发布时间：2023-10-10 15:58:39
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的初中音乐教育的重要性样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
【关键词】高校公共课 高校公共课音乐教育 重要意义
一、引言
高校公共课音乐教育的核心是提高大学生的音乐素养，高校公共课音乐教育体现了一个时代的价值观，尤其是统治阶层的价值观高校公共课音乐教育的根本目的是为了促进大学生综合素质的全面提高。我国历史上各个朝代以及世界上的各个国家都对高校公共课音乐教育十分重视。在我国先秦的教育理念中，孔子率先提出了“六艺”的思想，并将“乐”作为重要的培养目标。对于社会主义国家来说，培养学生的无产阶级音乐观，是社会主义国家高校公共课音乐教育的核心。即使在自认为自由开放的发达资本主义国家，同样将高校公共课音乐教育放在重要的位置上。作为高校公共课音乐教育的中坚力量，音乐教师在从事音乐工作方面有着得天独厚的优势，这是因为面对的对象是思想还处于发展阶段的大学生，大学生比较容易接受正确的价值观和音乐观，但同时也容易受到不良思想的影响。此时，应当从自己入手，让自己具备正确的音乐观和价值观，才能将高校公共课音乐教育工作开展好。大学生教育关系到祖国的未来，加强高校公共课音乐教育对于祖国的未来有着重要的意义。从这些角度来看，加强高校公共课音乐教育都是积极重要的。
二、加强高校公共课音乐教育是市场经济发展的必然要求
1.加强高校公共课音乐教育，是社会主义市场经济对人才的必然要求
如果人没有正确的音乐观，则很难在社会上立足，也很难得到企业的青睐。因此，加强高校公共课高校公共课音乐教育，可以为大学生树立正确的音乐观，从而将来成才之后，在社会主义市场经济中，拥有独立自主的竞争意识，也拥有勇于开拓的精神，更有正确的音乐观，从而能够更好地开创出事业。高校有一些音乐工作者缺乏对企业生产一线的认知，其音乐教育的开展更多的偏向于理论宣讲，忽视学生的看法和要求，对于企业的要求也不重视。导致音乐教育课堂上理论教育多，联系实践少，课堂教育变得十分枯燥和呆板，缺乏足够的吸引力。
2.加强高校公共课音乐教育，是社会主义市场经济的开放性特点决定的
在社会主义市场经济中，经济活动的开放性，让人们的活动范围大大扩大，从而让人们之间的交流和联系更加紧密。加强高校公共课高校公共课音乐教育，就是让学生树立良好的音乐观念，锻炼出学生开放的思维和坚韧的品质，从而增强学生的社会适应能力和在大是大非之前的辨别能力。
三、加强高校公共课音乐教育的策略
1.采取科学的音乐教育方法
第一，合理使用多媒体教育设备。多媒体辅助高校公共课音乐教育相对传统教育，为学习者提供了丰富的材料和语言学习环境，使学习者在有限的时间内接触到更多的材料。第二，激发学生的学习兴趣。教育活动的设计与安排要符合学习者音乐、认知、习得等方面的特点，充分考虑学生的兴趣爱好，为学生创造丰富多彩、轻松活跃的语言学习环境。第三，注重情感态度、学习策略、文化意识等方面素质的培养。在学生掌握基本语言知识和语言技能的基础上，通过多种多样的教育活动，音乐教师和学生双方共同参与、相互合作，这种模式强化了学生分析问题、解决问题的能力，有效地引导学生改变思维方式，对提高综合素质具有重要的意义，从根本上增强学习者的自信心。
3.高校公共课音乐教育环境
高校公共高校公共课音乐教育的环境可以分为内部的环境和外部的学习环境。音乐学习的外部环境是指硬件设施而言。课堂外部环境是指教室的墙壁颜色、光线、温度，以及教室内部装饰、桌椅安排等因素。这些因素很大一部分在学校建设初始已经固定，所以我们要做的是美化音乐课堂教室环境。在教室墙壁上粘贴音乐名人名言，在板报上开设音乐专区，介绍外国的历史发展、自然风景和风俗习惯等。教师要学会适当、合理地使用多媒体教育设备，为教与学提供和谐生动的环境。
4.高校公共课音乐教育评价
高校公共课音乐教育不同于传统教育方式，因此，考评也应当有别于传统的考评方式。传统的考评标准单一，而对于音乐高校公共课音乐教育应当采用过程以及结果评价两种，综合两种考评因素，确立最终的考评成绩，并以此为依据对教育优劣进行评定。过程评价的出发点是学生的发展潜能，不仅注重认知能力的评价，而且重视对学生情感行为能力的评价，更强调学生的自我评价与相互评价。相对来说，结果考评比过程考评要重要些，但也并不意味着过程考评不重要，因此，过程评价法与结果评价法是相辅相成、不可分割的。
四、结语
综上所述，高校公共课音乐教育对于教师的要求比较高，需要教师具有先进的教育理念，丰富的教育经验，包容的心态和积极负责的态度以及做好充分地前期的备课工作，才能保证高校公共课音乐教育在高校音乐课堂上起到良好的教育效果，才能真正提高高校的音乐水平，促进我国高校公共课音乐教育事业的发展。
【参考文献】
[1]于淦，周游.从中国传统音乐的审美特征谈公共高校公共课音乐教育[J].艺术教育，2009，（12）.
