发布时间：2023-09-12 17:09:15
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的传统文化需求样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
1.完成高校继承和发扬优秀传统文化的使命
优秀传统文化博大精深，源远流长，并且在社会主义核心价值体系中，它的优秀基因也得到弘扬。高校校园文化是高校完成育人职能和文化传播的重要载体，高校有责任在社会主义核心价值观的引领下，将优秀传统文化传承发扬。
2.提升工科院校人才培养的质量
随着社会主义市场经济的建立与发展，随着不同文化的交流与碰撞，大学生的主体意识、竞争意识、效率意识等得到强化和提升；但是另一方面，他们在公德意识、修身意识、共处意识等方面开始出现不足。大学生在学习、生活及价值观念中表现出的诸如人格问题、人际问题、等倾向都是人文意识缺陷的外化。优秀传统文化里，更多的是如何处理人与自己、人与人、人与社会的关系，这个很好的弥补了目前工科高等教育里所缺乏的人文精神和审美情趣。
二、工科院校中传统文化教育的现状
1.学生对传统文化的认识不容乐观
部分对传统文化缺乏理性认识。本校区抽样问卷调查结果显示，“你对我们的传统文化感兴趣吗？”23%的学生对传统文化失去兴趣，47%的学生持无所谓态度，30%以我们的传统文化为自豪。访谈调查结果表明，在大学生课外阅读中，关注古典文化的非常少。
2.学生对传统文化有很实际的需求
调查问卷显示，“如果一些传统文化能告诉你如何更好的待人接物，你会感兴趣吗？”这个问题回答“是”的统计结果为95%，问卷和访谈调查表明，学生对某些传统文化有很迫切的需求，只是鉴于文化的承载方式，他们不能静下心来去慢慢品味。目前，普通学生所受的教育里，很难系统的告诉他们如何立身做人，如何为人处世，而同学经常咨询的问题，如应该怎么处理事情，应该如何待人接物都反映了同学的强烈需求。
三、优秀传统文化融入工科校园文化的措施
1.与时俱进，实现优秀传统文化与现代生活的融合
传统文化如果只是停留在过去，它就会僵化。我们要坚持历史唯物主义和辩证唯物主义的立场和方法，让优秀传统文化里讲仁爱，重民本，崇正义，求大同的精神展现出新的时代价值，处理好继承和创新的关系。
2.在校园文化中增强优秀传统文化教育建设的多元支撑
关键词：传统文化；景观设计；诉求；运用
1 传统文化
文化有广义与侠义之风，广义：人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。狭义：指意识形态所创造的精神财富，包括宗教、信仰、风俗习惯、道德情操、学术思想、文学艺术、科学技术、各种制度等。而传统文化是一个民族在发展的过程中逐渐形成和发展起来的物质制度的和精神的文化实体及文化意识，是相对于当代文化和外来文化而言的，属于狭义的文化范畴。中国传统文化在思想、道德、风俗、心志、文化、艺术、制度、技术等方面都别具一格，特别是它自然淳朴，宁静淡雅的审美观，自然顺畅，和谐共存的自然观，真善平和、自尊自爱的思想观，以及造型多样、充满活力的艺术形象，都值得我们进行了解及传承。
2 景观设计的传统文化诉求
景观设计是指对还包括庭院、街道、公园、广场、道路、桥梁、河边、绿地等所有生活区、工商业区、娱乐区等室外空间和一些独立性室外空间等所有建筑外部空间进行的环境设计以及园林设计，由景观文化的意义可以看出，景观是人与自然的调和者，景观设计与自然环境息息相关。景观设计需考虑视觉形象、大众行为心理、生态绿化环境3方面的要求，其中大众行为心理的需求包含物质需求与精神需求。文化需求是精神需求之一，是提升景观层次的重要方面。传统文化历史悠久，将传统文化运用于景观设计中，再现历史的光辉，能够唤起人们美好回忆，能充分体现景观的独特性与唯一性，提升景观档次，使城市景观拥有自己的个性和特色。
3 如何在景观设计中运用传统文化元素
3.1 地域性文化传承
正所谓“民族的就是世界的”，景观设计应立足本民族文化，继承优秀的传统文化，并进行创造性地设计，才能满足观赏者的愿望，实现景观的个性及特色。比方西安的大雁塔广场的景观设计，在由花草树木、林荫小道、亭台楼阁环绕中，点缀一系列戏曲脸谱、中国结、剪纸、及一些反映当地生活的雕塑，那种朴实和特色充分体现了陕西当地浓厚的风土民情。 又如，安徽滁州市文化广场上再现了当地独具特色的传统文化艺术，凤阳花鼓及范进中举的情景雕塑，凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，是一种集曲艺和歌舞为一体的民间表演艺术，主要分布于滁州市辖县凤阳县一带。
3.2 传统图案、色彩元素的运用
