初中音乐教学理念赏析八篇

序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的初中音乐教学理念样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。

第1篇

关键词：以生为本 中学音乐 教学理念

中图分类号：G633 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）01（c）-0260-01

音乐是一门艺术学科，音乐的不同曲风和不同年代的歌曲，不仅能表达人的思想感情，也能记录每个年代的社会现状。听音乐，用心去感受音乐，除了可以得到美的享受与欣赏，在中学音乐课堂中，更是有利于锻炼学生的感受能力、想象能力与综合分析能力等。中学生大多喜欢表现自己，中学音乐课的进行，以人本理念为教学模式，更有助于中学生最大程度的发挥自己的创造能力与表现能力。中学音乐课作为中学课程中的重要组成部分，教师应当以学生的发展为主，尊重学生的自主性与独特性，发掘学生的创造性，在人本理念的教学模式下，让中学生在中学音乐课中不断的发展自我，认识世界。

1 以人为本的中学音乐教学理念

以人为本，既是一种新的基本理念和新的价值取向，又是一个基本的教育工作原则。“以人为本”就教育而言，就是以人的发展为根本，关爱人的生命及生存环境。俗话说：兴趣是最好的老师。兴趣是激发学生学习动机的最现实最活跃的因素。没有了兴趣，就谈不上愉快地学习，不能愉快地学习，就没有学习效率。以人为本，是我国当代新生的价值取向与发展理念，尤其在教育领域，“以人为本”成为了一种最基本的工作原则。在科教兴国战略的要求下，坚持以人为本，树立以此为基础的教育观也是势在必得的。在教育领域的“以人为本”，就是以学生的发展为主要目的，教育者在进行教学时，尊重学生生命的独特性与自主性，关爱学生个人的生活与生存环境，为学生营造一个温暖轻松的学习氛围，引导学生主动学习，培养学生的综合素质能力。

兴趣是一种愿意并乐于接受和认识事物的一种心理倾向。在众多的中学生中，对于音乐的学习，主要分为以下几种：自身很有乐感，还有本身很喜欢音乐，除此之外，便是按照家长要求去学习音乐的。由于中学生并没有很强的自制力，不具备主动完成自己不喜欢的事的能力，更谈不上进行创新和发展。所以在中学音乐课的教学中，教师的教学方法是很重要的。为了让学生更好的接受音乐的学习，教师应该以人本理念为引导线，采用丰富灵活的教学方法，巧妙地运用新颖的教学语言，在音乐教学的各个环节，教师应为学生设计一些音乐情景，并引导学生身临其境，以激发中学生的学习兴趣和创造性思维。

2 以人为本的中学音乐教学模式

2.1 设计学生愿意主动参与的音乐教学活动

在人本理念下的中学音乐课程教学中，尽可能的让学生主动积极的去学习音乐。做到这一点，就必须从中学生的内心想法入手，中学生喜欢群体活动，所以教师应抓住学生的心理，设计一些学生喜欢参加的音乐活动和游戏。比如在平时的课堂教学中，可以玩歌词接龙游戏，教师先唱一句，再以这一句的结尾为下一个同学歌词的开头，要求每个学生有十秒钟的考虑时间，这样依次进行，在十秒钟之内没有接上歌词的同学就自己或者找搭档表演节目。在游戏过程中，教师可以以糖和其他小玩具为小奖品来刺激中学生主动参与活动。除此之外，教师也应给学生机会进行小游戏或者小活动的策划。让学生以个人或者团体的形式进行音乐短剧的表演，把学生喜爱的歌以一个故事的形式演绎出来，这样一来，学生不仅爱上了音乐课，也学会了创新与团结。

2.2 让学生在动画片和青少年节目中轻松愉快地学习音乐

很多中学生已经对传统的音乐教学方式不感兴趣，而是将日常看的一些动画片主题曲唱的朗朗上口。为了提高中学音乐课堂的教学质量的学生的学习效果，教师可以在多媒体教学的条件下，将一些动画片音乐做成课件引入课堂，让学生在自己喜欢和会唱的歌曲中，了解音乐的知识。把优秀的国内外动画片引进音乐课堂，让中学生在动画片和少儿就目中轻松愉快地学习音乐，不仅增添了中学音乐课的趣味性，丰富了课堂形式，更是符合“以中学生为本”的教育理念。

2.3 落实“以人为本”的教学理念必须从教师做起

面对来自社会音乐教学的新挑战，中学教师应该了解中学音乐课开设的目的，不是要求每个孩子都必须以标准的音律唱出歌曲，也不是让每个中学生将来都成为音乐家，而是在于培养中学生情操，让学生拥有更加健全的人格。除了教中学生音乐知识，更要培养他们的审美与品位。教师作为知识的传授者，必须明白音乐的学习不仅仅是为了调节中学生的学习情趣，而是利用音乐课的教学来提高学生的智力，培养他们的创造力与想象力，让孩子成为德、智、体、美、劳全面发展的新一代少年。为此，教师应探索最科学合理的教学方法，最新颖创新的教学模式，一切为了孩子的发展，进行音乐课的教学。