【关键词】音乐课堂教学；教学策略；有效性
一、目前初中音乐课堂教学中存在的问题
目前，我国的初中音乐课堂教学还存在着一定的问题，主要有以下几个方面：
（一）初中音乐教育得不到人们的重视。长期以来受到应试教育的思维模式的影响，人们对初中音乐的重要性认识不够到位，认为初中音乐课程是可有可无的，这就在直接导致了初中音乐课堂教育发展缓慢甚至是停滞不前的不良现象。
（二）在教学方法上忽视了技能的培养。初中音乐的课堂教学大多是单纯的音乐理论知识的传授，繁琐的理论知识和以歌唱为目的的技能的培训，使学生处于被动地位，泯灭了初中生的个性，不利于他们在音乐的学习中主观能动性的发挥。
（三）在初中音乐课堂教学中还存在老师主观上不重视教学的现象，由于音乐不用考试，音乐教学的压力就会随之减小，所以在备课上不够认真，在对学生作业的批改上也只是应付，不能够了解学生在音乐中的优缺点，造成学生的音乐水平得不到提高，因此，音乐课堂教学的效果也不好。由于音乐教育者的不重视，所以在音乐课堂教学的科学研究上没有钻研和成果，这也是音乐课堂教学效率低下的重要原因。
（四）初中音乐课堂教学还缺乏针对性，教学的目标不明确。在教学内容上对难、易点的划分不明显，对重点知识缺乏讲解，在讲课中机械、教条的照本宣科，缺乏新意和创作激情，没有将音乐教学与实际生活想联系，因此学生的学习兴趣不高。
二、提高初中音乐课堂教学有效性的措施
（一）改革教学观念，实现有效教学。在初中音乐教学的过程中，首先就是要摒弃传统的对音乐不重视的错误观念，认识音乐学习对学生的重要性，在教学理念上，要建立开放、互动的现代教学观念，这是音乐有效教学策略实施的基本前提。老师要明确学生在音乐教育中的主体地位，在音乐教育中要调动学生对音乐学习的积极性，帮助他们树立正确的音乐学习观念和目标，营造一个轻松愉快的音乐学习氛围，使他们乐于学习音乐，这是实现音乐课堂教育有效性的关键因素。
（二）精心钻研备课，开阔学生思维。在音乐课前，老师要认真备课，深入研读教材，精心预备生动的音乐课堂。通过认真备课、精心设计音乐课堂，才能够在真正的课堂上获得满意的教学效果。音乐教师要从以往的对学生传授音乐理论知识和歌唱技巧的教学模式里走出来，最大限度地开发和利用音乐课程资源，提高学生的抽象思维能力和拓展他们对音乐的想象空间。老师首先要充分的、有效的利用教材，挖掘潜藏在教材中的可用信息；其次，可以正确的利用显性的教材资源，比如校内的音乐教学设施、图书馆中音乐资源等，来开发新课程资源，来进行更好的教学；还可以启发和指导学生对课程资源进行开发创新，使学生在学习中享受音乐带来的乐趣。
（三）创设教学情境，实现课堂互动。在音乐课堂教学中，老师要根据学生的兴趣爱好、个性特点设计出富有趣味性、探索性和开放性的情景，可以有效的调动学生对音乐学习的好奇心和积极性。学生通过对创设情景的观察和体验，拉近与音乐之间的距离，创设的情景与所教的音乐课程的内容相融合，这样使学生对音乐课程更容易理解，强化了学生的情感体验，使学生的音乐学习水平和学习能力进一步提高。音乐课堂具有开放性，它不仅局限于机械的教与学，而是在更多的对话、交流与合作中展开的。音乐课堂上的对话与交流有利于学生发现问题、思考问题、解决问题，使学生主动参与到课堂教学中；课堂互动使师生体验到探索和求知的乐趣，有效地促使师生共同进步和发展。
（四）通过具体实践，提高学生的学习能力。由于传统音乐教育初中生处于被动地位，老师只是机械的、过分系统的进行授课，而不考虑和关心学生的实践能力。在初中音乐有效教学的策略中，就要培养学生的实践能力，倡导学生主动参与音乐教学、乐于探究音乐课程，着力培养学生发现问题、思考问题和处理问题的能力，通过开展自主学习的方式，培养学生的探究精神和创造精神，提高学生获取新知识的能力。通过学生对音乐学习的具体实践，既锻炼了学生的歌唱技巧，又培养了学生对音乐学习的兴趣，从而有利于学生的音乐学习水平的提高，有利于有效的实现音乐课堂教学的目的。
（五）利用多媒体技术，使音乐教学富有趣味性。音乐不仅是一门学科，也是一场听觉盛宴。随着科学技术的不断发展，在教育领域也出现了多媒体教学等先进的教学设备。音乐教师在教学的过程中可以利用计算机等现代的教学设施，开阔学生的音乐视野。利用多媒体教学，把所要欣赏的音乐资料利用多媒体技术以立体的形式呈现出来，增加了音乐教学的趣味性，让学生更能够身临其境的感受音乐作品带来的震撼，丰富学生对音乐作品的感受，不再局限于老师所讲的理论知识，提高学生的审美能力，从而激发他们对音乐的学习的兴趣以及对音乐进行创新的潜能。
三、结语
总之，提高初中音乐课堂教学的有效性既是时代的要求，也是音乐教育自身发展的要求。我们要更新教学观念、精心钻研备课、创新教学模式、丰富教学内容，并且与学生建立良好的师生关系，创建一个和谐的音乐学习的课堂氛围，才能够实现音乐课堂教学的有效性，才能提高学生音乐知识和歌唱技巧水平，从而推动音乐教育的发展。
参考文献
[1] 黄金.提高初中音乐课堂教学的有效性的几点思考[J].大众文艺，2010（23）.