我国的传统文化中，有许多象征着中国民族特色的图案，例如：龙凤纹样、中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云、日、月、山、火、云、水、太极、金乌等，将这些传统图案运用到景观设计中，不仅寓意深刻，体现了独具特色的中国传统文化内涵，将本土文化进行自我延续，还能树立起独特的景观形象，推动我国与世界的进一步交流。例如，在道路，栏杆，墙壁等处采用石刻或手绘的手法用上龙凤纹样和祥云图案，能表达人们对生活的祝福、祈盼，或者用植物拼出十二生肖的图案，使人们喜闻乐见，烙上深深的文化印迹，能很好地沿袭我国的传统文化。
景观的色彩是景观表情定位的首要元素，最能代表华夏文明的色彩有：中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白、国槐绿等。将传统色彩运用到景观设计中，能有效地营造景观的表情。中国红和琉璃黄能突显崇高、喜庆、祥和的氛围。例如，在路灯设计中运用大红灯笼，在节日的氛围下可彰显中华民族的光辉。长城灰可运用于景观建筑、座椅等，能突显景观宁静、典雅的氛围。各种雕塑可用玉脂白色，营造纯洁、吉祥如意的景观氛围。
3.3 传统意境的运用
中国传统文化倡导天人合一的的和谐思想，以及有法无式的理念。在景观设计中，可使用风景开合、空间对比、引导与暗示、藏与露、渗透与层次、叠石观水等艺术手法，创造一步一景、一景一情的景观空间意韵。还可遵循“中和”的传统理念，从山水诗词、山水绘画及其理论中获取启迪，将其融入景观设计中，将空间创造同人与自然的关系巧妙地结合起来，实现写意与写实、自由与规整和谐统一的效果。例如，八卦图为中国典型的太极图形，将八卦图运用在景观设计中，将对称和动静完美结合起来，尽显八卦图的神韵。又如，安徽某市以传统的“金玉满堂”为主题种植相关的植物，金：桂花；玉：玉兰；满: 榆树，是个招财树，其别名是摇钱树。秋天，满树为状如铜钱的榆树果――榆钱。堂：海棠。寓意“金玉满堂”，给商家与住户带来财运。不仅表达了人们的美好愿望，还能彰显我国传统文化博大与精深。
总之，我们的传统文化源远流长，在景观设计中探寻中国传统文化和审美意识精髓，弘扬传统文化，做到古为今用，发扬光大，同时对外来文化兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，努力推陈出新，是一个优秀的景观设计师所必备的责任。
参考文献
1 刘滨谊.现代景观规划设计[M].南京：东南大学出版社，2005
【关键词】传统陶瓷元素 包装设计 应用
引言
随着商品经济的不断发展，包装设计的艺术性、经济性等对现代商品具有十分重要的作用。传统陶瓷艺术文化受到了广大商品包装设计师的追捧，并将其广泛应用在各类商品包装中。将传统陶瓷元素加入现代商品的包装中能够展示出其传统神韵，在更新变化的包装形式中仍然能够展现出独具艺术风采的风格，对我国传统文化的传承也有十分积极的作用。
商品包装设计在借鉴传统陶瓷元素的基础上通过对包装形式推陈出新，将陶瓷文化与现代包装设计文化相融合，对商品的包装与销售层次具有提高作用。
1 传统陶瓷文化的内涵
我国的传统陶瓷文化是对中华五千年历史文明的传承，在悠久的历史长河中经久不衰。在现代社会中，人们对中国传统文化艺术的关注度越来越高，传统陶瓷文化作为我国历史文明的代表之一，受到了众多艺术大师及学者的青睐。“中国文化五千年”、“中国窑火五百年”，这两句话充分展示了我国传统文化的精湛与深厚，陶瓷文化以其独具特色的艺术形式为大众带来了珍贵的艺术享受。
我国传统陶瓷艺术在其形成过程中经历了唐宋元明清直至现代的悠久发展历程，其装饰形式大体可以分为写意绘画及工笔绘画两类，且装饰形式都通过以陶瓷产品为载体将各个发展时期的绘画艺术进行展现[1]。在唐代出现的釉下彩绘花鸟是对当时民间花鸟绘画艺术的高度融合与体现，具有笔法一气呵成、风格自然生动等特征。宋代作为陶瓷艺术装饰形式向工笔绘画转变的时期主要以陶瓷刻画花的精致为主要特点，在此基础上逐渐发展出元青花、粉彩及明清朝代的陶瓷工笔等。我国传统陶瓷艺术装饰不仅具有自身的独特艺术风格，通过对历史人文进行展现也具有很高的历史价值。
精致丰富的陶瓷艺术装饰通过以瓷器、陶器为文化传递载体的形式对我国长久以来“人与自然和谐相处”的人文思想与价值进行了淋漓尽致的展现，将人的主观意识与客观世界的物质形态有机融合起来，将人的想象、观念及感悟等具有深刻内涵的意识表现出来，具有浓厚的人文精神。我国历代陶瓷器具的装饰纹饰内容极其丰富，不仅有对自然风景的刻画，也有对人类本身的表现，将人们对美好事物的向往与追求以艺术化的形式进行表达，使得陶瓷文化具有中国传统文化的代表性与典型性[2]。
