发布时间：2023-04-08 11:36:06
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的电视传媒论文样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
资讯对储存容量需求日增，光存储技术在记录密度、容量、数据传输率、寻址时间等关键技术上有着巨大的发展潜力。业界一直在积极开发更高容量的各种储存技术。蓝紫色激光存储技术（Blue-VioletLaser）、磁光盘存储技术、做为硬盘（HDD）技术和磁光盘技术的结合的近场光盘技术超解析度储存技术（SuperRENS）、3D立体储存技术（MultiLayers；MultiLevel）以及荧光多层光盘技术FDM（FluorescentMultilayerDisc）等相继问世。
传统CD和DVD上有一层薄薄的反射层，和许多肉眼看不见的凹凸，它包含二进制信息。为了从这些盘片上读出数据，由一个半导体激光发生器产生特定波长的激光束，射向旋转中的光盘片，然后反射光通过棱镜和透镜构成的组镜机构再射向接收数据的光电装置，而这个光电装置连接的电路能够辩识出激光所反射回来的数据。在光盘上，数据是凹槽(pits)及平面(lands)的型式来加以编码，而光电装置的电路能辩识出激光射中的平面及射中凹槽的所走距离差这就称为相位提升(PhaseShift)，而这个技术就是在光盘中资料储存与读取的基础。经由光电读取装置，反射回到的凹槽与平面的变化将会转换成1与0的数位讯号，从而构成数据流特征。DVD之所以容量比CD大，无非是在同样面积的盘片上凹凸更多罢了。若要有效地缩小记录点大小以提升记录密度，必须使用短波长的光源；或者使用高折射系数的介质；或者提升透镜的NA（数值孔径）值。显然在一个存储容量巨大的盘片上，红色激光根本无法辨识那么多更密集的凹凸了。因此索尼及其它公司纷纷转向蓝色激光的研究。蓝色激光的波长较短，因此驱动器可以辨识出更小半径的凹凸，盘片的容量就可以做的更大。现在的蓝光盘技术不管是日欧韩9家AV产品制造商联合制定的新一代光盘规格"蓝光光盘"，还是东芝和NEC向DVD论坛提出的"AOD（高级光盘，暂定名）"规格，只不过是商家为自己谋求更高的商业利润而制定的不同的标准罢了。就核心技术上而言，没有太大的区别。让我们再深入了解一下蓝光盘和高密度光存储技术的发展趋势。
1、蓝光盘技术
蓝光盘技术属于相变光盘（PhaseChangeDisk)技术，它与传统光盘记录不同，传统光盘的记录和读出原理是利用磁技术和光技术相结合来记录和读出信息，而相变光盘的记录和读出原理只是用光技术来记录和读出信息。相变光盘利用激光使记录介质在结晶态和非结晶态之间的可逆相变结构来实现信息的记录和擦除。在写操作时，聚焦激光束加热记录介质的目的是改变相变记录介质晶体状态，用结晶状态和非结晶状态来区分0和1；读操作时，利用结晶状态和非结晶状态具有不同反射率这个特性来检测0和1信号。
实际的蓝光盘应用蓝紫色激光技术，能在直径12公分的盘片上，储存两小时的高清晰度视音频信号，在2002年2月的初期版本中，透过使用405nm的蓝紫色电射半导体，NA（数值孔径）值为0.85的读取头、以及0.1mm的光学透射保护层架构，蓝光盘可以将12公分的单面光盘片资料储存容量提升到27GB。它可以记录两小时的高清晰度视音频信号，以及超过13小时的标准电视信号。
在资料转换率方面，蓝光盘可以将高清晰度的电视节目，以36Mbps的速度从摄像机转换到播放媒体上，并能维持节目品质。另外，它还具有任意影像捕捉，以及重覆播放等功能。
在兼容性方面，由于蓝光盘采用MPEG2码流压缩技术，因此它同时适用于数字广播系统，可执行电视台多种视频记录与播放。
另外，在资料安全性部分，蓝光盘也采用了一种独特的ID写入模式，可确保资料安全，并为盗版问题提出一套保护版权的解决方案。
2、高密度光存储技术的发展趋势
（1）采用近场光学原理设计超分辨率的光学系统，使数值孔径超过1.0，相当于探测器进入介质的辐射场，从而能够得到超精细结构信息，突破衍射极限，获得更高的分辨率，可使经典光学显微镜的分辨率提高两个数量级，面密度提高4个数量级。
（2）以光量子效应代替目前的光热效应实现数据的写入与读出，从原理上将存储密度提高到分子量级甚至原子量级，而且由于量子效应没有热学过程，其反应速度可达到皮秒量级（1O-12秒），另外，由于记录介质的反应与其吸收的光子数有关，可以使记录方式从目前的二存储变成多值存储，使存储容量提高许多倍。
（3）三维多重体全息存储，利用某些光学晶体的光折变效应记录全息图形图像，包括二值的或有灰阶的图像信息，由于全息图像对空间位置的敏感性，这种方法可以得到极高的存储容量，并基于光栅空间相位的变化，三维多重体全息存储器还有可能进行选择性擦除及重写。
（4）利用当代物理学的其它成就，包括光子回波时域相干光子存储原理、光子俘获存储原理、共振荧光、超荧光和光学双稳态效应、光子诱发光致变色的光化学效应、双光子三维体相光致变色效应，以及借助许多新的工具和技术，诸如扫描隧道显微镜（STM）、原子力显微镜（AFM）、光学集成技术及微光纤阵列技术等，提高存储密度和构成多层、多重、多灰阶、高速、并行读写海量存储系统。
3、新型光盘技术的应用
大量的信息要求有大容量的存储设备，光存储驱动器和几种光储存媒体均将呈现出足够快的增长趋向。光存储市场的发展，将改变声音图象及其它数据的存储方式及传播方式。光存储产品可以利用自动换盘系统，组成光盘库、光盘塔、光盘阵列，实现提高整个系统的容量、数据传输率及多数据存储的可靠性。如果将光盘库、光盘塔及光盘阵列与自动换盘系统有机结合，可以大大提高系统容量、数据传输率和显著改善存储数据的可靠性。
在技术上，磁带已经基本上没有潜力了，而且与非线性的编辑系统存在明显的矛盾；专业光盘虽然不会在很短的时间内取代磁带，但其非线性、高密度、低成本、高传输速度的优势已经带来了良好的开端。Sony公司不失时机的推出光盘专业摄录像器材，这些设备使用基于蓝紫色激光技术的光盘作为存储介质，充分发挥非线性记录方式带来的灵活性。例如：PDW-3000专业蓝光盘编辑录像机(演播室机型)，它可记录和重放IMX/DVCAM格式，具有完善丰富的输入输出接口，包括传统视音频和网络接口。它的双光头设计可实现高速文件读出。它具有快速图像搜索，图像索引功能和光盘的随机访问功能，可以快速定位到所需图像。它具有场景选择随机存取能力，使得任意定位素材段成为可能，跳过不必要的素材。特别值得提出的是这种录像机可以将高低分辨率素材同时记录在光盘上，高分辨率素材用于高质量节目的制作和输出，低分辨率素材可用于编辑，浏览等等，低分辨率素材还可以为互联网播出等用途提供数据。
二光传输
让我们再来看看光传输，现在各省市有线电视台网络中在主干线多使用光缆传输信号，在电视台内部的新闻网或制作网也使用光纤代替电缆传送素材文件。众所周知，光纤传输比传统电缆传输有频带宽、容量大、损耗低、保真度高、抗干扰等优点。而随着光电子器件的持续发展，光纤工艺的提高，以及光纤技术和IT技术的相互渗透和融合，光传输技术有了相当大的发展，这对电视台通信架构的改变起到了巨大的推动作用。以下是对满足电视台需求的光传输技术的具体阐述。
