发布时间：2023-07-16 08:32:02
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的多媒体广告设计样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
关键词：高等职业教育；广告设计；教学改革
中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：1009-3044(2008)26-1737-01
“Advertisement Design” Reform in Education and Practice of High Vocational School Computer Multimedia Profession
FAN Ji, NIU Xiao-ling
(Pingdingshan Industrial College of Technology,Pingdingshan 467001,China)
Abstract: The article introduce senior high vocational school computer multimedia profession《advertisement design 》course reform in education and practice, to teaching thought，teaching means, teaching practice, keystone and difficulty of the course, course test way etc. within teaching process to a various and all-directional expatiation.
Key words: high vocational education; advertisement design; teaching reform
1 引言
本课程属于计算机多媒体专业的技术应用型课程，他实现了专业基础课与专业能力模块的对接，同时在教学后期涉及了综合模块能力训练，是本专业教学的重要环节。学生通过本课程实验（实训）课程的学习，基本掌握广告主题策划、广告创意、页面设计及切割技术、简单html页面程序搭建、动画编辑与制作，同时具备独立开发广告网站及进行更新维护的能力。针对高职计算机多媒体专业培养第一线应用型设计人才的目标，突出“理论必需、够用即可，强化实践应用和操作熟练”的教学思想，使学生在有限的学时内掌握广告设计的制作技能。
2 教学内容
从以往单纯的商品广告、平面招帖的理论教学中走出来，增加与广告市场联系紧密且具有大量人才需求的POP 广告设计、电视广告脚本设计、展示广告设计、广告材料学、印刷基础、编排设计等内容。
3 教学手段
随着广告设计市场新材料、新技法的推广和应用，电脑辅助设计的高效率广告制作方式已占据了市场的大部分份额，顺应广告市场，将过去的纯手绘，重视绘画技巧的训练改为电脑辅助图形设计，利用平面图形图像处理软件进行广告设计与制作。并针对学生美术基础薄弱的现状，以培养学生兴趣为主，更新训练课题，因材施教，取得了良好效果。
4 教学思想
教学遵循系统性，科学性和由浅入深，由简到繁，循序渐进的原则，使学生能在掌握基础理论知识和基本技能的基础上，充分发挥独立思考和善于动手的能力，并在传承优良传统的基础上，大胆创新。
1) 强调广告策划的创意与视觉导向功能。
2) 加强学生的全面修养，吸收如经济学、社会学、市场学、传播学、心理学、语言学、统计学、美学等与广告设计课程关系密切的其它相关学科的知识。
3) 教学过程中既要求学生注重广告对消费者的引导，又要求学生要根据广告分类的不同选择适合的艺术表现形式来传达广告内容。
4) 把握时代精神，从中外优秀广告案例和本土民族文化中汲取设计营养，发挥最大的创造能力来学习和尝试广告设计。
将过去的重理论培养，侧重设计思维的创新，强调绘画技法的掌握，调整为侧重范例分析及广告设计和制作水平的培养和提高上，提高学生的构成能力、图形图像处理能力和作图能力和效率。在本课程实施过程中，教师除专业教学外，积极引导学生掌握正确的学习方法，讲解艺术基础知识，引领学生一步步走入艺术之门。经常组织学生作阶段性作业展，肯定自己的成绩，促进交流。随时关注外部信息，带领学生观看、观摩各种艺术展览活动，增长学生见识。
5课程的重点、难点及解决办法
本课程的重点是广告的创意部分，将理论与设计实践相结合，将所学知识运用于广告设计中。具体解决办法如下：知识传授教学：理论对实践具有指导性作用，把握理论性教学环节，使学生懂得广告设计的概念以及发展过程，有利于创新思维的培养，为设计实践打下了良好的基础。
互动式教学：打破老师讲、学生听的教学模式，调动学生的主观能动性，激活学生的创新思维以及设计观念的语言表达，使师生在互动式教学中更加强化所学知识。
6 实践教学
在广告设计的教学上，充分体现理论与实践相结合、深度与广度相结合、艺术与技术相结合的原则。突破传统的课堂面授式的教学方法，形成与市场和社会互动式的教学方法，强调学生实际动手能力的培养，强调学生课程设计实题真作。强调设计产业化的研究，加强设计与市场的联系。
将广告设计教学与“社会”、“市场”相结合，培养学生参与意识，鼓励学生参与社会广告策划与设计活动，要求学生参加专业实习。并要求学生在校通过计算机辅助设计考试，参加平面、广告设计师资格认证。
7 改革考试方式
课程考核方式：
按平时作业成绩（创意草图和作业）与考试成绩相结合的方法进行评定。平时成绩占40%，考试成绩占60%。
考核要求：
1) 广告行业的调查报告，数据真实、思路清晰、语言通顺、观点明确。
2) 文案要适合广告主特定的宣传要求。语言应言简意赅，具有针对性、创造性、趣味性，便于记忆。
3) 广告设计内容要适合主题、主次分明。创意构思要新颖、立意巧妙、表现手法适宜。
8 结束语
《广告设计》课程的教学改革,紧密结合人才实际培养需要，理论联系实际，注重培养学生的创新精神和创造能力。针对高职计算机多媒体专业培养第一线应用型设计人才的目标，通过在教学思想、实践教学、教学模式、教学手段、课程考核等多方面全方位的改革与实践，努力实现培养创造性和应用性广告设计人才的目的。一年来的教学成果显示，学生的反映良好，本年度的毕业生在就业市场上的良好的就业率也说明我们的教学内容安排合理有效，迎合了市场所需，能为市场所用。
参考文献：
[1] 刘镜奇.广告设计[M].北京:高等教育出版社,2003.
