发布时间：2023-03-28 15:01:04
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的小学音乐教育论文样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
（一）流行音乐的涵义与特点
1、流行音乐的涵义
从广义的角度讲，流行音乐的涵义是指那些结构短小、内容通俗易懂、形式活泼、情感真挚，被广大群众接受，并备受其喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的乐曲和歌曲，这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有“大众音乐”之称；从狭义的角度讲，流行音乐又被称之为通俗音乐，来源于英文单词Popular Music，其起源于美国的爵士音乐。
2、流行音乐的特点
（1）流行音乐的参与性，因为流行音乐反映的是我们的日常生活，强调的是个人情感经历，容易引起人们的共鸣，增大了其参与性；
（2）流行音乐的娱乐性，是流行音乐的重要特征与功能；
（3）流行音乐的商品性，因为其传播载体是各类磁带、DVD等传媒工具，具有较强的商品性；
（4）快速更替性，流行音乐为了满足消费群体的需求以及自身的生存发展需要，必须进行快速更替；
（5）流行音乐的新奇性，即流行音乐的流行性或时尚性；
（6）流行音乐传播手段的科技性，流行音乐的传播，必然需要传媒工具的科技性作为支撑。
（二）传统音乐的涵义与特点
1、传统音乐的涵义
从广义的角度讲，传统音乐的涵义是指有着几千年的历史并有着诸多审美风格的音乐，它是一定音乐思想特殊本质的集中体现，是中华民族音乐思想意识的结晶，并对中国以及中华民族的思维习惯，对其审美意识的形成与发展起着重要作用。从狭义的角度讲，中国传统音乐是指运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。传统音乐包括民族音乐”、“传统音乐”以及“民间音乐”三大类，其中“民族音乐”包括传统音乐和新音乐；而“民间音乐”只是传统音乐的一个类别。且我国的民族音乐是非常丰富的，除了民间音乐，还包括宫廷音乐、宗教音乐和文人音乐。
2、传统音乐的特点
（1）与西方音乐存在着在旋律、音阶、音色、节奏等方面的区别
（2）传统音乐的陈述方式具有自己的特征
（3）传统音乐与传统文学具有紧密的联系
（三）流行音乐与传统音乐的关系
流行音乐的创作源泉来源于传统音乐，传统音乐影响着流行音乐，流行音乐因为传播较广，在一定程度上冲击着传统音乐。长期以来我国的传统音乐与流行音乐从某个角度来讲都处于一种相互斗争与排斥的状态，随着各自的生存空间的扩展需要，它们又不可避免的、以相互依存的关系融合在一起。
二、流行音乐对小学音乐教学的冲击表现
因为流行音乐的传播极为迅速，它已经走进了小学校园，并影响着小学音乐教学。这种现状已在广大中小学音乐教学的过程中成为一个普遍的现象，作为一名音乐教学工作者，应当重视这种情况。流行音乐冲击小学音乐教学的具体表现：
（一）在现今校园内，许多小学生，特别是4、5、6年级的小学生对流行音乐如痴如醉，戴着MP3，听得可谓是趣味十足，并时不时地哼上几句。流行音乐中一些不健康的内容，比如快餐文化观念、低俗观念、还有不正确的爱情观念正在侵蚀着我们小学生的幼小心灵，让小学生过早地接触这些复杂的社会观念，是不明智的。长此以往，有可能颠覆小学生对音乐教学中传统音乐的认识。
（二）在音乐教学中，小学生对音乐课上的古典音乐、民族音乐普遍不感兴趣，却盲目地喜欢流行音乐，这已经对小学音乐教学形成了一种挑战的局面。其实，以小学生的知识、阅历水平来讲，你要问他们为什么喜欢流行音乐？他们也回答不出个所以然出来。只能简单地觉得流行音乐旋律明快，歌词通俗易懂，感觉亲切，体验快乐。这样下去，就有可能是这样一个局面，我们的小学生对传统音乐毫无了解，对流行音乐一知半解，根本达不到理想的音乐教学效果。