1、光纤技术的介绍
（1）单波长技术
对于业务量和距离长度要求不大时，普通的单波长技术就已能满足需求。几年前单波光纤的数据传输就已能达到10Gbps。目前在单波长上进行数据传输已经能够做到40G的带宽，虽然这已经是单波长所能够传输的极限，并且实用的传输容量也没有这么大，但相对电视台内部网近距离的视音频传输要求已经够用。
单波技术基于电时分复用（ETDM）技术，但由于微电子技术和光纤色散的限制，微电子技术难以支持电时分复用有新的突破。光纤上的色散是10Gbps及其以上速率系统传输距离的主要制约因素，且随着比特率越高而影响越大。
（2）密集波分复用
对于传输量更大，传输距离更远的要求，仅靠提高单信道系统的速率已没有空间，另一种途径就是使用复用技术。光复用的方式有很多种，目前比较成熟并已进入大规模商用阶段的是光波分复用，尤其是DWDM--密集波分复用。（DWDM：DenseWavelengthDivisionMultiplexing）
DWDM技术简单地说是在一根光纤上接入不同波长的光信号，使传输容量比单波长传输容量增加几倍甚至上百倍。提到DWDM，不能不提掺铒光纤放大器（EDFA）。EDFA的出现使得DWDM得以实用。EDFA是一种全光放大器，它的使用取代了原来光-电-光的中继再生方式，突破了光电、电光转换的速度瓶颈，使长距离、大容量、高速率的光纤通信成为可能，是DWDM系统及未来高速系统、全光网络不可缺少的重要器件。EDFA工作窗口在1530-1565nm，对波分复用中的每个波长补充功率，并经过若干个EDFA再用再生器来消除色散的影响。
使用DWDM，可以大大提高光缆传输容量，节省光纤，降低传输成本。DWDM目前可商用的水平，我国的传输容量为80Gbps，国外如朗讯公司的传输容量为400Gbps，实验室的水平则已超过Tbps。
（3）新型G.655光纤
（4）全波光纤
使用全波光纤，增加传输频带。在未来的电视台光纤网中，除了传输多路的视音频数据以外，还会传输大量的管理数据。充分地拓展可用频带已成为关键。而在光纤的另一个低损窗口1.31um，虽然石英光纤在此波段时的色度色散为零，但由于1385nm附近存在着一个OH-离子吸收峰，对光纤传输能产生较大的衰减。而由此诞生的全波光纤采用了一种全新的生产工艺，几乎可以完全消除由OH-峰引起的负面影响，并且使用与普通的G.652匹配包层光纤一样的标准。
由于开放了这一低损窗口，全波光纤的可用波长范围增加了100nm，使光纤的全部可用波长范围由大约200nm增加到300nm，可复用的波长数大大增加，而且在上述波长范围内，光纤的色散仅为1550nm波长区的一半，因而，容易实现高比特率长距离传输。同时，由于波长范围大大扩展，一方面可以将不同的波长分配不同的数据流，从而改进网络管理；另一方面，允许使用波长间隔较宽、波长精度和稳定度要求较低的光源、合波器、分波器和其它元件，使元器件的成本大幅度下降，从而降低整个系统的成本。
此外掺镨光纤放大器（PDFA）的研制成功也解决了1310nm波长光的中继问题。掺镨光纤放大器工作在1300nm波长窗口，以掺镨光纤作为增益介质。在实用过程中，可分别使用PDFA和EDFA对1310nm和1550nm波长的光信号进行功率放大和补偿衰耗。
无论是工作在1550nm的G.655光纤，还是使用1310nm的全波光纤，最新的光纤技术带来的是更高的传输速度和更大的传输容量，这为电视台使用光纤传输多种数据打下了坚实的基础。由于突破了传输瓶颈，在传输视音频信号的同时还可传输大量的管理信息，包括文件的元数据以及其他SNMP数据流。这也为建立基于IP的视频管理网络铺平了道路。
2、因特网技术和光纤技术的结合
随着因特网技术的快速发展，ATM、SDH、IP等技术不断融入到光成域网的建设中。目前代表发展方向的是IPoverWDM技术，其中比较成熟的解决方案是GEOverDWDM（GE：千兆以太网）。GEOverDWDM对于有线电视网络最大的好处就是可以实现在原有光纤网络基础上平滑、连续性的网络升级，同时可以和原有的10Mb/s、100Mb/s以太网无缝连接，能降低系统的成本和复杂性，保护广电系统的投资。
IPoverDWDM通俗的说法就是让IP数据包直接在光路上传送，减少网络层之间的冗余部分，能够省去网络运营商的成本，同时也降低用户使用通信业务的费用。GEoverDWDM是IPoverDWDM的一种廉价方式，适用于广电系统城域IP骨干网的建设。
千兆以太网（GE）技术是目前技术成熟的最快速以太网技术，它可以提供1Gbps的带宽，由于采用和传统10Mb/s、100Mb/s以太网同样的帧格式和帧长，因此GE可以在原有低速以太网基础上实现平滑过渡。目前GEOverDWDM使用光放大器后的传输距离已可达到640公里。在现有的有线电视网络基础上，使用千兆以太网技术，具有一定的现实经济意义。可以预见，GEOverDWDM技术将成为广电网络中城域网的理想方案。
随着各种光传输技术不断地投入使用，整个电视台的网络架构将会发生巨大改变，而全光网和光接入网的建设和发展，使这种趋势越来越明显。
三光应用
由以上光记录和光传输的介绍，我们可以了解到光技术已经逐渐渗透至专业视频领域。以下为笔者设想的以光技术为基础构建的新型电视台IT制作网。相对于传统电视台制作网它将具备以下特性：
1.首先是高效的资源共享能力。可以实现快速的数据存取、迁徙及交换。
2.由于光盘录像机的出现，文件化的素材交换方式得以实现，解决了传统电视台制作网素材上下载消耗时间的瓶颈。
3.具有智能化的网络监控管理功能。
4.整个网络具备可扩展性，强容错性，高兼容性以及与其他网络的互换性。
我们可以设想以下的以光技术为基础的全光业务网，当然这里的全光目前不会是完全的光技术，也包含节点转换上使用的一些光电和电光设备。前期节目素材由光盘摄像机采集，光盘摄像机可以是高端的SONY的PDW蓝光盘摄像机，它的记录文件格式是MPEG24：2：2P@MLIMX或者是DVCAM格式；也可以是低端的东芝的家用DVD光盘录像机，它的记录格式是MPEG2TS流。以上文件格式的素材在摄像机内部被刻录到蓝光盘或普通的DVD碟片上。通过相应的光盘录像机或专用的光盘驱动器由光纤实时传输并存储到后期编辑制作单元。制作单元为现有的电视台制作工作站，由后期编辑制作单元来进行原始素材的编辑及后期处理工作，各种特效、字幕、配音、片头等在此处完成。制作完的节目由光纤无损地送入中央存储部分的光盘库中，一方面用于播出。另一方面，可以实现节目的存储和归档或者利用光盘录像机下载，便于以后的索引和节目调用。基于SNMP（简单网络管理协议）技术的系统监控单元通过与各单元交换信息，实时监测系统在节点光交换设备和传输通路上的光纤状况。采用光纤作为工作站点连通的物理方式，用于数据的迁徙，设备和业务运营管理等控制信息的传递。采用光盘库作为中央存储单元，其管理软件可以区分短期存储的播出节目和长期存储以供后用的节目。短期存储的节目存储在一级光盘库，节目播出后定时删除。长期存储节目编目后放至二级光盘库，作为媒体资源有原则的开放，不同级别的用户通过光纤有偿或免费获取媒体资源。一级光盘库为在线存储体，容量以电视台内部人员充分使用即可，它是提供给电视台内部用户使用的高速媒体资源共享体，满足包括播出，节目制作，节目下载的宿求。二级光盘库为近线存储体，为海量存储，它的媒体资源存储主要为节目的再利用和再加工服务，另外为电视台以外的用户提供VOD或者媒体资源再利用和交换的宿求。
