发布时间：2023-01-23 05:00:57
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的小学美术欣赏课论文样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
审美教育与基本技能的学习本应是中小学美术教育中两个不可偏废的组成部分，犹如人们两条腿不能偏废才能平衡地走好路一样。然而，这些年来由于教育应试化倾向越来越突出，美术教育中“重技轻艺”的现象也愈来愈严重，与当代美育倡导的培养学生的审美情趣，艺术素质，陶治情操、启迪智慧，促进学生全面发展的理念相距甚远。
首先，中小学招聘美术教师过程中存在“重技轻艺”现象
作为一名从事多年中小学美术教育的老师，笔者2001年从北方到南方，先后在江苏、广东等地的一些学校（包括公办、私立中学）参加过几次美术教师的应聘，近几年也几次参与过现任学校美术教师的招聘录用工作，就我看到的情况来看，无论是应聘者还是学校都存在着严重的“重技轻艺”的现象。从应聘者这方面来看，应聘者往上递给学校的材料很简单，无非是本人精选精制的作品集，以及作品或论文的获奖证书（至于作品的真伪无人知晓，但可以赢得校方提供考核选聘的机会），其呈现的概念似乎只有一条：我是来教学生画画的。就学校而言，校方先审阅应聘者的材料，然后组织该校美术教师参与安排考试事宜，限时画一张四开纸规格的素描（偶尔有的学校会加试色彩绘画），最后再由学校美术教师及校方个别领导将应聘者的画放在一起，从专业技能及画面表现方面来敲定谁可录用。这时候，校方呈现的概念也很简单：我是选教学生画画的。至于应聘的美术教师艺术修养怎样，美术理论知识、人文底蕴如何，教学能力及语言表达能力的高低都不予考查，全凭一幅画来定乾坤，哪怕应聘者大字不识几斗，只要能从技术层面辅导学生画画就可以了。这种单纯的认定和选拔方法与国家《美术课教程标准》和《艺术课标准》是相偏离的。《课标》中，“审美”一词被反复强调，美术课不只是向学生传授美术知识技能，更重要的是培养学生对美术的兴趣，提高学生审美趣味，创新能力和个性品格。在美术教师的招聘问题上，仅凭一幅画的好坏来定夺教师的录用，一俊遮百丑，又如何能保证《课标》的贯彻实施呢？
其次，中小学美术欣赏课上存在“重技轻艺”现象
这些年来，由于招聘美术教师时重技轻艺，导致许多美术欣赏课“缺质”现象已司空见惯。据了解，现在有些美术教师看到教科书上有欣赏课，往往就跳过去不上；即使上了，也是轻描淡写地一带而过，如：这幅画是谁画的，画面上画的是什么，用的是哪些画法，画家有什么样的故事等。或者，干脆按照教材的文字照本宣科，根本不考虑教学的环节，没有课题的导入，展开，深化与总结，更没有让学生踏踏实实地分析、感受、表达，没有教师的切实感受，使得欣赏教学呈现一种浮浅的表面化倾向。作品深层次的东西，如作品传达的思想感情，所表达的文化内涵，所反映的审美特征，以及作品诞生的文化背景等要素则往往很少涉及。这不仅反映出教师对美术欣赏课在思想认识上出现偏差，教育理念滞后，没有认真备课；同时也说明许多美术教师在大学期间重技术轻理论，致使自身专业水平不足，艺术素养及艺术理论知识匮乏。进入中小学任教后，在需要大量理论知识的美术鉴赏教学中就显得促襟见肘，先天不足，对美术鉴赏和美术史缺乏一种全盘的把握和深入的理解、体验。因此，学生常常无法获得将美术欣赏的内容与自身生活体验相融合的共鸣与启迪。学生本应通过作品的欣赏在教师绘声绘色的描述，深入浅出的讲解中得到思想情感的升华与精神的愉悦。然而，教师空洞机械地讲解使学生在欣赏学习中变得索然无味。甚至，有些美术教师对美术史的概念和理解存在着错误和主观倾向。如在讲授中国山水画时，错误地提出“山水画起源于唐代”，讲明清文人画时，主观上把文人画定义为“是地主阶级没落的腐朽的艺术”的定论。因此，学生在欣赏课上不仅得不到教师的正确指导，反而还会使学生的审美取向产生误导。这些年来，一些美术教师长于绘画技术，短于美术理论及美术史的素养；长于技能的辅导，却短于讲课语言的表达及教学环节的驾驭，这个问题已经非常突出，致使美术教育中的欣赏内容在许多学校形同虚设。