富媒体是具备声音、图像、文字等多媒体组合的媒介形式，这种广告形式的平面元素，给传统的广告带来了冲击，提升了受众的广告体验和传播效果。
关键词：
富媒体；平面元素；视觉传播；广告效果
一、富媒体广告的兴起与发展
随着新媒体技术发展，新媒体对传统媒体广告的冲击愈加激烈。富媒体广告作为新媒体广告重要组成，其广告形式和效果受到业界高度关注。国内学者对富媒体广告研究主要集中在网络互动广告及广告传播效果方面。有学者认为，交互式网络广告对提升用户体验和企业营销效果有重要价值。广告史上,首条富媒体广告出现在美国著名杂志Wired网络版Hotwired杂志上。国外学者发现，比起单一的视觉广告，兼有视听元素的广告更能引起人们关注，3D动画广告更具亲和度，能够有效降低受众的感知危险能力。2002年，富媒体广告在国内首次出现。此前虽然也有富媒体应用，但没有正式作为一种广告类型。新浪与互动通公司曾推出“新浪视窗-iCast”富媒体广告，最初的富媒体广告以视频类为主。之后，其他富媒体广告形式纷纷出现，富媒体服务策略和监测手段也随之逐步完善。于是，广告主逐渐认可富媒体广告，快速消费品、游戏等行业开始投放富媒体广告。数据显示，2016年前三季度中国互联网广告运营整体市场规模为1849.6亿元，移动互联网广告开始占据互联网广告市场主导地位，富媒体广告成为互联网广告发展新亮点。为满足消费者更加个性化、精准、互动的广告体验需要，未来富媒体广告趋向于创意定制化、视频参与、定向投放，并利用富媒体技术把大K数的视频广告、Flash广告等通过在大流量的门户网站上流畅的播放，且具有网络强互动优势，从而达到一种强曝光、高点击效果。
二、富媒体平面广告的构成要素
点、线、面、色彩等传统平面元素都是富媒体广告设计中的基础元素，将这些元素运用到不同形式的富媒体中，产生了其他广告不同的特殊效果。有学者提出，平面中的点与参照物相差越大，点的视觉感就越突出，无数的点聚集在一起，就形成了线或面。不同大小、不同规则的点组合在一起所产生的视觉效果也不同；线亦如此，线条长短、粗细也可呈现不同的视觉效果，而且线条可以更清晰地引导受众的视线，聚焦主体。利用三条直线就可以创造出三维空间，虚线、曲线等不同形式的变换与组合更有异曲同工之妙。面是点和线所扩大和移动形成的，根据广告需求，可以随意组合创造和变换，呈现出不同规则的图案。文字作为广告元素是传达信息的重要载体，在传达诉求中有着至关重要作用。富媒体广告中，文字须有可读性，并能准确地传递广告信息。因此，文字的简练和精确是检验广告好与坏的重要标准。在广告设计中，文字配合图形，通过编排创造不同的视觉效果，增加阅读兴趣，从而提升广告传播效果。
三、平面元素在富媒体广告设计中的应用
2017年3月20日，新浪网首页出现了五条通栏富媒体广告，第一条是中国邮政储蓄银行的中国扶贫基金会发起的邮爱公益广告，该广告主题清晰，由文字和单张图片组成，绿色字体代表着公益所传达的目的——希望和可持续；第二条是京东采购节狂欢盛宴广告，背景以科技蓝为主色调，电视、电脑、手机登电子产品的图片组合，丰富了整体画面，搭配以红色、灰色为主的线条，红底白字的信息简洁明了；第三条是英伦班纳男鞋广告，在首页上出现了男鞋产品图片、文字诠释的特性和价格之外，没有其他信息，只有当单击页面时，才会跳出英伦班纳品牌旗舰店；第四条是珍藏版纯天然蜜蜡饰品，没有品牌；第五条是梦特娇男装广告，并未显示品牌，这恰恰利用了消费者好奇心理，让消费者有冲动去点击页面，进入其旗舰店去了解，但同时也导致了一部分消费者在首页看到广告，一扫而过，不知其品牌，记忆模糊，广告效果大大减弱。此外，苏宁易购广告出现在2017年3月20日网易首页，以对联广告、flas形式呈现，在网页的两边都有，画面丰富，信息明确，网页下拉也不会影响广告传播效果，充分利用了网页两边的空白区域，不仅如此，位于网页三分之一处，还出现了苏宁易购通栏动态广告，信息量更大，文字更醒目。除动态广告，网页中运用最多的还是关键字链接广告和扩展类广告等形式富媒体广告，在淘宝网、1号店、京东商城等平台，图片作为主题，不可能展示更多信息内容，扩展类广告使人印象深刻，提高了传播效果。总的来说，从这些富媒体广告的表现形式来看，动态画面可以聚焦受众视觉，使之停留在该广告上时间更久，从而增加受众记忆时间，提高传播效率。有学者认为“平面元素空间位置变化主要指因为元素位置移动而导致的运动轨迹的空间位置变化”。点、线、面、文字和色彩的变化丰富了富媒体广告表达形式。富媒体广告出现，让广告不仅拘泥于平面单一视觉效果，而是让画面更具动感和创意空间，传统的平面元素的运用也使在富媒体广告变幻无穷。平面元素在富媒体广告中的应用，突破了传统平面媒介限制，造就了更丰富视觉表现形式。同时，富媒体广告具有数字性、网络性和互动性诸多潜在特点，受众将日益习惯富媒体的服务和丰富有趣的音视频视觉冲击。在新媒体和网络技术发展背景下，富媒体广告营销价值远超传统媒体广告，将成为网络媒体主力军，在未来的网络发展中，富媒体的身影将无处不在，以多姿多彩的形式吸引大众眼球。
参考文献：
[1]孙丽.平面元素在多媒体广告设计中的应用研究[D].北京林业大学,2014(06)
关键词：新媒体广告设计；沉浸；交互
中图分类号：F713.8 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2013）03-0015-02
新媒体广告是指体现在以数字传输为基础、可实现信息即时互动、终端显现为网络链接的多媒体视频上，有利于广告主与目标受众进行信息沟通的品牌传播行为与形态[1]。新媒体广告包括互联网广告、博客广告、播客广告、手机广告、互动装置广告等。新媒体广告的设计必须处理好沉浸与交互这一两难问题。
一、矛盾：沉浸VS.交互
沉浸（immersion），指精神专注时的一种心理体验。美国学者赖安（Marie-Laure Ryan）在《作为虚拟现实的叙事》中将沉浸分为空间的沉浸、时间的沉浸和情绪的沉浸。
空间的沉浸又可分为两种：一种是“蛋糕效应”的沉浸，另一种是场景逼真的沉浸。“蛋糕效应”之沉浸，更多依赖于体验者的记忆碰巧与所经历的事件相交叉。赖安解释说，“就像掉进茶杯中的一块蛋糕的气味勾起了普鲁斯特的童年的回忆，一个词、一个名字或者一个图像也常常把读者带入珍爱的风景中——或者是进入一个起初憎恨随着时间的流逝渐渐喜欢的地方”[2]。场景逼真的沉浸，重在场景真实感的营造，而这又离不开细节的展现。
时间的沉浸是体验者对活动时间结束时知识的渴望。悬念，就是用的最广泛的引起时间沉浸效果的技法之一。一般来说，时间沉浸是体验者对活动过程的介入，随着时间的推进，潜在的事件得以明晰，疑团得以化解，在这当中，时间的流逝对于体验者来说是揭开迷雾的过程。