以上设想的网络比较现今的网络，由于光技术的使用，可以突显出高速共享的精神，达到用户所见所得的需求。真正实现网络化、数字化的实时的信息交换。
（一）传播形式单一缺乏互动性
对于新媒体的出现，网络给人们的生活带来很多的变化，与传统的电视新闻相比，电视新闻由于对人们的舆论和社会生活能够带来更多的信息。因此，受政策、传播理念以及各种体制的束缚，给电视新闻节目的发展空间带来了巨大的限制，尤其是不能够在正常的情况下像网络一样与观众实施互动，只能通过电视直播和网络形式进行播放，并不能够对于某一新闻某一话题针对观众的反应做出及时的反馈，而是在后期的制作过程中才能够得到信息的反馈，这种传播形式的单一性限制了电视新闻的传播。
（二）国内外新闻报道内容不平衡
新闻报道在国际舞台上发挥着重要的作用，在信息时代日益发展的今天，新媒体对于网络和手机电视都带来了更多的信息传播。而对于电视媒体的新闻传播却没有得到相应的改变。电视新闻主要侧重于国内的新闻报道，对于海外新闻、国际新闻缺少评论和各种报道，尤其是在互联网速度发生之快的状态下，电视新闻对于国际新闻报道的欠缺造成了观众缺乏对国际新闻的了解，从而使得国际化之间的交流也产生了严重的影响。因此，电视媒体的新闻传播还应该加强海外新闻的针对性和包容性。从新闻报道上更多地了解国际新闻，国际新闻也成为电视媒体传播的内容，从而使中国人民更好地了解世界，加强与世界文化的交流。
（三）内容更新速度较慢新闻最重要的特点
之一是对于新闻内容的“快”。但是电视新闻由于具有固定的播放时间，并不能够将刚发生的事件通过电视及时地传达给观众，尤其是对于突发事件的爆发，使得新闻事件发生的时间和播出时间产生了时间差，这有可能对于观众的预防措施产生不利的影响。这种应对突发事件报道的能力不如新媒体的更新快，直接失去了新闻媒体所具有的基本特点。
二、加强新媒体环境电视新闻传播理念的措施
（一）加强电视新闻的互动电视新闻
在为观众提供重要的新闻内容外，还能为广大人民群众提供多元的话语空间。在数字媒体和网络媒体发达和普遍的情况下，能够使数字化时代下实现多元化的舆论形式，在于观众的互动和舆论的发表过程中，能够更好地将新闻变革的理念实现社会的创新，从而加强电视新闻在新媒体环境下的新发展，使得电视新闻能够根据时代的变化适应社会的发展。事实上，互动理念在电视新闻中的应用是反映了时代的变化和革新，是新媒体环境下电视新闻传播理念变革的必然结果，只有加强与观众的互动，才能使电视新闻节目更真实、更体现民众的思想。从而将大众的声音反映到新闻节目中，能够对于社会的发展起到促进作用，尤其是在社会舆论压力大的情况下，民众的声音最能反映新闻的真实程度。随着中国在国际地位上的提高，中文在国际上也得到了普遍，有更多的人去学习中文，我们在关注世界母语的同时，国际上也在关注中国的声音。在互联网日益迅猛发展的今天，这需要电视新闻改变传统的媒介环境和新闻的生产模式，才能呈现给观众以新颖的传播方式。在当下，社会大众在新媒体的情况下，会从报纸、电视台和网络进行多方面的接触新闻，但是信息网络技术的进步，使得互联网更多的是以手机的形式进行传播，这对于传统媒体的应用造成了严重的挑战。因此，这就需要电视新闻针对社会的发展在新闻的节目安排上能够给予国际新闻更多的空间和播放，只有共同发展，才能使得更多的人继续关注电视新闻节目。
（二）及时更新内容新闻的及时性
能够使人民群众更好地了解社会的动态，尤其是面对突发事件时能够及时地采取应对措施。新媒体不断冲击着新闻传播格局，新闻信息过载和传播渠道过剩使电视新闻频道的生存空间受到了空前的挤压。因此，在对于电视新闻进行安排的情况下，要将电视新闻的播放时间尽可能缩短，或者设置专属的新闻电视节目，才能将新闻及时地反映到社会的各个层面。国际新闻和国内新闻同等重要，而不是等待播音员进行时间上的整理后才能播出，这样的效果远远落后于网络的更新。随着时间的推移，就跟不上社会发展的步伐。
三、结语
论文关键词：电视广告；跨文化传播；文化隐喻
在“日常生活审美化”几乎已成学界共识的今天，广告的审美修饰早已不是什么新鲜话题。具体到电视广告中。借助现代多媒体技术营造出如真似幻的景象并能给受众以强烈的视听震撼，进而使后者对广告商品萌生好感、对广告诉求采取认同态度．这点也常常是其它广告媒介所难以望其项背的。但我们不能不承认，作为一种文化事项，广告的创作和接受总是受制于一定的文化情境。广告的传播过程其实也是不同文化群体之间交流与对话的过程。有鉴于此．我们在对电视广告进行审美修饰、审美评价的同时。也要兼顾文化的因素，以免由于不同国家、地区、民族甚至不同的相关群体在文化心理和习惯上的差异而导致对广告含义的理解产生分歧。甚至会由此引发文化上的冲突和龃龉。
在电视广告活动中兼顾审美的考虑和文化的考虑．这方面已有不少杰作可资借鉴。譬如：孔府家酒在刘欢的知名歌曲背后。所彰显出的中国特有的血缘文化与人伦亲情：南方黑芝麻糊广告在富有江南地域特色的空间背景下，所传达出的母子深情以及对童年生活的美好回忆……这些都是借助文化之力的成功案例。而相形之下。有些电视广告因为忽视了广告传播的文化情境，或者说对受众的文化心理及价值标准的理解和判断上存在失误，使得广告的投放不仅没达到预期效果。反而引起受众的反感。且看下面两则例证：
其一，2004年11月下旬，耐克公司的“恐惧斗室”广告片在央视体育频道和地方电视台播出。广告内容大致如下——
镜头一：nba巨星勒布朗·詹姆斯用杂耍般的动作，摆脱一位形似中国老人的武林高手，从背后将篮球扔出，篮球经柱子反弹将老者击倒。镜头二：形似中国“飞天”的女子暖昧地向詹姆斯展开双臂，随着詹姆斯扣碎篮板，“飞天”形象也随之破碎。镜头三：篮板前出现的两条中国龙变成了吐着烟雾阻碍詹姆斯的妖怪．但后者晃过所有障碍后投篮得分。
耐克公司制作该广告的本意是藉此鼓励亚洲青少年直面恐惧、勇往直前，表现个人的篮球风格。但是广告播出后却引起受众及广告评论界的激烈争论与批驳，11月26日，《华商晨报》以《耐克广告“中国形象”被击败》为题报道了耐克广告涉嫌侮辱民族风俗一事，事情曝光后引来一片声讨。很多人都认为，该则广告伤害了中国受众的民族感情。12月3日，闹得沸沸扬扬的“恐惧斗室”广告片被国家广电总局叫停。8日，耐克公司通过媒体向消费者正式道歉。
耐克公司的电视广告之所以造成非常大的负面影响，很大程度上是因为广告制作者在一味强调审美修饰的同时，忽略了广告背后的文化意味。在中国文化传统中颇具影响力甚至号召力的一些元素或符号(譬如武术、飞天、龙)，竟被置于铺垫、揶揄甚至诋毁的境地。这肯定是中国的消费者所万万不能认同的广告形象，其最终结果也就可想而知。