传统文化艺术具有十分宝贵的价值，是人类社会发展过程中形成的结晶，通过与现代作品设计相结合使得传统文化艺术的内涵得到了充分展现，并通过现代设计的表现形式进行了创新，满足了现代人的审美需求。
2 现代包装设计中传统陶瓷元素的融入
平面、立体结构以及色彩图画等作为商品包装设计的基础支撑，通过对其进行灵活、创新地组合和运用使商品包装更具丰富内涵及吸引力。在包装设计的图形、文字及色彩上融入陶瓷元素，使得设计具有主次分明、虚实结合、节奏分明的特征，能够有效引起消费者的注意[3]。传统陶瓷元素作为一种具有中国历史文化特征的符号，也象征着我国民族文化，因此其在包装设计中的介入具有很大的可能性与重要性。
在当前文化竞争日益激烈的时代，民族文化的传承与发扬是我们每一个人应尽的责任，将民族文化内涵融入包装设计，设计出具有东方文明魅力的产品，能够提高经销商的核心竞争力，更重要的是能够促进我国文化软实力的增强。传统陶瓷元素中的图形、书法艺术以及传统民族色彩情感与现代元素的融合展示出独具历史文化价值的思想，为消费者们带来强烈的视觉冲击力与艺术感染力。
3 传统陶瓷元素在商品包装设计中的应用分析
3.1 传统陶瓷元素在包装设计中的功能
随着我国社会发展速度不断加快以及市场经济逐渐改革深化的进程不断推进，商品经济在飞速发展的同时面临着机遇和挑战。在新时期商品的生产、包装及销售等各环节对经销商来说都需要再提高，从而增强自身的竞争力并在市场中占据份额。因此，经销商们不仅努力提高商品自身具有的优势，对其包装设计也越来越重视。我国传统艺术文化博大精深，其中传统陶瓷元素受到了广大包装设计师的热捧，将传统陶瓷元素与现代商品的包装设计合理融合不仅将我国传统艺术文化的使用价值发挥出来，也提高了商品在市场经济中的竞争力。整体来看，我国传统文化中的陶瓷元素在包装设计中主要具有两种功能。
其一，文化功能。当前，随着社会经济发展水平的提高以及人们物质生活的极大丰富，社会文化逐渐呈现出多元化发展的特征。同时，市场竞争也愈发激烈，经销商们在对商品的包装进行设计时不仅应考虑到包装对产品的保护性，还需以社会大众的文化需求为依据为商品包装设计增加文化功能，使商品能够在提供基本服务的基础上满足人们的精神文化享受需求。传统陶瓷元素作为我国悠久的传统文化中的一枚瑰宝，设计师们将其引入商品的包装设计中不仅展现出创新性，以现代包装设计的形式将其元素融合进来也提高了商品自身的文化价值。例如在酒类商品的包装中，设计师通过利用绳结进行捆绑，将我国传统文化进行了很好的表达。在茶叶包的设计中，利用传统竹林绘画等使其展现出文化色彩[4]。因此，将传统文化元素与现代商品设计进行有机结合，使得传统文化元素展现出文化功能。
其二，审美功能。我国的传统文化精神中“天人合一”的人文思想对社会生活的方方面面都产生着影响，人们对事物的整体美及其带来的感受十分重视。将传统陶瓷元素融合到现代商品包装设计中体现出一定的审美功能，满足了人们对传统文化的审美需求。
3.2 传统陶瓷元素在现代包装设计中的运用
商品包装设计师们将传统陶瓷元素以现代设计形式融入到包装设计中，使我们得到了很多启发。
首先，包装设计师在运用传统陶瓷元素进行设计中，需要具有扎实的专业设计知识基础，同时还应具有敏锐发觉现代社会消费者群体需求的能力，在把握社会主流文化以及消费者需求变化的基础上结合传统文化元素提升商品的包装设计水平，才能够对包装进行创新设计并合理运用传统陶瓷元素增加商品的附加值，同时对我国传统文化的发扬和传承具有十分积极的作用。
其次，运用传统陶瓷元素并结合现代设计形式提升商品的文化价值并满足人们的精神文化享受需求，是一种具有创新性的商品营销手段。商品包装设计的变化可以通过改变包装材料、图形色彩设计以及设计概念等，通过有形或无形的变化改变产品包装，使其更具有审美价值与文化价值，从而为消费者带来不一样的体验并满足其审美需求。因此，将传统陶瓷元素灵活运用到有形或无形的商品包装设计中，能够实现同时满足消费者的文化需求、我国传统文化的传递以及经销商市场营销手段的创新需求三个目标，具有很大的价值。
再次，将中国传统元素引入到现代陶瓷的包装设计中可以极大地丰富陶瓷产品的历史感，还可以传播新时期陶瓷产业的包装设计风潮。将我国传统陶瓷元素融入现代商品包装设计中能够大大提高商品的历史感，同时也引领着现代商品包装设计的潮流。例如在商品包装材料的选择上，通过运用陶器材质作为商品的外包装，不仅展现出另一种包装风格，使得消费者直观地感受到陶瓷文化以及我国传统文化的魅力，其陶瓷元素使得商品更具历史性与民族性，以及独具特色的文化价值[5]。
