发布时间：2023-07-18 16:40:51
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的传统文化的特点样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
1民俗文化的艺术内涵
我国是一个多民族的国家，每个民族都有自己的特色，在传统中国美术文化发展过程中，要充分考虑民俗文化发展的进程，民俗文化是一种特色文化，在美术文化中需要运用民俗文化展现出艺术的色彩，展现出民族的风貌，展现出民族特色，符合民族的发展需要。中国美术文化传统民俗文化的艺术内涵，也展现出了我国的民间美术文化由注重物质生活到注重精神生活的转变。优秀的艺术作品都来源于生活，作者要深入了解生活，但作品又的高于生活，在我国很多艺术作品都与民俗文化有一定的关系，比如我国春节都贴“门神”、挂红灯笼、贴“福”等。美术文化就有很多这样的作品。即使在物质条件艰苦的偏远山区，人们的家中也常常能够见到漂亮的家具、竹编等，它们工艺精美，式样朴实，常常使人忘记它们实用品的本质。制造者追求器物造型、色彩花纹的完美性，力求做到美观与实用的完美结合。中国艺术文文化在应用的过程中，展现出其艺术的特色，传统美术文化与民俗文化二者有机结合，二者相互作用，相互促进，共同对中国文化的发展起到促进作用，成为我国传统文化的重要组成部分。
2中国美术文化传统的特点
2.1人本和时代相结合
美术的作品在实际创作的过程中，作者需要来源于生活，必须依靠生活的特色进行有效创作，创作出的作品能符合人们需要，成为人们喜欢的作品，这是艺术家的的目标。我国美术起源于远古时期人类的岩石刻画，这是对生活的一种记录，是人与人之间交流的一种形式。随着社会的发展和文化的进步，美术逐渐从岩石刻画发展到纸张绘画，同时美术的功能也发生着改变，记录生活、陶冶情操、物质来源等都是创作者美术绘画的意图，但无论出于何种意图，绘画者的美术作品都遵循 “人本”思想。现代艺术在创作的过程中，设计的作品需要与时代的背景想结合，创作出优秀的作品，需要结合人的思想意识与时代环境想结合，根据艺术特征，进行作品的创作，作品能反应时代结合的应用价值，具有时代的应用意义。
2.2现实和思想相结合
思想是美术作品的灵魂，在艺术创作过程中，需要与现实背景结合起来，创作符合时代特征的美术作品，展现出艺术文化的特征，具有实际应用的价值。我国美术文化传统注重绘画的形式和思想，形式主要是指对社会现实的记录和写实，而思想就是创作者所富含的想法和情意。形式和思想的有机结合，是对美术文化的一种补充，在艺术作品发展的过程中，对作品的创作过程中，作品能展现出作者的思想意识，提高其作品的实际应用效果。所有的美术文化作品都是现实与思想的结合。但是中国美术文化传统思想与现实的结合，不仅注重在绘画中蕴含自己的思想，更注重绘画技巧的提高。其注重作品的内外合一，不过于拘束作品的现实表达，注重作品的情感表现。因此中国美术是虚实结合的，美术创作者一般会将对社会的想法通过美术绘画虚实结合的特点表现出来。中国美术文化传统的现实和思想在美术作品中是相互作用、互相影响的，但对现实的描绘较为随性，更加注重表达 “真”情感。我国社会经历了非常曲折的发展历程，每一个社会发展阶段的社会现实都是不同的，而人们的思想也是不同的，所以美术作品的表达不仅是客观现实的展现，同时也是自己内心思想的内化。
2.3情感和理法相结合
关键词:传统审美文化;儒家;伦理
中图分类号:J01文献标识码:A文章编号:1005-5312(2010)12-0056-01
一、中国传统审美文化的伦理性特点
中国的传统文化发展到今天已经有了几千年的历史,悠久博大的文化传承至今没有出现中断,这在世界几大文明古国中是唯一的奇迹。在这深厚的历史积淀中,中国传统文化的伦理学特点是非常值得注意的一点,而审美文化也就不可避免地表现出这一特征。
(一)以孔子为代表的儒家美学思想的伦理性
这一点在艺术还没有完全自觉的时代表现得很突出,尤其是强调伦理纲常的儒家学说更是如此,它既是这一特征的表现,也是推动传统审美伦理性特点形成的思想动力。《论语》中孔子关于美的看法就很有代表性。
在“美”与“善”的关系上,孔子曾说:“君子成人之美,不成人之恶。小人反是。”(《论语・颜渊篇》)可见在孔子之时,“美”与“善”还存在着互换使用的现象,又如子张问孔子“何谓五美”,孔子答曰:“君子惠而不费,劳而不怨,欲而不谈,泰而不骄,威而不猛。”(《论语・尧曰篇》)直陈出五种德行。但这并非意味着孔子对“美”和“善”的使用是没有分别的,比如孔子评论《韶》 “尽美矣,又尽善也”,评论《武》“尽美矣,未尽善也”(论语・八佾篇),足见二者不同。然而这也不能说明孔子已经具有了独立自觉的美学标准,《韶》或《武》都是古乐舞,以艺术自觉的眼光来看,这当然是属于艺术表演,但在那个艺术没有独立和自觉的时代,同样的欣赏活动就不纯然是审美活动了。故而孔子在对乐舞进行鉴赏评论时,在总体把握上就不会采取单纯的美学尺度。对《韶》、《武》的评价来看,孔子无疑是认为《韶》要优于《武》的,原因就在于“尽善”与否。舜有德,尧把位置禅让给他,《韶》乐和赞美舜有关,而《武》所赞美的武王,是以武力取得了政权,孔子对于这一点不甚认可,认为其“未尽善”,可见伦理标准在孔子对乐舞欣赏的判断中起了多大作用!
