发布时间：2022-03-24 20:35:48
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的形体培训总结样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
关键词 旅游管理专业 影响 形体 职业
随着旅游管理专业教学改革的不断深入，越来越多的中等职业学校更注重学生实践教育的发展。作为一名中等职业学校从事旅游专业单招教学的专业教师，从本专业的单招方向来看，要求教师结合专业单招技能高考中对学生形体的考试要求，有针对性地教授相关形体训练内容。笔者总结自己这几年对旅游管理专业学生技能教学和形体实践方面的心得，发现规范的形体训练能给旅游管理专业学生形体和心理素质发展等带来长远的影响，是帮助学生外塑形象，内练涵养的一种捷径。
一、形体训练对单招旅游专业学生身心素质的影响
良好的身心素质是人身体健康的标志，对于单招生来说尤为重要。由于旅游行业属于服务性行业，对从业者要求不仅要有较强的语言表达能力、应变能力和良好的交际能力，还必须要有得体的举止、良好的身心素质。单招旅游专业学生开设形体训练课程，一方面在于培养学生优雅得体的仪态形体，在今后的行业服务中能以得体的举止赢得顾客的满意度。另一方面在于培养学生健康的体魄，展现形体美。健康良好的身体条件对旅游专业学生来说是十分重要的，形体训练是以健康美、气质佳为基本内容，形体训练能使学生的形象更加符合人的审美标准，能使学生的身体素质得以提高。培养正确的站、坐、走的基本姿态，矫正学生常见的“O”型腿、含胸、弓背、高低肩、内八字等现象，增强肌肉、韧带的弹性，使男、女性的身材线条更加优美，造就学生良好的内在气质。
二、形体训练对单招旅游专业学生职业技能的影响
（一）有利于学生的专业技术能力的培养
在单招旅游专业教学中，对餐饮摆台服务的技能学习是基础课程，当中涉及放转盘、铺台布、摆餐具、斟酒等环节，这就要求学生应在体力上有所优势，必须要有一个健康的体质。其次在操作过程中还能以规范的动作将摆台过程顺利完成，比如在摆放餐具时要对学生进行站立姿势的训练，摆台行进过程中走姿的训练等，学生挺拔的身姿、娴熟的动作、规范的仪态无疑会给单招旅游专业学生的技能考试添砖加瓦。除了餐饮形体训练外，导游服务技能学习也是学生选择的方向，要求学生运用相关导游课程的理论知识，掌握导游服务规范，能认真进行高质量的景点讲解，学生可通过对讲解服务姿态和导游语言基本技能的训练，达到单招技能考纲标准。经过平时的形体训练后，学生学会正确的站姿、走姿和鞠躬礼节等，能规范展现优雅的外在形象，言行举止大方得体，符合导游人员礼仪礼貌规范。由此可以看出，形体训练对单招旅游专业学生的专业技术能力培养有直接的促进作用。
（二）有利于学生综合能力的全面发展
从行业的选才趋势来看旅游服务行业最看重学生的外在气质，对从业者的个人形象要求甚高。在当今社会，旅游行业从业者要服务于现代社会的大众消费者，对于单招旅游专业学生来说，除了比普通高中毕业的学生多掌握一门技术以外，他们在形象上、行为举止方面更胜一筹，更符合旅游服务行业需要的专业性人才要求。社会中人际关系的处理，对客服务突发问题的处理，遇险不惊的镇定，高尚的人格魅力，稳妥的语言表达等都与形体教育有着直接的关系。对旅游专业学生的形体训练培养，既要以专业服务技能为重点，又要拓展学生的知识面，在学好理论基础的同时，向人文艺术知识、心理学、礼仪知识等方面进行拓展，形成以专业知识为主、以人文素养与艺术熏陶等知识为辅的综合知识体系。旅游专业与形体训练的结合教育，能不断规范学生不正确的仪态行为，不合格的行为表现，进一步培养学生在生活交际、与人沟通、个人表现、团队合作过程中的能力。
三、形体训练对单招旅游专业学生职业方向的影响
（一）朝着旅游行业领域多元化发展
由于行业的要求，使得旅游专业的学生更加注重外在形象和内在涵养，特别是单招学生，他们通过规范的形体训练培养出了职场从业者所需要的高雅气质，在职业方向上也可以多方选择。学生既可以在毕业后选择从事酒店服务行业中的迎宾员、前台服务人员、餐饮管理者、大堂副理等， 运用自己所学的专业技能和形体基础，帮助自己赢得顾客的满意，进一步实现自己的价值观和人生观，学有所用；也可以去旅行社发展，做一名优秀的导游员，在带团的过程中，根据所学专业技术能力，努力使自己在旅客当中形成良好的口碑。
（二）自我创业，开设形体训练班、礼仪培训室等培训机构
对旅游专业学生的形体训练和礼仪教育，我校是从新生入学教育开始抓起的，通过职业中学三年的学习和高等学府四年的深造，结合国家对于扶持大学生自我创业的相关优惠政策，强化礼仪养成和形体训练的教育功能，将理论用于实践。学生毕业后可自我创业，在大学生创业阶段中运用所学知识，积累一笔资金后尝试开设形体训练班或礼仪培训班。另外，学生也可以通过多种途径与企业合作，帮助企业（如模特公司、外资公司、大型外贸公司）塑造形象，培训职场人员正确的仪态礼仪，辅助社会/国家机构进行剪裁、礼仪等活动，与相关有需求的企业长期合作，多次深入企业进行形体培训。
对于单招学生来说，将形体教育作为学习基础，能不断发展自身的健康体格，进一步培养健美匀称的形体，外塑形象，内练涵养。在今后的服务行业中，能通过得体的言谈举止和优雅的表情语言获得行业的好评，增强职业人对行业的认同感和荣誉感，更好地服务于国家的第三产业。形体训练能塑造学生优美的形体和仪态，提高学生的身体素质和气质，培养学生表现形体美的能力，为学生的职业素养奠定了良好的形体基础，对于培养今后作为一名大学生树立正确高尚的审美观和形体观，提高自我的审美艺术修养有着深远的意义。
参考文献
[1] 季正茂.试论空中乘务专业学生应具备的知识结构[J] .中国民航飞行学院学报，2004，15（3）：31-33.
