发布时间：2023-07-13 16:43:17
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的建筑艺术的审美样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
关键词：建筑艺术 审美规律 审美特征
建筑以其丰富的表现语言,深刻地反映着当时当境人们的意识形态。随着时代的发展,科学技术的进步,建筑艺术呈现出百花齐放的局面,对建筑艺术的审美活动也不可避免地存在一定的差别。因此,探讨和分析建筑艺术审美特征具有一定的现实意义。
1、建筑艺术的审美规律
建筑作为一种“美”的艺术形式,不仅要满足建筑本身的实用,还要具备独特的建筑美感。在长期的建筑实践过程中,建筑师们不断积累经验,探索出创造建筑美感的客观规律,设计出了令人赏心悦目的建筑作品。下面从现实生活中建筑的美学现象出发,探讨了建筑艺术中的审美规律。
1.1 效法自然
人类与其他生物一样本是自然的一个部分,效法自然的准绳而生存,是自人类起源之日就无法改变的客观规律。任凭科技如何发展,尖端的科学技术、深奥的艺术形式等等被追溯到古代时期的雏形,都离不开效法自然。人类在自然中学习和模仿,获得启示,并将方法经验用于经济、技术、文化艺术的各个领域,是各个领域得以发展的源泉。自然的准绳好比这个世界的一种法则,从这些法则出发,在自然中获得启示,体会天地之间所蕴含的自然之美,是建筑艺术成功的必经之路。
1.2和谐有序
美由秩序而生,是秩序的外在表现。凡是美的,都是和谐的,比例合度的,美的本质在于和谐。所谓“和谐”,就是在遵循事物客观规律的基础上,使得具有差异性的事物之间形成统一、共存的关系,当这种“和谐”表现在建筑艺术中,建筑形式中各个相关要素以及和其他相关内容之间,就形成了“多样统一”,“对立统一”或是“变化统一”的关系。我国古代建筑艺术中,在体现欣赏者与建筑物之间的关系时,建筑师常常把“天人合一”的宇宙观引入建筑整体布局之中,这实际上也是在强调和谐有序的关系。实际上,“和谐有序”作为一条建筑的美学原则,普遍体现在各种建筑之中。
1.3 情形合一
建筑不仅是一种物质现象,同时也是一种文化现象。建筑师把自身的建筑理念、情感因素,以及人们的审美追求贯穿于建筑设计过程中,使得建筑本体完成从物质功能向精神层面的跨越,进而把人的“情”转移到建筑本体上,建筑因此有了不同的形式具象,也成为人们情感的一种物质载体。
2、对建筑艺术审美特征的分析
(1)建筑艺术是一种实用艺术,它是实用与审美的统一。它运用一定的物质材料和技术手段,根据物质材料的性能和规律,并按照一定的美学原则去造型,创造出一个既适宜居住和活动,又具有一定观赏性的空间环境的实用艺术。它一方面具有实用功能,是一种技术活动,在适合物质材料的性质和规律的情况下,改变物质材料的面貌,使它适合人类物质生活需要。另一方面,它又具有审美功能,是一种艺术创造活动,它在按照美的规律造型的过程中,积淀着人类的审美感受,物化着人类的精神体验。建筑艺术的实用性,一方面表现在建筑的内部空间适用于主体的活动需要,另一方面还表现在建筑的外部形式适应于材料的结构功能。建筑艺术直观的形式美,往往都是形式与功能、艺术与技术的统一。
(2)建筑艺术是一种空间创造艺术,它的审美特性常常直接表现在它自身所具有的造型美以及和周围环境的和谐关系。
建筑艺术虽然始终是适用于审美、形式与功能的统一,但如果建筑造型缺乏形式美和表现力,建筑也就不可能成为一门艺术。所以,建筑艺术通过综合运用空间、形体、比例、尺度、质地、色彩、装饰等建筑语言,根据对比、同一、均衡、节奏韵律等造型规律,创造出可视的三维空间艺术形象。总之,建筑艺术的审美特征首先集中体现在建筑的造型上,而不同的建筑形式,又会给人不同的审美感受,或是形式美的愉悦,或是精神的震撼,或崇高、或优美、或独特、或怪诞。建筑是一种艺术,更是一种固定的工程形态,它一旦建成,就不可避免地成为整个环境集体的一个部件,因而处理好建筑物与周围环境的关系,是构成它的审美属性的重要条件。如果建筑能与周围环境协调一致、建筑与环境相得益彰,就会拓展建筑的意境,增强它的审美特性。
(3)建筑艺术还是“凝固的音乐”。建筑与音乐的确存在相类似和关联的地方,建筑物质材料合乎规律的组合,能给人以类似音乐的节奏和韵律的美感。同时,建筑艺术与音乐的关联还表现在二者都运用数比率。所以我们说,建筑具有音乐的某些审美特性。
3、现代建筑艺术的审美特征探讨
3.1 审美主体基本的心理特征——求新、求奇
建筑语言是人们对形象所赋予的情感和比喻、象征等概念,并以图形化组合而成,以人们的生活经验和情感经验为基础的。审美作为一种欲望在很重要的方面体现为求奇、求新的心理特征。人们在审美活动中有一种激情和热心的气质,总是想着那些较为新鲜的东西,在物象的群体中,又总是爱着那些超乎凡俗、出类拔萃的东西,即具有特色或具有某种特定意味的东西,这些东西往往能改变视觉原来的注意指向,都是为了适应主体审美的求奇、求新的认识结构。在发展的过程中,还需在思想上、内容上不断更新,只有这样,艺术才有生命力。
3.2 审美的形象思维形式——联想
建筑是造型艺术,对它的认知活动是通过对形象语言的理解和联想进行的,审美的形象思维的主要形式是联想。在审美认知中,联想的使用在于提高主体认识的主动性和目的性。联想是美感体现的主要途径。没有联想就没有对美的感受。欣赏者与艺术品之间情感上的共鸣,也是由一系列联想活动造成的。当欣赏者把自己的生活体验回忆起来,并同作品中的某些情景相互联系加以比较时,就引起共鸣,产生美感。建筑师的想象同审美主体的联想构成建筑艺术的创作;建筑艺术的欣赏就是两者间心灵的沟通。一个成功的建筑创作,就是两者间默契合作的结果。
4、结语
对建筑艺术的审美,是人类一项独有的、高级的、特殊的、复杂的精神活动,是审美主体与客体之间相互作用的过程。只有掌握了一定的鉴赏能力,审美者才能对建筑艺术的美产生共鸣,从而更深刻地了解建筑艺术的审美价值。
关键词：侗族建筑；文化意蕴；审美向度
侗族建筑装饰艺术特色鲜明、匠心独具，它的美植根于博大精深的侗乡文化的土壤之中，它既是深厚而绚丽的侗族文化意蕴及深厚的哲学底蕴的体现，又是其人文精神和丰富文化内涵的载体，因此本文从其文化意蕴的视角去审视侗族建筑的装饰，以期得到一些启发。
1侗族建筑装饰艺术及其审美向度
侗族建筑作为一种富有特色的建筑类型，其装饰艺术在具有丰富的文化意蕴的同时还具有独特的审美性，是审美向度与文化意蕴的统一。本节拟以布局、结构、装饰这三个审美向度之要素为主要内容，来阐述侗族建筑装饰艺术与文化意蕴之关联性。
1.1侗族建筑装饰艺术的布局之美
