发布时间：2023-03-08 15:25:55
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的初中音乐教学反思样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
中图分类号：G633.951 文献标识码：B
文章编号：1671-489X（2016）09-0122-02
随着科技的不断发展，在教学中运用多媒体技术已经是非常普遍的。因为多媒体技术的教学方式有着生动形象、内容丰富的特点，所以学生也非常乐于接受，受到教师的广泛欢迎。在初中音乐教学中运用多媒体技术，能够使课堂教学内容更加丰富，教学的形式多种多样，让学生学习的积极性得到充分的发挥，培养学生对音乐的兴趣，增强教学效果。本文对初中音乐教学中多媒体运用现状进行详细分析，并提出改进建议。
1 初中音乐教学多媒体运用现状
随着信息技术的发展，许多多媒体技术装备已经运用在初中音乐教学中，如投影仪、DVD、幻灯片等，这些多媒体让初中音乐课堂教学内容更加丰富，教师还可以通过多媒体播放自己制作的音乐课件，让课堂教学更有效率。如今有关音乐方面的电脑软件越来越多，教师可以根据喜好选择适合自己的软件，并且这些软件对教师的计算机技术要求不是很高，一般教师都可以轻松掌握其操作方法。教师可以通过这些软件制作不同声部的MIDI音乐，让学生熟悉不同声部的音色和强度，并利用不同声部的演奏让学生进行赏析。这样的教学方法相对于传统的口头教学更能激发学生的兴趣，从而提高教学效率。
虽然多媒体技术在初中音乐教学中已经得到相对广泛的应用，但是在应用过程中仍然存在许多问题，导致教学效果没有想象得那么好。将目前初中音乐教学中多媒体技术运用的问题归纳如下。
首先，有一些教师没有正确把握多媒体的作用，而是盲目使用多媒体进行教学。如许多学校会对教师进行定期的评课评优，评课的细则中提到教学方式多样化，包括多媒体技术的应用。因此，有些教师在评课时刻意将投影仪技术应用到课堂中，但是投影仪的播放并没有对教学内容起到一个优化的作用。还有一些教师为了教学方便，整节课都是以播放幻灯片进行教学，忽略了多种教学方式相结合。这种单调的播放幻灯片方式可能会使学生感到枯燥乏味，从而降低学习兴趣。
其次，很多教师制作的课件质量有待提高。比如有的教师可能过分追求课件的美感，因此在课件中加入许多与教学内容不相关的图片和动画效果。这种做法在课件的制作中是不可取的，因为学生很可能会将注意力转移到这些不重要的内容上，从而忽略课堂真正要讲的内容，导致教学效果不佳[1]。
最后，有一些教师为了省力，直接从网上下载课件，这些课件很有可能与教材系统不符，即使与教材内容相符，但是将这种网上随处可见的课件拿到课堂中来讲有什么意义呢？这种做法其实是一种对学生不负责任的行为。
2 初中音乐教学中多媒体运用的有效措施
通过对我国初中音乐教学中多媒体运用现状的分析，不难发现还有很多需要改进的地方。在初中音乐教学中运用多媒体技术是今后音乐教学发展的必然趋势，因此应该从现在开始认真研究多媒体技术在初中音乐教学中的实施策略，让多媒体技术更好地服务于初中音乐教学。笔者针对初中音乐教学中多媒体技术运用现状，提出几点改进建议[2]。
运用多媒体创设情境，激发学生兴趣 兴趣是学生最好的老师。教师的教学仅仅限于课堂几十分钟，如果让学生对音乐产生兴趣，他们便会充分利用课下的时间搜集相关的音乐素材，这实际上增加了学生的学习时间，对学习效果的增强有非常大的影响。音乐本身就是一个非常有魅力的课程，但是过去在传统教学方式中，教师通常以静态教学为主，课本的知识是学生学习的主要素材，真正去感悟音乐的机会很少。这种静态的教学很难引起学生学习的兴趣。因此，把多媒体运用到初中音乐教学中，教师应该充分发挥多媒体技术的优势，创设一个活泼动态的教学情境，充分调动学生的感觉器官，为学生枯燥的学习增添一抹美丽的色彩，培养学生对音乐学习的兴趣。
利用多媒体技术创设音乐情境，首先要满足教学内容要求，并考虑学生对哪些东西感兴趣，将这些加入到创设的音乐情境中，同时必须遵循合理性和趣味性的原则。这样设计的音乐情境会更加让学生乐于接受，提高学生的求知欲望。比如教师可以利用多媒体技术声、光、影相结合的表现形式代替原来枯燥的教材，让学生在一个动态的画面和美妙的声音中学习知识，给学生一个美的享受。
运用多媒体技术扩充教学内容 随着科学技术的不断发展，有关多媒体课件制作的软件以及音乐制作的软件越来越多，功能也随之增加，并且操作方式更加简便，而这些一般的初中音乐教师都能够较容易掌握。多媒体技术在初中音乐教学中的应用使教学过程得到明显优化，相对于传统的教学，能够在较短的时间内传授更多的内容，提高教学效率。因此，在初中音乐课程课时量不变的情况下，教师可以留出更多的时间向学生讲授一些其他有关音乐方面的知识，使得教学内容得到扩充，也使初中音乐教学水平得到有效提高。
