发布时间：2023-03-23 15:14:10
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的钟表文化论文样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
本文以广东白云学院开设商务英语课程的111学生为调查对象；采用问卷调查，对商务英语专业学生中国文化英语表达能力进行调查，了解学生中国文化英语表达力以及文化教学的现状。及商务英语学生中国文化英语表达能力的整体水平如何；商务英语学生用英语表达中国特色文化词、书面表述以及话题的能力；如何更有效的在商务英语教学中培养他们的中国文化表达能力。调查结果：商务英语专业学生英语表达能力弱，表达方法策略欠缺，话题能力弱。自信心不足以及中国文化学习意识薄弱。
二、中国文化表达商务英语存在的问题
1.无法用恰当的英语表达中国文化。学生测试统计结果显示:学生对代表中国文化的词汇表述翻译的正确率仅达到25.6%，没有一个学生能将所有的词语全部翻译正确。学生由于对中国文化了解不到位，无法用恰当的英语表达中国文化。也就是说学生中国文化英语表达能力比较弱。
2.中国文化英语表达策略的欠缺。调查数据同时显示，在目前的英语专业教学中，课程设计缺少中国文化知识及中国文化英语表达类的知识，英语专业教材大多数内容侧重于西方文化。如：第二题的短文翻译写作中，大多数同学不能准确翻译。只是描述性以及解释性语言来说明，这样就很难完整地传达文化内涵。例如：有同学在给外国人讲解“花环、花圈”的区别时，就是采用了描述性方法。外国人没能理解他们之间的差异，因为在英语里都用ring来表达。
3.缺乏用英语表达中国文化的信心。由调查数据显示商务英语学生缺乏用英语表达中国文化的信心。如：第三题用英语介绍中国菜系。大部分同学不能完整介绍。少数同学对中国菜系有多少不清楚，更不能说出各个菜系的特点以及制作方法。多数同学认为自己不能熟练地用英语确切表达中国文化的相关词语。学生对中国文化学习的认识。82.3%的学生认为中国文化英语表达能力在英语学习中是至关重要的。92%学生认为学好中国文化能更好的学习外语，良好的中国文化基础能促进英语学习者对英语语言和西方文化的学习和理解。
三、中国文化表达商务英语启示与建议
1.课程设置。在教学大纲、教材设计以及测试评价中，对各个教学环节进行修改增补中国哲学、历史、宗教、文学艺术以及社会习俗等英语课程，把传授文化知识和商务语言知识结合起来，做到在对目的语文化了解的同时，也提高自己的中国文化素养，以利拓宽文化视野、增加文化内涵，从而发挥它的实践指导意义。达到培养学生英语语言能力的同时也传播和学习中国文化英语表达能力的目的。为学生创造一切条件，让学生通过多媒体网络等一切资源学习领略各种丰富的文化。
服饰是人类自己创造，又穿在人身上与人类共同构成整体的服饰形象，从而进入社会生活的。就这一点来说，其它的文化载体只是由人创造，然后由人欣赏或品尝，而绝没有象服饰品这样与人类有同一个社会符号这种典型文化特征的，所以说服饰也是一种文化服饰，具有一定的装饰意义和象征意义。
影视文化作为一种意识形态，无可厚非，而意识形态从来都是代表一定阶级的经济利益和政治主张的，从来都是具有民族性、倾向性的。尽管每一部影片所展现的服饰文化形态、内涵各不相同，但是其中包蕴的文化阐释大体是相通的。电影场景中，我们很容易从导演精心安排的角色服饰中得到某种信息的暗示，在导演表达的空间的拓展之中，观众所获得的除了直接的感官感受之外，更多的是一种文化上的角色暗示。因此作为一种角色形象包装的最基本元素，服饰在这里起着至关重要的作用。当荧屏上人的角色远离戏剧性和人为性的同时，依靠服饰这一充满符号象征性的外来道具，具有了某种补充、附加意义。
二、服饰文化在影视作品中的基本功能
1、语言功能
电影语言是电影艺术在传达和交流信息中所使用的各种特殊媒介、方式和手段的统称。服饰造型融合在电影画面中，是银幕画面的组成部分，所以说，服饰造型的基本功能是作为电影元素与其它电影元素一起参与到整个电影语言系统的构建。这里我们不做逻辑上的区分和探讨，因为电影语言与文学语言不同，文学语言是文字的线性排列，而电影语言是形象语言，电影是时空的艺术，是时间和空间交错。在这个主体的时空中，所有的电影元素，不管是横向的，还是纵向的，都会参与电影时空这种四维空间的构建。所以，服饰造型在电影语言系统中的基础功能就是语言功能，它作为电影语言系统里的一个有机组成部分，在电影语言系统里发挥着它更深层的功能――修辞和审美功能。
2、修辞功能
修辞功能是指服饰造型的思维方式，它代表了服饰创作者对人物形象的主观理解，并通过人物造型产生隐喻或象征等作用。
服饰的造型可以作为补充叙事的“话语”，有时对影片的叙述产生了类似蒙太奇的效力。
3、审美功能
服饰造型由于它自身的文化属性，与其它电影元素一起对影片的主题有深化的作用。服饰造型的审美功能表现在它能够在画面里塑造一些健康、时尚的审美形象，这些健康、时尚的审美形象通过观众的心理作用，往往会在社会生活中引起效仿和流行。
三、影视作品中服饰文化的表现形式
1、影视作品中服饰文化在塑造人物个性和形象上的表现
服饰作为角色出场时观众接受到的最直接、最直观的元素，它对人物形象的树立与深化所起到的功效是其他道具无法比拟的，它是对人物内心世界直观化和象征化的外在表现。影视中的服饰更多时候被应用在对角色形象的塑造与衬托上，作为一种对角色心理的外在化表达的媒介。如影片《花样年华》中，令人印象最深的就是那二十六件繁花似玉、面料各异、裁剪合度的旗袍。在人物个性的刻画上，影片中没有多余的语言，而是通过女主角苏丽珍不同的旗袍着装来表现，揭示女主角时而忧郁、时而悲伤、时而大度的心理变化，展示女人柔美成熟的气质，使观众深深地被故事所吸引。影片中为了表现女主角在等待着一个不属于自己的男人，心情忧郁，她所着旗袍运用了与背景相近的棕黄色系，便角色凭添了几分忧郁，并在细部使用了一条亮色，从上到下贯穿整件旗袍，使得角色在昏暗的背景中突显出来。
2、影视作品中服饰文化在视觉色彩上的表现
服饰色彩在影视作品之中占据无可替代的重要作用，它虽然只是色彩这个大概念中的一小部分，但是少了它，影视作品会大为逊色，它的运用向我们传达的信息、情感，是不能用言语形容的。在影视色彩的处理中，通常利用色冷暖色调构成情绪色彩，并与其他的造型因素相洽合，表现出更为复杂的情绪含义。