[2] 郑旭英.初中音乐课堂教学有效性的实践与思考[J].东西南北·教育观察，2011（08）.
【关键词】农村；初中生；音乐教育
中图分类号：G63 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）06-0223-01
农村初中音乐教育主要指在农村初中校园里，音乐教师根据国家音乐课程标准规定和教学目标要求，结合学校教学实际和学生发展实际，通过音乐课教学、音乐活动组织、音乐鉴赏分析、音乐案例教学、音乐技能培训等多种教育形式，挖掘和培养学生音乐兴趣爱好，发展和提高学生音乐文化素质，陶冶和提升学生音乐艺术修养的教育教学活动的总称。
目前，农村中学教育基础薄弱，师资力量匮乏，理论研究与实际教育教学严重脱节，音乐课存在未开设或开设不足的情况，且教学理念比较落后，教学资源严重不足，教学活动比较单一，缺乏对学生兴趣的培养，学生音乐素质普遍偏低，校园音乐氛围的营造还有待进一步提高。对这些现状和问题进行深入分析与研究，有利于提高农村初中的音乐教学水平。
一、农村初中音乐教育存在的主要问题
（一）课程开设不充分。部分农村初中因各种原因，音乐课总是开设不足，如部分偏远山区的初中只象征性地开设唱歌课，而且教授唱歌的教师大多数都是数学、英语等科目教师兼任，所以并没有真正意义上的音乐课。即使较为发达一点的地区，农村初中音乐课仍然不受重视，大多数学校都只开设了唱歌、舞蹈、音乐鉴赏课、电子钢琴、竖笛等音乐课程，并没有形成科学而严谨的音乐课程体系结构。
（二）教学手段显单一。目前，我国大部分农村初中在进行音乐教学的过程中，均存在教学方法单一、守旧的问题。一些教师仅仅按照大学学习的理论知识对学生开展教学，收到的效果非常不好。还有一些音乐教师出于应付或者自身素质不高，致使其教学方法、观念守旧，没有根据青少年的实际情况对教学方法进行改良，不利于学生音乐能力的发展。
（三）师资力量太薄弱。农村地区由于经济水平不发达、配套设施不健全、发展空间较小，对优秀教师尤其是优秀的青年音乐教师没有太大的吸引力，一是因为待遇比较低，二是农村的落后条件以及相关部门对农村教育不够重视，更多的优秀教育资源被投到了所谓重点地区、重点学校，对农村教师在职称评定和校际流动方面没有提供更多的政策指导和扶持，从而使农村的师资力量尤其是音乐课的师资力量极为薄弱，严重影响了农村初中音乐教育质量的提高。
二、农村初中音乐教育质量提升的有效对策
（一）开齐开足音乐课程，建构活力充沛的音乐课堂。一是转变课程建设的思想和维度，从“以学科中心、教师中心”转变为“以学生发展为中心”。二是转变新课程建设的角色与功能，从新课程建设的受惠者、追随者转变为实施者、建设者。三是转变多元音乐课程建设的思路与想法，从“以常规音乐课堂教学为主”转变为“以多元音乐课堂教学为主”。
（二）优化提升教学手段，创新教学方式方法。第一，以趣导学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好。第二，以情促学，帮助学生寻找到学习音乐的成功和喜悦。第三，以法助学，创新音乐课程有效教学的方式方法。开展音乐讲解教学、音乐欣赏教学、音乐技能教学、音乐活动实践教学，强化学生音乐素养提升。第四，以评督学，为音乐课程有效教学提供切实保障。
（三）完善师资力量建设，提升教育教学质量。农村初中音乐教师队伍建设必须从多个方面进行补充和优化，才能跟上当前农村音乐教育教学发展的现实需求。一是编制上予以倾斜照顾，制度上给予政策支持。以事业编制及较高收入工资标准及教师补助津贴标准，吸引优秀音乐人才到农村任教。二是来源上多元多样，利用多种资源完善教师队伍。从本校有音乐特长的教师队伍中，或牡钡孛窦湟帐跫摇⒁衾旨抑校以及从音乐院校毕业生和非音乐院校毕业但是精通音乐教学的学生中选聘音乐教师。三是体制上予以公平对待，将音乐课及音乐教师地位重视起来。四是在培训培优上强化能力提升，拓宽农村初中音乐教师发展的平台和空间。五是在师资配置上共建共享，实现城市学校与农村学校结对帮扶，推进优秀音乐教师在城乡学校之间、优质学校和薄弱学校之间有序流动，推进县域内音乐教师轮岗交流制度化、常态化，进而达到解决择校、提升办学水平和教育质量、促进教育公平的目标。
参考文献：
[1]马达着.21世纪中国学校音乐教育[M].上海教育出版社，2012.
[2]李曼.初中音乐教学中学生自主学习能力培养的研究[D].河南师范大学，2014.
[3]梁爽.浅谈农村初中音乐教学中的德育渗透[J].科学咨询旬刊，2011（35）：92-93.
