发布时间：2023-07-25 16:49:57
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的小学音乐教学研究样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
音乐与舞蹈两种艺术形式本身就存在着千丝万缕的联系，透过音乐我们可以更加清晰地感受到舞蹈独特的艺术魅力，从某种意义上讲，舞蹈的灵魂就在于音乐，两者相辅相成，密不可分[1]。在当代小学音乐教学中我们所提倡的传统音乐教学与舞蹈教学的有机整合，首先，通过舞蹈教学不仅能够帮助学生保持一种良好的形体姿态，促进学生气质的提升；其次，在舞蹈训练中融入一些音乐艺术形式，可以帮助学生从单一的舞蹈动作与音乐节奏中更加深刻地感受到音乐的艺术内涵，学生还能以自己所熟知的一种形式成功地表现出来。所以，加强小学音乐教学与舞蹈教学的有机整合也就显得尤为必要。
一、小学音乐教学与舞蹈教学整合现状分析
1.音乐课堂内容过于单一和粗糙，新颖性缺乏。在当前小学音乐教学中，有一部分音乐教师仍然未能及时转变自己的音乐教育理念，依然单纯地按照音乐教材实施一种填鸭式和灌输式的教学策略，教师台上带唱、学生台下跟唱，课堂内容单一、枯燥，学生参与积极性尤为低下，这种传统落后的教育模式显然已经无法满足新时期学生们的学习需求，而且这种以教唱歌为主的音乐教学模式也并不是音乐教育的全部[2]。音乐教学不仅仅是要教育学生学会唱歌，还要让学生掌握相应的乐理知识，强化学生音乐审美能力和音乐综合能力的培养。总之，就当前小学音乐教学现状来看，已经严重偏离了新时期我们所推行的小学音乐教学的本质目的，不仅不会促进学生全面发展，甚至还会对学生的成长和发展带来严重的阻碍性作用。2.学生参与性普遍较差。在过去传统的音乐教学中，音乐教学与舞蹈教学始终处于一种相互独立的状态，两者之间也没有进行必要的整合，由此导致学生参与性普遍较差的局面，进而对学生学习效率的提升也带来了一定的阻碍。因此，在后期的教学过程中，教师要加强对学生参与性的关注，注重音乐与舞蹈的有机结合，让学生在音乐与舞蹈的联合办学中享受到学习的快乐，提升其学习参与的积极性。3.音乐教师舞蹈功底较差。目前，在我国小学中的音乐教师，绝大多数都是由音乐专业毕业的学生所担任，其专业方向也都是以声乐和器乐为主，虽然少数对于舞蹈也有学习，但舞蹈功底依然普遍较差。小学音乐教师队伍舞蹈功底普遍低下的现状，极大地制约到了音乐教学地融入，因而也对音乐教育与舞蹈教育的有机整合带来了极为不利的影响。
二、小学音乐教学与舞蹈教学的有机整合策略分析
1.注重音乐教案的精心设计，促使教学内容进一步丰富。在传统音乐教学中融入一定的舞蹈元素，不仅能够实现对歌词深层含义的挖掘，也有利于营造出一种动感十足的音乐课堂。要实现单独音乐教学与舞蹈教学的有机整合，首先需要教师在前期的教案设计中严格按照具体的教学要求，设计出一套科学合理而又充满生机的教学方案。要注意结合所要学习的歌曲歌词、旋律等内容编排出相应的舞蹈动作，以此来丰富课堂内容，提升学生参与性。比如在我们进行《我是草原小骑手》这首歌曲的学习时，教师首先结合这首歌曲的歌词和节奏等内容展开丰富的想象，完成相应的舞蹈动作的编排，通过舞蹈动作将这首歌曲明快的音乐旋律以及强烈的节奏感很好地表达出来；其次，教学重点要放置到草原人们热爱草原、热爱骑马等感情基调上，同时舞蹈动作的编排要注重草原人民的骑马动作和日常放牧等动作上。