最后，经销商们运用传统陶瓷元素进一步促进了商品经济的多元化发展，同时作为一种设计趋势也具有十分重要的研究价值。广大艺术大师及学者对我国悠久的历史文化都具有十分浓厚的兴趣，中国传统文化元素也展现出一种极具价值的品牌效应，并蕴含着精湛渊博的智慧与创造力。然而在实际中传统文化却在一定程度上受到了现代文化的冲击，在社会发展的进程中传统文化受到的重视程度并未呈现出提高趋势，对此我们应该进行深刻地反省。中国传统文化的价值是不可估量的，也是无法衡量的。当前，将传统陶瓷元素作为创新现代商品包装设计形式的手段是一种很好的模式，陶瓷艺术色彩所传递的时间与空间信息充实了人们的精神享受。传统文化元素的应用在提升现代商品空间与文化价值的同时，也影响着企业的信誉，对企业的核心竞争力也有很大的促进作用。因此，将传统陶瓷元素融入到包装设计中十分必要。
结语
综上所述，将传统陶瓷文化有机融合到商品的包装设计中能够增强文化的使命感，在包装设计师的合理应用下对现代设计理念也具有积极的延伸作用。在商品包装设计中，通过对中国传统陶瓷文化元素加以利用，使得商品体现出民族性与时代性，为经销商提供了更具优势的竞销手段。因此，在对商品包装进行设计的过程中，应积极应用中国传统文化元素，使得商品附加值得到提高。
我国具有深厚的文化底蕴，随着现代社会的发展部分传统文化的身影却渐渐消失，这种现象警示着我们应对传统文化进行重新审视，也提醒我们不应该遗忘自己的传统文化。在现代商品的包装设计中合理利用传统陶瓷元素提升商品的时间价值与空间价值，在现代包装中将传统文化的艺术性与精华展现出来，对企业信誉的提高以及文化价值的提升具有十分积极的作用。因此，包装设计师应积极利用传统陶瓷元素，将其与现代审美进行有机融合，在适应现代社会市场需求的基础上将中国传统文化进行发扬和传承。
参考文献
[1]龚雅敏.中国传统文化对现代包装设计的影响[J].艺术百家，
2013，（z2）.
[2]侯明勇，何征.自然元素在农特产品包装设计中的生态呈现[J].浙江农林大学学报，2013，30（2）.
[3]白天佑.境遇与抉择――经济全球化与中国包装设计的文化立场[J].生产力研究，2013，（12）.
在这个多元化的时代，室内设计教学主要根据西方先进的教学模式来进行教学。这就使学生在室内设计时主要采用西方设计理念来进行设计，而忽视了大多数中国人还是难以接受西方文化的感受，这就造成了室内设计教学不能正常的发展。面对这一问题，越来越多的教育者建议将中国传统文化融入到室内设计的教学中，让学生能将中国传统文化更好的运用到室内设计中去，更好地传承和发展中国传统文化。本文主要写如何将中国传统文化融入到室内设计教学中，并对这一问题进行探究。
将中国传统文化融入到室内设计教学中的重要性
随着我国教育事业的不断发展，国家更需要综合能力强的人来服务社会。在室内设计教学中，实践是教学的主要内容。事实证明，只具备实践能力的人不能满足当今时代的需求，所以在室内设计教学中，不仅要对实践技能进行训练，而且还要对学生进行中国传统文化的传授。在室内设计教学中，教师一贯注重对西方设计理念、西方设计潮流的讲解，认为西方化、欧式化的设计风格能够完全满足中国人的需求，所以在学生进行室内设计是主要以西方化、欧式化设计风格为主体进行设计。设计作品突出表现为时尚化、前卫化。面对这种教学模式的教学结果，教师对学生西方化设计理念的过渡教授，使学生淡化了中国传统文化在室内设计中的运用，学生的设计作品主要彰显西方文化，过度依赖西方先进设计，而缺少民族气息，中国传统文化底蕴。在中国的室内设计中应满足中国人的精神需求，在室内设计教学中运用中国传统文化，有利于学生更好地传承和发展中国传统文化，让学生更好地运用中国传统文化，将室内设计设计出中国的味道。
中国传统文化在室内设计教学中的应用
在室内设计教学中，引入中国传统的古典文学作品，增加学生传统文化的设计理念。中国古典文学作品是中国传统文化的一大组成部分，后人通过中国古典文学作品中的记载，更好地了解中国古典文化。因此在室内设计教学中，引入中国传统的古典作品，让学生通过文字想象古人生活的室内环境。通过文字激发学生文学的创作灵感，从而让学生将传统文化运用到室内设计中，使设计作品充满民族文化，充满中国韵味。对室内空间环境的设计是室内设计教学的教学内容之一，教师应引导学生从多角度来对中国古典文学作品进行分析，将文化气息的文字在空间环境设计中转化成优雅、清淡、清新的设计画面，利用古典文学作品，更多地让学生摆脱西方文化的束缚，使室内空间环境更符合中国传统的气息，进而使学生更好地运用中国传统文化进行室内设计，不断发展和传承中国文化，让学生思想上有了中国文化的设计理念，为室内设计的其他方面打下基础。
