发布时间：2023-03-17 18:04:38
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的设计史论文样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
关键词：市场经济艺术设计教育思考
随着社会主义市场经济体制的逐步完善，我国经济进入了持续高速发展的阶段。经济的繁荣带动了社会各个行业的发展，也使得人才的需求日益增加。为了适应社会需求，高等教育规模不断扩大，呈现出由精英教育向大众教育迈进的发展趋势。而艺术设计作为热门学科，全国艺术设计类考生逐年攀升，全国兴起了艺术设计的热潮。然而，艺术设计教育在我国，只有短短的二十几年的历史。由于现代设计教育在我国的历史比较短，发展还不够完善，与国际先进水平相比还有一定的差距，加上这几年的扩招，实际教学过程中存在着一些问题。诸如：培养目标不够明确，教育思想和方法比较陈旧，课程体系和教学内容不够完善，教学质量有待提高等。所以，我们一定要静下心来重新审视艺术设计理论，研究艺术设计教育。
笔者从事艺术设计教育十多年，目睹了社会主义市场经济体制对艺术设计教育的巨大影响，以及艺术设计教育对市场经济的反作用，以自己切身体验谈谈对艺术设计教育的一些思考。
一、顺应市场需求，转变教学思路
社会主义市场经济体制是要让市场在资源的优化配置中起主导作用。随着我国社会主义市场经济体制的逐步完善，学校也被逐步推向市场，并逐步向产业化方向转化，这也是在市场经济体制运作下完成教育资源优化配置的必然要求。由原来的国家包培养、包分配，逐步转向交费上学，毕业后自主择业。这就必然要求我们改革培养模式，改革教学内容和课程体系，制订新的教学管理制度以适应社会和学生的多样化选择。我国的艺术设计，是随着市场经济在中国的兴起而兴起的，是为了适应市场经济的需要而产生的。应该说，艺术设计在中国从诞生的那天起，就与市场经济发生了割不断的联系。
因此，面向市场需求，随时调整专业设置和课程设置是高校艺术设计教育改革的首要任务。再以理念的突破和更新为先导，在教育实践上引起巨大的变革，在当前实施素质教育的实践过程中，构造并树立系统的现代教育观念。高校要扎扎实实地办学，不懈地努力，应努力培养高素质、复合型、一专多能、紧贴市场需求的人才。要基础知识与技能培训并重，全方位提升学生素质，从而造就适应市场需要的职业英才。同时，在硬件设施基本完善后，逐步控制学校的规模把工作重心转移到强化内部管理机制、增强凝聚力和竞争力上面来，努力为学生创造良好的学习环境和生活环境，为将来的生活和就业打下坚实的基础。
二、打破文理界限，培养宽口径人才
我国艺术设计教育脱胎于纯美术教育，原来只在艺术院校和轻工院校里设置，现在综合大学、工科院校和师范院校中也纷纷开设设计专业。在现行的教育体系中，艺术设计教育基本上按照两种模式进行。一种是在综合性大学、专业美术院校和师范院校；另一种是在各种工科院校，如建筑、机械、轻工、纺织等。前者偏重美术理论和美术基础训练，后者偏重不同专业的工艺与专业技术训练。这一点可以从开设的不同的课程上明显看出来。这两种教育模式本来可以互相借鉴，互相补充，但因为现存的教育管理体制，如一些综合性大学隶属教育部门，一些专业美术院校隶属文化部门，一些工科院校隶属各产业主管部门。我国的高校招生，历来分文理两大类，演变到今天，这种体制已经波及到基础教育的中学分科问题。而艺术设计学科，也因为这个招生体制，被人为地割裂开来。所以，以文科考试进入美术院校的学生，得不到良好的工艺与技术训练，以理工科考试进入工科院校的学生，得不到良好的美术理论和美术基础训练。这个问题早已经在我们的社会上，即学生就业的工作岗位上反映出来。
在这个问题上，笔者认为我们可否转变一下思维方式，打破文理科界限，把艺术设计教育统一起来，不论其设在什么学校，工科也好，文科也好，都用一个标准确定教育对象和教学方法。这样既能避免学生接受知识上的偏差，也能衡定各类学校的师资和教学水平。同时，也使学生来源得到合理配置。现在，由于实行“三加X”考试，这一点在招生上基本上没有障碍，主要是思想再解放一点，把这种选择学生的方式再向前推进一步，就可以达到这一目的。在市场经济的作用下，社会分工越来越细，对人才的要求也越来越高，同一个专业同一个班毕业的同学找工作的差异性越来越大。高校已经成为一个提高个人综合素质和修养的平台，具有较高综合素质的人才日益受到社会的青睐。这一现象逐渐受到高校教育工作者的重视，提倡学科合并交叉，培养适应多项工作的宽口径人才成为艺术设计教育新的发展方向
三、广泛吸纳社会力量，积极整合教育资源
随着社会主义市场经济的不断发展，社会对艺术设计专业人才的需求越来越大，艺术设计专业办学规模也随之不断扩大。然而，有限的教育资源和师资力量始终是制约我国艺术设计教育深入发展的瓶颈。一方面，高校要有计划地引进或培养既有系统的理论修养，又有丰富艺术设计实践经验的“双师型”教师；另一方面，要广泛吸纳社会力量，充实艺术设计的师资力量，可以采取长期或短期聘用的方式，邀请国内外室内设计行业的精英或专家来校讲学、授课，力争将最新的行业知识和信息传达给学生。
经过近二十年的发展，艺术设计教育在软硬件方面已经取得了长足的发展，但是，仍然无法满足经济高速发展和办学规模不断扩大的需要。高等院校为了要办出质量和特色，以培养大批适应市场需求的的高级人才，使出了浑身解数，以致有些高校因为基础建设的不断扩大，而债台高筑。短时间内，仅仅依靠高校自身力量已经无法满足社会对人才的需求。根据艺术设计应用性极强的特点，我们要把设计教育从大学的课堂里解放出来，交给企业家，作为企业发展的武器，交给民众，成为生活的必需。积极整合教育资源，坚持多样化办学，拓展以学养学，滚动发展之路，最终变“学校办社会”为“社会办学校”，主动适应社会经济发展的全面需要。令人欣慰的是，许多高校已经先行一步，积极与企业取得联系，将企业变成了高校实验室和实习基地。学校解决了实验场地的问题，降低了教学成本，企业也取得了很好的经济效益，达到了双赢的目的。