这种教学设计，不仅能够帮助学生在豪放、粗犷的音乐旋律中完成对草原人民欢快生活得更好体验，而且还能够在所编排的欢快舞蹈动作中产生一种对草原人民美好生活的憧憬，最终成功地达成激发学生情感，培养学生音乐审美素养的目标。2.创设音乐课堂情境，调动学生参与积极性。根据小学生活泼好动的生理特点，为了让音乐与舞蹈完美结合，可以在课堂上创设音乐情境，通过歌曲内容构建情境教学，烘托课堂气氛，调动每个学生参与到活动中来，体会音乐带来的乐趣和内涵。比如小学音乐课中《小乌鸦爱妈妈》，根据歌词可以知道，这是一首乌鸦反哺的故事，讲述温馨的亲情关系。教师创设音乐情境，编排简单的肢体动作，根据歌词中的“飞、叼、喂”“急急忙忙”等编排适合小学生的舞蹈动作，通过舞蹈将歌曲的内涵演绎出来。教师可以将学生进行分组，每小组的学生进行舞蹈讨论，最后根据分组来演绎歌曲，教师进行点评，这样一来每一个学生都能参与其中，用心体会音乐与舞蹈魅力。又比如在学习《两只小蜜蜂》这首歌曲时，教师可以利用引导情境来进行教学，也就是说教师在讲解整首歌曲的大意时，用愉悦的心情引导学生将自己想象成一只勤劳的小蜜蜂。这样在进行音乐与舞蹈的编排时，学生加入更多的想象力，在舞蹈演绎过程中加入更多的情绪，这样的表演会使每个动作都鲜活起来。3.利用舞蹈的形体美感悟音乐内涵。动听的音乐是通过旋律和音符来进行传递的，而舞蹈是通过形体美来引起人情感的共鸣，将音乐与舞蹈进行结合，从视觉和听觉上触动人的感官，引起人的情感记忆[3]。另外小学生音乐课堂上如果只是教师范唱，学生一句句跟着学，时间长了学生慢慢会失去音乐学习兴趣。从小学生的生理心理特征出发，利用音乐和舞蹈的结合来诠释歌曲，可增强学生对于音乐的理解，同时又加强学生的乐感。比如在我们进行《春来了》这首歌曲的学习时，笔者为了能够帮助学生通过音乐鉴赏活动，更深刻地感受到《杜鹃圆舞曲》的各种情绪，同时学会如何利用不同标志进行乐段的划分，学会《春来了》歌曲的演唱，笔者特进行了这样一种教学策略，如下所述：首先利用多媒体进行《春天在哪里》歌曲的播放，同时引领学生在聆听音乐的同时跟着音乐的节奏打拍子，以此提升学生的参与性。随后笔者有带领学生们针对《杜鹃圆舞曲》的音乐主题进行欣赏，通过欣赏让学生明白“杜鹃在做什么”，并引导学生展开丰富想象，来给杜鹃的行为构建出一个生动有趣的故事场景，随后结合对应的音乐将自己所想象的情景用具体的舞蹈动作进行表现，尽管有些学生舞蹈动作不是很标准，但依然不可否认通过这一过程学生的想象力和展现力都得到了大幅度提升的事实。再接着，笔者在上述各环节成功实施的基础上进行了圆舞曲特点（3/4拍）的介绍，讲解过程中，笔者又组织学生将教室空间进行了重新整理，中间留出一片空地供同学们进行圆舞曲表演，由此也成功调动起了学生们的参与积极性，促使课堂氛围更为活跃。通过这样一种教学设计，有力地促进了音乐教学与舞蹈教学的有机整合，促使学生在具体的舞蹈动作中更加深刻地感悟到音乐艺术的内涵。
在小学教学阶段，音乐教学与舞蹈教学是密不可分的两大部分，特别是在当今素质教育大力推进的时代背景下，我们要进一步加强音乐教学与舞蹈教学的有机整合，从而更好地促进学生们的成长和发展。
作者:韩力 单位:昆山市培本实验小学
[参考文献]
[1]宋文静.小学音乐教学结合舞蹈教学的体验分析[J].中华少年,2017,(09):222-223.