如在原来的教学中，教师总是需要花不少的时间在录音磁带的剪辑上，不仅浪费了大量的时间，并且录音磁带的效果也欠佳。如今有了电脑剪辑技术，操作简便，音质也有了明显的提高。再如在传统教学中，教师以板书的形式教学，有的教师板书并不是很清晰，给学生的学习造成很大影响，并且写板书也浪费了大量的课堂时间。现在有了多媒体技术，教师可以提前将课件制作好，教学内容的重点在课件中一目了然，并且课件中可以包含音乐、视频等多种形式，大大提高了教学质量。
运用多媒体技术强化教学效果 传统的音乐教学方法单一，形式有限，只是对简单的音符和乐曲加以介绍，内容枯燥，音乐的魅力很难在课堂中展现出来，因而学生的学习兴趣往往不高，教学效果不佳。尤其是在音乐欣赏课上，传统的教学中，教师只是单一地播放录音磁带，学生很难将注意力集中在音乐欣赏中。如今有了多媒体技术，教师可以将优美的画面和动人的音乐相结合，让学生在欣赏动听的音乐的同时徜徉在美丽的画面中，就好像身临其境一般，可以帮助学生更加深刻地理解音乐的真谛，提高学生学习的主动性，强化教学效果。
3 结语
总之，初中音乐教学有了多媒体技术的运用，可以使教学内容更加丰富，形式更加多样，学生的学习兴趣自然就高涨起来，在美妙的音乐意境中增强教学效果。但是教师在多媒体的使用上也应该把握好一个度，多媒体教学不能够完全替代教师教学，应该让多媒体成为教师教学的一个工具，增添课堂的多样性。同时在多媒体教学中教师和学生的交流也是必要的，因为教师只有掌握好学生的学习动态，才能够更好地把握教学方向。
参考文献
【关键词】初中音乐；教学质量；课堂教学
初中的音乐教学包含了赏析和感受、创造和表达、音乐、人文这四大部分组成的。这四个部分是一个有机统一的整体，彼此间互相联系，互相依靠，但彼此有各具特色。因此在教学中，一定要注意这四个部分彼此间的相互渗透。教师要认真钻研教材，并努力提高教学质量。
一、初中音乐课堂中教学的有效性
新课程改革不断推进，每个学科都在探索课堂最有效的教学方法，就拿初中音乐课堂教学来说，其有效性可简单解析为教师遵守教学要求的情况下，用最少的人力、物力、财力来获最大的教学成果。初中音乐教学的有效性是多方面、多层次的，为了能够最有效地推动教学的实施，就要教师与时俱进，几时掌握符合时展的教学策略，积极指导学生学习。
新课程改革的推进为教学有效性的发展提供了有力的条件，把音乐教学融进各种新的理念，让教师主导型的教学模式逐渐转变成“学生主体性”的教学模式，这样才可以有效地促进音乐教学质量的发展。目前，信息科技迅速发展，改变了以前乏味的学习氛围，从而激发学生的学习积极性，增强其学习兴趣。而且新课程的教材融入了新的内容，运用新颖的排版，极大满足了学生的好奇心，从而让学生主动学习音乐。
二、提高初中音乐教学质量的几点建议
1.开展合理科学的课堂提问，激起学生学习的兴趣
兴趣是学生学习最好的导师，也可以说是提高学习效率的最好方法。如果想要在一节课里顺利完成教学任务，就一定要上课前设计课堂的提问，激发学生的好奇心。初中时期的学生正是充满幻想、好奇心的阶段，对一切新奇的事物都存在着好奇。所以我们可以充分抓住这一阶段学生的特点，通过提问，勾起学生的好奇心，让学生可以认真倾听音乐，感悟音乐中所包含的感情以及故事情节，在提问中构建学习气氛，激发其求知欲，并且通过音乐熏陶自身的情操和扩展自己的视野。
2.教师构造适合时展的教学方式
现代化的教学方式就是借助多媒体与因特网进行教学活动。法国的一名著名演员曾经说过：“嗓音的力量是不可估量，任何图画的感染力远远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”而想而知，教师要懂得如何构建适合新时代的发展的教学方式，这样才能够事半功倍。
在音乐的教学中，教师要以适用各种教学方法，音乐的游戏教学，可以是歌曲表演、集体舞等等。游戏本来就可以直接吸引学生的眼球，如果将游戏运用在音乐的教学上，学生不仅可以通过集体活动来促进彼此间的感情，还可以从中学习到音乐知识。因此，如果能够在音乐教学中适当运用游戏，可能会有意想不到的收获。
3.融情于景，可有效提高初中音乐教学质量
新课程改革提出了新课程的三维任务，就是要将感情态度与人生价值观等放在相同的教学目标进行培养。音乐作为一门充满情感艺术的学科，而且音乐教学的基础是情感的教学。情感语言等维系了教师、学生、音乐作品三者间的情感交流，换句话说，情感语言是课堂教学的“筋骨”。所以说，融情于景，可有效提高初中音乐教学质量。
4.教学的反思和评价，能够很好促进教学的进步
教师对于教学活动的反思可以有效地提高教学质量，是教学的奠基石。
新课程改革提议在课堂教学的过程中，教师应该使用多元化的评核方式，采取过程和终结评核相联系的方式。所以初中音乐的教学中，教师应留意学生在课堂上的表现，将课堂教学的表现作为成绩考核的一部分，用这样的方式来鼓励学生认真学习音乐知识。在新课程中反思教育同时受到了高度的重视。反思可以使得教师的成长经验得到提升，就好像学者波斯纳说过教师的成长公式：经验+反思=教师的成长。我们可以从这里面得出，若教师没有反思其教学，那么教师的教学就只能成为一项毫无意义的重复工作，一点创新性都没有。教师可通过反思教学，清楚自己教学的缺漏，扬长避短，这样才能提高教学质量。