感觉生理学已证明，色彩是富于主观性的感觉。所以电影艺术家总是把色彩看作是有助于深刻表达作品思想的一种手段，看作是从情绪上感染观众的一种重要的造型因素。电影中的色彩应该比现实生活更丰富，更具有感染力和艺术魅力，它经常利用周围环境的色彩搭配和变化来烘托整部影片的色彩，从而塑造人物，表现人物的性情。如电影《阿甘正传》中，阿甘在影片中经常穿一件浅色的土米色的裤子、黑色的皮鞋。剧中有一幕正是阿甘身着这身经典行套在静静林荫道上奔跑的样子，天空的淡蓝色与阳光的投射，明亮清澈的色彩，把阿甘塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情，传达出一种善意和温情，甚至还加入了诗意化的成分，这使得影片显得柔美。影片对传统道德观念的宣扬和体现正着手在这种纯然的色彩体系中。
3、影视作品中服饰文化在影视场景氛围营造中的表现
影视服饰能为剧情的发展服务，为故事的发展进行气氛渲染，以烘托影视剧主题。好的影片给人留下深刻印象的除了影片的情节外，还有影片中给人以震撼力的画面和演员营造的气氛。在美国导演斯皮尔伯格的名片《辛德勒的名单》中，最让人体会到战争残酷性的就是一个红衣小女孩的出现。她出现的镜头其实只有两个，一个是她被带到集中营，充满死亡气息的黑色背景中只有小女孩的衣服是红色的，是那么的可爱、活泼、充满希望、饱含着梦想；第二次小女孩的出现却是躺在了运尸体的平板车上，虽然还是黑色的背景、红色的衣裳，但却是那么触目惊心。短短的两组镜头成功地烘托出法西斯纳粹的残忍和战争的残酷。又如影片《艺伎回忆录》中艺伎小百合与姐姐在喝茶的一幕，服饰以优雅的米色为基调，与背景相互映衬，反映了人物内心的平静，营造了一种安静平和的氛围。
4、影视作品中服饰文化表现出的文化及社会学意义
服饰作为一种文化现象，与民族的历史沿革息息相关，不同历史时期的服饰文化各具特色。在一部电影中，作为影视表现的元素，有些服饰道具是导演刻意安排，作为一种象征与暗寓，用以指称某种意义。这种意义建构在文化学层面上，它在人类认识自我和自然的过程中扮演着极其重要的角色。影视中的服饰不完全是历史的再现，而是特定时期的符号，有时成为导演多种意义的表达，因此影视服饰既有文化符号的象征，又有社会学意义。如曾经依靠电影《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳艺术指导奖的香港著名影视美术指导叶锦添在该片中的出色表现就是最好的说明。在《卧虎藏龙》中，正是依靠他在服饰、造型等方面的匠心独运，将简单的服饰色彩与场景融为一体，营造出一幅幅深意的山水画，中国悠悠的千年文化在这里得到了最完美的诠释，同时向世界展示了中国既传统又创新的浪漫美学风范。
关键词 新课标 后进生 转化评 价教法
中图分类号：G633.3 文献标识码：A
新课程标准的基本出发点是促进学生全面、持续、和谐的发展。在让学生获得知识的同时，他们的能力、情感态度与价值观等多方面都要得到进步和发展。新课标要求教育要面向全体学生，以学生的发展为本，培养学生的创新精神和实践能力，让每个学生拥有健康的身心，优良的品质和终身学习的愿望与能力，这突出体现教育的基础性、普及性和发展性。俗话说“十个手指也有长短”，所以一个班级的学生在素质上不可能没有差别，没有后进。怎样才能在语文课中转化后进生呢？
1对症下药，转化观念
笔者认为“后进生”的成绩差，不是因为智力上的原因，也不是教师水平的原因，而是他们的学习状态、技能、习惯出了问题。孩子的智力、能力和意志力原本相差无几，是环境的影响让他们有了“优生”和“后进生”的区别。只要教师充分了解学生是否具有学习新知识的基础和技能，调整学生的心态，激发、激活他们的学习动机，建立他们的学习信息，就可以在不同程度上转化“后进生”。专家说：“没有教不好的学生，只有不会教的老师”。在新课改中，我们要积极投身于“用爱转化差生”的行动中，赋予后进生更多的理解和关爱。很多年来，不少教育者勤耕教台，悉心实践，积极探索，尝试素质教育中如何转化后进生的问题，往往费时劳神却收不到效果。笔者在学习前人经验的基础上，结合教育教学，对学生对症下药，转化观念。
（1）转化时间观念。有些教师为了提高后进生的学习成绩，专门在时间上下工夫，中午留，放学留，这样既违背了新课标的要求，也损伤了学生的身心健康。要转化时间观念，调动学生的学习兴趣，使学生渐渐把学习看作是一种快乐的活动。
（2）转化耐心观念。很多教师认为后进生太难转化，因此歧视后进生，轻则责怪、厌弃，重则以粗暴的言行将学生赶出教室，造成后进生自尊心受损。我们要耐心转化，多给后进生关心、帮助，让他们的消极、畏难，变成学习的毅力和动力。面对如后进生，粗暴萆率、简单消极的教育方法是不足取的，有效解决问题的关键在于教师应积极主动发展探索有效之法，转化之法。有诗曰：“好雨知时节，随风潜入夜。”如果教师用热心、耐心、诚心去感染学生，教育学生，挖掘学生身上的闪光点。相信定会收到“润物细无声”的良好效果。
2情感导入，树立信心
从心理学角度分析，学生优良品德的形成有赖于基本心理需要的满足。品德差的后进生常常生活在冷漠、保守的心理气氛下，失去了心理需要得不到满足的可能。安全感的缺失使他们处在深刻的焦虑不安和彷徨游离之中，特别是由于“爱”的需要得不到满足，往往直接导致他们用“对着干”、调皮捣蛋等方式引起教师的注意，期望唤起教师对他们的关注与。经验表明，后进生一旦得到教师的关心爱护，就会在心灵深处激发起自尊、自强和积极向上的强烈愿望，从情感上会和教师亲近，出现改过从善的契机。人非草木，孰能无情，对于教师的爱，学生是十分敏感的，是真爱，总会引起师生双方内心的“共振”、“共鸣”。《学记》中说：“亲其师，信其道。”教师只有把满腔热忱倾注到后进生身上，建立起真正的师生友谊，教师的教育要求才会转化为学生的内部需要，才会被学生接受。对于一个在教师眼里一贯是后进的学生，用训斥、讲大道理的方式有时是完全行不通的，因为这些对他们来说早已是老生常谈或司空见惯了。记得2011年第一学期，面对初三的后进生，笔者总是用一种和颜悦色的态度与他们交谈，鼓励他们失败了不要灰心，只要振作精神一步一步往前赶，是一定会追上其他同学的。笔者把几位最最后进的同学叫到身旁，对他们说：“从今天开始，你们都不要跟班上其他人比，每位同学都与面前人相比，看看每次作业或考试谁第一名。”事后，笔者每天从工作中或闲暇时抽出时间给他们辅导，并嘱咐班委平时要多给予几位同学生活和学习上的帮助。一个月下来，仅在默写诗歌或文章方面，他们就有了前所未有的进步。从前不管他们默写多少，总只能得三四十分，现在都保证了七十分以上，其中几位还得了好几次一百分。看着他们那因得了“第一名”而高兴万分的模样，笔者知道，是优越感让他们增强了对自己的信心，让他们有了胜利的喜悦，更有了进步的勇气。优秀生需要师爱，后进生更需要师爱。教师只要对他们热情接近，关心信任，给予公正无私的帮助，寻找和发现后进生身上的“闪光点”。创设条件让他们品尝成功的喜悦，获得一定的优越感，树立他们的信心，扶持他们更好地学习，相信一定能使他们很快地赶上学习队伍。