（三）流行音乐既然广泛传播，“存在即合理”，它肯定是有可取之处的，传统的音乐教学相对枯燥，很多作品的题材相对难理解，小学音乐教学一直都在考虑是否吸收新的元素，以提高音乐教学水平。流行音乐对小学音乐教学的冲击，未尝不是一次将积极乐观的“流行音乐”引入课堂的机遇，既满足了学生对流行音乐的认识和了解的需求，又提高音乐教学质量，将传统音乐与流行音乐有机结合起来纳入了我们的音乐教学之中。
三、如何应对流行音乐对音乐教学的冲击
（一）要引导小学生正确认识和评价流行音乐的价值
小学生处于懵懂无知的年纪，他们的辨别判断能力受自身知识、阅历的限制，导致他们对流行音乐的接受处于一个很初级的阶段，在这种情况下，就需要教师去引导小学生正确认识流行音乐的旋律、节奏、歌词、演唱者的音色与发声，比如教师可以在课堂上对一些深受孩子们喜欢的歌星的音乐，分析其歌曲的特色，有什么优点和缺点，然后让学生进行讨论，教师根据传统的音乐理论知识对其作出合理的评价。这样的方式，不但可以直接或间接地传授学生一定的音乐理论知识，而且还让学生对流行音乐有了一个相对理性的认识，不在去追逐那些低俗的流行歌曲，提高了小学生在音乐上的认知能力。
（二）音乐教学将传统音乐与流行音乐有机结合起来
传统音乐与流行音乐本来就具有血与肉的联系，将其有机结合起来，就有利于矫正学生的音乐欣赏习惯。一直以来小学的音乐课堂上以“欣赏为主，学习基本乐理知识为辅”的模式为主，比较单调乏味。如果在教学中能够融入学生喜爱的流行音乐的话，可以激发学生的兴趣，提高课堂效率。比如在进行人教版小学四年级的第五课《妈妈的爱》的时候，先以满文军的《懂你》开头，这种用相似主题流行音乐容易引起学生的共鸣，达到将传统音乐与流行音乐有机结合起来。
（三）与姊妹艺术相结合，陶冶学生情操
关键词：音乐教育三段式教学创新感知
在当前全面实施素质教育的过程中，音乐教育对促进中小学生的全面发展，起着非常重要的作用。音乐教育在整个国民教育体系结构中占据着很重要的地位，尤其是对于正处在青少年成长时期的中小学生来说，完善的音乐教育将直接影响着他们的智能、心理、品质以及行为能力等方面的发展，抓好基础音乐教育是实施素质教育不可缺少的一环。[1]
三段式教学的研究以现代教学理论、课程理论为指导，以教学内容为依据，从学生的实际出发。着眼于课堂结构科学化、程序化、灵活化、多样化，形成40分钟的最佳分割：三段式结构。把非智力因素引入课堂，把课堂优化为“激趣说标；尝试探索；应用评议”三阶段模式。该教学方法改变了以往“填鸭式”教学模式，体现了现代教学由重“教”到重“学”的转变，创设了促进学生个性和谐发展的教学情境，以达到提高教学效率和教学水平的目的。
小学音乐教育激活学生思维发展
教育心理学研究表明，音乐教育对人脑潜力的开发有着极其重要的作用。人的左右半脑功能各异，左半脑主要是侧重逻辑思维的运行，而右半脑主管形象思维和记忆功能，使左右脑得到均衡发展是开发人脑潜力的重要途径，而音乐教育实质上是对学生的形象思维进行锻炼和开发，因而十分有利于人体右半脑的发育。美国心理学家费朗西丝·罗斯特曾经做了一个历时8个月的对比实验，发现“音乐教学能改善儿童的空间智力，并且持续很长”，接受音乐教育的儿童能够在影响科学概念发展的空间智力上平均提高了46％，同时在语言记忆力和反应力速度上也有明显提高。
在音乐教育活动中，学生们无论是唱、奏、听都要求注意力集中，而且要调动记忆、想象、思维以及感情等各种心理过程积极参与，即所谓“全神贯注”。教学中学生演唱或视谱的过程实际就是训练集中注意力的过程，而且知觉和动作要相互协调，既锻炼了学生注意力的集中和分配，也使学生通过读谱与视唱记忆的训练，提高了学生反应力的敏捷程度和整体记忆能力。[2]正如法国文豪雨果曾说过“开启人类智慧宝库的钥匙有三把，一把是文学，一把是数字，一把是音乐。
从心理学角度来讲，“注意”是人们非常熟悉的一种心理现象。除睡眠外，只要是在清醒状态下，人的注意活动问题总是经常地在进行着的。“注意”可分有意注意与无意注意两种表现，无论是有意注意还是无意注意。都会表现在集中性、稳定性、分配、转移等方面。