关键词：新时期；初中音乐教师；专业化发展
初中音乐教育作为基础教育的重要组成部分，肩负着对初中生音乐视野的开拓，音乐感知能力和音乐鉴赏能力培养的重任。音乐课程价值和成效如何，音乐教师有着至关重要的作用，而音乐教师的综合素质和专业素养直接影响着教学效果和教学质量。在新课改的背景下，音乐教师必须从音乐教育课程出发，加强对音乐教学的合理应用，为促进学生的综合发展提供基础。
一、新时期初中音乐教师探索专业化发展的必要性
正所谓兴于诗、立于礼、成于乐，我国自古以来就十分重视美育在教育和社会发展中的重要作用。新时期国家在出台的美育教育意见中也明确指出要将师资队伍建设作为教学过程中的主要内容。因此要想促进音乐教育在实际教学过程中的发展，就要认识到音乐教师的重要性，特别是在初中音乐教学过程中，由于面临着应试教育的压力，音乐教育让位主科的情况还时有发生。音乐教师能不能准确把握新课改的理念、改变音乐教学中的现状、培养学生的音乐素养和积极的生活态度，这些问题还都有待进一步解决。因此，一定要从教师的综合素质出发，完善教学体系，只有这样才能使初中音乐教育质量得到有效的提高，使学校的美育能够得到切实的发展，使素质教育得以深化推进。
二、新时期初中音乐教师专业化发展中存在的主要问题
（一）缺乏专业化意识
专业化意识程度决定了音乐教师的专业化发展程度，音乐教师要想提高音乐素养的专业化成长，在丰富自己音乐知识的同时，还要在音乐教学的特点出发。确定自己的专业人才角色，提高专业化发展的意识，从而使自身专业发展更明确。音乐教师专业化发展意识的缺乏主要受传统应试教育观念的影响，在传统教育当中容易忽视音乐课的重要性。这严重削弱了音乐教师的价值感和成就感，使得专业发展意识十分缺乏。艺术节展演和比赛获奖成了评价音乐教师教学水平的标准，单一的评价标准使得学校对音乐教学质量缺乏重视，教师专业发展意识和教学工作相脱离。音乐教师自身对现状的维持，缺乏学习和发展的动力，使音乐教师处于被动改变的状态，这影响了音乐教师的专业成长。
（二）专业知识结构单一
当前很多音乐教师的教学方法还是比较的单一，缺乏创新，没有对音乐教学过程中的主要内容进行整合和分析。难以与新课标进行融合。在初中低年级的教学中一些教师会设计一些游戏、表演环节来丰富课堂形式，激发学生学习的积极性，但是缺乏对目标的明确设计，很容易使课程流于形式，体验不出对音乐的深层感悟，从课堂教学中发现，教师教学理论基础存在着不扎实，专业知识结构比较单一。这主要是教师在职前的专业教育当中，学习到的课程缺乏合理性，专业基础课程各成体系，学习的知识不能形成整体的认知。文化素质课程缺乏多元性和综合性，且文化素养的提高需要不断积累，教师在实践中容易忽视。
（三）专业技能掌握不足
专业知识的多元和结构合理是教师专业能力转化的基础。如在对某一首音乐作品学习的过程中，教师先利用多媒体进行导入，通过多媒体将与音乐作品相关的背景知识展示给学生，让学生对作品内容有一定的认识，之后利用多媒体对歌曲进行讲解，同时利用多媒体让学生听歌曲，然后利用钢琴伴奏等方式，让学生对所要学习的内容进行反复练习。这样的教学模式在提高学生积极性的同时，还进一步促进了学生的综合发展。由于在以前的教学模式中，学生不会主动地思考、感悟以及体验音乐作品，这就导致学生在实际的学习过程中并没有发挥自己的主体作用。在教学当中，教师的范唱多以多媒体代替，使多媒体变成了教学的主导，教师教学中缺乏对新课标的深入理解，对教学内容缺乏深度挖掘，在教学实践当中要加强对专业技能的掌握，不断进行教学探索，增强教学技能。
三、新时期初中音乐教师专业化发展的策略
要想提高音乐教师的综合素质，培养教师的专业化能力，就要认识专业的教育教学实践能力的特点，在实际的教学过程中，音乐教师要有意识地去解决问题。在专业化不断发展的背景下，提高音乐教师的综合素质，能够在创新音乐教学模式的同时，进一步提高学生的综合素养。
（一）树立良好的专业发展意识
教师在实际的教学和发展过程中，要树立良好的专业发展意识。受应试教育影响使得教师缺乏专业化发展的动力，但是随着国家相关政策的出台，对艺术教育学科越来越重视，使得音乐教师的专业化发展更具有现实意义。教师是初中音乐教学过程中的组织者和引导者，所以教师本身就要具备较高的综合素质对自身的专业发展目标要明确，依据专业标准、专业素养等方面对自身存在的不足进行正视，要勇于突破自我。同时，还要对教学积极探索，培养良好的专业发展意识，在教学中不思考、探索、不断实践。