3正面评价后进生的差异
《语文课程标准》中指出：“对后进生语文学习的日常表现应以表扬、鼓励等积极的评价为主，采用激励性的评语，从正面加以引导。”自尊之心，人皆有之。后进生不但有自尊心，而且较之一般学生自尊心更强烈。有经验的教师总是能够发现后进生身上的“闪光点”，挖掘后进生身上的积极行为，适时予以肯定和激励。后进生心理得到了满犀，自尊心得到了呵护，日久他们就会在维护自尊心的动机驱使下实现行为和认识的升华。一个后进生就其自身而言，他们在心理素质方面具有与其他同学不相同的特点。一般说来，他们对前途失去信心，自暴自弃。大部分学生的智力水平并不低，可他们自身的消极情绪却是困扰他们前进的千个天敌。情绪的好坏直接影响着学生的学习、生活和身心健康。所以，教师（下转第47页）（上接第43页）必须选择一个最佳的教育效果，当他们情绪低时，帮他们燃起自信之火，扬起进取之帆，让他们充分感受到教师对他们的理解、期待与信任，让他们感受到生活是充实的、美好的，应该积极地去面对。当他们已通过自己的努力取得进步时，我们就在成功之处激励之。作为教师，要掌握他们的心理特点和形成原因，采取科学，切合实际的教育方法，使他们的心灵开辟出一块绿茵茵的芳草地。只要教师在课堂上正面评价，后进生定能增强他们的信心，使之不断进步不断上进。
4作业练习多样化
笔者认为，对于后进生的作业，应以课本为主，不搞偏题、怪题，不搞题海战术，题量要适中，可以结合学生能力，拉开档次，不搞一刀切。平时教师应针对不同的后进生进行分类教学，点石成金，多从方法入手。不同类型的学生从不同的角度、不同的方法去辅导，抓好后进生每一天的学习、听课、笔记，然后布置的作业有针对性，最好面批面改，及时纠正错误。批改作业时，注意用批改符号，注意写留言。对于后进生的进步及时给予充分的表扬，让其体验成功。比如培养后进生掌握听、说、读、写的技能，就可以利用会话、朗读、听写、默写、造句、看图作文、出版报等多种形式。哪怕就是一次默写情况的好转，都要有意识地在课堂上对其进行表扬，让其在同学中能够获得最为基本的尊重，增强信心，提起学习的兴趣。
5改进教法，激发兴趣
后进生认识前提差，思维能力差，根据新课标的不同特征，教法上要不拘一格，灵活多变。讲课时要注意由浅人深、由易到难，尽量降低学习坡度，分散难点，给予模仿性练习的机会。一是“句子训练”：写句子时，注意模仿课文中的句式并结合现实生活，将句子写完整、写具体、写生动，注意运用学过的词语。二是“师生谈心”：主动与教师进行思想、情感交流；读老师在作业本上“留言”，注意及时给予反馈。三是“你我特长”：写同学或自己身上的“闪光点”，肯定同学或自己取得的成绩。四是“综合园地”：做自己感兴趣的各种类型作业。如摘录课外优美语句、段落，出小报等。此外，在教学过程中，还要善于利用学生感兴趣的具体事物去说明，用语文知识去解答学生感兴趣的实际问题。如课文中出现“有的……有的…”的句式，希望学生能掌握它运用它，教师在作业本上的一角写上：“留心周围事物，注意联系生活，用‘有的……有的……’说话，并写几个句子”。从这些学生常见又感兴趣的事物中提出他们没有想到或解答不了的问题，能有效地激发求知欲望。教师在教学过程中，加强对学习兴趣的培养是必不可少的一个环节。笔者相信：只要在教法学法上下功夫，激发兴趣，后进生也是可以转化的。
总之，在新课程体系下，教师要注重学生的个性差异。在“后进生”转化工作中，除了需要我们对于他们倾注更多的爱心和耐心，更多的真诚和宽容外，还应注意教学方法。注重培养“后进生”的心理优势，让他们都感到自己的重要。只要我们共同努力，坚定信心，科学教育，把转化后进生作为素质教育的一个重要方面和教师义不容辞的责任，这些迟开的花朵定会开得更加绚丽，更加灿烂。
资产证券化是当今国际资本市场中发展最快、最具活力的金融产品。它焕发出勃勃生机，同时也给会计界带来诸多新挑战。其中资产证券化会计确认问题是关键的核心问题，即判断证券化中资产转让究竟是属于融资担保还是真实出售？如果作为融资处理，证券化资产作为抵押品，应保留在发起人的资产负债表中，发起人获得的资金作为负债处理；如果作为销售处理，则证券化资产应从资产负债表剔除，同时确认销售收益或损失。显然，采用不同的会计处理方法，产生的结果大不相同，对发起人的财务报表结构将产生重大的影响，也决定着其所构建的证券化形式能否达到预期的财务目标。而其会计处理方法的选择取决于证券化资产的终止确认标准。
一、IAS的终止确认标准分析
综观IAS，资产证券化的终止确认标准可分为全部风险收益、实质风险收益、金融合成分析和继续涉入四种模式。
（一）全部风险收益模式
它体现在1991年的IASED40中，是最早的终止确认标准，现已经被摒弃。该标准规定：金融资产和负债只有假定全部风险和收益转让给他人时才允许进行终止确认。显然，如果转让方保留了转让资产相关的一部分风险和报酬，哪怕仅仅是非常次要的风险和报酬，该资产也不能终止确认。该标准存在以下主要缺陷：
1.与“资产”的概念存在内在的不一致性。资产定义的核心要求是会计主体拥有对某一项目的控制权。在简单交易情况下，控制某项资产与从相应资产中承担相关的风险与收益是同等的概念。但在证券化交易中，由于存在复杂的合约安排，使控制权与风险、收益相分离，此时根据风险与收益来判定，有可能不符合资产确认的原则。
2.不能客观、公正地反映会计信息。它将金融资产及其所附属的风险与报酬视为一个不可分割的整体。但资产证券化可通过复杂的合约安排使控制权与其风险、收益被有效地分解开来，并以各种相互独立的金融衍生工具作为载体分散给不同的投资者。
3.实际操作难度大。要找出相关资产上包含的所有风险和报酬并对它们进行评价，并非易事。
（二）实质风险收益模式
它体现在1994年的IASED48中。该标准规定：如果与某项金融资产相关的风险与报酬几乎全部（Substantialall）转移给了转入方，则转让方应终止确认该资产。它体现了实质重于形式的财务报表质量特征，是对全部风险收益模式的改进。但要确认交易的实质困难，先找出相关资产上包含的所有风险和报酬，并对它们进行评价；再判断它们是否“几乎全部”转移出去，在实际操作中都有相当难度，且它仍将金融资产及其所附属的风险与报酬视为一个不可分割的整体。因此，它也存在全部风险收益模式的主要缺陷。此外，该标准中“几乎全部”是一相对数量，而“相对数量”概念模糊，存在许多不确定性因素，在实务中很大程度依赖于专业判断，容易造成具有相同经济性质的交易采用不同的会计处理，会计信息不可比。
（三）金融合成分析模式