3 结语

将人本理念运用在中学音乐教学过程中，不仅能够相应新课改的号召，还能够遵循了教育领域的理念与工作原则，促使中学生最大程度的接受音乐的学习。因此，作为当代一线的中学音乐教师，必须要注重人本理念的学习，且将人文理念贯穿于整个教学过程中，将素质教育落实到实处。让每个学生得到良好的音乐教育，并在音乐的作用下健康成长，是我们音乐教育工作者神圣的使命。在中学音乐教育中，培养学生的创新精神是当前教育改革及发展的方向，也是新的教育形势下对教师的更高要求。音乐教育方法要现代化，教学内容要现代化，要借助现代科技手段，增选具有时代气息的新作品，跟上时代前进的步伐，贴近学生，让中学生在音乐教育的天地里健康成长。让我们共同努力，以新观念、新思路和新手段服务于教学，不断开创教育教学的崭新局面，使中学课堂教学呈现新的气象！

参考文献

[1] 姜辉.新课程背景下初中音乐欣赏有效性教学的研究[D].山东师范大学，2013.

第2篇

关键词：

当前，随着知识经济占主流的时代到来，素质教育的全面推进，新课程标准的进一步实施，使得音乐教学必须要适应新形势下音乐教育改革的发展，跟上时代和社会的发展需要。那么，在初中音乐教学中应当采取什么样的有效教学呢？

一、创设情境，进行情境教学

音乐是以流动的音响塑造形象的情感艺术，教学中教师就是要创设一种可以让学生听、视、感、触的环境氛围，让学生和教师共同分享着音乐本身所蕴涵的情感世界。

1、创设语言情境

语言是一种最普通又最特殊的教学手段，不经意地使用语言，谁也不会意识到语言的特殊性，但当教师巧妙地使用语言时，语言便会发挥神奇的妙用。当欣赏无伴奏合唱《放牧》时，柔美悠扬的音响，充盈着整个教室，学生竖起耳朵，捕捉着每一个音符，寻觅着音乐中的信息，此时教师调低音量，用诗一般的语言，描述着草原的美景，给学生创设了一个优美的教学情境，那迷离的音乐和撩人的语丝交织在一起，牵着学生的情思与遐想，将学生带入一种梦幻般的意境，仿佛听到天地合一的苍弯里，发生天籁般的声音；仿佛看到微风吹过的草原，串串珍珠洒落在绿缎上的美景。学生陶醉了，痴迷了，体验了，感动了，达到了“咫尺之内，而瞻万巢之遥；方寸之中，乃辨千寻之峻”的艺术效果。

2、创设音源情境

音源是指现代音乐课堂教学中，为提高学生的学习兴趣，境养创新意识而选用的生活中的自然音响素材。例如：自制打击乐器发出的声音、人体乐器发出的声一音、塑料瓶模拟的水声与蛙鸣声、揉搓报纸模拟的风雨声、盆桶发出的雷电声、口技模拟的鸟叫声等等。师生共同利用音源为音乐创设情境是一项非常有创造意义的活动，学生通过发现、探究、表现的过程创造出教学内容所需要的自然情境，提高了兴趣，培养了创新意识，锻炼了实际能力。

二、重视学生在教学中的音乐体验

    音乐新课程的核心目标是通过音乐教学丰富学生的情感体验。当情感体验积累到一定程度时，便会上升为审美情趣，最终通过“审美”达到“育人”的目的。

1、要重视体验的独特性

人类社会是由一个富有个性、富有创造性的个体组成的，社会的发展与活力是与每个人的发展与活力紧密联系在一起的，尊重个性便是尊重人格、尊重创造。但在音乐教学中，教师却往往忽视个体的存在，忽视对人情感的关注，忽视每个人情感体验的独特性。统一标准.统一答案、统一体验，这种大统一的趋同教育，必定导致千人一面的僵化状态，造成缺乏个性、缺少创新的局面。西方一位学者说：“世界上没有两片相同的树叶。”树叶尚且如此，何况结构精细、情感复杂的人呢？音乐的声音是富于创造性的，它具有不可指向性的特点。个人的领悟和情感不同，对音乐的创造也会不尽相同。教师创设一个环境，把每个学生对音乐的理解和创造充分表现出来，有益于培养学生的思维多样性，这也是其他学科不可比拟的。例如：播放《大海》和《空山鸟语》两段音乐给同学们听，要求他们各自发挥创造力给它们取名字。就有一位农村的学生为《空山鸟语》起了个别出心裁的名字“捉鸡”，并写了注解：“老太太的鸡从鸡窝跑到院子里，她急着到处捉，又来了一群小伙子，拿着扫帚一起捉，打翻了院子里所有的东西，也没捉到。”这样的听后感，说明了同学们之间想像力存在着很大的差异，这是正常的，不能用“谁想像得好，谁想像得差”单纯地评价。教师的作用是通过写听后感活动给学生们提供一个自由的创作空间，让他们插上想像的翅膀，尽情施展自己的才华。