侗族建筑所处地貌特征大多以复杂多样的山地环境为主，因而其在选址之时需讲究与山水结合的和谐配置，并以“山脚河岸型”“平坝田园型”及“半山隘口型”这三种类型为主，但无论如何皆是“依山为址”“傍水而居”的格局。由此，这种格局既体现出了侗族人尊崇并结合自然环境，不破坏自然地形的生态性原则，又与其讲究“风水龙脉”的传统文化有关。其中，他们将生活区定位于村寨的“龙头”之地，并在“龙头”前面筑以由溪流所环抱的开阔的坝子，再在其后配以起伏跌宕、怪石嶙峋的自然山脉作为背景，来共同构成建筑布局的审美基础，并以此来体现人与自然山水的和谐之美；按照当地风水文化习俗：人们在溪涧上架设多座风雨桥的建筑手法来“封住”财源，以防溪流会把“财源”带走；加之，他们通常会在寨后多植翠绿竹林，以此来阻挡后山怪石嶙峋的煞气，这些也是文化意蕴在布局中的真实体现。因此，从建筑的选址开始直至今日所呈现出的这看似紧凑且优美的建筑村落，其实都无时无刻地不反映了侗家人的生态观及文化意蕴，这二者合一所反映的村落布局之美，同样也是一种与生态和谐的理念以及“天人合一”这一文化意蕴的体现。
1.2侗族建筑装饰艺术的结构之美
在黎平县肇兴寨的侗族建筑中，建筑技法精湛且具有民族特色的要数公共建筑中的“鼓楼”“风雨桥”以及分布范围最广的干栏式木楼了，它们均是通过巧妙地处理空间结构的联系、转换和过渡等，从而大大地增强了侗族建筑装饰艺术整体的表现力和审美效果。鼓楼是其建筑群的中心，其最初的外形就是通过仿照大杉树的造型而设计并建造起来的，这与侗族人的“自然崇拜”这一宗教文化现象有着紧密的关联性。侗族人的祖先是古越人，而古越人有着从一开始就“依树而居”的习惯，即以单根粗大的杉木作为承重柱，后来才逐渐改为由四根柱子来组成的内环柱，另再立副柱加横枋竖爪于其上向四面伸展，以此构成自上而下逐层内收的横穿直套的枋、柱网状的空间建筑体，从而逐渐形成今天侗寨的鼓楼；加之，在实际建设中并没有统一的设计图纸，却遵循着一定的规律。风雨桥也是其中具最有代表性的建筑之一，肇兴寨共有5座风雨桥且均建在河溪之上，它们大多约10米，桥的上半部分由亭、塔、廊组成；内部结构多以凿木以相吻，并以榫衔接的方式而建。它不仅是居民出行必经之地，也是休憩娱乐的场所，从桥廊两侧供人们休息下棋、摆龙门阵的长凳便可体现。风雨桥除了前文所提及的挡住寨子的福气之外，在廊桥桥亭中还设有神庙，以供居民举行祭祀活动。因此，风雨桥这一侗族独特的建筑形式不仅有着工艺精湛的结构之美，而且还蕴含着丰富的文化意义，成为侗族人民社会生活的重要组成部分。干栏式木楼是在侗族建筑中分布范围最广的民居建筑形式，这主要受到当地自然生态环境、气候资源的影响。虽然黎平肇兴侗寨所居之地多山多雨，坡多地少，但干栏式结构却可以不过多地受地形变化的约束，而是依山就势地在不平的地面立柱或水中打桩而建成，这能最大限度地利用地势和空间，加之丰富的森林资源也为干栏式的木构建筑的修建提供了充足的资源。侗人的文化传承也与干栏式木楼的形成有着密切的联系，由于侗人与古越人有着密切的历史渊源，而古越人曾有着“依树积木以居其上”的习俗，故至今还保留并发展着这一历史文化传统。由此，才形成了这种依山就势，鳞次栉比并具有节奏美和韵律美艺术效果的干栏式木建筑群落。
2侗族建筑文化意蕴与审美向度之间的关系
通过对侗族建筑装饰艺术粗略的考察和浅显的分析后，本文将从统一性和差异性这两个方面对其文化意蕴与审美向度的关系进行概述。
2.1统一性
侗族建筑无论从建筑布局、结构还是装饰工艺等几个方面来看，均可以发现其审美向度与文化意蕴两者之间相互渗透、相互影响的关系。例如，侗族传统文化中的父系氏族社会观念促成了侗族人聚族而居的建筑群落布局的产生。其二，鼓楼这一建筑形式的造型多与杉木相似，这也是侗族人崇拜杉木这一传统习俗的体现。加之前文中所述的在建筑最初的选址、选材以及设计活动中无不贯穿着“天人合一”这一文化习俗，以及在建筑的装饰方面也体现出的侗人对自然崇拜的思想等文化现象。一方面，反映了侗族建筑的审美形式并不是单独存在的；另一方面，也体现出了侗族建筑装饰艺术的文化意蕴与审美向度二者相互统一的关系。
2.2差异性
本文中提及了诸多侗族建筑类型，无论是公共建筑还是民居建筑，它们之间除了共性之外，每个建筑都有各自的特色。在内在差异性方面，由于每一个户主的审美趣味也略有不同，并且工匠技艺又存在一定的差异，使得各建筑的大小、形式、形制及材料也不尽相同。加之，由于具体的地形环境、家庭背景、生活习俗及经济基础的不同也导致了外在的差异性，从而造成了建筑之间存在诸多不同程度的差异性。这也使得村寨装饰的美感最终有了多样性文化内涵的体现，此二者之间互相协助，共同构筑了完美的建筑形式。
3结语
侗族民居建筑装饰艺术作为村寨的一部分，它所呈现的不仅是形态或技术方面的独特意义，更是文化艺术层面的熏陶及其引导下产生的文化价值：其中讲究的环境布局、精湛的建筑结构以及美轮美奂的装饰所形成的独特风姿，不仅展示出了其丰富多彩的文化意蕴，同时也把其民族建筑的表现形式推向一个新的审美高度。这就要求在保护传统建筑或者建设具有民族特色的建筑群的同时一定要从建筑层面升华到艺术层面，从物质层面升华到文化层面。只有在这样的前提之下才能使人们深入地去了解建筑装饰所蕴含的文化意蕴，也只有这样，才能最大限度地挖掘某一民族的建筑及其装饰的历史价值、文化价值、审美价值乃至科学价值；只有这样才能进一步加深人们对于侗文化的理解，最终更好地将民族传统文化艺术恰当地运用于保护传统建筑的活动以及现代民族性建筑的设计活动中。
参考文献：
［1］…吴浩.中国侗族村寨文化［M］.民族出版社，2004.
［2］…侗族简史［M］.贵州民族出版社，1984.
【关键词】建筑艺术魅力；本质；静态分析；动态分析；方法论
The Analysis and search of Architectural art Charm
Lou Shi-feng
（ Pingdingshan City Planning Bureau Planning Center， Pingdingshan，henna 467000 ）
【Abstract】The charm of architectural art is a combination of social and material content and cultural connotation of beauty effect， aesthetic power system is the product of movement； it includes the content， with the development of the times and constantly updated changes. Based on the essential charm of architectural art， architecture artistic charm of static analysis， construction of the dynamic artistic charm， and artistic charm of the building and construction groups in exploring the artistic charm of the methodology described in an attempt to explore with the architectural works of art contains the charm Some clues.