它体现在1998年颁布的IAS39《金融工具：确认和计量》中。该标准的核心在于控制权决定资产的归属，而且承认金融资产和负债能分成不同的组成部分。资产转让能否做销售处理，看其控制权是否已由转让方转移给受让方。转让方保留的风险和报酬可以视为转让合约的产物，应按新的金融工具予以确认。
1.比较优势
与前两种模式相比，金融合成分析模式是比较成熟和可行的。到目前为止，IAS39和FAS140采用的都是这一模式的终止确认标准。它的主要优势有：（1）以“控制权的转移（surrenderofcontrol）”作为资产转让的终止确认标准，符合资产的定义。（2）减少了判断风险和报酬是否几乎全部转移出去的不确定性。（3）认为金融资产及其所附属的风险和报酬是可分割的，能客观公正地反映转让方对转让资产的权利与义务。
2.存在的问题
面对不断创新、日益复杂化的资产证券化交易，金融合成分析模式在理论和实践中凸显出以下问题：一是控制权标准较难认定。对于“控制”的认定，各方意见并不统一，FASB和IASC对于控制权转移的具体判断条件就不尽相同。实际运用时也会由于人为因素造成很难判断控制权是否已转移。二是该标准在实际应用中仍然存在“相对数量”的判断。三是易导致各国之间出现不协调或不可比的现象。该标准有关销售的确认条件包含着法律因素，而国与国的法律规定并不一致。
（四）继续涉入模式
它体现在2002年关于IAS39修改意见的征求意见稿中，以“没有继续涉入（nocontinuinginvolvement）”作为销售确认判断标准。该标准规定，只要转让方对被转让资产的全部或部分存在任何的继续涉入，不考虑继续涉入的程度，与继续涉入有关的这部分被转让资产不符合终止确认的条件，作为融资担保处理，而不涉及继续涉入的那部分资产则应终止确认，作为销售处理。
继续涉入模式的优势体现在：
1.与资产的概念具有内在一致性。资产证券化的本质特征决定了基础资产上的风险和报酬是高度分散的。因此，辨别哪一方保留了大部分的风险和报酬有相当难度。而且拥有一项资产的控制权与保留了这项资产上的大部分风险和报酬往往不相一致。由于“控制”的概念本身与未来现金流上的风险和报酬有着藕断丝连的关系，在判断被转让的整体资产上的控制权是否转移往往掺杂了风险和报酬的因素，使“控制”的概念模糊不清，在实践中不易把握。采用部分销售的概念，将资产细分为独立的单元，对于继续涉入有关的这部分资产单元而言，控制权和保留了该资产上的风险和报酬是相一致的。这样，对每个细分的资产单元无论是运用“控制权是否转移”的判断标准，还是运用“风险与报酬”的判断标准都是一致的，既符合资产的定义，又不存在相互之间的矛盾。
2.巧妙地回避了“相对数量”的考虑。该标准要求一项交易符合终止确认条件必须没有任何的继续涉入。因此，在具体应用中只需要解决“有没有”，而不需要解决“有多少”的问题，应用起来比较简单清晰。
3.是一种比较折中的会计处理方法，它通常会导致一项资产证券化交易被确认为部分销售和部分融资，容易被实务界接受。
4.避免了可能存在的法律和会计不同角度考虑的内在矛盾，更好地反映经济实质。它将法律因素排除在销售确认的判断标准之外，有利于消除由于各国的法律差异引起的会计处理的不协调。
就实务应用而言，继续涉入模式比前三种模式可靠性高，但它也存在缺陷，不能很好地揭示不同的继续涉入方式所引起的不同的资产性质。在资产证券化交易中，不同方式的继续涉入往往具有不同的性质。例如，转让者持有的看涨期权和看跌期权，与其相应的那部分资产的未来现金流上的风险和报酬就截然不同。然而，继续涉入模式不区分继续涉入的性质都将其分配到账面价值入账，导致在报表上并不能很好地揭示这部分资产的性质，不利于报表使用者的理解。
综观IAS的演进过程，每一模式都克服了前一模式的缺陷，都比前一模式更准确、更充分地反映该阶段资产证券化交易的实质，但随着金融创新活动的不断深化，证券化中资产转让的方式越来越复杂，使资产转让的实质难以判断，相应阶段的会计确认标准也逐渐不能适应时势发展的需要而凸显其不可避免的局限性，新的会计确认标准也应运而生。可以说，IAS关于证券化中资产转让的会计确认模式的发展代表了一个与时俱进、不断创新的过程。二、我国证券化资产的终止确认标准分析
2006年2月，我国财政部了《企业会计准则第23号——金融资产转移》。该准则将全面系统地解决资产证券化等结构化融资交易中关于金融资产转移的会计问题，代表着我国证券化资产的终止确认标准。
（一）我国证券化资产的终止确认判断流程
根据新准则，笔者归纳总结出我国证券化资产的终止确认判断流程，如图1所示。
第一步，确定SPE是否应纳入企业的合并报表。企业对金融资产转入方具有控制权的，应当将转入方纳入合并报表范围。此外，还必须确认资产是部分还是整体转移。
第二步，判断企业是否转让了收取金融资产现金流量的权利。企业如果转让了这一权利，则直接进入第四步进行判断；如果SPE必须纳入企业的合并报表，那么从集团的角度看，企业向SPE转移资产的行为不能认为是真实销售，此时，企业并没有转让这一权利，则必须进入第三步判断。
第三步，判断企业是否承担转递资产所产生的现金流的义务，并同时满足转递的三个条件（详见准则第四条）。如果是，则进入第四步判断；如果否，则继续确认资产。
第四、五、六步，涉及风险与报酬的转移。通过比较转移前后该金融资产未来现金流量净现值及时间分布的波动使其面临的风险，判断企业面临的风险是否因金融资产转移发生了实质性改变。如果是，表明企业已将金融资产所有权上几乎所有的风险与报酬转移给了转入方，应终止确认资产；如果没有，则表明企业保留了金融资产所有权上几乎所有的风险与报酬，企业应继续确认资产。在企业既没有转移，也没有保留金融资产所有权上几乎所有的风险与报酬的情况下，企业的确转移了部分风险和报酬，则需要依据控制权进一步判断。
第七步，判断企业是否放弃了对该金融资产的控制。如果是，则终止确认资产；如果没有，则企业按继续涉入所转移金融资产的程度，确认有关资产（第八步）。
（二）与IAS的比较分析
将上述判断流程与IAS相比较，不难发现，我国金融资产转让的终止确认判断标准既充分借鉴了国际惯例，与国际准则趋同；同时又充分考虑了中国现阶段的经济及法律环境。主要体现在：
1.该标准充分借鉴了国际会计准则演进的经验，融合了三种典型的证券化资产终止确认模式，以“风险和报酬”分析加“控制”分析为基础。同时，针对复杂的资产证券化业务，加入继续涉入的衡量指标，实现了在新的规范中与国际的先进成果链接。
2.上述判断流程可以概括为：如果企业转让了几乎所有的风险和报酬，或者在没有转让几乎所有的风险和报酬的情况下对资产不具有控制权，就可以对资产进行终止确认。其终止确认的判断依据和流程与IAS修正版第39号“金融工具：确认和计量”的规定基本一致。两者不仅有对资产的风险和报酬几乎全部转移的判定，同时还有资产控制权的判定。对于资产终止确认的判定也都是相当严格。这有助于提高资产证券化作为销售处理的门槛，防范金融风险。