网络信息环境下的小学音乐教学模式也在不断地推陈出新，它主要是要把原先那种教学模式进行自我完善，用现代化的网络信息技术来实现与小学音乐课程的教学整合，提高小学生对于音乐课程的学习兴趣与学习动力，培养学生的综合音乐素养，真正让网络信息技术在小学音乐教学中发挥出自身的实效性与实用。
关键词：
网络信息环境；小学音乐教学；模式整合
信息化时代的到来以及不断发展，网络信息技术已经在各个领域获得了广泛认可与普遍使用。那么，在我国基础教育阶段的小学音乐课程教学过程中，音乐教师也应该跟上时展的潮流，充分利用好现代化的网络信息技术来对小学生展开全面的音乐素质教育工作，尽可能地转变传统的小学音乐教学模式，引领小学生创新学习思维，陶冶自己的音乐情操，使其真正成为一个合格的小学生。
一、网络信息技术在小学音乐课程教学中的功能
网络信息技术对于小学音乐课程教学来说有着很多优势，能够发挥出不同的功能：
1.它可以进一步协调德育与美育的共同发展。应该说，任何一门功课的教学都有着相同的教育功能，小学音乐教学也是一样的。小学音乐教师可以在教学过程中适当地运用网络信息技术对教学内容进行生动形象的演示与详细到位的分解，这可以让小学生更好地理解音乐作品中的含义，引发小学生情感层面的共鸣，还可以进一步丰富小学生的内心情感。
2.它可以大大提高小学生的音乐鉴赏能力。小学音乐教学过程中，教师适当地应用网络信息技术，可以引导小学生对于各种不同的音乐风格与规模有一个更为透彻的了解与深入的理解，让小学生通过一些更为形象生动的音乐教学展示来获取更为丰富的音乐感受与体验，这将有利于真正拓展学生的音乐视野，提高他们的音乐鉴赏能力，最终促使他们的音乐综合素质进一步提升，并最终提高小学音乐教学水平。
3.它可以营造出一种轻松愉快的教学氛围。小学音乐课程的教学本身应该充满了乐趣，但是，由于受到传统教学模式的影响与制约，我国当前的小学音乐课程在教学过程中显得有些呆板乏味。为了改变这样的教学现状，我们就应该充分利用好现代化的网络信息技术来营造出一种生动有趣的教学氛围，让小学音乐课堂教学具有独特的教学魅力与优势。通过网络信息技术辅助教学手段来提高学生对于音乐的求知欲，可以引导他们更好地创新音乐学习方法，提高他们的综合音乐素养。
二、网络信息技术在小学音乐教学中的具体应用
网络信息技术在小学音乐教学中还是具有不少优势的，它可以通过实时的演示和播放功能来实现视听同步的教学模式，让小学生在强烈的视觉冲击与听觉感受下逐步受到更好的音乐艺术感染，让网络信息技术发挥出自身提高小学音乐教学质量的工具性作用。具体的应用方法阐述如下：
1.小学音乐教师应该利用网络信息技术来建立一个音乐教学信息网络资源库。在小学音乐教学过程中，音乐教师应充分利用好现代化的网络信息技术来营造出一个较为生动活跃的课堂氛围，让生性活泼好动的小学生能够积极主动地参与到各种音乐教学实践活动中去。比如说，小学音乐教师可以建立一个与小学音乐课程教学有关的校内教学信息网站，以便于小学音乐教学过程中各种教学实践活动的开展与一些优秀音乐教学经验的互动交流，还可以为师生间的交流提供一个良好的网络信息平台，让教师更为及时地了解到学生的音乐学习情况，也可以让学生在遇到问题时及时求助于教师。
2.小学音乐教师应该利用网络信息技术来创新小学音乐教学过程与教学模式。在当前现代化的网络信息环境之下，小学音乐教师需要认清教育教学形势，树立起一个与现代化网络信息技术相匹配的教师观、学生观以及人才观等，真正把一直以来提倡的素质教育理念与主体性教育思想融入到小学音乐教学过程中去，让小学音乐教师由一个主要的教学核心转变为一个学生音乐学习的指导者、帮助者和促进者，从而促使学生由原先的被动学唱转变为一个积极主动的音乐学习参与者与爱好者。那么，在这个转变过程中，小学音乐教学当然离不开现代化的网络信息技术作为有效的教学辅助手段。现代化的网络信息技术不仅可以成为教师进行教学的辅助工具，更应该成为学生进行小学音乐学习的重要工具，引导小学生进行积极主动的音乐欣赏与学习，自主建构属于自己的音乐体系，真正提高自己的音乐综合素质。
总体来说，现代化的网络信息技术已经为小学音乐教学提供了很多有利的条件，它使得音乐教学中的教师地位与学生的地位发生了根本性的变化，让师生重新认识了音乐教学过程的本质，采取了更为科学合理的教学策略与方法，营造了一个更为立体化且多元化的音乐教学空间。但是，我们在实现二者有机整合的过程中，还应该重视几个问题，即小学音乐教师不应该过分依赖于网络信息技术，小学音乐教师应该基于小学生的身心发展特点来引导他们正确地使用网络信息资源，从而发挥出网络信息技术的积极效应，避免其负面影响，真正提高小学音乐教学的效率与效果。
参考文献：
[1]陈雪颖.如何构建网络信息时代的中小学音乐教学模式[J].音乐天地.2005(5)
[2]金素琼.多媒体架起音乐学习的桥梁———浅谈多媒体在小学音乐教学中的运用[J].教育教学研究.2011：39
所谓“情境”是指在教学过程中教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展。那么如何搞好“情境教学”呢？
一、运用多媒体，展现情境