【Keywords】architectural art charm； nature； static analysis； dynamic analysis； Methodology
1.前言
建筑艺术的魅力不仅是建筑师孜孜以求的目标，也是建筑艺术欣赏者刻意探寻的秘密。因此，本文的目的就是试图分析与探寻建筑作品蕴涵的艺术魅力的一点线索。
2.建筑艺术魅力的本质
建筑艺术作品作为人类与世界的审美关系的物化形态，是审美意识、审美评价和审美表现的统一体。因此，研究建筑艺术魅力的本质，就必须把它置放在整个建筑艺术活动的审美调节机制之下来考察、研究建筑艺术影响社会生活的具体过程。建筑艺术魅力只是建筑作品实现其社会功能的中介，它不是建筑作品自身的客观属性，而是人类审美系统复杂运动的产物。
2.1建筑艺术魅力具有系统性、多因性、动态性的特点。系统性是指艺术魅力是建筑作品的美感动力系统，它产生于美的整体性，每个建筑作品的魅力都是一个系统，要揭示一个建筑作品的魅力的本质，就必须要考察它的系统结构。多因性是指构成建筑作品魅力的美学因素是多种多样的，而不是单一的。动态性是指艺术魅力表现为审美主客体在审美环境的作用下辨证运动的过程，它是动态发展着的。建筑艺术魅力的上述特点告诉我们，要弄清建筑艺术魅力的本质，必须首先弄清它的系统结构。
2.2建筑艺术的本质是一个立体的三维结构，建筑作品的再现因素、评价因素和表现因素构成了这个结构的三个方面。这个三维结构在运动中产生出三种不同方向的张力，这种张力在具体的建筑作品中表现为三种审美形态，即由建筑作品的形式技巧所产生的愉悦性因素、由建筑作品的思想内容所产生的认知性因素和由建筑作品的情感性所产生的感染性因素，这就是建筑艺术魅力的深层结构。建筑艺术的魅力，就是建筑作品审美形态的深层结构衍生出来的复杂功能体系所激发出来的综合美感效应。
2.3我们把建筑艺术魅力的本质界定为美感效应，就是说，艺术魅力并不是建筑作品的一种客观属性，而是人对建筑作品的审美关系的产物，是审美主客体的统一，它是发生学的概念。因此，分析与探寻建筑艺术魅力的本质，不能仅仅到建筑作品中去寻找，而应该在艺术欣赏的实践活动中寻求解释。同时也必须借助辩证逻辑的方法，根据它的多因性和动态性的特点，对它进行静态分析和动态分析。
3.建筑艺术魅力的静态分析
3.1建筑艺术魅力的本质是一种美感效应，一方面是客体对主体的一种有效的作用，另一方面则是主体对客体的一种心理反应。建筑艺术魅力是建筑审美主客体辨证运动的动态结构。为了进一步分析、探寻建筑艺术作品的审美素质与欣赏者审美心理结构的关系，我们首先应对引起美感效应的各种因素进行静态的分析。
3.2艺术形象是建筑作品作为审美对象的基本构成单位，建筑艺术的魅力实际上就是建筑形象的魅力。建筑艺术形象的真实性、新颖性、动情性和蕴籍性是建筑作品产生美感效应的四个基本要求，这四个方面处在艺术美的整体结构之中，是建筑作品产生魅力的内在根据。
3.2.1真实性。
艺术真实性是建筑作品的一种审美素质，是历史的真实性与心理的真实感的统一。它由细节的具体性、特征的鲜明性、内容的逻辑性、关系的整合性和价值的协调性五个因素构成，是现实感、真切感、逻辑感、生命感、历史感的综合。它对应着欣赏者审美感知的表象性，激活了欣赏者审美感受中的知觉功能，使欣赏者产生某种如临其境的幻觉，从而激发出再认。
3.2.2新颖性。
审美感受的独特和艺术表现的新颖，也是建筑作品的基本要求。形象的个别性、变化性和表现的独创性构成了建筑作品的新颖性，它对应着欣赏者审美想象的自由性，激活了欣赏者的审美感受中的想象功能，使欣赏者产生了涉新猎异的满足感。
3.2.3动情性。
情感的深沉、情感的丰富、情感的辩证、情感的凝聚和情景的交融是动情性原则的五个具体要求，它构成了建筑作品的动情性。它对应着欣赏者审美情感的动力性，激活了欣赏者审美感受中的情感功能，使欣赏者产生不由自主的情感陶醉，因而建筑作品具有感染力，激发出欣赏者的移情。
3.2.4蕴籍性。
蕴籍性指的是建筑作品生活内涵表现的基本原则。它对应着欣赏者审美理解的非概念性特征，激活了欣赏者审美感受中的理解因素，使得艺术形象的认识性因素与欣赏者的审美理解的功能相契合，从而获得回味的。
以上所说的真实性、新颖性、动情性和蕴籍性是建筑艺术作品的四种基本的审美素质，它们的复杂综合正是艺术魅力的内在根据或产生基础。由此可以看出，建筑艺术作品的信息状态与欣赏者的审美心理结构的功能状态存在着一种微妙的对应关系，这就是审美主客体的内在联系的必然性。当然，这种联系在建筑艺术欣赏实践中的表现形态是极其复杂的，故必须在建筑艺术魅力的动态分析中才能看得清楚。
4.建筑艺术魅力的动态分析
4.1建筑艺术欣赏活动包含着两个方向相反的过程：一是建筑作品的美学特性心灵化的过程，一是欣赏者审美能力外化的过程。建筑艺术的魅力是建筑作品的审美特性与欣赏者的审美心理结构达到契合之后产生的，因此建筑艺术的魅力不是预成的、而是生成的，不是既定的、而是发生的，不是先验的、静止的美感结构的复演，而是连续不断的建构过程。
4.2建筑艺术魅力生成的动因有三个方面：一是建筑作品的美学特性；二是欣赏者的个人条件；三是欣赏过程中的环境因素。魅力的产生就是这三种动因获得平衡、共同作用的结果。也就是说，艺术魅力的发生，是欣赏者的心理文化结构（包括审美心理结构、智力结构和伦理道德结构等）与欣赏者的心理组织功能（包括对刺激的同化和异化机能）共同对建筑艺术美的信息系统在审美场（包括社会环境和具体欣赏环境）中进行复杂的心理组织过程之后所产生的美感效应。从以上艺术魅力生成的心理机制中，我们不难发现：一、魅力形成的过程在特定的审美环境中进行；二、心理组织功能和心理文化结构始终成相辅相成；三、欣赏者的心理文化结构起主导作用。
4.3心理的层次之外，历史的层次也不容忽视，建筑艺术魅力的生成是人类建筑历史不断发展的伟大成果。从宏观角度看，人类审美的总体实践逐步赋予了人类审美感官和审美直觉力；从微观角度看，欣赏者个体的每一次欣赏实践都能够发展和完善他自身的审美感知能力。
总之，艺术魅力的形成，就是在历史的积淀和心理的组织作用的基础上，欣赏者的审美感知图式对建筑作品的刺激所做出的反应。这是一种美感效应，是审美动力系统运动的产物。
5.建筑艺术魅力的群体发生
5.1建筑艺术作品具有两重性，一方面它是意识形态，另一方面它又是超意识形态的抽象形式，即符号。作为建筑师创造的产物，它的内容是观念性的，独特的；作为欣赏者欣赏的起点，它又是激发欣赏者审美再创造的媒介，可以成为被不同的欣赏者共同用来寄托情怀的抽象形式，具有符号性的特征。
5.2建筑艺术作品是通过概念逻辑的告知、艺术形象的象征和表现形式的暗示这三个层次来分别传达它的语义信息、形象信息和形式信息的。概念逻辑的告知和表现形式的暗示这两个层次的信息传达都畅通无阻，不需要中介，而艺术形象的象征这个层次的信息传达却需要借助形象体系这个中介来进行。一方面建筑师用形象符号系统作为外壳包裹着观念内容；另一方面欣赏者为了超越形象符号系统的不确定性，又把它作为生发自己的经验和情感的外壳，即表现的媒介。正应为这样，建筑作品才具有了观念性和符号性统一的两重性特征，也就是说，作为观念形态的建筑作品必须首先过度成为激发欣赏者展开经验联想和情感表现的符号，欣赏者借助于这种符号的媒介重新创造一个渗透着欣赏者自己的观念内容的审美意象。这种符号性能够使作品超越自身观念内容的个体性局限，普遍激起欣赏者群体进行经验和情感的表现。因此，建筑作品成为欣赏者个体经验与情感的异质同构的象征。因为是异质同构，故不求经验和情感的完全契合，只求结构特征相似，所以同一作品可以与不同阶级、民族和时代的欣赏者建立起感情的联系，从而产生普遍和永恒的魅力，这就是艺术魅力的群体发生现象。但是我们必须记住，艺术魅力的普遍性、永恒性并非来自建筑作品自身的某种客观属性，而是来自艺术欣赏中的象征表现运动，优秀的建筑作品必然具有社会性的象征功能。