3.对一些细节的界定有所不同。例如对“控制权”转移的认定，我国注重的是转入方出售该金融资产的能力，规定：“转入方能够单独将转入的金融资产整体出售给与其不存在关联方关系的第三方，且没有额外条件对此项出售加以限制的，表明企业已经放弃对该金融资产的控制。”IAS39则从转让方和受让方两方面判断，主要看是否某一方能够无限制地出售或抵押被转让的资产。
（三）存在的不足
我国证券化资产的终止确认标准在理论上还存在一些不足：
1.这种混合了“风险和报酬”加“控制”的综合标准在实际操作中能否协调，是否会存在内在的不一致性。
2.存在“相对数量”的判断，如“实质性改变”和“几乎所有”等，这无疑会增加实际操作的难度。
3.对于没有放弃控制权的金融资产，只按继续涉入的程度确认有关资产，并没有考虑继续涉入的性质。因此，它不能很好地揭示不同的继续涉入方式所引起的不同的资产性质。
论文摘要:在版画创作中，最为重要的是画家的思想以及其艺术观念，有什么样的思想境界和艺术观念就决定着用什么样的版画表现语言去作特定的艺术追求，并最终将决定作品的成败及作品内涵的深度，所以在版画创作中重视和强化版画的表现语言是极其重要的。
版画因其版材的特殊性，决定了它直截了当的表现过程，通过对不同媒材的刻制处理，去寻求特殊的艺术效果。因为无论媒材是石、木或金属，在经过刻制之后大都体现出很强的力度，最后所形成的画面效果往往都具有表现主义倾向，而表现主义是最主要的艺术手法。
谈到表现语言就首先要明确两个最基本的概念:一是表现语言;二是版画表现语言。所谓表现语言就是表现手法，是画家表现个人情感和实现创作目的的手法。而版画的表现语言则首先是使用个性化的版画语言去表现画家的艺术观念和思想情感，其次是通过对版画材料的选择以及版画技法的个性化制作，呈现出独具特性的版画符号。这两者相互联系融为一体，使版画外在表现形式产生内在本质的艺术升华。因此一幅优秀版画作品的产生，不仅需要画家自身深厚的艺术修养和丰厚的思想内涵，更需要画家个性鲜明、技艺精湛的版画表现语言，这在版画创作中是极其重要的。我国版画虽有上千年的历史，但真正的版画艺术创作始于鲁迅先生所倡导的新兴木刻。兴起于20世纪30年代的新兴木刻，深受20世纪初以欧洲柯勒惠支、麦绥莱勒等一批世界著名版画家创作形式的影响。虽然他们的艺术风格和表现手法各不相同，但却有一个共同的特点，就是他们都把目光投向了当时的社会现实。他们在作品中表达的不仅是个人主观的情感，而是基于民主和人道的思想，对终日劳作而生活贫困的劳动人民群众寄予的深深同情。他们的作品中包含着更多人的命运和痛苦，这在动荡的一战后的欧洲社会特别是德国表现的尤为突出，所以具有撼人的感染力。它们是社会文化危机和精神混乱的反映。尤其是欧洲表现主义的版画作品，在版画表现语言上所作出的突破和所取得的成就，都大大加深了作品的艺术感染力，造就了世界性的影响。欧洲版画特别是黑白木刻版画中那强烈的对比和伤口一般的刀痕印痕，都准确地表现了当时的社会本质，这也和上世纪20一30年代的中国大背景相吻合，所以中国新兴木刻一经产生就有了大批的参与者和追随者。但当时还是以学习欧洲版画为主，在版画表现语言上探索较少。在经历了、等一系列的风雨洗礼之后，在各个不同阶段的社会历史背景下，对版画表现语言的探索都有了才反大的进展，出现了很多在版画表现语言上不断探索和极具个性的版画家，如吴凡的《蒲公英》。到20世纪80年代中期，我国的版画创作开始由以宣传政策为宗旨转向了对艺术个性的追求，尤其是在版画表现语言方面，开始了空前的全方位的探索，进人了一个全新的历史时期。20世纪90年代至今版画家更加重视对自身情感的观照，其一也是最主要的宗旨就是选择什么样的语言才能最准确的表达自己的观念，其二是对制作技法的探求，以致很快形成了以学院版画为代表的精英版画，他们最关注的就是对版画表现语言的探索。这既体现在艺术手法和表现形式上，也体现在版画家的思维方式、创作观念上。我国版画在经历了从服务于政治需要和地域风情民俗的描绘到对版画本体语言的研究与探索的过程之后，版画表现语言的突破是我国版画创作进程中最本质最关键的成就之所在。
尽管如此，我国对版画表现语言的探素与世界知名版画家的创作之间还是存在相当的差距。如前面提到的比利时著名的现实主义版画家麦绥莱勒，在他所创作的上万件作品中，很少对客观事物作客观写实的描绘，主要是使用一些他自己所特有的概括手法和完全符号化了的象征性手法来表现事物，作品线条坚挺有力木味十足，画面变化丰富。如他在1920年创作的《烟》，从工厂烟囱里冒出来的都是工人及其家人的生命，这些看似简单的形象却县画家用针钾的目光经过深刻的思考从缤纷繁杂的生活中提炼出来的，其版画表现语言极其深刻。总之，历史上每一个伟大的版画家都在尽力用自己个性化的版画表现语言传达他们的观念，为我们留下了宝贵的精神财富。通过以上的论述我们可以看到，版画中所蕴涵的表现语言不仅仅是一种技术处理上的不同，更应该是版画家在画里画外所彰显出的灵魂的独特光华。它全部的核心价值则在于其承载的思想内涵即艺术家的思想、艺术观念和艺术表现力—这是版画表现语言的一个最为重要的基点。
另外我们还必须把版画表现语言看作是艺术家“中得心源”的意向，而不是简单的“外师造化”的摹写。它所表现的应该是将蕴藏在版画家心中的巨大能量用富有激情的艺术符号—版画语言来表现出其强大的生命力;我们创造独具艺术特性的各种各样的符号—版画语言一定要让它成为振动心魄的手段;我们要努力做到把物象的普遍性赋予单纯化的形态和象征性的艺术处理，用单纯独特但有象征意义的艺术符号—版画语言表现在版画创作中，建构极具个性化的版画艺术面貌;我们要长期深人地研究版画创作的内在精神性和文化针对性使其溶化在版画艺术的表现形式—版画语言之中，并使其呈现出历史的深厚底蕴和当今的时代光华，而所有的这一切都只有在版画创作中通过版画特有的尤其是个人特有的版画表现语言体现出来。
一、符号学在环境艺术设计中的重要性