在类似于“形式”与“内容”关系的“文”“质”关系和“言”“德”关系上,孔子认为“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子”(《论语・雍也篇》),虽然看起来是将“文”“质”同等看待了,但“文质彬彬”所成就的是“君子”,仍然是从伦理学着眼的。又如“有德者必有言,有言者不必有德”(《论语・宪问篇》),在这一句中,孔子把德行和一个人的言辞用必然关系相联系,结合他“巧言令色,鲜矣仁”、“恶利口之覆家邦者”等等其他语录可以看得出,他真正看重的还是德行。
而在对待《诗》和“乐”上,孔子首先着眼的是它们的道德教化作用。“兴于诗、立于礼、成于乐”(《论语・泰伯篇》)、“诗,可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名”(《论语・阳货篇》)都体现了这一点。《阳货篇》有言:“乐云乐云,钟鼓云乎哉?”可见孔子认为“乐”不仅仅只是敲敲钟鼓弄出乐音这么一个简单的形式,而是因为它蕴含的思想能给人熏陶,能陶冶人心,净化风俗。所以孔子说:“文之以礼乐,亦可以为成人矣。”(《论语・宪问篇》)
(二)将物比人的“比德”思想
将自然万物的美与人的美德相联系,也是传统审美文化的一大伦理性特点。在《诗经》中已有体现,比如《小雅・白驹》:“皎皎白驹,在彼空谷。生刍一束,其人如玉。”以“皎皎白驹”比拟隐逸林中的高洁之士。《秦风・小戎》:“言念君子,温其如玉。”以玉的温润比拟君子品格宽和。在《论语・雍也》中则有“智者乐水,仁者乐山”,将山之稳重不迁比仁者宽厚的胸怀安静的性情,将水之灵动不拘比智者敏捷的思维好动的性情。屈原的《离骚》以佩饰香草比喻个人的美德和多才多艺:“纷吾既有此内美兮,又重之以修能。扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩。”以草木凋零、美人将暮比拟报国的衷情和焦虑:“日月忽其不淹兮,春与秋其代序。惟草木之零落兮,恐美人之迟暮。”而他的《桔颂》则以桔树比拟其高洁的情怀和独立不羁的精神,“后皇嘉树,桔徕服兮。受命不迁,生南国兮。固深难徙,更壹志兮……苏世独立,横而不流兮。闭心自慎,终不失过兮。秉德无私,参天地兮”。如此发展下去,后世把梅兰竹菊称为“四君子”,成为历代文人墨客吟哦赋诗、挥洒作画的经典对象。宋代周敦颐的《爱莲说》是“比德”影响创作的极好例证:“水陆草木之花,可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊;自李唐来,世人盛爱牡丹;予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。予谓菊,花之隐逸者也;牡丹,花之富贵者也;莲,花之君子者也。”
(三)伦理判断影响审美判断
传统审美文化的伦理性特点还表现在对艺术作品进行审美判断的时候,往往会受到伦理判断的影响,甚至伦理判断还会起到第一位的决定作用。
典型的例子就是“因人废字”。司马光《治通鉴》有言:德胜才谓之君子,才胜德谓之小人。很多人认为把人品低下的书家的书法作品收藏家中,等于收藏了邪恶之气,不仅玷污了家风,也有损于自己的人品。因此,奸臣蔡京、秦桧、严蒿等虽堪称书法大家,但他们的书法作品留传下来的却极少。书法史上有“苏黄米蔡”的“宋四家”之说,前三位均无疑问,唯独“蔡”,有人认为是蔡襄,有人认为是蔡京。最早对宋四家进行解释的应当是明初的王绂,他在《书画传习录》中提到宋四家的“蔡”是指蔡京,而后人因为蔡京是宋徽宗一朝的奸臣,遂以蔡襄代之。
宋徽宗的“瘦金体”,从艺术上来看,横画收笔带钩,竖画收笔带点,撇如匕首,捺如切刀,每笔的尾钩都异常锐利、力透纸背,体现出宋徽宗极高的艺术天赋,然而因为徽宗朝奸相辅政,宦官掌兵,徽宗本人又贪恋女色等等原因,竟使得“瘦金体”落有“柔媚轻浮”、“锋芒毕露”的评语。
二.传统审美文化伦理性特点的成因
如果将“美”字进行字源考察,就会发现中国传统审美文化从萌芽时期就与实用性有着关联,不论是“羊大为美”还是“羊人为美”,都有着很强的实用性意味。《说文解字》云:“美,甘也。从羊,从大。羊在六畜主给膳也。美与善同意。”宋代徐铉补注《说文》曰:“羊大则美,故从大。”也就是说羊的体肥毛密不仅体现着旺盛的生命力,而且在味觉上给人以肥美味甘的味觉感受。而在甲骨文和金文中“美”字都是由上边的“羊”和下边的“人”组成,在甲骨文中,“大”训“人”,汉字的造字是有比类取象原则的,在羊的下部画上“大”象,有一种促进羊繁殖生长的巫术意味。审美最初与实用相联系并不难理解,但中国传统审美文化又是因何逐步表现出伦理性特点的呢?笔者分析可能与以下两点原因有关:
(一)长期处于宗法社会
人类社会的发展轨迹,大体上都是由氏族血缘政治向文明地缘政治进化。
(二)儒家伦理思想的熏陶
前边已经提到,一种思想既是其文化土壤特征的反映,又在相当程度上推动文化特征的发展。儒家思想诞生于宗法制的文化背景下,而且又是主张维护这种文化秩序的。由于学说本身的强大生命力,在统治者的扶植下,儒家思想“君君,臣臣,父父,子子”的伦常主张,“三纲五常”的秩序规则,一步步地形成深厚的文化积淀,最终形成了家国同构的社会现实和忠孝一体的伦理观念。