（二）教学方式的多样化
音乐教学主要是培养学生的人文素养，体现出音乐艺术的实践过程。所以在音乐教育过程中，音乐教师一定要重视学生的艺术实践，在具体的教学过程中，不断地引导学生参与到多种音乐活动当中，让学生能够更好地获得音乐审美体验。教师需要根据学生的学习方式来不断优化自己的教学模式，要转变自己的教学角色，变成教学的组织者、引导者，突出学生的主体地位。由教学模式化向教学个性化不断转变。在音乐教学过程中要是要加强多种教学方法的探索，如体验性教学方法等，在实际的音乐教学过程中，还可以结合具体的教学内容，组织学生去听音乐会，加强学生音乐的认识，对不同的音乐词曲等进行分析。同时，教师在具体的教学过程中，在不断提高自己综合能力的同时，还要认识到理论知识在实际教学过程中的重要性，采取措施加强音乐理论教学，将理论与实践相结合，不断开阔学生的视野，培养学生的创新能力，加强学生对音乐知识的认识，利用律动练习将音乐知识和动作融入音乐课程当中，更好地调动学生学习音乐的积极性。通过对教学方式的不断探索和实践，不但丰富了教学形式，激发了学生学习音乐的兴趣，还使音乐教师的专业技能得到了有效的提高，促进音乐教师专业素养的不断提升[1]。
（三）学校加强投入力度
学校对音乐教育的投入，对音乐教学设备的完善，对音乐教学资源的丰富，能够为音乐教师的专业化发展提供重要的条件。在实际音乐教学当中，教师为了避免乐器的损坏、场地运用冲突等问题，对音乐教师和音乐器材缺乏足够的利用，这在一定程度上对教学设备和资源造成了浪费。部分学校在对音乐教材配置上存在着限量的情况，很多音乐设备和资源都是轮流使用，这不利于学生对音乐资源的利用。学校图书普遍都缺乏艺术类教学教辅材料，艺术教育能在潜移默化中对人产生积极的影响，学校领导和音乐教师要注意在日常教育中有效地渗透艺术教育。音乐教师的专业发展需要其进行大量的学习，这就需要学习为教师提供充足的音响、图书、科研材料，营造良好的学习氛围，能够有效开拓音乐教师的视野，激发音乐教师专业发展的积极性和主动性。学校可以和其他学校一起建立教学平台，在平台上，音乐教师之间可以进行教学经验的分享，对音乐见解的交流，使音乐教师能够更好地进行音乐教学研究，促进音乐教师专业化发展。
（四）完善音乐教学内容
在提高音乐教师的综合素质的过程中，可以结合具体的教学内容，制订高起点的音乐教学标准，以此来促进音乐教师不断提高专业知识和专业技能。同时，音乐教师需要加强学习，不断扩充知识储备。如果在实际的音乐教学过程中，音乐教师的综合素质和音乐技能不高，不仅缺乏对音乐知识的认识，还会严重影响初中音乐教学的质量。由于音乐所包含的内容比较多，所以教师要从学生的综合素质出发，培养学生乐器演奏和音乐创编等能力，加强学生对折部分内容的认识和理解。此外，教师在实际的教学过程中，还要不断吸收新的知识，对音乐教学的模式进行不断创新和调整，这样才能适应社会发展的要求。
（五）开展形式多样的培训
音乐教师的专业化发展是一个复杂的过程，教师在实际的教学过程中不断积累经验，对自己所遇到的问题进行综合性分析，学习更多的音乐理论知识，提高自己的综合素质。在职培训能够为音乐教师的专业化发展提供有力的动力。教育相关部门需要对音乐教师的专业发展需求进行全面、充分的了解，要制订个性化的培训方案，结合初中音乐教学的具体内容，有意识地提高音乐教师的专业水平。要树立正确的培训观念，要本着提高教师的专业素养和综合素质，而不是为了晋升、职称等。培训的方法和手段要灵活，对于教学经验少的教师可以采取短期助教的方式，由经验丰富的骨干教师来对其进行指导，加强听课和辅导，多观摩优质课，提高教学水平。对于教学时间太长的教师，要引导其加强教学方法的创新，通过专家讲座形式推荐优质教学资源，引导教师学习先进的教学理论，还可以定期组织教师参加进修班、参观活动等，补充前沿音乐知识，扩充音乐知识，提高音乐教师的素养[2]。
四、结语
新时期，伴随着新课程改革的不断深化，教学对音乐教师的专业化发展提出了更高的要求，音乐教师是初中音乐教学过程中的组织者和引导者，要想进一步提高初中教学的质量，就要制订培养音乐教师专业化的方案，让音乐教师在实际的教学过程中不断积累经验，对自己的教学模式等内容进行综合性的反思，从而为促进音乐教师的综合性发展夯实基础。
参考文献：
[1]关璐佳.中小学教师专业化发展的内涵与途径[J].黑龙江教育（理论与实践），2019（Z1）：126.