其二，2000年上半年．叶茂中营销策划机构为传化洗洁精所做的广告片《小狗篇》。叶茂中当时给传化洗沽精的定位是：干净，没有味道。而创意大致是：家庭主妇将盘子洗好之后搁到一边，小狗却把它叼回来；而用传化洗洁精洗过之后，小狗就不再把盘子叼回来了．原因是用传化洗洁精洗过的盘子不再有气味。这样看似很有创意的广告。播出效果却很不理想。原因一方面在于沟通效果欠佳。很多观众并不明白为什么小狗刚开始去叼盘子后来却不去叼了，广告的寓意转折太多：另一方面，小狗形象的使用很不恰当。在国外，狗是家庭的一分子，是可爱而值得尊重的，人性化的。但在中国，狗的形象有时却并不太佳。“看门狗”、“丧家之犬”等诸多用语中．狗都是作为反面形象出现的。对于主力市场在农村的传化而言．这种文化上的认知冲突更是严重。很显然。这也是带有几分西化色彩的文化观念不服中国的水土所导致的必然结果。
作为现代经济发展中的一个必然产物，广告何以能在信息传递与产品诉求的同时引发文化上的关注甚至争执．其中原因并不复杂。人类学家格尔兹曾经提醒过我们：“由审美力量的纯然现象所引起的主要问题是，如何把艺术放置到其他社会活动的模式中，如何使它和一些特定生活范式的大背景相协调。不管艺术是用什么样的方式以及何种可以导致结果的技巧来表现。这种措置，这种赋予艺术客体以文化意蕴的活动，总是一种地域性的课题。”叻我们虽然知道广告是将功利性的诉求放诸首位，它与艺术和审美之间尚且存在：不少距离，但当制作者煞费苦心地对它们进行审美修饰之时，广告就已通向艺术了。所以。格尔兹关于艺术的论断对于电视广告同样适用。而人类学的研究成果还告诉我们，任何族群在艺术制作方面的惯例或习俗，都是奠基于这个民族特定的生活方式和精神观念之上，文化习俗方面的知识会时刻影响着人们对外在事物的感知。这样一来，当外在文化样态和本民族的文化样态相互接触时，接受者必定是从一定的文化背景出发．来对外在的文化样态做出选择和判断。而电视广告活动，作为现代文化传播与交流的重要途径之一，自然也逃不过上述规律。
从制作的角度说。广告制作者总是从一定的文化背景出发来进行创作。曾被美国《广告时代》期刊推选为风云人物之一的美籍华裔广告人杨朝阳谈到文化差异所导致的广告手段之差异时，以美、日、中三国的广告为例来予以说明。他指出：美国广告文化的根是植于清教徒的伦理中的，具有强烈的个人主义色彩，乐观进取，以价值为取向，以契约关系为本，因而美国广告重事件，用场景，是行为过程。日本广告的文化是建基于神道一佛教一儒家伦理，态度保留，以人为取向．以信用关系为本，因此日本广告着重于人，显情绪，为情感过程。华人广告背后的文化是道一佛一儒的伦理、宗教行为，有宿命论色彩，以整体为取向，关系建立在实证上，所以华人广告重产品，讲实证，为语言过程。这些例证都生动说明文化背景对广告制作手段的影响。而从受众的角度说。他所处的文化背景及文化习俗肯定会影响到他对广告的接受。
也正是因为文化情境对广告传播的制约作用，所以．精明的电视广告制作人或广告主，在面对不同的文化受众时，在广告策略上也会做出相应的调整，或者说会根据不同的文化情境来区别对待，从而做出一些本土化的努力。而这方面非常成功的例子就是可口可乐公司在中国所采取的一些策略。
可口可乐电视广告的本土化策略，特别体现在对中国文化元素的开发和利用、对中国民族心理及文化心理的趋同与靠近上。中国人喜欢热闹，尤其是春节这个合家团聚的日子．而可口可乐广告引人注目的手笔就是从1999年开始连续几年推出的春节贺岁片了。这些贺岁片都选择中国人做演员、在典型的中国情境中拍摄，运用纸风车、对联、泥娃娃阿福、剪纸等中国传统艺术，通过舞龙、贴春联、放烟花等民俗活动，来表现中国浓厚的乡土味。而对于国人非常关心的事件(如中国申奥、中国队冲击世界杯)，可口可乐则推出表现可口可乐与国人共同关注、共同参与的场景的广告．达到了与中国消费者沟通的极佳效果。此外，可口可乐还积极选择华人新生代偶像如张惠妹、谢霆锋、张柏芝、伏明霞等做形象代言人．广告内容也紧扣中国年轻人这一可口可乐重度消费人群所关注和感兴趣的主题，从而获得后者的强烈认同与热情拥戴。
关键词：传播学 专业英语 教学探索
研究背景
随着大众传媒的迅猛发展，人类已进入了信息传播全球化的时代。传播学专业也已经列入高校本科生专业目录，成为国内多所大学的新办专业。目前。中国高校本科生传播学专业在制订人才培养方案时，大多平衡和兼顾了学术界与业界两个方面，力图为社会培养两类毕业生：第一类是新闻传播从业人员：要使未来的从业人员在当代传媒中有效地传递信息和表达思想，理解社会责任感和职业道德，以及大众传媒和社会、政治、法律和经济体制之间的关系，能够以战略性、创造性和批判性的方式思考和解决专业领域中的各种问题，应对专业领域中的变化；第二类是科研人员：要让未来的科研人员在大学就读期间，从理论观念和研究方法方面得到熏陶，毕业后能够致力于对媒体内容、表现和受众方面的批判性分析，增加这个领域中的基础和应用知识，使他们具有批判性和规范性的分析角度，在学界和业界都能出类拔萃，在国内外担任领军人物。
经调查分析，中国的传播学本科教育与美国的大众传播学教育相仿。因此，课程设置要考虑到大众传播学专业的特点，增加学生对大众传媒的认知，注重传媒实践，同时提高传播学理论素养。传播学专业英语正是适应上述人才培养目标而设立的本科生课程，理论与实践并重。
概念界定
在探讨传播学专业英语的教学内容与方法之前，有必要对其概念进行界定。传播学专业英语不完全等同于新闻专业英语，但与新闻专业英语存在着部分交叉。传播学专业英语应界定为“以英语为唯一的语言载体，既涵盖英语传媒实践，即英语新闻的采访、写作、编辑、评论、翻译、摄影摄像等业务技能，又包括大众传媒历史与现实方面的专业术语、传播学经典著作赏析及前沿思潮研读的专业知识体系”。
基于上述概念。传播学专业英语课程应该包括两大类课程：以英语新闻实践为内容的课程，是通过对英美电视新闻的分析，让学生了解英语电视新闻主持人、记者、编辑和技术人员的工作方法和特点，掌握英语电视新闻文本的结构、语法、词汇等方面的特色，掌握政治、经济、科技、文化、体育和健康等方面的英语新闻术语。而以传播学专业文章为核心内容的课程，则是通过阅读英语专业论文和著作，在了解传播学专业知识的同时提高英语水平，为学生独立阅读专业英文著作、撰写英文论文奠定良好的基础。
特色探索
根据传播学专业英语本科生的教学实践，笔者对传播学专业英语在教学内容构成和教学方法层面的一些特点予以探究。《新闻英语视听说》和《传媒专业英语》两门课程共同构成传播学专业英语课程。借鉴美国大学的做法，前者是后者的预备课程，后者是建立在前者基础上的高级课程。第一门课程在二年级下半学期开设，第二门课程贯穿于三年级整个学年。
《新闻英语视听说》。《新闻英语视听说》有针对性地引导学生接触美、英和中国知名媒体的经典新闻作品或最新要闻；鼓励学生分析和借鉴美英电视新闻在采访、写作、摄影、播报等新闻业务中体现的特点，初步培养传媒职业精神和跨文化传播的视野；通过生动直观的案例赏析和专业知识讲解，帮助学生逐步掌握必备的电视新闻学术语，如新闻价值、电视文稿、主持人、标题、导人等，同时培养良好的英语新闻语感以及扩大新闻英语词汇量。另一方面。精要、简洁、辩证地指出中西方新闻媒体在议程设置、平衡报道、新闻与宣传、新闻与法律等方面的异同。