孔子“岁寒,然后知松柏之后凋也”的感叹催化了文学创作中的“比德”理论的形成,更为后世的文人提供了经典的描摹对象。
相对于西方美学家对“美”的把握带有彼岸性的特点,中国的传统审美文化明显地是此岸性的,因为比起对经验的把握中国文化思维对彼岸世界的抽象能力是不足的,这也就导致了宗教意味的淡薄。宗教在西方社会发展中承担的伦理功用在中国传统社会正是由审美承担的。儒家“诗教”“乐教”的美育思想都是看重了审美对人的塑造、教育作用。这一观念影响深远,到了近代,美育在席勒看来是引导人通向自由的途径,而曾留学德国的却秉承了儒家的传统,主张用美来教导培育人。
参考文献:
关键词：中国传统文化 课程 改革
中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1004-6097（2013）06-0009-02
近年来，随着对通识教育和文化建设重视程度的提升，我国很多高等院校开设了中国传统文化课程。但是，由于传统文化的课程性质和特点，在教学实践中以下三个问题越来越凸显：一是如何在庞大的文化宝库中精选教学内容；二是如何实现传统与现实的对话，三是如何将课堂教学效果持续化。目前，在课时不可变动的情况下，准确定位教学思路，精心选择教学内容，改革教学方法，是提高教学质量、提升课程建设水平的重要任务。
一、抓准传统文化课程的教学特点与教学理念
中国传统文化课程是人文素质课程体系的主要构成，对于丰富学生知识储备、完善知识结构，增强文化自信力，提升学生人文精神具有重要的基础性作用。中国传统文化课程就是要通过讲授中国传统文化的整体风貌和丰富内涵，使学生能够较为全面、准确地掌握中国传统文化的精髓，进一步丰富知识储备；学会辩证地看待中国传统文化，能够运用文化视角审视当下生活、解释社会现象。
因此，中国传统文化课程首先从本质上是一个以价值为本位而不是以知识为本位的课程；其次，根据“学习金字塔”原理，学习应当是一个充分参与教学的过程；再者，学生对中国传统文化的认同需要文化大环境的熏陶。针对这三点，在课堂教学中教师应当遵循以下三个原则：
（一）坚持感性体验和理性反思相结合。引导学生感受中国传统文化的博大精深；注重提炼传统文化精神，理性反思中国传统文化的双重影响，提升学生辩证分析问题的能力和质疑精神；增强探究意识和兴趣；
（二）坚持历史继承与现实扬弃相结合。以讲授中国传统文化知识、内涵为主线，同时，立足现实，以多维视角来观照中国传统文化的历史价值和时代意义，开阔学生的文化视野，激发学生学习、传承中国传统文化的长久动力；
（三）坚持正规教学与文化活动紧密配合，通过营造浓厚的传统文化氛围，树立积极的价值导向，保证学生的外在感受与形成有效的内在转化。
二、精心选择传统文化课程的教学内容
作为教学改革的核心部分，笔者认为，中国传统文化是中华文明宝贵的精神遗产，也是世界文化体系的重要构成，在漫长的发展历程中，它鲜明地体现出丰富性、深刻性、传承性和独特性等特点。根据这些特点，传统文化的教学内容可以分解成以下四个层面。
（一）外在现象――丰富的中国传统文化
在中华文明数千年的发展演变中，出现了众多底蕴深厚的文化门类，每种文化门类在不同发展演变时期呈现出包罗万象、异彩纷呈的文化形式，比如，中国古代文学中各个历史时期的重要作家、经典作品、文学思潮、文学流派，中国古代在科技领域取得的种种成就，中国古代建筑的基本形式、特点等等。这种文化现象是中国传统文化最外层、最直观的存在实体，对这部分内容的了解是进一步学习中国传统文化的基础。
（二）内在精神――深刻的中国传统文化
本文所指的内在精神区别于中国传统文化整体的内在精神，而是具体指向每种文化现象发展的驱动力或者每种文化现象在发展过程中逐渐形成的共性的深刻的内在品质。如“中国古代建筑”除了古代宫殿、园林的发展和各历史时期的特点之外，在内在精神层面，指的就是中国古代建筑中蕴含的天人合一思想、礼制文化等。
（三）当下意义――延续的中国传统文化
中国传统文化课程不仅向我们呈现了千姿百态的“历史面貌”，更重要的是它所蕴含的代代相传的思维方式、价值观念、行为准则具有强烈的遗传性、现实性和变异性。它已深深扎根于中华文明沃土，融入中华文明的血脉，无时无刻不在影响、制约着当下的中国和每一位中国人，为我们开创新文化提供历史依据和现实基础。这也是传统文化之所以具有巨大生命力、可以传承千年而绵绵不绝的重要原因。
（四）中西对比――独特的中国传统文化
中国传统文化的独特性需要放置在世界文化坐标系中得以体现，所以，进行简要的中西方文化对比也很必要。如介绍中国古代艺术重神略形的写意之美，可以与西方早期的写实主义进行对比，并说明中西方差异的原因。
在授课过程中，坚持感性体验和理性反思相结合。引导学生感受中国传统文化的博大精深；注重提炼传统文化精神，理性反思中国传统文化的双重影响，提升学生辩证分析问题的能力和质疑精神；增强探究意识和兴趣。
三、创新传统文化课程的教学方法
在教学方法上，贯彻启发式教学思想，结合教学条件和学生现状，注重“学为主体”和“信息主导”两个方面的探讨。
（一）综合运用自修与研讨法发挥学生的主体性
让学生真正参与到教学过程中，可以从以下两条途径入手。一是把相对简单的教学内容――传统文化的现象层面――完全交给学生自己完成。在每次课前给不同的学生（或者由学生自主报名）布置好下节课的部分内容，如《孙子兵法》简介、中国古代饮食的发展等，由学生课下自己查找资料，制作多媒体课件，下次上课时由学生讲解自己的成果。