【关键词】初中音乐 教学方法 课程
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2013.10.078
音乐课程的学习需要学生具备初步的音乐细胞，可以说初中阶段的学生在经过小学六个学年的音乐课程的学习之后，都对音乐这门课程有了自己的认识，或多或少地有了一点音乐学习的基础。在初中教师的指点下，可以顺利地对加深自己对音乐这门课程的认识和理解。对于音乐知识的学习，我们更多的是需要教师在教学的过程中注重对学生实际操作能力的训练。音乐方面的理论性知识相对枯燥难懂，想让学生真正地掌握这门学科的知识就是需要不断地在日常的学习过程中进行实际演练。一堂好的音乐课是理论和实践紧密结合起来的，这种结合更多的突出了实践的重要性。因此，我们的初中音乐教师要认识到这一点的重要性，进而在我们的日常教学过程中取得应有的教学效果。然而，在日常的教学过程中，我们经常发现很多音乐教师的个人音乐修养都是很高的，但是，在日常的教学中，学生却很难学习到真正有用的知识。这其中很大一部分的原因就是我们的音乐教师不注重钻研音乐教学的方法，导致学生的音乐课程学习得不到实际程度的提高。这就给我们的初中音乐教师提了一个醒，除了要自己拥有音乐方面的真才实学外，还要善于学习教学的有效方法，并结合自身的特点以及音乐课程的特点设置巧妙的教学方案，进而提高我们的整体教学效果。这才是一个合格的音乐教师应该知道的教学策略。下面笔者就结合自己多年来的教学经验，谈一谈在日常的初中音乐教学中我们的教师究竟该如何做，希望可以给广大的音乐教师同行们带来一些帮助。
首先，初中音乐教师要明确音乐教学在我们整个教学中占有的重要意义，并向学生强调学习音乐的积极之处，鼓励学生认真学习这门学科，为提高我们整体的课堂教学效果做好铺垫。
认识音乐教育的重要性是我们在新时代进行初中音乐教育改革的前提和基础，面对当前的教育形式，教师有必要在日常的教学过程中向学生强调音乐学习的重要意义，以便为学生今后的学习和生活带来有益的帮助。众所周知，音乐教育是学校实施美育教育的主要内容和根本途径，也是最容易实施的一项策略，在提高学生的素质方面有着不可替代的作用。现代很多学者和专家都认为，一个学校如果不进行美育教育是根本无法在今后的教育中取得良好的竞争优势的。可见，音乐教育在我们整个教育过程中的重要作用。同时，音乐教育作为美育的重要内容之一，对于发展人的感知、注意、记忆、联想、想象等思维能力的培养具有特殊的效用。我们在日常的生活中，也会发现一些音乐欣赏能力比较好的人往往更加出众，在人群中也更容易成为醒目的人。而且，音乐修养较高的人在整个人生的发展过程中也会更有优势。我们的学生在日常的学习过程中就可以培养自己的音乐能力，这也是比较容易的，不会浪费很多学习的时间。同时，音乐的舒缓、张扬、活力又会给学生枯燥的学习生活带来鲜活的生命力，帮助学生在学习的过程中放松心情，从而取得更好的学习成果。因此，教师在日常的初中音乐教学过程中，要向学生强调学习音乐的重要性，让学生真正地认识到学习音乐知识带来的深远影响，从而提高音乐教学效果。
其次，面对音乐课程带给我们的诸多好处，初中音乐教师在日常的教学过程中要积极引导学生树立学好音乐课程的信心，让学生逐渐掌握学习音乐知识的方法和能力，进而对音乐学习充满热情和兴趣。这对于提高我们的教学效果也是非常有帮助的。
在我们日常的教学过程中，可以轻易地发现很多学生会因为喜欢一个教师而喜欢一门课程，进而在日常的学习过程中充满斗志和活力，取得优异的成绩。因此，教师在日常的初中音乐教学过程中，想要吸引学生的学习注意力，就要善于做一个受学生欢迎的好老师。想要做到这一点并不是难事，教师只需要在日常的教学过程中尊重、关爱每一位学生，同时，还要善于发现学生的闪光点，并提出鼓励和表扬。相信很多学生都是喜欢教师的赞扬和激励的，这样，在日常的教学过程中这些学生也会配合教师顺利完成教学任务了。相反，如果学生对某位教师没有感情，师生关系不好，就不会对那门课程感兴趣，也不会认真学习那门课程了。因此，我们的初中音乐教师一定要善于与学生沟通，抓住学生的心，进而帮助我们的教学活动顺利实施。此外，教师还要靠丰富的知识和精湛的教学技艺来吸引学生的注意力，满足学生的好奇心和求知欲，使他们对教师的教学内容和教学方式充满浓厚的兴趣，进而充满激情地去学习。这也就达成了我们的教学目的，离最终的教学目标的实现也就不远了。
最后，初中音乐教师还要善于总结音乐教育的方法，在日常的教学过程中除了要注意完善自己各方面的知识以外，还要认真探索音乐教学的方法，掌握音乐教学的有效途径。
一、初中音乐教学的重要性
美育是当代教育教学中不可忽视的一部分，音乐教育就是实现美育的重要途径，美育可以完善学生的人格，培养学生的想象力，发展学生的个性，从而提高学生的整体素质。通过音乐鉴赏，学生能够创造出美，从而提升审美情趣。音乐是一种特殊的情感表达方式，不同类型的音乐表达的情感是不同的，初中生正处于青少年时期，很多懵懂的情感在这一时期出现，在教育教学中要重视学生的心理特征，通过对音乐的情感解读，让学生学会感知不同类型的情感，完善学生的情感特征。音乐教育的最主要作用是提高学生的审美能力，通过音乐课程，提高对艺术鉴赏的能力，在音乐体验式的教学中，让学生去体验音乐带来的不同意境，在此过程中，学生的审美情趣也会在潜移默化中有所提高。