义务教育阶段的美术教育内容丰富，对教师综合素质的要求也相当高。笔者以义务教育阶段美术教材中国画内容的教学为例，分析教师应具备的素质。在人民美术出版社出版的中小学美术教材中。可以看出，在中小学美术教材中，国画的教学重点主要有“欣赏•评述”和“造型•表现”两种课程类型。在“欣赏•评述”类课程中，教师要引导学生观赏自然和美术作品的形、色、质感、材料、形式、内容等，感受美术作品传达的思想、情感，并能用自己的语言表达对作品的看法，体会不同美术形式多样的表现力，获得初步的审美经验和鉴赏能力。在“造型•表现”类课程中，教师要教会学生中国画的一些简单技法，帮助学生用毛笔、宣纸等绘画工具大胆画画，体验国画用笔、用墨的不同方式和效果，运用形、色、肌理、空间、明暗等美术语言表现自己的所思所想，发展个性表现能力，传递情感和思想。国画教学在基础美术教学中是一个循序渐进过程，教学目的是为了使学生通过小学到初中的学习，能够对中国画的用墨（焦、浓、重、淡、清）、用笔（中锋、侧锋、逆锋）、色和墨的结合以及审美情趣等有深入了解。从国画的教学内容来看，首先，教师要有相当的基础人文素养。如教学《飞天》《敦煌莫高窟》等内容时，教师必须向学生传达这些艺术作品背后深厚的历史文化传统，而不是止于对造型、色彩等技法层次的分析。其次，教师要有相当的专业素养，即专业绘画的能力。美术课程是操作性极强的课程，在“造型•表现”课程类型中，教师要让学生了解线条、形状、空间、色彩、明暗等造型要素，能够运用笔、墨等国画的绘画工具进行大胆创作，因此，教师的绘画演示必不可少，对教师的技法掌握和运用的要求也较高。最后，教师要有相当的教学能力。教学能力是传授知识的能力，能够较好地组织课堂、选择合适的教学手段和方法、引起学生的兴趣等都是教师上好课的必备素质。
二、高师美术教育的“产品”供给存在的问题及原因
教育活动的“产品”是学生，高师美术教育的“产品”就是高师毕业生，而“产品”质量的好坏要由需求方即用人单位评价。在笔者对中小学美术课程开展情况的了解中，有部分毕业生的教学能力存在不足，最常见的就是“懂而不会教”。部分毕业生专业水准不错，但不懂得如何组织课堂教学，一肚子知识倒不出来，这是教学方法和技巧存在问题。究其原因，主要在于高师美术教育目标定位模糊，片面效仿专业美术学院，课程设置上过于注重专业技能的培养，忽视了教法和人文素养的培养。不同院校的办学特色和重点应该有所区别。专业美术院校的培养目标是培养艺术家，而高师院校的培养目标则是为基础美术教育输送合格教师，二者办学的侧重点是不同的。如在中国画的教学中，以中国美术学院为例，其课程设置注重学科知识的精湛，并以专业方向教学为特色。中国美术学院中国画系设有中国人物画、中国山水画、中国花鸟画、中国画综合四个专业方向。一年级主要是中国画基础课程阶段，包含书画常识、书法、素描、线描、写生、古画临摹、理论基础等。第二至第四学期结束后，学生自由选择深研的专业方向，不同的专业学科方向教学内容各不相同。如中国画花鸟方向课程为白描花鸟、古画临摹、工笔花鸟、没骨花鸟、写意花鸟、下乡写生、论文创作、画论、诗词题跋等。我们可以看出，专业院校课程设置详细具体，学生对中国画的学习由浅（基础）入深（方向课程），以着重培养学生的中国画创作能力，其教学目标是培养艺术家。应该说，在中国画学习方面，专业院校侧重于知识技能的精研，高师美术教育则侧重于中国画的基础学习。但目前部分高师院校美术教学的“师范性”立场不坚定，从培养方式到评价体系都片面效仿专业美术学院，忽视一般高师院校在师资和专业建设力量上与专业美院的差距，轻视美术理论、教育教法等课程的开展，甚至急于培养出艺术家为学校打响知名度，这种功利的取向模糊了教育目标。如，在高师美术教学实践中，一般设有通识教育课、学科基础课、学科专业课以及教育实践类课程。在一些高师院校中，通识教育课是大学语文、英语、体育、计算机、思想道德修养与法律基础、思想和中国特色社会主义理论体系概论等课程，这类课程大概占总课时数的20%，专业课程占50%左右，而突出师范特色的教育理论、实践类课程仅占10%左右，专业课程的受重视程度不言而喻，而教育理论、实践类课程被轻视，课程设置存在偏颇，反映到毕业生的质量上，其教学能力不高也是可以想见的。
三、高师美术教育课程改革的现实路径
1.明晰定位、回归“师范性”价值取向