总而言之，还有很多促进音乐教学质量的教学方式，教师的教学方式必须根据学生的需要而进行改革创新，因为教师只有紧贴时代的变化，不断提升自己、不断完善自己，才可以构建出符合学生的教学方式，这样教学效果也会相应提高，从而学生的素质教育以及审美能力也会随之得到提高。
参考文献：
[1]创建和谐民主教学氛围全面提高学生学习质量──东城区《关于大面积提高初中教学质量整体改革实验》课题组总结[J]. 北京教育
[2]张露燕.柯达伊奥尔夫教学法在我国中小学音乐教学中的借鉴与运用[J].中国校外教育. 2013（16）
【关键词】音乐教育 问题 策略
音乐教育作为学校教育的重要内容之一，是实施素质教育和全面促进学生发展和提高的重要手段之一。但是，笔者在对当前初中音乐教育进行反思回顾时，发现了教育教学中存在的不少问题。因此，我们只有及早发现问题、解决问题，才能真正实现音乐教育的价值，提高我们的音乐教育质量。
一、当前初中音乐教育中存在的问题分析
新课改实施以来，音乐教育又生了很多新的变化，但在实际的教育教学过程中本人还是发现了以下几个问题：
1、教育观念问题
尽管新课改搞得红红火火，但从现实的音乐教育来看，部分领导和老师以及学生个人都对音乐教育存在着偏见。因此，音乐教育仍然摆脱不掉在学校里的副科地位，老师们在教育观念上对音乐教育认识也不是很到位，引不起足够的重视，教学中因循守旧，不愿变革，这些教育观念都严重影响了音乐教育教学的改革和发展。
2、教学方法问题
新课改要求教师要在音乐教育教学中以学生发展为本，引导学生走近音乐，并养成学生积极参加音乐活动的习惯，促进学生终身音乐学习。这一切都离不开教师的教育教学，而教学方法则起着关键作用。在当前的音乐教学中，教学方法还存在以下两个问题：第一，是很多音乐老师仍沿用传统单一的传授教学方法，不能很好的发挥学生学习的主体性；第二，音乐老师在采用自主、合作、探究等新课改倡导的教学方法上把握不好度，不能充分发挥出这些教学方法的优势和作用。
3、满足不了学生兴趣需求问题
当前教材中的很多音乐作品，虽然大多数都是一些中外经典作品，但是这些作品很难满足这些90后学生对音乐作品的需求，也不能很好的适应当代初中生的心理发展特点。这种教学满足不了学生的兴趣需求，自然学生在音乐课中也就很难得到快乐和音乐的享受。这也成为初中音乐教学中存在一个普遍现象和急需解决的问题。
二、改革当前初中音乐教育问题的策略
针对当前初中音乐教育中存在的问题，我们只有采取有效的方法和措施及早解决，才能进一步推动初中音乐教育教学的改革和发展。以下是笔者提出的几点策略：
1、转变对音乐教学的观念
学校领导老师和学生必须重新对音乐进行认识，以新课程改革和素质教育开展为契机，转变观念，充分体现音乐教育教学在学校发展和学生素质教育中的重要地位，立足于音乐学科的特点，面向全体学生，紧紧围绕学科性质和价值把培养音乐兴趣、爱好、学习音乐的态度，丰富情感体验，培养审美意识和情趣，促进个性和谐发展，扩大文化视野等作为重要的方面构建素质教育式的音乐教育。
2、完善教学方法，突出学生主体性
首先，我们必须要改变传统的向学生传授音乐知识、技能的教学方法，教学中我们要完善我们的教学方法，充分发挥学生在音乐学习中的主体地位，重视对学生音乐兴趣、音乐态度等方面的培养，以学生的全面发展为出发点，改变我们以前传统教学中单纯地满足于课堂教学的老方法和老思路，在教学过程中多开展社会音乐实践活动。通过增加实践活动培养学生的思考习惯，并且鼓励音乐创新，教学中应努力鼓励学生解放思考，独立思考，敢于求疑。学校的一切教育、教师的辛苦教学说到底还要通过学生自己独立思考。此外，我们还要把握好使用新课改倡导的教学方法的“度”。在音乐教学中，针对学生的特点、教材的情况以及教学方法的优势，合理利用自主、合作、探究等学习方式，避免滥用对音乐教学造成的负面影响。
3、发挥音乐优势向学生进行美育
以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中，音乐教育的过程中，我们老师要发挥音乐自身的优势和特点，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，向学生进行美育。教师要引导学生喜爱音乐，让学生们加深对音乐的理解，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣；教学中我们要不断提高音乐教学持能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生，对学生进行有效的美育；此外，我们还要善于用生动活泼的形式进行教学，力争让学生们在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。总之，在初中音乐教学过程中通过音乐感受与鉴赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习，能够有效的培养学生的审美感知，发展审美想像，丰富审美情感，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。