[2] 吕艳芝，朱玉华.饭店服务礼仪标准培训[M].北京：中国纺织出版社，2014.
[3] 李志敏.跟卡耐基学商务礼仪[M].北京：中国商业出版社，2005.
[4] 李晓红.旅游专业技能考试复习指导用书[M].北京：中国原子能出版社，2011.
[5] 袁利红.服务礼仪与形体训练课程对城轨客运专业学生素质的培养[J].课程教育研究，2013.
[6] 王雯.高校开设形体课程的必要性研究[J].北华航天工业学院学报，2010.
[7] 郭娟.形体训练对高职院校旅游专业学生职业素质的影响[J].搏击，2013.
[8] 杨菊芬.高职院校旅游专业开设形体训练课的意义[J].韶关学院学报，2013.
为实现我校“特色教育，和谐校园” 的办学目标，我校在小学部开设了每周一节形体课，作为舞蹈老师的我被安排了教形体课。近二年来我用“五学发展课堂”教学模式来指导，在我的形体课堂中不断实践总结，有了一点自己的体会，那就是“五学”来“学舞”，让我的形体课堂不再枯燥无味无效，而是教得快乐，学得轻松。
一、 导学激发兴趣 掌握要领
我所执教的一、二、三、四年级，学生刚刚进入小学处于低年龄段。学生容易开小差和注意力不集中，课堂常规习惯也还没有最终养成。如何实施形体课的教学，达到形体课的显性目标：身体匀称，举止得体，行如风，坐如钟，立如松，落落大方呢？如果单从审美去讲，从健美去练肯定效果不好，于是我结合学生年龄特征，结合音乐以学舞开始，通过引用舞蹈中基本功训练的方法，以舞蹈、韵律操为栽体，以健美练习，姿态练习，协调练习为主要手段，来改变体形的原始状态，提高学生身体运动系统的灵活性，控制力和表现力，培养学生高雅气质，并达到对学生进行美育教育的隐性目标。在“学舞”形体课教学中我以导学来激发学生对形体课的兴趣，以导学的方法让学生掌握动作要领。记得第一堂形体课教学我并没有直接说这是什么课程，它有多重要，而是直接放了我在校园里拍摄的几组视频和图片，一些是不理想的体形，如：驼背、X型腿、O型腿、外八字脚等，一些是坐姿优美，站得笔直，身体匀称，落落大方的同学，然后要同学辩析谁美孰不美？不用老师去说，答案自明。我借机提问那怎么办呢？同学们自然兴趣来了，都想知道解决的办法。还有同学说出了自己的一些小想法。在这个时候我就开始教授基本的坐姿等，效果非常好。我在开展一二年级形体课教学中，“以言导舞”让孩子们在口里诵动作要领的同时，口脑手脚甚至全身都协调地动起来。常常将复杂的舞蹈动作与有韵律的儿童语言紧密地结合起来边说边做，动作要领尽在口诀中。
二、 自学体会感悟 提升能力
跟其它课程一样，培养学生自学能力，让学生经历体验，亲
身体会感悟，从而激发求知欲望，提升“学舞”能力。刚开始教学当中我总是让学生跟着我反复学动作，结果致使学生一直处于被动学习当中，毫无兴趣可言，尽管我一再反复纠正强调，可总有一些学生老是出错，一堂课下来，学生们和我都倍感疲惫。这种状态学生处于“被教”，后面我改变一下思路，先放下视频之后，做适当导学，然后让学生尝试自学，大部分同学只能学到一点，也有个别好的，及时表扬。这时学生有“要教”的需求，老师及时再教，学生学有兴趣，由于经历了自学体会，学起来也特别容易，效果比传统的“看我做、跟我学”好得多，长期以往，学生学习能力得到了很大提升，教一个新的动作也不再那么费力。
三、 助学团结协作 规范动作
手指都有长短之分，更何况一个班五十个同学在接受“舞蹈”方面更是参差不齐，往往几个环节下来，有的学生动作已非常到位，有的学生可能还没摸索到方向，错误很多，更谈不上规范，也提不上动作到位。于是助学非常必要。助学的方式很多，常把学生分成八个小组，先要大家一起做一遍，我从每组中挑出最好的，让每组中最好的指导其他学生。正如魏书生老师所说“每一个学生都是老师的教学助手”，实现兵带兵，体现团结协作，把老师从一人教五十人中解放出来，这时老师只需观察组长是否教得到位，节约了时间和精力，更能够发现问题，规范动作，而且可以让所有人练起来。
四、 示学榜样激励 纠错动作
课堂的示学是非常必要的，它可以让学生体验成功，展示学习成果，实现榜样激励。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的快乐. 在形体课堂上，我会有意识地根据学生实际，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。在形体课上，我以自然、亲切的微笑面对学生，经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的舞蹈课堂氛围.学生在这样的环境中，都会不断地努力，形体课的效果也就越来越好。由于学生成功机率大，都能得到中肯的表扬，所以同学自我表现积极，起到榜样示范激励作用。但我的示学不只是专有表扬，有时我也挑一些大家都有共性错误的动作让同学来展示，然后来纠错，这样做的效果非常好，因为大家看到了错在哪里，而不是只说要如何去做，不知问题在哪里。纠错动作完后，再让这个同学示学给予表扬。
五、固学无处不在 巩固成效