情绪的沉浸，原来是指读者与他们喜爱的人物产生情感共鸣，或喜或忧皆因剧中人物人生的起伏转折，正如一位读者描绘的她在看狄更斯作品的经历，“我在情感上真正地介入了那类人。我不是在看场景，我不是在看发生的事情，但是当那个穷孩子陷入到困境要求再得到一些时……这深深地打动了我，以致我不能再看下去”[3]。本文中情绪的沉浸指广告中的人物、事件等引发用户的情感投入，使其专注于广告中的情感表达。
目前，交互（interaction）已经成为一个流行词，广泛应用在信息科学、传播学、教育学等领域。在不同的领域，交互有着不同的含义。在广告学领域，交互一方面是指新媒体具有的互动性特点，另一方面是指用户和系统之间的相互作用，系统必须根据用户的行为适时作出反馈，本文重在分析后者。
由以上的分析可知，交互和沉浸是不同的体验方式，交互强调体验者个体意识的存在，沉浸则是自我意识的搁浅，它们能否共存于同一作品之中？
二、统一：新媒体广告设计
沉浸与交互统一于优秀的新媒体广告作品，而这也应该成为判断新媒体广告是否成功的一个标准。
不言而喻，交互是新媒体区别于传统媒体如报纸和纸书的鲜明特征。正如新媒体研究专家罗伊·阿斯科特所说：“新媒体最鲜明的特质为连结性与互动性（交互）。……网络与数字科技最主要特点就是为促使观众（使用者）和作品进行互动并介入参与作品转化与演变。……在网络空间中，使用者可以随时扮演各种不同的身份，搜寻天涯远方的数据库以及信息档案、渗透到异国文化中、产生新的社群。在面对和评析一件新媒体作品时，我们要提出的问题是：作品具有何种特质的连结性与（或）互动性？它是否让观者参与了新影像、新经验、以及新思维的创造。[4]”由是，新媒体广告应该突出其具有的新媒体优势——互动性，而这正是传统广告所无法达成的。相对而言，传统媒体广告如广播、电视广告等主要采取推送的方式，使受众被动接受广告，常常会遭到受众心理的抵制。新媒体的交互性特点，使得受众由原来的被动接受信息的方式转化为主动参与信息的生成，从传播效果上来看，更有利于广告信息的有效传播。基于此，本文也将广告学中的受众称之为用户。
不仅如此，新媒体广告还应该有促使用户沉浸其中的召唤能力。依照赖安对于沉浸的分类之法，本文从空间的沉浸、时间的沉浸和情绪的沉浸三个方面来考察新媒体广告。在设计新媒体广告作品时，应该做到沉浸和交互的融合统一。
三、例析：新媒体广告作品设计举隅
新媒体广告设计者可以在互动场景营造的氛围中植入品牌标识、产品信息，也可以吁请用户体验品牌故事的展演。这类广告以吸引消费者参与其中，身心得到愉悦，精神得以释放为直接目的。这里以沉浸的不同类别为例，来分析新媒体广告设计如何达到沉浸与交互的统一。
空间的沉浸，设计者应该着力于营造场景的逼真。在似曾相识或者身临其境的场景中，消费者更能激发起主动性，探索其中的奥妙。如宜家（IKEA）手机互动广告，同时也是一个增强实景技术运用的作品。该广告要求zTQ中国网络广告人学习交流社区用户下载宜家的苹果APP[5]，然后选择相应的家具，开启手机的摄像头，就可以查看家具放到实景中的效果。传统的家具购买，是否适合自己的家装风格，只能靠消费者在头脑中的想象，而宜家的这一广告无疑弥补了这一不足，消费者zTQ中国网络广告人学习交流社区在购买前就可以切实感受这个家具放到家中是否合适。再如碧浪互动装置广告《世界上最大的T恤》[6]。设计者在户外设计了一件悬挂起来的巨大的白色T恤，众多用户举着瓶装番茄酱、酱油、果汁、芥末油等，纷纷往T恤上泼溅，T恤上瞬间溅满各种污渍，这一场景的设计，就像是我们平时不小心把污渍弄到了衣服上，而这些污渍又很难清洗。可是，有了碧浪，我们就不用担心，巨大的户外装置给我们提供了一条便捷途径，只要手持碧浪产品如洗衣液，T恤上的污渍一扫而光。此活动成果显示：一个月内销量提升113%，品牌关注度提升300%，超过100万美元的免费公关价值。
时间的沉浸是读者对活动时间结束时知识的渴望。在用户参与活动的过程中，时间不知不觉在流逝。以法国维珍电台（Virgin Radio）youtube创意广告《越吵越好》为例来看[7]。法国维珍电台是专门针对青少年的电台，如何才能把该电台推广到全世界呢？为此，广告设计者针对年轻人都喜欢音乐，并且喜欢在看电影、电视、听音乐的时候，把音乐声调的很大，这似乎是年轻人的专利，以为这样就能存在于绝对自我的世界。为此，设计者们提出了“Louder is Better”（越吵越好）的创意。这一广告作品由三段交互视频组成。第一段交互视频是少年用把车内音乐声调的越来越大的方式来挑衅母亲，接着在视频的最后如果用户感兴趣，可以点击观看另外两者交互视频。用户和视频交互的方式是通过调节视频下方的音量按钮进行交互，此时严肃的内容随着音量的增大开始变得有趣、可笑。士兵正在训练和医生、护士正在手术，这本来都是非常严肃的事情，但是在用户和视频的交互下，士兵们做起了各种滑稽的动作，而医生和护士则更是跳起了街舞。这一广告形式吸引了众多用户的关注。营销效果是：一周内观看视频的用户达到100万人，视频获得10万次转发和分享，三周后80%的观看过此视频的用户想去听维珍电台的节目，67%的人愿意和朋友、同事一起分享该视频。
由此，我们可知时间的沉浸在广告设计中重要的是符合用户心理需求的悬念的设置，用户期待故事背后不同的事件进展，沉浸于探索重重悬念的乐趣之中。在探索之中、之余，品牌的相关信息、相关理念，也巧妙传递给用户。
情绪的沉浸，设计者应该着力激发用户的情感共鸣。以瑞典邮政快递公司《绿色之声》为例来看[8]。设计者为了提高广告主的知名度，专门制作了一个网站，并在网站上投放了80个用同样的包装纸包裹起来的礼物，而用户需要做的是选择礼物，然后采用摇动和倾听的方法，来猜测其中的礼物是什么东西，如果猜中了，就可以免费获得这个礼物。用户可以调节礼物下方的音量按钮，甚至可以把听到的声音发送给好友，请求他们的帮助。这一设计的创意点在于激发用户的好奇心，并结合采用一般人童年时期喜欢的猜谜活动，唤起他们积极参与的情感反应。活动时间内，140240用户猜对了80%的答案，推广活动也达到了预期的效果。
四、结语SnV中国网络广告人学习交流社区gcq中国网络广告人学习交流社区
沉浸是指当事人潜心于某种境界或思想活动中，暂时忘却了周遭的其他事物，这是精神高度集中的一种状态。交互是指事物之间的相互作用，在真正的交互系统中，系统必须对用户的行为作出反馈。
沉浸与交互本来是一对矛盾，但是在新媒体广告设计中必须做到使两者能够互为补充、相互统一。交互调动了用户的积极性，使他们主动参与广告传播，沉浸避免了用户对广告的抵制心理，使他们专注于广告营造的氛围、探索其中蕴含的故事、激发其情感投入和情感共鸣。这是当今新媒体不断涌现的时代，广告主及其产品软营销的重要法则。
参考文献：
[1] 舒咏平.新媒体广告[M].北京：高等教育出版社，2010.