学生活泼好动，乐于接受新奇、趣味性强的事物。心理学研究表明：动态的事物比静态的事物更能引起学生的注意。利用多媒体设计生动、新颖的动画教学情境，化无声为有声，化静为动，能引起学生的兴趣，吸引学生的注意力，提高学生的学习积极性和主动性。因此，在音乐课教学过程中，教师可根据教学内容特点和学生的心理特征，遵循趣味性和针对性的原则，根据新课内容和学生的学习实际，巧妙运用多媒体创设情境，促使学生产生强烈的求知欲，从而进入最佳学习状态。
如在三年级歌曲《小乌鸦爱妈妈》这一课中，我设置了这样的情境：同学们，这节课，我们来到了哪儿？课件中出示大森林的图片，还有小鸟叽叽喳喳的叫声，是谁在叫？你能用动作模仿出来吗？学生们纷纷模仿小鸟展翅高飞的情景，仿佛置身于美丽的大森林。
又如在一年级歌曲《小宝宝睡着了》这一课，为了让学生能体会到夜晚宁静祥和的气氛，在导入新课时，我创设了这样的情境：上课了，我走到讲台前，用右手食指立于嘴唇上作“嘘”状，然后拉上教室窗帘，学生不知老师葫芦里卖的什么药，几十双眼睛都盯着老师。此刻，打开多媒体，课件中出现了已闭上眼睛的月儿，旁边有几颗小星星在时隐时现地眨着眼睛，接着画面上出现了一棵大树，微风轻轻吹动着树叶，树干上有几只已打瞌睡的小虫儿，树窝中躺着两只休息的小鸟，在树下的小屋中亮着一盏灯，有一位可爱的小宝宝正伏在桌面上，透过窗子数星星，数着数着便睡着了。伴着抒情的乐曲，学生的目光停住了。这时，我轻声地对小朋友说：“夜深了，天上的月亮、星星都闭上了眼睛，鸟儿休息了，虫儿也停止了歌唱，就连小宝宝也睡着了。”然后用充满关怀的口吻对小朋友说：“小朋友，让我们也闭上了自己的小眼睛，乘着歌声的翅膀，一起进入甜美的梦乡吧！”小朋友看着栩栩如生的画面，听着老师亲切的话语，他们完全沉浸在甜美的意境之中。
通过这样的情境创设来导入新课，不但激发了学生学习的兴趣，还增强了学生学习的好奇心，为顺利完成教学目标奠定了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。
二、设置问题，构建问题情境
“学起于思，思源于疑。”问题是思维的起点，也是思维的动力。通过创设一种问题情境能使学生主动思索以获得问题的解决。教学实践证明，设疑是现代目标教学中一种切实可行的方法，它发挥了以学生为主体的作用，能够培养学生思维、探索和分析解决问题的能力。由此可见，在课堂教学中，创设良好的问题情境能有效地激发并维持学生的学习兴趣，为课堂教学创设一种紧张、活跃、和谐、生动、张弛有效的理想气氛。
如在《小乌鸦爱妈妈》一课中，教师讲述：今天从森林里飞出来了三只小鸟，它们是小麻雀、小鸽子和小乌鸦，你会模仿他们的叫声吗？小麻雀：叽叽喳喳；小鸽子：咕咕；小乌鸦：哇……学生在不知不觉中就掌握了歌曲中的节奏。又如在处理歌曲时：“小乌鸦急急忙忙为妈妈捉虫子，心情是怎样的？乌鸦妈妈年纪大了，飞不动了，心情又是怎样的？怎样唱才能体现出它们的这种心情？”教师根据歌曲内容成功地创设了以上问题情境，引导质疑，学生恍然大悟，体会到可以运用速度的变化，表现出歌曲的情绪。
三、角色转换，进入情境
在传统的教学中，学生与书本的角色往往呈对立状态。教材中有关人物的情感、言语、行为等等与现实中的学习者似乎有着难以逾越的鸿沟。在情境教学中注重角色的转换，学生由习惯上的等待、接纳的“被动角色”转为不断追求、进取的“主动角色”。儿童一旦成为学习的主动角色，学习兴趣就会被充分地调动起来。学生在表演中能亲身体验和深刻理解教学内容，获取知识，留下深刻印象，活跃课堂气氛，从而形成教学。
如在《小乌鸦爱妈妈》中，在向小鸟问好的环节，一部分学生充当各种小鸟，另一部分学生充当问好的小朋友，让他们进行对话。学生1：“小麻雀好。”学生2：“叽叽喳喳，叽叽喳喳。”学生身临其境，感受到了和小鸟做游戏的喜悦。
四、即兴创作，体会情境
在创设“情境教学”时，要充分考虑到学生的创新思维，不能停留在知识的记忆、技能的模仿、歌曲的学唱上。在每一特定的学习情境中，让学生多次地塑造、创编新情境，体验新感情，既能提高学生的学习兴趣、活跃课堂气氛，又能提高他们的审美能力和表现美、创造美、体验美的能力。
[关键词] 多媒体 优势 出现的问题及相对策略
Abstract: On traditional music teaching mode, the multi-media extended education applied to the primary and junior high school music teaching of now in the middle, the teaching for teacher brought many conveniences, also infusing into vitality for music classroom teaching, making classroom become more vivid. At the same time, while the teachers are using it there are some problems should be pay attention to.