5.3优秀的建筑作品必然具有深刻的艺术启示力，即具有超越作品内容自身的具体性而指向无限性的力量。这种力量来自内容的概括性、典型性和深刻性，它能过激发欣赏者的联想和想象，从而获得永久的生命力。建筑艺术欣赏的中心任务，就是把握作品所蕴含的深刻的艺术启示力。
6.建筑艺术魅力探寻的方法论
6.1建筑艺术的审美结构有三个相互关联的层次，一是建筑作品的各种形式因素所唤起的深层意象；二是建筑作品的意象所指示的丰富的历史内容，其中包含现实世界中的客观生活内容和建筑师个人主观的理解评价；三是建筑作品所呈现的文化内涵和象征意蕴，即建筑形象和建筑空间的象征意向。这三个层次相辅相成，共同架构起了建筑作品的哲理和诗情，其基本性质是建筑作品内容的丰富性、典型性和深刻性，其依托是建筑作品个性特征表现的鲜明性，其表现形态则是从建筑作品个性特征中抽象出来，能够超越建筑作品自身特定历史内容的局限性而指向无限暗示性的象征意蕴。它是建筑作品触发欣赏者联想和想象的媒介，是建筑艺术启示力的源泉， 是建筑艺术不朽生命力的基因。
6.2建筑艺术的三个审美层次，决定了建筑作品欣赏必须按照对建筑形式的把握和建筑形象的感受、对建筑作品内容的理解和体验以及对建筑作品深层意蕴的探究这三个互相联系的步骤进行。真正意义的建筑艺术欣赏，必须深入到建筑作品所涵括的象征意蕴之中。因此，建筑艺术魅力的分析与探寻就必须运用新的方法论原则，即“远观”、“圆识”和“静悟”。
6.2.1 所谓“远观”，就是把建筑作品中复杂的多样性还原为一个统一的整体进行审美观照，然后考察其内容、情绪是否展露得有序、和谐与完美。
6.2.2 所谓“圆识”，就是多侧面、多角度、调动各种经验知识去理解、认识建筑作品的内容。
6.2.3 所谓“静悟”，就是在欣赏中全神贯注，排除外界的各种干扰，让自己的心灵完全融入艺术形象之中，进行超实用的观赏，同时又融入自己的经验，在凝神观照中进行心灵的象征表现活动，从而对建筑作品内容达到超出表象的理解，彻悟出深刻意蕴。
7.结语
建筑艺术的魅力是一个永恒而神秘的话题，它是一种综合了社会物质内容和文化内涵的美感效应，它所涵括的内容是随着时代的发展而不断更新变化的。因此，对建筑艺术魅力的分析与探寻也是一个运动变化的漫长过程，它需要一代又一代建筑师为此而付出艰辛和不懈的努力。
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【关键词】建筑；设计；艺术性
1 前言
建筑设计艺术理论涉及建筑学、美学、物理学、材料学、色彩学、艺术学等学科，是一项跨学科的理论研究。本文通过对建筑艺术的剖析，首先提出了建筑艺术的美学原则。然后分析了建筑艺术风格的时代性、民族性和地域性，最后介绍了建筑的造型要素，从而揭示了建筑艺术意蕴丰富的内涵。这对建筑艺术的研究，具有理论参考价值。
2 建筑艺术设计的原则
2.1 功能与形式美的协调
建筑艺术与语言艺术、表演艺术及造型艺术不尽相同，它还是一种实用艺术。一座优秀的建筑，应该实现实用与美观的统一。只有技术和艺术结合在一起，才能产生真正的美的建筑。在处理建筑功能与形式美的协调时，通常有以下两种错误倾向：一种是过分强调实用功能而把建筑之美置之不理，这在我国解放初期表现最为明显；另一种是只注重建筑的美观而忽视其实用性值，出现的许多伪结构。要避免这两种倾向，建筑艺术的协调原则就显得十分重要。功能和形式，偏颇任何一方都不会产生好的作品；只有功能和形式做到完美统一，建筑艺术才会有长久的生命力。
2.2 满足民众审美情趣
首先，建筑所提供的便捷的服务功能，是满足人的生活需要的。然而，老百姓有自己的审美观，该审美观必须同社会功利、国计民生相结合。随着社会的发展。建筑的美已经从实用中分化出来，但仍表现了它的社会功利性。
2.3 体现建筑艺术的时代精神
与其它艺术一样，建筑艺术也并非一成不变。古代建筑多以装饰华丽为美，而现代建筑则以简洁大方为美。建筑能够以其巨大的空间形象来显示生活中的某些本质方面，体现一定的时代精神。在不同历史时期，建筑风格、艺术和技术具有较大区别。在中外建筑史上，几乎每个时代都会形成其独特的建筑风格，而成为这个时代的标志性特色。各个时代的建筑师在设计创作时，不可避免地受时代精神的影响，西方建筑显得尤为明显。威尼斯水上世界上集市密布，融休闲、购物、观光、交通于一体，是当地的一大特色。
2.4 展现建筑艺术鲜明的民族特色
世界上没有规定审美建筑一定要有审美标准，但一定的民族，必然有一定的建筑特色。反映在建筑上，中国的建筑多具有地方特色，不同民族在习俗、文化传统、思维方式等方面存在许多差异。基于此，不同民族对建筑艺术提出各自不同要求，也就不足为奇。
3 建筑艺术设计要素
3.1 环境
建筑与它所处的自然环境之间，以及若干建筑之间都构成建筑环境。环境是人对建筑艺术产生最初审美感受的因素。建筑与自然环境配合得当，可以突出建筑的性质和艺术趣味。如风景名胜区的寺庙、村镇、园林主要是从自然环境中获得艺术效果。城市中的建筑环境主要是大组群之间的关系，如欧洲中世纪城市中高耸的教堂与曲折的街巷小屋、中国古代都城中雄伟的宫殿与整齐的街坊居民之间，都表现出很鲜明的艺术特色。
3.2 序列
组群中的各座建筑之间和单座建筑的各个部分之间的有机联系可以构成一定的观赏序列。通过不同的序列结构，可以展示丰富的造型画面，形成节奏很强的韵律,更有效地突出主体形象。序列越丰富,时间的因素就发挥得越充分，在时空交汇中构成的艺术形象就越鲜明。注重序列设计是中国传统建筑的主要特点之一，即所谓起承转合、步移景异的设计原则。欧洲古典建筑有意识地通过透视分析来设计总平面和总轮廊线，也是一种序列设计的方法。
3.3 造型
由各种式样的平面、立面、结构、装饰组成的各种造型，是建筑艺术最基本的因素。每个时代和每个民族对于建筑造型都有各自的审美标准，也有共同的标准。首先要求造型的各个组成部分在总体中是和谐的、有机的和符合形式美法则的。同时，每种类型建筑的造型也要求表现出各自所固有的特征，如纪念建筑与游乐建筑、宗教建筑与世俗建筑、银行和图书馆、度假别墅和城市公寓等，在造型上都各有不同。
3.4 形式美
环境、序列、造型以及结构、色彩、质地等都有形式美的要求，都要求符合某些客观的美的规则。在建筑艺术的形式美法则中，最主要的是比例尺度和节奏韵律。形式美法则体现在具体的建筑手法中。例如欧洲古典建筑的两大系统―希腊罗马式的古典风格和哥特式的基督教风格，中国古代建筑中的宫殿庙宇和园林以及其中的屋顶、色彩、假山、装饰等，都有各自不同的特殊构图形式和手法，形成各种不同的法式。
3.5 象征涵义
建筑艺术的广度主要由环境、序列和造型构成，而深度则由其中的象征涵义构成。象征的主题可以通过某些附属艺术如雕刻、绘画等表现出来，也可以从环境、序列、造型中表现出来。例如埃及的金字塔、巴比伦的观星台、印度的佛塔、中国的宫殿和礼制坛庙，都有很强的象征性。
3.6 附属艺术和建筑小品
建筑小品和雕塑、绘画、工艺美术等，是建筑艺术中不可缺少的部分，在形成建筑艺术的总体效果中，它们主要起以下作用：作为环境和序列的组成部分（如台阶、栏杆、水池、墙篱、门坊等）；作为建筑装饰的主要组成部分（如壁画、浮雕、匾联等）；作为象征涵义的表现手段，直接用以其形象和文字来表现、提示、说明所象征的主题内容。
4 建筑艺术设计需要考虑的问题
4.1 功能技术和艺术的关系
建筑是功能技术同艺术的统一体，但是在以功能技术为主的建筑（如仓库、车间）和以艺术为主的建筑（如纪念碑、园林和大型公共建筑）之间，存在着大量二者比重模糊的建筑。建筑艺术的创作必须首先确定具体对象的艺术成分以及艺术成分包含的内容和所需取的表现形式，畸轻畸重都可能从根本上损害建筑艺术。