[2] Ryan， Marie-Laure. Narrative as Virtual Reality： Immersion and Interactivity in Literature and Electronic Media[M]. Baltimore and London： The Johns Hopkins University Press，2001.
[3] Nell， Victor. Lost in a Book ：The Psychology of Reading for Pleasure[M].London： Yale University Press，1988.
[4] （英）罗伊·阿斯科特.罗伊·阿斯科特的新媒体艺术专栏[EB/OL]. .
[5] 宜家（IKEA）AR增强实景技术运用作品[EB/OL]..2012-09-21.
[6] 碧浪《世界上最大的T恤》[EB/OL].，2011-05-29.
以客户服务为重心，以展品为素材，通过会展广告艺术与展会演示活动、互动体验的有机结合，形成更具传播效应的情景化艺术传播媒介；从生活与艺术情感出发，诉求客户的感官体验和意象思维的认同，抓住客户的关注点和注意力，通过艺术设计手段为参观者营造出一个值得追忆的体验环境从而引发客户联想，给客户留下深刻的影响。除此之外，展品在展示其自身功能的同时，还可展现一种新的生活方式，或使之成为一种文化的、情感的载体，让观众在这种艺术环境中亲身体验展品的性能，读解展品信息，感受展品服务。这种深刻的体验和认知形式，极大的促进了展品的营销效率，也深层次发挥了会展广告媒介的作用。例如，多投影无缝衔接技术趋于完善，受到大众欢迎，对于展会广告宣传是最为适合的媒介，可以在展位的内外立面上大面积使用。要想运用这种技术，就需要对参展广告内容进行特别创意策划，对广告演播画面和镜头进行设计拍摄，对广告演播时间长度进行限定，有规划地形成系列广告，使得会展媒体广告具有很强的专业性并在展会中循环展播。而且，可以设计成虚拟与现实的互动型产品广告宣传，把媒体互动技术大众化，易操控，让参与者进入广告宣传影像画面，进入广告情节之中，增强趣味性和生动性，吸引更多的观众客户了解企业产品和企业文化。
会展广告在展会中已不是纯粹的视觉化图像和营销语言化文本，而是展示营造环境的重要媒介。因此，设计师要注意将参展广告纳入展位设计策划环节之中来，形成不同主题下的专题展品展示。同时将成本低，图文直观醒目、单纯的平面广告设计与展示空间环境设计相整合，形成一种从二维到五维广告、从招贴到多媒体广告、从广告式礼品再到互动广告体验的综合型、复合型的多维会展广告。另外，设计师还可围绕主题环境，构筑起空间立体传播方式，扩大营销和信息传播范畴，让会展广告在展会中充分发挥其作用。具体如下：选择传统平面会展广告营造立体空间。传统平面会展广告设计要视展示道具的尺度和展示空间的大小选择其广告形式，强化环境展示氛围，把单纯的平面广告与展示道具造型进行有机结合，选择展品最佳展示展位进行合理粘贴，形成立体化的展示空间，既衬托展品，也使平面广告立体化，更加感人。在展示空间外部设计中，以大幅面招贴广告作为展位空间的围合界面，既起到广告宣传作用，也起到围合限定空间的作用，而招贴广告的画面表现内容和表现风格需要遵从展位主题思想，进行专项广告创意设计，既要符合展示空间的尺度和造型风格，也要体现出展品的文化语义；既强化展品宣传在生活中的价值，使展品的所指意境深刻，也体现出参展企业注重文化和客户至上的企业理念。在表现形式上注重艺术表现，注重视觉冲击力，追求文字简约、形式构图极致，在光效的作用下，吸引客户目光。
选择会展广告弥补展位空间缺陷在展位展示空间设计时，设计师时常会发现一些问题，如展馆高度空间过于高大，展位边界过于宽广，展位面积与周边围合体比例等。这些问题的出现使得空间纵向聚集性弱不利于展示环境的营造，不仅影响展品的展示效果还影响观众的视觉心理。面对这种问题，设计师可利用广告媒介降低空间高度，或相对缩小界面长度。例如，采用大幅轻质广告材料，从展馆顶部下垂，多幅同时使用形成天棚，利于展场力的聚集降低展示区域空间。大面积的广告招贴和LOGO，既起到降低空间高度的作用，又起到广告信息传递的作用。另外，在一些展示空间环境中，一些必备的设备间、储物间、更衣室等专业空间，出入口需要对观众隐蔽，可以采用会展广告巧妙遮蔽的方式，既符合营造展示空间环境，也传递出展品信息。选择多媒体数字化会展广告制作虚拟空间随着展示意识的不断深化，展示形式正在发生变化。智能技术和多媒体影像技术的日益成熟，为展示设计提供了技术支撑，展示空间的界面也因此运用越加灵活，空间的可视性更强，会展广告宣传面更宽。除此之外，多媒体技术、现代装置艺术与激光成像技术应用，又为广告宣传提供应用条件，助推会展广告传播手段向更高的4D、5D发展。新兴技术将文字、图形、数据、影像、动画、声音、虚拟空间、激光影像等不同媒介特征综合虚拟展现，创建出可体现展品应用和发展的虚拟展示世界，也形成新的广告宣传形式，超越人类现有的空间概念，其展示环境新颖。这种“绿色”设计，极易吸引参观者，传播展示信息，拟成为未来会展广告策划和设计的新方向。选择视频广告制作故事化营销活动环境现代展示活动中运用多媒体视频广告对客户和大众参观者进行宣传展示的方式越来越受到重视。由会展媒体设计团队依照参展主题，配合整体营销策划设计方案，特别制作的以参展展品为主导的具有一定故事性的媒体影像广告，在展示活动氛围的营造以及吸引参观者目光方面占有很大的优势。这种多媒体视频广告影像内容应简短且格调清晰，主题明确且故事诱导性强，如果带有互动效果，则宣传作用更佳。
总之，会展广告承载着会展营销宣传和观众信息传递的重任。设计师要与时俱进，把握展会新特点，多角度分析参展企业的参展目标，精确对位策划营销方案，设计和制作出不同类型的优秀会展广告。值得一提的是，参展商还需要改变传统展览主要依靠产品的功能强大、外型美观、价格优势的旧有观念，勇于尝试新的会展广告模式，让设计师有一个可以发挥能力的空间，同时也让会展广告在展会活动中营造出充分的展示意境，以扩大信息传递空间。
作者：安晓波
关键词：新媒体时代；广告设计；教学改革；设计人才
新媒体主要以数字化技术与信息化技术为发展基础，以受众的互动性传播为特色，是一种极具创新化的媒体形式。随着新媒体的迅速普及，受众传统的媒体消费模式与习惯被彻底改变，面对这一发展形势，媒体作为广告设计教学的主要依附载体，必须摒弃传统的教学理念与教学方式，积极迎接新媒体时代的挑战，牢牢把握新媒体时代的发展机遇，坚持与时俱进的发展。
一、新媒体时代广告的特点
毫无疑问，新媒体时代广告设计教学必须符合新媒体时展的形势，必须在正确了解、掌握新媒体广告特点的基础之上，能够构建出具有可行性的广告设计教学新模式。新媒体时代广告在不太长久的发展过程中，明显表现出与传统媒体广告完全不同的特点。具体来说，主要有以下几个方面。
（一）加强互动交流