四、校企联手，促进就业
高校毕业生就业历来都是学生和家长十分关注的问题，尤其是随着高等教育的普及以及高校连年的大规模扩招，高校毕业生的就业形势日益严峻，并呈现出“两高一低”的现象，据有关资料统计：一高是指毕业生总人数高：2003年212万，2004年280万，2005年338万；二高是指待就业毕业生总人数高：2003年52万，2004年69万，2005年已经达到了79万。一低是指毕业生签约率低：据教育部的统计，2005年应届毕业的338万普通高校学生中，在毕业时的签约率仅为33%，即使到了2005年末，仍有近1/4的毕业生还没有找到工作。
为了解决就业问题，大部分有艺术设计专业的高校采取“主动出击，外引内联”的就业政策，在全国各地建立少则几十个，多达上百个的就业实习基地，与全国成百上千家企业建立长期联系，形成了庞大的就业网络，数以万计的学生在这些企业找到了位置，取得了很好的效果。另外，积极推进校企合作，采取“订单式”培养，也不失为一个好办法。学校与企业签订合同，企业为学校提供资金和教学场地，学校根据企业需求进行有针对性的教学和训练，学生毕业后直接到企业就业。艺术设计是一门应用型学科，学生毕业后如果不能就业，必将造成教育资源的浪费。国家已将就业率作为高校评估的重要指标，高校必将在推荐和引导学生就业中发挥越来越重要的作用。
关键词：石油企业；机械设计；自动化
如今，作为一门全新的学科，机械设计制造自动化已逐渐成为社会主流学科之一。这是社会生产力发展的体现，同时也是社会进步的体现。随着近些年自动化技术的广泛应用，自动化机械制造业不断被各种新型的技术所填充。尤其是石油企业，由于石油企业的特殊需求，石油企业机械制造更需要朝着自动化、网络化方向发展。因此本文将对石油企业目前机械设计制造的发展现状进行动态分析，并结合市场需求，对其自动化发展前景进行观望，以期能够实现自动化系统的最优化机械设计。
1石油企业自动化机械设计制造现状分析
1.1机械设计发展现状分析。一般来说传统机械设计的图纸，所采用的手工绘制方式，会出现设计不够严谨，且细节经验往往与实际需求不符。并且在进行计算时，因为人体本身对于大量数据运算可能会出现一些失误，因此还会造成数据误差，严重干扰机械设计精确度。而对于设计中的误差，机械制造业一般采用加强安全系数的方式，确保误差能够得到降低[1]。最后则是以传统的设计方式进行机械设计，由于技术人员间的沟通或是信息传递等外在因素不够默契，将导致设计周期被无限延长。随着近些年科技的进步，越来越多先进的信息技术和网络技术被推广应用于石油企业机械设计中。通过网络终端实现资源共享，可以确保机械制造业生产优势，规避设计风险，缩短研发流程，提高设计精准度。1.2机械制造发展现状分析。机械制造技术如今在我国机械制造业中的地位很高。由于社会对石油的需求不断加大，石油机械设备设计得到了良好的发展机遇，因此才能够在社会中，不断改革技术，在社会各行业的涉及更加全面。可以说，从最早的采用天然工具制造，逐渐的发展到现代的机床制造，人们的制造技术在快速的发展和提高[2]。因而为了能够更加全面的提升石油机械制造业制造能力，必须缩减工艺研发流程，采取先进的制造理念，并借鉴发达国家的自动化生产经验，推陈出新弥补产品在质量上的不足。另外我国石油机械设计制造业现阶段的基础能力不断提高，带动了一系列制造领域的进步[3]。1.3自动化发展现状分析。随着近些年信息技术的应用，以及电子技术的推广和进步。石油企业机械制造领域如今正朝着自动化方向发展。尤其是部分石油企业对于机械制造系统中的数据人才需求，近些年更是不断增大。自动化机械设计系统涵盖两点，分别是：电子计算机硬件设备以及计算机软件系统。这二者共同组成了机械自动化设备系统。可以说系统软件是自动化发展的灵魂，包括了内部数据的处理和应用。而计算机硬件设备则是自动化的骨骼结构，负责支撑软件设备的处理和存储自动化系统数据。
2石油企业机械设计制造发展前景观望
2.1发展方向更加着眼于绿色化发展。我国为了追赶发达国家工业技术，曾有过一段历史较为悠久且持续时间较长的工业生产时期，导致环境受到严重污染。如今环境污染已成为困扰我国生态环境的主要难题。石油企业机械制造设计朝着更加环保，更加低碳的方向发展，已成为这个时代的生态环境以及国民生活水平提高的要求。从目前来看，大部分环境污染问题来源于工业生产，也就是机械制造业中的化学用品排放，以及大量的污染物质肆意排放。如若缺乏相应合理的解决措施，那么长期以往必然会加重环境的破坏。所以机械制造业应立足于当下，通过降低污染物的排放，以绿色环保的原材料和生产技艺为主，确保在生产过程中，能够有效减少污染。因此必须进一步加强绿色化机械设计的研究，通过加强自动化的研究力度，从而实现高度石油设备自动化设计统一。2.2制造管理更趋于数字化内容。目前网络技术和电子技术的应用，是实现机械制造业自动化的有效途径之一。并且数字化技术和信息化在石油企业机械制造设计领域中的应用也越来越广泛。这不但说明网络技术与电子技术的应用，是石油机械制造业的发展前提。更证实了数字化技术的运用，也因此得到石油企业的肯定。优化石油机械制造业的生产技术，以及生产模式，能够大幅提高企业生产效率。随着同期各项生产技术的进步，以及信息网络技术的发展，虚拟的操作技术如今逐渐成为机械制造业自动化发展的准则。因此未来数字化和信息化在制造业的全面发展，将会因为世界信息化进步的原因，得以成为石油企业机械制造设计以及自动化发展的主流方式之一[4]。2.3虚拟化进程发展。相比较传统的手绘以及脑力计算机械设计方式，现代的计算机虚拟系统在机械设计周期时间上要远小于传统设计模式。