4.2 逻辑思维与形象思维的关系
建筑中的功能、技术等物质部分的创作遵循逻辑思维的规律，而艺术部分又须遵循形象思维的规律。一般说来，任何建筑的创作都须首先保证功能合理，技术先进，便于建造，所以逻辑思维是进行规划设计的基础。但是，建筑的物质因素最终要表现为具体的形象，艺术比重大的建筑更要求这种形象富有鲜明的艺术风格和表现力，所以在运用逻辑思维的同时，也必然会渗入形象思维，在到达一定的创作阶段后，形象思维还可能成为主要的思维方法。逻辑思维的共性比较强,而形象思维则主要是个性,在建筑创作中,所谓“运用之妙,存乎一心”、“匠心独运”，就可以概括说明这两者的关系。
4.3 构思与技巧的关系
美的艺术离不开熟练的技巧，但技巧总是服从总体艺术构思。无论是环境、序列、造型的设计，还是象征涵义的命题，都应当首先进行总体构思。巧妙的构思是技巧的灵魂。
4.4 继承与创新的关系
现代建筑的主要争议之一就是建筑艺术的时代性与传统性的关系。时代性立足于创新，传统性立足于继承。没有创新，建筑艺术就不能发展丰富；但创新不等于脱离现实和随心所欲，不能把怪诞离奇的形象强加于社会。没有继承，建筑艺术就不能广泛借鉴，就会变成无源之水；但继承不等于复古和盲目模仿。建筑艺术具有广泛的群众性，建筑艺术的创作必须紧密结合社会的实际需要，适应时代的发展，重视和发扬民族的优良传统。
5 结束语
综上所述，建筑风格的确定，事关整个建筑工程外观表现成败的关键，所以提倡建筑师在设计之前一定要到现场实地考察一下，精心揣摩，确保工程建成后实际效果的艺术性。
关键词：桥梁建筑艺术意蕴艺术风格造型要素美学规则
从某种意义上讲，桥梁美学理论涉及建筑学、美学、物理学、材料学、色彩学、艺术学等学科，是一项跨学科的理论研究。一座完美的桥梁，不但要讲究其实用性和科学性，而且要讲究艺术性；既要满足功能要求，又要满足审美需求。桥梁建筑的艺术意蕴，就是将审美主体的审美需要与桥梁造型和技术等方面完美结合起来，表现桥梁作为一种结构，一门结构造型艺术，所承载的蕴涵当时当地的风俗、习惯、传统以及政治、经济和文化等意识形态。本文将通过对桥梁建筑艺术、桥梁建筑艺术的美学原则、桥梁建筑的风格以及桥梁建筑造型要素的分析，揭示桥梁建筑意蕴的深刻内涵。
1.桥梁建筑艺术
从人类以天然的石头垒起简单踏步，利用倒塌的树木架起独木桥，就开始在上面留下了美的胎记。随着时代的发展，桥梁建筑愈加强烈地体现出一定的社会意识，不断地向建筑艺术的方向发展。桥梁建筑师以人类所知道的最难于表现的语言，也就是功能的、力学的、施工技术的语言来解决具体问题。
建筑艺术是一种实用与审美相结合的艺术。它一方面受着物质技术水平和实用功能的制约；另一方面，它的形式和风格的演变又受着人们精神生活，特别是社会审美意识的影响。桥梁建筑艺术是建筑艺术的一个分支，是桥梁建筑师在熟练地掌握艺术媒介物质(色彩、线条、形体等)的自然属性及其规律的基础上，通过物质手段创造出来的，为了使人感知和认识，从而发挥其社会影响，体现一定生活内容的结构艺术形象。桥梁作为一种建筑艺术，是科学和艺术精神的建筑，融汇造型艺术的一切要素及科学技术的伟大成果。古朴典雅的中国赵州桥，精致美丽的圆明园十七孔拱桥，气势磅礴的金门大桥．它们同古老的金字塔，蜿蜒的长城，高耸入云的埃菲尔铁塔等这些伟大的作品一样，都闪烁着不朽的光彩，构成了建筑的美。
桥梁建筑艺术，它一方面反映出结构物的空间跨越所体现出的美感，另一方面，桥梁的造型，尤其是栏杆和桥头堡等附属设施的形式也受到经济、政治、社会和文化等意识流的影响。赵州桥的蛟龙栏板(图1)雕刻精美，寓神话传说与当地文化于一体，充分显示了当时人文风俗与技术水平Ⅲ。卢沟桥石狮(图2)，活灵活现，双目凝神，注视桥面，酷似桥梁的守护神，给行人及当地居民以充分的安全感。
不过，桥梁建筑艺术也具有强烈的主观性。优美的桥梁，均融入了桥梁建筑师个人的感彩和艺术手段。实用和美观的双重特性，决定桥梁建筑艺术往往是一定时代、一定社会的物质生活和精神生活最醒目的见证之一。完美的桥梁建筑，既有功利性，又不能缺乏美的属性，是物质与精神的对立统一。
2.桥梁建筑艺术的原则
桥梁建筑艺术是桥梁建筑师的审美意识物态化成果，具有独立的审美价值。桥梁建筑师在进行桥梁设计与艺术构想时，通常都综合考虑权衡了下面几项艺术原则。
2.1功能与形式美的协调
桥梁建筑艺术与语言艺术、表演艺术及造型艺术不尽相同，它还是一种实用艺术。一座优秀的桥梁，应该实现实用与美观的统一。只有技术和艺术结合在一起，才能产生真正的美的桥梁。在处理桥梁建筑功能与形式美的协调时，通常有以下两种错误倾向：一种是过分强调实用功能而把桥梁建筑之美置之不理，这在我国解放初期表现最为明显；另一种是只注重桥梁建筑的美观而忽视其实用性值，出现的许多桥梁伪结构。要避免这两种倾向，桥梁建筑艺术的协调原则就显得十分重要。功能和形式，偏颇任何一方都不会产生好的作品；只有功能和形式做到完美统一，桥梁艺术才会有长久的生命力。
2.2满足民众审美情趣
首先，桥梁所提供的便捷的交通服务功能，是满足人的生活需要的。然而，老百姓有自己的审美观，该审美观必须同社会功利、国计民生相结合。随着社会的发展。桥梁的美已经从实用中分化出来，但仍表现了它的社会功利性。
2.3体现桥梁建筑艺术的时代精神
与其它艺术一样，桥梁建筑艺术也并非一成不变。古代桥梁多以装饰华丽为美，而现代桥梁则以简洁大方为美。桥梁建筑能够以其巨大的空间形象来显示生活中的某些本质方面，体现一定的时代精神。在不同历史时期，桥梁建筑风格、艺术和技术具有较大区别。在中外桥梁建筑史上，几乎每个时代都会形成其独特的桥梁建筑风格，而成为这个时代的标志性特色。各个时代的桥梁建筑师在设计创作时，不可避免地受时代精神的影响，西方建筑显得尤为明显。威尼斯水上世界的桥梁，桥面上集市密布，融休闲、购物、观光、交通于一体，是当地的一大特色。
2.4展现桥梁建筑艺术鲜明的民族特色
世界上没有规定审美建筑一定要有审美标准，但一定的民族，必然有一定的建筑特色。反映在桥梁上，中国的桥梁多具有地方特色，如江南小桥优美多姿(图3)，西南部的桥梁则具有浓郁的少数民族风格，如程阳风雨桥(图4)。不同民族在习俗、文化传统、思维方式等方面存在许多差异。基于此，不同民族对桥梁建筑艺术提出各自不同要求，也就不足为奇。
3.桥梁建筑风格特性
桥梁建筑风格是由桥梁形态所体现的在设计构思上所具有的特色的表征，是桥梁建筑各种要素的总和，是结构内在规律在外在形态所表现的一种美的格调，是形式的抽象或升华，犹如人的风度气质一样，有时是一种可意味不可言传的特征表现。风格是文化艺术中的高层次问题，它被社会、传统、经济、文化等因素所制约，反映出一个综合形象，具有鲜明的时代性、民族性和地域性。
3.1时代性
“建筑是石头的史书”，是一定历史时期技术文明发展的产物。它反映了当时的社会物质生产力量与人们的生活条件，体现了一定时代的社会思想、美学观念与技术水平，留下了时代永恒的烙印。桥梁建筑在机械工业化和手工业生产时代，在选用材料、施工工艺、生产手段上截然不同，其选用结构形式、艺术特点也自然而然有所差别。如古希腊时代的优美柱式结构，罗马时代的半圆拱结构，欧洲哥特式尖拱，中世纪流行的有浓厚宗教色彩及军事防御功能的桥头堡(图5)，文艺复兴时代铁桥上繁琐而精细的巴洛克风格雕塑，现代钢筋混凝土、预应力结构所带来的现代桥梁简洁纤细的形态等，如法国某城市中承式外倾拱肋拱桥(图6)。这些都无不折射出建筑(当然也包括桥梁建筑)风格的时代性。
3.2民族性