将中国传统装饰陈设引入室内设计教学中，增加学生室内设计的文化底蕴。中国文化博大精深，源远流长。上下五千年的历史，使其产生一些具有文化内涵的装饰和室内陈设，比如图腾装饰符号、动物、植物和人物等具有中国特色的装饰图像，这些装饰符号都是具有非常深厚的文化内涵，代表着传统文化的精神文化。中国古人在室内的陈设也是非常讲究的，不同的环境陈设也不同，通常在古人的大厅上将会摆一些清幽淡雅的花，再配上一些书画作品，来增加书香气息，这种虚实结合的室内设计理念，让我们感受到了中国传统文化的丰富意境。中国古人在室内设计时，也会将一些富有精神力量的装饰设计在室内，正如我的所知道的，古人一般都会有自己的一些信仰，一些精神寄托，比如信佛教、儒教、道教，他们一般会在室内张贴装饰图像，以此来彰显自己的思想。如果学生能学习利用古人室内装饰和陈设的艺术，并应用到现代室内设计中来，那么学生的室内设计将更具有创新性，既可以让人们陶冶情操，也能让人们进入到传统文化独特的情境中。所以将中国传统装饰陈设引入室内设计教学中意义重大。
现代环境艺术具有较强的系统性，要想提升设计水平，需要科学把握现代环境艺术设计与中国传统文化之间的联系，对优秀的传统文化元素有机吸收，促进设计工作的发展。
中国传统文化对现代环境艺术设计的影响
1. 我国传统文化支持了现代环境艺术设计的发展
具体来讲，环境艺术设计主要是设计和调整人、环境与空间之间的关系，以便对和谐环境有机创造；从本层含义来讲，人类文化影响着环境艺术设计的发展与进步。我国经过几千年的发展，传统文化底蕴较为深厚，社会历史文化、哲学思想等广泛蕴藏其中，促进了整个社会的进步与发展。传统文化的积累，促进了我国艺术创作及艺术风格特色的形成与发展。因此，环境艺术设计风格形成的基础为传统文化。不同发展阶段，社会经济及生产力的差异，也会影响到环境艺术设计。因此，不同时期的环境艺术设计也可以将当时的文化积淀和独特的民族文化精神给反映出来。
2.具体传统文化特色的现代环境艺术设计风格体现
我国传统文化有机融合了儒家、释家及道家等学派的思想；现代环境艺术设计实践中，除了要将设计师的审美思想、艺术风格体现出来之外，还需要将人们的审美观念给充分纳入考虑范围。设计师需要深入研究传统审美，对传统审美思想中的精粹有机吸取，以便在现代环境艺术设计中更加有效的应用传统审美思想，促使现代环境艺术设计与人们的审美需求所符合，融入意境，将民族精神体现出来。此外，传统文化还可以促进我国现代艺术设计的发展；新时期经济全球一体化的趋势不断增强，世界各国的文化交流以及渗透步伐加快；文化全球化在很大程度上影响到了人们的审美观念与审美需求，改变了传统文化环境，但是人们思想观念中的传统文化却无法抹去。因此，就需要将传统元素更加合理的运用到现代环境艺术设计中，促进现代环境艺术设计健康发展，凸显我国文化特色。
我国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用策略
1.复制和仿制传统文化元素
将传统文化中的一些象征意义视觉形态有效应用到现代环境艺术设计中，将全新的视觉形态创造出来，可以对某一种新的情感和思想有效表达；也可以创新传统文化元素，使其兼具传统文化元素的神韵与现代环境艺术设计的形式，将中华民族的精神与理念体现出来。此外，也可以将一些传统图形直接运用到现代环境艺术设计中，通过创新传统文化的载体，将全新的视觉语言环境呈现出来，更加高效的发挥和表达原有的图形信息，将设计者的创造思维能力充分发挥出来，充分表现传统文化元素。
2.变异和进化中国传统文化元素
环境艺术设计发展中，需要广泛提取、转化与抽象再重构传统文化元素。我国传统文化元素十分丰富，设计师需要将其中美的元素找出来，之后选择合理的元素来进行创作，通过科学的转化与抽象这些原始素材，将现代设计理念与观众审美需求纳入考虑范围，重构我国传统文化艺术，对传统文化中的精华重新阐释和挖掘，有机结合东西方文化，这样设计出来的艺术作品方可以独具传统文化气息。以我国上海经贸大厦为例，其作为典型代表，有机提取、转化了传统文化元素。设计师在高层建筑设计中，运用了我国古典的塔型结构，并不是对塔型简单的放大，而是考虑力学原理与美学理念，有机统一了我国塔型的美学比例与建筑比例。依据传统塔型，对塔的韵律、细部以及轮廓线进行了完美概括，借助于现代化的设计理念和手法，高度展现了传统建筑的精神意象。
3.继承与创新传统文化元素
在现代环境艺术设计中，需要对传统文化中的优秀元素大力继承，有机融合现代审美理念与形式结构，将传统建筑特征与现代建筑风格有机统一起来，赋予美感。以苏州博物馆新馆为例，有机继承和创新了传统文化元素；其设计单位对我国传统遗产内涵与人文精神等深入理解，同时借助于现代化的环境艺术设计方法与现代建筑材料，构建起来了这座美轮美奂的建筑作品。其外部特征能够在苏州古城中完美融入，成为了苏州城区的一道亮丽风景线。同时，新馆将方形、三角形等几何体造型运用过来，将现代构成形态的造型元素运用到馆内各个展厅建筑中，给人以美的享受。
结语