三段式教学的研究以现代教学理论，课程理论为指导，以教学内容为依据，从学生的实际出发，着眼于课堂结构的科学化、程序化、灵活化和多样化的研究，形成40分钟的最佳分割——三段式结构。“三段式”教学法把非智力因素引入课堂，把课堂结构优化为“激趣说标；尝试探索；应用评议”等三阶段模式。
第一阶段为前l0分钟。要求教师在教学中充分运用多种手段创设引人入胜的教学情境，点燃学生思维的火花。其教学要求必须达到趣、疑、美、奇。在这一阶段中，因为开始上课时，学生的注意力还会停留在上一节课的某些内容或课间活动的某些事情上，需通过“组织教学”以引起对新课的有意注意．教学内容一般为基本功训练与师生同练加知识传授；也就是在教学新知识时加以基本功的训练，如发声练习、节奏练习，音乐知识，听觉训练等等。
第二阶段为中15分钟。是利用第一阶段创设的最佳教学情境，在学生情绪最高昂，注意力最集中的理想状态中讲授新课。利用学生非智力因素的动力，推动智力因素的操作，即通过师生双边劳动产生“教学共鸣”，圆满完成教学任务。这一阶段是40分钟课时的主要内容。在形式与内容上是丰富多变的。大致可分为三点：1．视唱(奏)练习。2．歌词的处理；3．音乐的欣赏与赏评。这一段的教学设计，要求教师必须重新组织教材，优化教学结构和教学方法。
第三阶段是后15分钟。是把“第二阶段”的教学内容进行强化训练，完成效果反馈，促进思维的发展。主要通过增加学习时的趣味性和活动性，加深对学习的音乐作品的理解和巩固，它是中段15分钟的延续，但形式不同，年级段又各不相同。一般方法为律动表演、即兴表演、集体舞、歌表演、音乐小品、器乐演奏、创作练习等形式对所学的音乐作品进行完整的二度创作，加强对曲子的巩固反馈。这一阶段的教学设计须具有艺术性，要自然、和谐、贴切，要给学生以余音绕梁回味无穷的感受。
以省编义教育音乐教材二（下）六课《井底的小青蛙》第一课时为例：
第一阶段（前10分钟）：以听歌曲旋律做律动进教室，使学生对所学歌曲有初步的感受（无意注意）。其次，让学生辨别乌龟、小兔子的音乐形象，从而引出青蛙这一形象（有意注意），并且运用电教手段向学生展示青蛙张大嘴巴唱歌这一形象引导孩子们练声（从无意注意转向有意注意）。
第二阶段（十五分钟）：通过让学生做“摘苹果”游戏，使学生在游戏中练习视唱（无意注意和有意注意相结合），然后自学歌曲（有意注意）学会歌曲后，再用“小擂台”的形式检查学生的学习情况（无意注意）。通过以上安排，使这一环节有松有紧，有张有弛，使学生始终处于饱满的学习状态中。
第三阶段（后十五分钟）：作为这一课时的拓展，应加强创新思维的培养。歌曲教学之后，让学生进行歌曲表现，让他们自由地给歌曲编配动作或自由选择乐器为歌曲伴奏(无意注意)，其余学生评价（有意注意）。最后让学生说说这一节课的收获以及不足（有意注意）。
总之，每一节音乐课的安排，都要有精心计划，切实做到唱、练、视、动时间支配合理，既要防止课堂教学拖泥带水，顾此失彼现象，又要充分利用40分钟有限时间，科学地组织教学，使老师在课堂教学中始终象磁铁一样，把每个学生的注意力都吸引到教与学的活动中来，做到了老师教的主动，学生学的主动，进而做到教学相长、相得益彰，达到理想的教学效果。
三段式教学的启示
“三段式”的教学方法改变了以往“填鸭式”的教学模式，体现了现代教学由重“教”到重“学”的转变，创设了促进学生个性和谐发展的教学情境，提高了教学效率和教学水平。
（一）充分发挥教师在课堂上的主导作用。进行素质教育的主体是学生，关键在于教师主导性的发挥，主导作用在于为主体服务。“三段式教学”是在教师指导下学生进行学习活动的。在学生学习过程中，教师要指导学生进行探索，迁移内化知识，指导学生总结学习新知识的方法．指导学生运用新知识等。教师的“导”贯穿教学全过程．在教师多方设法的引导下，学生学会了“渔之技”、“学之法”。
（二）有效地促进教法与学法的有机统一。课堂教学要求教师的教要适应学生的学，教法应成为学法的示范。让学生从“学会”向“会学”发展。“三段式教学”中的“探索新知”这一步就是要求教师教给学生学习音乐知识的方法。如学谱的方法、创作的方法、欣赏的方法等。“迁移内化”就是要求教师通过引导学生进行观察、比较．把知识进行整理，总结学法和规律。这两步是相互呼应，使教法与学法有机统一。
参考文献：