每周只有一节形体课，如何巩固所学有成效往往是术科教师头痛的问题，而我认为固学无处不在。固学我把它分为课中固学和课外固学。固学是为了要达成课堂教学中的主要目标，因此课堂教学中应当横穿固学。导学后有学生练习是固学，示学中有固学，助学中也固学，新授前的复习是固学，当然大部分课堂固学会放在新授后的巩固练习。由于固学无处不在，也就注定形式要多样，否则会出现固学枯燥无味，难以完成固学效果，严重的还会影响学生学习兴趣。有一次我在新授后这样固学：要求每个同学用今天所学的动作摆一个照相的造型，前一个同学摆了的造型，后一个同学不许再摆。这样迫使全部同学都会集中注意力来看前面的同学做了什么动作，还要思考自己要去表演什么动作，这种固学充分调动了学生的内在动力，有兴趣、想表现，自然固学效果好！总之课堂中固学形式要有变化，不能一味去练习，练习再练习。因为课与课之间要相隔一周的时间，所以教授的内容很容易前学后忘，课下的巩固练习难倒位，所以课外固学尤为重要，它能够让学生熟练动作，巩固成效。首先我在作业布置方面有讲究，要同学把今天所学的动作跳出来给家长看，通过校讯通跟家长联系，家长也还是很乐意让小孩子表现的，小孩子也愿意去表现。在课堂中对表现好进行表扬，并再给他们表演的机会。其实我的课外固学还存在于我每次领队从教室去舞蹈教室的路上，要求安安静静，走如风；借少先队辅导员的身份组织少先队学生检查早读、午读及做操等也要求坐姿端正，站得笔直，而这些是形体课开设的主要目标，也是要形成习惯，是固学的主要目标。总之固学无处不在，做好固学，方能完成教学之目标。
关键词：形体礼仪 身体姿态 学生的主体性 改革考核 情境教学
形体礼仪训练是以身体练习为基本手段，匀称和谐地发展人体、塑造体型，培养正确优美的姿态和动作，增强体质，促进人体形态更加完美的一种体育运动。形体训练以塑造形体美为主，形体美的内容很广泛，它包括体型美、姿态美和动作美。因此，形体训练也必须选择多种内容，运用多种方法。
一、形体礼仪教学的主要方法
1.传统的形体教学。“教师讲解示范――学生跟练――分组练习――巡回指导――动作评定”，这一传统教学模式在动作初学阶段或教学条件有限的情况下能发挥出较好效果。把理论、实训都放在实训教室，让学生边学理论知识边体验实践，两者有效结合，避免了学生学习理论时忘记实践、上实践课时忘记理论知识。具体操作如：站姿课上，教师先给学生讲解、示范站姿的要求及注意事项，接着由学生实践体验，在学生练习过程中，教师能够及时发现问题并给予指正、帮助。学生在此学习过程中，因为新奇而体验，因为体验而收获。当然，效果的好坏也和教师的示范动作正确与否、形体优美与否密切相关。因此，教师的示范角度、速度转换及讲解语言的选择等，都应本着学生便于观察、学习，便于抓住动作特点与难点去考虑。要做到理论与实践相结合，知识传授与技能培养并重。
2.情境教学。情境教学是指在教学过程中教师根据教学内容的要求，有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的以形象为主体的生动具体的场景，使学生如临其境、如见其人、如闻其声，受到情绪的感染，引起感情上的共鸣，以情入理，情理交融，从而帮助学生理解教材，并使其心理机能也得到发展的方法。要创造情境，让学生进行真实的体验。
3.充分利用良好的教学条件，让学生“看、做、想、说”全方位体验。现代化教学手段是一种获取知识的途径，现代化学习方式、生活方式及生活技能的学习，一方面易于激发学生的兴趣，使其形成持久的学习动机，另一方面可对他们的终生发展提供支持。利用这些良好的教学条件，学生们手、眼、口、脑并用，提高了学习效率。例如讲解服装知识时，找来相关的图片、影碟，通过多媒体手段，使学生边听、边看、边想，最后，学生通过老师提供的服装教具，自己动手实践搭配服装，讲述自己搭配的服装适合什么场合并说明理由。在体验式教学模式之中，教师主要对学生进行正确的引导和客观的评述，发挥教师的主导作用，并体现了学生的主体地位。让学生带着积极的情感去感知、领悟知识，并用实践来证实，促进了学生在学习过程中知识、情感、智能的统一。体验式教学模式重视学生的发展，重视培养学生的创新精神和实践能力。
4.充分体现学生的主体性。传统的教学过于注重师生之间“授――受”的关系，在这种关系中，只有教师的“独白”，教师是知识的权威和拥有者。这种师生关系只是一种知识传递关系，师生关系的改善其意义仅仅是为了更好地传递知识，只是作为教学的一种条件和手段。体验式教学可以更好地发挥学生的积极主动性，展示自我。例如，在讲“介绍”这个手部动作时，先请学生体验，教师再演示，让学生找差距，再练习，教师最后总结并请同学们继续思考此动作还适合什么场合，请学生即时设计情景表现出来，并说明应注意事项。要给学生提供的一个机会，让学生能够充分展示自我、表现自我。
5.大力提高教师的专业水平。教师要充分发挥其主导作用，必须具有丰富的专业知识和过硬的专业教学能力。我们可吸收为形体课教学内容的有艺术体操的形体基本功练习、把杆练习、柔韧素质练习、姿态控制能力练习、组合练习、徒手操和器械动作、形体芭蕾的基本手位与脚位、体育舞蹈与现代舞及时髦的瑜伽等。形体课的发展前景是广阔的，但对形体教师是一次挑战。因此，我们要与时俱进，加强教师的进修与培训，以扩大教师的专业知识面，提高教师的专业水平。
6.与其他课程结合，体现形体课的实践作用。比如与酒店管理专业的酒店服务礼仪或与旅游管理专业的旅游礼仪教学相结合，既深受学生欢迎，又能加强学习效果。
二、改革考核方式，强化实践考核
【关键词】 造型 结构 个性 创新 因材施教
目前我们高中美术班素描教学的主要目的就是为进入高等艺术院校进行深造的学生打下一定的基础，同时也是当今高考美术专业中最根本的科目。其要解决的基本问题是将所见到的客观物象在符合造型规律的前提下表现作者的主观感受。
素描造型艺术是创造不同类型的形体艺术，是研究主观世界一切物象造型规律的学科，在美术常规教学实践中占有很重要的位置，是一切绘画的基础，同时它也被看作一门独立的艺术，因为一件好的素描作品本身就是一件优秀的艺术品。它要求学生对客观事物进行艺术的再创造，而这种"再创造"就是艺术。艺考生培训担负着为高等艺术院校培养学员的任务，学生的专业辅导课就是我们的阵地。在三年的学习中，教师对整个教学过程的安排和实施，就显得非常重要了。因为学习绘画，提高学生的造型水平并不是凭空创造，而是要学生能将自然形体转变为艺术形体，这种本质和美感的表现就是素描造型艺术的主要特征─-形体的特征。而要表现这一特征就是要培养学生的观察、表现、整理与概括的能力。