Key words: the multi-media advantages
the problems occurred and relevant solutions of them
引言
在教学小学生音乐时，“唱游”非常重要，主张让学生参与其中，非常符合奥尔夫教学理念。其中比较重要的是固定的律动和动作模仿训练，教师可以按照教材中的画面动作，在课前编制一套简单舞蹈或律动，在教学过程中指导学生进行模仿训练，以便加深学生对音乐的感受和理解，培养他们的音乐创造精神，而并非局限于简单的唱歌学习。比如，在教学歌曲《过新年》时，可以先让学生欣赏教师手握彩绸载歌载舞的示范，然后教师逐句进行动作讲解，再由学生模仿训练，也可以用小鼓进行伴奏，营造热闹的新年气氛。又比如，在进行课文《小红帽》的教学时，因为这个故事大家早就耳熟能详，借助欢快的音乐律动更有利于学生对歌曲的理解和掌握。
二、利用游戏教学，激发学生的积极性
游戏是深受小学生喜爱的教学方式，只要根据教学内容的需要合理设计游戏方案，一样可以发挥游戏教学的优势。例如，在教学歌曲“小雨沙沙沙”的过程中，教师可以利用音乐所蕴含的春的气息为学生设计这样一个活动：以“春”为主题，以歌曲《小雨沙沙沙》为背景创作一幅画或者朗诵一首诗词，将自己对歌曲的理解通过自己的作品表现出来，然后教师根据学生的表现和作品质量给予认真的评价，让学生觉得自己的成果得到了教师的肯定和赞赏，增强学生的成就感和自信心，在享受音乐乐趣的过程中，更深地理解音乐，喜欢音乐，从而促进音乐教学深入开展。（本文来自于《教学研究》杂志。《教学研究》杂志简介详见.）
三、创编歌词动作，加强思维训练
【关键词】教学研究；小学音乐；启发式教学
中图分类号：G623 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）02-0232-01
启发式教学要求教学过程贯彻启发式教学思想，着眼于引导学生爱学、指导学生会学。启发式教学区别于传统的启发观，既是被大量付诸教学实践的一种有效的教学方法，还作为一种符合学生学习律的教学思想。[1]传统启发的观点中，孔子“不愤不启，不悱不发”、《学记》“顾其安、由其诚”、苏格拉底的谈话问答法、赫尔巴特的五段教学法等。按照《中国大百科全书（教育）》中启发式教学（heuristic teaching）词条解释是“教师在教学工作中依据学习过程的客观规律，引导学生主动、积极、自觉地掌握知识的教学方法。”较全面地说明启发式教学这一领域的萌芽出现早，而且成果丰富。
传统启发观点在音乐教育理念上却还是无法将“情感态度价值观”放置在“双基”训练之前，仅仅把启发作为手段，方便教学过程更好地“注入”而已。启发式教学依然将启发作为方法、手段的统一，综合运用到教学实践中。还要将其作为一种重要的教育思想，在教学过程上摈弃“注入”。
一、教师根据教学计划、学生的智力倾向、学业素质水平等客观条件，在新课教学前，把即将讲授的教学单元的实现目标、要求和内容梗概告诉学生，这样学生有预备感，有时要求学生把有疑惑的表情术语、符号等做标记，学生先行于教学，然后教师开始教授新课。例如教授“苏少版”小学音乐五年级下册，第一单元“童声中国娃”中《草原赞歌》的内容时，学生需要知道的有：
（一）通过创设轻松的情境，并运用多媒体引导听、唱、演等对蒙古地域的情感体验中感受美、欣赏美、表现美；（二）通过感受与之前地域区别的音乐作品，感受不同风格差异的音乐作品，并通过对比体验现代中国儿童甜蜜生活的幸福感；（三）通过了解和学习，对附点节奏、衬词等具有蒙古民族特点的音乐元素加以掌握。
二、教师辅助学生，对教学内容的重点了然于心，无疑是提高教学质量的关键所在。倘若学生能对所学内容做到提纲挈领，重点突出，则为掌握基本知识和基本技能做好了准备。但是，这里所指的突出重点，并不是把重点独立出来，对其它内容置之不理，而是要在讲述音乐相关内容时，把重点部分突出出来，让重点带动一般。例如欣赏贝多芬创作的《F大调第六（田园）交响曲》时，采取以下方式可能效果更好。一般地讲贝多芬创作的其他作品，突出地介绍交响曲的艺术性和美学特征；一般地讲贝多芬创作的其它交响曲，突出介绍《F大调第六（田园）交响曲》的创作背景以及审美取向。如此一来，重点更鲜明，但没有忽视一般。学生对贝多芬创作的《F大调第六（田园）交响曲》的欣赏理解就更深刻，更有基础了，学生自然更易掌握住这部分教材的基本内容和重要内容。