针对以上小学音乐传统教学中存在的种种问题，教师必须充分认识到创新型教育在音乐课堂活动中的重要性，并以此作为根据，不断深化小学音乐教学在课堂教学活动中的改革，使学生的音乐创新能力达到飞跃式的进步。这些在很大程度上都取决于音乐老师采用的教学理念思想和教学方法。具体来说，创新型的小学音乐教学思想和教学方法主要表现在以下方面：
1.鼓励学生发挥创造性思维，在生活中培养音乐审美能力
音乐是一门关于美的艺术，小学音乐课堂教学除了要传授给学生必要的音乐乐理知识外，提升音乐艺术的审美水平也是十分重要的一个环节，这对于学生创造性思维的发挥有着积极作用。小学生好奇心较重，特别善于模仿事物，老师要善于利用学生的这一特征，应用到日常的音乐教学活动中，将音乐的艺术感染力转化为带动学生学习氛围的示范表演，这样学生学习音乐的兴趣才会得到激发。例如，老师在讲授《春天在哪里》这首歌曲时，可以主动带领学生走出教室，感受大自然，在生动地范唱这首歌曲时，也让他们感受到歌曲表达的生机勃勃的意境。另外，学生还可以在理解歌曲意境的基础上发挥联想能力，自主拓展想象空间，培养音乐审美能力。
2.贯彻以人为本的教学思想，密切师生关系
目前的教学模式早已从传统的应试教育过渡到素质教育，尤其是在小学音乐教学问题上，素质教育模式成了教学界的主流方向。所谓的素质教学要注重人的主观能动性，而不是以记忆书本知识和应付考试测验作为教学的根本任务。在小学音乐教学过程中，更应该将以人为本的教学思想观念深入贯彻到教学实践活动中，不断激发学生学习音乐的创新精神，强化他们动手创造的能力。要彻底将以人为本的教学理念应用到实践中，老师必须增强教学主动性，多与学生进行课内课外互动。例如，教学《拉钩钩》这首歌时，老师首先鼓励大家根据歌曲的对应节奏，组织全班学生演示拉钩的游戏活动，并参与到游戏活动中，活跃课堂学习气氛，同时培养学生听觉、肢体动作、口头表达等多方位的能力。老师在设计音乐活动类游戏时，应该给予学生更广阔的参与空间，引导他们展开对音乐艺术审美的讨论，培养创新型思维，而不是像过去那样以照本宣科的教学方法，突出自己的指导作用，让学生在学习音乐的过程中处于被动从属的位置。
3.结合高级的科学教学手段，让小学音乐教学取得良好的效果
随着教学手段的不断丰富，小学音乐课堂上已经不再局限于音乐书本教材、录音机、电子琴等相对陈旧的教学设备。在电子图书馆资源和计算机网络信息渠道发展的情况下，多媒体教学资源逐步走进小学音乐课堂，这些以高科技为主的教学资源设备无疑会提高小学音乐教学的授课质量和课堂教学效率。其中，将以多媒体技术为主的教学手段应用到小学音乐教学中就是教育创新模式。教师结合图片、音乐音频和视频、电影等多种多媒体手段，不但丰富了课堂教学内容，充分调动了学生的各种感官，提高了课堂教学效率，而且突破了传统音乐教学中的刻板方法，避免了学生的创造性思维遭到禁锢。另外，老师如何正确利用多媒体进行有效教学也是一个重要的问题。虽然多媒体教学已经在课堂教学中应用得越来越普及，但是音乐课堂上老师只是单纯地播放歌曲给学生们欣赏，这会逐渐背离音乐艺术欣赏的创新思维培养，学生创新能力的发展无从谈起。
二、结语
关键词：音乐教育;校园文化建设;中小学
音乐作为人类艺术发展的主要组成部分，为人类的生活、情感带来了巨大的影响，现如今，人们越来越重视音乐教育的重要性，不仅仅是因为音乐教育有助于校园文化建设，更重要的是音乐教育能够培养学生的高尚情操，丰富学生的情感，陶冶学生的优良品格，进而使学生的身心得到健全的发展，是培养学生德智体美全面发展的重要组成部分，也是校园文化建设的主要组成部分。
一、音乐教育与校园文化建设存在的问题
就目前而言，中小学音乐教育已经改变了传统的教学模式，将识谱、演唱、乐器、音乐欣赏等融进了课堂，丰富了课堂的教学结构，对培养学生的音乐素养具有巨大的促进作用。但是在具体的音乐教育中，依旧存在一些问题，这些问题阻碍了对学生音乐素养的培养，不利于校园文化的建设。比如说，一些教师在音乐教学过程中将演唱技巧的教法放在了首要位置，而忽略了音乐对学生身心健康影响的引导，教师应该明白，学生学会唱歌的技巧是次要的，并不是每一个学生都要成为歌唱家，而教会学生欣赏音乐才是最重要的，因为欣赏美好的音乐能够激发学生积极的精神状态。