上已述及，由于部分高师院校片面追赶专业院校，在教育目标上偏离“师范性”的价值取向，课程设置上偏重专业课，弱化了教育理论及实践类课程，导致毕业生在教学能力上存在欠缺。因此，高师美术教育课程改革首要的就是明确办学目标，回归“师范性”，回归为中小学培养合格美术教师的目标。师范美术教育与一般的专业美术教育不同，如果在教育教学方面按照专业美术院校的标准进行教学，过于强调美术专业训练而忽视师范性，便失去了美术师范教育课程改革的意义。
2.增加教法训练内容和人文基础课程
现在部分高师美术教学中，教法训练的内容受重视程度不够，而“师范性”的要求正是要培养“会教”的教师，因此，增加教法训练课程的比重是必然的趋势。目前，高师美术师范技能课程一般将中小学美术教材作为素材进行讲授，高师美术教育教法训练应紧贴基础美术教育教学内容。以中国画教学为例，基础美术教育在教学内容上包括山水花鸟的造型、表现技法及欣赏和评述，那么在高师课程教学中，美术教育专业的学生必须掌握山水画、花鸟画临摹及创作方法。在教学过程中，教师可模拟中小学课堂教学实例，选取适合中小学教学的山水画、花鸟画的教学范例，为学生做示范课。如，在中小学美术教学中讲解山水画这一内容时，我们可以分为2个阶段进行教学：第一，欣赏山水画，分清近、中、远景在山水画中的不同表现方法，讲解树和石头的画法（1课时）；第二，教师指导学生画，在教学过程中教师边讲解边让学生跟着画，体会用笔、用墨的关系和对工具性能的掌握（1课时）。示范课后，应该让高师学生准备试讲，组织学生听课、评课、讨论，以取长补短，探讨适合中小学课堂教学的方式方法。另外，在教法训练课程中应增加计算机辅助美术教学这一内容。计算机是现在中小学生熟悉的工具，在美术教学中，运用计算机辅助美术欣赏课，使其呈现方式更加生动有趣，有助于激发学生的兴趣。
3.增加人文基础课程
20世纪70年代以来，许多国家在中小学中进行了综合课程的探索，一些国家的政府和国际教育组织也将课程综合化作为一项教育改革的政策写入了教育文件中。在艺术教育方面，各国的综合课程主要有三种方式，一是设置艺术学科群，制定融各门艺术学科为一体的艺术教育目标，在实施教学时，每一门艺术门类仍然相对独立。二是设置艺术学习领域，综合数门艺术学科的内容进行教学。三是依然采取分科的方式，以美术或音乐学科的概念或体系为中心，在部分单元中加入一门或数门其他学科的内容进行综合性教学。
2001年6月8日，中国教育部了《基础教育课程改革纲要（试行）》。在此《纲要》中，基础教育课程改革的具体目标的第二条为：“改变课程结构过于强调学科本位、门类过多和缺乏整合的现状，整体设计九年一贯的课程门类和课时比例，并设置综合课程，以适合不同地区和学生发展的需要，体现课程结构的均衡性、综合性和选择性。”为了适应课程变革的需要，同时保持美术学科自身的特性，又考虑到我国美术教育的传统以及教师的接受程度等诸方面的因素，《全日制义务教育美术课程标准》研究与制定小组决定采取学科综合的方式，设置“综合·探索”学习领域。
近年来，国内外的美术教育者们在中小学美术教学实践中，已开发了许多以美术学习为主导的“综合·探索”教学活动。当然，作为教育战线上的我们也在积极努力的实践、探索着。
美育是促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段，与其他学科相行不悖。
1.把音乐带进美术课堂
音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。在欣赏课中，我们一边听音乐，一边欣赏古画名卷，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神、画中的韵律，更强烈地激发感情，不仅使学生感情上产生共鸣，又提高了学生的审美情趣。例如，我在上《太阳、月亮、星星》一课（小学一年级）的教学时，以音乐欣赏作为引导：播放一段激昂而有节奏的乐曲让学生体验太阳升腾的感觉，再让学生静静地聆听一曲伴随着细微的铃声和海浪声的幽雅乐曲，想象月亮、星星在天空中闪烁着光芒的美妙景象。视觉艺术和听觉艺术在课程中巧妙融合，利用通感，引导学生从多方面想象、体验并表达天空的美丽景象。
2.与文学相结合
美术通过造型视觉艺术去传播文化思想，文学则利用文字，两者目的相同，只是表现手法不尽相符而已。在美术课中，利用优秀的文学作品（故事、诗歌、散文等），优美的语言与画结合，积极调动学生思维，仿佛身临其境，带着作品意境的整体印象，再联想，再遐想，由此培养想象能力、创新意识。