同时在成品设计成功几率上也要远高于传统的设计模式。通过运用计算机进行系统模拟，并于网络中实现机械制造业的虚拟和自动化优化，可以大幅缩减人力成本[5]。2.4微型化发展。每一次的工业革命，都将带来全新的技术进步。伴随着多次的工业革命，我国的自动化设计技术也得到了全新的革命性发展。比如计算机的研发与进化都在自动化领域发展过程中，提供过不小的帮助和作用。另外在机械制造业中，由于细节的精算要求越来越高，因此自动化设计趋于微型化也是机械制造业发展必经阶段。石油企业的机械设计具有更加轻便灵活的特点，因此在未来机械设计发展领域中，有着非常好的发展应用前景[6]。2.5生产制造一体化发展。一体化进程是机械制造领域中的一大优势，同时也是计算机技术发展过程中，机械制造业的必经阶段。由于目前机电一体化技术的广泛应用，人们愈发重视机电一体化的功能性作用。尤其是石油企业，将机电一体化技术应用在机械设计制造以及自动化发展中，在实践应用的过程中取得了良好的效果[7]。这充分说明了一体化是石油设计领域的发展方向，也是机械制造业发展的必然结果。通过对电子设备与机械设备功能性的重组，实现远程自动化的控制，可以大幅提高机械制造效率。2.6自动化发展。采用自动化技术，处理机械设计的繁琐步骤，能够进一步提升石油企业生产效率。并且在这一过程中，能够有效凸显石油企业在行业中的竞争优势，提高市场竞争能力，创造更为客观的经济效益。衡量石油企业的机械化水平要从石油企业的自动化能力入手。因而若想提高企业自身规模，必须降低生产成本。以自动化理论和技术为指导，从而实现石油企业机械制造业的自动化和智能化，为社会和石油企业创造更高的经济效益。
3结语
当前我国石油制造业有着全国最为先进的机械制造水平，因此从石油机械制造业技术制造水平，能够真实反映出我国当前科学技术能力。为了更好的铺设现代化发展道路，提高我国综合国力。我国的机械制造系统应充分发挥技术优势，加快自动化、虚拟网络化的转化进程。并且实现绿色环保的生态可持续发展策略，紧随世界机械制造业发展脚步，力争世界技术前沿，提高我国综合国力。最后通过技术人员的努力，缩小与发达国家的技术差距，从而为我国人民和国家带来更客观的利益，凸显出石油企业于国民经济中的价值意义。
作者:包秋民 单位:中石化中原石油工程有限公司钻井工程技术研究院机械研究所
参考文献：
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[5]李豪.浅谈我国机械设计制造及其自动化发展前景[J].企业导报，2014,(08):134+136.
可以说室内环境设计是改变人们现有生存环境的一种创造性的活动，而具体来说，室内艺术设计是一种集合所有艺术设计方式的创作活动，不仅包括了物理工程等技术问题，而且也包括艺术性的设计以及色彩心理学等方面的学科。
室内设计创新的重要性
新时期人们生活质量日渐提升，为了体现出自己的经济水平与提高居住质量，人们开始密切关注室内设计这一行业，然而对如何更好地发展室内设计行业却存在着许多看法。我们需要弄清楚一个问题，就是在施工之前一定要有良好的设计与策划，就像一个好的画家在绘画前强调了“意在笔先”的原则一样，不然就会没有任何思路，并且产生混乱的思绪。当前，我国有许多室内设计师在工作中会遇到一些问题，例如客户想法太过复杂，并且拿不定主意，甚至自己的想法产生相互矛盾的状况；有时候客户说的设计方案会受到许多限制，并且一味地追求自己主观的想要的风格，这很容易让设计师陷入到被动的状态，而在之后设计出来的方案经常是单一枯燥，没有鲜明的主题。如果想要设计出好的作品，就需要有室内艺术设计的主动权，并且结合客户一些想法，让室内设计作品更加客观与优化。设计师要不断创新与完善设计方案，突出创意性，激发自身的主观情感与理性融合。
但是反观我们国内室内设计市场，抄袭现象极其严重，几年才能够看到很少一部分的创新作品。许多国内室内设计师不能够正确看待我国室内设计的困境，一直以来，我国相关的机构并没有鼓励我国室内设计领域进行创新，也没有设置相关的奖项，从而很少看到室内设计艺术的展览与交流活动，这样难以让我国室内设计领域实现创新。创新是老生常谈的话题，但是我们必须要正确看待这个问题。我们所谓的创新，并不是制造出匠气之才，而是一种从文化内涵等深层次转变的新的艺术创新。设计师的创新思维是艺术设计创新的核心，决定着设计的发展方向。人们的创新意识是在原始经验积累中获得并形成的，所以我们的室内艺术设计系统必须要汲取创新设计的思维规律，在新时期呈现出新局面。
室内艺术设计创新的思考
1.室内设计要具有文化内涵
人们居住的环境如果没有一定的文化内容展示的话，那么就会显得十分呆板，让人们感到主人缺乏品味。不同地区的历史背景与人文习俗有着巨大的差异，因此我们在室内设计中要让环境具有浓烈的地方性特征，反映出当地人们居住环境的思想意识与价值观念，要让不同地区不同民族产生不同的住宅观念。我们对于室内设计的创新观念就是要结合我国传统文化与现代装饰设计两种理念的相通点，进而找到传统文化的有价值的内涵，并结合现代设计观念来对住宅进行创新的设计。我们不能去刻意地表现出设计的内涵，而是要不经意地展现出设计的特色，让人们在使用过程中无意地体会到。如果故意将我国传统文化内涵展露出来，反而给人们一种压迫感。
2.室内设计要提高设计理念层次
室内艺术设计是人们的一种主观的认知过程，是对设计理念与心理学的直观作用的活动，而设计师们只有不断提高自己的设计理念与综合素质，才能产生源源不断的创新意识。设计师们设计出来的作品应当给人们一种高贵不失典雅的感受，这就要求把学习的设计理念科学合理地应用在设计中，并且在实践中不断去积累经验。一般具有丰富经验的设计师会对多种设计的案例来进行总结，并且不断推陈出新，掌握规律，总结经验，以便在日后实现更好的突破。我们要在日常生活中多去搜集一些生活的元素，不断汲取其它地区的文化，去游览名山大川，了解当地的风土人情，这样在一定的积累程度上就会把其融合到自己的设计之中。