二、音乐教育应该注入生气
中小学的音乐教育还应该是生机勃勃的，学校教育应该以学生为主体，尊重学生的性格发展，中小学生的性格特点正是活泼好动的，因此，教师也应该在音乐教学中注入音乐的生气，并将音乐注入学生的日常生活当中去，使学生的生活音乐化，使学生无论在学习还是生活中都能够有精神愉悦的表现。比如说，教师在中小学音乐教学中注重童谣的教学，就可以很有效地培养学生愉悦的精神状态。童谣是一种以儿童为主要对象的歌曲，主要特点为曲调简单、韵律欢快，歌词的取材贴近生活且富有教育意义、富有情趣。这些特点使得童谣具有教学价值，且很容易吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。且童谣的种类丰富、类型多样，是为中小学音乐教学注入活力的首选。同时，童谣的学习也能够丰富学生的课余活动，为校园文化建设提供条件。
(一)幼儿师范学校音乐教育课程设置存在不足
目前，幼儿师范学校音乐专业课程的设置大都是按照中师院校制定的，在课程设置的过程中，学校过于重视课程的深度和难度，没有对课程之间的联系和互补作用进行考虑，严重忽略了音乐教学与其他艺术专业之间的联系，这种教学模式下培养出来的毕业生知识面较窄，音乐专业能力过于单一，不能够做到将专业知识融会贯通，也没有将音乐与其他学科进行融合的能力，以目前比较普遍的问题为例，现代幼儿音乐教师缺少伴奏的能力，音乐的专业素养比较低。想要培养出符合社会需求，专业素养强的毕业生，幼儿师范学校首先应该改变现有的课程设置，提高音乐专业课程设置的合理性。课程设置的过程中，应该充分的结合实际的社会需求，根据学生的个体化差异进行设置，以保证幼儿师范学校音乐教学的有效性。
(二)教师的教学方法过于单一，教学过程中仍以传统的教学手段为主
传统的音乐教学过程中，教师过于重视学生的基本技能训练，忽视了对学生创新能力以及临场发挥能力的培养。传统的音乐教学课堂将教师作为课堂的主线，教师只是将乐理知识一股脑儿的倒给学生，没有考虑到学生的接受情况，更别说在课堂上创设相关的情境，营造一定的艺术氛围来帮助学生进行消化吸收了。原有的教学手段过于单一，倾向于“满堂灌”的教学方式，学生在实际的教学过程中，主要凭借死记硬背、机械式训练的方式来完成对知识的理解和掌握。教师缺乏与学生的互动，没能够对学生进行有效的引导，交给学生自主探索的能力，促进学生主观能动性的提高。
(三)严重忽略了教学理论与实践的结合
目前的音乐教材中过于老化，与实际的应用严重脱离。教师在教学的过程中，很少的设计到书本以外的知识，学生毕业之后才发现，在学校所学的内容根本用不上，工作中需要的东西自己又没学过，感觉自己严重缺少实践能力。为了解决上述的问题，幼儿师范学校的音乐教师应该在实际的教学过程中多多的涉及一些实践的内容，尤其是教师在准备课堂教案之前，应该针对相关幼儿学校的实际需要进行考察，然后再将实际需要的课程内容交给学生，条件允许的情况下，尽量为学生提供实践机会，提高学生将理论应用到实践过程中的能力。
二、如何在尊重个体差异的情况下，做好幼儿师范学校的音乐教育
(一)根据社会的实际需求以及学生的个体情况设置合理的音乐课程
新课标中强调，实际的教学过程中应该将学生作为课堂的主体，以学生为教学中心展开一切的教学活动，教师应该在教学过程中充分发挥其主导作用，培养学生的创新能力，促进学生个性化发展。为了更好的完成新课改的教学目标，培养出符合社会需求的学生，幼儿师范学校应该对音乐课程进行合理的设置。在进行课程设置的过程中，学校应该对学生的人体差异、社会的实际需求进行充分的调查研究，建立一套既具有一定深度和广度的课程，同时还应该注意课程之间的联系，选择具有互补作用能够相互促进的教材。对于课程的设置，充分考虑到学生的个体差异是课程设置的重点，受到扩招的影响，学生进入学校时自身的音乐素养是存在一定差别的。首先，应该按照学生的音乐水平进行分组，不同组学生的教学进度不相同，以便学生都能够对所学的知识进行良好的掌握。
(二)实现教学手段的多样化，因材施教