对于稍难一些的问题，可以尝试运用“研讨法”来解决。“研”，就是让学生做简单的学术研究。具体做法就是教师把搜集的资料按照一定的逻辑关系进行整理提供给学生，让学生从研究的“原点”开始，阅读原始材料，让他们在材料中发现问题，解决问题；“讨”即学生讨论，教师进行点拔和总结。要想让学生真正讨论起来，一是话题要贴进学生生活，点燃学生的兴趣点；二是要创设合理的认知冲突，在学生中间产生二元对立，激发学生辩论。
（二）利用网络平台拓宽学习渠道
利用网络平台，如贴吧、电子邮箱，在预习和思考练习环节与学生进行充分交流互动，为学生创设一个自由宽松的交流空间，有利于学生大胆展示自己的心得和个性化意见。在课堂上，让学生直接进入超星图书馆和中国知网，了解、查阅和使用信息资源，从而提高学习效率。
引言
中国五千多年的华夏文明一直是各类学科研究的重要内容和热点问题，传统文明与文化在很大程度上影响到设计艺术的发展与演变。中国的传统文化元素具有丰富的内涵和多元的形式，其艺术表现形式对设计所产生的引导性作用是其他任何艺术形式所不可比拟的。当代设计是一个相对宽泛的研究范畴，其广义能够延伸到人类生活的任何领域。可以说当代设计很大程度上影响了人们的全部生活。传统文化元素具有深厚的文化色彩，其语言及视觉效果是构成其有效传播的重要途径，将传统文化元素与当代设计结合起来，能够有效完善当代设计体系建设，推动当代设计的深入发展。
1、当代设计与传统文化元素之间的内在相关性
设计领域中关于设计与传统文化元素之间的联系很早有之，中国老一代的艺术设计教育家就曾经提出传统文化元素对设计所发挥的重要作用，并强调如何有效运用传统文化的视觉与语言色彩来展现当代设计的艺术魅力，即所谓的“图案”内涵。这种内在的相关性与一致性决定了二者的有效结合必然能够充分推动当代设计的深入发展。设计更多的是将人类的精神、思想及意愿等体现在外在物化的载体上，通过设计师对其进行具体设计来展现其外在的内涵特点，也就是具体的生活方式。因此可以说生活方式本身就是文化的一种外显方式，其中必然也包含着某种文化元素。可以说，任何文化本身度包含着外在物化的东西，因此设计本身就是一种创新性的文化，这种文化的产生必然也会带有某种文化的色彩。所以设计本身是一种文化的重生，而文化的重生又必然以传统文化元素为基础，因此设计与传统文化之间便产生了特定的、不可改变的内在联系。
2、如何有效运用传统文化元素推动当代设计新发展
中国传统文化元素应用于本文由收集整理当代设计更多的是在设计师的合理借鉴之下进行再创造出现的，通过设计师及欣赏者等有意或者无意对自己存在的世界进行反复的阶段，以展现出多元化的风格。用发展的、创新的眼光来分析传统文化元素，同时将其应用到当代设计中，推动传统文化元素与当代设计的有效结合并使二者之间形成一种共通的语言，以推动设计对传统文化发展目标实现的作用显现。因此有效分析并运用传统文化元素并将其体现在当代设计中以显现出其所具备的当代美学价值与意义，将传统文化元素的美感与内涵延续在当代设计中，从而实现文化的持久存在价值。从当代设计本身出发，就存在一种与时展相吻合的动态的文化外在表现形式，此种文化形式更多的是一种持续性的发展过程，在每一个发展阶段均会涌现出与发展特色相关的传统文化元素，从而推动并历练出具备中国传统文化元素的当代设计。
在整个中国的设计中，有很多伟大的设计师均从中国的传统文化元素角度出发，设计出了多样的艺术品，以靳埭强先生为例，其设计的作品集充分利用了中国传统的文化元素。他曾经提出：“节日是活动的文化载体” [1]，在不同的时代及地域，认了生活中均会积累丰富的文化习俗，而这些不同的文化习俗正是以不同媒介所传播出来的多样的艺术创作。靳埭强先生主要从事中国传统文化元素与设计的研究，其作品中将中国传统文化元素有效的渗透了出来，体现了与时俱进的思想，且具备符合时展特点的深厚文化内涵与审美特点，使其作品具备完全意义上的文化价值。靳埭强先生的作品并不是单纯的形式上的文化展现，更多的是赋予了特定的文化情感，从而很容易与观众形成一种共鸣。其作品中所包含的中国传统文化元素在中国人看来是十分亲切的，而对不熟悉中国传统文化的外国人来讲，又有一种好奇存在。因此很好的诠释了传统文化元素应用于当代设计所具有并展现出来的极大的艺术价值与文化气息。
3、新形势下如何推动当代设计与传统文化元素之间的深入相关性
中国五千多年的历史与文化传承着中国优秀深厚的传统，使中国具有了无穷的文化历史与文化传统资源，比如青铜、彩陶、雕梁、纹饰等艺术品[2]，都在很大程度上展现着中国传统文化的基本元素特征。这类民间文化资源的有效传承，使得整个中国的文化与历史变得鲜活起来，充满的艺术的活力与价值。中国的传统文化元素有着自身独特的特点与视觉语言价值，能够很好的被当代设计所利用，并将其内在价值有效提炼出来，推动中国传统文化元素深入到当代设计中。
从当代设计的角度出发，可以发现，不同的文化传统元素对不同的设计发挥着不同的意义与价值；同样，即便是相同的一类传统文化元素，在不同的应用环境中也有不同的表意。要想突出统一性质的文化元素设计与文化表意表达在当代设计中的应用几乎是很难实现的，但从设计艺术品的手中角度分析中国传统文化元素与当代设计的相关性，又会感受到其与时展特点吻合的时代特色与动态发展特色。