3.室内设计要提高环境创新力度
我们都知道好的室内设计是在创意的基础上，在空间利用的细节上进行突破。而一般地说，我们为了能够让艺术设计更加靠近自身的功能与审美需求，并且接近客户的需求，室内设计师就需要去协调好整个空间的结构，让空间功能实现最大的优化。如果我们不能在设计中深入理解空间的功能，只是去盲目地追求豪华与高档，就难以让空间分清主次，并且缺乏相应的内涵，从而成为了徒有其表的物质堆砌。我们要想深入了解空间的功能，就要掌握空间的划分，一般我们常见的是“分割、切断、通透、裁剪、高差、凹凸、借景”七种类型的划分，而这些类型也囊括了我们常见的一些室内空间的组合方式。我们需要去打破原有的环境套路，这就需要我们实现功能的创新。在实际空间设计中，要考虑到环境的设计性与功能性，并且敢于打破传统，融合自己的创新观念，展现出与其它设计不同的效果。而只有突破了原来的设计思维，才能够使之更加符合客户想要的与众不同的艺术效果，更具有创造性与说服力。由于人们的现代居室的空间是有限的，而为了能够保证人们在起居室有着充裕的活动空间，那么在卧室的建筑设计上要偏小一些，而为了能够让卧室显得宽敞，我们一般都会将主卧与阳台之间的非承重墙去掉，进而扩大了主卧的面积，同时还可以增加采光度，实现有效利用空间的目的。
4.室内设计要增加装饰的创新途径
设计师愿意用装饰材料的不同搭配来表达自己的不同创意与理念，并且一个好的设计作品是具有巨大的魅力与活力的，所以我们不能忽略了装饰材料在室内设计中的重要性。我们在室内设计中用不同的材料是为了加强空间展现的不同效果，也是体现我们创新的一个窗口，通过不同的材料搭配从而起到巨大的作用。我们在设计中所说的好的材料并不是十分昂贵的，而是与设计理念相适合的材料。在室内艺术设计创新中，装饰材料的选择创新也是必不可少的，我们创作的好的艺术设计的作品就是材料组合而成的结果。所以我们需要去打破原来的习惯，尽量通过新的方式来进行材料的加工，例如仿石材、仿金属的应用，对室内环境艺术设计提供了创新的机会，此外还可以从一些软性材料中着手，例如用淡雅大气的窗帘、坐垫等展现出设计的不同风格。
5.室内设计要善于掌握设计的基本规律
室内设计艺术是一种人们的认知过程，是客观的实用性与功能性与人们的主观意识相结合的活动，强调从心理、生理等方面激发人的美的感受。在室内艺术设计中要将对自然的崇敬与人们对生活水平的追求相结合，让受众能够在美的享受中得到心理上的健康平衡。
本文作为江苏省大学生实践创新项目的结题成果之一，为了做充分的市场调查。在项目前期，项目组成员分赴省内各大装饰城内装饰画市场及画廊分头调研，装饰城覆盖了家乐家装饰城、月星装饰城、百安居装饰城、金盛装饰城、五洲装饰城、宜家、石林装饰城、家居乐装饰城等各大品牌装饰城，画廊调研了南京集文斋画廊、南京元真画廊、南京典藏艺术画廊、南京雅雨堂画廊等。在地域上则覆盖了南京、扬州、泰州等地。现将调研结果及成绩综合如下：就装饰画材质来说，目前市场上常见的装饰画品种有：有框画、无框画、中国挂轴画三类，其中和现代家装类型更为贴近的是无框画，它种类繁多，既有体现单价同样不菲。所以，虽然这些画廊大多也提供定制服务，但从价格上来看对于大多数普通消费者来说只能望尘莫及。况且这些大师们兴起而书的作品往往在尺幅上不吻合现当代家装墙面尺寸的需要，观赏的价值大于装饰空间的价值。换句话说，这些作品为艺术而生，不为室内装饰而生。
2当下装饰画市场与室内装饰适配中存在的问题
装饰画一直是室内设计软装的重要组成部分，随着室内设计风格的变化，不同时期的装饰画在材质、风格、表现题材等方面都会随机变化。当代室内设计已经形成了相对比较稳定的几种风格，如美式田园风格、地中海风格、欧式宫廷风格、北欧风格、loft风格、普罗旺斯风格、日式风格、新中式风格等等，与其相应的硬装色泽图案等也都有相对明确的要求。但与之相对应的装饰画却一直没有形成与之相对应的市场风格。装饰画往往在家具城偏安一隅，随机置放一些打印出来的花卉几何图案等等，手绘或手工制作出来的作品极为少见，专业画廊的作品价格往往高不可攀，这些市场现状使非专业人士在选择装饰画时难以下手，在品种和合适的性价比问题上都存在盲区。现将调查中装饰画市场与室内装饰不适配的方面罗列如下：
（1）市场没有给出与成熟的室内设计风格相匹配的装饰画分类。往往是一锅端、大杂烩，令客户在选择时无从下手。
（2）市面上装饰画的尺幅往往没有考虑家装不同场合墙面空间的适配。
（3）价格参差不齐，定制市场可以满足普通用户需求，但价格难以承受；而价格可以承受的范畴又没有与不同风格家装相配套的装饰画选择。
（4）除了宜家外，其它装饰画卖场只是将装饰画单独陈列，做不到户型风格和时代感的现代画，又有各式风格的简洁生动的写意画，是市场需求最大、前景最广阔的画种。还有一些具有特色的小市场产品，如金丝画，秸秆画，羽毛画等等，但无法形成市场的主流产品。在家乐家、月星、金盛这种大型综合类中高档装饰城内部，一般都会有一个约20平方米左右极小的一块门面用于专门提供装饰画售卖，大多是外包形式，各地的市场多为本地艺术院校绘画专业的学生包揽，绝大部分为油画材质，一手画源。提供定制服务。价格介于几百元到几千元不等。装饰画陈列无任何分类，风景静物在题材中居多。客户可以自行选购，也可以定制，定制可供选择的画册中同样无和家装类型的相关匹配说明，只是凭个人喜好决定，而大多数家装用户并不了解自己的装饰风格应该配置什么类型和尺寸的装饰画才更为契合。在宜家这种单一品牌固定风格的品牌装饰城，软装相比较而言更为丰富，装饰画价格也较为低廉（单幅通常几十元）。装饰画一般不设专区，而是融合在配合好的家装环境里，显得温馨自然。但是在装饰画题材和材质上却有诸多不足，如装饰画题材比较单一，只适合宜家风格（北欧风格）的家装；同时装饰画材质全为打印画纸装框，没有一手画源，降低了观赏品位。受众面较为狭窄。在类似五洲装饰城、石林装饰城这种中低档的装饰城里，基本很少有专门的装饰画门面，软装多限于窗帘、枕套等，多为个体户自营，价格虽相对较为低廉，但风格杂乱，无法进行定向的装饰画选择。最后，在专业画廊里，大部分画廊主要售卖古迹，价格极高，（通常都在万元至几百万元）多为藏家玩家经常光顾之地，材质上大体分为油画、国画、书法几种，有些画廊也收藏当代艺术家的作品，装饰画的融合。