对学生的训练应有层次、循序渐进、由浅入深，不可操之过急，只有打好艺术造型的基础，才能实现培养学生较好的观察能力、造型能力以及良好的审美能力与创新意识的育人目标。
一、培养细心观察
整体的观察事物，初学者最易犯的毛病是从局部入手，以致造成包括比例、结构、明暗、空间、透视等方面的错误。所以教师要及时引导他们学习方法，善于总结经验避免学生少走弯路。系统、科学的培养学生的素描认知力、观察方法，明确素描表现的具体法度。正确的观察方法，体现了一个画者的艺术修养，也是画好一张素描的首要前提，它甚至决定了一个从事造型艺术家的未来。正确的观察方法，首先要解决透视问题，用透视的眼光观察物体，掌握透视的变化规律，以及物体固有联结─-结构问题。在教学中更要遵循由简到繁、循序渐进的教学原则，先可摆较简洁、对象较少的静物训练学生的观察力、认知力，让学生在单纯中发现丰富的内在变化：如何构图，处理画面上的空间关系，把握画面的细节特征等；而后逐渐过渡到复杂的组合体、多角度地训练学生正确的观察方法，加强画面的组织能力，对画面中体现美感的东西进行重点描绘，集中感受对象鲜明的特征，对无关紧要的细节加以舍弃，避免学生见啥画啥，重点不突出的弊病，让学生较顺利地走入美术的殿堂。
二、深入研究造型规律，培养学习兴趣
结构素描是以研究和表现形体的结构为宗旨，主要以线的形式来表现形体的穿插及构成关系，而明暗素描主要采用明暗法，依靠空间透视原理（近实远虚、近大远小）来表现形体在空间中的诸多因素，主要特征是以明暗调子来控制形体的结构关系、透视关系和空间关系，这两种素描没有本质的区别。素描规则告诉我们，没有不讲结构的造型艺术，也没有不注重结构的素描，结构是各种体系素描的命脉，点、线、面、质感、量感是素描的要素。我们从事的高中美术教育针对的是高等艺术教育的目标，一般遵循一套既定的程式。从内容上分有：静物几何形体石膏分面像石膏人像真人肖像的练习；从教学手段上分有写生、临摹和默写等方法上的训练，来锻炼学生手、眼、脑的协调性，从而形成一个正确的观察方法和表现方法，达到基本绘画技法与美学观念的统一。
三、注重学生个性化发展，培养创新意识
个性是作者对生活的独特感受和对艺术的领悟，是独特地运用美学法则的表现，但个性是相对的，没有绝对独创性的作品，对干初学者在学习素描时，临摹某某的作品，甚至像中国传统绘画中的摹写，可以说这是正常现象。但在其今后的学习发展过程中，不可一味地摹仿，要勇于表达自己独特的感受，古人所说的"似我者死"就是这个道理，因此在绘画作品中"不可无我"即是在作画时不可无情。
高中美术生的教学是走"写实"的道路。三年里，在教师平常的示范教学中，学生或多或少地学习了教师的作画风格，这易造成全班学生的画一个样，这也许间接地扼杀了许多学生的艺术灵气。齐白石老人不是曾告诫自己的弟子："学画学我者生，似我者死"，个中意味不言而喻。教师应更多的重视学生自我价值的表现，注意培养学生个性化的表达思维方式，因材施教，在掌握基本的造型规律后，根据学生的喜好引导其自由发展，力争在班上形成百花齐放的艺术氛围。这样才能对学生在高中阶段乃至未来的发展产生更加积极的影响。
要注意的是学生的作画个性是不能强制产生的，是其内在成长起来的，是其自我的必然反映，我们在教学中应融会贯通，灵活教学，因材施放，只有这样才能在一块肥沃的土壤中生长出不同的花木来，使艺术界更加绚丽多彩。
要始终强调独立思考，发挥自己的想象，不可被动地刻画对象，人云亦云，同时在素描训练中寻求简练合情合理地表现见到的物体或人物，以达到形神兼备，丰富而又洗炼，严谨而又生动。在教学内容和形式上应采取长期作业与短期作业齐头并进、各光源前提下作业相互结合；并且要在其间安排构图作业，培养学生的记忆力和想象力，使学生懂得画面的构成，培养其表现整个画面形的能力。
一、训练目标
舞蹈兴趣小组是学生非常乐于参与的一个兴趣小组，活动内容与教育性和艺术性相结合，适合学生的年龄特点，它有利于提高学生学习舞蹈的兴趣，培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质，增强集体意识，培养学生的乐感。活动面向部分学生，有组织，有计划的进行，坚持自愿参加和普及提高的原则，让学生在唱唱、跳跳、动动中去感受音乐，理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的身心得到健康的发展。
二、学生基本情况
本次参加舞蹈队的学生是一批老队员，由于学生的年龄和基本条件的不同，）所以不能要求同一标准，不能操之过急，特别是软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。因此，我结合我们舞蹈对的实际情况，特别做出如下的训练计划：
三、训练步骤
1、经过选拔组建舞蹈小队，对学生进行强化基本功训练，教师通过有趣的基训，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下腰等内容顺利完成。
2、当学生在地面完成软度开度的训练以后，可以进行把上规范而且简化的芭蕾训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。
3、通过组合的练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。
4、舞蹈训练，这是使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分，这个训练主要解决形体、中心、控制和唿吸，因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演。
四、基本功训练内容