用一种持续发展的视角来审视中国传统的文化因素，便能发现其与当代设计之间的紧密相关性，进而推动当代设计从传统文化元素中吸收精华以及传统文化元素从设计中吸收某种发展目的与理念，推动二者的有效联系性。设计并不是产生在当代的，设计的历史源于人类的产生，因此设计本身经历了不同的发展阶段和不同的发展风格。因此可以说设计本身是历史性的，其与传统文化元素的密切相关性是随着时代的发展与演变而不断加强的，因此需要以一种动态发展的观点来分析传统文化元素与当代设计的内在一致性联系。
4、结论
【关键词】 高中 语文 教学 文化
2003年《普通高中语文课程标准(实验)》在"课程的基本理念"中规定："高中语文课必须充分发挥身的优势，弘扬和培育民族精神，使学生受到优秀文化的熏陶，塑造热爱祖国和中华文明、献身人类进步事业的精神品格。"这意味着语文教学要渗透传统文化。
一、高中语文教学的文化缺失
文化作为一种长期的历史积淀，民族性是其鲜明的特征之一，任何一种传统文化都有其鲜明的民族性。不同国家的语言都在传承、发展着不同国家的文化。中国文化已经渗透到人们的思想情感、意志和精神中，成为中华民族精神的根基。文化的传播又主要通过语言文字途径。在当今世界经济、政治、文化高度交融的时代，通过对汉语说明与演绎，引导学生进入传统文化所蕴涵的意义世界更彰显重要。
近年来，由于受社会经济文化发展的影响和应试教育的压力,高中语文教学的问题越来越突出。具体表现为，一是缺乏基本的语文素养，不能正确地使用祖国的语言文字。现在受网络文化的影响，作文中常常出现一些网络用语，这样严重的影响学生的语言基础学习和辨别能力。二是缺乏必要的传统文化知识。考试考什么，教师就教什么，学生也就学什么。这样一来，学生即使学一点古代作品，也是为了应付试卷上的文言文试题。使得本来就很薄弱的传统文化教育更加微乎其微了。三是语文的基本能力太差。一些优秀的文学作品在现在的学生中被轻易的抛弃，甚至恶搞演变成低俗文化。
二、高中语文教学的文化意义
首先，认识中华文化的丰厚博大，热爱民族文化，吸收民族文化智慧，厚植民族精神。传统文化是我们的民族之魂，离开了传统文化，当代文化就失去了生生不息的生命源泉。重视对本土文化、传统文化的深度开掘与积极扬弃已成为世界各国母语课程所达成的一个共识。
德国教育家普朗格认为，"教育是文化传播的过程"。文化的传播就是把文化的有益部分转化为个人的主观精神。语文总是镶嵌在文化之中，当时教材的文化包容，一直是支配着古人也影响着后世的文化模式和精神原则。在文化意识高度自觉的今天，弘扬传统文化具体可以分为两个层面：
一是要热爱本国的母语。从语言的层面关注对本民族文化的传承同样也是高中语文新课标一个重要思想：教育学生爱中华民族的语言，爱自己的文字，爱这些语言文字写成的优秀文学作品，爱写出这些优秀作品的伟大的作家，爱这些作家的崇高人格和爱国情怀。20世纪80年代中期在中国兴起的汉字文化学、语言文化学的研究表明：语言是民族文化的结品和载体。
二是追求传统文化的育人功能。语文教育负有传承民族文化，为学生的一生打好"精神基础"的底子。因此，高中文新标指出："通过阅读和欣赏，深化热爱祖国语文的感情，体会中华文化的博大精深、源远流长，陶冶感情，追求高尚情趣、提高道德修养。
高中时期是人的精神生活的幼年时期，求真向善是学生的深层心理需求，求知欲旺盛，可塑性强是他们的特点。这一时期学生经历、思想单纯，生活单调的他们正需要思想的启迪，情感的陶冶和精神的铸炼，亦即需要人文精神的滋养与熏陶。为此，高中语文教学呼唤着文化的浸润，使他们于潜移默化中修身化性，培育精神以终身受益。
其次，尊重、理解多元文化，形成开放的文化胸怀。世界是丰富多彩的，各国文化自然也呈现也多样。中国经历改革开放30年，21世纪的中国是一个开放的中国。"一个世界，多种声音"是文化多样发展的理想，以海纳百川的文化胸怀，吸收人类优秀文化成果是我们应具有的文化包容观。高中语文课新标准明确规定：应具备开放的视野，关心、当代文化生活，吸取人类优秀文化营养。主张用多元文化建构学生的精神世界，养成新的国民素质和文化品格。同时，开放的义化观有利于促进文化的整合，促进本民族的文化繁荣。
三、高中语文教学中的文化教育途径
(一) 教育观念的转变
新课程将语文定性为工具性与人文性的统一体，它以充满文化足迹的经典作品为血脉而成为多元文化的载体并且本身就是一种文化，从某种意义上说，语文教育体现着教育的本源。因此在教学中，我们不妨把对传统文化的认识从对汉语的认识开始，突出汉语自身特点，从对汉语自身的特点说明与演绎出发，引导学生来体会其中深刻的文化内涵。
要在中学加强传统文化的教育，首先要转变中学阶段中传授知识而不管思想道德教育的观念，把传统文化教育放到提高学生文化品味的高度来认识。其次，还要转变以文言文代替古代文化典籍的观念。我国历次制订的中学语文教学大纲，都只提到培养学生初步阅读文言文的能力。其实，我国还有不少优秀的文化遗产，是用古代白话记录并保存下来的，如唐诗、宋词、元曲、明清白话小说等等，都是古代白话作品。事实上，这部分内容，在任何一套语文教科学书里，都占有不小的分量。
(二) 教材的编写
