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教育故事音乐赏析八篇

发布时间:2023-10-11 10:05:13

序言:写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁,我们为您精选了8篇的教育故事音乐样本,期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发,请尽情阅读。

教育故事音乐

第1篇

[关键词] 原生态民歌;音乐格调;赏析

一、影片的音乐概述

《红河谷》故事讲述的是一段真实的历史,从结构上分析这部电影的音乐结构应该属于“回旋曲式”结构。它基本上是以一个主题音乐“雪儿达娃”为基础作反复出现,并在反复出现之间插入一些其他的音乐段落。作曲家使用了交响乐队的编制,并且还加入了电子合成器。在录音方式上采用了多轨分录来完成整部影片音乐的制作。影片的音乐格调高雅,充满民族风格。不但与影片的画面配合贴切,单独聆听也具有相当的欣赏性。为此影片的音乐获得第17届中国电影金鸡奖的“最佳音乐奖”。下面对这部电影的音乐进行详细分析。

二、电影《红河谷》中的音乐片段赏析

1.接着,画面上又开始了嘎嘎的叙述。姑娘被黄河的浪涛冲到了雅鲁藏布江边,被藏族青年格桑和老阿妈救起,老阿妈为姑娘取了藏族的名字雪儿达娃。这段音乐是影片的主题音乐,作曲家为这段音乐定的标题为“雪儿达娃”。音乐通过转调处理后突然出现了优美而圣洁的女声合唱,音画融为一体,如同一幅壮美的油画。

2.一个巫师穿着民族服装在跳着祭奠舞蹈,两个英国探险家琼斯和罗克曼被绑在柱子上。他俩在进入后蛮不讲理,朝着雪山开枪。枪声的震动引起了雪崩,他们被雪崩淹没,幸亏格桑与雪儿将其救起。现在由于他们违反规矩即将被处死。音乐是一段风格性很强的祭奠音乐,法号声、唢呐声以及法器的敲击声混合在一起,体现出一种原始的美。

3.就在两个英国人将被处死的千钧一发之际,朝廷的释放命令送到了。随即格桑用“乌朵”(放羊用的牦牛绳兜)把他们从死神手里救出。这段音乐从定音鼓沉重的敲击声与弦乐器的密集和声的长音开始,营造了极为紧张的气氛。随后弦乐器拉出了一大段用颤弓演奏的音型,把音乐推向局潮。铜管乐器在高声部吹奏出刺耳的长音,类似歇斯底里的狂叫声,这是英国人将被处死前绝望心情的写照。当格桑用“乌朵”把他们救下后音乐突然停止,画面转到罗克曼走的场景,这时优美的双簧管奏出了主题音乐“雪儿达娃”,亲切而动人的旋律表达了格桑和藏族人民的博怀以及罗克曼当时尚存的感恩心情。

4.漂亮任性的头人女儿丹珠,被格桑的豪放所吸引,她叫格桑陪她去打猎。音乐由长笛的独奏开始引出了弦乐演奏的旋律,木管乐器和弦乐器交织在一起使音乐情绪柔情缠绵。突然画面转到雄伟的雪山和辽阔的湖面,音乐也随之而转。优美的主题音乐“雪儿达娃”又出现了,悠长的旋律与画面融为一体。

5.藏人的风俗是每年要到“噶玛堆巴星”升起在雪山顶的时候才能下湖洗澡,由于雪儿不知道藏人的风俗竟然下湖洗澡,格桑又气又急把雪儿从湖里拉了出来,并带她来到湖边的玛尼堆旁祈祷。当格桑把雪儿从湖里拉出来时音乐开始奏响了,先由木管乐器和弦乐奏出一段抒情而带有动感的旋律。这段旋律的情绪一直在向前推进着,但又有一种似乎在等待着什么的感觉。当雪儿来到湖边的玛尼堆旁时,忽然出现了雄伟的合唱声,这时音乐到达了。此时的画面极为美丽壮观,雪山和河流交融在一起显示出大自然的魅力。

6.美丽的草原和朴实的藏民,让琼斯爱上了这块神秘之地。他认识了格桑、雪儿、嘎嘎和老阿妈。雪儿达娃用巧手剪成了许多精美的剪纸,引得琼斯和嘎嘎哈哈大笑。漂亮的画册在雪儿达娃的手中又变成了美丽的风筝,琼斯和嘎嘎把风筝放上了天空。琼斯教丹珠跳华尔兹。丹珠不小心踩了琼斯的脚,琼斯大叫,丹珠却笑得开心。此时优美的主题音乐“雪儿达娃”又一次出现了,把画面上愉快和谐的气氛装饰得完美无缺。音乐主题“雪儿达娃”已成了一种象征,它象征着高原这块神圣的土地和生活在这块土地上朴实而勇敢的藏民。