教学内容。课堂教学以CNN、NBC、CBS和BBC的新闻作品为主要视听材料。课后，学生阅读英文报纸，收听英文广播，收看英语节目，登录知名媒体的英文网站进行在线学习。熟悉主要新闻事件，了解其背景和最新进展。
《新闻英语视听说》包含英语和新闻视听说，其中英语是“外壳”，新闻视听说是“内核”。从“外壳”进人“内核”务必首先突破“外壳”。因此，课堂教学应引人视听跟读播报的循序渐进的学习方法。知识和技巧包括：练习跟读和复述，了解英语电视新闻结构，识记专有名词，听记数字，辨析和熟悉美式英语和英式英语的发音特点，提高辨识新词的能力，领悟新闻导人部分的核心作用，利用句型结构理解大意，学习并掌握英语速记法等。
教学方法。《新闻英语视听说》课程为全英文教学，对学生的英语水平综合要求较高。而且，二年级本科生的英语水平大多为公共英语四级，建议采取以下教学方法：
课前问卷调查，了解学生需求。正式授课前的课堂调查，让学生介绍自己的兴趣爱好，对听说水平作出自我评价，提出对课程的期望。设立学习目标。教师可根据学生的总体水平，控制课程难度和进度，也可依据学生各自的特点，因材施教。
课上精心引导，消除焦虑情绪。初次接触本课程的学生因听不懂，表现出不同程度的焦虑和紧张。因此，教师应耐心引导学生放松心情，介绍英语电视新闻结构和听力技巧，鼓励他们进行跟读练习，模仿纯正的发音；了解英美新闻播报时的弱读、连读等语音习惯，熟悉不同民族和种族人士的口音，做到泛听与精听相结合；通过模仿正确发音，学生逐渐培养起对原汁原味英语的敏感和适应；针对新闻作品中涉及的专业话题向学生提问，启发学生从中借鉴其独特的采、写、编、评、摄等技巧。每课练习前介绍相关的新闻背景和新闻人物，帮助学生迅速增加新闻知识，消除在理解时的不确定性。
互动式教学，个性化辅导。在教学中，努力向互动式教学和个别化学习模式转变，鼓励学生自主学习。以学生的新闻实践作为传播学专业英语的“模拟演练”。
如每课开始时，学生播报英语新闻，以求掌握并应用英语新闻中的常见词汇。随后，教师会对每名学生的语音、语调、非语言交流等方面予以个性化的即兴点评和指导。
在此基础上，教师“模拟”英语电视新闻策划、采集、编辑、制作和播出的全过程。学生自愿分组，召开选题策划讨论会，实施采访，制作英语新闻。此教学实践强调原创性和团队合作精神，学生可根据各自的兴趣和特长确定分工。教师不断关注学生的作业进展，按专题给予必要的指导和建议。最终对学生的作品依次给予个性化的指导，巧妙地把新闻价值、倒金字塔结构、平衡报道等内容融入练习。
通过学习，学生既可系统地掌握热点新闻及其新闻背景和发展趋势，也可熟悉英语新闻的词汇、语法和文体特色，并逐渐适应电视英语新闻的语音语调、语速和语气，最终理论联系实际，合作完成电视英语新闻作品，全面提升对英语新闻的理解力和掌控力。学生树立了自信心，发挥
了最大潜能，沉着应对社会现实对新闻工作者的挑战，
《传媒专业英语》。《传媒专业英语》课程跨越一个学年，分成Ⅰ和Ⅱ两个梯度。教学目的在于：满足全球化对英语教学在广度和深度上的要求，引导传播学专业的高年级本科学生直接阅读专业原著，在专业学习中巩固和提高英语水平，在英语学习中了解和研究专业知识。
教学内容。课程内容大致涵盖各类大众传播媒介和大众传播学的主要领域，点面结合，深浅有致。形成梯次。每个单元一般包括综述文章、个案研究和著名学者关于该主题的经典论述。教师根据难易程度，灵活选取精讲和泛读的文章。
第一学期，课程以新闻学和传播学教育开篇。导论中首先界定“传播”的概念。随后，以大众传媒出现的先后为序，选取印刷媒介、电子媒介和新媒体的相关文章。第二学期，学习内容更加倾向于学术性较强的文章，其中涉及广告、公共关系、传媒经济、文化产业与文化研究、大众传播过程和效果、大众传播与社会、大众传播法律与道德等方面。
教学方法。《传媒专业英语》课程是重要的高年级专业课程之一，对学生的综合能力要求较高。由于该课程的讲授跨越一个学年，教师在教学中体现的侧重点也不同：第一学期强调听力、口语、阅读和翻译训练，第二学期则突出概括文章大意、收集素材、撰写学术文章的练习。具体采取的是以下三种教学方法：
研讨式教学。课前，学生预习指定文章，查阅相关材料，大胆提出疑问。课上，通过学生口译与教师点评相结合、对文章重点和难点的师生互动分组研讨、相关纪录片的播放等方式，着重培养学生对文章的精准理解、准确翻译、正确归纳作者观点的能力。在翻译和讨论时，鼓励学生大胆提出独到见解，敢于挑战学术权威。教师保持开放的、学习的心态，与学生平等、自由地研讨。课后，教师向学生推荐西方新闻传播学经典名著，鼓励他们继续深入研究。
研讨式教学不仅切实提高了学生阅读理解和翻译英文专业文章的能力，而且着重培养了学生探索新知和大胆创新的精神，为撰写专业论文奠定了基础。
课堂演讲。无论学生日后是从事传媒实践，还是学术研究，他们都应成为某领域的“专家”。因此，第一学期教师建议学生从大众传播中选择某一感兴趣的领域，以课堂演讲形式介绍该领域并陈述自己的观点。演讲后的问答环节培养了学生的应变能力。教师根据演讲内容，结合学生未来的传媒实践和研究的需要，补充实用性强的传播学专业术语，播放相关视频，介绍相关传媒机构，拓宽就业渠道。
因此，课堂演讲的内容大于形式，切实有效地帮助学生灵活掌握传媒专业术语、专业知识和技能，提升专业英语的听说能力，为日后就业拓宽思路、夯实基础。
科研课题。在听、说、译三种能力提高的基础上，教师要求学生撰写英文科研论文。论文撰写严格按照开题、撰写、修改、定稿的流程执行。
教师将论文开题移至课堂进行，既兼顾整体，又注重个体。论文写作中，教师不断激发学生的潜能，培育原创精神，鼓励他们学以致用，解决实际问题。在思维和行文方面，学生要借鉴所学文章，体会东西方跨文化差异，运用正确的术语、英文表达和论述方式。教师借助电子邮件对学生的论文提出指导意见。虽然教师的工作量增大了，但学生常常被教师严谨治学的精神所感染，并在科研实践中激发和培养出强烈的成就感。
上述教学方法营造了张弛有度的课堂氛围，利于学生树立创新意识，提高其口头和笔头的专业交流能力。
论文关键词：新媒体技术,影视传媒,应用
1 新媒体技术概述
1.1 新媒体技术定义
所谓的新媒体实际上就是以数字、网络等为基础的各种媒体技术，为满足大众需求，新媒体技术又被广泛应用于各处，其主要形式有数字电视、移动网络以及各种广告媒体，这些新媒体技术实际上就是对传统媒体的整合，在数字网络技术的作用下成为一种新型传播媒体[1]。现阶段，新媒体技术以新型媒体的姿态出现在影视传媒中，尽管它在社会上应用时间较短，但已经成为人们最喜爱、应用最多的传媒技术。
1.2 新媒体特点
首先，新媒体技术具有广泛性与互动性，在新媒体技术被应用以后，存在于传统媒体中的地域局限性便会打破，人们可以通过各种各样的新媒体随时随地了解各种信息，如手机、电脑、数字电视等。同时，在新媒体技术的作用下，人们还可以通过各种网络平台与他人进行互动，如微博、微信、QQ等，随时表达自己的感受，缩短了人与人之间的空间距离。其次，新媒体具有及时性与实时性。利用新媒体技术传播信息，可以第一时间让人们获取，这样的传播方式相对于传统媒体更加及时，完全能够满足人们的信息需求。