中学加强中国传统文化的教育，还有主要的一环，就是教材的编写。在内容上，要拓宽选材的范围。要根据学术界最新研究成果，对中国古代优秀的文化遗产进行重新认识和评价，许多过去认识不清的东西渐渐为人们所认识， 所理解，就可以吸收到教材中来。在形式上，力求灵活多样。传统文化方面的内容，既可以编进必修课教材，也可以编写选修课教材，还可以是课外自读教材。在选文的形式上，既可以是古代作品的原典，也可以是现代学者用现代文写的介绍传统文化知识的文章。中学生有必要读一些介绍传统文化知识的普及读物。
（三）加强汉语思维方式的教学
一个民族的语文与该民族的思维方式有密切的联系。如在篇章修辞上，我国传统修辞理论讲究前后照应和首尾照应，强调修辞的效果在整体，而不在部分。这种修辞观是中国传统文化整体思维的反映。因此在教学中，我们要注意突出传统文化的这种思维特点，针对这一特点作进一步说明，这样首尾呼应能使文章前后文气贯通，形成一个有机的整体，从而体现了传统文化重视整体的观念；并要求学生学习这种写作特点，在作文时重视文章的整体构思。汉语中对偶修辞发达，这是汉民族讲究对称、均衡、喜欢整齐的思维方式的反映。教学时，我们应结合对课文中对偶句的分析，启发学生感悟这种思维方式的特点。
【摘 要】本文以高中美术课堂教学中渗透和继承传统文化为主，分析了渗透和继承传统文化是当代美术教育发展的关键，并结合高中美术教学特点提出美术课堂教学中渗透和继承传统文化的途径。
【关键词】高中美术；课堂教学；传统文化
“知识决定命运，文化决定国运”。一个民族之所以能够得到认可和延续，优秀的传统文化起着至关重要的作用。为继承和发展我国传统文化，本人认为有必要将传统文化渗透在高中美术课堂教学中。
1. 渗透和继承传统文化是当代美术教育发展的关键 高中美术教育要想在今后愈发激烈的文化竞争中得以生存，就必须要以继承和渗透中国优秀的传统文化为契机，充分结合高中美术教学特点大力弘扬和发展传统文化。同时，在高中美术课堂教学中渗透传统文化才能够把美术教育发扬光大。中华五千年灿烂文化历史为我们留下了丰富多彩艺术瑰宝，各类文化古物数不胜数，更有位列世界奇迹之一的秦始皇兵马俑，一幅幅名画得到国内外名家一致好评。这些无疑都是优秀传统文化的结晶，不仅为中国文化发展起到了巨大作用，而且对整个人类文明的辉煌也留下不可磨灭的功绩。在高中美术课堂教学中穿插对这些优秀瑰宝的鉴赏，可以充分激发高中生的民族自豪感和自信心，进而培养他们热爱自己的国家、自己的民族、自己的文化。同时在此过程中使学生意识到自己身上担负的传承优秀文化的责任。因此，高中美术课堂教育中渗透和继承传统文化已成为当前时展的需要。
2. 在高中美术课堂教学中渗透和继承传统文化的主要途径之一 就是将民间传统艺术引入高中美术课堂，积极鼓励学生创作。
传统文化教学在一定程度上也需要课堂氛围的营造，学生学习传统文化特别是一些文言文内容时，难免会遇到枯燥乏味的情况，单纯的文章阅读和古诗文的学习，学生找不到学习的兴趣点，难免会降低学习兴趣。针对这样的情况，作为教师需要重视起对传统文化教学中，文化氛围的营造，同时，还应该把握营造的时机。
一、传统文化融入高中语文教育的重要性
(一)有助于激发学生对传统文化的兴趣。中国的传统文化源远流长，高中教学中，传统文化与语文知识完美融合，对于提升学生对传统文化的认知度有着重要意义。高中语文教学中将传统文化的内容带入其中，能够在很大程度上激发学生的学习兴趣。
这是因为，传统文化本身富有一定的神秘色彩，特别是古诗词等传统文化的内容，不仅饱含的意义深远，同时也反映着时代的发展和古代的一些社会状态。这对于学生学习兴趣的激发是有着促进意义的。
(二)有助于抑制现代化社会对传统文化的冲击。中国的传统文化博大精深，国家的发展离不开对传统文化的传承，而随着现代社会的发展特别是国家间文化的融合程度不断加深，我国中学生不断接受到来自不同国家和地区的外来文化的影响。
这是现代社会发展带来的必然的环境变化，也是一种社会发展的影响。在高中语文教学中加入传统文化的内容，有助于提升传统文化对高中学生的影响力，让学生在接受外来文化影响的同时，也能不忘中国传统文化，抵御现代社会多元化文化对中国传统文化的冲击，在青少年学生中稳定传统文化的地位。
二、传统文化融入高中语文教育的路径
(一)把传统文化纳入高中语文教育体系。在高中教学中，传统文化占据的比例比较少，然而在现代社会多元化文化共存的状态下，高中教学中需要增加传统文化的教学内容。作为教师，应该在教学设计中增加传统文化的内容。可以借助图书馆作品给学生丰富传统文化学习的内容，这样，能够更好地提升传统文化在高中语文教学中的影响力。
(二)营造良好的高中传统文化教学环境。高中阶段语文教学中，融入传统文化的教学还需要给学生创造一定的空间，营造更适合他们学习和接受传统文化的氛围，课堂教学氛围的营造和培养是提升学生对传统文化学习兴趣的途径，也是需要教师重点关注的。高中语文教学中可以将传统文化融入到校园文化的建设中，例如，学校可以通过各种校园广播对传统文化内容进行宣传和教育;利用校园社团传播传统文化。
(三)通过古诗文教学丰富传统文化内涵。古诗文是中国传统文化中的精粹，我国古代传统文化很多都是通过文字的形式记录下来保存至今，而现代人了解中国古代文化，很大层面上也是通过古诗文这种形式来研究的。高中语文教学中通过古诗文的教学来丰富传统文化的内涵，帮助学生感知传统文化的内容，是一个良好的途径。