手、头颈、胯、胸肩、腰、腿等地面部分的练习：坐姿、勾绷脚、腿的外开、肩和头部的练习、后背挺直的练习、伸腿练习、压腿练习、胯膝屈伸、踢腿组合、背肌和腰肌的练习、腹肌的练习。腿的练习：前压腿、旁压腿、吸腿、压胯。身体协调训练：腰组合、头肩组合、手臂动作配合、步伐训练。活动后重点排练六一节目。
五、训练时间
每周三下午
六、编排成品舞蹈为六一联欢做准备
小学舞蹈社团活动计划二
一、指导思想：
1、紧紧抓住素质教育的"核心问题"和"关键环节"从"为了每位学生的发展"的高度，着力构建一种开放的、民主的、科学的艺术课程，为学生的终身发展建立起坚实丰厚的生产点。
2、关注学生的个体差异和不同需求，关注学生在活动过程中的体验情感、态度和价值观的形成。保护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取意识，促进孩子健康而有特色地成长。
二、社员情况：
本学期转舞蹈社团的一大批社员都是低年级的，面临大部分社员换届、换新。本届社团成员25人，大部分身体条件尚好，值得期待！
三、活动目的：
1、使学生正确的掌握舞蹈的基本要领，知道基本的手位，脚位。
2、对队员们要求基功达到下叉，下腰。软度不好的同学可延长时间。
3、对个别素质好的队员在技巧方面可加深一些，同时学一些难度不高的儿童舞蹈。
四、培养目标：
1、初步掌握舞蹈的基本动作，使学生建立正确的动作技术，养成良好的姿态。
2、学习成套的舞蹈基本动作，培养学生的节奏感协调性和灵敏性。
3、发展学生各项身体素质，增强学生的体质。
4、培养学生自主学习能力，激发学生的创新潜能。
五、活动特色：
1、把学生的差异作为一种资源来开发，开设形体活动小组。
2、由培养特长向启发创造延伸。着眼培养学生挑战困难，开拓进取的精神。
3、让学生在活动中获得自信。课堂学习活动中一些基础教育，能力较弱的学生，在艺术活动中获得了成功的机会，改变了孩子被动的心态，激发他们的自信心和成功欲。
4、让活动成功孩子享受生命的时空。我们的艺术课堂充满了生命的气息，一双双高举的双手，一张张自信的笑脸，有如自然界中的花草树木，充满着蓬勃的生机。
六、主要措施：（拟采用的教学方法和教学手段）
1、教学方法：讲解法、示范法、分解法、完整法、对比法、预防预纠正错误法、练习法等：
2、教学手段：影象教学、个别指导、、分组教学等
七、活动安排：
第一周：新成员观看历年艺术节舞蹈作品视频以及舞蹈大赛作品
第二周：勾绷脚组合
第三周：地面踢脚、下旁腰组合
第四周：把杆地面划圈
第五周：地面延伸组合
第六周：头部及提压腕组合
第七周：把杆下旁腰
第八周：芭蕾舞的手形组合
第九周：把杆一位擦地
第十周：地面下横叉，踢后腿组合
第十一周：把杆小踢腿组合
第十二周：把杆五位擦地
第十三周：地面身韵组合
第十四周：成品舞蹈教学
第十五周：成品舞蹈教学
第十六周：成品舞蹈教学
小学舞蹈社团活动计划三
一、指导思想
贯彻"为生命而教育"的思想，为学校培养舞蹈特长学生，使孩子们的个性特长得到发展。
二、工作目标
本学期的社团，主要思路还是把有舞蹈专长的孩子集中起来，全面、系统的训练。训练仍然以高年级有一定舞蹈基础的孩子为训练对象，以能够构建一个优秀、精致的舞蹈团队。
三、工作措施
1、本期社团训练前期工作中将完成选拔、整合、统一等工作，在本学期里除保留上期舞蹈社团骨干学生以外，还将吸取一部分热爱舞蹈并有较好的舞蹈基础、舞蹈外部条件、舞蹈表演较好的孩子。
2、通过培训将社团打造为精品，社团成员将实行淘汰方法，对于落选的孩子定给予鼓励与肯定，并和其班主任进行沟通交流做好离团工作。
3、做好社团的常规训练工作，系统地训练学生的舞蹈基本功。
4、储备好社团舞蹈作品，为学校的重大艺术活动和明年的艺术节做好节目准备。
5、和学生家长及班主任作好沟通联系工作，争取他们对舞蹈社团工作的支持。
6、对舞蹈社团的优秀学生，支持和培训他们参加成都市艺术人材选拔活动，为学校培养优秀舞蹈人才。
四、工作内容
1、从第五周开始，我将开始进行舞蹈课的基础与表演训练，在训练中，抓基础要求学生统一训练规格，制定期末完成目标，按照教案行课。
2、本学期任务重，不仅要达到期末时的考核标准，还要为今后的成都市艺术节中我校舞蹈节目部分而准备，所以在本学期训练中，主要围绕以艺术节所表演的节目需要的舞蹈素材、形象、技术技巧而作准备，充分打下基础，并且完成成品节目的编创，拿出一个完整的以表演性为主的舞蹈节目。
五、工作要求
在本学期中我还将严格抓好课堂纪律保证课堂秩序，从上学期的工作总结来看，课堂较为松散，除老师外无明显带头干部，起表率作用，本学期我将严格对待纪律问题，从课堂中的细节抓起，例：服装、发式的统一，鞋衣位置的摆放、师生问好等一系列要求着手，做到抓小抓严形成良好的课堂风气。并调用学生积极性，评选出舞蹈社团干部，例：班长、副班长、清洁委员等。充分发挥每位学生的领导才能在集体中找到自身价值，提升自信。
六、工作想法
1、舞蹈与音乐是相辅相成的，好的音乐可以陶冶人的情操，能使人沉醉在美好的情节中，更加能够使每个学生发挥自己的想象力，去创造、去想象，一段好的音乐，就如一段精彩的人生，而每个人的感受更是融入了自身的体会，所以一堂好的舞蹈课必定离不开好的乐曲，舞蹈训练中要多以名曲为训练伴奏，从优美的音乐中找寻其特点和形象，使舞蹈动作与音乐情感相融合，提升学生的表现力。
2、在扶把上以芭蕾基本功的下半身训练为主，做到细致入微、循序渐进以增强学生的下身控制力、支配力，提高稳定性，使学生在舞动中犹如"形如流水",却"稳于泰山"般的干净利落。而上半身即头、颈、肩、胸腰、中腰、大腰、手臂等肢体，运用中国古典舞特有的训练方式，做到以腰为轴、以手为轮，使上身充分得到训练，增加舞蹈动作的张力；在中间训练融入古典舞蹈中的对"神韵"训练，提高学生对五官，特别是针对眼睛的训练，以及对身体细微处的感受，做到用心舞动，使舞姿与灵魂相结合，以免成为舞蹈匠人。