3如何解决装饰画市场大杂烩与市场需求细化之间的矛盾
在项目后期工作里，我们设想将市场中存在的空白点和我们的室内设计专业特长相结合，一方面，在装饰画市场存在用户希望选择与硬装风格相匹配的装饰画的要求，另一方面，如前所述，市场却没有给出一个专业化的选择空间。作为室内设计专业的学生都比较熟悉室内硬装风格及其需要，同时也接受过专业的手绘训练。完全可以将这个市场空白尝试着做一个实验性的填补。下面分别从上述存在问题的四个方面来探讨解决的办法。首先，在装饰画分类问题上，我们打算从网络、报刊、杂志等各种渠道收集一定数量的装饰画图片，先根据家装类型如美式田园风格、地中海风格、欧式宫廷风格、北欧风格、loft风格、普罗旺斯风格、日式风格、新中式风格等等对装饰画进行分类；再根据家装空间性质的不同对收集到的装饰画进行二次归类，如再将之分为客厅系、卧室系、书房系、儿童房系、厨房餐厅系、卫生间系、玄关系等等。然后将二者结合起来，形成既有明确装饰风格又有兼容各种不同场合的装饰画题材分类。在归类过程中，同时运用修图软件对装饰画进行色相、饱和度和明暗上的修改，使之更加适应家装风格和场合的需要。在装饰画尺幅和家装墙面空间问题上，我们也根据装饰空间的需要对装饰画尺幅进行了限定。如在客厅套系里，装饰画多悬挂于沙发之后背景墙上，而二人位沙发和三人位及组合沙发的尺寸多在一米八至两米五之间，所以装饰画尺幅不能过小，单张横长不宜小于一百厘米，如果是组画，则依此类推，两幅组画横长不宜小于50厘米，三幅组画横长不宜小于40厘米。如果客厅是大户型，可以留出整面墙来悬挂装饰画，则装饰画单张尺幅应该在此基础上有所增加，或者在北欧风格的客厅装饰里，喜欢在一面墙上悬挂类似于照片墙的多幅不规则陈列的小幅装饰画，单幅尺寸在25*25厘米左右。而儿童房装饰画多靠床悬挂，儿童床因安全缘故一般靠墙放置，这样就会留出床头和床身两块墙面，摆放比较灵活，故儿童房装饰画尺寸可以是小幅单张，也可以是成套占用空间较多的组画。玄关位置在简约风格的装饰空间里一般不会预留太多位置，可以是单幅小画，如35*45左右，而中式和日式风格的玄关往往比较受重视，可以预留出较大空间安置大尺幅或成套组画。在餐厅厨房则多适合悬挂45*45厘米左右的装饰画。在尺幅上如果选定题材的装饰画和墙面空间在尺寸和比例上不适配，则可以用Photoshop修改调整至我们需要的比例和尺幅。所以，装饰画尺寸应该是一个随着装饰风格和户型大小而机动调整的要素，它往往需要室内设计专业理论知识的支撑。在价格问题上，如果把装饰画当做艺术品，则艺术品本身具有溢价性，很难定价。如果只把它当做工业产品，则可以从成本测算出市场价格。项目组分别实验性地绘制了地中海风格、北欧风格等十套适合于不同家装类型的装饰画，每套大约有六到八张，单独就画布、装框、颜料等来看每套成本大约在1000元左右，如果算上人工，卖场等成本实际每套市场售价大约在2000元至3000元之间，这样的价格应该是大多数家庭都可以承受的。在场景融入方面，选购装饰画时，为了客户能够更好地选择适合自己户型及室内装饰风格的作品，装饰画首先必须围绕室内装饰风格成套陈列，而不是单张无序悬挂；其次应该提供一定数量的风格各异的室内装饰图册供用户参考，以便于用户根据自己的家装类型进行场景带入，或者请用户提供家装电子图片，利用软件将选购装饰画融入到客户户型中去，这样客户将会得到一个非常直观的体验，从而迅速得出装饰画与自己的家装适配与否的结论。
4结语
绿色装饰室内设计的内容可以根据室内空间的材料以及结构的不同进行具体的描述，具体来讲，绿色装饰室内设计的主要内容应该包含以下内容：
1.1材料
材料是绿色装饰室内设计中的重要内容，材料的选择是保证室内装饰达到绿色环保要求的基本前提。设计师在完成绿色装饰室内设计的过程中，应该尽量根据材料的类型优先选择绿色环保的材料，尽量不去选择使用有害物含量多的化学合成技术应用而成的材料类型，特别是在使用过程中会向外散发出过量的有害气体材料类型，以及会对人体的健康造成一定隐形威胁的材料类型。例如设计师在室内装饰材料面板选择木质面时，可以少用合成板，如果一定要用，则应该选择在工厂加工成成品后现场安装的方式进行；天然大理石及花岗石面板尽量少用，或使用人造石材、玻璃、金属板代替；漆面可以选用水溶性漆，降低甲醛等有害物等措施，能够有效的提升居民的室内生活环境品质，对促进室内设计工作中的绿色与环保有着非常明显的作用。
1.2灯光
灯光是室内设计中的一个重要的设计内容，设计师在进行室内设计的过程中应该综合考虑室内采光以及黑暗中灯光的具体效果进行选择，将自然采光作为室内设计中的主要光源，对于黑暗中灯光的效果应该以明亮但不伤人眼、光聚形较好并且不会向周围扩散太多为灯光选择的主要依据，例如FRP采光瓦等等等，体现绿色装饰室内设计中既节约能源又达到装饰效果的目的。此外，设计师可以在进行灯光设计的过程中将室内设计的灯光按照其不同的需要设计不同的类型，进而选择不同的灯具型号，保证室内设计中灯光的作用得到完全的发挥，也不会产生相应的浪费。
1.3色彩