2、要重视体验的过程性

体验是在过程中实现的，没有过程就谈不到体验，尤其是音乐情感体验。由于音乐是音响的时间艺术，又是音响的情感艺术，即情感蕴含在音响的时间流动中，没有时间流动过程，音乐中的情感便无从释放。学生在听赏、表现、游戏、律动、创造活动等音乐教学活动的过程中，接触音乐的同时，便接触到音乐表达的情感，学习音乐的过程，便是情感体验的过程。因此，引导学生直接面对音乐，直接与音乐作品释放的情感碰撞，在音响的流动中，在主客体情感交流的过程中，感受、融合、升华音乐作品的情感受因素，使音乐释放的情感与学生的心灵发生共振，使音乐论释的乐思在每一个学生头脑中奔涌。这就要求音乐教师必须注意这样几个方面：多倾听、多感受、多思考。凡听过北京特级音乐教师李存的《黄河》欣赏教学的人，无不切身感到，这40分钟背后浓缩着教师几十年的审美心理积淀和丰富的教学实践经验。他简短的语言提示，能够迅速将学生带入一个遐想万千的情感世界，其感人的艺术魅力激励着所有在场的人。这里没有“教参”的痕迹，有的只是教师对作AC，从音响到总谱的理解与亲身体验；这里没有支离破碎的分析讲解，有的只是浑然一体的作品风格与人格魅力。

三、加强音乐与其他学科的交融

第3篇

关键词：信息时代初中音乐教学理念教学模式创新策略

新世纪，迎来了我国历史上规模最大、力度最大、难度最大的基础教育课程改革。音乐课，是实施美育的主要途径之一和基础教育阶段的一门必修课。《新课标》的实施，为初中音乐课程带来了全新的变化。在《新课标》实施之前，长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题，既有教学理念、教学内容上的问题，也有教学模式上的问题。在多重因素的共同约束下，初中音乐课程很难担当起应该承载的教育责任，学科教育目标也很难落实。

一当前初中音乐教学中主要存在的两大问题

目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时展的问题，主要体现为如下两个方面：

1．理念——教学理念落后，难以激发学生兴趣

当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。

2．模式——教学方法过于传统，难以实现“教学相长”之效

我国现行中学音乐教育基本沿用了专业音乐教育的模式，虽然教学已经越来越重视师生互动，但是仍以“教授”为主，单纯追求知识与技能，教学模式单调、机械，教学过程枯燥、程式化，而对于乐于接受新事物的初中生而言，这种过于传统的教学方式必然难以实现“教学相长”。

二信息时代初中音乐教学理念及教学模式的创新策略

近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及，建构主义学习理论逐渐引起人们的广泛注意，越来越多的教育工作者将建构主义理论与教学改革试验研究相结合，并将研究结果付诸于学校学科教学活动中。同时，现代教育技术与初中音乐课程的结合，也为教学模式的创新提供了物质支持。

1．导入构建主义学习理论，践行“自助化”教学理念

构建主义起源于心理学领域，由瑞士日内瓦学派著名心理学家皮亚杰最先提出于儿童认知发展领域。演变至今，建构主义者认为，每个人都以自己的方式理解世界、建构世界。笔者认为，要解决当前初中音乐教学中难以激发学生学习兴趣的不利局面；首先要求教育工作者不囿于固有的教学理念，研究、学习并导入构建主义学习理论，并转化教学理念，为学生提供“构建主义”学习的环境和课堂条件，让学生通过这种“自助化”的学习方式，提高学习的兴趣和动力。

信息时代多媒体技术与网络技术的飞速发展，有利于建构主义学习理论的环境构建和应用领域。在初中音乐教学中，尝试导入建构主义的教学模式，以学生为中心，利用情境、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神，使学生有效地实现对当前所学音乐知识的意义建构的最终目标。在这种模式中，教师起组织者、指导者、帮促者的作用；教材则作为学生自我构建的对象；媒介成为创设情景，协作、会话的认知工具。教师、学生、教材和媒体四要素与传统教学相比，彼此的关系及在教学过程中的角色发生了创新性的变化。

2．擅用现代教育技术，创新教学模式

音乐艺术教育是实施素质教育的重要途径，多媒体与网络技术的飞速发展是音乐教学与现代教育技术整合的物质保障。信息化时代，要擅用现代教育技术，改变单一的、教条的传统教学模式。在初中音乐教学中，摆脱单纯的传统教学模式，利用现代教育技术，一方面，可以为实践改革和完善音乐课堂教学创造条件，从而达到优化音乐教学之目的；另一方面，通过现代教育技术在初中音乐课程中的结合，也能激发学生的表现欲望和创造热情，发展学生的个性和创造才能。

在多媒体技术和网络技术日益普及的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，光盘、课件等软件，都可以成为初中音乐教学媒体的主流，这些现代教育技术在初中音乐教学中的运用，使课堂教学变得生动直观。例如在《春江花月夜》这节课上，教师可充分利用学校现有的多媒体设备，通过自制的教学课件，将画面与音乐充分结合，情境交融，通过视、听的完美演绎，让学生感受乐曲的意境，并通过关联画面及配文，使学生进一步了解乐曲内涵，学生在获得了最大限度的审美体验的同时，也充分读懂了乐曲内涵，体验到了中国古代音乐与相关传统文化那一脉相承的审美情趣，取得了较好的教学效果。

三结束语

新课标下，音乐教育工作者必须进行深刻的教学反思，要摆脱先前初中音乐课程“教学不相宜”的尴尬局面，就要建立适应《新课标》要求的初中音乐教学模式，结合在信息时代初中生对于音乐的特殊诉求，创新教学方式，充分利用现代教育技术及手段，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，建立广泛灵活的渠道，促进学生对音乐知识的学习，并通过引入构建主义教学理念及相关教学模式，采取新手段多角度转变音乐教学方式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围。