符号学在人类原始社会中就已经得到了体现，原始人以自我的审美和使用需求为载体，对社会的生活和活动进行规划设计，所以说，符号学是人类文明发展不可或缺的一部分。在秦朝，就已经诞生了具有文化记号的符号思想，人们用文字或者非文字的符号系统来传递信息和交流情感。二十世纪初期，符号文化已经成为了一门独立的学科——符号学，该学科得到了社会各界的广泛关注，至今已经取得了长足的发展，人们所生活的世界已经成为了一个符号世界，在生活中到处都可以见到符号。符号学具有外延和内涵之分，符号的外延（denotation）所指的是具有常识性意义的“显性”特征，例如，艺术设计作品本身所表现出来的实用价值和意义，符号的外延能够很好地体现艺术设计作品的使用价值。环境的内涵（connotation）所指的是环境艺术设计的各个潜在特征和属性之间的关系，其中包括符号设计者的情感思想、意识形态以及社会背景等隐性文脉信息，并且艺术设计作品会在很大程度上受到设计者自身爱好、信仰、民族等等方面的影响。例如，西方的哥特式建筑和我国传统的东方建筑，由于不同的文化背景和社会背景等等方面的差异，所代表的建筑符号内涵也会有所不同。符号设计对思想文化来说是重要的载体和传播媒介，设计师通过多不同地域的文化背景和社会背景等诸多方面进行科学的分析和研究，为环境艺术设计找到很好的创造思维空间和文脉切入点，为艺术设计提供了更加良好的发展空间。
二、符号学在环境艺术中的文化展现方式
现代的环境艺术设计提倡简洁明了的设计风格，德国现代主义设计大师D.拉姆斯认为：“简单比复杂更好，平淡比鲜艳更好，经久耐用比盲目时尚更好”。这样的设计风格逐渐的被国际社会所认可，并得到了广泛的普及应用。然而，这种艺术风格并没有对中国的传统艺术设计风格产生积极的影响，由于我国的社会经济发展迅速，城市化建设的进程不断加快，很多设计师的艺术设计作品缺乏与文脉之间的关联性，缺乏与历史文化之间的协调性，给受众带来较多不和谐的感觉。因此，设计师在艺术设计中要努力实现传统文化和现代文化的互相结合，并且在结合当中寻找突破点取得升华，使现代环境艺术设计变得更加的完美，设计师要在艺术设计中充分展现符号所具备的美学功能。[2]符号学还能体现出更深层次的符号内涵，它在环境艺术中的文化展现方式主要有：第一，设计师在适当的对符号进行合理的使用与创造的同时，还要有效的融入较多的造型因素，使其与其他的造型因素统一并构成一个整体。例如，日本著名的建筑设计师安藤忠雄的简约主义设计，他巧妙的运用光线，设计了位于大阪市郊区的光之教堂，可以让人产生一种向天主教虔诚祈祷的心情。这位伟大的设计师就是巧妙的将图形元素和创意文化元素进行了充分的融合，运用光线的特性对光影效果进行了巧妙的设计，他在墙壁上镂空出一个十字架，然后嵌入玻璃，在阳光的作用下，会出现一个逆光的光线十字架，十分的奇幻，这几乎可以说是世界上设计最巧妙的十字架。第二，设计师对符号的直接运用，将具体的符号直接用在作品的本身。例如，莫斯科最为著名的圣瓦西大教堂，采用了俄罗斯民间传统的建筑的形式，这就是对符号的直接运用，该教堂具有鲜明的传统特点，从红场的的远端望去，就会发现九座洋葱头般可爱的圆顶建筑。第三，设计中含有符号性元素，以含蓄的方式表达出设计者想要表达的信息。例如，澳大利亚最为著名的悉尼歌剧院，当人们看到悉尼歌剧院的时候首先想到的是泊港待发的群帆，很鲜活的表达出来了澳大利亚的本土文化，该剧院甚至取代了澳大利亚本土的特色的袋鼠，成为了澳大利亚的象征。
高中化学新课标的实施，是以素质教育学生发展为本，以培养和塑造人的综合素质为目标，是科学的、前瞻的教育，体现了现代教育所具有的主动性、民主性、创造性的时代特征。这就要求21世纪的化学教师必须站在化学发展的"昨天"与"明天"的新旧契合点上寻求自己的创新与发展。因此，培养学生的创造性思维成为了时代的主潮流，化学课堂教学必须注重培养学生自主性的学习品质、创造性的个性品质，努力使学生成为课堂中的主人，全面提高学生的整体素质。高中化学新课标对化学学习提出了新的要求，强调培养学生的学习品质和良好的学习习惯。注重创设学习的情景，激发探究欲望，有计划地、有步骤地培养学生的学习科学方法、培养科学探究能力和养成科学态度。本文结合我实施新课标一年多来教学实践谈一些粗浅体会。
一、注重培养学生自主性的学习品质
学生自主学习是创造学习的基础，培养学生自主性的学习品质至关重要。人本主义教学观认为："我们面对的学生是一个个活生生的人，他们都有思想、有感情、有独立的人格，是具有主观能动性的个体。每个学生都蕴藏着独立学习的巨大潜能。"因此，教师要引导学生，充分发挥他们的自主性，那么如何培养学生自主性的学习品质呢？
1、以人为本，树立正确的学生观。
许多科学家的研究证明："人的大脑就像一个沉睡的巨人，它比世界上最强大的电脑还要强几千倍。"因此，教师要以人为本，相信学生的潜能，相信学生能够独立学习，自主学习，要用发展的眼光看待学生，相信每个学生都有很大的可塑性，是不断变化发展与进步的个体。"搬运工与哲学家之间的原始差别，要比家犬和猎犬之间的差别小得多，他们之间的鸿沟是分工掘成的（马克思）。"所以，教师在课堂教学中必须树立正确的学生观，实施"因材施教，分层教学"，做到尖子生吃饱，中差生吃好，使全体学生自主参与，激励竞争，形成一个"兵教兵，兵教官，官教兵"，全班学生共同提高的统一整体。如我在每一节教学时，都预先准备一份学案，学案中所涉及的问题有深有浅，首先让学生预习教材，再根据自己的实际情况做学案中的题目。这样一来使好、中、差的学生都各有所得。
2、建立良好的师生关系，创设宽松、和谐的教学环境。
创设良好的师生关系是培养学生自主性的学习品质的基础。新世纪呼唤着新型的师生关系，这种关系要求教师的权威从此不再建于学生的被动与无知的基础上，而是要建立民主、平等的师生关系，创设宽松、和谐的教学环境，使学生能够主动参与，自主学习、从而发展思维。课堂教学是教师与学生的双边活动，"只有在师生积极的相互作用中，才能产生作为一个完整现象的教学过程（著名教育家巴班斯基）。"教师在课堂中始终要以学生为主体，甘愿做人梯，做幕后"导演"，把学生推向化学教学的舞台。
3、善于运用言行表情，鼓励学生成为课堂的主人。
学生的发展在很大程度上取决于主体意识的形成和主体参与能力的培养。这就要求教师在课堂中善于运用言行表情，一个善意的眼神，一句赞许的话语，一番精彩的开场白，都能鼓励学生主动参与学习，获得终身受用的化学基础能力和创造才能。如在讲授《化学选修1》"合金"时，我便脸带疑惑，很谦虚地向学生讨教："刚刚老师碰到了一个问题，怎么解释都觉得不够全面，想请同学们讨论一下，帮老师一起解释。"然后，提出合金是混合物，但却为什么有一定的熔点，这下学生们可就热闹了，有的说，合金是几种金属混在一起形成了一种物质；有的说，合金的形成不是简单的将两种金属进行混合，他们之间是要断裂金属键的，金属阳离子重新排列的；有的说，合金从物质分类上看，有的属于机械混合型混合物合金，有的属于互化物合金，无论那一种类型，只要组成一定时，熔点就一定。最后学生在共同讨论中真正理解了"合金"的含义。这样不但让学生学到了化学知识，也提高了学生学习化学的兴趣。另外，在平时的课堂中，笔者还时常用赞许的话语鼓励学生，如"老师也有同样的想法"、"老师觉得你的观点有一定的道理"、"虽然说得不是特别得好，但你很勇敢"等等，增进与学生的感情，使每位学生时刻感觉到自己是课堂中的主人。