七、工作期待
少儿舞蹈训练的目的是培养学生的舞蹈兴趣，培养学生的审美素质。对于现学校舞蹈艺术社团的学生，培训教师要尽自己全力，努力的做到自身的职责，在传授知识的同时，更以孩子内心成长为目的，舞蹈--灵魂的共鸣。
小学舞蹈社团活动计划四
社团情况：
舞蹈社团目前有成员35人，每月最后一周的周三下午以及课间操时间开展社团活动，主要通过练习舞蹈基础和形体训练，学习舞蹈动作，来增强身体协调能力、训练团员的舞蹈感觉，以及培养团员的形体气质。舞蹈文化教育，是素质教育中的重要方面，舞蹈社团还通过观摩一些舞蹈的录像资料、舞蹈现场秀，讲解各个舞种的渊源与区别，来增加同学们对舞蹈的理解力和鉴赏力，丰富同学们对舞蹈艺术的了解，培养孩子们的个性，提高她们的艺术修养。
具体活动安排：
二月：三至六年级学生自愿报名，组建舞蹈社团
三月：参观光明小学金帆舞蹈团，观摩舞蹈队员基本功训练
四月：编排舞蹈《竹筒声声》，欣赏民族舞的资料
五月：编排舞蹈 待定
六月：总结《在升旗仪式上》
小学舞蹈社团活动计划五
一、指导思想：
全面贯彻《国家基础教育课程改革纲要》精神，优化基础型课程，积极开发和建设校本课程，构建具有学校特色的课程教材体系，为学生提供可选择、满足个性发展和潜能开发需要的优质教学。
二、活动目标
丰富学生的课余生活，培养学生的协调能力和智力，舞蹈队主要训练形体和舞蹈基本功，锻炼身体各部位以及站、坐、走路等姿态，培养学生形成良好的习惯，提高学生素质。同时能够潜移默化地受到思想教育，以及训练人体的内在气质，形成良好的品格。
三、活动任务
1、使学生了解和掌握舞蹈的基本知识、基本技术和基本技能，全面发展身体素质。
2、以提高灵活性、增强可塑性为目的，通过形体素质的基本训练和技巧训练，修饰、改善和矫正身体的不良姿态，提高对正确姿态的控制能力，塑造健康、健美的体形。
3、通过对音乐的节奏感、韵律性的反复感受，提高对音乐节奏的把握，初步培养动作表现力，培养高雅的气质和风度。
4、提高对舞蹈的兴趣，培养学生自觉锻炼的能力，使其终身受益。
四、活动时间
每周二、周四第8节课
五、活动地点
学校舞蹈训练场
六、指导教师
丁鹤 潘秀荣
七、活动内容及具体安排
第二周： 组团，提出要求，明确目标，确定活动主题
第三周： 舞蹈基本动作与技能训练：头颈部练习、肩部练习
第四周： 舞蹈基本动作与技能训练：肘部练习、腕部练习
第五周： 舞蹈基本动作与技能训练：臂的摆动、绕环和波浪练习
第六周： 国庆节
第七周： 舞蹈基本动作与技能训练：大腿、小腿、膝盖、脚背
第八周： 舞蹈基本动作与技能训练：下前腰练习、下后腰练习
第九周： 舞蹈基本动作与技能训练：下旁腰练习、甩腰练习
第十周： 期中考试
第十一周：舞蹈基本动作与技能训练：拧腰转体练习
第十二周：舞蹈基本功组合训练（一）
第十三周：舞蹈基本功组合训练（二）
第十四周至第十七周：排练成品舞蹈
［关键词］举例教学法 项目教学法 三维建模 模具设计
［中图分类号］G712 ［文献标识码］A ［文章编号］1009-5349（2012）04－0235－01
SolidWorks三维机械设计自动化软件是一个基于特征的参数化实体建模设计工具，它能够创建全关联的三维实体模型，实现产品的数字化设计和制造，是模具3D设计领域的有效工具。
本课程旨在培养学生的空间想象能力和模具设计能力，为学生用现代化手段从事机械设计奠定坚实的基础。
一、调动学生的兴趣
教师首先向学生演示“成品”，比如图1的手机壳，图2的QQ，或者是当前比较流行的豌豆射手，使学生初步认识到软件的神奇功能，然后向学生展示三维建模的基本步骤，在这个过程中演示各种基本命令的操作，体现出solidworks软件的方便快捷，使学生对软件产生简单易学的思想，这样就会激发学生的学习兴趣了。
图1 手机壳体 图2 QQ
二、通过举例法来提高学生分析、建模的能力
如图3所示的调色盘，如何运用特征命令进行三维建模呢？首先，通过形体分析法得出调色盘的形体组成。其次，分析如何通过特征命令来实现建模。第一，空腔圆凸台：先用“拔模拉伸”命令得到圆凸台，然后对圆凸台进行“抽壳”就得到空腔圆凸台；第二，圆环体：薄壁拉伸；第三，筋：使用“筋”命令生成一个挡板，然后进行“圆周阵列”即可。
图3 调色盘 图4 调色盘的特征管理设计树
三、项目教学法在教学中的应用
项目教学法是通过实施一个完整的项目而进行的教学活动，理论教学与实践教学有机结合，充分发掘学生的创造潜能，提高学生的综合能力。现以图1的手机壳体模具设计这个项目为例，谈谈项目教学法的具体实施过程。
第一阶段：教师提出项目任务，由同学分组讨论，制定设计项目的结构框架和计划。过程及模具设计步骤，如图5。
图5 手机壳体模具设计流程图
第二阶段：教师示范。对于学生，首要的学习是模仿，制作出与教师的“成品”一样的作品，积累一定的基础知识。教师演示手机外壳的各个方位图，指导学生观察形体组成，然后示范演示建模步骤，指导学生学习建模过程中用到的各种特征命令以及模具设计过程中用到的模具工具命令。
第三阶段：实施计划，完成项目。在这个过程中，教师要引导学生积极思考，这样学生就会在整个项目的实施过程中掌握三维建模命令的使用以及模具设计的流程，设计不同样式的手机外壳，寻找不同的建模方法。
第四阶段：评价总结。这个阶段主要是对学生采用的不同建模方法及分模方式进行优劣分析，巩固学生对知识的掌握和提高能力，培养学生的成就感和自豪感。
在solidworks与模具设计的教学过程中，以上的教学方法比较容易激发学生的学习积极性，使学生掌握三维建模的多种方法，发挥了他们的创造能力。
【参考文献】
[1]王爱玲等.solidworks2008模具设计基础与进阶.机械工业出版社,2009.9.
