育专业的大学生，在今后教学中能够及时地发现学生弹奏中的错误，是一项不可或缺的能力。其主要评价方式为：
模拟教学：模拟上一堂10分钟的微型课，让一名学生充当教师，另一名同学弹奏乐曲，通过认真观察，指出弹奏中错误的动作，并及时分析错误要点，示范演奏。（学生自评、互评，教师、专家点评）
9）生命存在智能学业成绩评价方式
学生只有具备了良好的生命存在智能才能树立正确的价值观，更好地学习、生活、就业。
总之，过程性评价要与终结性评价相结合，建立可行性的多元化学生电子学习档案，⑨由师生共同参与，制定培养目标，记录下平时学习的情况，将自己入学以来的每次考试、演出的DV影像资料、图片资料以及课例、论文、自我鉴定表等装入档案袋中，教师和学生可以通过对档案袋中的资料进行学习的过程性评价，避免由于入校的钢琴基础不同而出现评价不公正的现象。
四、结 语
多元智能理论对传统的标准化智力测验和学生的学业成绩评价提出了严厉的批评，加德纳认为评价应当偏重于在整个教育系统和终生学习过程中，以自然的方式进行，任何种类的考试手段必然会有利于某一类（或某几类）个体，有利于某一种（或某几种）智能和认知方式，那些拥有一定的语言和逻辑智能组合的人，善于在限定的时间里、没有人际接触的非情景化条件下接受测试，他们特别受惠于正规考试。与此相反，那些没有表现出语言和逻辑智能组合的人，那些只善于在需要较长时期的努力才能完成的课题中，或者在情景化的评估中才能更好地表现出智能强项的人就很容易在正规考试中受挫。⑩多元智能理论在高校音乐教育学业成绩评价中的运用，是对传统高等院校音乐教育学业评价的突破和创新，它不仅是简单的学业评定领域范畴，还对高等院校音乐教育专业的教学改革和学生学习方式的改变起到积极的导向作用，对学生学业评价的探索，将促进教师在教学中的改进以及学生在学习中的提高，为学生创设一个开放的、有利于学生发展的环境，并给学生提供获得成功的机会和展示才能的平台。
注 释：
①徐晓芹《多元智能视角下我国高校体育教育专业本科学生学业成绩评价研究》，河南大学2011级硕士学位论文。
②霍华德·加德纳著、沈致隆译《多元智能》，新华出版社2004年版，第234页。
③霍华德·加德纳著、沈致隆译《多元智能新视野》，中国人民大学出版社2012年版，第182页。
④肖远军《教育评价原理及运用》，浙江大学出版社2004年版，第5页。
⑤胡中锋《教育评价学》，中国人民大学出版社2008年版，第4页。
⑥同注①，第47—48页。
⑦同注①，第28页。
⑧王建设《高师声乐课程学生学业成绩评价方式探索》，《和田师范专科学校学报》2009年5期，第44页。
⑨同注①，第66页。
⑩同注③，第189页。