2 新媒体技术在影视传媒中的应用
2.1 数字电视技术
在我国，数字电视技术多以有线数字电视为主，它的信号传输通常是利用数字技术完成信息处理，所有画面都要经过数字处理来实现，从画面的制作到传输再到用户接受，需要经历很多过程，但在这一系列过程中并不会损坏电视节目的质量，更不会出现信号被浪费的情况，相反，用户所接受到的信号效果会更好。现阶段，我国数字电视信号的接受需要有机顶盒与解码信号为依托，在有线数字电视逐渐普及的今天，人们的精神层面与生活状态也就得以改善，人们可以利用数字电视了解更多、更新的信息，但一些较为先进的电视节目，尤其是超清或高清电视节目却需要付费才能收看，这样一来就难以满足人们群众的需求[2]。随着数字技术的发展，人们所了解到的信息也就更多。
2.2 移动多媒体广播技术
所谓的移动多媒体广播技术就是利用广播移动终端提获取信息，如手机、平板电脑、车载媒体等，这些移动多媒体基本实现了全国普及。之所以移动多媒体广播技术能够被广泛应用，主要是由于其具有以下几大特点：首先，形体小，便于携带，这也是移动设备最突出的特点，只有人们所在之处有信号覆盖，就可以随时接收各种信息，这是数字电视技术无法企及的。加之移动多媒体广播信号的接收有卫星支持，信号质量也更好，财务管理论文这同样是其备受大众青睐的原因。其次，所需流量费用较少，由于移动多媒体广播技术离不开卫星无线电发射信号的应用，所接收到的信息都是数字形式，也就无需消耗更多的网络流量，可以节省大量资金。最后，服务对象较多，人们可以利用移动多媒体广播技术传递各种信息，为更多人服务。如有人将行李箱丢在出租车中，就可以利用广播将信息传递出去，出租车司机在获得信息以后也便于将失物归还。随着移动多媒体的普及，在电视作品的制作上也更加方便，如恐怖悬疑作品《波澜万丈》就是用两部手机拍摄的，这也是新媒体技术给影视传媒所带来的好处。
2.3 交互网络技术
交互式网络电视需要有线信号电视作为依托，它可以与互联网技术联系在一起，这也是一种以家庭为主的新型电视服务形式。与普通电视相比，交互网络技术具有以下特点。传统电视所播放的很多内容不一定被受众喜爱，但受众却无法选择，只能是播放什么就看什么，这样很容易造成资源浪费，也难以满足受众需求，但交互网络技术却可以消除这一弊端，用户可以与媒体信息者进行互动，不仅可以让媒体信息者了解到用户需求，也便于系统升级，为受众提供高质量服务[3]。如爱奇艺网络就有这样的功能，受众可以将自己的意见反馈给官方，官方也能够按照用户所提意见进行整改，直到用户满意。同时，交互网络技术能够为受众提供各种不同的电视节目，如教育类节目、娱乐类节目等，还可以为用户提供各个卫视的节目单，让受众可以合理安排时间观看节目。加之交互网络技术在电视剧播放上具有联播功能，受众可以根据自己的喜好看电视，不受时间限制。
3 结论
通过以上研究得知，新媒体技术对影视传媒的影响十分深远，尽管该技术应用时间并不长，但却迅速成为人们关注的重点，成为丰富人们生活、娱乐人们生活的主要方式。因此，影视传媒事业的发展也离不开新媒体技术的应用，而是要借助新媒体技术不断优化自己，增强自身在人们心中的影响力。
参考文献
[1]刘皛.新媒体对影视宣传的影响及应用[J].新闻研究导刊，2015（13）：72-73.
[2]刘扬.论新媒体技术在影视传媒中的应用[J].西部广播电视，2015（10）：40.
5月27日，中国报业协会第四届三次理事会议暨中国报业经营管理高峰论坛召开，论坛对中国报业经营管理创新成果奖和中国报业经营管理优秀论文奖的获奖者进行了表彰。
本次会议由中国报业协会主办，无锡日报报业集团和中国报业杂志社承办，来自全国党报、地市报、行业报、都市报以及地方报协的理事、代表近300人参加了会议，是中国报协历届理事大会中参加人数最多的一次。中国报业经营管理创新成果奖和中国报业经营管理优秀论文奖的评选重点是考察各报社在推行创新管理体制下，管理水平、办报质量、经营效益、发展速度等方面的成果，从全国经营管理较高水平的报社中择优评出。传媒集团有限公司成立
传媒集团有限公司5月28日在拉萨举行成立及揭牌仪式。作为文化体制改革和文化产业发展的首家国有文化试点单位，传媒集团的成立标志着文化体制改革发展迈出了实质性步伐。
2012年1月，自治区文化体制改革和文化产业发展领导小组正式批复同意成立传媒集团有限公司。经过近5个月的紧张筹备，传媒集团有限公司完成了公司注册、人员架构等前期工作。
传媒集团有限公司整合了报社的经营资源，优化了经营部门，组建了广告传媒公司、物流发行公司、网络科技公司和文化旅游公司，公司业务将覆盖报纸广告经营、物流发行、报亭运营、信息传播和文化旅游等领域。
国际传媒
《华盛顿邮报》陷入空前困境
据美国《福布斯》网站报道，华盛顿邮报公司公布了其第一季度的收入情况，来自报纸部分的收入形势最为严峻。这一部分在该季度损失了2260；5美元，较之以前下降了8％；特别是在印刷广告方面，总收入降了17％。
与此同时，报纸发行量下降：周日版邮报销售量下降了52％，平日版则FN了近10％。
同时，数据显示，《华盛顿邮报》的Social Reader的月平均用户(MAU)从1740万下降到920万。这是邮报吸引Facebook用户从邮报上阅读和推荐文章的一个应用软件。这个应用程序是公司最有前途的新产品之一，是公司吸引新的年轻用户而实行的一种特殊经营方式。
电子版推动美国报纸发行总量增长
5月1日，根据美国报纸发行审计局最新公布的数据显示，在上六个月的时间里，与去年同期相比，全国报纸的读者数量都有所增长。从全国范围内看，在618类报纸报告中显示，电子版及印刷版报刊的平日发行量上升了68％；同时，在532类报纸报告中，周日发行量上升了5％。
平均来说，目前电子版报刊的发行量占各类报纸发行总量的14.2％。据《纽约时报》报告显示，其发行量升幅73％，而其中很大程度上是由于电子版发行量上升的推动。事实上，在《纽约时报》的平日订阅者数量上，电子版用户已经超过了印刷版订阅者。
趋势苗头
传统媒体一季度广告市场创近5年新低
来自央视市场研究(CTR)的调查显示，受经济大环境影响，2012年第一季度中国市场传统媒体刊例广告同比增长仅为1.4％，创近5来新低。
电视媒体在第一季度虽然仍保持着强势传统媒体的态势，但广告刊例花费增幅较去年同期增长17％大幅回落，仅为1.9％。
电台媒体虽以同比增幅9.9％继续领涨传统媒体，但较去年同期39％的迅猛增速也呈现出大幅回落的态势。报纸方面，受广告资源量减少侣％及地产、交通行业广告投放低迷等因素的影响，报纸广告较去年同期跌幅达6.3％。但在互联网品牌、电信运营商的高增长带动下，邮电通讯业整体快速增长，该行业进入报纸广告投放TOP5榜单。而杂志广告投放增幅最快的仍是个人用品行业。
北京地区电视开机率降至30％