3.与思想教育相结合
美术来源于生活，形象地反映生活，具有强烈的思想性。美术课应与培养孩子高尚的审美情趣，爱国主义情*相结合。与此同时，美育要针对教材本身的美的因素，根据教学内容进行。例如：在绚丽多姿的风景中，感受生活的美好，树立热爱生活，创造美好生活的热情；在描绘壮美祖国山河，故乡一草一木中培养起爱国主义情感；在欣赏优秀的革命历史雕塑、绘画中，树立起远大的革命理想。
4.与常识学科相渗透
一位美术老师选择了低年级学生感兴趣的课题《树叶颜色变化的过程及原因》，以梧桐树为载体，引导学生采用绘画、文字、摄影等方式，记录梧桐树从10月至第二年1月的变化。这一学习活动，采取自愿报名的方式，学生按自己的意愿组成12人的课题组，再分成3个小组，每组4人，组长经民主选举产生，每位组员都承担一部分职责，贵重设备（如照相机等）作为共享资源。第一阶段为观察阶段，学生记录每天的气候、气温变化；每周描绘同一棵梧桐书的树叶，并拍摄这棵树的照片；每周五进行讨论与交流。教师则针对学生描绘树叶方式的概念化的问题，引导他们仔细观察树叶形、色的变化，学习用多种色彩表现秋天树叶的丰富色彩。第二阶段为总结阶段，学生们将采样、观察、记录的资料进行汇总与交流，写出了题为《树叶颜色变化的过程及原因》的小论文。与此同时，小组成员采用绘画的方式，创作了主题为《树叶的生命》的绘画作品，布置了摄影展览，并创作了小剧本，设计人物的服装、道具和舞台背景，排演舞台剧等。
一、文献来源
为了解我国高等师范美术教育研究现状，笔者对相关研究文献作了较为系统的研读分析。研读资料主要来源是1999至2009年出版的艺术类书籍以及公开发表，被中国知网(CNKI)中国期刊全文数据库收录的文献。检索方法为:以“主题”为检索项，以“高等师范美术教育”“高师美术教育”为检索词进行检索，获得1999至2009年相关的研究文献105篇，经审阅、筛选发现，高等师范美术教育相关研究文章为86篇。本研究将之全部作为取样对象，分析维度主要是研究者的研究视角。
二、文献综述
(一)高等师范美术教育培养目标研究
赵诗镜在《对高等师范美术专业的重新认识》一文中提出，师范院校的美术教育专业的培养目标不是“赫赫有名”的美术家，也不是培养社会需要的一般的美术工作者，而是培养热爱教育事业、有高尚思想品德、并具有相当教学能力的美术教师。［1］赵青在《对高师美术教育培养目标定位的思考》中对高等师范美术教育培养目标进行了阐述，并给高等师范美术教育工作者提出了更高的能力要求。［2］高等师范美术教育专业的培养目标在于为基础教育培养合格的师资，更好地服务于基础教育。这一点研究者存在共识，基本上没有异议。2005年《中国美术教育》杂志刊登了全国普通高等学校美术学本科专业课程设置指导方案，对高等师范院校美术教育本科专业的培养目标是这样规定的:“高等师范院校美术专业的培养目标是德、智、体、美全面发展，掌握学校美术教育的基本理论、基本知识与基本技能，具有实践能力和创新精神，具备初步美术教学研究能力的合格的基础教育美术教师和社会美术教育工作者。”不难发现，伴随着基础教育事业的发展与变革以及新课程改革的实施，对高等师范美术教育的培养目标要求不断提升。从过去美术教育工作者到今天的掌握学校美术教育的基本理论、基本知识与基本技能，具有实践能力和创新精神，具备初步美术教学研究能力的合格的基础教育美术教师;从适应基础教育到了解基础教育再到引领基础教育，这是对高等师范美术教育培养目标质的飞跃。
(二)高等师范美术教育课程结构研究
关于高等师范美术教育的课程设置是研究者讨论最多的一个话题，梳理众多文献主要从以下层面展开论述。
1．高等师范美术教育专业课程设置