4、开发课程资源，满足学生兴趣需求
教学情境的设计需要借助音乐、语言等途径，构建出具体化、形象化的教学情境，充分调动学生学习的积极性，培养学生积极向上的学习情感，陶冶学生的音乐情操，提升学生音乐素养，培养学生的音乐创造能力。例如，笔者在在进行初中一年级第一单元《长大后我就成了你》的教学中时，利用情境教学的基本理论，构建特殊的教学环境，借助音乐情境的熏陶，营造出相应的音乐氛围，以此来培养学生音乐学习的兴趣，帮助学生走进音乐。同时，教师和学生可以在音乐情境中进行情感的碰撞，从而进一步获得情音乐情感的体验，达到陶冶情操的目的。设计出科学合理的教学情境，是为了能够提高学生的音乐审美水平，激发学生的学习欲望。在卡巴列夫斯基看来，培养学生的音乐学习兴趣，是开展音乐教学活动的重要前提。
二、借助多媒体技术，创新教育手段
（一）利用多媒体技术，激发学生学习兴趣
将先进的多媒体技术带到传统的音乐教学课堂中，创新教学手段，改变传统音乐课堂的教学模式，将静态的音乐画面转化为动态的、有声音的，以此来引起学生注意力，激发学生的学习热情。例如，在进行《辽阔的草原》这首歌曲的教学时，教师可以利用多媒体技术，向学生展示一望无际的大草原，草原上马儿奔腾、羊儿吃草的景象，再加上美妙的音乐伴奏，让学生有神身临其境的感觉，大大提高了学生对音乐本身的理解，调动了学生学习的主动性，切实提高了学生的学习兴趣。
（二）通过多媒体教学，彰显音乐的独特性
开展多媒体音乐教学活动，是最符合学生心理特征的活动，有利于提高学生的音乐综合素质，发挥音乐的感染作用。例如，在进行《动物狂欢节》这首歌曲的教学过程中，教师可以利用多媒体技术，将“大象、松鼠、狮子、老虎、狐狸”等动物狂欢的形象展现在学生面前，创建出一种情景交融的艺术环境，进一步拓宽学生的音乐知识面，提高学生的音乐素养。同时，还能培养学生的音乐情绪，感染学生的音乐情绪，陶冶学生情操，健全学生的人格，培养学生对祖国的热爱之情。由此可以说，多媒体技术在初中音乐教学课堂中的应用，有利于丰富音乐内容，丰富音乐教学手段，激发学生音乐学习的积极性，实现初中音乐教学的最终目标。
三、创新课堂结构，提高教学质量
新课标下的初中音乐教学课堂，对传统的音乐教学内容进行了恰当的调整，同时也对音乐教学课堂的结构提出了更高的要求。在创新音乐教学课堂的结构时，教师要在充分掌握原有知识的基础之上，引入新的知识，采取动静结合的教学手段，开展有效的教学活动，鼓励学生积极参与的教学活动中去。一堂有效的初中音乐教学课堂要强调学生理论知识和实践能力的共同发展，由此初中音乐教师要注重创新音乐教学课堂的多样性，切实提高学生的音乐学习能力。例如，在进行《茉莉花》这首歌曲的教学过程中，教师可以先播放一段音乐，让学生认真聆听，并在此基础之上想象茉莉花的外形特征。随后，教师可以根据歌曲中茉莉花的生长特征为学生作详细的讲解，促使学生更加全面的认识这首音乐作品。在课堂的最后，教师可以鼓励学生利用各种乐器来演奏这首歌曲，或者学生之间进行对唱，借助动静结合的教学手段，切实提高了音乐教学课堂的质量。
四、创新评价机制，提高学生的音乐综合素养
初中音乐教学的目标在于培养学生的音乐欣赏能力，发挥音歌曲的感染力，陶冶学生的音乐情操。所以，在实际教学过程中，教师要能够看到每一位学生的闪光点，尊重学生的想法，为学生提供展示自我的平台，切实提高初中音乐课堂的教学效率。
（一）鼓励学生评价，开展创新教育
在实际的教学过程中，教师要培养和学生的学习兴趣，注意各个学生之间的差异性，鼓励学生积极主动的投入到学习中来。同时，引导学生将自己的音乐情感表达出来，养成乐观向上的人生态度，切实提高初中音乐教学课堂的有效性，培养学生的音乐个性。因此，教师可以鼓励学生进行互相评价，调动起每一位学生学习的积极性，提高学生的学习热情，促进学生在音乐学习的道路上越走越好。
（二）采取互动式评价，进行创新教育
关键词：媒体技术；创新策略
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2012）17-194-01
新课标下，音乐教育工作者必须进行深刻的教学反思，要摆脱先前初中音乐课程“教学不相宜”的尴尬局面，就要建立适应《新课标》要求的初中音乐教学模式，结合在信息时代初中生对于音乐的特殊诉求，创新教学方式，充分利用现代教育技术及手段，激发学生学习音乐的浓厚兴趣。笔者在本文中就当前初中音乐教学中存在的问题与创新策略进行了探讨。
一、当前初中音乐教学中主要存在的两大问题
目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面：
1、教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效
我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。
2、教学理念落后，难以激发学生兴趣
当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后难以激发学生兴趣。