各民族有自己源远流长的历史和丰富的文化背景，有其独特的传统、文化、风俗、习惯等，也产生了带有民族特色的审美概念，它与某一民族的共同语言和心理特点及生活环境、生活条件紧密相关。人类生活与桥梁建筑密切相关，因而也必然带有一定的民族色彩，例如古代桥梁建筑都有借助“神物”的力量与自然作斗争的美好愿望。西方桥梁上的雕饰以神话人物或伟大文物为多，如维尔茨堡美茵河上的古老桥梁(图7)，意大利的十二天使徒桥、美国华盛顿州的阿林顿纪念桥、法国塞纳河上的桥等，桥墩或桥头望柱上均有一座座雕像。而在我国石桥上的雕饰以狮、龙为主，这些“神兽”曾起着制胜镇邪的作用，如苏州香花桥栏杆艺术(图8)，同时也是一种民族形式的装饰，不仅给桥梁建筑艺术添姿增色，也反映了我国劳动人民的一种偏爱与情趣，成为一种独具特色的景观。
3.3地域性
即使是同一时代，在不同地域，由于地理位置、自然环境与生活条件的不同，在审美标准上也会有很大差异。但是，某个地区的桥梁，应有自己较为统一的风格。如果每一座桥梁都标新立异，甚至要“一座桥梁一个样”，这不仅劳民伤财，而且也违背了美学规律，大败“胃口”。
然而，桥梁建筑毕竟不同于房屋建筑，其在功能上的单纯性制约了桥梁形态。古今中外均以拱、梁、吊为基本形态，由于现代化信息交流的频繁与便捷，桥梁形式受民族、地域的影响并不似古时那么突出。而且较能显示桥梁民族风格的大部分都是桥梁附属结构，如桥头建筑、栏杆、灯柱、雕饰等。在法国巴黎市中心，桥梁密布，具有浓郁的法兰西民族文化特色(图9)。罗纳河上的古老桥梁，同样也反映了欧洲中世纪的灿烂文化(图10)。因此，在桥梁建筑中体现地域风格，创造当地人民喜闻乐见的形式是十分重要的，因为没有特色，就没有个性，从而缺乏持久的生命力。
风格的时代性、民族性和地域性是有机的统一。桥梁建筑的杰出作品从来都是某一时代、某一民族及某一地域进步的审美理想的美好体现，也是美学价值、历史价值之所在。显然，现代桥梁建筑应该表现出积极的、正面的、令人精神振奋的格调，体现出良好的时代、民族与地域风格。
4.桥梁建筑造型要素
形式是由点、线、面、体构成。桥梁建筑艺术通过其艺术语言——空间组合、比例、质感、尺度、体型、韵律、色彩及象征手法等，构成一个丰富多彩矗每体系．{奉现-种形态的美：在形态美学里．点是有造型意义的，一点在画面上．成T视线集中之处：两个大小一样的点，视线来回这两点间，而产生“线”的感觉。线的形态不同，体现不同意义。不同形态的直线和曲线，具有不同的性格特征。粗直线表现坚定、有力、厚实、稳定、粗壮、笨拙、顽固等特征；细直线则体现敏锐、脆弱、纤细等特征；折线具有节奏、运动、焦虑、不安等特征；圆弧线给人以充实、精神饱满的感觉；椭圆形弧线除具有圆弧线的特征外，还具有现代感；流线型是抛物线的自由审美创造；双曲线具有曲线平衡的美，也有较强的时代感，变径曲线具有丰富而变化的特点；自由曲线具有丰富的感情。
面是由线的运动而形成。通常认为，平面有安定、确定的感觉；三角形给人以冲动、刺激的感觉；圆形给人以温暖、流动的感受；梯形富于很强的稳定感；斜梯形具有一种倾斜方向的动感或力感；正方形使人感到整齐，端庄，有一种均齐美；球面、圆锥面、圆环面等曲面的形态，给人以亲切、饱满、柔和、流动的感觉。
立体是由面的运动形成的。建筑的立体美感，由角度的变化、艺术联想、虚实关系等来产生。金门大桥桥塔(图11)，其竖直方向线条顺畅而富有规律，且有合理的变化，使桥塔的大体积的形态得到了纤细化，给人一强烈的力的美感；大红的涂彩，使大桥又增添了一份明亮和活跃。法国某公园人行桥(图12)则是曲线与直线的完美结合，其在水中的倒影优美绝伦，令人浮想联翩，过目不忘。
桥梁建筑的形态美，产生综合的审美效应。点、线、面和体的彼此依赖、对立统一，构成广阔、深远、多姿多变的艺术境象，丰富了人们的美的感受。
5.结语
古今中外，桥梁建筑艺术形态各异，丰富多彩。桥梁建筑艺术的丰富内涵，使其成为一门独具特色的结构艺术。其艺术意蕴的流变，总是在深层次影响着桥梁建筑的发展。深入考察研究桥梁的艺术意蕴以及形成的内在机理，对提高专业人士和大众的艺术修养会有所裨益；对桥梁发展史的研究，将起到积极的推动作用。
参考文献
【1】竹内敏雄，《美学百科辞典》，哈尔滨：黑龙江人民出版社，1987。
【2】刘其福，《城市桥梁栏杆圈集》，中国建筑工业出版社，1991．2。
本文就建筑艺术的文化内涵、建筑艺术审美特征、东西方建筑文化对比入手，就建筑艺术设计与东西方文化的关系进行了浅析。
关键词：建筑艺术 文化习俗
中图分类号：J59文献标识码： A
引言
建筑是艺术、哲学、历史、经济等的综合体，是随着人类文明的进步而产生的。而建筑艺术拥有独特的艺术语言，这种文化价值和审美价值具有象征性、形象美，体现出民族性和时代感。建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。
一、建筑艺术的文化内涵
由于建筑与人类生活的密切联系，巨大的艺术表现力量以及它与人类文化的深刻的对应关系，杰出的建筑艺术作品都是文化的最鲜明、最深刻也是最长久的体现。不同文化圈的人群会有不同的建筑观念，不同的建筑艺术手法、趣味，不同地域、民族、阶级，不同时代，建筑艺术作品都有不同的面貌，反映出深刻的文化内涵。法国作家雨果在著名的《巴黎圣母院》中说过：“人类没有任何一种重要的思想不被建筑艺术写在石头上。”雨果称建筑是“石头的史书”。俄国作家果戈里说过：“建筑是历史的年鉴”。他们都认为建筑艺术反映人类深刻的文化。当代艺术家简森在《世界美术史》中说：“当我们想起任何一种重要的文明的时候，我们有一种习惯，就是用伟大的建筑来代表它。”
西方文明对神灵的崇拜、对宗教的敬畏深深影响了他们的建筑艺术，突出建筑本体、风格多样变化和直指苍穹的艺术造型等个性特征在西方宗教建筑上表现得非常充分。从最早的多神教神庙到后来的基督教和伊斯兰教的教堂和礼拜寺，以及文艺复兴以后的宗教建筑，几乎无不如此。
中国传统建筑，从整体到构件，大都采用木质材料。这种不同于阴冷的石头的材料，具有让人感觉温暖、实用、轻捷的特点，传达出一种入世的生活气息。
建筑的文化内涵表明，建筑艺术风格的形成和发展不只是物质因素的作用，同时可能是，甚至更主要的是精神文化因素促成的结果。欣赏建筑艺术时，我们要时刻把产生它们的时代的、民族的、地域的文化土壤联系起来，这样就会产生更深刻的感受。
二、建筑艺术的审美特征
1、物质功能性与审美功能性相结合的艺术
建筑的物质功能性是指建筑的实用性、群众性、耐久性。所谓实用性，即是说，建筑的目的首先是为了“用”，而不是为了“看”。即使是纪念碑、陵墓也要考虑举行纪念仪式时人流活动的具体要求。其它各类艺术，美可以是唯一目的或主要目的，而建筑却必须和实用联系在一起。
2、空间延续性和环境特定性相结合的艺术
人们在任何一点上欣赏建筑，感觉都是不完整的，只有在各个位置，从远而近，从外而内，从上到下，从前而后，围绕建筑走遍，才能获得完整的感觉。如果是一个建筑群体，那就更复杂，更需我们不断地变换观赏位置。人们就是在这种位置的不断变换中，也就是空间的不断延续中获得了审美感受。正因为建筑具有空间延续性，因此，它的艺术形象永远和周围的环境融为一体，有的甚至还主要靠环境才能构成完美的形象。
3、正面抽象性与象征表现性相结合的艺术
建筑艺术在空间里塑造的永远是正面的抽象的形象。说它是正面的，是因为建筑所反映的社会生活只能为一般的，
而不可能出现什么悲剧式的，颓废式的、讽刺式的、伤感式的、漫画式的形象。
在建筑艺术中，象征的意义也是很广泛的，可以容纳很多内容，昨天可能是象征着皇权神威，今日可以是象征着统一团结，比如天安门就是明显的例子
三、东西方建筑艺术的区别与相互渗透
1、中国传统文化源远流长，博大精深，典籍丰富，流派繁多，蔚为壮观。其历史悠久，底蕴深厚，内容博大精神，影响深远，曾长期居于世界文化之先头。建筑艺术作为中国传统文化的一大门类，是集艺术性与实用性于一体的社会物质产品。在数千年的发展过程中积淀了深厚的文化底蕴，形成了独具特色的中国古代建筑艺术。