需要特别强调的是，笔者提出的通过构建主义教学理念与现代教育技术运用而实现初中音乐教学模式创新的策略，在具体教学实践中，要结合校本实际以及具体的教学内容，不要放之四海而皆准，不能不顾及课堂内容，为理念而理念，为技术而技术，一切教学模式的创新都要为教学内容而服务，教学模式创新，不能从一个误区陷入另一个误区。

参考文献

第4篇

随着我国教育事业的全面发展，新课改对教育也提出了相应的发展要求，通过教育课程的改革和发展，初中音乐课堂也变得更加生动有趣，教育内容和形式也向着更多样化的方向发展，课堂氛围变得更加和谐。在现代初中的音乐教学过程中，教师应该不断对传统教学中存在的问题进行总结和分析，加强对教学理念和教学方式的创新，掌握整体的教学动态，采取行之有效的改革方式，不断对学生的审美能力进行提升，达到课堂教学的有效性。但是，随着教育改革的不断深入，音乐课堂虽然看似和谐，实则还是存在很多问题需要解决，接下来本文就针对初中音乐教育中增强学生自主学习的有效性进行分析。

关键词：

初中音乐；增强；自主学习；有效性

随着我国科技的不断发展，中学对人才培养的计划和要求也随之发生转变，不仅要求学生的综合能力不断提高，同时也在不断培养高素质人才。在这种背景下，初中音乐教育扮演着十分重要的位置，是初中学习过程中不可缺少的一门重要课程，因此在教学的过程中，教师更要对音乐课程的教学质量引起重视。作为新时代的初中音乐教师，我们更应该严格的遵守教育职责，全面提升教学质量，从而提高初中整体的音乐教学水平。接下来，本文就对初中音乐教育中怎样增强学生自主学习的有效性进行详细研究。

一、现代初中音乐教学的理念

（一）音乐审美为基础核心理念

在现在初中音乐教学中，教师应该将音乐审美为核心的基本教育理念不断深入，使其对学生起到潜移默化的作用，除了对音乐的基本技巧进行学习，还要让学生体验到学习音乐带给人们美的感受。通过师生在音乐课堂中的交流和沟通，学生将对音乐有更真实的体验，发现并且享受音乐独有的魅力。在不断对美进行感受和体验的过程中，就能对学生的学习兴趣进行有效的提升，从而在学习的过程中采用更生动的方式对音乐进行感知，将音乐和其他学科的不同魅力进行更好地发挥。

（二）面向学生，注重个性发展

在音乐的教学中，教师要帮助学生向着更好更全面的方向发展，因此在对教学课程进行设置时主要面对的对象就是学生。特别在初中音乐课程的开展环节中，更要以学生为课堂的主体，让每一个学生都能真正的融入到音乐课堂的教学氛围中，感受音乐的魅力。同时在实际教学过程中，教师也要根据学生的学习情况进行因材施教，针对学生的实际情况或是学生接受能力的不同对教学内容进行适当调整，尊重学生的个性，使其个性能得到更好地发展和完善，开展多种类型的学习形式，在对整体进行教学方向把握的过程中，为个别学生提供更良好的发展机会。

（三）重视音乐实践和创造

在教学过程中，初中音乐教师也应该对实践引起相应的重视，同时在教学的过程中不断积极地引导学生参与到音乐实践活动中来，学生才能对音乐教学有更好的信心，此外，学生也将在集体实践活动中学会怎样进行合作，对音乐的审美方面将掌握更真实的体验和感受。因此，音乐教师在进行教学的过程中，要加强对学生音乐创造欲望的培养和激发，通过音乐教学中开展的相关活动，不断开发学生的音乐潜能和素养，拓展和丰富其想象能力和空间，加强音乐创造能力的培养，对音乐教学中学生发挥自主学习有着十分重要的影响和帮助。

二、提高初中音乐教学水平的方法

（一）改变传统的音乐教学观念

随着我国教育事业的不断进步和完善，现代教育中整体的教学理念也随之发生转变，因此，教师在对音乐的推动过程中，也要紧紧地跟上时展的脚步，保持先进的教学观念。在传统的音乐教学中，教师通常单纯的注重对课本知识的讲解和传授，这导致教学整体过程比较繁重，学生很难真正掌握音乐就教育中的精髓，因此难以满足现在社会的发展需求。这在教学的过程中就很容易出现问题：其一就是学生具备良好的音乐天赋，唱歌虽然唱得好，但是并不充分的了解音乐中的基础知识。其二就是唱的不好，但是具备了良好的基础知识。因此，为了避免这种情况的出现，教师在教学的过程中，就应该及时的将教学理念进行更新，不要只是单纯的对知识进行传授，更不要单纯的指导学生进行唱歌。在教学的过程中，想要达到更好地教学效果，教师就应该根据学生实际情况对音乐课程的教育体系进行完善，以便达到更高的音乐教学水平和质量。