4、课堂中设计多种参与方式，培养严谨的科学学习习惯。
我在课堂中十分注重学生的自主参与，通过独立学习、小组讨论、集体评议、师生交流等多种教学手段，使自己发挥组织者、指导者的作用，多让学生各抒已见，多听学生意见，与学生配合，达成思维共振与感情共鸣，努力为学生创造自主学习的机会。组织学生讨论、交流、探究为了开阔学生的思路，进一步调动他们学习的主动性和积极性，引导他们自我获取知识，我常组织学生广泛地讨论，激发学生积极思考，让学生在比较、分析、综合、抽象、推理、概括中自行得出结论。
例如学习《化学必修1》氯气溶于水时，为了搞清氯水中存在的微粒，我设计了一个探究的实验：将新制的氯水分别加到紫色石蕊、FeCl2、Na2CO3和AgNO3等溶液中观察有何变化，写出有关的离子方程式。首先让学生自己进行实验，然后再组织学生讨论、交流，让学生各抒已见，相互启发，教师再巡回点拨，最后在广纳众议的基础上得出结论。这种教学方法，活跃了课堂气氛，调动了学生参与教学的积极性，效果较好。在教学过程中，教师起着引导、指导、点拨、评价的主导作用。学生通过实验中，亲自去发现问题，使动手能力和观察能力得到了培养；探究中，发表自己的见解，培养了表达能力；归纳总结，促成学生的自学能力，分析综合能力得到有效锻炼与提高。通过以上学生的动手、动脑、动眼、动口等活动，学生的主体作用得到了充分的发挥。
二、培养学生创造性的个性品质
创造力是个体综合素质中最有生命力的一种特殊素质，是推动全体顺应环境、挖掘潜力、走向成功的内在动能。苏霍姆林斯基说："在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者，研究者，探索者。在儿童精神世界里这种需要特别强烈。"那么如何培养学生创造性的个性品质呢？
1、启发思维，培养学生的质疑品质。
"学起于思，思源于疑".学生的思维往往是从疑问开始的，提出一个问题，往往比解决一个问题更为重要，教师应鼓励学生对教材有自己独特的理解，对疑问有与众不同的解释。"最精湛的教学艺术，遵循的最高准则就是让学生自己提问题。"爱护和培育学生的好奇心、质疑习惯，是培养他们创新意识的起点。因此，我在课堂教学中，重视让学生多问、多想、多说，从不给学生一个标准答案，允许学生保留自已独树一帜的观点，培养敢想、敢说、敢做、敢争论的精神，使学生产生创新的欲望和激情。如我在讲授《选修1》"生命的基础-蛋白质"后，一位学生提出了这样的问题："老师，蛋白质的变性都是化学变化吗？如果都是化学变化，那么鸡蛋煮熟后还是蛋白质吗？"听完学生的问题，笔者大吃一惊，这个问题完全出乎我的意料，所以觉得特别尴尬，但当看到孩子充满疑惑的眼神时，我毫无犹豫地表扬了他："你确实是一位很会思考的同学，这个问题问得挺好，老师都没考虑到，看来课后我们可得好好讨论一下。"后来，这个问题不但引起了学生的讨论，也成了老师讨论的焦点。因此，教师不可抑制孩子的提问，应鼓励学生多疑多问，激活思维，培养学生兴趣，诱发创新意识。
2、创设生动的学习情景，培养学生创新品质。
陶行知先生曾经讴歌："处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。"因此，教师在课堂中要实施创造性教学，寓创新素质的培养于课堂教学之中，"在每个学生身上发现他最强的一面，找出他作为人的发展源的''''机灵点''''，使学生能够最充分地显示和发挥他的天赋。"
化学是一门实用性很强的自然学科，它自形成以来就与生产、生活和社会有着密切的关系。教师在备课中应该收集和参考一些理论联系实际的生动材料，创设课堂教学的活泼情景，从而激发学生的创新思维。而创新思维的主要表现形式就是发散性思维，多角度的思考问题，以求得多种设想、方案或结论。在化学教学中，通过引导学生设计实验，学生的创新思维可以得到"活化"和发展。如《化学2》第二章第二节关于原电池的教学，我是这样创设教学情景的，把2mol/LNaOH溶液分装在两个试管中，然后分别投入纯铝片和表面沉积有铜的铝片各一片，观察所发生的现象。后者产生气泡速率比前前者快，在这基础上向学生提出下列问题："能否设计出比较活泼的金属作正极、不活泼的金属作负极的原电池？"原电池中活泼金属作负极、较不活泼金属作正极，这是学生熟知的。所以问题一提出，马上有学生认为不可能设计出这样的原电池。但也有学生联系教材中的实验展开了联想，联想中创造性思维火花产生了，提出了以下设计方案：
（a）镁、铝作电极，浸入NaOH溶液中，镁的金属活泼性虽比铝强，但镁不跟NaOH溶液反应，所以铝作负极、镁作正极。还有学生联想到铝遇冷浓HNO3钝化，又设计出另一种方案：
（b）铝、铜作电极，浸入浓HNO3溶液中，铝的金属活泼性虽比铜强，但铝被浓HNO3钝化作正极，铜作负极。用电流计验证，果然符合。化学实验诱发学生突破常规，跳出原有知识的框框，能使学生的思维激活到最佳状态，学生的创造能力也得到了培养和锻炼。
3、挖掘教材中的材料，培养自主探究品质
电影工业的发展对人们的精神与物质世界产生了深远的影响。一个国家的电影作品所传递的伦理思想、意识形态都会对观众产生潜移默化的影响。所以，研究好莱坞电影作品之中的伦理意识就具有非常重要的意义。最具代表性的好莱坞作品按照类型可以分为：科幻片、喜剧片、西部片、歌舞片、犯罪片、言情片、战争片、、灾难片、恐怖片、动画片等。而美国伦理文化意识已经成为好莱坞电影结构中的支柱部分，并且在时间的长河中慢慢壮大，这也正是其他国家电影无法超越好莱坞电影的根源。
二、科幻片重点阐述救世情怀的
基督教与神学伦理
在西方国家之中，美国是一个宗教性色彩比较浓烈的国家。20世纪至今，美国共经历了基督教的两次复兴，由此能够看出宗教思想对美国的影响。文化与宗教之间的关系一直都是相互融合、互为参照的。在美国，神学就是他们一如既往所追求的文化形式。美国的基督教为了将这样的影响力不断扩大，就采用大众传媒和传统文化手段进行传播，并且取得了良好的效果。尤其是好莱坞科幻电影，更是将宗教神学主义运用得入木三分。在很多具有影响力的好莱坞科幻电影中都会加入基督耶稣的英雄形象，作品中所阐述的基督教的原型就是美国犹太人对基督教文化的一种反映。其要表达的意思就是宗教旨在拯救人类，只有宗教才是人类的救世主，这无疑是在强化美国精神和神学理论的形态意识。