吴世宁在《试论高校美术教育专业中的师范性特点》中指出，多年来高等师范美术教育体制基本上沿用了专业美术院校的教学模式。无论在课程设置还是在教学方法上，都偏重于对专业知识的传授，过多强调专业技能。著名艺术教育家郭声健在《艺术教育论》中指出:“艺术师范教育中的艺术专业课程存在着一定的问题，即像专业艺术院校那样，在内容上偏专、偏精、偏深，而中小学艺术教育所需的东西却因其简单、基础浅而往往被忽视。结果，学生毕业上讲台，对中小学艺术教育中那些最基本的内容反而并不是感觉轻车熟路、游刃有余。”［3］邱长沛在《关于高师美术教育问题的思考》中强调，高师美术教育专业应该贯彻一专多能的原则，一专多能是师范特色的重要组成部分，也是作为中等学校美术教师的重要条件。并提出了专业设置的一些实质性的建议，如专业基础课除素描、色彩外，应增设设计基础，素描课除传统素描外，应补充结构素描与意向素描，在工艺设计中开设电脑设计课等等。葛鸿志在文章《对当前师范美术教育的思考》中提出，在中外美术史和美术概论的基础上，增加美术欣赏课的教学，重视对学生美术欣赏能力的教学。另外，还应开设美学、美术评论及与现代美术教流相适应的电脑美术和电脑设计，根据未来基础教学的特点，可以开设一些手工与美术相结合的课目，如泥塑、陶艺、纸工、金属竹木工艺等课。张秀丽在《简论中国高等师范美术教育》中提到，在我国高师美术专业课程特别注重美术专业知识和技能的学习，在课程设计中约占总课程的2/3，并以各种传统写实性的绘画为主，而忽视陶艺，染织、民间手工艺，版画、工艺制作、现代设计、电脑美术等内容，严重脱离基础教育的发展需要。尤其是三、四年级两个学年的国画、油画等专业学习和毕业创作，成为最重要的学业评价标准，完全沿用了美术学院的课程模式而偏离了师范的办学宗旨。［4］针对高等师范美术教育专业课程设置的问题，研究者主要针对高等师范美术教育仍然沿用专业美术院校的教学模式的问题展开论述，提出了许多专业课程改革的建议和意见。
2．课程结构中教育类科目所占比重
高师美术教育专业“教育类”课程的设置和所占整个课程的比例是广大研究者关注的一个重点问题，也是高师美术课程结构中普遍存在的一个问题。较多文献提及了关于这方面的改革建议。还有专门讨论在高师美术教育专业中如何富有成效地开设教育理论、教育实践，培养学生实际教学能力的文献。张秀丽在《简论中国高等师范美术教育》中指出，我国高师美术教育中教育课程仅占总课时7%左右，学生学习不到足够的教学理论和方法，毕业以后很难当好教师。美国、日本的课程结构则大不相同，它包含了较大比例的教育理论课程和学科教学法课程，约占总课程的2/5左右。为此，在高师课程中必须增加教育类课程，在增加教育实习学时的同时，可将一次性的教育实习改为:“教育见习—了解教师”“教育实习—学做教师”“教育研习—做好教师”不同目标和内容的三个阶段，以切实提高学生教学实践能力。［4］杨钧同样在《新课改环境下高师美术改革对策》中指出，高师美术课程设置重专业轻教育是目前高师美术教育中存在的十分普遍的问题。并用数据说明课程结构中教育类课程所占比例过低。在教育类课程设置上，研究者主要围绕完善教育类课程，增加在整个课程结构中所占的比重，突出“师范”特色展开。值得注意的一点是，研究者很多都采用了中外比较研究的方法，学习国外的先进教学理念，提出了许多可行性的观点。
3．课程与课程的交叉与融合
强调课程内容的综合是世界课程改革带有普遍性的趋势，艺术领域的改革也积极关注和反映了这一趋势。美术新课程改革反对科目本位主义，关注各课程知识的互相融合和渗透。徐建融在《美术教育展望》一书中指出:“不同学科间的交叉和融合是21世纪教育、科学发展的主要趋势，为了与之相适应，艺术学科与其他学科之间的交叉和融合也成为20世纪90年代以来世界艺术教育改革的重要趋势。”［5］张志强在《新课改背景下高师美术教学中存在问题与发展策略探析》一文中指出，高师院校美术教育专业应充分利用自身优势，注重学科之间的融合和交叉，将美术素养和人文素养并重，增加人文课程在总课程中的比重，增设如宗教与艺术、文化人类学、文学、历史、音乐、建筑、戏剧等选修课程。［6］杨钧《新课改环境下高师美术改革对策》、刘剑丽《论高师美术教育人才培养的质量规格与发展要求》等都在这方面给予关注。关于强调课程建设综合性，提倡学科综合类的文章出现较少，提倡高等师范美术教育课程之间融合与渗透将成为研究者新的关注点。
(三)高等师范美术教育与基础教育衔接研究