（二）采用全新的教学模式进行教学

音乐教育作为一门艺术，我们要了解，艺术本身就是来源于生活的，因此音乐也是来源于生活，在新的教学理念指引下，教师更应该对传统的教学模式进行创新和改革，在课堂上不应该只是教学生“唱唱歌”、“跳跳舞”。在过去传统教学模式的影响下，很多教师还认为只要教学学生唱歌、跳舞，就算是完成了音乐的基本教学任务，但这样只会让学生对音乐没有全新的认识，更谈不上自我创新意识的培养和发展。在新课改的要求下，学生是课堂教学中的主体，因此，教师要科学的对学生展开引导，不断激发学生对音乐的兴趣，充分调动其自身的主观能动性，使学生更好地融入到初中音乐课程的学习中。通过这种方式，才能有效的发挥学生在初中音乐课堂中的主体地位，调动学生主观能动性的发挥，使学生通过补单的自我学习和完善，提升音乐素养和水平，教师也才能在这个过程中达到提升教学质量和水平的目的。

三、结语

通过上文的研究，我们要充分的了解到，在现代社会的初中音乐教学过程中，只有加强对学生主观能动性的发挥，使其自主的对音乐展开学习和探究，才能更好地对学生的学习兴趣进行激发，与此同时，教师还要充分的尊重学生在课堂上的主体地位，通过教学模式的转变，加强学生整体的综合能力，提升学生的音乐素质，最终达到提高初中音乐教学水平，提升教学质量的目的。

作者：郑玉梅 单位：赤峰市元宝山区古山中学

参考文献：

[1]刘慧.浅析如何提高幼儿音乐教育的有效性[J].教育导刊(下半月),2014,(02).

[2]刘振霞.浅析如何提高幼儿音乐教育的有效性[J].人力资源管理,2014,(11).

第5篇

【关键词】新课程标准 初中 音乐 课堂教学 策略

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2011）22－0111－01

新课标对初中音乐课堂教学提出了新的要求和标准，它明确指出在初中音乐课堂教学中，教师应重视对学生审美能力的培养，以及对音乐基础知识和基本技能的掌握。但当今的初中音乐课堂教育能否实现新课标对其的殷切希望与要求呢？为此，笔者将在初中音乐课堂教学现状的基础上，为提高其课堂教学的有效性提出一些建议。

一 初中音乐课堂教学的现状

音乐课程作为我国基础教育课程的重要组成部分，当下正面临着历史性的变革，在全新音乐教学理念的引导下，音乐教学理念正展现出勃勃生机。在这样的一个具有历史性意义的重要时期，日喀则地区学校的音乐教育发生着深刻的变革：音乐教师思想观念不断更新、教学手段不断改革、教学理念和教学内容都发生了重要的变化，并且在一系列的改革、发展基础上，我国初中音乐教育取得了振奋人心的伟大成就。

然而，在我们面对这些令人欢欣鼓舞的可喜成绩时，却不得不正视当前日喀则地区初中音乐教育中同时出现的各种问题。其具体表现为：有些教师过分地追求形式主义，在没有理解学科综合重要思想的基础上将其弄成了“大拼盘”；一些教师在教学过程中过分地追求时尚，而忽视了对音乐本体的教学；有些教师的教学设计并没有从学生的实际能力出发，忽视了学生的学习主体性地位；有些音乐课堂的合作学习时效性不高，且没有取得预期的教学效果等。

上述在初中音乐课堂教学中出现的种种问题，不仅导致了音乐课堂教学的低效和无效，更严重地影响了课堂功能的整体实现、课堂教学质量的提高以及教学任务的完成。

二 初中音乐课堂教学的有效策略

首先，更新教育理念，以审美能力的培养为课堂教学的核心。音乐教育是一种以审美为其主要核心的教育，研究音乐教学领域中的审美要素以及音乐教学过程中的审美特征已成为了当今音乐课程最突出、最重要的课题。所以，在现今日喀则地区的初中音乐课堂教学中，重视审美教育的重要性，以培养学生的审美能力为课堂教学的核心已成为了当今时代赋予初中音乐教学的重要使命。

其次，扩大教育对象，面向全体学生。在音乐课堂教学中，教师应注重全体学生的课堂参与程度，不管其是否有音乐天赋，都应让其积极地参与到音乐课堂教学活动中来，让学生感受音乐的魅力、体验音乐的快乐。如《我的家在日喀则》，为学生讲解一些他们不知道的地域风俗，提升他们对家乡的热爱及了解，让他们富有感情地演唱这首歌。

不可否认，音乐教育是一种承认个别差异的教育，然而，承认个别差异并不代表着“选择”和“淘汰”。在音乐教育中，教师应尽自己最大的努力使每一名学生的音乐潜能都得以开发，使每一名学生的音乐素养得到提高，相信这是每一名音乐教师的责任与使命。

第三，重视学科综合、创新教学方法。进入21世纪以来，教学领域内发生了重大的变化，即倡导各科课程逐渐向学习者的生活和经验回归；重视学科课程与学习者发展需要的联系；追求学科课程之间的融合、结合以及整合。由此可见，要将音乐课程与其他学科课程密切地联系起来，不仅是音乐课程改革的需要，也是提高学生综合知识、开拓学生视野的重要手段。所以，初中音乐的教师们应尤其注重音乐学科与其他学科的结合，使学生在音乐课堂教学中不仅能掌握音乐知识、提高音乐素养，更能加深学生对该音乐所表达的文化背景和人文精神的感悟与思考。