综上所述，我国传统文化是现代环境艺术设计生成的基础，同时，传统文化又促进了现代环境艺术设计的发展。在未来的发展中，需要有机融合传统文化元素与现代环境艺术设计，借助于现代化的设计理念与设计方法表现我国传统文化的精髓和内涵，提升设计作品的品味与质量，满足人们多元化的审美需求，继承和发扬我国民族传统文化。
人类随着自然环境的繁衍和进化，在历史的演变中学会了建造自己的房屋，从而产生了现代化的室内设计。室内空间的作用就是满足人们的需求，为了找到合适的居住场所，而随着生活水平的提高和人们对于自我层次要求的提升，人们更加注重对于室内环境精神文化的需求。因此，室内设计从文化角度看是一种文化行为，社会文化是由全体人民共同创造的生产活动，人在适应自然和创造自然的过程中进行的生产互动都是创造文化的活动。因此，从某种意义上讲室内设计也是一种文化行为。室内设计在内容方面主要包括装饰风格、环境气氛和象征意义。在装饰风格上，不同区域内的风格和地域的特征有很大的关系，但是室内的装饰风格更多地表现在室内空间的装饰和家具的陈设上，这对于不同民族和国家具有不同的特色，大多往往与当地的自然环境和生活方式具有一定的联系。另外，环境气氛对于人们的生存空间也产生一定的影响，亲切的环境能够给人温暖的感觉，而简洁的空间能够给人以宁静。这些具体的文化形成的民族性，不仅是前人经验的沉积，也是前人智慧的积累，在这种带有文化意识的室内装饰中，其采用的思想基础和基本的装饰原理，对于我们今天的室内设计具有深远的借鉴意义。因此，室内空间的设计要受到环境气氛的影响。最后，室内的空间设计往往还有一定的象征意义，比如室内装饰具有一定的文化气息，在“居中为尊”的文化理念下，室内空间的家具摆设也不尽相同。这些特征都属于人类文化的范畴，不同民族具有不同的文化层次，这种象征具有一定的时代性、民族性和地域性的特征。但是目前中国室内设计领域出现了同一化的新倾向，从而导致民族性、地域性特色的设计不断消失，造成现代室内设计的可识别性越来越模糊。[1]中国的传统文化对于中国室内环境的设计具有重要的借鉴意义，这对于人们能够运用古代思想家的内涵促进其社会的进步，探讨中国传统文化的基本内涵，将室内设计的环境理念相结合，是现代室内设计的一大进步。
二、中国室内设计存在的理念
1.现代意识逐渐增强
科学技术的进步要求在室内设计上采用先进的技术手段，尤其是对于室内设计的环境比如光、色和形等多方面要求相互之间的匹配，从而能够创造有利于消费者的需求。但是在现代意识逐渐增强的状态下，人们往往忽视对于传统文化的继承，从而导致部分室内设计的环境具有现代化的气息，缺忽视了文化的重要意义。
2.坚持以人为本的设计理念
目前中国的室内设计应当继续秉承传统文化，从而能够代表中国独有的思想理念，并且通过各种艺术手段在室内设计中以体现中国传统的风格、传统的文化精髓，加强建构传统元素和现代风格完美结合的新形式，创造出既有简洁现代的设计风格又不背离传统文化内涵、具有中国特色的现代室内设计新模式。[2]而现代室内环境的设计最终是以人的发展为目的的，这就要求在设计理念上要坚持以人为本的基本原则。为了更多的适应多种人群的需求，要结合每个人的身体健康、生理需求和心理特征的影响，尤其是面对特殊人群的需求，要根据不同人群的行为方式进行划分，这是当今社会在室内设计上坚持的设计理念，从而才能够配置相应的基础设施，以此增加室内空间的审美观点。
3.坚持可持续发展的战略思想
传统文化是维系一个民族的精神纽带，体现了建筑文化的室内设计也应立脚于中国文化的根本，再其中吸取营养促进室内设计的丰富和多样性。[3]当今世界一直倡导绿色理念，坚持社会的可持续发展，尤其是在建筑的使用材料上，更多的商家和顾客选择绿色设施，这不仅能够对于的不可再生资源产生一定的影响，更为人们对人们对的身体健康具有积极的促进作用，这种观念也体现在室内设计的环境上，从而保障了我国的生态环境和生态平衡。
三、传统文化在室内设计中的运用
1.汉字文化在室内设计中的应用
汉字是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，体现了一个地域的民族性。中国的汉字给室内的装饰设计带来了更丰富的题材。将汉字装饰通过合理的变化能够赋予其个性的形象，同时结合室内设计的环境给人以宏观的传统气息。比如在现代室内更多地采用是玻璃一是装饰材料的多样化。随着现代工业的发展，许多新材料不断涌现出来。传锈蚀汉字装饰，这种效果与灯光技术相结合，除了能够使人感觉到创造高雅的室内环境外，还同时能够给人带来空灵、飘渺、轻巧等感觉，使人在生存环境中感觉到舒适。
2.传统图案在室内设计中的运用