三、在教学中时常关注新旧知积的关联，启发学生的思维活动，达到温故而知新的效果。任何难度较大的乐理知识都不是孤立的，而是有递进、存在相互联系的。例如，学习升调记号，先让学生回忆C大调音阶结构、写法、唱名，然后引导学生回答并在“G”音上构成音列，想办法将导音“F”音升高半音，构成G大调。这一点的实现条件在于教师要善于提出问题，启发诱导。学生则能展开积极能动的活动，发挥自己的主体地位。
四、直接切入教材内容的审美核心素养，满足学生意识层面的审美需要，因势利导，在满足需要的过程中附以方法，完成“双基”的学习。任何音乐作品，都是作者内在审美的外在表现，作品通过感官与受众进行情感共鸣。同时，音乐本身具无实义性，加之个人层面受个人素质、表达素养等方面的影响，课堂教学中也应该坚持音乐不具像的原则，不针对某一乐汇或乐节给学生以确定的语义性描述。启发式教学要求教师应该诱导学生进入听（观）众、演员、作者等多个角色的活动中去，多角度、多维度理解音乐的美学内涵。
音乐教学同其它学科一样，既要完成本学科的内容，还必须承担起个人发展过程中综合素质培养的要求。启发式教学符合人认识的辩证运动过程，同时综合教学方法的辩证性，又是教学过程中感知过程的高效保障，值得在小学音乐教学中不断深化、综合运用。
一、湖南乡村小学音乐教师专业知识的现状分析
笔者以问卷调查法与访谈法对湖南的湘南、湘中、湘北地区抽选12所乡村小学在职音乐教师进行现状的了解与分析，测查结果大略如下。
（一）音乐教师的专业知识整体水平
教师专业知识掌握基本情况的调查。首先，关于教学理论知识。（1）教育基本理论知识作答，有63%教师答案选择正确；（2）教学基本方法知识作答，只有46%教师答案选择正确；（3）教育新方法知识作答，只有36%教师答案选择正确。
其次，关于音乐专业理论知识。（1）关于基础乐理、基础和声等知识作答。其中基础乐理知识教师作答正确率在53%左右，而基础和声知识只有26%的教师基本合格，绝大部分教师基本或者是完全不懂；（2）关于作品欣赏及背景知识考题测试，。涉及作品中的主要乐器、主要风格、作品结构、基本音乐术语等，有59%回答正确，设计作品中的作品结构、旋律特征等只有32%教师回答正确。
第三，关于音乐专业技能知识作答。（1）合唱指挥知识考题测试，有56%的教师回答正确；（2）歌唱技能练习主要方法作答，有52%教师回答正确；（3）器乐练习主要方法作答，只有23%教师回答正确。
第四，关于音乐实践活动的情况调查。（1）儿童合唱排练的调查，有76%的教师组织学生进行过合唱排练并进行演出或比赛；（2）儿童乐队排练的调查，只有36%的教师组织学生进行相关排练。
根据以上调查结果分析可知，第一，乡村音乐教师的专业基础知识相对较弱，尤其是和声等专业理论知识掌握情况不甚理想。第二，乡村教师的教育理论新方法知识掌握能力较弱。第三，乡村音乐教师对器乐教学了解甚少。教师的乐队组织与排练能力、儿童歌曲编配与创作能力等方面亟待提高。
（二）音乐教师的学历及工作情况
通过调查与采访调查相关学校获悉，近70%的乡村音乐教师是通过函授获得的本科学历。其中，有近58%的乡村音乐教师不是专职教师，而是兼职教师。从中可以看到，乡村音乐教师整体学历偏低，专业素质与能力不高。另外，年龄在30岁以下的乡村音乐教师大约为23%，在30岁至45岁之间的乡村音乐教师大约是36%，在45岁以上的大约是41%。充分反映了乡村音乐教师年龄老化现象严重，专业知识更新速度更慢的实际情况。