第四，了解多元文化、重视教学评价和反思。当今世界是一个多元文化并存与发展的世界，学生只有详细地了解多元文化、认识多元文化，才能够接受、尊重多元文化，并从各种不同文化中汲取精华、丰富知识。所以，当今日喀则地区的初中音乐教师们应注重加强学生对多元文化的理解与尊重，引导学生以开放、包容的心态正确审视各种文化，找出其中的异同，取其精华，去其糟粕，树立正确的多元文化价值观，使学生具有全球意识和国际视野，为其今后的学习做好充分的铺垫和准备。

三 小结

提高音乐课堂教学的质量和效果，不仅是实现素质教育的有效途径，同时也是提高学生审美观、树立学生人生观和价值观的重要手段。然而，提高教学的有效性并不是一蹴而就的，它需要音乐教育工作者的共同努力，不断探索、勇于创新。所以，初中音乐教师们应顺应时展的潮流，更新教育观念、改革教学方法、运用多元化评价方式来提高初中音乐课堂教学效率，并为学生日后的学习打下坚实的基础。

参考文献

［1］陈雪芳.新课程标准下初中音乐课堂有效教学策略的研究［J］.都市家教（下半月），2011（4）

［2］黄金.提高初中音乐课堂教学的有效性的几点思考［J］.大众文艺，2010（23）

第6篇

关键词：初中音乐 教学活动 存在问题 对策

前言：

初中音乐，是初中教育体系的重要组成部分，也是初中学生必修的基础课程之一。加强初中音乐教学的力度，对于综合性人才的培养有重要作用。初中音乐教学中还存在一些问题，对于初中学生音乐能力的提高有着负面影响。正视初中音乐教学实践中存在的问题，对于改革初中音乐教学十分必要。因此，笔者选择当前初中音乐教育中存在问题及对策作为研究对象是有一定的教育意义的。

一、初中音乐教育中存在问题分析

1.初中音乐教学理念不尽科学

在素质教育得到广泛推广的今天，初中音乐教学的地位也不断提高。然而，改革之后的初中音乐教学水平与质量并没有得到实质性的提高。许多初中学校的管理人员与音乐教育对于音乐教学的认识还有不足之处。正是音乐教学理论上的缺陷使得初中音乐教育改革的实际价值不大。初中学校的管理者没有给音乐学科教学以充分地重视，仍然利用传统的眼光看待音乐学科教学。初中音乐教育也没有认识到音乐教育地于学生素质提高的重要作用，使得初中音乐教学的成效不足。[1]

2.初中音乐教学方法存在缺陷

新课程标准对于初中音乐课程的教学目的做出了明确规定，音乐教学需要对学生的音乐学习兴趣进行培养，提高学生的审美能力，使学生养成正确的音乐这习观念，使学生的综合素质得到提高。但是，在初中教学中，大多数教师与学生仍然较为重视科学文化知识的教学与学习，忽略了音乐学科的地位。在教学过程中，音乐老师利用传统的方法进行教学，为了完成音乐教学任务而开展音乐教学活动。一些音乐教师的工作热情较高，配合学校进行音乐教学改革，但无法正确把握创新型的教学方法，使得改革后的音乐教育质量不足。

二、初中音乐教育的改革对策分析

面对初中音乐教育改革中存在的诸多问题，加强初中音乐教育改革方法的分析已经成为当代音乐教育工作者的重要任务。下面，我们就来对初中音乐改革对策进行几点分析：

1.加强初中音乐教学理念的改变

受到初中学校管理者以及音乐教师对于音乐学科的偏见，许多学生忽略了音乐学习的重要性。所以，教育相关部门需要对素质教育的内容进行推广，使初中学校的管理者与全体教育认识到平衡发展与素质提高对于初中学生的意义，加强其对初中音乐教育工作的认识。初中学校的教学理论需要进行转变，在对学生进行必要的科学文化知识教育的同时，也要利用音乐、美术之类的课程促进学生的全面发展，让学生的审美能力得到提高，培养学生正确的艺术爱好。[2]

在日常的学校团体活动中，学校应当加强音乐学科知识的宣传，组织不同的音乐活动，让学生认识到音乐学习对于自己发展的重要性，满足学生的音乐学习需求。学校可以利用五四青年节或者国庆节等，组织学生开展主题演唱比赛，让学生在演唱比赛中找到音乐学习的乐趣，建立起正确的音乐学习目标。这样的宣传活动也可以使音乐教育认识到其教学工作的重大意义，将更多的热情投入到音乐教育工作中，提高初中音乐教学质量的提高。

2.加强音乐教学方法的改革

肯定学生的主体地位是素质教育对于当代教育工作者的要求，教师只有肯定了学生的主体地位，才能从学生的学习需求出发，对学生的学习积极性进行调动。在开展音乐教学时，教师要对学生的音乐学习水平与优势进行认识，全面调动学生的音乐学习热情。初中音乐教育需要对自己的教学方法进行改革，从学生的音乐学习实际出发，为学生量身订做一些有效的教学方法。将创新元素融入到初中音乐教学活动中，有利于学生爱上音乐学习。

教师可以利用音乐实践活动，让学生对音乐学习进行思考。比如在学习《长大后我就成了你》的时候，教师可以将学生分成小组，让每一个小组选择自己的方式对这首歌进行合唱处理。在这样的合作学习过程中，学生要发表自己的看法，为小组学习成果的出现贡献自己的一份力量。教学方法的改革会很大程度上促进初中音乐教学质量的提高。