计算机网络技术高速发展的大环境下，新媒体技术最为典型的代表便是互联网在人们日常生活中的普遍使用，这使得广告的互动性得到了充分的体现。从本质上来看，最科学、合理、高效的广告传播形式就是传播者与接受者之间的互动交流，传播者散发出商品信息，需求者通过有意识、有目的的观察获得自身需要的市场信息[1]。
（二）整合品牌信息
在市场发展过程中，由于人们之间存在性别、性格、职业、年龄、喜好、文化、收入、地区、心境等在诸多方面的差异，市场上形成了无数碎片，因此广告就必须从商品本身的特性进行整合以满足不同需求的受众群体，在体现商品性能的同时能够更好地满足受众的心理，进而提升商品在市场上所占的份额，新媒体时代广告品牌整合便由此产生。
（三）连接信息服务
传统媒体的广告形式是“我播你看，我播你听，我刊载什么你就看什么”，接受者处于极其被动的地位。当前，新媒体时代的广告在信息载体方面打破了原有广播、报纸、电视、杂志等传统媒介的形式，在接受途径上也有了更加便捷的选择，人们可以通过互联网寻求自己需要的种种信息，由于互联网本身就具备范围足够广、内容足够多的信息以及高效的搜索速度，因此使得连接信息服务效率更高[2]。
二、新媒体时代广告设计教学面临的机遇与挑战
（一）广告设计教学改革的机遇
新媒体发展日新月异，数量和种类快速增多。当前我国已经拥有大量的新媒体用户群体。新媒体集广播、印刷、电视、网络、移动通信、电子出版等各种信息媒体于一体，在对文字、数据、图像、影音等综合化处理的基础上，能够给消费者提供多样化、全方位的信息服务，大大丰富了传播策略，增加了途径，使得手机广告、网络广告、数字电视广告等广告视觉形式呈现多样化发展，同时也更具影响力，受到越来越多人们的高度重视与关注。伴随着广告表现形式向数字化方向发展，广告这一传播者与信息的接受者二者间的互动也变得非常及时。因此我们可以说，新媒体时代的到来给广告的发展提供了新契机，新时代的广告设计从业者面对的不单单是平面媒体、视频媒体，更多的是面对诸多媒体聚集的方式。从这个角度来看，过去传统意义上的教学模式并不能在最大限度上满足新媒体时代对广告设计方面人才的需求了。因此，新媒体时代下高校广告设计教学改革尤为必要[3]。
（二）广告设计教学面临的挑战
传统意义上的广告设计教学大多重理论轻实践，相关的职业院校并不那么关注课程知识体系结构，教学者在进行课程设计时大多是闭门造车，完全不会将更多的精力放在建构该课程知识体系结构上，使得高校广告设计教育呈现不合理现象，并不能培养出新媒体时代需要的广告设计人才。全新媒体技术时代下，广告设计对从业者实际操作能力的要求极高，一定的广告创意需要一定的技术操作来实现，若是技术能力不够，则势必会影响广告创意的实现。因此，改革传统广告教学模式是新媒体时展的必然要求。当前形式下，新媒体时代的快速发展不仅需要广告设计者具有过硬的专业知识，同时还需要他们具备一定的技术表现力和艺术表现力，使得广告创意向数字化技术延伸，从而实现各种数字化媒介之间的整合。然而，广告设计专业的授课者也多以文科类教师为主，使得能够把握新媒体知识、胜任数字技术操作的教师并不多，教师本身作为教学的指导者势必会影响广告设计专业的教学情况，很大程度上不能满足数字化广告时代对学生的要求，很难实现对学生广告技术表现力和操作表现力全方位的培养。因此，新媒体时代下广告设计教育所面临的种种挑战使得改革传统教学模式势在必行。
三、新媒体时代下广告设计教学改革的具体策略
（一）全方位构建实习模式，增加学生实践机会
高校广告专业应该充分利用自身优势，建构起与相关企事业单位良好、长期的合作关系，使得学生在系统学习理论知识的同时能够有更多实践的机会，让学生在实习期间不仅能够懂得广告创作的困难以及创业的艰辛，同时也可以帮助学生锻炼团队合作能力和人际交流能力，提供其探寻到从校门走向职场、社会的捷径。除此之外，良好的校企合作也能够有效提高学生对于新事物、新形势下的适应能力，能够快速适应其身处的社会环境。校企合作可以通过学校与企业二者合力建立具有校企特色的培训基地，齐心协力共同制定出符合本学校与本企业需要的学生培养计划，不仅有助于加强校内外教学之间的高度融合，同时也有利于实现学校、学生与企业之间的三赢[4]。
（二）增加教学投入，建立高素质的师资队伍
教师较高的综合素质，既有利于提高学生学习的主动性和积极性，同时又有利于提高广告专业课程的教学效果和教学质量。因此，培养一支高层次、高素质的广告设计师资队伍是当前高校广告设计教育势在必行的重要课题。高校应该增加资金投入，加强师资培训，增加院系之间、校内与校外之间的合作与交流，实现优势互补。此外，也可以采取聘任来自广告企业的兼职教师，在广告设计方面他们有着足够的经验和最新的市场信息资料，高校可以借鉴他们的丰富经验，加强广告设计专业教师队伍建设。新媒体时代给高校广告设计专业带来挑战和机遇同时，高校应该注重吸纳优秀的传媒从业者、广告从业者、设计从业者从事教师队伍，努力推进新媒体时代广告设计教学改革[5]。
（三）建构适应新媒体时代广告特点的互动性教学模式，提升教学效果
首先，变被动为主动。教师应该积极鼓励学生自己收集课程资料，激发学生学习的积极性和自主性。具体来说，教师可以预先给学生布置与下一堂课程相关的学习任务，让学生自由发挥、探索知识，制定学生阅读有关经典以及具有代表性材料以加深理解。在真正的教学过程中，教师可以鼓励学生充分利用新媒体进行实践，比如要求学生按照所讲内容给自己喜爱的人物进行广告条设计等。其次，教师还可以根据不同的新媒体平台广告设计的主题来组织相关课堂讨论，学生以小组的形式进行彼此之间意见与想法交流，从而加强对广告设计的认识，实现学生之间的互动合作。最后，手机、微信、微博等各种社交网络的出现，加速了人与人之间的交往，同时它们也是学生常用的交流方式，因此，新媒体已经成为学生寻求知识、交友、娱乐的重要渠道，使得教师也必须做出相应的改变，教师可以通过利用新媒体传播形式贴近学生，了解学生的需要，加强与学生之间的互动，同时师生之间也可以借助互联网进行一对一对话进行课程探讨，这些都有利于提升广告设计专业的教学效果，从而帮助推进新媒体时代广告设计教学的改革和创新。总而言之，新媒体时代的快速发展，对我国传统广告设计教学带来了新的标准与要求。所以，设有广告设计相关专业的学校必须突破传统的教学模式，从根本上对教学进行深入的改革与创新，使得广告设计教学更加适应社会发展的需求。不但要促进现代广告设计教学与新媒体时代的各方面相结合，而且要加强对广告设计理论知识、技术技能、实践能力以及综合性人才的培养，促进培育出的人才更加适应社会需要。同时，学校还要加大教学环境的改善，鼓励广大学生积极参加各种各样的社会广告设计大赛或者征稿评选等活动，提高学生理论联系实际的能力，在确保教学质量的前提下强化学生的综合能力与竞争力。
作者:赵永立 单位:河南职业技术学院环境艺术工程系
参考文献：
［1］晏虹辉.新媒体时代的广告设计教学改革研究[J].中国优秀硕士学位论文全文数据库•经济与管理科学辑，2011（1）.