整体来看，湖南乡村小学音乐教师普遍存在问题有：（1）关于教师的音乐专业技能。许多乡村教师缺乏基本的弹、唱、视奏的技能技巧。其中范唱、范奏能力较差，音准、节奏等基本音乐表现意识不强；（2）关于教师的音乐专业知识。许多乡村音乐教师专业知识观念陈旧、专业知识中有知识信息的错误；（3）关于教师的艺术实践活动开展。乡村音乐教师缺乏对当地特色音乐资源的观察能力与运用能力，目前乡村的音乐课程教学主要以简单的唱歌课程为主，忽略了音乐教学活动的知识性、教育性与实践性的结合。这些问题的产生根源与教师的学习背景、乡村教育环境、学校领导意识、学生家长意识、当地行政职能部门等有直接关联。对教师的专业知识成长与提高产生了严重的影响。
二、乡村小学音乐教师专业知识的发展对策研究
（一）更新音乐教师的职后培训观念
美国成人教育教授达肯沃尔特说过，学习与生存密切相关是成人教育的特征。①更新乡村小学音乐教师的职后培训观念，以敦本务实的学习态度，重新规划和认知职后培训的价值与目的。首先，乡村音乐教师在培训中，教师要有问题意识、参与精神、互动态度，通过培训达到学有所思、学有所得、学有所成、学有所用的目的。如教学活动的观摩、教学问题的探讨、教学方法的学习等，以此建立良好的互助、合作与交流的关系，让专家与学员之间，学员与学员之间，做到彼此的思想能够碰撞、彼此的智慧可以交流、彼此的知识相互融合、彼此的资源得到共享。这样，乡村音乐教师在培训的过程中，不仅可以收获专业知识的发展，还可以让自己变得更加自信。其次，相关的教育培训内容要有时效性和针对性，能够贴近乡村音乐教师的专业知识成长所需，促进教师的专业知识发展。这样，教师即可通过培训，答疑解惑。并能将新的教学方法、理念与知识接地气地运用于课堂教学之中。
（二）建立音乐教师的教育联盟
乡村学校与地方学校之间可以建立多维共生的集体教研系统，实行教育联盟。首先，大小学校之间可签订合作协议，以定期和不定期的方式，组织教师之间面对面的进行专业知识的探讨与交流。以此营造工作中进行研究的氛围，并让乡村音乐教师学会反思、自评自己的专业知识，提升自己的综合素质，加强教学的实践能力。其次，大学教师应深入合作的乡村小学进行调研。通过实地调查，去发现、了解乡村音乐教师的教学问题与困惑，并针对这些问题进行诊断与分析，为乡村音乐教师的专业知识发展寻找合适的解决方案和途径。第三，乡村音乐教师通过观摩与参与大学音乐的课堂教学与实践排练，聆听大学各种音乐会与讲座，更新自己专业观念、补充自己的知识信息、完善自己的知识结构，提高自己的教学质量和学识水平。第四，教育联盟的双方可设计专业知识的研究主题，再进行交流与讨论。双方教师之间还可组织兴趣小组、学习互动小组等合作方式，在实践--探讨--实践中良性循环，以充实乡村音乐教师的教育教学专业知识，完善乡村音乐教师的专业教学技能。
关键词：小学音乐教育创新研究
随着新课程改革的深入，不仅给学生的学习观与学习方式提出了一个全新的要求，而且对教师的教育观念、综合素质以及教学能力也提出了新的期盼。
一、创新灵活多变的教学方法
学生的音乐基础是参差不齐的，其中更有“五音不全”者。对于这类学生的教学，音乐知识、音乐技能的传授必不可少，但若过分强调训练这方面的技能，将会使他们失去学习音乐的兴趣，消耗他们的学习热情，同时会使他们对音乐产生厌倦心理。这时为了让他们都能在自身的基础上获得创新发展，我决定用游戏的手段，为他们营造一种、自由、轻松、愉快的学习氛围，使他们不仅掌握知识又发挥他们的创新主动性。如在学习节奏排列的课上，首先，我先出示五张节奏卡片，以比赛的形式让学生随琴声学会节奏，接着我让学生五人围成一组进行讨论：节奏卡片如何讨论更通顺流畅？当话音刚落，全班同学便纷纷讨论起来，这回他们可忙了，有的用手拍节奏，有的安排顺序，有的眉开眼笑，有的双眉紧锁，有的拍手叫好，看着他们一个个认真的样子，我也不断地在一旁给予鼓励，最后还让全班同学评价他们的游戏，学习他们的优点，同时也指出他们的缺点，大家在游戏或观察的过程中都很投入，发言也很积极。学生在欢快的游戏活动中掌握了节奏的排列要领和方法，从而有效地调动了学习音乐的积极性。
二、以学生为主体，培养学生的创新精神和创造能力