传统图案设计到多方面，无论是空间的形象设计还是室内的装饰，都能够体现传统图案带来的多样变化。在室内设计陈设的各种家具中，各种艺术品以及照明灯具等，除了采用雕刻、彩绘以及印刷外，还采用了拼贴等多种形式。中国的传统室内设计利用多样的图案，能够展现出和谐的文化内涵，这是传统图案在室内设计中的运用。另外，传统窗饰在墙面的运用也能够采用古典的形式来象征符号从而展现出装饰的效果，使设计展现出对于室内设计的功能使用和理性的文化追求，从而以此满足不同群体人们的精神需求。
3.传统色彩在室内设计中的应用
室内的装饰色彩往往与时代潮流的发展相联系，室内设计的颜色不同对于人们产生的各种心理也不同。在现代室内设计当中，继承的传统文化元素是显而易见的，例如造型、装饰、陈设等等，在每个家庭的室内环境当中都存在一定的文化元素，这些都是以现代科技为依托，传统文化为内涵的空间设计，从而使得室内设计的发展反映出人们对传统文化的追求继承，继而反映了一个民族的文化精神。[4]在中国日益发展的今天，人们往往忽视对于本国民族的传统色彩文化的研究，使得室内的设计显得苍白无力或者采用豪华的奢侈色彩，这与室内设计的环境产生了严重的差别。如何在现代设计中发扬文化的色彩，能够吸收现代设计的风格，是中国传统文化的发展的基本要求。在室内设计中传统文化色彩以其特殊的内涵发挥着重要的作用，从而才能设计出更加和谐的室内空间。
四、结语
在环境艺术设计中运用传统文化中的图形概念，以全新的视觉感受向人们展示传统图形的深刻内涵，使环境艺术设计更具文化神韵。以传统图形为载体，综合考虑环境特点与人们的审美需求，借助图形的不同组合排列与色彩的变换，实现环境艺术设计服务于人的初衷，给人们在带来视觉享受的同时，使得人们获取愉悦、舒适的生活空间。比如上海经贸大厦的设计者在兴建此建筑时，充分考虑到中国人的情感需求，受到西安大雁塔的建筑启发，成为中国传统文化与环境艺术设计的成功典型案例。
（二）以隐喻的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合
环境艺术设计多采用隐喻的方式来表达情感意境，这与传统文化的情感表达方式不谋而合。具体来说，无论是外景还是室内设计，均可以通过文化图案的陈列或者自然器物的摆放传递文化情感。在现代环境艺术设计中，这一方式得到更加广泛的运用，环境艺术设计承载了多种传统文化元素。
（三）以形神并举的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合
传统文化与环境艺术设计的融合需要以现代的视角对传统文化进行再解读，使传统文化富有现代的气息和生机，在融合的过程中实现传统文化的创新发展与环境艺术设计的意境升华。以苏州博物馆的设计为例，其中既包含了传统文化元素，又包含了现代感十足的中国特有山水结构和审美价值取向，形成错落有致的别样风景，成为形神兼具的别样风格环境艺术设计典范。
（四）以充分应用自然实物的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合
人们长时间处于高纯度的单一颜色中很容易产生视觉疲劳。所以在现代环境艺术设计中，要充分应用自然界中丰富的色彩和实物，把握好色彩的搭配与自然实物的有机结合，满足现代人的审美需求，给人以自然、清新之感，使人们在获得视觉美感的同时，身心得到放松。正所谓，自然的才是最惬意和真实的。例如，自然界中的树木即使再笔直也多少会有弯曲的地方，这些弯曲之处不但不是树木所存在的缺陷，相反，更能使树木的自然美体现得淋漓尽致。
（五）以嵌入式的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合
通过学习中国古代建筑的风格与特点可以发现，中国古代大部分房屋建筑的屋檐结构均采用流线型设计，利用流线线条这一具有亲和力的方式给人以自然、舒适的感觉，满足人们的审美需要。另外，檐柱末端的上翘设计展示出建筑的完整性与平衡性，这种嵌入式的环境设计模式将自然元素与建筑完美结合，设计的巧妙之处可见一斑。所以在环境艺术设计的创新发展过程中，也可以效仿这一成功经验，以嵌入式的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合。
（六）结语
关键词：传统文化；艺术设计；教育体系；改革
艺术设计作为人类的一种审美创造活动，与整个社会的政治、经济、科技、文化紧密相连。但目前，我国的艺术设计教育模式化倾向显著，普遍存在重设计实践，轻设计理论，传统文化缺乏等问题。长此以往，艺术设计教育也将成为一潭死水，毫无新意与活力。因此，艺术设计教育的观念变革迫在眉睫。艺术设计教育应扎根于传统文化，以社会需求为导向标，灵活创新，而不是生搬硬套所谓的“国际化”办学模式。要达到这样的目标，还需结合当下国情，认清传统文化在艺术设计教育中发展历程与重要性，方能探索出一条具有中国特色的教育道路。