［2］梁麟.新媒体时代广告设计教学改革研究[J].文化教育•大众文艺，2013（10）.
［3］于雪，刘爽.新媒体环境下的广告设计教学改革与创新研究[J].赤峰学院学报：自然科学版，2014（8）.
【关键词】多媒体艺术；广告教学；思维模式
广告教育在国内目前更多只在自己的领域内进行钻研，在研究范围已经是落后于新媒体艺术的发展。广告专业的多媒体教学课程内容依旧在传统知识的架构的基础之上，不仅形式单一，在艺术设计观念和内容上依旧延续从前的框架。以影视和二维，三维动画为主要形式，理念并没有与现代新媒体广告设计的先进性相结合。事实上传统的广告业一样面临着巨大的挑战，创新能力是广告专业学生应该具备的最重要能力，而优化广告专业课程也随即成为颇紧迫的工作，不断的在新的领域，实践中保持先进性。
广告教学需要突破的是与时代结合，与艺术发展结合，与世界市场结合。进入艺术设计的前沿领域，进入市场。例如，现在很多艺术院校在课程中引进大赛，课程跟进诸多赛事走，这种广告课程的形式虽也是突破原有的课堂教育，与实际接轨。但远远不够，因为广告课程的进度，学生的设计思想，都是受到赛事的局限。而设计理念本身是在自由游戏过程中得到更好地创意，跟着赛事走会缺少灵活性。学生只为某一个固定的选题来做作业。而这个选题的局限是只为某产品或品牌做的广告所要求的是一个传统形式与模式，例如，以影视广告，或动画形式表现，对学生来说是在原有的模式下得到的锻炼，依旧是某个品牌下的影视或动画创意，或是是技术的熟练。与赛事结合的广告教学弊端更大，首先对广告专业学生的学习期间只针对某品牌而创作作业便不是一个先进的锻炼学生创造能力的模式，而是在一个定式中寻求创作。其次不能够让学生进入一个精神自由的创作领域，更没有实验性的空间，广告教学教授的重心应该向实验性创新性倾斜。使学生能够在大学期间得到的是一个创新思维模式。数字多媒体艺术发展领域会给我们更多启示，更多关乎广告教学方法的创新。数字多媒体艺术带给广告教育不仅仅是此艺术与彼艺术很多种结合的可能性，而更多的是方法论，全新概念和艺术观念的广阔思考空间，帮助我们建设多元化的广告教学模式和教学方法的创新。
课程建设与活动结合，在不同类型的活动，例如音乐会，音乐舞蹈院校的表演，或者是大型产品开发发展示会等博览会活动，通过这样的具体活动，让学生参与其中，以自己的手段方法记录再现自己对艺术活动的感受，这种情况下创作会引进更多新媒体形式来表现，甚至是发明创新一种艺术形式来展现自己对此活动的记录和理解。同时达到寓教于乐的效果，充分发挥学生的能动性，唤起学生精神深处的不同的内在气质与才能，给学生彰显个性的人性化平台。每个人都是艺术家，都具备创造的天性和动机，只是在生活中被思维的程序化消弱了，要帮助学生激发和启动这种天性中宝贵的创造能力。从感官，视觉，听觉，触觉 甚至心灵对现场艺术氛围的感应来进行自己的再创作。学生会发明出很多创作形式，即使是纯粹记录性的创作也会有丰富的形式，例如作品可能试听结合，或者只有采录的声音来进行创作，或者是通过影像的非写实来性传达意境的超现实作品，无论是内容还是到形式会有无数种可能性，于此同时新媒体的概念已经植入教学。
主动开展交叉学科、跨学科课程的设置，推进广告学科新建设。建设综合学科建设，融合交叉多学科，跨学科课程。从人文，历史，各个学科建设入手，不再局限原有的课程领域，而是构建更广阔的知识结构课程。有利于学生的知识面的拓展和个性充分发挥，潜力的开发。例如，如果学生创作电子艺术作品的愿望能够得到这样的机会并得到相关知识与技术的支持。如果开设人文历史的综合型课程，能够让学生锻炼到用自己的角度来审视人文社会，并表达出自己的见解。有利于学生更多关注人的生活状态，关注社会问题，担负社会责任，不再是象牙塔式的生活，从而有能力对经久不衰、永恒性的话题进行探讨，并且在自己的作品中呈现出对精英文化、通俗文化和历史文脉的思考。改变教师和学生在课堂上的传统位置，充分发挥学生的创造能力和能动性。在教学方法上打开约束学生积极丰富联想的形式，不一定只是教师在前面，学生在下面的授课方式，而是共同参与到一项制作中，转变为互为融合的团队作业。不一定是广告公司的项目，也可以是大中型互动装置。这样的制作特点相对工作量比较大，耗时切包含内容丰富。当学生与老师花一个学期共同完成一个创作，教师和学生都会收益很大。例如，创作一个大型互动装置，使用者或观众经由和作品之间的直接互动，“参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。以不同的方式能够引发作品的转化——触摸、空间移动、发声等。这种创作提供给个人有能力建构自己的现实、重新自我创造、充分利用影像空间的自由”，随着观众的参与而互动，许多艺术家对于让观众参与到作品中深感兴趣。由老师带领学生共同完成，在知识技术上共同探讨学习和创作。在每个环节的参与中，学生能够主动寻求解决办法，充分发挥学生的创造能力和能动性，提高学生各个方面的知识综合能力和付诸实践操作能力。鼓励学生参与跨专业的活动，学会从跨界中找到与广告专业合作交叉的可能性，达到从一个环境中来寻找创作灵感。后现代新媒体影像是对艺术、现代科学技术以及意识、心理的综合性研究的冒险探索与实践。这也是对艺术意识形态的重构，鼓励学生选择理工，电子，甚至更加专业性强的课程。让学生参与其他专业的活动，从其中来找到合作和交叉的可能性。例如利用计算机实现的影像的多种可能性操作，使用数字逻辑功能去实现艺术创作。很多学科都够带来艺术创作的源泉，完全与艺术不相关的严谨科学-医学，艺术家可以发挥自己的想象能力创作出有无数种医疗器械工具的装置展示。可以把一种新技术作为创造艺术的手段，通过对其他专业学科的参与来找到广告教学中作品形式和内容的交叉和融合。激发学生的对新媒体艺术创作的灵感。
参考文献：
关键词：新技术广告艺术新媒介