二、初中音乐教学对审美能力的培养
（一）创设相关情境，增强学生的审美感知
每段音乐的产生都有其创作背景，是音乐创作者最直接的情感表达，所以音乐教师在进行课堂音乐赏析的时候，可以与同学们分享当时作者创作的背景，让学生更加深入地了解音乐的魅力。音乐的教育教学中，教师可以适当地进行情感切入，比如在欣赏“渔舟唱晚”的时候，教师可以创设曲子中的意境：在宁静的江面上，渔民们满怀收获的喜悦，在月光的映衬下，荡着船桨，渔舟飞扬。这种贴切的意境解读，会让学生很快地进入到音乐活动中，使学生有一种身临其境的感觉。
（二）引导学生进行想象，提高学生自主思考的能力
对音乐的鉴赏是仁者见仁，智者见智的，同一首曲子不同的人来听会有不同的感受。在音乐课上，教师要鼓励学生说出自己对音乐的感受，不要让“标准答案”束缚了学生的想象力。学生根据自己听完音乐的感受来抒发自己的见解，这样有利于学生自我意识的培养。
（三）开展创造性的教育教学活动
音乐是一种艺术，在音乐的教育教学中应多开展富有创造性的活动，让学生感受音乐的魅力。教师可以通过音乐鉴赏、乐器介绍、歌曲演唱等教学活动，让学生了解音乐的创意美。在学习完一首歌曲后，教师可以鼓励学生依据歌曲的意境和情感即兴创编一些表演，用舞蹈和律动的形式来表现歌曲，让学生可以更好地展现自我，树立自信心，激发学生的创作热情。
（四）充分发挥学生的主观能动性
初中生比较好动，教师可以抓住这一特点进行音乐教育教学。教师可以利用课堂时间让学生们进行相关音乐的排演，就如“彩云追月”这首曲子，教师可以让学生们进行打击乐的合奏，首先让学生进行分组，然后让学生用拍手来模仿伴奏的乐器，等学生们掌握了曲子的节奏后，再按声部进行小组练习，让学生在亲身的体验中感受音乐，这种教学方式不但能够提高学生学习音乐的积极性，更能让学生充分发挥主观能动性。
三、审美情趣在初中音乐教学中的体现
按照教学大纲的要求，初中生每周应当接受两节课的音乐教育教学，学生们在音乐课中能够学习到音乐的各种知识、技巧。而且，音乐教育更是实施美育的主要内容和途径，通过音乐这种独特的教育方式对学生进行审美教育，使学生在思想上的得到提升，在个人境界上得到升华。但是，现在很多学校特别是中学音乐课有就犹如没有一样，一边在课程中编排音乐课，一边又被文化课占据。学生们在学校得不到良好的音乐教育，使得更多的中学生把对音乐的求知欲望放在了对流行音乐及娱乐圈的盲目追求。
为有效遏制这种恶性循环的发展，初中音乐教育工作者有必要在思想上提高认识，充分认识到中学音乐教育对于正确引导学生正确的人生、世界观、价值观的重要性，针对初中生的年龄特点，以音乐教学的魅力来感染、引导学生健康地审美。接下来，从以下几个方面对上好初中音乐课在遏制学生盲目追星工作中的重要性进行阐述：
一、音乐教育的特点
音乐是什么？音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱、奏或听，都内涵着关联人们千丝万缕情感的因素。而且音与音之间联接或重叠，就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等，它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。特别对人的心理，会起着不能用言语所能形容的影响作用。因此，音乐教育又与思想道德素质、与情意素质息息相关，初中音乐教学不仅仅是让学生学会唱，学会演奏，更应在深层次上对学生进行提高。
首先，音乐教育是塑造学生高尚道德品质的重要手段。学生高尚道德道德品质的形成及人生观、世界观的确立，需要精心培育和塑造，需要给学生以精神影响与滋养。例如在教唱《一二三四歌》这首歌曲时，我没有急于让学生们会唱歌曲，而是以歌曲背景为导入，以介绍词曲作者和演唱者的简历经历为形式，渗透爱祖国、爱集体教育，让学生从思想上对歌曲感兴趣，使学生不仅仅是学会了一首歌曲，同时也在思想上有了进一步提高。而学生在对人生观、价值观能够进行正确定位的情况下，就不会再盲目地崇拜明星、模仿明星。
其次，音乐教育的集中性、精微性、表现性及形象性要求学生具备非智力因素的诸要素，从而形成一种坚韧不拔的情意品质，这种品质会赋予他们对学习的高度自觉性和责任心，使学生会思维、会求知、会生存，对他们以后事业和人生有很大的帮助。同时，训练学生“音乐的耳朵”，能听懂音乐，感受音乐的美，开阔学生的视野，能获得和追求美好的事物。培养学生的思维能力，创造能力，更有利于科学文化知识的学习，为培养学生的智能素质打好基础。学生具有了正确的审美观，就能够积极向上地面对音乐的流行趋势，健康、乐观地面对学习和生活。
二、中学生的年龄特点
初中生正处于从儿童向青年期过渡的急剧变化的时期，他们具有半成熟、半幼稚，半懂事、半不懂事的特点，或者说具有半儿童、半成人的特点。虽然情感内容日渐丰富，由于生活简单，一般对事物的认识较肤浅。