在教学过程中，教师应该着重于观察学生的优劣势和性格特点。然后对不同的学生采用不同的教学手段，这种教学模式在技能练习的过程中尤为重要，教师应该尽量让每一个同学都有表演的机会，然后根据表演中的不足提出相应的改进意见，以提高学生的技能水平。
(三)设置适当的实践课，实现教学理论与实践的结合，提供学生的实际应用能力
在小学音乐教育中，音乐教师对于审美教育的重视实质上是为了从小培养学生建立高尚的情操，在学习音乐的过程中教会学生如何享受音乐、热爱音乐，而不是像以前一样在音乐教室单纯的学习唱几首歌，跳几只舞。当前的小学音乐教育强调与审美教育结合起来，培养学生对于音乐美感的深层次理解，将感情充分表达和融入到音乐学习中去。通过音乐教育中的审美教育，越来越多的小学生开始体会到学习音乐的乐趣，这对孩子们的身心健康发展无疑将起到十分积极的作用。
二、如何在小学音乐教育中开展审美教育
1.创新小学音乐课堂教学，培养学生自主学习音乐能力。
当前的小学音乐课堂教学因该走个性化教学的路线，要以学生素质发展为根本要求。小学音乐课堂教学不能局限于音乐教师教授课本上的歌曲如何演唱，而是要有意识地引导学生进行更多的音乐赏析，为每一个学生的生活中增添音乐的美感。孩子们由于年龄小，对于审美的概念还是相当模糊的，绝大多数时候音乐教育中的审美教育还是要依靠音乐教师在课堂上完成。虽然当前的音乐教育给了每一个孩子学习音乐的公平机遇，但是并不是每一个孩子从一开始就懂得如何欣赏音乐的美。小学音乐教师应该利用多媒体技术、各种器乐等外在条件，在课程上吸引孩子们对于音乐学习的注意力，并依托课堂音乐教学开展审美教育，这样才能最大限度的取得实质性的教学成果。
2.建立和谐的师生关系，引导学生发挥音乐潜能。
音乐教师在课堂上选择的音乐对于开展好审美教学有着重要的影响。例如音乐教师教授《春天的歌》这首乐曲的时候，可以和小朋友们一起畅想春天有哪些美景，引导学生进行发言，并且通过演唱歌曲表达出来。这样互动的方式不仅可以拉近学生与老师之间的距离，建立一种和谐的师生关系，还能够充分引导学生发挥自己的音乐潜能，在小学音乐课堂上展开想象的翅膀，从内心深处体会到学习音乐的快乐。小学音乐教师应该充分认识到，只有给学生带来一个充满美感的音乐学习体验，才能让学生在音乐学习过程中获得成功，从而获得更好地审美音乐教学效果。
3.重视学生音乐品质的培养，建立正确的审美目标。
小学阶段的学生对于美的认识还很朦胧，需要音乐教师帮助他们建立正确的审美目标，这就要求教师更多的重视学生音乐品质的培养。在审美教育活动中，音乐教师要引导学生注意到音乐与日常生活之间的联系，引起孩子们对音乐的共鸣并触发他们的想象。音乐教师要充分挖掘音乐教材中的歌词美、旋律美和节奏美，带领孩子们在音乐课堂上通过学习提高自己欣赏、表现甚至是音乐创造的才能。由此可见，重视音乐教育中审美教育的人文价值，才是使音乐教育培养出高素质人才，建立学生丰富情感的正确方向。
4.充分利用多媒体工具，实现现代化音乐教学。
多媒体工具在小学音乐课堂上的使用，能够给学生们带来更加直观的音乐体验，这种全新的音乐感受会激发学生音乐思维的发展。在小学音乐课堂中，音乐教师目前经常采用的教学方式是利用音乐软件对学生进行视唱教学，这是将听觉与视觉上的感官最大限度地结合在一起，让学生在音乐审美方面从看和听两个方面入手，往往能取得事半功倍的效果。在低年级的音乐教学中，音乐教师应该更多的使用多媒体对音乐素材进行反复播放，这对孩子们理解音乐内容将起到良好的帮助作用。
三、结语
关键词：音乐教育中小学生心理健康
随着经济的不断发展，中小学生因学习压力等因素导致的心理健康问题日益严重，愈发受到学界的关注。据国家教育部的调查，有心理和行为问题的小学生约为13%，初中生约为15％，高中生约为19%，其中4。5%的人有严重的心理健康问题。为此，政府陆续出台了诸如《中小学心理健康教育指导纲要》等一系列规范和指导中小学生心理健康的政策。从心理治疗的角度看，情绪改善是解除患者心理障碍的重要条件。因在情绪调节方面具有独特的优势，音乐教育作为一味“处方”越来越受到重视。本文试图以音乐教育为主线，探讨音乐教育与中小学生心理健康的诸多问题。