岳嵘琪、田卫戈在《建立适应新课程标准的高师美术教学体系》中指出，为适应新课程标准的实施，高师美术教育应大力进行改革，以素质教育为目标，从课程教学、课程设置、课程体系建设等方面进行改革。［7］赵胜利在《关于新课程背景下高师美术教育的思考》中指出，以培养中小学美术教师为根本任务的高师美术教育，面对基础教育课程改革的挑战，应该从教育观念、教育教学方法以及招生体制等方面进行反思，不断地完善和发展其办学模式，从而能够和美术基础教育相适应。［8］众多文献在此方面给予了一定关注，并提出了改进建议。纵观高等师范美术教学实践，对基础教育新课程改革不甚关注，教育教学中很少涉及美术新课改方面的内容，这就直接造成许多“未来的教师”不了解新课改的背景、性质、价值和目标，无法在理念、知识和能力上为将来实施新课程做好充分准备，造成培养的美育人才与基础课程改革对新型师资的需求之间出现不和谐因素。
三、文献研究分析
(一)研究成果重复现象严重，缺乏创新性和新颖性
伴随着新课程改革的不断推进，更多的研究者认识到师资成为制约课程改革能否顺利实施的关键因素，因此开始对高等师范美术教育给予更多关注。笔者将近十年的有关文献进行搜集发现，论文数目成直线上升趋势，文献数目急剧膨胀，时至今天仍是一个热点话题。综观文献，整体上都能看到高师美术教育存在不足及需要改进的部分，但有不少研究停留在泛泛而谈的层面上，缺乏将某一具体问题作为研究的焦点，进行层层深入的分析、论证。有些研究内容与已发表的文章内容重复，创新性和新颖性严重不足。
(二)研究多为定性研究，尚缺乏实证性的研究与分析
纵观高等师范美术教育的研究，研究的视野比较狭窄，往往局限于现状的分析，且较少关注国外美术教师教育的情况。从研究的手段和方法上看，大都以思辨性研究为主。由于研究数据不足，许多论文在论证过程中，以经验和感觉作为论据，忽略了不同地区不同师范院校的具体境况，致使难以得出一些具有广泛性的结论，不能令人信服。笔者认为，目前的高等师范美术教育如何很好地适应，乃至引领基础教育改革，特别需要加强实证性的研究与分析，应多采用问卷、访谈等调查、实验的科学方法进行定量研究。
做好备课计划，能够更高效地开展教学任务。今天小编在这给大家带来备课组工作计划，接下来我们一起来看看吧！
备课组工作计划1
-度第一学期工作已经开始，在新的一学期内，我们高二数学组全体老师将紧密团结在学校领导的周围，齐心协力、踏踏实实做好各自的教学和教育工作，在提高自己的教育教学的水平的同时，积极参与各项教育教学活动，组织和制定本学科的研究性课题，争取在期末考试中取得理想的成绩。现将这学期的计划如下：
一：教学方面：
这学期的学习内容对学生来说，整体上偏难，特别是运算能力在这学期将得到深化和强化，所以对教师的要求也必将高。在教学内容方面，我们还是主要按照我们学生的特点，对症下药，讲清基本题，理顺中档题，适当补充难题；普通班不追求偏和难，特别对圆锥曲线部分的一些重点、难点的计算题，必须详细讲解给学生听，有些问题甚至需要多讲解几遍，让绝大部分学生真正落实到位。每位教师上完课之后需要思考三个问题：我这节课上得如何?有谁的课比我还优秀?怎样上这节课更好、最好?并在备课笔记上做好记录，为以后的教育教学提供参考。在课课练上，以基本题为主，重点在中档题上，做错的问题要抓落实，不放弃任何一个学生，不放过任何一个问题。在课堂上，每位教师都要重视板书，因为学生的书写不规范部分来源于教师的板书，每节课最低有1～2题在书写上力求规范。
二：师资建设：
根据学校的具体部署认真落实：①积极听有经验的教师的课，并且积极听取指导老师的意见，认真改进课堂教学上的薄弱环节。②积极参与备课组的教学资源的建设，积极参与讲义和练习的拟定，努力探索信息技术在教学中的应用，学习新课程对于我们教师的用途和影响。③对于有一定经验的教师，在认真落实教务处的工作要点的情况之外，需经常组织其余的教师听取你所带的新教师的课，并请其他老师帮助提高教师的教学教育水平。同时希望组内各位老师都经常相互听课，并及时评课。鼓励每位教师就自己在教学中的经验、体会或教训，认真总结，在参与数学教育理论知识的基础上，结成自己的观念，并希望能够写成论文，最后能够与本组其他的教师共享。
三：集体备课：
为了能够将集体备课落到实处，集体备课做到统一时间，统一地点，确定主要内容。
（1）按上周集体备课中预先确定备课章节，各位教师论轮流发言，指出备课中的思路，重点和难点。
（2）然后就上述内容请备课组全体成员共同讨论教学任务中的有关教学大纲，疏通教材，指出重难点，列举一些典型例题，精选练习题等，并请有教学经验的老师做必要的解释、说明和补充，备课组长认真做好记录，对于一些认识分歧比较大的地方，认真讨论，达成共识。