7.格桑无法推脱头人女儿丹珠的命令,只能陪她去打猎。在猎场丹珠向格桑含蓄地表达了爱慕之情,并且把那只本来就属于格桑的后来被她父亲拿走的打火机还给了格桑。这段音乐是由单簧管的独奏开始的,随后是弦乐与木管的“交谈”,一问一答深情的旋律刻画了丹珠的复杂心理。从表面上看,丹珠任性而无忧无虑,但是她的内心并不如此,她也有着自己的烦恼。她爱格桑,但她也知道地位相差悬殊,她父亲是不可能答应她嫁给格桑的。音乐的最后出现了两句女声独唱,而且渐渐地轻、渐渐地远。这里有着几个含义,丹珠对格桑说过,她真想带着心爱的人离开这里。女声独唱的远离可以表示丹珠的心灵远离,另外这是在为故事的发展作铺垫,因为后来丹珠就是唱着歌与英军同归于尽的。

8.藏族的节日盛会上,藏民穿着民族的盛装跳着传统的民族舞蹈。这一场景的音乐全部用的是藏族原生态的民歌,可以听出这些音乐都是藏民演唱的原始录音资料,因此非常珍贵。此起彼伏的歌声形成了多种调性,这种演唱的形式和情绪显示出民族音乐的无穷魅力。

9.节日的晚上,在柴火堆旁琼斯教格桑使用打火机,格桑教琼斯使用火石和火绒。打火机终于蹿出了火苗,火绒也冒出了第一缕青烟。琼斯和格桑都笑了,他们在火堆边纵情欢呼高兴得手舞足蹈。这段音乐的主题是经过变奏的“雪儿达娃”音乐主题,由双簧管独奏开始伴着弦乐器轻轻地衬托体现出亲切的气氛。

10.丹珠用她那嘹亮的歌喉唱着酒歌给格桑和琼斯敬酒,把节日的气氛推向了。这时丹珠想到琼斯即将回国,顿时流下了依依不舍的眼泪。随后镜头转为另一个画面,丹珠和格桑送琼斯回国。这段音乐的处理非常有特点,它先是从丹珠拿着酒杯唱起酒歌开始。独特的是丹珠的歌声不用乐队伴奏而是用由藏民演唱的原生态民歌作为衬托。丹珠的歌声和原生态民歌形成了多调性,完全把画面上的内容体现了出来。这段酒歌是采用现代化的多轨录音手段合成的,即在录制完成丹珠的独唱后再开出另一个声道把原生态民歌的录音与丹珠的独唱进行合成而成。紧接丹珠歌声的是由圆号引出的“雪儿达娃”主题音乐,此时的画面是丹珠和格桑向琼斯告别以及嘎嘎和琼斯的画外音。“雪儿达娃”主题音乐已经是一种象征,是藏民族的象征。这段音乐的美就如同琼斯向他父亲说的那样:“他们没有我们的文明,但在他们身上有一种我们早已逝去的东西,一种人的质朴和纯真。”

11.暴风雨来了,雪儿达娃在赶牦牛回家的途中不幸掉进了沼泽地,整个身体都被泥土淹没。这时格桑骑马飞奔而来,不顾生命的安危用绳索救起了雪儿达娃。音乐从紧张的情绪开始,快速的弦乐演奏音型和悠长的铜管演奏旋律塑造了紧张的气氛。这种乐队写作织体类似民族音乐中的“紧打慢唱”,在快速的音乐中出现了铜管乐器发出的一阵阵嘶叫声,表达了格桑骑马飞奔去救雪儿达娃时的焦急心理。这又是交响曲展开部的写作手法,作曲家把东西方的音乐写作手法融为了一体。当陷落在沼泽地中的雪儿达娃见到格桑的时候,音乐转成了纯美的女声合唱,在这合唱声中画面上格桑奋不顾身地在沼泽地上向雪儿达娃爬去。此时音乐并没有直接表达画面的内容,而是运用了“音画游离”的表现方式。紧张的画面配上了抒情的音乐有着深沉的含义,表达出格桑和雪儿达娃两人埋藏在心中深深的爱。

12.雪儿达娃的哥哥来到,他认出了自己的妹妹。他向头人请求带妹妹回去,头人答应了。此刻雪儿达娃要跟随哥哥回内地了,她跪倒在地上向老阿妈告别。丹珠和随从也来送行。这时格桑的心情分外伤感。弦乐器在低声部演奏着忧伤而动人的旋律,刻画了在场每个人忧伤与不舍的心情。随后弦乐转向高声部使得音乐的情绪进一步向上推进,表达出藏族人民像蓝天、像雪山一样质朴的性格。突然音乐转快出现了紧打慢唱的女声独唱声,画面上格桑骑马飞奔,他来到了文成公主入藏时雕刻的那座石狮子旁痛苦地用手抚摸着石狮子。这时弦乐器演奏出了半音化的音型,画面上雪儿骑马从远处奔来,她跳下马与格桑紧紧拥抱在一起。深情的音乐与感人的画面交融在一起,催人泪下。音乐的结尾传来了小军鼓的敲击声,英国军队入侵从远处行进而来。