二、信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略
近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。
1、擅用现代教育技术，创新教学模式
音乐艺术教育是实施素质教育的重要途径，多媒体与网络技术的飞速发展是音乐教学与现代教育技术整合的物质保障。信息化时代，要擅用现代教育技术，改变单一的、教条的传统教学模式。在初中音乐教学中，摆脱单纯的传统教学模式，利用现代教育技术，一方面，可以为实践改革和完善音乐课堂教学创造条件，从而达到优化音乐教学之目的；另一方面，通过现代教育技术在初中音乐课程中的结合，也能激发学生的表现欲望和创造热情，发展学生的个性和创造才能。
在多媒体技术和网络技术日益普及的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，光盘、课件等软件，都可以成为初中音乐教学媒体的主流，这些现代教育技术在初中音乐教学中的运用，使课堂教学变得生动直观。
例如在《春江花月夜》这节课上，教师可充分利用学校现有的多媒体设备，通过自制的教学课件，将画面与音乐充分结合，情境交融，通过视、听的完美演绎，让学生感受乐曲的意境，并通过关联画面及配文，使学生进一步了解乐曲内涵，学生在获得了最大限度的审美体验的同时，也充分读懂了乐曲内涵，体验到了中国古代音乐与相关传统文化那一脉相承的审美情趣，取得了较好的教学效果。
2、导入构建主义学习理论，践行“自助化”教学理念
构建主义起源于心理学领域，由瑞士日内瓦学派著名心理学家皮亚杰最先提出于儿童认知发展领域。演变至今，建构主义者认为，每个人都以自己的方式理解世界、建构世界。笔者认为，要解决当前初中音乐教学中难以激发学生学习兴趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教学理念，研究、学习并导入构建主义学习理论，并转化教学理念，为学生提供“构建主义”学习的环境和课堂条件，让学生通过这种“自助化”的学习方式，提高学习的兴趣和动力。
作为一名初中音乐教师，通我的一些教学积累，我认为音乐课堂教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。虽然初中音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对音乐老师提出了新的课题，如何去设计音乐课，怎样去掌握教学方法，才能充分调动学生的练习积极性和参与热情，展示音乐魅力、愉悦学生身心、提高艺术素质的目标。
1.熟悉教学大纲，明确教学目的
作为一名初中音乐教育工作者，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段做出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；在音乐课堂上培养学生参与和实践能力，提高学生的艺术素质，全面发展。 2.不断探索新教法，改变教学方式
初中音乐课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，教师要在不断的实践程中进行探索。作为音乐教师，要在教学工作中吸取经验，应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，提高音乐教学的质量。 3.教学方法灵活多样，提高学生的学习愉悦感
初中音乐的教学不是呆板生硬的，要让学生产生新鲜感和愉悦感。首先，对于乐理知识的教学，从基础抓起，让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但只要持之以恒，学生会得到更大程度上的进步的。其次，利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。再次，课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃，引人入胜。要调动每一个学生的学习积极性，让他们踏上寻找美，感受美的道路。 4.培养自信，激发学生对音乐课的兴趣
在音乐课教学当中要培养学生树立良好的歌唱自信心，这是很重要的一步，自信心对人的发展很重要，一个人如果没有好的自信心，无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那么怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病而进行纠正，这是每个教师的职责，但是要切忌嘲讽，这会严重打击学生的自信心，这就应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的自信心。