从古诗文的特点上来讲，中国的古诗文内容丰富，意义深远，很多古诗文或荡气回肠，或婉转优美，对于学生而言，学习中国传统的古诗文本就是一种比较享受的学习过程。
例如，教师在表达中国古代女性的品格特点等的时候，就可以利用李清照作为案例，李清照的一生跌宕起伏，从名门闺秀到经历重重磨难，父亲被贬，夫妇分离，丧夫，改嫁，再到离婚，这个传奇女性的一生让人惊叹，同时李清照的每一个人生阶段都创作了许多词作，教师可以以人物经历为线索，以词作的内容为辅助，帮助学生更好地了解中国古代传统文化中，女性的一些思想特点等。这种古诗文教学方式更加全面的引出了传统文化的内涵，深化了学生对于传统文化的理解。
三、传统文化融入高中语文教育要注意的问题
(一)提高教师对传统文化的理解和文化修养。在高中语文教学中融入传统文化，不仅需要增加对传统文化内容的筛选和整合，同时，从教师的角度，也应该提升教师对传统文化的理解和文化修养。只有教师个人对中国传统文化有更加深刻的认识，才能够更好地帮助学生理解中国传统文化，才能够让学生在学习中对传统文化的认识更有深度。
为了更好地提升教师对传统文化的理解和文化修养，一方面需要教师主动的融入到传统文化的学习中，在教授学生的同时，自己也要敏而好学，不断丰富自身的知识结构，填补自身的知识空白。
另一方面，从学校的角度来讲，高中院校教师教学压力较大，教学负担较重，作为院校本身，也应该给教师多多创设一些学习机会，增加对教师的培训力度，不定期的给在校教师提供传统文化的培训机会，让语文教师有更多的机会参与到学习中来，从而能够实现他们自身对传统文化素养的提升。
(二)注重课堂教学中传统文化氛围营造时机。在课堂教学中，教师需要动用各种方式来营造传统文化教学的时机，将传统文化教学的内容与文化氛围的营造相结合。
例如，在高中语文教学中，四大名著《红楼梦》的节选是一个教学内容，其中，单纯的文字学习学生读起原著文字来难免会感觉有些晦涩，因此，教师可以利用影视作品的方式营造课堂学习的氛围，通过播放《红楼梦》影视作品相应的片段，引导学生感受文章内容中描述的情景，这种环境的营造达到了创设学习氛围的目的，是帮助学生提升学习兴趣的一个途径，对于学生更好地理解文章内容，揣摩人物的心理活动等都有一定的引导作用。
四、结束语
传统文化从我国古代流传至今，随着现代社会的不断发展，传统文化的地位受到多元化的冲击，高中阶段的学生人生观价值观正在形成的重要阶段，通过语文教学中传统文化的融入，能够更好地培养学生传承中国传统文化，有助于学生价值观的塑造。
关键词：传统文化；小学美术；渗透策略
中国优秀的传统文化虽然历经时代变迁但是依然熠熠生辉，其中蕴含了丰富的艺术教育资源，对小学美术教学而言，优秀的传统文化不仅能够丰富课堂教学内容，拓展学生知识视野，同时也能够增强美术专业知识的生机和活力，使学生获得美的享受和思想的熏陶，促进了学生学习效率的提高和传统文化的传承与发展。我国绘画历史文化源远流长，在小学美术教学日常课程中渗透传统文化的教学，能够加深小学生对于艺术作品的理解，让学生充分地感受到传统文化的蓬勃生机，实现学生美术素养的全面提升。通过赏析传统名画的课程学习，能够帮助学生提高审美能力和绘画的技巧，实现学生绘画能力的提升。在实际的美术教学过程中，美术教师要注意传统文化教学素材的筛选和贴近学生理解水平，循序渐进地增强学生的艺术涵养。
一、在名作欣赏中，渗透传统文化
中国的传统文化种类繁多，内蕴丰厚，不仅有熟知的诗词歌赋、书法绘画、京剧戏曲，同时也有雕塑、刺绣、陶瓷、铜器等多种文化形态，种类丰富的传统文化与美术有着千丝万缕的联系，不仅体现出当时的文化内涵，同时也展现出丰富的美术技艺，因此在小学美术教学中老师借助名家作品赏析来使学生感知到不同阶段的历史特点、艺术特点，使学生深刻感知到中国优秀的传统文化内涵，激发起学生的民族自豪感。[1]比如学习“珍爱国宝——古代的陶瓷艺术”这课时，老师可以借助多媒体为学生展示中国历代陶瓷艺术的发展，不同的朝代、不同的地域生产出的瓷器也有着不同的特点，引导学生将艺术作品的形态、图案、色泽与风格、形式、流派等结合起来进行多角度的分析和欣赏，使学生不仅感知到各个时期陶瓷的造型美、纹饰美、釉色美，同时也体会到中国的陶瓷体现出中国优秀传统文化的魅力，使学生在欣赏的同时激发起学生对中国古老艺术和优秀文化底蕴的热爱。中华民族五千年文化积淀底蕴深厚，传统名作的欣赏能够促进学生与传统文化的交流和互动，能够陶冶学生的美术情操，学生能够吸收传统文化的精髓，并将其应用到实际的美术学习中，学生在掌握更多的美术专业基础知识的同时，还能对传统文化进行长久的传承与发展。
二、结合技能传承，渗透传统文化