自上个世纪末，多媒体、网络等新型媒体及其相关技术的出现，使得技术与艺术的结合达到了一个前所未有的高度。这种有机结合扩大了艺术的发展空间和可能性，传统艺术与现代艺术也因为新技术的发展得以在新媒介中更好地融合。2010年初，电影《阿凡达》的上映和春节联欢晚会中3D显示舞美背景的出现，使人们更为关注新技术对艺术发展产生的影响。新技术手段的逐步完善，将艺术的形式美观直接扩大到人的各个感官，真正达到了可感触的三维至多维空间，而不再是满足于只靠联想与想象的艺术思维空间。广告艺术一直走在现代艺术的前端，其投入资金充沛，制作精良，富有创新精神，技术采用大胆，现今技术让人们对影视、舞台艺术惊叹，同样，在广告艺术的环境中也有精采建树。
1．新技术在广告媒介中的重要作用
广告媒介是广告艺术的重要承载体，纵观广告艺术发展史，技术的几次更新使广告艺术从原始的广告形态，——陈列与叫卖进入印刷、广播、影视、户外各个媒介时代，在网络等新技术出现后，快速进入一个互动的、信息高速发展的全新的广告时代。消费者面对一个信息爆炸时代，广告艺术如何能快速、高效的出现在目标消费者眼中，更加依赖于新技术带来的“点对点”式的信息传播的方式，特别是3G时代的到来，也将手机这个新媒介变成消费者接触最多的一种媒介。这些新技术可以使广告针对每一个特定消费者进行传播，并且这种有效的方式随着高科技的发展已经成为现实，这使广告艺术效果最大化的梦想成为可能。同时，网络广告也变成了发展最为迅速的新媒体广告，每季度的增长率都与网民的增加幅度成正比。未来中国网民数量可相当于一个省级卫视的覆盖率，这一数字相当可观，传统媒体的自身局限性越来越强，新技术带来的新媒介发展对于广告艺术来说，无疑是未来的重中之重。
2．新技术在广告制作上的普遍应用
除了新媒介的发展，声、光、电、化等技术的综合应用，使广告艺术在设计与制作方面也得到大幅度提高。可以说，广告艺术离不开新技术的发展，新技术与广告艺术密切相联。作为实用艺术中被人熟知的一种艺术形态，广告艺术的发展一直以来都以技术发展为主要基础，广告艺术和多媒体技术的发展紧密结合在一起，并且广告艺术一直是多媒体技术最好的实践环节之一。就技术而言，在广告艺术中主要被应用于广告制作的诸多方面，包括广告的前期制作与后期制作。如何制作出更具艺术感、更符合品牌传播需要的广告，如何更好的升级制作广告的相关软件，如何在后期还原设计色彩、呈现最初的广告设计理念这些问题一直是广告艺术不可回避的问题。
严格来说，广告制作的制约因素比较多，由此更体现了技术的重要性。从最初的广告设计上就离不开技术，各种多媒体软件技术的快速发展，摄影技术、照明技术的提高，使广告艺术从平面到立体，二维、三维到多维空间，时间的跳跃与衔接，视觉、听觉、触觉、嗅觉各个感官的开拓，无限联想因素的展示。各种新颖的广告艺术形式，都将通过新技术一一展现。现今的平面广告和影视广告，其高科技元素运用越来越广泛，各种新技术手段被快速的展示在广告艺术设计中。
在广告的后期制作中，影视的后期合成技术，动画技术，广告材料的运用，喷绘、印刷，展示等各个环节，都无不考验新技术的应用性能。往往一些并非为广告艺术而创新的技术也能快速的在广告中使用，比如前文提到的影视3D制作技术，广告制作中也在使用，而且应用的范围非常广泛，有些仅仅几十秒的广告已经完全可以和科幻电影相媲美。画面精美、色彩饱和度高、视听效果绝佳、强烈的感官刺激和冲击力，随着3D电视技术的发展，蓝光技术播放家庭影院的出现，这些都不再是遥不可及的奢望，这些精美的广告艺术作品将会在家庭中以完美的3D形式呈现。
3．新技术在户外广告上崭露头角
关键词网络广告传统媒体广告设计
互联网，自从被联合国新闻委员会正式承认为“第四媒体”后，它吸引了越来越多的广告主和大众的眼球，已成为不可阻挡的新兴媒体之一。由于科技含量高，互联网比传统媒体更具有明显的优势，但在传播时也会受到媒体本身的限制，广告专业人员在设计网络广告时应扬长避短，充分发挥互联网的优势和潜力。
1网络广告的特点
1.1优越性
（1）互动性是网络媒体的最大优势，也是它的最本质特性。互联网提供的是一种双向的沟通方式，网站不仅是提供信息的渠道，更是一种交易和消费的平台。用户在互联网上进行的是一种自助的信息消费行为，信息的选择和使用完全按照用户个人的兴趣和需求来决定。用户可以获取他们认为有用的信息，广告主也可以随时得到宝贵的信息反馈。
（2）网络广告的易监测性是传统媒体无法做到的。网络广告可通过权威认证系统（第三方服务器）来监测用户对广告的印象、点击率和行动点。网络能够追踪用户真正接触广告的次数，并能精确到用户点击广告的实际次数，而且对用户的背景资料也能进行统计和分析，从而最终追踪到广告造成的“销售前导”和实际交易数量。对网络广告效果的这一系列测定，能够适时进行。通过每日的分析来实现及时的广告优化组合，以及随时调整广告策略的方向。
（3）适时性和灵活性是网络广告的又一优势。网络广告的传播不受时间和空间的限制，它通过互联网把广告信息24小时不间断地传播到世界各地。只要具备上网条件，任何人在任何地点可随时浏览广告内容，购买物品也更加灵活、方便。同时，通过网络的适时监控，广告主和广告商可随时调整广告策略以适应市场的千变万化。
（4）网络广告针对性强。网络广告通过发达的广告管理系统和消费者数据库，可针对目标群体进行准确的广告投放。网络广告的自动化反应程度较高，能根据用户在网络上的一举一动，将信息进行“个人化制定”，以充分满足用户的所想所为。
（5）网络广告成本较低。在新时代的消费中，广告传播将面对的是个人而不是大众。网络一对一销售的准确效果避免了传统媒体一对一手段的昂贵成本。网络广告点击后的质量（是否找到信息、是否促使消费者同广告商进一步地接触、是否有助于他们作出购买行动等）远比点击率重要，之后的售后服务和个性化服务更可以借助互联网实现，使现有用户发展成为广告主的忠实用户。这样通过客户忠诚度的提升，仅以开发新客户成本的一小部分就可以达到同样的销售指标。投入产出比值的降低，最终导致广告成本的降低。