3.利用音乐教学对学生进行审美教育

培养与提高初中学生的审美能力，是初中音乐教育的重要目标。初中音乐教育的目的在于践行素质教育的要求，让学生对音乐之美进行认知。在初中音乐教学的整个过程中，教师可以利用音乐的特点与性质对学生进行美育，促进学生对美的理解与掌握。对于不同的曲风，初中音乐教师需要对学生进行不同的引导，让学生在丰富的音乐学习内容的学习过程中，对自己的审美体系进行建立。

比如在学习《歌唱祖国》这一作品的时候，教师需要让学生对音乐作品风格与内容进行了解，为学生讲解一些背景之事，让学生的爱国主义精神得到培养与激发，促进学生爱国心的建立。而在讲解《青春舞曲》的时候，教师要让初中学生在学习歌曲的同时，对自己的青春进行欣赏，找到个性化青春的魅力，鼓励初中学生享受自己不可多得的青春时光。在丰富的课本教学内容中，学生会从多个角度对社会进行认知，对生活进行认识，促进学生审美能力的提高，完善学生的审美态度。[3]

结语：

综上所述，初中音乐教育是落实素质教育模式的重要实践，也是初中教育工作需要关注的热点问题。初中音乐教学活动的有效开展，对于当代初中学生的审美能力提高以及音乐水平提升有着重要的作用。笔者从初中音乐教育中存在的问题进行分析，并提出了几点可行性较高的对策。希望当代初中音乐教育工作者认识到初中音乐教育中存在的问题，利用有效的方法来提高初中音乐教学的质量。

参考文献：

[1]. 胡梅彦.中学音乐教育浅析[J].文学教育（中）.2011（04）

第7篇

关键词： 初中音乐教学 创新教学 教学策略

音乐是一种艺术表现形式，音乐教学不仅是为了学习基本的音乐知识和技能，更重要的是音乐可以滋润人们的心田，陶冶人们的情操，提高人们的道德素质和艺术素质。美国著名的教育家及作曲家齐佩尔博士曾说：“音乐学习不仅是为了娱乐或者艺术，而是为了锻炼自己的头脑，促进身心的健康发展，在这方面，音乐具有无可替代的作用。”音乐教育，主要是为了让学生通过演、听、唱感受音乐的美好意境，锻炼想象力，提高音乐感知力，这些对于学生创新能力的培养显得尤为重要。从整个教育阶段分析，初中是培养学生音乐兴趣的“黄金时段”，学生既没有了小学的幼稚，又没有了高中的压力，因此广大初中音乐教师应针对中学生的心理特征和兴趣，引导并激励学生进行自主创作，构建创新型教学课堂模式，促进学生的个性化发展及全面发展。

1.转变传统的教学理念

为了适应新课程改革标准的要求，广大教师应转变传统的教学理念及教学模式，树立教学活动中以学生为主体的教学观念，在课堂上与学生进行角色互换，让学生成为课堂学习的真正主人。在传统的初中音乐教学模式下，教师在整个教学活动中占主导地位，采取“填鸭式”的教学策略，学生长期处于完全被动状态，极大了打击了学生的学习积极性和学习兴趣，同时也遏制了学生的创新意识。要实现初中音乐的创新教学，首先应做到确立创新教学观念，扮演好组织者和领导者的角色，让学生更多地参加到课堂教学活动中，独立思考，大胆发言，大胆表达，开发艺术潜能。中学音乐教师是连接学生与音乐的重要枢纽和桥梁，教师应以身作则，不断进行自我开发创新，在不断实践中培养学生创新能力。同时教师应与学生建立和谐、平等的师生关系，教师应充分尊重学生在教学活动中的主体地位，尊重学生意愿，加强师生间的有效沟通和交流，使学生在师生引导下，将音乐背后蕴含深层次内容与情感演绎得淋漓尽致。

2.进行情感体验式教学，培养学生创新意识

初中音乐教学的主要目的是让学生充分体会到音乐当中蕴含的美，让学生学会欣赏一切美好事物，能够在实际生活中发现美并创造美。在中学音乐欣赏过程中，学生主要通过听觉感知音乐，要培养学生的创新能力，则应该从学生的音乐感知着手，引导学生学会体验音乐中的情感和情景，培养学生对艺术美的具体感受、创造及表现，提高学生的审美能力。教师可以利用比较、联想、听辨及想象等方式培养学生的创新意识，因为音乐具有较强的感染力、穿透力。当学生能够全身心地融入乐曲时，会为音乐中蕴含的情感所吸引，沉浸在作曲家营造的世界里。学生在欣赏过程中，会积极发挥想象力，这实际上也是一种创造，因为想象是创造的基本前提。比如在赏析钢琴版演奏的《小星星》时，教师可以让学生闭着眼睛跟随演奏的节奏及歌曲的歌词细细品味，“想一想，夜晚的高空中，周围一切都笼罩在黑暗下，只有高空中的小星星在‘一闪一闪亮晶晶’，好像宝石一样光明，在黑暗的夜里能够一直陪伴着我”。通过画面描述，学生更容易入情入境，体会到乐曲传达的思想，不同的学生会产生不同联想，教师可以让学生抓住一瞬间的灵感进行创造，赋予乐曲新的理解和感受，进而锻炼学生的创新意识。