一、中国传统文化在当下的境遇
当前，我国在文化交流层面，西方的价值理念、教育模式广受众多国民的追捧、模仿，尤其在艺术设计领域。同时，又由于中国传统文化在艺术设计教育体系中的缺失，使得设计师难以从传统文化中提炼出适宜于当下社会的理念进行创新。因此，设计师应当正确认识、尊重、挖掘传统文化在艺术设计领域中的独特价值，取其精华，去其糟粕，改变传统文化所处的劣势境遇，实现西方的现代性与中国的传统性之间互补共生的良性关系，为传统文化的发展迎来新生机，新挑战。
二、中国传统文化对于艺术设计教育的价值
我们身处一个信息开源的世界，设计师的作品要想独特且卓越，就必将具备深厚的文化修养。而中国的古典文学、哲学、美学，“匠人”精神等文化资源，其中所包含的意境美、语言美、形式美，都可以为艺术设计人员打下坚实的创造基础[1]，提供永续的创作源泉，进而将中国悠久的历史文化，民族特色，生活理念等渗透到艺术设计教育中，使其更具有传统风貌。纵观中国当下的设计大师，如韩美林、靳埭强、吕敬人、陈幼坚等，其作品之所以能够享誉天下，无一不是凭借着自身扎实的传统文化底蕴。但反观现今，传统文化教育则出现了严重的断层，难以延续，阻碍了艺术设计教育思想的发展。传统文化，乃是当下艺术设计教育的“魂”之所在。
三、设计教学体系中构筑传统文化的优势
一位国外设计师曾说：“世界上最美的东西其实在中国，自古中国就拥有世界上最完备的教育体系，自古中国就拥有世界上最完备的教育体系，只要赋予它们新的时代内容与形式。”因此，我们要细心剖析我们独特而丰富的传统文化语言，将其纳入艺术设计教育体系中[2]。目前，我国诸多的艺术设计类院校已经逐步认识到传统文化对于艺术设计的重要性，并已在将传统文化转化为现代形式语言方面进行研究。从近年来的毕业设计、竞赛作品中已有体现齐鲁文化、藏文化等地域特色的设计语言。学院的课程体系中也已经出现夯实传统文化基础的的理论课程，对传统习俗、生活环境、民间装饰等课题进行田野研究的实践课程，引导学生去认识并理解传统文化，学会从传统文化中寻找创意点。从近年来的一些国内设计师所获得的“重量级”奖项就可以看出，传统文化在艺术设计创作与教育中的运用优势已经凸显。例如，中国美术学院建筑学院院长王澍所获得的2012年的普利兹克奖，还有张永和，刘家琨等人，都已经凭借着其设计作品中深厚的传统文化韵味，在国际上广受好评。
四、中国传统文化在当代设计教育中的运用误区
传统文化在艺术设计教育与实践中的重要性，从业者们都有所意识。但这并不等于对传统文化有着深度理解。在我国的艺术设计圈内，对于传统文化在现代艺术设计中的运用，还存在下列几大误区。一，单纯的将传统文化元素简单拼接。这将导致文化异化现象，歪曲误解传统文化的本质思想。从而造成文化糟粕沉渣泛起，创意文化品位低下，影响全民的审美观与价值观。二，单向的传统思维方式，对现代的优秀设计理念进行隔离封闭。这将导致艺术设计的创意受到禁锢，阻碍艺术设计与教育的国际化进程，无法顺应当今全球文化多元化互融的趋势。
五、中国传统文化的当代教育改革之路
中国传统文化既能够满足当下社会的诸多教育需求，又能够彰显我国传统文化的独特追求。然而，在目前单一的艺术教育模式中，如需充分展现出上述价值，还需从以下两个层面进行改革：
1、宏观理念
在教育理念上，提倡“教以养学，学以为己”。在学生接触传统文化的过程中，引导学生的个人兴趣，让其沉浸在学习，考察，创作，再学习的道路上，反复揣摩，加深理解，只有这样，教育体制才能“多元灵活、富有弹性”，满足学生多方面的学习需求。
2、微观过程
对于传统文化的继承应在根植于传统文化精髓的基础上、结合时代特征有选择地进行“创造性转化”。在教育方式上，追求“教学相长，和谐共赢”。例如，随着网络信息技术的日益普及，新的知识以几何积数的形式增长，当教师与学生共同挖掘传统文化的新内涵的同时，难免会出现教师向学生学习的现象。所以，对于教师来说，也是一个教学并行的过程。同样，对于学生来说，通过合作学习、互相启发，也加深了自己独到的理解。似乎可以说，“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”的时代已经来临了[3]，这些新理念与新现象，艺术设计教育者们都需由衷的接受并消化。
六、结语
诚然，对于如何良好地将中国传统文化运用于艺术设计教育中，还需要做太多的努力。不仅需要剖析中国传统文化当下所处的境遇，还要把握新兴文化现象与其深度融合，更需要全民的支持与传播，创造出一个适合中国传统文化与艺术设计教育良性发展的社会氛围，让这条道路走得更加顺畅。
作者:孔帅 单位:天津商业大学
参考文献：
[1]王宇谈设计艺术教育中的传统文化教育美术大观2010