一、中小学生常见的几种心理障碍
因中小学生处于脆弱敏感的生长发育期，在生活中极易受到周遭环境的影响。成长中，中小学生的心灵如一张白纸，又处于发育的黄金时期，往往心理对外界影响“免疫力”不高，同时他们敏感脆弱但又叛逆，因此容易受伤害。一般而言，中小学生常见的几种心理障碍包括焦虑症、恐怖症与强迫症三种。其具体特征如下：
1、焦虑症
焦虑性是神经症中一种较多见的临床类型，以发作性或慢性情绪焦虑、紧张为其主要特征。在情绪障碍方面，往往因一点小事而苦恼、自责、夸大困难、烦燥、敏感、对自己的健康忧虑重重等表现。
2、恐怖症
恐怖症是指对特定的事物或境遇具有一种强烈惊恐为特征的一组神经官能症。最早由卡特·F·韦斯特法尔提出，当时为“广场恐怖症”，意指有人害怕在公共场所集会。对中小学生而言，主要为一些特殊类型的恐怖症，如学校恐怖症，他们往往害怕上学，勉强上学就会出现一些诸如恶心、呕吐、头痛等睡眠和饮食上的障碍。[1]
3、强迫症
又称强迫性神经症，是以重复出现患者并不愿意出现的某些观念、意向和行为作为特征的一种神经官能症。患者为这些重复出现的强迫现象所苦恼，虽努力克制，但无法摆脱。
二、中小学生心理障碍形成机理及音乐教育的摄入
心理学上，儿童心理发展过程是一个连续、渐进的过程，既受遗传素质和生理发展的影响，又受环境和教育的制约。其中，遗传素质是儿童心理发展的自然前提，生理发展是儿童心理发展的物质基础，而环境和教育在儿童心理发展中起决定作用。
通常，儿童心理发育表现出一定的阶段差异性。少年时期，生理急速发育，但心理发展迟于生理发展，具有半成熟、半幼稚的特点，整个少年期充满着独立性和依赖性、自觉性和幼稚性错综复杂的矛盾。青年时期，是个体在生理上、心理上和社会上向成人接近的时期，因智力接近成熟，抽象逻辑思维从“经验型”向“理论型”转化，能客观地看待和表现自我，形成了理智的自我意识。同时，该时期对未来充满理想，但又往往出现理想与现实的冲突，导致自我肯定与自我否定常发生冲突。可见，青少年时期，心理矛盾的突出、行为的多元化和复杂化是其重要的特征，导致心理健康问题多频发生。
在心理学的启示下，德国科学家赫尔姆霍茨等将音乐学与心理学结合的基础上，开创了音乐心理学。其以心理学理论为基础，同时汲取生理学、遗传学、美学等众多理论，研究人由原始到高级的音乐经验和音乐行为。研究中，较多侧重于知觉、音乐记忆和音乐想象等方面。在他们看来，人对声音的知觉包括音高、强弱、音色和时值四个要素。这些要素基于人对声音的频率、波形和时程等物理特征的感受而形成。决定某种知觉的物理特征并不是单一的，它往往受其他因素的影响。此外，人对四个要素的感知能力并不平衡，有些人某种能力发展有所偏长而成为某种类型。
由此，针对心理健康问题的中小学生，可以通过分析他们在音乐知觉上的不同类型，给予侧重点不同的施教。如针对音调型，可以侧重于旋律优美、富于变化的音乐。通过有针对的选择给听者最大的知觉共鸣，将他们的注意力转移到乐曲之中。同时，通过对听者音乐记忆的研究，可以在音乐知觉的基础上辅以情感浓郁、鲜明的音乐，让听者的情绪随着音乐的起伏而融入其中，渐渐调整心理问题带来的不良情绪。此外，也可以通过教师对学生的诱导，把他们带入音乐想象的世界，给他们以丰富的音乐体验，从而培养他们高雅的审美情趣，使他们的心理得到健康的发展。
三、音乐教育对治疗中小学生心理健康的功能
音乐在调节情绪方面的作用与优势，这一点古人早就认识到，无论是孔子还是贝多芬，都对音乐陶冶人们心性的功能表示出巨大的赞赏。音乐教育通过美的内容、美的形式使受教者得到美的熏陶，提高审美修养，并通过作品蕴含的积极向上的思想内容和生活态度陶冶受教者的情操，启发他们的心智，从而可以促使中小学生心理健康发展。由此，音乐疗法被视为是有效的心理治疗手段，越来越受到重视。
就功能而言，因为“教育过程首先是一个精神成长过程，然后才成为科学获知过程”[2]，同时，“儿童的发展不是单向的，…感知、情感、想象等感性方面的成展也是儿童发展的重要方面”[3]。因此，作为教育方式的一种，首先，音乐教育的审美教育功能促进中小学生心智协调发展有重要作用。通过音乐教育，可以陶冶学生精神情操，提高学生的思想觉悟有重要价值，在感官和心理的美的教育基础上，实现心智协调发展。