音乐课的教学过程就是音乐实践的过程，不同的学生对音乐作品的理解和想象力都会有一定的差异。教师要根据学生的年龄特点和不同的生活环境和阅历，创设民主、平等的和谐关系，在教学中灵活实际地采用合理有效的教学方法和手段，增强学生的信心和勇气，主动积极地参与教学、激发学习热情，有效地达到教学目标。新的课程观认为“音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应面向全体学生，而不是为了培养专门人才，音乐课的全部教学活动应以学生为主体。”而传统的班级授课制则是以班级为单位，按学科教学大纲规定的内容组织教材施教，学生的主体地位和独立性受到限制，学生学习的探作性和创造性受到限制，同学间缺乏交流，合作、动手机会少，而在传统的音乐教学中，我们普遍存在的问题是教师唱“独角戏”，学生很少参与。学生往往成为被动的听众和机械的模仿者，主体地位和独立性受到限制，随着时间的推移，学生便会丧失自主的学习心理，对音乐失去兴趣。而解决这一问题的关键是要确立学生的主体地位，展示学生的个性，摆正教学过程中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成音乐实践的主体，让更多的学生参与到音乐活动中来。
三、以课堂为主渠道，从生活取材，展开创新思
艺术来源于生活，也扎根于生活。利用学生已有的生活经验为教学服务，将会对创新教育收到事半功倍的效果。学生在家里经常看到爸爸妈妈为他们做饭而忙碌于厨房的情景，我便将它运用到《买菜》一课的教学中，让孩子们也做一回“爸爸妈妈”，以组为单位结成各个“小家庭”，开展“烹饪大赛”，让学生以文具盒作为烹饪工具，橡皮当菜来烹制。在报菜名时，则要求学生用“×××”节奏说出，并将这些菜名取代歌中“×××”节奏处的歌词，以演唱的形式向别人介绍自己家庭的“成果”。在教学中，学生从生活中提取生活经验，在教师的指导、鼓励下总结并创造，最后又回到生活。这些设计，将音乐教学生活化、平凡化了，让学生深刻感受到，其实音乐就在我们身边。
四、创新意识应贯穿音乐教学始终
我们过去教学注重知识传授，采用灌输式教学，不允许学生有不同观点，禁锢和束缚了学生的思维，阻碍了探索与创新。在新理念的指导下，在教学中要舍得花费时间开启学生勇于发现和探索的闸门，鼓励学生大胆想象，并允许标新立异。
例如，在教授“爱唱什么歌”这个专题时，我让学生欣赏《青蛙合唱》这首曲子，首先向学生用多媒体展示夏天的池塘，然后对学生说：“夏天到了，池塘里的青蛙爸爸和青蛙宝宝们又开始了唱歌比赛。你听……”，我开始模仿青蛙爸爸和青蛙宝宝的歌声。并问学生：“你觉得哪个是青蛙爸爸在唱歌?哪个是小青蛙?他们的声音有什么不一样呢?”接着我给学生播放钢琴曲《青蛙合唱》这首曲子，然后让学生分小组做游戏：听到小青蛙的声音迅速站起来，听到大青蛙的声音迅速坐下，反应迅速整齐的小组获胜，得到青蛙合唱团送出的智慧星。游戏做完后我组织学生学习歌曲第一段。我说：“小青蛙看到小朋友的表现如此的出色，它要为小朋友唱首歌奖励大家。可是……它把歌名给忘了，请聪明的小朋友听完后帮它起个歌名。”随后，我学着小青蛙的样子唱第一段歌词。之后我对学生说：“想不想学小青蛙唱歌?”学生们很积极，于是学生用听唱法学唱。学生学完之后我对学生说：“看着小青蛙唱得那么开心，其他小动物都坐不住了了，你还能替它们唱出自己的歌?”于是，学生们替小蜜蜂、老虎、小鸟等唱歌，氛围十分活跃。之后，我向学生揭示本次课题为“爱唱什么歌”。
教学中鼓励学生对所听音乐有独立感受与见解，并让学生模仿，给学生开阔了想象的空间，体现了自主、开放、创新这一教学新理念。
总之，在教学过程中，我们音乐教师要敢于打破传统的教学方法和教学形式对学生能力提高的束缚，开发学生的想象力、创造力，培养学生的参与、合作、探究能力，以学生自主学习为主，努力为学生创设条件，充分利用音乐教学这一主渠道，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境。
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