3.利用游戏教学法，激发学生学习兴趣

传统的教学模式和内容过于单一，学生的学习兴趣低下，教学质量欠佳。兴趣是学生学习的源源动力，一旦学生对音乐产生了浓厚兴趣，就会爱不释手，想方设法靠近音乐，接触音乐，了解音乐，学习音乐。在新课程标准背景下，广大中学音乐教师应充分激发学生的学习兴趣，进而强化学生的创新意识。比如铜管乐教学的第一课：“教学生应如何吹响乐器”，在上课之前，教师先问问看有没有学生自告奋勇上前吹响乐器，组织三个学生上来比赛“看谁吹得响”，结果三个学生都像吹气球一样用尽全力使劲吹，即使憋得满脸通红，两边的腮帮也已经鼓得和皮球般大小，可就是没有声音。此时大家都感到疑惑，是不是气不足导致的呢？结果证明吹响的秘诀和吹气的大小没有任何关系，而是跟振动原理有关。教师指导学生上台继续挑战，结果那个学生毫不费力地吹响了乐器，教师再讲解振动发音的原理就会事半功倍。主要是由于学生先将嘴皮振动开，并立即将此振动转移至号嘴上，此时号嘴与嘴唇的振动接触进而产生摩擦振动发音。教师放手让学生自己慢慢琢磨，不同的人可能会研究出不同技巧，大大强化创新意识和能力。

综上所述，随着新课程改革的不断深入，初中音乐教学创新问题已经受到越来越多的教育学者的关注和重视，广大音乐教师应积极转变传统的教学理念，引进情感体验式教学模式，锻炼学生的创新意识，利用游戏法激发学生的学习兴趣，于潜移默化中培养学生的创新能力，实现初中音乐教学的创新改革，促进学生的个性化和全面发展。

参考文献：

[1]吕金会.初中音乐教育体验与教学效果浅析[J].科学大众（科学教育），2012（6）.

第8篇

关键词：初中音乐；鉴赏课；有效教学方法

《义务教育音乐课程标准》对教师教学与学生学习提出了全新的要求，体现了素质教育的宗旨与目标。在初中音乐教学中如何落实全新教学理念与教学方法，是每位教师都应思考的问题。以下将对鉴赏课有效性教学对策进行具体阐述。

一、挖掘学生的音乐潜能

音乐鉴赏课教学应围绕学生的兴趣爱好而开展，教师要注重挖掘初中生的音乐鉴赏潜力，从专业角度指导，让学生掌握音乐鉴赏的技巧。例如，很多学生都喜欢流行音乐，教师可以在鉴赏课中多选择流行音乐作品，让学生在聆听时思考问题：为什么喜欢这首歌？从这首歌中听出了什么样的情感？学生带着疑问聆听音乐，从中获得自己独特的见解并畅所欲言，与同学和教师一起讨论和交流，在潜移默化中提升学生的音乐欣赏与音乐分析能力，教师再从专业角度归纳总结，让学生了解流行音乐中的专业元素，拓展学生的思路与视野，提高乐感。

二、引导学生学会倾听音乐

“学会倾听”是音乐鉴赏课的重要基础，学生只有学会倾听音乐，才能从中感悟到音乐的情感，才能达到音乐鉴赏目标。（1）教师要加强对学生的引导，让学生养成良好的倾听习惯，可以通过布置课后作业的方法，让学生课下聆听一首自己喜欢的音乐作品，并尝试写出音乐鉴赏报告，在课堂中与教师和其他同学共享；（2）利用音乐鉴赏课的时机让学生倾听音乐、体验音乐。在音乐鉴赏课中选择的音乐作品应该具有代表性和感染力，并且教师应该在播放音乐之前引导学生掌握聆听的侧重点，如感受音乐节奏、跟上音乐速度等，让学生在倾听中对音乐鉴赏产生兴趣。例如，在鉴赏课中给学生播放不同版本的《梁祝》，让学生倾听并对比，提出各个版本的音乐特色、节奏、力度等差异，学生用心倾听音乐，才能感悟音乐的真谛，才能真正理解音乐作品。

三、借助多媒体设备开展教学

音乐鉴赏课与其他学科的教学有一定的区别，更注重学生的直观感受。在课堂教学中积极运用多媒体设备，通过“视、听、说”相结合的方式，增强学生参与音乐鉴赏过程的积极性，对营造良好的鉴赏氛围具有重要意义。教师在课前应该根据当堂课的鉴赏内容、鉴赏要求和鉴赏目标等选择课件，可通过音频、视频等多种方式，让学生既能听也能看，更利于集中学生的注意力。例如，可通过多媒体设备播放音乐MTV、音乐剧等，让学生对音乐学习产生浓厚的兴趣，进而喜欢音乐鉴赏课，在课堂教学中能够积极思考，积极互动，增强音乐素养。

由此可见，通过有效的音乐鉴赏课教学，能够增强学生对音乐的感悟能力与审美能力。作为音乐教师，要在遵循学科规律的前提下积极创新教学方法，在音乐鉴赏课中贯彻新课程教学理念，

通过多种教学手段与教学渠道，提高音乐鉴赏课教学质量。