（3）讨论下周教案的编撰的具体事宜，确定四至五课时内容的个体教学目标、重难点、例题选编及作业的布置。
（4）最后就当前的教学及工作情况，请备课组各成员相互交流，提出建议，说出不足，并由备课组长记录整理，为以后的教学计划或集体备课的适当调整提供第一手宝贵资料。
以上几点就是我们高二数学组在本学期的工作计划，代表我们全体高二数学教师的工作打算，我们一定能够落实好学校和部门的任务，并能够按照自身的特点和所教班级的具体情况认真做好自己的教育教学工作。希望在我们全体教师的努力下，在期末联考中能取得辉煌的成绩！
备课组工作计划2
一、指导思想：
以新课程理念为指导，以新的课程标准、新的语文教学理念进行语文教学，致力于学生语文素质的全面提高。通过交流、研讨、集体备课等形式充分发挥集体的力量，挖掘备课组教师的智慧，努力形成教学的合力，实现资源共享、减负增效的目的。顺利完成学校下达的工作任务，整体推进初二语文教学立以下计划。
二、现状分析：
学生：本年级共有300多名学生，学生的学习习惯没有形成，学习的主动性和自主性不高，学生的分析和理解能力、学习方法、书写规范等都有待改进，总的教学形势还不容乐观。
三、教学目标：（对学生）
（一）课程目标：
1、本学期要完成35篇课文的教学。其中：讲读课文13篇，选读课文17篇。
2、检查督促学生完成5 篇古文，6首宋词和16首每周一诗的背诵及默写。
（二）阅读目标：
1、学习抓住文章思路整体把握课文内容的方法。
2、能结合自己的经历和体验，体会文中蕴藏的情感。
3、学会揣摩和运用文中精彩的语言。
（三）作文目标：
1、继续以语言训练为主。要求学生在生活中进行多角度、多渠道、多方位的语言积累，充实自己的语言仓库。
2、本学期拟完成大作文3篇、周记、摘抄不少于10篇。
四、主要措施：
1、课堂摒弃“灌输”，选择“对话”，营造充满生机与活力的语文教学课堂。讲读课文，师必须精讲精练，每文拟用2━3课时；自读课文，可放在课内（不超过1课时），也可放在课外（自习课上），但配套练习要跟上，本期至少出两套配套检测题。具体视时间而定。
2、巩固上学期集体备课成果，继续发扬集体备课的优势，力争效果最大化。备课组例会具体安排如下：时间：每周二下午。地点：办公室。
3、上好欣赏课，激发学科兴趣：
结合初二年级学生的特点，本学期的文学欣赏课仍然关注古代文学中的诗词教学，尤其是宋词。
4、改善作文教学与阅读教学现状，提高学生写作水平和阅读能力。
首先、每周上一节课外阅读课，重视教师的引导作用，扩大学生的阅读面。
其次，积极鼓学生参加学校放广播站的投稿活动，对有文学兴趣的学生尝试进行作文个别辅导，引导他们进行文学创作。
第三、组织学生参加各级中学生作文大赛。
第四、结合新课改提倡学生自主，合作学习的理念，进行学生作文互评互改试验。
第五、开展兴趣小组活动，帮助学生丰富语文积累。
备课组工作计划3
一、 指导思想和要求
贯彻教育部的有关教育教学计划，在年级组的直接领导下，认真执行学校的各项教育教学制度和要求，认真完成各项任务。教学的宗旨是使学生在获得作为一个现代公民所必须的基本数学知识和技能的同时，在情感、态度、价值观和一般能力等方面都能获得充分的发展，为学生的终身学习、终身受益奠定良好的基础。
二、主要工作
1、认真学习新课标，转变教师的教学理念
加强教师学习教育教学的理论学习。以学习新课标为主要的学习内容，组织切实有效的学习讨论活动，用先进的教育理念支撑深化教育改革，改变传统的教学模式。
2、转变教师的教学方式 转变学生的学习方式
教师要以新理念指导自己的教学工作，牢固树立学生是学习的主人，以平等、宽容的态度对待学生，在沟通和"对话"中实现师生的共同发展，努力建立互动的师生关系。本学期要继续以改变学生的学习方式为主，提倡发现性学习、参与性学习和实践性学习。
3、改变教师的备课方式，提高教师的备课质量
例题的选择，习题的配备与要求，可根据每个班级学生的实际，灵活处理。重视教学过程的反思，尽可能做到每节课后教师要反思教学过程，及时地把教学中点点滴滴的感受写下来，重视“二备”和反思，要从深层次上去考虑自己的教学工作。
4、发挥备课组的集体作用