曾经作为主导客厅娱乐生活的电视现在却沦为摆设，行业机构艾瑞咨询获得的数据显示，北京地区电视机开机率从三年前的70％下降至30％。面对个人PC、互联网、平板电脑、智能手机的冲击，北京地区电视的开机率仅仅为30％，越来越多的人离开了电视，电视已经成为客厅的一个摆设。而电视观看人群的年龄结构也开始“老龄化”，40岁以上的消费者成为收看电视的主流人群。
彩电制造商一致认为，当前首要任务就是把消费者重新拉回到电视旁边。对于如何实现这一目标，TCL集团品牌管理中心市场总监陈冰峰表示，云电视的出现会重新吸引年轻消费者，然而事实上情况并不乐观。
CNN收视率跌至近十年以来最低水平
据美国《纽约时报》5月3日报道，根据尼尔森收视率调查的结果显示，去年对CNN(美国有线电视新闻网)来说注定是失败的一年。2012年4月CNN的收视率是近十年以来的最低水平。
2011年4月的数据显示，CNN在任意时段内拥有平均451，000名观看者，远多于同为有线电视新闻频道的MSNBC(微软全国广播公司)的428,000名。但今年四月份，平均观看人数下跌至357,000，这是自2001年以来的最低收看人数。
CNN全球范围的大半财政收入源于它的收视费。根据SNL Kagan的媒体分析家德里克一贝恩(Derek Baine)的分析，他怀疑收视率的降低会导致CNN收视费将自今年开始出现减少。
地方传媒动态
江苏新华报业和台湾旺旺中时签署合作协议
近日，江苏新华报业传媒集团与台湾旺旺中时媒体集团就开展友好交流签署合作协议。根据协议，从今年7月起，台湾旺旺中时媒体集团旗下的《中国时报》《旺报》将每周报道一次江苏新闻，其内容由《新华日报》和《扬子晚报》提供。双方今后还将互派记者进行经常性访问交流，并互派记者报道两岸重大活动。
台湾报业公会理事长、《中国时报》总监林圣芬说，由于工商业交流活跃，台湾与江苏有着特别的渊源，苏台媒体人也有着紧密的关系。台湾民众对江苏信息有很大的需求，两大集团的合作将促进信息在量和质方面的提升。(王晓映叶明生)
论文关键词：非诚勿扰；电视媒介；视觉文化；商业价值
“媒介是人体的延伸。”从麦克卢汉的这句话中，可以看出媒介在人类的生活中起着非常重要的作用。媒介特指的就是传播媒介，新闻传播媒介是在整个传播过程中传播者与受传者之间的中介，是信息的物质载体。随着历史和媒介本身的发展，人类在使用媒介时，不断的体现出了自己传播能力的增强，使二者达到了共同发展的目的。设想一下，如果没有了媒介，那么人类的信息就无法共享，我们只能各自活在各自的圈子里，与外界的连接就中断了。本文将电视节目《非诚勿扰》作为文本，予以分析其成功的原因及对电视传媒的影响。
一、《非诚勿扰》成功之因素
《非诚勿扰》不仅吸引了各个领域的普通观众，也让一些业界学者和专家对它青睐有加。北京师范大学艺术传媒学院的周星教授认为，《非诚勿扰》服务而不媚俗，大方而不死板，是非常贴近群众的电视节目。南京大学社会学院院长周晓虹认为，《非诚勿扰》不仅促进了年轻人婚恋价值观的交流，更加强了中老年人与年轻人两辈人之间的了解，《非诚勿扰》把全家男女老少凝聚在一起热烈讨论，既沟通了感情，也增进了彼此了解，成为一个促进全社会互相了解、家庭和谐的交流平台。中国社科院新闻传播研究所时统宇则认为，《非诚勿扰》虽然在表达方式上是时尚而年轻的，但是在基本的道德理念上，还是非常符合主流价值观的，这无疑让各个年龄的人都在节目中找到了道德观的坐标，加强了对彼此的了解，也对社会更加认同。在主流媒体中，2010年4月13日，《人民日报》评论《非诚勿扰》“娱乐不失大方之态”，《中国青年报》认为《非诚勿扰》是提高社会宽容度的最好注脚；4月24日，China Daily更是以“《非诚勿扰》正在变革全世界的交友节目”(Jiangsu Satellite TV’s If You A re The One is revolutionizing the world of dating shows)为题全面报道了节目。
可以说，《非诚勿扰》已经从一个电视相亲类节目变成全国范围内各阶层广泛参与热议的一个社会话题，成为了当下一个独特的社会现象。并且，非诚勿扰的辐射力已经走出国门冲向了海外，节目不仅在海外华人中受到了广泛关注和好评，不少国外媒体也给予了报道，《今日美国报》网站于2010年5月18日发表了题为中国人被电视相亲征服了的报道。但随着节目影响力的不断扩大，质疑和批评也接踵而至，有舆论认为，非诚勿扰过度宣扬和渲染物质至上、拜金主义等与社会主流相悖的价值观。国家广电总局于2010年6月9日下发广电总局关于进一步规范婚恋交友类电视节目的管理通知，相亲类节目泛滥、造假、低俗等倾向。随后，《人民日报》和新华社连续发文，点名批评《非诚勿扰》，一时间《非诚勿扰》一度被推向了风口浪尖。
试问《非诚勿扰》是不是十分的低俗、造假、泛滥呢？个人感觉电视节目本来就不该避俗。想高雅可以，去拍摄艺术电影，去排演歌剧大戏。问题在于，电视节目如何不避俗而又不媚俗更不低俗。在《非诚勿扰》里，当男嘉宾陆元龙面对一盏孤灯引吭高歌时，这场景向我们生动地诠释着“英雄主义”与“爱的哲学”。英雄并不总是骑着白马的翩翩少年，英雄更多的时候是被人误解而遭受普遍的嘲讽和冷落，正所谓“沧海横流，方显英雄本色”。当陆元龙在几位浅薄的女嘉宾面前受尽嘲讽奚落后，陶海燕那一盏孤灯就像一瞥来自女性世界的美丽注视，她照耀着陆元龙！试想，一个男人的奋斗如果没有来自另一个世界的理解支持，那个男人的内心将是永恒的暗夜。 男人的一半是女人，在一个不平凡的男人背后，一定站着一位优秀的女人。这低俗吗？在我看来，它揭示着美学意义上的崇高。我相信所有的电视观众在这一刻，都会认真思考和较正着关于理想男人的正面形象。李洋李孟的破镜重圆，也成为《非诚勿扰》这个节目的谈资。当李孟单膝下跪，请全场来宾和全国电视观众为他作证，他将一生一世爱李洋时，李孟让所有的女孩们都热泪盈眶。这是一个有责任感的男人的庄严承诺，是对爱情的忠贞不渝。这低俗吗？这样的例子还有很多，正是这些例子构成了《非诚勿扰》这个相亲交友节目的主旋律，任何一个不抱偏见的人都会同意我的看法。也因为江苏卫视既能坚持正确的思想与论导向，又能坚持“雅事俗说，俗事雅说”的个性化风格，这个节目才在短时间内风靡全国，创下了收视率第一的奇观。低俗之风在中国已经没有市场了，拐点出现了。江苏台敏锐地察觉到了这一点，于是就“俗中见雅”地占据了收视率的制高点，而别的省台跟风效颦，结果却并不理想。在众多跟风的电视台类似节目中，似乎只有湖南卫视的《我们约会吧》在节目质量和包装上能够与《非诚勿扰》相提并论，其他电视台则远远不可同日而语。
二、《非诚勿扰》对电视媒介的影响
（一）视觉文化突出，电视媒介注重“形象包装”
现在，无论是图书、杂志和报纸等传统的印刷传媒，还是电视传播媒介，甚至是新兴的网络媒体，都正在遭遇着“视觉的征服”。当“读图时代”到来的时候，越来越多的图像侵入了传统上以文字为主的印刷物世界，也正因为“视觉至上”的原则电视和网络等传播媒介以超凡的色彩和夸张的布局来争取更多的受众。《非诚勿扰》节目中的“形象包装”充分体现了视觉文化的转向对电视媒介的巨大影响。节目的包装非常精心细致，不论是现场整体的环境氛围、灯光服装、化妆以及道具，还是节目的背景音乐、节奏控制等等，都尽量与节目的目标受众——“时尚的年轻群体”贴近。同时节目参与者的装束也十分靓丽养眼、打扮时髦前卫、表现大胆奔放，多位平面模特的加盟更在无形中为节目创造了较多的看点与卖点。