色彩是室内设计中的直观显示内容，对整个室内设计的效果和质量有着非常重要的影响。设计在绿色装饰室内设计的过程中，针对色彩的内容设计应该做好色彩的搭配工作，以绿色低碳作为色彩设计的理念，强调色彩搭配过程中明亮、自然、美型的效果。设计师还应该做好色彩的层次安排工作，在兼顾色彩搭配的同时注意好色彩的层次感，不能在室内设计的设计过程中将色彩的内容设计的没有层次感，造成居民眼花缭乱的感觉。值得注意的是，设计师在进行绿色装饰室内设计的过程中，应该根据客户的需求，综合考量建筑物周围的环境完成色彩的设计工作，尽量使室内色彩的设计能够与建筑物周围的环境形成统一和谐的局面。
1.4通风性能
设计师可以根据室内空间间隔的具体情况对其进行一定的优化，使得室内的空间能够更加有利于空气的流通，使新鲜空气更容易进入室内和室内废气更加容易的排放出去，保证室内与室外空气流通过程中的平衡性，即保证室内的通风性能；在设计人工空气调节系统时，要适量增加进出风口的数量，使室内空间每个角落，都可以及时获得新鲜空气、冷气或暖气，排出废气，虽然看起来。增加进出风口，会增加投资，但是当你采用电脑遥控进出风口后，总的费用明显降低。这就是绿色装饰设计中低碳环保、绿色健康又节能的设计理念。
2绿色装饰室内设计的设计原则
2.1无害原则
无害原则指的是设计师在进行室内设计的过程中应该遵循的所设计的内容、使用的材料、运用的工艺等等都不会对人体造成相应的伤害。这方面重点是在装饰材料的选择上，设计师应该综合考虑材料的规格类型、功能用途以及成本价格，选择合适的绿色环保装饰材料，保证设计效果的同时保证设计的质量。
2.2生态原则
生态原则指的是设计师在进行室内设计的过程中注意装修材料以及施工工艺选择过程中的生态环保型，保证材料和工艺的选择不会影响到建筑物以及室内内部结构的生态平衡，在室内设计的内容中将建筑物、人、建筑物内部环境以及建筑物外部环境设计成一个和谐的生态整体。
2.3节能原则
节能原则是绿色装饰室内设计的基本原则，设计师在进行室内设计的过程中应该最大限度的减少室内设计中相关内容施工和使用过程中出现的浪费情况，有效的完成绿色装饰室内设计工作中节能减排内容的目标，基本上这一原则仍然以控制材料的使用和相关饰件的选择为主。
2.4美观原则
美观原则是室内设计中的主要目标之一，在绿色装饰室内设计的原则中也不例外，设计师应该在兼顾绿色环保与外观美型两者之间综合考量室内设计的内容，同时设计师还要积极的做好与用户的沟通工作，根据用户自身的额审美观念设计与之合适的室内设计内容。
2.5经济原则
经济原则指的是设计师在进行绿色装饰室内设计的过程中，应该以用户提供的室内设计与施工的投资成本作为依据展开室内设计工作，保证室内设计的成本投入能够达到经济实惠的目的，同时有效完成绿色装饰的目的。
3结语
（一）材料质感
设计今天装饰材料将会成为设计中间领域的焦点，新材料的运用，同时也带动了新技术、新工艺的发展。不同质感的材料给室内空间环境带来不同的影响。材质的形状大小、色泽等会给空间带来不一样的感受。在不同的室内空间设计中，装饰材料的组合既要与空间环境设计大小相呼应，又要以材料资深所属材质有机的结合起来来考虑，或许会有不同的效果。
（二）材料的肌理
材料的肌理，是指材料本身的肌体形态和表面纹理,是质感的形式要素,反映材料表面的形态特征。材质肌理的变化就是要形成相同或不同材料质地间的纹理对比,材料的美感喝多时候是靠对比的手法来得以实现的。运用材质纹理间平面与立体大小粗细等细小的局部来与整体来进行对比的,产生了相互映衬的效果，达到了相互弥补的状态，这样就能给室内展现出丰富多变、音律跳动，赏心悦目的空间环境。在我们常见的装饰材料中,抛光平整光滑的石材质地坚固、凝重；纹理清晰的木质、竹质材料给人以柔和、温暖、亲切的感觉。
二、装修材料的质感运用
室内空间想达到最佳的视觉效果，就必须在形态、材料及色彩等方面设计元素上保持协调一致。装饰材料的选择，更能体现出与众不同的的空间环境,想要达到这种视觉效果需要把几种不同材料组合起来进行装饰,充分的把材料本身所具有的质地肌理展现出来。本文着重探讨了不同材料产生的质感相互组合进行材料再造而形成的新的装饰风格，举实例论述了材质以不同的方式组合来体现空间不同的艺术效果。
（一）材质组合
关于装饰材料质感组合在实际运用中主要有三种方式:
1.相同性。
将同一材质感的材料组合在一起，如采用同一木材饰面板来装饰家具或者是墙面，可以采用对角、对缝、点、线、面进行组合。通过材质本身的纹理走等来实现组合构成的关系。
2.相似性。
将两种或几种相似肌理的材料组合在一起，就像属于同一种木质质感的有桃木、梨木、柏木。因其生长的地域环境不同、所生长的年数不同，所形成的纹理也就大不相同，所以才会存在纹理的差异，这些相似肌理的材料组合,在环境效果上起到了中介和过渡作用。
3.对比性。
将几种或多种质感差异较大的材料组合在一起,会得到不同的空间效果。如果将木材与自然的材料放在一起，即便不是同一色调，也不会显得单调如果将木材与人工所致材料组合在一起，则会形成强烈的对比反差与不协调性，不会那么自然随和。在体现材料的材质美上,除了用材料的对比手法来进行比较,同时可以运用平面与立体、大小、粗细、软硬等质感来获取等设计的技巧,达到能产生相互烘托的作用。
（二）材料再造
当代科技日益更新，形形的材料不断涌出，装饰材料属强质材料，凡具有质感、质地、光泽这三项特性中任意一项的材料都是强质材料，强质材料除了将自身的纹样和色彩等奉献于所需的空间效果外,还可以与其它材料一同再造，进一步丰富装饰效果；装饰材料的不同质感对室内空间环境会产生不同的影响，例如材质的大小、形状如何、是何色系,在不同功能的建筑环境设计中,装饰材料质感的组合设计应与空间环境的功能性设计、职能性设计、目的性设计等多重设计结合起来考虑。装饰材料发展到今天,其种类日益繁多、肌理质地变化更是多样，这也为设计师的设计使用提供了更为广阔的空间和更多的选择。要了解在材料使用中不能墨守成规,一成不变,要敢于创新,善于创新，追求材质新的变化,尝试各种不同材质组合设计的新方法，让更多不可能变为可能。