不管是哪一个阶段中国古代建筑艺术都蕴含了深刻的文化内涵。 首先，“天人合一”的理念。从现有的考古材料来看，古代中国在新石器时期已经有了维持生存的农耕技术。古代先民日出而作、日落而息的农耕生活；寒来暑往，一枯一荣的自然现象；播种、收获，收获、播种的互动过程；与自然和周遭环境紧密相连的命运联系，构成了当时人们生存状态的全景图画。不管是哪一个阶段中国古代建筑艺术都蕴含了深刻的文化内涵。
其次，森严的等级制度。大诗人杜甫曾有诗曰：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。这就是说仅从建筑上就能看出一个人所处的社会地位。
再次，浓郁的宗教气息。这类建筑主要是寺庙、塔类建筑，其在建设过程中，对质、数、文等做了相关要求，体现出来的都是道教的思想：1.天圆地方，天三地四的思想2.道教溶于自然，自然和谐的思想.3.道教五行相生相克的变化4.道教的风水理念等。这与佛、道文化在中国的普遍传播与人们对其认同感是不可分割的。走进寺庙类建筑，庄重严肃的气氛，加上袅袅的檀香气味，当你面对那宏伟的神像是，心中不由自主的便产生了一种顶礼膜拜的冲动。总之，不管是哪一类建筑总是与中国人的传统文化观念是分不开的。中国建筑特别重视群体组合的美。群体组合常取中轴对称的严谨构图方式，也有自由式组合。不管哪种，都十分重视对中和、平易、含蓄而深沉的美学性格的追求。但根据所在的朝代不同，每个朝代的审美时尚也有区别，使得中国古代建筑呈现明显的特征。这与中国人从小耳濡目染的影响了中国将近千年，不仅在意识形态上，更在建筑艺术上对中国产生深刻影响的儒家文化是密不可分的。
2、从城市发展的过程看，西方城市发展经历了由秩序理性的状态向混沌状态演变的过程。从16世纪的“乌托邦”、18世纪末的“田园城市”、1933年的《雅典》中的“秩序”到雅各布斯在《美国大城市的生与死》、亚历山大的《城市并非树形》中的反叛、民主、关注人的行为活动、反对精英主义和功能理性主义、注重文化与生活环境再到 “混沌”理论，文脉、场所理论，新城市主义，城市的发展趋于人性、活跃向着健康稳定的状态发展。
就建筑而言，可以概括为几个发展阶段的不同流派：古典主义、现代主义、新现代主义、后现代主义（前三者主要表现秩序与理性而后者则表现出了混沌思想模式）。古典主义的三个分支古典式、哥特式和折衷式，在构件选用合理性的探讨中存在着严重的分歧但有着共同遵守的原则，即按照新确认材料强度的科学，重新评价全部构件的比例；按照使用者的需要，合乎逻辑地进行规划与设计；以更灵活的观点看待古典对称与整齐的概念。著名的古典主义优秀作品是万神庙。
3、如今，世界各地的建筑风格基本趋于一致，但不会相同。材质都尽可能采用砖石，水泥，混凝土结构。这当然在很大程度上是出于建筑质量的考虑。但就现在建筑伍德艺术风格上，东西方的融合较为深入。我国很多的优秀建筑设计师，梁思成，贝津铭等，他们都非常虚心的吸收东西方建筑艺术的精髓，都是将东西方建筑艺术糅合成一的建筑大家。柯布西耶设计的马赛公寓，丹下健三设计的代代木国立室内综合体育馆，贝津铭的香山饭店。这些现代建筑的瑰宝，无一不体现了东西方艺术的糅合。它们都不是单一体现东方或西方的风俗文化，建筑风格。而是基于东西方建筑风格艺术的精髓，又经过大师们的创新发展而成就了建筑史上的佳话。
结束语：建筑风格是人们审美意识的体现，世界交流的日益频繁使当代建筑风格相差越来越小。虽然各地风格日趋多样化，但仍能体现不同文化风俗下的不同风格，可以做到去劣存优。在世界变得越来越小，各地风俗虽然还是各异，但不同文化风俗下的人们之间不再相互排斥，相互不理解，而是都多了一份包容。风俗文化的影响下，渐渐变得开放，流畅，风格也趋于多样化，艺术欣赏价值更高。
参考文献：
[1]张京祥. 西方城市规划思想史纲. 南京：东南大学出版社，2005
关键词：建筑艺术 关系处理 审美 质地
一幢有特色的建筑就是一座丰碑，它凝聚了设计者和建造者的心血和智慧。造型不同，风格各异。寓意深沉的建筑，突现了丰富的美学内涵，让人回味，让人流连。建筑艺术，是一种立体艺术形式，是通过建筑的构图、比例、尺度、色彩、质感和空间感，以及建筑的装饰、绘画、雕刻、花纹、庭园、家具陈设等多方面的考虑和处理所形成的一种综合性艺术。
1.建筑艺术中的关系处理
1.1功能技术和艺术的关系
建筑是功能技术同艺术的统一体，但是在以功能技术为主的建筑和以艺术为主的建筑之间，存在着大量二者比重模糊的建筑。建筑艺术的创作首先必须确定具体对象的艺术成分以及艺术成分包含的内容和所采取的表现形式。
1.2逻辑思维与形象思维的关系
建筑中的功能、技术等物质部分的创作遵循逻辑思维的规律，而艺术部分又须遵循形象思维的规律。一般说来，任何建筑的创作都须首先保证功能合理，技术先进，便于建造，所以逻辑思维是进行规划设计的基础。但是，建筑的物质因素最终要表现为具体的形象，艺术比重大的建筑更要求这种形象富有鲜明的艺术风格和表现力，所以在运用逻辑思维的同时，也必然会渗入形象思维，在达到一定的创作阶段后，形象思维还可能成为主要的思维方法。
1.3构思与技巧的关
美的艺术离不开熟练的技巧，但技巧总是服从总体艺术构思。无论是环境、序列、造型的设计，还是象征涵义的命题，都应当首先进行总体构思。巧妙的构思是技巧的灵魂。
1.4继承与创新的关系
现代建筑的主要争议之一就是建筑艺术的时代性与传统性的关系。时代性立足于创新，传统性立足于继承。没有创新，建筑艺术就不能发展；但创新不等于脱离现实和随心所欲，不能把怪诞离奇的形象强加于社会。没有继承，建筑艺术就不能广泛借鉴，就会变成无源之水；但继承不等于复古和盲目模仿，不能不分对象和不加分析地搬用古典形式。建筑艺术的创作必须紧密结合社会的实际需要，适应时代的发展，重视和发扬民族的优良传统。
2.建筑艺术审美呈现
意大利现代著名建筑师奈维认为：“建筑是一个技术与艺术的综合体。”美国现代著名建筑师赖特认为，建筑是用结构来表达思想的科学性艺术。总之，建筑具有技术和艺术的双重性。建筑的技术性是不言而喻的。建筑之所以又是一门艺术，是因为它具有艺术的特征。这主要表现在以下几个方面：
2.1建筑的性格美。所谓建筑的性格，是指不同类型建筑的不同功能的外在表现。有性格的建筑，不仅能表现出采用那些与它的基本功能要求相适应的形式，而且还能明显地告诉人们它的作用是什么。
2.2建筑的造型美。建筑造型包括建筑体型、立面、色彩、细部等，它是建筑内外部空间的表现形式，是根据建筑的功能要求、物质技术等条件而设计的，是技术和艺术的统一。同时，建筑的造型还要考虑到形式美的一些原则，如比例、尺度、均衡、韵律、对比等。这些也都是判断建筑造型是否美观的重要标准。
2.3建筑的结构美。建筑结构是建筑的骨架又是建筑物的轮廓。中国古典建筑中的斗拱、额枋、雀替等，从不同角度映衬出古典建筑的结构美。随着现代科学技术的进步，现代建筑结构的形式越来越丰富，如框架结构、薄壳结构、悬索结构等。建筑的结构与建筑的功能要求、建筑造型取得完全统一时，建筑结构也体现出一种独特的美。
2.4建筑的环境美。任何建筑物都不是孤立存在的，都处于一定的客观环境之中。因此，就存在一个建筑与环境的关系问题。中国古典园林建筑很早就十分重视建筑与周围的环境融为一体。美国现代著名建筑师赖特提出的“有机建筑”的理论，也主张建筑应与大自然相和谐，就象从大自然里生长出来似的。他最著名的代表作流水别墅生动地说明了这一点。这座位于美国匹兹堡市郊区的私人别墅，坐落在一个具有山石、林木和溪流瀑布的优美环境之中。建筑的前部从浇筑在岩石上的钢筋混凝土支撑悬挑出来，上下两层宽大的阳台，一纵一横，好象从山洞中“长”出的两块巨石，后面高起的片石墙和前面挑出的部分取得平衡并形成水平与垂直的方向对比。这种自由灵活的组合，不仅与周围环境十分协调，而且可以使人们在不同的角度看到各种丰富多变的体形轮廓。