（6）网络广告的不断发展，其形式也将更加多元化。互联网在它的发展过程中再现了其他媒体的历程。最初他很像报纸，文多图少；其后它又很象杂志，更注重图形；后来又显现了广播的特点，增加了声音；现在则更趋向电视，出现了活动的画面；而网络的发展还在继续。网络广告也由最初的平面、静态形式，发展到现在的三维、动画和多媒体的形式，这些丰富生动、赏心悦目的网络广告，将有效地激发消费者的兴趣和回应，大大增强了网络广告的实效，并且广告主与消费者之间的交流也变得越来越自然流畅。
1.2局限性
（1）网络广告受网络信息的全面影响较大。互联网的开放性、便利性、互动性以及网上信息的丰富性和服务的多样性，使越来越多的网民将互联网作为获取信息的主要渠道，网民上网最主要的目的也在于此。因此网民绝大多数的注意力被吸引到了新闻、计算机、休闲娱乐、电子图书和杂志、科技教育等信息上面，往往造成有些网络广告刊登后未必会引起用户的注意。
（2）网络广告受技术条件的影响较大。有调查表明，网民认为当前中国互联网最令人不满意的地方大都与网络技术条件有关。这同样也制约着网络广告的发展与传播，带宽的狭窄制约了网络广告的创意，广告画面下载速度太慢、网民容易失去耐心，更重要的是没有人愿意为看广告而付费，再加上上网费用较高、上网时易断线、ISP服务质量不太好等等，都会影响网络广告的浏览和点击。
2网络广告与传统媒体广告的区别
（1）交流的双向与单向。网络广告的互动性是目前传统媒体广告无法取代的。传统媒体主要以单项信息流动为主，使得大部分的广告主只是一厢情愿的在宣传“我是谁？我能够做什么？”而网络广告的双向交流，可以引发受众的回应，并产生适时购买。网络广告这种超越了产品信息单项流动的传输，有利于建立与用户更加稳定的联系，并增强销售的可能性。（2）交流的容易与困难。网络广告独特的智能性使用户浏览有关广告主的信息更加容易和方便。“潜在消费者”在向“实际消费者”转换时，需要丰富的信息，进一步了解企业、产品或服务的特征，并与同类竞争产品加以区分。而传统媒体广告由于大多只能是单向宣传，因此消费者无法阅读到更为详细的产品信息，最终造成不同的广告效果。
（3）传播的纵向与横向。现代化的网络高科技使得网络广告比传统媒体广告更能准确地把广告信息传递给指定群体。信息纵向传达的精确性，使得广告成本降低，回报较大；而传统媒介很难选择目标受众，这往往容易造成大量信息的浪费，使得广告成本居高不下。
（4）受众的主动与被动。网络广告的受众对信息进行的是主动的选择和点击，而传统媒体的受众总是被动的接受广告信息。如电视中的插播广告，观众不得不耐心的看完以便能继续观看电视剧；再如受众对于路牌广告的熟视无睹。这种接受信息的主动与被动，使得广告信息的有效传播分出了高下。
（5）监测的定量与无法定量。利用传统媒介作广告，很难准确地知道真正有多少人接受了广告信息。而网络广告可通过实时监测精确的统计出每幅广告被多少个用户看过，并且有没有去登记，或者有没有去购买，以及这些用户查阅广告的时间和地域分布，从而有助于广告主准确地评估广告效果，并进一步审定广告投放策略。
（6）购买的适时与差时。网络广告最终可产生适时消费。通过网上的SHOP或广告中的链接服务，实现购买行为，正所谓“打铁趁热”。而传统媒介广告除POP广告等之外，大都很难做到这一点，因为消费者在看到广告与发生购买行为之间存在着时间差。
（7）的灵活与否。在传统媒体上做广告，后很难更改，即使可以改动往往也会付出很大的经济代价。而网络广告能按照监测后的结果及时变更广告内容，并且经营决策的变化也能及时得以实施和推广。同时，网络广告还打破了传统媒体广告的局限，成为一种真正超越地域和时间的广告。
3网络广告的设计
现在的网络广告应走出传统广告创意和媒体理念的限制，不能把网络当作是传统媒体的延伸。否则，网络广告将很难与之一争高下。
（1）网络广告与传统媒体广告的结合。目前网络广告包括2D及3D的影、音、语言、动画等多媒体效果，表现出网络与电视、广播等传统媒体的结合，并已成为一种趋势。这种集平面广告的图文、影视娱乐力量和感情于一身的网络广告，加上自身特有的互动性，必将大大有利于广告效果的提升。从媒体的发展来看，也并非是后者直接取代前者，而是旧的媒体不断消亡和转化、新的媒体不断出现的过程。目前企业和广告商关注的是新、旧媒体的协作问题，他们在市场上各司其职，并形成优势互补。关键是要深入理解两者的不同传播特点，知己知彼、量体裁衣，网络广告才能胜出。
（2）充分发挥网络广告的互动性。全球第一家网络广告公司CKSInteractive的总经理PeterSnell认为：“网络广告最根本的特性是互动性。互动性广告的重心应在于互动信息的传递，而不是传统广告印象的创建与说服。”网络广告的载体基本上是多媒体、超文本格式文件，以图、文、声、像的形式传递多感官的信息，对于感兴趣的产品消费者可以获得更为详细的信息，这将大大增强网络广告的实效。因此，网络广告应该更多地被用来建立长期的消费者关系和忠诚度上。为了将消费者从陌生人转变成朋友再至忠诚的顾客，网络广告的设计必须从启动消费者的反应出发，建立与消费者的某种对话关系，并根据不同目标受众的特征、兴趣和需要，为他们提供量身订做的信息和服务，充分发挥网络广告的针对性、灵活性和适时性，以增加网民对广告的关注和点击率。
（3）中国网络广告切入点的把握。现在，网络广告与整个广告业相比，其收入比重非常小，这说明它还有很大的发展空间。因此，怎样把握现阶段网络广告的切入点就显得尤为重要。
目前我国网民的数量已达9400万人，上网计算机已达4160万台，与以往相比，中国的互联网络已经有了长足的进步。但同时我们也看到中国的互联网络也有许多不成熟的方面，比如网民的绝对数量和我国的人口总数相比偏低，在网民的构成中低收入、低年龄者占据多数等现象。例如，现在我国24岁以下、月收入在2000元以下网民的比例分别高达51.7%、74.4%，文化程度主要集中在高中占29.3%、大专占27%、本科占27.6%。从商业角度来看，这是一个不成熟的群体，他们经济能力有限，但年轻、富有活力。网络广告可以从他们喜爱的生活方式和消费方式入手，从他们在网上经常参与的活动入手来寻找广告的切入点。例如聊天室是网民之间的一种对话游戏，如果广告主参与进来，也不失为一个宣传的好方法。