俗话说：兴趣是最好的老师。没有了兴趣，就谈不上愉快地学习，不能愉快地学习，就没有学习效率，没有效率就是教学方法和过程的失败，所以，如何提高学生的学习兴趣是一个重要而困难的问题。音乐虽然是一门“边缘学科”，但这却是关系到学生全面发展的大事，音乐不仅仅是教会学生唱歌，还是开发和提高学生智力的最好形式。首先，教师要用积极的评价鼓励学生每个人都渴望成功，成功能给人自信，成功能促人奋斗，催人进取。教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习音乐的信心。积极的评价是一剂良药，几乎所有人都喜欢被人夸奖的。其次，用优秀的作品激发学生初中生有很强的模仿欲望和能力，而学生对音乐的兴趣也与他所接触到的音乐作品有极大的关系，好的音乐作品可以激起学生的创造或表现欲望。因此，教师应该提供尽量多的优秀的音乐作品，扩大学生的视野，激发他们的兴趣。再次，用现代化的教学手段辅助教学。如：多媒体设备、网络、乐器等。 5.结论与认识
初中音乐教学中还存在很多统一和改进的方法，作为初中音乐教师，要抓住学生的个性特长和身心健康发展，因材施教，理论联系实际，力求音乐教学生动活泼，愉悦身心，达到新大纲的教学目标要求。面对课程改革的新时代，作为初中音乐教师，要不断地学习与更新教学的方法，丰富自身知识和文化底蕴，不断地探究新课题、新方法，与时俱进开发课堂资源，拓展教育途径与教学方式，使音乐教学更贴近学生，让学生更加热爱音乐、热爱艺术，推进学生音乐素质的整体提高。
摘要：初中音乐教育往往被学校和老师忽略，原因就是它不是中考学科。但是，培养学生的艺术素养，音乐教育无比重要。在日常的教学中，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，大面积地提高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。
关键词：初中音乐课堂
作为音乐教师，必须对“音乐教学是以审美教育为核心”这样的一个概念有明确的了解。与其说音乐是一门课程，不如说音乐是一种对艺术审美的过程、享受的过程，在整个课堂教学环节中应当要以“音乐之美来感染学生，要以乐中之情来陶冶学生”，从而培养学生逐步形成正确而良好的音乐审美能力。通过课堂教学的有效手段，可以培养学生感受美、欣赏美和创造美的能力，促进学生德智体美劳全方位的发展。
一、设置聆听的情境
音乐是听觉的艺术，聆听声音始终是音乐课堂的主要内容，感动学生的，应该是音乐本身。初中学生只是音乐的尝试者，并不是专业音乐人，教师想从音乐技法上吸引学生，学生还没有这么专业的鉴赏力；想单从音乐的兴趣上激发学生，我们的课堂音乐完全不能和流行音乐相比。所以，要想让学生感受到音乐的美感，首先需要的就是设置情境，增强聆听的力。
教师要设计完美的音乐聆听环境，需要从硬件和软件两方面做好准备。良好的音响设备，是演绎音乐最好的载体，换了一个稍微差一些的设备，这些经典的音乐片段在音质不佳、断断续续的效果中，都会让学生大失所望，音乐不再感人，教师的讲述也会立刻变得苍白无力。所以，教师在课前就应该着手准备尽量优美的播放设备给学生，包括碟片、磁带的试放、不同乐曲音量的调节等。例如：在学习《渴望春天》时，由于录制的原因，欣赏维也纳少年合唱团的歌声需要较高的音量，但接下来欣赏《春之声圆舞曲》还用同等的音量，第一个强和弦将会震耳欲聋，破坏美感，所以必须在课前调试。有了良好的设备，更需要为学生精心挑选优质的软件一一恰当的、优美的音乐CD或磁带资料。对此我有非常深刻的感受。以前，学生对与教材配套的《喀秋莎》、《游击队之歌》这些歌曲都不感兴趣，但当我挑选了黑鸭子的合唱版本，在新的音响设备下播放后，学生马上从喧闹的无所谓状态转为入神地聆听夭籁之声。此时人声的纯净与秀美，不需要教师的夸夸其谈，是真正从声音中传递到每个人心中的。
音乐之美，不是教师的讲述能强加给学生的，只能是聆听，只能是优美的声音效果让学生自己感受。精明的教师，是会利用一切机会创造最优美的声音效果给学生，而不是寻找客观理由，找一些凑合的声音给学生听。如果在常规教学中，学生欣赏到的都不是最优美的音乐，长此以往，学生对音乐就开始挣疑态度，不再认同音乐的感人魅力了。所以，音乐的聆听，是需要教师选取最优美的音乐资料，用好的音响效果呈现出来给学生聆听的，并且，一定要长年累月坚持，给学生一种完美的音乐感受。
二、开展多种音乐活动课
音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊 的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外 ，还可 以和学生一起演奏各种打击乐器，甚至与学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种做法不但使课堂变得生机勃勃，颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的 目的。
三、 用优秀的作品激励学生