三、结语
家具上的纹饰图案寄托着人们对生活的美好祈盼。中国古典家具的装饰纹样具有抽象化的特征，抽象中融入了不同的感彩。这些图案都来源于艺术家情感的积累，源自人们的生产生活。1．现代家具中传统纹样的革新对传统文化的回归是当今设计的潮流，对于古典家具装饰风格的借鉴需要取其精华弃其糟粕。那么，怎样才能创造具有现代生命力的家具纹饰?众所周知，宋代大文豪坡的书法作品为历代所珍藏。坡是书法史上革新的一派，他对书法风格的革新使他在书法史上独树一帜，他的成就是在领会前辈书法神韵后的创新。同样，对于家具装饰的纹饰变革，也应站在古典纹饰的积淀之上，延续其神传达其意，使得传统纹样的精神内涵得以传承。任何一个传统家具纹饰都是经过历朝历代的革新最终形成标准样式，其融入了深厚的文化功底和中国人特有的哲学思维。若草率借鉴，现代家具纹饰的革新将会失去其富贵典雅的中国情韵的延续。［1］传统中式家具中的架子床、罗汉床与现代家庭的格局格格不入，卧室会显得狭窄拥挤，减少了人们自由活动的空间，因此新中式卧室家具舍弃了繁复的雕花纹饰，局部有镂刻效果，通过纹饰的变化将古典的味道简化。当然技术处理方面也有很大改动，将现代软体家具的概念融合其中，使古典韵味与现代实用性相得益彰。传统中式家具中的书房设计中规中矩、方方正正，而现代人生活不需要一成不变的模式。房屋结构格局决定了书房书桌的摆放，在落地长窗通透性极强的现代格局中，可以通过改变几案的纹饰来改变它们原本的形状。纹饰作为改变形状的媒介，不会失去其神韵，这就对古典纹饰的变形有极高的要求，使房间可以拥有足够的光线和观赏景致的视野。2．古为今用，形神兼备我们在选择家具装饰纹样的时候，应避免照搬照抄旧的传统纹样，否则会使人们产生审美疲劳。从现代家具加工工艺角度考虑，材质属性不同的纹样也要有的放矢地提取和重构，甚至夸张变形。从形式美角度而言，纹饰在家具中的布局构造需要不断重新排列。因此，我们对古典家具中的纹样应该运用形式美的法则有所创造。在构造纹样的造型时，还要注意纹样之间的变化性与统一性，把握整体平衡感，借其形传其意。在具体表现中，可采用浮雕、透雕等装饰手法，一般整体雕刻相对复杂与繁琐。比如选取传统图案“龙纹”应用在现代家具上，应对其复杂形体进行简化，删去多余的装饰线条，使其形体更加现代与抽象化。传统纹样结合现代的设计手法与工艺技术，会更加符合现代人的审美需求。家具纹饰中巧妙融入现代流行时尚元素，使之在保留古典意蕴的同时更加符合现代人的生活需求和审美品味。当今时代是多元文化的时代，人们对各国文化都有所了解，也使家具纹饰的革新可以真正做到古为今用、中西合璧。
二、平面设计对纹饰的变形及重构
1．运用平面构成基本元素创新纹饰纹饰以最简洁的元素来表现深刻的内涵。运用平面构成的原理，把原始纹样二维平面进行二次创新，使之呈现简约的视觉效果;运用构图学的原理，重新打乱，进行编排组合，创造新的形象，并且注意各元素之间的有机组合。我们对家具纹饰的革新是在平面构成的基础上进行的，对古老纹样进行理性与感性相结合的加工，使古典纹样为今所用。无论是单独、适合、边角或是连续纹样，都是点线面的组合。点元素的构成形式，需要把纹饰归纳为单独的点，将大小相同的点有规律地组织，给人的视觉造成线条的美感。将点按大小排列，有线条的律动感，这是由点变线的过程。通过点的疏密、聚散排列，可以从点跨越到面的塑造。线的构成在边角纹饰中运用较多，等距离相同的线条可以营造出平面化的视觉效果，相同线的疏密变化带来面的空间视觉效果，线的粗细变化带来空间虚实变化，不同方向的线可营造点、线、面共生的视觉效果，可以在缺少装饰性的家具面板上使用。不规则的线条会营造一种随意自由的纹饰效果，在适合纹样中使用较多，它可以随着固定的形状自由灵活地变动。面的构成需要一种将纹样归纳的能力，在适合纹样中它可以是一个面，这个面中包含了点和线的形式构成，对称性强的面表现出规则、平稳、端庄的家具装饰风格和理性的视觉效果。［2］不规则的面给人一种生动、跃动的视觉效果，给人灵动的感觉。根据不同的家具类型改变它的点线面的基本元素，进而更切合生活和时代。纹饰主要的构成元素是点线面，将这些平面构成中的基本元素创造为抽象、具有形式感的纹样，可使其在当代家具设计中具有更加广泛的适用性。2．运用平面构成基本形式重构纹饰平面构成的基本形式是平面设计学习内力修炼的重要一步。古典纹样基本格式分为纹样固定角度环绕排列、弧线排列、折线排列。将基本要素以重复构成的形式来排列，将纹饰中截取的部分元素作为单元以方向变化、位置变化不断地重复排列形成具有强烈的形式美感，最终可以通过简单的重复排列上升至有变化的重复构成形式。近似构成可以在基本形的重复中相加或相减找到另外一个与基本形相类似的样式，这样可以使纹饰在统一中富含变化，将变化统一于整体。在渐变构成中，基本图形的组合需按位置、大小、方向、疏密、虚实、色彩连续不断地变换形式，使用这种构成形式可营造出具有空间感的纹饰效果。以一个基点或者基本图案为中心，向四周呈发射和扩散状，可营造出具有强烈的视觉动感的纹样。利用透视学中的焦点透视或是成角透视来表现近大远小的规律。有透视关系的纹饰造型方式也是值得尝试的。还有一项造型方式是特异构成，在本来富有规律的重复样式中变异，是突破单调感的构成方式，突出整体与局部的对比效果。3．运用平面构成基本方法整合纹饰空间是有限的，特别是在家具装饰上，要利用有限的空间表现丰富的涵义。将古典纹饰中需要表达的图形有机结合，达到新颖和富有创意的视觉效果。这是一种将图形融合相加、删减的创作方法。这样的图形组合凸显其独有的精神特质。国画讲求黑白，书法计白当黑，都体现的是阴阳虚实的哲学观，纹饰设计中也是如此，如纹饰中的正负图形相互依存，相互反转。黑与白是对应的，有白就会有黑，两者共生共存。作为设计师对纹饰在有限平面的表现更要惜墨如金，通过平面构成中正负图形的巧妙组合营造绝妙的视觉新奇感受，运用正负形相互衬托，共生图形，构成具有新生意义的纹饰。变形重构纹饰是通过将原始纹饰分成若干份打乱后拼凑重组，产生更有意味的新纹饰。在纹饰设计中，我们也可将单一或相类似的元素造型反复整合构成另一视觉形象，聚集而成具有新的意义的图形。