音乐的治疗作用主要是通过心理、生理两条途径实现的。心理学的作用机理是通过特别选辑的音乐、语言，最大限度的调动病人的积极性，调整病人的情绪，引导患者将内心的幽怨寄情于乐曲中，以起到移情和疏散的作用。
生理学的作用机理是基于不同的音乐可以对人的生理产生不同的反应，通过利用音乐的节奏达到影响人的行为节奏和生理节奏的目的。例如，音乐可以通过刺激网状结构，提高或降低中枢神经系统的活动水平，对特殊、非特殊投射系统、警觉和注意力等发生影响，实现消除干扰网状结构的不良因素影响。
四、对中小学生实践音乐治疗的意义
通过以上分析，发现对中小学生实行音乐教育治疗不仅在理论上可行，在实践中亦是一种必然。当前，对中小学生实施音乐教育治疗具有重要意义。
1、有助于缓解学习压力，减轻心理焦虑
目前，中小学生学习压力普遍较重。音乐教育的实施，可以放松大脑，调整情绪，达到有效地缓解学生学习压力，减轻心理焦虑的目的。
2、有助于情操的陶冶与心灵的净化
因中小学生正处于心理结构形成与发展的关键时期，此时的教育对他们的影响是深远的。音乐教育通过选用一些优秀的音乐作品，会对学生产生潜移默化的影响，有助于精神情操的陶冶与心灵的净化。
3、有助于健康心态的形成
因多数音乐取材现实生活，因此音乐教育有助于在听的过程中达到体验生活冷暖的目的。同时，音乐教育的一些合唱等集体行为有利于中小学生养成合作与群体意识。此外，优秀音乐的积极、向上的主题对于中小学生正确人生价值观的养成具有重要作用。
参考文献：
[1]贝内特·雷默著,熊蕾译《音乐教育的哲学》.人民音乐出版社,2000年..
[2]张凯.《音乐心理》.西南师范大学出版社,2001年.
[3]《中小学教育》2007年各期.
目前，中小学生文明礼仪行为习惯养成教育所包含的内容很多，包括养成不打架不骂人的好习惯、养成有错就改的好习惯、养成礼貌待人的好习惯、养成遵守公共秩序的好习惯等等，针对中小学生贪玩、叛逆的感性思维特点，通过音乐歌曲教学形式，例如一首《对不起，没关系》歌曲的学唱教学，对学生进行礼貌用语好习惯教育和有错就改的教育，这时学生不但不会反感，反而会更加主动地学习。
素质教育内容可以从不同角度来划分，其中环保教育是涵盖于中小学文明礼仪行为习惯教育的始终的，是当前素质教育的一个重要内容，如养成勤俭节约的好习惯、养成爱护自己和他人物品的好习惯、养成爱护公共财物的好习惯等等。
在音乐课堂上，可以利用音乐教材内容展开拓展教育。
音乐课堂上，教育学生养成勤俭节约的好习惯、爱惜课本。告诉学生所用课本纸张，都是来自大自然，是用砍伐的大树制成的，同时给学生讲解、展示树木在大自然中的作用防止水土流失、释放氧气、是鸟类等很多动物的栖息家园、能为人类生活、生产提供原料和木材，如果我们青少年能从小养成节约的好习惯爱护我们的課本，那么我们就可以减少对树木的不必要的砍伐，节约我们的林木资源，也减少对大自然的破坏，从这一点不难看出，音乐课堂也是对学生进行环保教育的好阵地、而环保教育是学生文明礼仪行为习惯养成教育的的重要组成部分。
音乐课堂上，教育中小学生要养成遵守社会秩序和爱惜公共财物的好习惯。如在公共场合不大声喧哗、爱护学校、公园等公共场所的花草树木和公共设施、不乱折花枝、不踩踏绿地。由于中小学生在世界观、人生观、价值观方面还没有完全形成，还处于感性思维阶段，很容易受到各种环境的影响，为了让孩子们养成好习惯，在音乐课堂上，可以利用音乐活动环节，把遵守秩序和爱护公物的词句编写成朗朗上口的歌曲，或者让学生利用学会的歌曲旋律，做遵守秩序和爱护公物的创编歌词练习，孩子们有着爱玩的天性，音乐活动可以让学生加深记忆，并且促使学生主动去接受教育；为了进一步加深孩子对危害的理解和感受，利用幻灯片和投影仪打出不爱护公共财物和不遵守秩序后造成危害的一些图片，再配上音乐，或者让学生观看小电影，激发学生的环保意识和遵守公共秩序的情感，教育学生从身边事做起、爱惜公共财物、遵守社会公共秩序、通过音乐课堂可以有效改善应试教育的束缚，让中小学生在愉悦的音乐氛围中，接受文明礼仪行为习惯的养成教育。