初中生有很强的模仿欲望，而学生对音乐的兴趣也与他所接触到的音乐作品有极大的关系，好的音乐作品可以激起学生的创造或表现欲望。所以，教师应该提供尽量多的优秀的音乐作品，扩大学生的视野，激发他们的兴趣。音乐课本中的欣赏课都是选取了大量的优秀作品，但这还不够，还需我们教师提供给学生更多的优秀作品，更好地提高学生的兴趣。值得学生信赖和崇拜的还是教师的音乐素质，教师通过各种演出或个人表演展示给学生欣赏，不但会让学生觉得很崇拜，而且也会树立教师的威信。
四、评价与反思
及时的对课堂教学进行教学评价，掌握学生对知识的把握程度，教师通过对课堂教学进行的总结，可以为以后的教学提供经验，提高教学质量。在进行音乐课的教学评价时，一定要评价方式多元化，突出学生在课堂中的表现，重视他们的学习过程。教学评价一定要符合中学生的心理特点，通过鼓励和夸奖他们，来增加他们学习的自信心，提高他们对学习音乐的兴趣。
反思是教师对自己是的教学活动的思考，也是新课程标准着重强调的问题。通过反思，教师们可以提高教学经验，同时经过反思，教师不断的改变教学方法，也是对教学不在是一件单调乏味的工作。教师们只有不断的反思教学，才能明确自己的缺点，从而改变自己，提高教学质量。
总而言之，音乐教育的成功与否，主要看对学生兴趣的培养如何。一个合格的音乐教师，往往想方设法地让学生在参与音乐活动和感受音乐的活动中，去探索，去创新，表达他们的真情实感，促进他们的想象力的发展，让兴趣成为每个学生学习音乐的真正动力，使音乐教育的教学效果更加显著，教学质量取得质的飞跃。
参考文献：
关键词：新时期；初中音乐教师；专业化发展
初中音乐教育作为基础教育的重要组成部分，肩负着对初中生音乐视野的开拓，音乐感知能力和音乐鉴赏能力培养的重任。音乐课程价值和成效如何，音乐教师有着至关重要的作用，而音乐教师的综合素质和专业素养直接影响着教学效果和教学质量。在新课改的背景下，音乐教师必须从音乐教育课程出发，加强对音乐教学的合理应用，为促进学生的综合发展提供基础。
一、新时期初中音乐教师探索专业化发展的必要性
正所谓兴于诗、立于礼、成于乐，我国自古以来就十分重视美育在教育和社会发展中的重要作用。新时期国家在出台的美育教育意见中也明确指出要将师资队伍建设作为教学过程中的主要内容。因此要想促进音乐教育在实际教学过程中的发展，就要认识到音乐教师的重要性，特别是在初中音乐教学过程中，由于面临着应试教育的压力，音乐教育让位主科的情况还时有发生。音乐教师能不能准确把握新课改的理念、改变音乐教学中的现状、培养学生的音乐素养和积极的生活态度，这些问题还都有待进一步解决。因此，一定要从教师的综合素质出发，完善教学体系，只有这样才能使初中音乐教育质量得到有效的提高，使学校的美育能够得到切实的发展，使素质教育得以深化推进。
二、新时期初中音乐教师专业化发展中存在的主要问题
（一）缺乏专业化意识
专业化意识程度决定了音乐教师的专业化发展程度，音乐教师要想提高音乐素养的专业化成长，在丰富自己音乐知识的同时，还要在音乐教学的特点出发。确定自己的专业人才角色，提高专业化发展的意识，从而使自身专业发展更明确。音乐教师专业化发展意识的缺乏主要受传统应试教育观念的影响，在传统教育当中容易忽视音乐课的重要性。这严重削弱了音乐教师的价值感和成就感，使得专业发展意识十分缺乏。艺术节展演和比赛获奖成了评价音乐教师教学水平的标准，单一的评价标准使得学校对音乐教学质量缺乏重视，教师专业发展意识和教学工作相脱离。音乐教师自身对现状的维持，缺乏学习和发展的动力，使音乐教师处于被动改变的状态，这影响了音乐教师的专业成长。
（二）专业知识结构单一
当前很多音乐教师的教学方法还是比较的单一，缺乏创新，没有对音乐教学过程中的主要内容进行整合和分析。难以与新课标进行融合。在初中低年级的教学中一些教师会设计一些游戏、表演环节来丰富课堂形式，激发学生学习的积极性，但是缺乏对目标的明确设计，很容易使课程流于形式，体验不出对音乐的深层感悟，从课堂教学中发现，教师教学理论基础存在着不扎实，专业知识结构比较单一。这主要是教师在职前的专业教育当中，学习到的课程缺乏合理性，专业基础课程各成体系，学习的知识不能形成整体的认知。文化素质课程缺乏多元性和综合性，且文化素养的提高需要不断积累，教师在实践中容易忽视。
（三）专业技能掌握不足
专业知识的多元和结构合理是教师专业能力转化的基础。如在对某一首音乐作品学习的过程中，教师先利用多媒体进行导入，通过多媒体将与音乐作品相关的背景知识展示给学生，让学生对作品内容有一定的认识，之后利用多媒体对歌曲进行讲解，同时利用多媒体让学生听歌曲，然后利用钢琴伴奏等方式，让学生对所要学习的内容进行反复练习。这样的教学模式在提高学生积极性的同时，还进一步促进了学生的综合发展。由于在以前的教学模式中，学生不会主动地思考、感悟以及体验音乐作品，这就导致学生在实际的学习过程中并没有发挥自己的主体作用。在教学当中，教师的范唱多以多媒体代替，使多媒体变成了教学的主导，教师教学中缺乏对新课标的深入理解，对教学内容缺乏深度挖掘，在教学实践当中要加强对专业技能的掌握，不断进行教学探索，增强教学技能。
三、新时期初中音乐教师专业化发展的策略
要想提高音乐教师的综合素质，培养教师的专业化能力，就要认识专业的教育教学实践能力的特点，在实际的教学过程中，音乐教师要有意识地去解决问题。在专业化不断发展的背景下，提高音乐教师的综合素质，能够在创新音乐教学模式的同时，进一步提高学生的综合素养。