好莱坞科幻系列经典之作当属《黑客帝国》《地球停转日》及《超人》。这三部作品的主角都映射出了基督耶稣的救世主形象。具体表现如下：第一，在剧情编写方面，三部作品都与基督耶稣的传说互相衬托。制作于1951年的《地球停转之日》，该作品主要描写来自外星球的柯腊图降落到了美国华盛顿，希望人类停止核试验，减少对大气的破坏。而科学家却没人听从他善意的提醒，甚至向其开火，试图将它杀害。剧情中柯腊图的形象就是基督耶稣的真实写照，他宽容、理性的性格特质与追求物质的现代人形成了强烈的对比;摄制于1978年的好莱坞作品《超人》与《地球停转日》相比则稍有不同，《超人》中所描述的基督剧情更具有指向性，且尤其清晰。甚至可以说《超人》的整个故事情节就是耶稣故事的一个转换。接受了残酷训练之后的淳朴少年克拉克蜕变为拥有神奇力量的强大超人，就如同经历过约波河洗礼之后的木匠耶稣蜕变为人类的救世主基督一样。克拉克的形象与耶稣的形象几乎完全一致。再来看1999年摄制的好莱坞电影《黑客帝国》，剧中的主人公就是能够随意游走在现实与虚幻世界之间的弥赛亚。作品之中的智能人将人类所生存的真实世界摧毁，人类只能流离失所，在这种苦难环境之下，人们内心深处只相信弥赛亚是拯救人类的第一人。而1999年以后，电脑3D视觉技术取得了突破性的进展，延续着之前科幻片的制作道路，继《星球大战》之后，好莱坞一年基本就能够完成一部科幻片的制作，比如作品《星河战队》《指环王》《独立日》《黑客帝国》等。《星球大战》的整个故事情节充斥着浓重的、如同史诗一般的基督教的神秘救世色彩，纵使该作品运用了非常酷炫的科幻特效，也无法掩盖它的伦理特质。在好莱坞电影中，美国伦理文化意识现象被不断深入，尤其是在电影《指环王》中，这样的伦理特质可以说被演绎得更为精彩绝伦。
三、儿童片重点阐述
无法磨灭的纯真与友爱
好莱坞迪士尼所出产的儿童片更是吸引了不同年龄阶段的观影者，并收获了非常好的评价。憨态可掬的卡通人物，仅仅从作品海报上就能唤醒人们内心深处的童真。
在1930年的时候，迪士尼动画进入了最鼎盛的时期。到了1990年，迪士尼卡通片跨入了第二个黄金时期，优秀作品不断涌现。比如《玩具总动员》《海底总动员》《狮子王》《冰河世纪》等。而在这一系列的佳片之中最受欢迎的应该就是《海底总动员》。该片主要描写的是在一片蔚蓝的大海之中，鱼爸爸不惜长途跋涉地寻找着自己的儿子尼莫，途中遇到了热情帮忙的朵莉，鱼爸爸通过重重阻挠与残酷的考验，最后与自己的儿子团聚。各种性格鲜明的角色让整个作品充满了温情。
将人性的感情光辉植入到儿童片作品之中，是美国伦理文化意识的另外一种表达方式。比如动画电影《精灵鼠小弟》，该作品将小老鼠的形象拟人化，赋予小老鼠斯图尔特非常人性化的光辉，斯图尔特从被影迷认识开始就受到了人们的喜爱。近期，儿童剧作品更是为银幕献上了不少的佳作，比如《野外历险》《冰河世纪2》《怪兽屋》《篱笆墙外》《别惹蚂蚁》《加菲猫2》等，均获得了不俗的票房业绩。友爱与纯真是全世界所有人内心最柔软之处，美好的向往不仅是儿童，成人的内心也同样会有这样的情愫，这也许就是儿童片受欢迎的最主要原因之一。
四、言情片重点阐述家庭与爱情的神圣
亲情、友情、爱情是人一生的主题，这些情感最容易触动人类敏感的内心。在好莱坞电影中，言情片所占的比重相当高。电影剧情也会随着主人公情感的跌宕起伏出现戏剧化的转折，而男女主角的任何一个情绪都可能会感染观影者，并与他们产生心灵上的共鸣。言情电影往往宣传和表达的都是一些非常美好的感情和事物，并且能够给社会和家庭以积极、正面的引导，所以其非常具有观众缘。
在1980年以后，好莱坞作品《克雷默夫妇》运用煽情的表述方式，将家庭破碎后所产生的夺子之战描述得感人至深。该片播出之后被称为首部最能赚取眼泪的作品。此后也出现了一系列有关亲情的温情与隔膜的成功作品，比如《金色池塘》《普通人》及《母女情深》。在80年代，类似题材的作品几乎成为银幕作品的主要发展趋势。
比较早的经典爱情作品：《罗马假日》《魂断蓝桥》《卡萨布兰卡》《乱世佳人》等堪称言情电影的鼻祖，这些作品至今再看也非常容易让人为之动容。这一系列的影片所展示出来的爱情是纯真美好的。主人公们都不屈于现实，并在久经考验后终成眷属。从1990年开始言情片仍旧延续着对于美好爱情的讴歌。《当哈利遇上莎莉》《人鬼情未了》《天使之城》《西雅图未眠夜》都赚取了观影者大把的眼泪。那个时期出现了一部风靡至今的大作《泰坦尼克号》。该作品不知影响了多少人的爱情观，每每提到这部作品笔者都是有太多太多的话想说，至今该作品仍然是笔者内心深处最向往的童话，“与子携手、至死不渝”的爱情观也成为少男少女心中不朽的信仰。在男主角说出：“无论如何也要答应我，必须活下去！”笔者也曾几度潸然泪下。虽然该作品是以悲剧结尾，但美好、忠贞、纯洁、神圣的爱情仿佛才刚刚开始。如果说人们因为《泰坦尼克号》没有大团圆结局而感到惋惜，那么《美味情缘》《K歌情人》《曼哈顿女佣》《诺丁山》《倒霉爱神》等就不存在这个问题了，这些电影都是通过幽默、浪漫的基调融合真挚的人生哲理，向人们传递一种温馨式的幸福与美好。
五、灾难片重点阐述人与自然
需要和谐共处及生命的伟大灾难片可以说是好莱坞作品中气势最宏伟之作，其所涉及的角度非常丰富，并希望用这种特殊的方式向人们传递一种正能量的信息。近年来因为环境的恶化、全球变暖、冰川融化、雾霾、海啸等原因使得灾难片越来越受到人们的关注。好莱坞所制作的灾难片画面真实，让观影者有一种身临其境之感。灾难片所传递出的科技伦理、生命伦理都是现代人们内心深处所渴望的理念。有研究者这样说过：好莱坞的灾难片将现代生态状况与生态忧患思想根植于作品之中，让广大的观影者感同身受的同时，产生强烈的共鸣。
1970年以后，被人们所熟知的《大白鲨》《大地震》得到了全球观影者的推崇，受到了广大电影爱好者的欢迎。此后的《狂蟒之灾》《天崩地裂》《龙卷风》《空中危机》《侏罗纪公园》《水深火热》等一系列灾难题材的作品，通过各种极其真实的场面让观众对于未来生活担忧不已，并开始反思自己的行为。好莱坞的灾难性题材作品可以分为“人为型”与“自然型”两种。所有灾难电影所体现的人类在对抗灾难时所展现出来的能力是非常薄弱的。编剧在制作作品的时候很明显地考虑到了生态环境的危机，同时将这种危机意识贯穿于剧中，通过真实而紧张的剧情让观众产生前所未有的认同感，但这类电影所要传达的仍是一种积极向上的思想。
《后天》是好莱坞作品之中极为震撼的一部作品，该作品通过地球气候的灾变使观影者对未来的生活产生强烈的担忧，虽然事实上这样的灾变发生的概率非常低，但是却无法影响人们对作品中环境恶化的深思。人们将这种从电影中获得的感悟付之于行动，不但更加注重对生存环境的保护，而且能够以身作则，起到正面的带头作用。同样还有一些科技色彩比较浓重的灾难片，比如《深度撞击》《绝世天劫》《未来水世界》等，这样一系列影片具备一些深度思想，这些思想包括伦理与理性的抉择问题，不过都是以宣扬积极、正面的思想为核心。
六、结语