我们甚至可以亳不夸张地说，电视传媒如果缺少视觉冲击力，同时又面临互动式新兴网络媒体的竞争压力，将会立即失去对公众的吸引力。电视传媒越来越追求视觉奇观的效果。今日电视传媒的视觉性高低可以说是传媒影响力大小的一个重要尺度。当代传媒之间的竞争愈演愈烈，这种竞争在相当程度上就是视觉性或视觉资源的竞争。将当代中国传媒文化的核心竞争称之为“眼球经济”或“注意力经济”上的竞争，乃是一个非常形象的比喻。较之于其他媒体，当今的传媒奇观，体现为视觉性压倒其他要素，视觉的诱惑和追求上升到首位，因而很容易压制受众自觉的理性批判和思考。
（二）传媒文化促使电视媒介商业化与娱乐化
经济的发展水平决定着传媒文化的繁荣程度。与此同时，在市场经济体制下，传媒业出于自身经济利益的考虑，不得不把评判权完全交给了作为消费者的受众，至此，为了讨得广大消费者的欢心，传媒文化不得不将电视媒介推向商业化和娱乐化的道路。
2013年度文化部艺术科学研究项目《我国网络影视评论舆论场研究》课题负责人，先后在《电视研究》《中国电视》《中国青年研究》《现代传播》《现代视听》《文化产业导刊》等学术期刊20余篇，论文《近年我国电视广告经营管理模式的改革创新》获中国广播电视协会2006年度广播电视征文三等奖。多次参与、国家广电总局、文化部、中央电视台、北京市宣传文化系统关于文化政策、影视业发展的专题调研。参与著述有《制播体制改革与中国电视业的发展》《中国电视广告经营模式创新研究》《中央电视台发展史（1958～2008年）》《传承文明、开拓创新――与时俱进的中央电视台》《网络经济》《改革中国电视》。其中，《公民文化权益实现对策研究》被评为“北京市第六届优秀调查研究成果三等奖”。目前主要从事传媒产业、公共文化服务、影视艺术的课题研究和科研管理工作。
锐意进取，科研不断
采访前，蒋淑媛正在和同事研讨课题，看得出来，她思维敏捷，做事干练。时光回到1996年，蒋淑媛来到北京，在北京广播学院（现为中国传媒大学）攻读广播电视艺术学研究生。1999年，她秉承着对文化艺术的热爱，选择留在北京市艺术研究所从事研究工作。那时候的北京市艺术研究所还没并入北京戏曲艺术职业学院，是一个独立的研究机构，研究的内容以北京的传统文化、戏曲艺术为主。这其实和研究所的历史渊源有关，其前身是1952年成立的北京市文化局戏曲编导委员会，1962年改名为北京市戏曲研究所。改革开放以后，为了不断扩大艺术研究领域，1989年更名为北京市艺术研究所。
从研究所名称的更迭我们就能看出，研究所研究的范围在一点一点地扩大。进入21世纪后，文化在国家实力中的重要性日益凸显。北京作为首都，文化建设更是如火如荼。演艺市场的繁荣、文化体制改革、文化创意产业发展、公共文化服务体系构建等一系列时代的命题摆在了她的面前。因此，蒋淑媛对北京市文化建设中的多个领域都进行了探索，舞台剧目制作人制的研究、北京市文化体制改革试点单位的考察、群众文化人才培训需求的调研、电视业制播分离体制的探索、电视广告经营模式的变革、北京市基层公共文化服务设施评估的持续跟踪等一系列课题的完成，促使她对北京市的文化建设更加了解，也更加热爱，使得她在工作的历练下不断成长、不断成熟。
也正是研究工作本身的要求，一个研究人员必须不断充电和学习。2006年，蒋淑媛继续深造，在传媒大学攻读了博士学位。同时期，北京市艺术研究所并入北京戏曲艺术职业学院。随着时间的流逝，2008年12月，蒋淑媛作为学院的骨干，作为北京市组织部第一批“京郊人才行”的专家，被北京市文化局派往门头沟文委挂职锻炼一年，任主任助理。这期间，配合门头沟区文委进行区域文化的课题研究，比较有代表性的是门头沟戏曲市场的调查和门头沟创意文化产业的报告。2010年，研究所搬进北京戏校，并改名为艺术研究中心。蒋淑媛挂职结束，回来后开始负责研究中心的科研管理工作。
硕果累累的艺术研究中心
记者：刚开始负责研究中心的管理工作，会遇到哪些问题？
蒋淑媛：你提的这个问题特别好。因为我负责研究中心工作时还比较年轻，研究中心的老同志很多，他们都有自己的研究方向。这样一来，如何组织、调动起大家很好地相互协作，完成某个研究课题，就成了管理工作中的一个挑战。
记者：您当时是如何应对这个挑战的？
蒋淑媛：首先态度上得尊重老同志，这是要秉承的。其次，工作的事我还是要求很严格的，都要按照规章制度去办。不过，有时候管理也要因人而异，比如我们有个老同志是研究人类学的，虽然和研究中心的研究方向不同，但他已经研究了很多年，研究成果也很棒，你去强扭他的方向是不可能的。而对于年轻人来说，他们则会更多地和我一起承担研究中心的研究任务。
记者：请问研究所并入北戏后做了哪些方面的研究工作？
蒋淑媛：并入学院以后，学院会给我们一些需要研究的内容，同时研究所传统的研究课题我们还在继续。
这其中包括将学院珍贵的艺术档案进行数字化加工。2012年，我们重点对上世纪五六十年代出版的500多套戏曲出版物进行了扫描和条目录入，大约30万页。同时，我们对1952～1982年我院毕业生的图片资料进行了整体梳理。
研究中心还有一个项目是制作、出版《北京文化艺术年鉴》和《艺术志》的相关工作。为此，我们每年都要向各区县文委征集资料，通过召开内部研讨会、审稿会，多次编辑、校对，最终完成了9大部类的编辑、统稿工作。同时，按照北京史志办的要求，完成《艺术志》的撰写工作。
此外，研究中心的另一项工作是关于《传统京剧剧本汇编》的相关工作。这项工作的历史十分久远，远在1952年戏曲编导委员会成立的时候，就组织了专家和工作人员就京剧的手抄剧本进行了整理。在上世纪80年代，研究所出版过一套京剧剧本汇编的书籍。近两年，我们又对《传统京剧剧本汇编》进行了再版，并且在原有内容的基础上进行了扩充，增加了《施公案》《昭代箫韶》等内容。经过对1300个手抄剧本的选择、录入和编辑，共整理了60多万字的稿件。
另外，研究中心很好地完成了学院系列出版物《博艺》的出版工作。我们按照学院要求，就不同专题的《博艺》专辑推行了项目制管理模式，由原来集体分工合作改为责任编辑统筹，然后由编辑部主任、部门主任、院领导审定的流程。在策划内容上，与学院各部系紧密合作，积极为学院老师提供支持和平台。这一项目在实际运作中取得了良好的效果。
《博艺》的内容非常广泛，大多是综合性的专业论文的合辑，同时也有舞蹈专辑、音乐专辑、京剧专辑等分门类的专辑。另外，为了庆祝学院成立60周年，我们也通过《博艺》这个平台，汇集了学院优秀毕业生、行业内专家对于学院建设、教学体会的思考，也很具有纪念意义。
记者：请谈谈关于学院教研方面，研究中心做了哪些工作？
蒋淑媛：研究中心在教研这方面还是做了很多工作的。比如参与了《中华美德故事》剧本的策划会，并组织人员参与了相关创作工作。
还有，协助院里申报2014年教研课题《李文敏教学研讨文集》和《京剧武生行当教学研讨文集》，积极参与了前期筹备工作。除此之外，我们还配合各院系，完成了《戏曲系列教材》的编辑、审稿工作。