2.5建筑的风格美。建筑风格是建筑艺术最直接、最鲜明的体现。每一种风格中，既包含有物质的和精神的功能要素，也包含有时代的和民族的审美要素，所以建筑艺术表现为时代的风格、民族的风格和类型的风格。建筑艺术的基本风格是历史的产物。一般说来，时代不同，基本风格也不同，但由于影响民族风格的民族文化要素是经过长期积累形成的，具有相对的稳定性，民族风格也具有相对的传统性和独立性。
3.建筑艺术中的质地感
建筑艺术中的质地———质感与肌理的表现， 是建筑造型及空间视觉环境的一个重要组成部分， 对建筑的视觉形象和人的情感具有强烈的影响。
3.1 视觉效应。构成质地的要素是表面质点的大小、形状、分布情况。由于这些要素的差异， 就产生了许许多多不同的质地。但由于大小、形状及排列方式的不同， 砌成的石墙具有不同的质地效果和情调。单独性的质地视觉效应与综合使用不同质地的总的视觉效应是有些不同的， 有时甚至相差很大。单独性的质地能够激起我们的各种情感反应。粗糙不光滑的点状质点的质地具有野性的、厚实的、自然的情调， 粗糙不光滑的线状质点的质地具有坚韧、有力、松弛的情调； 细腻光滑的点状质点的质地具有坚硬、寒冷、淡漠的感觉， 细腻光滑的线状质点的质地则使我们感到活泼、坚实、优雅等等。
3.2造型。质地与造型的关系也是很密切的。网格状的形态由于其有许许多多的小空洞而对构成材料的质地起削弱作用。如金属制的格片顶棚， 可以看出， 由于格网的作用， 金属的质地已经很不明显了。此外， 肌理视觉效果拙劣的材料， 一般可以用凸起的浮雕这种造型来加以改进。无色彩倾向的灰色混凝土给人一种原始和脏的感觉， 缺乏视觉吸引力和美感。但是， 如果把这种灰色混凝土用浮雕铸模， 或使用毛面木模板浇铸时（ 同时可用水平装饰线将模板连接处的痕迹隐藏起来）， 则可以获得良好的视觉效果。
3.3色彩。同色彩不同质地视觉效果是绝不会相同的。粗糙的质地特别是绒状的质地对于高纯度的鲜艳色彩具有良好的视觉协调性， 二者结合可以产生出强烈而悦目的效果。例如大面积高纯度的红色地毯， 给人以醒目欢悦的视觉感受， 如果换上相同面积的光滑质地， 则人的视觉心理是难以接受的。大面积的光滑质地适宜于用沉着的有明显色彩倾向的灰性色或黑、白色以及低纯度色。另一种相反的情形是， 同质地不同色彩的视觉效果也是不相同的。如白色混凝土比灰色混凝土有更好一些的感觉。黑色镜面玻璃由于比白色镜面暗了许多，因而反射的景物朦胧含蓄， 从而成为很好的塑造神秘虚幻空间的材料。
在建筑艺术中，质地的表现是个复杂的问题， 人们往往不是忽略就是对此缺乏高超的技艺。对于质地的认识， 至今仍未达到应有的水平。因此，应加强这方面的研究和探讨。
参考文献
[1] 刘斌，杨玄子. 浅谈建筑艺术美[J]. 作家. 2009（20）
【关键词】文化习俗；建筑艺术
建筑艺术是风土文化的重要表现形式之一。东方建筑主要是指中国古代的建筑。西方建筑也主要是指古代近代的建筑。风俗文化是特定社会文化区域内历代人们共同遵守的行为模式或规范。风俗的多样化，是以习惯上，人们往往将由自然条件的不同而造成的行为规范差异，称之为“风”；而将由社会文化的差异所造成的行为规则的不同，称之为“俗”。
所谓“百里不同风，千里不同俗”正恰当的反映了风俗因地而异的特点。风俗是一种社会传统，某些当时流行的时尚、习俗、久而久之的变迁，原有风俗中的不适宜部分，也会随着历史条件的变化而变化。风俗由于一种历史形成的特性，使它对社会成员有一种非常强烈的行为制约作用。风俗是社会道德与法律的基础和补充部分。风俗文化的差异性，必然导致不同风俗文化下的人们思想产生差异，这是人们认识不统一，意见存在分歧的重要原因之一。当然在不同的文化风俗下，人们的价值观，审美观会不同，这也必然会导致艺术作品的不同风格。建筑不仅作为一个为人们挡风遮雨，为人们提供温暖安全的房子而受到人们的依赖，它还作为一项极具欣赏价值艺术作品而受到人们的崇敬。
一、不同文化风俗下的建筑风格不尽相同
东方建筑主要指古代中国的建筑，西方建筑主要是指西方古近代的建筑。几千年来，中国人长期受到儒教思想的教育，无形中在国民意识里形成了抽象的儒家理论。中庸，仁恕的道德规范始终主导着中国人的建筑理念。很多优秀的个性特点得不到充分发挥，更多的民族创新得不到真正的张扬展现，这就形成了以皇家园林与宗庙寺院建筑为主的比较单一的建筑格局。而在这一点上，欧洲国家的建筑比我们丰富的多。欧洲人性格自由奔放，个性突出。这在巴洛克式建筑中体现的尤为尽致。中国的建筑的主要特点是以砖木材料为主，四合院封闭式的群体空间格局，体现了中华民族深沉内敛的文化底蕴。中国建筑的风格，从古代到近代并没有太大变化，因为我们保守的文化底蕴。我们的建筑更着重与当时的政治、经济价值和儒教思想相统一。西方的建筑材料主要以砖石为主，整体框架主要都是柱石结构体系，所以相比较我们中国的建筑，它的寿命比较长。另外在建筑设计空间上看，西方的设计理念主要以开放的单体空间格局向高空发展，这是与我们的建筑空间很大的区别。西方文艺复兴时期的圣彼得大教堂，圣索菲亚大教堂都很好的体现了欧洲人开放张扬的性格和科学民主的精神。东西方建筑的差别主要体现了东西方不同文化的差别，人文环境和自然环境的共同造就了东西方人们在意识形态、思维方式、审美观念上的不同。
二、东西方建筑风格趋于一致化，是世界风俗文化交流，相互渗入的结果
如今，世界各地的建筑风格基本趋于一致，但不会相同。材质都尽可能采用砖石，水泥，混凝土结构。这当然在很大程度上是出于建筑质量的考虑。但就现在建筑伍德艺术风格上，东西方的融合较为深入。我国很多的优秀建筑设计师，梁思成，贝津铭等，他们都非常虚心的吸收东西方建筑艺术的精髓，都是将东西方建筑艺术糅合成一的建筑大家。勒?柯布西耶设计的马赛公寓，丹下健三设计的代代木国立室内综合体育馆，贝津铭的香山饭店。这些现代建筑的瑰宝，无一不体现了东西方艺术的糅合。它们都不是单一体现东方或西方的风俗文化，建筑风格。而是基于东西方建筑风格艺术的精髓，又经过大师们的创新发展而成就了建筑史上的佳话。现在世界变得越来越小，各地风俗还是各异，但不同文化风俗下的人们之间不再相互排斥，相互不理解，而是都多了一份包容。我国传统的含蓄，中庸建筑风格，也在西方建筑风格，风俗文化的影响下，渐渐变得开放，流畅，风格也趋于多样化，艺术欣赏价值更高。
三、不同文化风俗下的建筑艺术的设计需要更多的包容与谦虚
历代以来，不同文化风俗下的人们很容易产生矛盾。一是因为各自利益的驱动，二是因为各地风俗文化的差异造成了人们对事物认识的差别，价值观，文化理念的不同使人们的意见产生分歧。随着历史的发展，各民族进一步融合。这在我国历史上体现的尤为明显，也更易为我们理解。民族的融合，促进了风俗文化的融合与同化，进而价值观，文化理念趋于统一。这在人类历史上是有积极意义的。建筑艺术作为一种文化审美范畴，和人类民族融合的进程是同步的。世界的融合是大势所趋，在不同文化风俗下，我们建筑艺术要取得杰出的创举，必须做到百花齐放，兼容并包。必须更多一分包容去接纳不同的建筑风格，多一点谦虚，虚心去向不同的建筑艺术去学习，取长补短，优化我们的作品。
由于时代的发展，世界交流的日益频繁，交流内容的广泛化，当代建筑风格相差越来越小。建筑风格是人们审美意识的体现，是人的能动性的表现。分析不同文化风俗对建筑艺术设计的影响，通过比较很容易的出来。我国古代的建筑，西方古代的建筑都有遗址，遗迹存在，风格迥异。即使当代，世界大融合的今天，虽然各地建筑风格趋于多样化，同化。但仍能体现出不同文化风俗下，不同的风格。各种风格都有其优缺点，去劣存优，取长补短，是我们当代建筑设计工作者应孜孜以求的。
参考文献
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