三、经典纹饰的广泛运用及变化
“卍”字纹饰是我国佛家常用的传统纹样之一，佛祖释迦牟尼胸前的“卍”是吉祥、万福、万寿的意义，在梵文中“卍”代表太阳，寓意为万寿无疆、吉祥万代。因其具有人们期待的完美寓意，并具有强大的正能量，吸引着各行各业的人去挖掘它的现代商业情缘。例如茶具相关系列产品茶盘、茶壶、茶叶包装等等取自万字纹饰作为其装饰的例子不胜枚举。牌匾的边饰纹样多采用连绵不断的万字。现代中式家具设计也可从万字纹中借鉴很多，不单是二维平面上的革新，家具立体构造也可从万字纹饰上获得灵感，使得远观、近赏都能淋漓尽致地表现纹饰的魅力，从二维突破至三维。云纹图案经过几千年的发展演变，不断地丰富和融合，每个历史时期的云纹样式都融入了各自时代的风貌。商周青铜器上的云雷纹是云纹的早期形态，汉瓦当云纹表现了古代老百姓祈祷风调雨顺、五谷丰登，隋唐时期朵云纹盛行，元代朵云纹呈现组合样式，层叠卷曲、茂密弯曲的组合具有强烈的流动感和秀美感。云纹在不同时代的变化表现了中华民族对美的不断创新与追求。譬如2008年北京奥运会的祥云火炬，选用经典的中国红填充祥云纹式，对云纹图案简化重构，诠释了生生不息的奥运精神。通过列举常用古典纹饰在现代生活中的普遍运用，我们能从中得到启示:现代商品的不同属性决定了不同纹饰的变形特性。在现实生活中对传统纹饰的设计运用平面重构，必须建立在对纹饰演变历史背景充分了解的基础上。经典纹饰在现代中式家具中的革新运用，如将如意纹、方胜纹、草龙纹等等通过平面构成的二次创新，重新运用到中式家具的不同位置，用全新的诠释方法找到其时代归属。［3］
四、结语
2004年底，全国60岁及以上的老年人口为1.43亿人，占总人口的11%，预计到2020年将达到2.4亿，占当时总人口的16%左右。中国的老龄化速度列人了世界最快国家之列。
2老年人生理、心理特征
2.1生理特征
老年人随着年龄的增长，学习能力、记忆能力下降；情绪低落，表情呆板；反射迟钝，动作缓慢；协调能力、平衡能力较差。视力衰退，听力明显下降，触觉、味觉和嗅觉退化，对温度急骤变化适应能力差。骨质疏松，耐力减退；椎间盘变形，身高缩小；关节老化、僵硬；肌肉能力退化；按力、握力减退。老年人生理调节功能减退。
2.2心理特征
老年人心理承受能力较弱。认知能力、记忆力、判断力、逻辑思维能力等心理机能衰退，伴随衰老、疾病、丧偶、丧友等不幸或意外事件的发生，长时间会产生孤独、寂寞、疑虑、恐惧等反应。
3老年卫浴空间人性化设计
3.1洗面器
老年人由于年老骨骼萎缩，出现“老缩”、驼背等现象。因此，洗面盆高度应根据老年人人体尺度适当降低，老年人站立洗脸时，高度一般为750——850mm。采用坐姿或坐轮椅洗脸时，高度一般为650——750mm。因此，适合老年人的洗面盆高度以650——850mm为佳。洗面台进深可适当大些，以方便腿部充分伸入洗面台下。洗面器旁应设扶手，水龙头把手形状应便于操作，冷热水开启方向要用色彩给以明显标识。
3.2坐便器
老年人由于腰腿功能下降，起身、下蹲困难，因此坐便器的高度应相对高点。老年人一般使用高约430mm的坐便器。若乘轮椅的老人使用，坐高应为500mm左右。由于老年人行动不便加上到老年记忆力下降，认知能力减退，便后忘记冲洗等现象也常有发生。我们采用自动系列的坐便器或便座，如带“自动开闭”、“自动冲洗”功能的全自动坐便器或多功能便座，能降低此类现象的发生，减轻老年人的心理负担和生理不适。
3.3浴缸
浴缸深度不可大于500mm，长度应在1500mm以内，靠背应有一定缓坡，以防溺水。浴缸应设置为半下沉式，方便跨进跨出。浴缸的底部需作防滑处理或加设防滑垫，以保证安全。
开门式浴缸，这种新型浴缸比普通浴缸的长度要短一些，但是浴缸壁则略高。浴缸的一端备有冷热水龙头，底部有排水口，与普通浴缸一样。但浴缸的另一侧开了一个门，入浴时，把门拉开，老人抬脚便可进入浴缸，然后把门关上，便形成了一个完整的浴缸。老人坐进浴缸放水便可洗浴和浸泡。由于浴缸壁比较高，老人坐在里面把水放满后水面也能够达到肩部。洗浴完，把水排干后，老人再把门打开便能够很方便地走出浴缸。
3.4门窗
卫生间宜用横向推拉门，且门宽不应小于800mm，这种门开启省力，并且便于轮椅的出人。门锁应设计成内外双重锁，保证在发生紧急情况时能从外面开启。为了防止在开关门窗时夹伤或碰伤老年人的手脚，因此要把门窗把手设计得易于握持。为了适应老年人体力下降的特点，门窗也应设计得轻巧。
3.5照明、采暖、通风、报警
老年人的视力普遍下降，设计时必须柔和地提高房间照度。要提高器物的可识别性，但应注意避免光线过亮、色彩对比过于强烈，防正出现强光、日光直射眼睛的情况。根据卫生间面积大小，选择合适的白炽灯、荧光灯，洗面盆处可采用局部照明。浴室中的暖气设备最好采用地面下电热板采暖或红外线辐射供暖的形式，以保证安全。浴室内除了自然通风外还应设机械通风，为防止浴室内的热空气同时被排掉，可选用热交换型换气扇。为防止老年人遗忘，可把排风扇的开关与照明开关组合成一个开关。由于老年人突发病的几率很高，卫浴间内要设置报警铃，一般设在坐便器和浴盆一侧伸手可及的墙面上。
参考文献
［1］高桥仪平.无障碍建筑设计手册［M］.北京：中国建筑工业出版社，2003.
［2］李彬彬.设计心理学［M］.北京：中国轻工业出版社，2001.