由于交往的需要，初中的学生已需要与社会相联系的情感，喜欢表现自己，对爱国主义情感、集体主义情感、美感和理智感等等，都会积极接受。然而必须看到，由于他们自我调节和控制的能力正处在逐步成熟阶段，知识经验有很大的局限，在现代社会各种诱惑面前，思想上波动很大，所有这些，都会在初中生的审美标准中表现出来。有的学生甚至分不清是非、辨别不了美丑，这就出现很多学生盲目崇拜明星，模仿明星的穿戴及习惯，以明星的喜好为中心，造成自己心理上的缺失。
三、音乐教育与中学生教育的有机结合
随着时代的飞速发展，现在的中学生接触的新鲜事物多，接受能力普遍较强。仅仅依靠过去那种“填鸭式”的教学方法，生硬地灌输知识，肯定不会收到理想的教学效果。我们教师必须能针对中学生的年龄特点，为学生营造宽松的学习氛围，调动学生自主性学习的兴趣，发挥其自身音乐潜能，引导学生正确、健康地审美。
一、民族音乐教育在初中音乐教学中的重要性
1.增强学生的民族观念
现在的很多学生都去追捧现代的爱情歌曲、摇滚之类的音乐，很少有学生去欣赏民族音乐中的美。其实民族音乐中蕴含着很多珍贵的财富，民族音乐通过不同的艺术形式来体现中华民族的审美习惯和审美观，民歌、戏曲、说唱和以民间音乐为素材创作的现代音乐是民族音乐教育的四个方面。从不同的方面来看，民歌具有不同的风格。这些民歌的旋律都能传达出中华民族的优秀思想，学生在学习和鉴赏民族音乐的时候，可以通过自己的情感体验，吸收本民族所特有的精神、气质和神韵，从而使学生了解祖国的传统文化，增强学生的爱国主义意识和情操。
2.培养学生的创新能力和音乐审美能力
学生在学习音乐的过程中，通过自己的情感体验来感受本民族的精神和气质；教师应该引导学生学习民族音乐，培养学生的审美观。我国民族音乐博大精深、历史悠久、种类繁多、风格各异，教师在教育的过程中，应该结合历史与现实，使学生了解民族音乐的发展变化。从而使学生在兴趣中掌握知识，了解民族音乐的艺术特征，不仅提高了自己的民族民间音乐知识水平，还有助于学生认识民族音乐的悠久历史和博大精深，提高学生的审美能力。
3.人教版初中音乐教材中民族音乐教育的体现
人教版初中音乐教材紧紧围绕中国民族音乐，它在音乐教材中主要体现在两个方面：一方面，人教版七年级下册音乐教材体现了民族音乐的丰富性，教材的六个单元，不仅介绍了各种乐器，还强调了几个最具代表性的少数民族音乐；还包括了民歌、各种乐器、有声乐曲、有器乐曲。形式各异，内容丰富。另一方面，民族音乐的经典教材包括一些经典民族音乐作品、京剧、越剧等经典唱段，还介绍了经典的舞剧音乐。
4.民族音乐教育存在的问题
随着基础教育的改革与发展，在国家各级部门的不断探索下，制定了一系列指导性的法规和文件，此外，在音乐教学基础设施的改善及科研方面都取得显著的成果，这都推动了音乐教育事业的发展。目前，我国不少专家学者和教师在音乐教学中研究逐步深入，音乐教学改革也正在进行着。但是，我国音乐教学的现状是不容乐观的。传统教学方式与现实音乐教育的不相适应、传统文化失落与流行音乐兴盛的不相适应、音乐理论教学与教学实践主体的不相适应等问题在音乐教学中仍然存在。因此，我国的音乐教学还有很大的发展空间。
二、人教版初中音乐教学中实施民族音乐教育的途径
1.在理念上加强民族音乐教育
在我们使用的教材中，包含着我国各民族音乐的精华。所以学校应该合理安排民族音乐课程，教师也必须深入研究这些教材，用有趣的教学形式和多样化的教学环节来吸引学生对民族音乐的兴趣，教师应该把民族音乐作品的学习作为学习目标，并安排足够的课时来让学生学习民族音乐。在选择教材的时候，要选用具有民族特色的教材，这样才能凸显出来音乐教学的民族特色。
2.重视民族音乐教育 ，营造良好的音乐教育氛围
每个教师都应该意识到民族音乐教育对学生综合素质的提高起着不容忽视的作用，也是加强美育教育的一个重要手段。中学的民族音乐教育起着承上启下的作用，因此，应该重视中学的民族音乐教育。此外，为了激起学生对民族音乐的兴趣，学校应该多举办一些和民族音乐相关的活动，通过各种途径进行宣传教育，教师也应该让学生多接触一些民族音乐作品。
3.在课堂教学中
为了增加学生对民族音乐的了解和培养学生的兴趣。需要在民族音乐的教学中运用多种教学手段，把握好各个教学环节，在不同的教学环节要训练学生不同的技能。如在欣赏环节中。应该深入解析一些民族调式；在歌唱的环节中，在学生学习之后，要鼓励学生模仿演唱；在肢体舞蹈训练中，要让学生去实践，去尝试去跳；在学习器乐时，学生要多选学民族器乐，积极建立民乐队，开设民乐合奏课。此外，在课堂教学中要善于创新，鉴于初中民族音乐教学在学生整个学习中的重要作用，在授课过程中，要改变教学内容和教学形式，使学生感兴趣且易接受。如在学习江苏民歌《茉莉花》时，可以让学生演奏不同的版本，然后进行比较学习。这样可以激发学生学习的兴趣。
4.挖掘民族音乐的文化内涵，提高学生的音乐审美能力
初中教学中的民族音乐对学生以后的音乐学习起着重要的作用，他承担着文化的弘扬和传承功能，在我国的民族音乐中蕴含着本民族特有的精神、气质和神韵，以及独特的审美意识。因此，教师在教学过程中，要善于引导学生了解音乐作品的背景、内涵和审美观念，并从中学习音乐作品中的思想情感和审美心理等。