[2]韩利布.浅谈项目教学法在3ds Max课中的运用.创新实践,2010.6.
关键词：正棱锥 定义 性质 画法
大自然中的景观千千万万，如果我们仔细观察他们的局部或从远处眺望，就会发现所有物体都近似几何形状。在素描教学中，由人工制成的圆形、方形、三角形等几何形体，正是模仿了自然物体的基本形态，以便于初学者在“简单”形体当中，发现物体形态的构成条件和变化规律，也使初学者在素描开始阶段，从简单物体的描绘中，学习掌握素描的基本绘画要领。因此，素描学习将几何形训练开设为第一课。
素描基础训练以研究物体的基本形态和造型基本手段为目的。石膏几何体是专门为基础训练而设计的教学用具，它具有表面平整、形体对称、色彩单纯的特点。几何体的这些“简单”特点，为初学者提供了探索造型本质的条件，因为在几何形体中，包含了自然物体的基本模式，也包含了素描技术研究的基本对象。
正棱锥就是石膏几何体中的一种，在我的教学过程中，也是学生素描绘画常常出错的一个对象。针对这些错误，我在教学中总结了一些心得体会。
一、首先利用金字塔照片，这一著名的建筑运用数学问题的思维方式，抽象成为立体几何中的问题，使学生产生棱锥的整体概念
请问金字塔的形状有些什么特征？1.金字塔的底面是正方形，侧面是等腰三角形。2.金字塔的侧棱相等。紧接着，运用类比给出不同类型的几个棱锥，让学生通过观察其不同点和相同点。按照数学学习的规律，从一般到特殊，引入了特殊的棱锥--正棱雄的概念。在学生通过观察几个棱锥得到正棱锥整体认识之后，讨论了有关性质。
如果一个棱锥的底面是正多边形，且顶点在底面的射影是底面的中心，这样的棱锥叫正棱锥。
正棱锥具有以下性质：
1.正棱锥各侧棱相等，各侧面都是全等的等腰三角形，各等腰三角形底边上的高相等（它叫做正棱锥的斜高）：
2.正棱锥的高、斜高和斜高在底面内的射影组成一个直角三角形，正棱锥的高、侧棱、侧棱在底面内的射影也组成一个直角三角形。
3.从正棱锥的顶点作垂线，垂足就是底面的中心点，即是底面各条对角线的交点。
此时学生的学习积极性得到了充分调动，激发了愉快的学习兴趣，丰富了学生的感性认识，进一步培养了他们的观察力。
二、再帮助学生牢固地掌握核雄的概念和性质，并能运用它解决有关问题
帮助学生将其抽象为数学问题，产生棱锥的整体概念。
三、运用到素描绘画中
学生在掌握了正棱锥的基本概念和基本性质后，接下来就是要把所学到的知识运用到具体绘画中。
（一）、起稿：画面中物象摆放是否合理决定这幅画是否具有美感。实际上第一步应当是观察。整体观察，而不是一上来就画。选一个你认为最适合自己画的角度，也可以在小范围内作适当的位置调整。构图这个过程，很容易被忽视，往往会画得过快，急躁，要知道快是建立在熟练的基础上的，一味的求快，反而留下后遗症。整体观察的根本方法就是比较。
1.构图这个阶段其实有很多的事要做：①所画对象在画面上应处在什么位置才是最合适的；②物体之间的比例、长短距离等关系；③形状要和对象相似（包括结构、透视以及物体自身各部分比例要正确）。④正棱锥的重心是否稳定，是绘画中常常犯的错误。针对这一情况，我就要求学生用正棱锥的性质第3条（从正棱锥的顶点作垂线，垂足就是底面的中心点，即是底面各条对角线的交点。）来检验自己画的是否准确，重心是否稳定，结果学生能很快的检查出自己绘画中的错误，并且及时改正，避免了上明暗后的一些麻烦。有些学生上明暗调子后发现形体错误，大多不愿意改正或者改正麻烦，有的甚至把画面改的很脏。
2.学习了构图的知识后，接下来就是打轮廓，也就是我们常说的打大形，所谓的轮廓，应该说轮廓线是形体转折的边沿，这个转折处就是我们所看到的轮廓线，它们有外轮廓线与内轮廓线之分，而且由于形体自身体面起伏而不同，它们各自转折的边缘线也就会随之产生不同的清晰线。
打轮廓也有许多技术手法问题：在打轮廓时使用的铅笔宜选用4B以上稍软些的，笔尖可以削的长一些，手在持笔时尽量离铅笔尖部远一些，且用力小些。这样铅笔画出来的线条是轻轻浮在素描纸上的，如有错误时，也便于修改，不需大量的使用橡皮涂改擦坏纸张表面肌理导致影响将来深人刻画。尽可能的用长直线，这样能培训概括“形”的能力。当然把握好整体构图，包括比例，特征等还需要经常退远看看画面。
（二）、塑造形体：画明暗就要懂得明暗关系的基本知识，懂得“三大面五调子”。在画大体明暗的时候，不强调把明暗层次画得十分丰富，而是画出节奏，明暗的几个大层要分明，不追求微妙过渡。用明暗调子刻画出物体的体积、量感质感和色感，进一步提高深入的写实能力。画整体的明暗关系，要眼睛眯起来看或者作画者退远看。
（三）、深入刻画。由表及里，表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。这是一个分析理解的问题。这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。在这个阶段里，关键在于比较。在比较中我们可以发现边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，他的刻画对表现物体的空间效果有不可缺的作用。