在小学美术教学中技能教学是非常重要的教学内容，老师可以结合技能教学来为学生渗透中国优秀的传统文化，使学生将美术技能与传统文化进行有机融合，在学习技能的同时继承和弘扬中国的传统文化，拉近了传统文化与学生的心灵距离，使学生对中国传统文化内容产生浓厚的学习兴趣，进而积极主动地结合教学内容完成传统文化内容的理解和内化。比如“陶泥的世界”中涉及捏制法、盘条法、泥板拼接法等多种制作方法，老师可以在为学生展示制作技艺的同时为学生渗透传统文化，使学生从制作技法中感知中国劳动人民的智慧，不同的技法有着不同的作用和美感，从而既学习了陶泥的制作方法，同时也渗透了中国优秀的传统文化，促进了学生对传统文化的继承和发扬。[2]小学美术教学中很多的教材内容都与中国的传统文化有着密切的联系。在小学美术教学中有效地渗透传统文化教学，能够加深学生对于传统美术技能的直观印象，学生能够更好地掌握绘画技巧的形成和应用过程，促进学生的美术技能提升。小学美术教师在进行美术课程的设计过程中要注意贴近小学生的身心发展特点来进行教学内容的设计，进行分层教学，将传统文化在小学美术教学中的应用落到实处。
三、实行课堂拓展，渗透传统文化
小学美术教材中收录的内容大部分都与传统文化有着紧密的联系，但是由于篇幅的限制只能保留部分的传统文化内容，如果单纯进行照本宣科的教学很难满足小学生对传统文化的学习需求。因此在小学美术教学中老师要立足教材的同时进行拓展和延伸，引入更加丰富的传统文化内容，使传统文化与学生的学习、日常生活进行完美融合，从而使中国优秀的传统文化从理论走向实践，流淌进学生的内心，使中国优秀的传统文化得以真正地继承和发扬。[3]比如学习“学画山水画”这课后，老师带领学生走进博物馆去欣赏历代名家的山水画作品，引导学生从美术的角度去赏析不同时代、不同题材、不同技法的名家作品，使学生在欣赏的同时品味中国山水画的美，加强了学生对山水画的深刻认识，提高了学生的审美情趣，感知到中国传统文化的魅力。小学美术教师要引导学生进行对于美的发现和创作，将多元化的传统文化拓展活动引入教学中，加强学生的全方位审美能力的提升。小学美术教师要注意引导学生去发现生活中的艺术和传统文化之美，促进学生更加自主地去发现美和鉴赏美。我国传统文化的发展和形成凝聚着无数人的智慧结晶，是中华民族的珍贵精神财富。小学美术教师要积极进行美术课堂的拓展和提升，宣扬传统文化，这是小学美术教师的光荣使命。小学美术教师要将传统文化的渗透落实到每一个教学环节中去，这不仅仅是对于传统文化的弘扬，更是加强小学生爱国主义和民族自豪感的有效途径。
四、融入文化元素，渗透传统文化
在小学美术教学中，传统文化中丰富的文化资源不仅能够使学生对美术作品拥有更加深入的理解，同时也能够强化美术作品的文化底蕴，使学生了解美术的文化内涵，提升小学生的文化素养。老师可以结合教学内容融入美术作品的时代背景、绘画流派、创作者的生平历史、艺术成就等文化元素，深入挖掘其中蕴含的优秀传统文化内容，使学生在掌握美术知识，学习美术技巧的同时与创作者产生思想与情感的共鸣，将自己的审美情趣、思想情感与美术实践进行融合，既能够使学生体会到优秀传统文化的魅力，同时也提升了学生的美术能力。以“陶泥的世界”这课为例，老师为学生展示各种式样的彩陶作品，激发起学生对陶作品的浓厚兴趣，进而引出中国关于陶文化的知识内容，老师结合陶作品的展示图片引导学生观察不同时期彩陶的特点和风格，使学生在欣赏彩陶文化的同时体会到其中蕴含的中国古代人民的智慧和审美，感知到中国悠久传统文化蕴藏于艺术作品之中的思想内涵。将美术作品与文化元素进行有机融合，不仅丰富了学生的知识底蕴，拓展了知识视野，同时也使学生对美术作品由表面欣赏走进深层次感悟，激发起学生对中国传统文化的热爱，促进小学生对中国优秀传统文化的继承和发扬。在小学美术教学中传统文化的落实开展，有利于小学生树立正确的人生价值观和艺术审美能力的提高。我国传统文化中书法、国画等文化元素的融入能够让学生更加直观地感受传统文化的深厚魅力，推动小学生精神文明的构建和发展。
五、结束语
小学美术教学是渗透中国优良传统文化的基本载体，小学美术教师要立足于美术教材的同时拓展小学生的美术知识宽度，用充足的传统文化素材来为小学美术教学注入新鲜的血液和活力，使小学生在学习美术知识的同时领悟到中国传统文化的丰富价值和无限魅力。小学阶段的学生是培养他们美术素养的关键时期，作为小学美术教师要加强对小学生的艺术内涵培养，在小学美术教学课堂中不断渗透传统文化，激发学生对于美术学习的热情，促进小学生德智体美的全面发展。在小学美术教学活动中，教师要注意利用传统文化的优势来提高学生的美术涵养，增强学生的绘画能力。小学美术教师要善于引导学生进行传统文化的学习和深度发掘，将传统文化融入日常教学设计中，让学生通过传统文化的熏陶和促进，有效激发学生的艺术创造潜力。小学美术教师要注意在美术教学中利用传统文化来丰富教学内容，拓展学生的学习途径，通过民间艺术和工艺手工主题活动的开展，来有效促进传统文化的传播和发扬。小学美术教师要从传统文化中选择文化性强、艺术价值高、教育意义大的教学素材进行教学内容的扩充，引导学生更加积极主动地进行美术课程的学习和探索。利用传统文化元素进行美术课程的高效开展，激发学生的学习积极性，使学生获得更好的感官体验，学生能够丰富美术的联想和产生创新型思维，促进小学美术教学的教学水平大幅度提升。小学美术课程是小学阶段基础课程中重要的组成部分，将中华民族的传统文化有效地渗透到小学美术教学中，对于提高小学生的美术学习能力和实现中华民族的伟大复兴有着重要的现实意义。
参考文献：
[1]雷娜.中国传统文化艺术在小学美术教学中的渗透[J].科学咨询，2019(12).
[2]林小真.小学美术教学中人文精神的渗透策略[J].西部素质教,2019(9).