（一）树立良好的专业发展意识
教师在实际的教学和发展过程中，要树立良好的专业发展意识。受应试教育影响使得教师缺乏专业化发展的动力，但是随着国家相关政策的出台，对艺术教育学科越来越重视，使得音乐教师的专业化发展更具有现实意义。教师是初中音乐教学过程中的组织者和引导者，所以教师本身就要具备较高的综合素质对自身的专业发展目标要明确，依据专业标准、专业素养等方面对自身存在的不足进行正视，要勇于突破自我。同时，还要对教学积极探索，培养良好的专业发展意识，在教学中不思考、探索、不断实践。
（二）教学方式的多样化
音乐教学主要是培养学生的人文素养，体现出音乐艺术的实践过程。所以在音乐教育过程中，音乐教师一定要重视学生的艺术实践，在具体的教学过程中，不断地引导学生参与到多种音乐活动当中，让学生能够更好地获得音乐审美体验。教师需要根据学生的学习方式来不断优化自己的教学模式，要转变自己的教学角色，变成教学的组织者、引导者，突出学生的主体地位。由教学模式化向教学个性化不断转变。在音乐教学过程中要是要加强多种教学方法的探索，如体验性教学方法等，在实际的音乐教学过程中，还可以结合具体的教学内容，组织学生去听音乐会，加强学生音乐的认识，对不同的音乐词曲等进行分析。同时，教师在具体的教学过程中，在不断提高自己综合能力的同时，还要认识到理论知识在实际教学过程中的重要性，采取措施加强音乐理论教学，将理论与实践相结合，不断开阔学生的视野，培养学生的创新能力，加强学生对音乐知识的认识，利用律动练习将音乐知识和动作融入音乐课程当中，更好地调动学生学习音乐的积极性。通过对教学方式的不断探索和实践，不但丰富了教学形式，激发了学生学习音乐的兴趣，还使音乐教师的专业技能得到了有效的提高，促进音乐教师专业素养的不断提升[1]。
（三）学校加强投入力度
学校对音乐教育的投入，对音乐教学设备的完善，对音乐教学资源的丰富，能够为音乐教师的专业化发展提供重要的条件。在实际音乐教学当中，教师为了避免乐器的损坏、场地运用冲突等问题，对音乐教师和音乐器材缺乏足够的利用，这在一定程度上对教学设备和资源造成了浪费。部分学校在对音乐教材配置上存在着限量的情况，很多音乐设备和资源都是轮流使用，这不利于学生对音乐资源的利用。学校图书普遍都缺乏艺术类教学教辅材料，艺术教育能在潜移默化中对人产生积极的影响，学校领导和音乐教师要注意在日常教育中有效地渗透艺术教育。音乐教师的专业发展需要其进行大量的学习，这就需要学习为教师提供充足的音响、图书、科研材料，营造良好的学习氛围，能够有效开拓音乐教师的视野，激发音乐教师专业发展的积极性和主动性。学校可以和其他学校一起建立教学平台，在平台上，音乐教师之间可以进行教学经验的分享，对音乐见解的交流，使音乐教师能够更好地进行音乐教学研究，促进音乐教师专业化发展。
（四）完善音乐教学内容
在提高音乐教师的综合素质的过程中，可以结合具体的教学内容，制订高起点的音乐教学标准，以此来促进音乐教师不断提高专业知识和专业技能。同时，音乐教师需要加强学习，不断扩充知识储备。如果在实际的音乐教学过程中，音乐教师的综合素质和音乐技能不高，不仅缺乏对音乐知识的认识，还会严重影响初中音乐教学的质量。由于音乐所包含的内容比较多，所以教师要从学生的综合素质出发，培养学生乐器演奏和音乐创编等能力，加强学生对折部分内容的认识和理解。此外，教师在实际的教学过程中，还要不断吸收新的知识，对音乐教学的模式进行不断创新和调整，这样才能适应社会发展的要求。
（五）开展形式多样的培训
音乐教师的专业化发展是一个复杂的过程，教师在实际的教学过程中不断积累经验，对自己所遇到的问题进行综合性分析，学习更多的音乐理论知识，提高自己的综合素质。在职培训能够为音乐教师的专业化发展提供有力的动力。教育相关部门需要对音乐教师的专业发展需求进行全面、充分的了解，要制订个性化的培训方案，结合初中音乐教学的具体内容，有意识地提高音乐教师的专业水平。要树立正确的培训观念，要本着提高教师的专业素养和综合素质，而不是为了晋升、职称等。培训的方法和手段要灵活，对于教学经验少的教师可以采取短期助教的方式，由经验丰富的骨干教师来对其进行指导，加强听课和辅导，多观摩优质课，提高教学水平。对于教学时间太长的教师，要引导其加强教学方法的创新，通过专家讲座形式推荐优质教学资源，引导教师学习先进的教学理论，还可以定期组织教师参加进修班、参观活动等，补充前沿音乐知识，扩充音乐知识，提高音乐教师的素养[2]。
四、结语
新时期，伴随着新课程改革的不断深化，教学对音乐教师的专业化发展提出了更高的要求，音乐教师是初中音乐教学过程中的组织者和引导者，要想进一步提高初中教学的质量，就要制订培养音乐教师专业化的方案，让音乐教师在实际的教学过程中不断积累经验，对自己的教学模式等内容进行综合性的反思，从而为促进音乐教师的综合性发展夯实基础。
参考文献：
[1]关璐佳.中小学教师专业化发展的内涵与途径[J].黑龙江教育（理论与实践），2019（Z1）：126.