（四）、整体调整：调整阶段，往往容易忽视。因为到了这上一步，有许多人人都觉得画完了。其实，调整是有许多事要做的。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有序所以在这个阶段我们要对整体做一个检查，看看：1.整体的明暗关系是否正确。是不是画得灰了（是缺乏对比，层次没拉开）、画得了花（是缺乏整体感，过于注重零零碎碎的细节）。2.主次关系如何？主体物要突出。3.虚实关系如何？4.是否表现物体的空间感，体积感、质感、量感等。画最终要首先经得起远看的，这就是调整的作用。
参考文献
[1]《正棱锥》百度百科。
实践在现在的大学毕业生当中是非常重要的，因为很多的用人单位看重的不仅仅是大学生的学历或者专业知识，更多的却是看看大学生是否具有实践动手的能力，所以，我觉得学校为我们安排这样一个实践课程是非常有意义的。说到社会实践，在最初选择活动的类别时候让我一时不知道选责那一个为好。我看到有支教、去公司实践、参观采风、志愿服务等有好多的活动，看到如此多的活动，真的是每一个都想试一试，我觉得每一项实践活动都会让我得到不同的乐趣、学到不同的知识和本领。本来在刚放假回到家乡的时候，看到满街都是广告公司和装饰公司，想找一家公司去做一些设计的实践活动的，可是后来考虑到自己的专业(绘画)，我选择了支教。我觉得实践最重要的还是要为自己的专业服务，通过实践来为自己的理论学习提供必要的补充，在实践的时候我们可以学到一些我们在学校根本学不到的东西，更是为以后的专业学习提供更多的平台经验。
对于造型艺术学院学习绘画专业的学生，毕业以后就会有一部分要去学校进行教学，所以说，对于绘画专业的学生来说，在暑期社会实践中进行支教活动，是最好不过的选择。在教学的过程中不仅能巩固和验证自己的专业技能和专业水平，还能为以后的工作打好坚实的基础。
我的家乡在沂蒙革命老区临沂市平邑县。在我的家乡不论是公办学校还是私办学校都设有美术班，而且美术考生占有相当的数量，在每年的高考录取当中美术生也占了很大的一部分。所以有很多的学生选择学习美术，这促使平邑县的逐渐成为临沂市的美术考生大户之一。同时因为美术考生的增多，也带动了我们这里美术画室的发展。最近几年，平邑县的画室也是在逐年增多。考虑到画室全部是高三冲刺美术院校的学生，而自己有刚是在那一步走过来的。对于高考的一些专业知识以及咨询的问题还都是比较熟悉的，所以，我选择了去找画室进行支教的实践活动。
我进行社会实践的画室名字叫天艺画室，位于平邑县城西部的开发区，是经平邑县文化部门注册和批准的一所美术培训基地，授课教师全部是平邑县一中的资深教师。平邑一中是我毕业的母校，天艺画室的老师听说我们要到画室进行支教活动，非常的高兴，很是隆重的向学生们把我们以及山工艺介绍了一番。随后我就像画室的学生介绍了一下然后就开始了我自己的社会实践的计划和安排以及在画室时间5天内的具体活动内容。
画室现在正在开设静物素描和彩画。学生上午一般是静物素描写生，下午是彩画写生，晚上是经武临摹或有时候是速写。说实在的从开始上学一直扮演的是学衡的角色，初次来扮演老师的角色未免有些紧张。当我走在学生中间的时候，才真正的体会到老师那种心情和感觉。由于学生都是应届生，所以他们画的都是很基础的。于是画室的老师让我以摆的静物为例子来为学生们讲一下静物素描在做画时候的要注意的要点。我分为三大方面为学生讲了一下：
第一，构图。在辅导的时候我发现很多的学生虽然是写生，但是他们画面的构图存在很多的问题。很多学生的构图都是偏了，或很散，也有的就很集中，考虑到构图在以后的默写当中很重要，我就为他们讲解了构图的重要性以及构图的各种类型。当然我觉得我的水平也是很有限，最多也就是给他们讲解了一些表面的东西，不过还好，学生们都能听懂，而且画室的老师说我讲的很有道理。
第二，形。在来回看学生画画的同时我发现画室的学生存在同一个问题，那就是形体画的不准确就开始匆匆忙忙的上调子。于是我就给他们强调形体的重要性，我告诉学生宁可多花一点时间去画准确形体，也不要急于去上调子。如果形体画不准确即使调子画的再漂亮也没有用，也会让人觉得不舒服，更别说考场上的高分，那是不可能的。对于应届的学生来说，形体的意识感是非常重要的，在很多的书中都会看到一句话“形，是素描的灵魂所在”，于是在辅导的过程中，我对形体的要求特别的严格。不过我觉得很多的学生对于形体的意识不是很强，大部分就是急于上调子还没有形成注重形体的意识。后来，我想画室的老师了解情况，老师说他们也在一直的为学生们纠正，只是学生们来自平邑县不同的高中，老师教的思路和方法都不同，所以说现在要统一学生的意识观念还是需要一段时间的。当然艺术没有什么统一的死的东西，可以大多的讲一下统一的东西，只要使学生树立正确的作画方法和正确的意识思路，就可以很快的画好画，使学生很快的进步。