集体备课，教案基本统一。每次备课都有一个主题，然后集体讨论，补充完善。同时，根据各班的具体情况，适当进行调整，以适应学生的实际情况为标准，让学生学会并且掌握，不搞教条主义和形式主义。教案应体现知识体系、思维方法、训练应用，以及渗透运用等，要对重点、难点有分析和解决方法。备课组要做到资源共享，反对个人主义。作业要求分组，组的同学完成课本上的练习，组的同学完成课本上的习题，并注重作业反馈。
三、一些固定工作安排
（1）每周的星期二下午第4节为固定的备课组活动时间，每次活动都有一个主题，都有一个中心发言人，都有文记录。
（2）每位教师每周至少听一节同科目或同科组的课，鼓励多听。
（3）每周检查学生《课课练》一次。
备课组工作计划4
数学是理科的基础，数学的教学活动十分重要，为了更好的开展高二下学期数学的教课任务，前期的教学准备工作是必不可少，因此我们需对下学期的教学工作拟定一份科学的教学计划。
一、 指导思想和要求
贯彻教育部的有关教育教学计划，在年级组的直接领导下，认真执行学校的各项教育教学制度和要求，认真完成各项任务。教学的宗旨是使学生在获得作为一个现代公民所必须的基本数学知识和技能的同时，在情感、态度、价值观和一般能力等方面都能获得充分的发展，为学生的终身学习、终身受益奠定良好的基础。
二、主要工作
1、认真学习新课标，转变教师的教学理念
加强教师学习教育教学的理论学习。以学习新课标为主要的学习内容，组织切实有效的学习讨论活动，用先进的教育理念支撑深化教育改革，改变传统的教学模式。
2、转变教师的教学方式 转变学生的学习方式
教师要以新理念指导自己的教学工作，牢固树立学生是学习的主人，以平等、宽容的态度对待学生，在沟通和"对话"中实现师生的共同发展，努力建立互动的师生关系。本学期要继续以改变学生的学习方式为主，提倡发现性学习、参与性学习和实践性学习。
3、改变教师的备课方式，提高教师的备课质量
例题的选择，习题的配备与要求，可根据每个班级学生的实际，灵活处理。重视教学过程的反思，尽可能做到每节课后教师要反思教学过程，及时地把教学中点点滴滴的感受写下来，重视“二备”和反思，要从深层次上去考虑自己的教学工作。
4、发挥备课组的集体作用
集体备课，教案基本统一。每次备课都有一个主题，然后集体讨论，补充完善。同时，根据各班的具体情况，适当进行调整，以适应学生的实际情况为标准，让学生学会并且掌握，不搞教条主义和形式主义。教案应体现知识体系、思维方法、训练应用，以及渗透运用等，要对重点、难点有分析和解决方法。备课组要做到资源共享，反对个人主义。作业要求分组，组的同学完成课本上的练习，组的同学完成课本上的习题，并注重作业反馈。
三、一些固定工作安排
（1）每周的星期二下午第4节为固定的备课组活动时间，每次活动都有一个主题，都有一个中心发言人，都有文字记录。
（2）每位教师每周至少听一节同科目或同科组的课，鼓励多听。
（3）每天检查学生的课后习题作业。
在高二下学期，我们一定会更加的努力，为提高学生的数学成绩而奋斗，为高二学生步入高三前大打下坚实的数学基础。同时我们也将改进和完善教育教学方法，努力提高教学水平。
备课组工作计划5
一、指导思想：
本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。
认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。
日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科青年教师的培养，抓好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、本学期的任务目标：
1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施：
1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。
四、教研活动安排：
九月份：
1、制订、收缴美术教学计划。
2、成立美术兴趣小组。
3、辅导学生参加省文化厅组织的绘画比赛。
十月份：
1、举办国庆书画展。
2、参加市小学美术研讨观摩课及研讨活动。
3、兴趣小组活动
十一月份：
1、美术组青年教师参加校一人一课活动
2、参加组内听课评课活动。
3、优秀案例评比。
十二月份：