13.罗克曼看见一个人在看着他,当看清这个人时他怔住了,是格桑。格桑的目光是陌生的,仿佛从来不认识他。但罗克曼知道他认出了他,他从格桑的眼神里看到了愤恨的情感。音乐从罗克曼看见格桑时开始,双簧管演奏出熟悉的主题音乐“雪儿达娃”。但是在这里这个优美动听的音乐主题却是变了形的,衬托这个主题的和弦也极其不协和,这是格桑心中对罗克曼忘恩负义的行为感到的不解和愤怒。突然四面转为英军的进攻,音乐情绪作了转化。铜管乐器和打击乐器演奏出强烈的节奏型,木管乐器在高声部吹奏出一个反面形象的音乐主题,表现出英军的嚣张气焰。

14.回忆的画面中有当年雪崩发生时格桑背着自己走出雪山的情景。随后格桑把打火机丢进满地的汽油里,四周一片火光,一片鬼哭狼嚎。这段音乐又是那熟悉的主题音乐“雪儿达娃”,在这里音乐用的是“音画游离”的表现手法。主题音乐“雪儿达娃”是藏民族善良而豪放性格的象征,他们对朋友是无比的和善,对敌人是无比的仇恨。此时的格桑的心已随雪儿远去了,他将用自己的生命与忘恩负义的侵略者同归于尽。

三、结 语

影片的片头是从片中的小主角嘎嘎的叙述开始的。画面是1900年的江卡尔孜的“晒佛节”,场面非常壮观,僧人与百姓聚集一堂共度这个藏传佛教中的重要节日。这段音乐非常短,只有30秒,但是气势宏大。大小法号一齐鸣响,法器(佛教仪式中的打击乐器)的敲击声与法号吹奏声交织在一起,并且形成了多调性的色彩,把壮观的场面描绘得非常逼真。

影片的片尾画面是:银白的大雪山脚下,老阿妈牵着嘎嘎走着。她又在对嘎嘎讲着那个古老的故事:“雪山女神珠穆朗玛刚生下来的时候,是大海中的一个贝壳。过了很多很多年,才长成一个美丽的女神。她们十个雪山女神姐妹的孩子中,有三个最要好的兄弟。老大,叫黄河;老二,叫长江;那最小的弟弟,叫雅鲁藏布江……”。片尾的音乐是一首旋律优美的女声独唱,这首女声独唱的引子唱的是藏族民歌中的衬词,共有四个乐句组成,节奏自由辽阔,犹如缭绕在珠穆朗玛山峰周围的云朵。引子过后歌曲进人主体部分,主体部分的旋律优美流畅,有着浓烈民族风格。这首女声独唱的乐队配器也很有特色,前半部分唱的伴奏只有电子合成器演奏的和声长音,非常清淡,犹如雪山顶上的白雪。在歌曲的后半部分乐队全体进入,此时乐队与独唱互相交融,仿佛在向后人讲述着这段难忘的历史。

[参考文献]

[1] 陈婧.简论电影音乐的功能及其主体性[J].泉州师范学院学报,2009,27(05).

[2] .浅析电影音乐欣赏[J].电影文学,2008(02).

[3] 贾睿佳.电影音乐的审美特征及艺术性表现[J].电影文学,2010(23).

第2篇

这是一个文化多元和流行元素泛滥的时代,各种文化相互交织。“流行文化和流行文化的传播已成为学校教育的主要背景之一,并日益成为学校教育所无法忽略的重要资源。”这体现了流行文化对如今学校教育的影响。中学生作为流行文化的主要接受人群,流行元素对其的影响是巨大的。流行音乐以饱含情感的语句、通俗易学的唱腔,很容易走进学生的世界为学生所接受。不可否认的是,很多流行音乐的歌词完全是一首优美的诗歌,将之运用于古典诗词教学,对于语文教学是极为有利的。通过这种方法,可以使学生更好地接受我国的古典诗词,并更易理解其中所包含的情感。在2005年的“教研在线”中,大多数教师也对此持肯定态度,并提出了不少建设性意见,表明越来越多的教师开始重视流行音乐在语文教学中的作用,并开始将其运用于教学。

在2009年8月,国家语委发出一则“古诗词尝试流行音乐包装”的消息,使古典与现代的结合达到了一个新的高度。而这则消息的颁布正是受到了周杰伦《青花瓷》广受好评的影响,使得他们作出了要在古典诗词中融入现代时尚元素的决定。

二、古典诗词与现代流行音乐的结合

(一)运用流行歌曲中鲜活的语法现象

在流行音乐中不乏一些鲜活的语法现象和生动的情景构造,像是“快乐着你的快乐,悲伤着你的悲伤”“你那弯弯的忧伤,穿透了我的胸膛”……这些歌词中包含着活用、倒装、比拟等语法。利用流行歌曲中的语句来进行教学,可以使学生更好地理解和记忆。虽然古典诗词中蕴含着丰富的情感,有着优美的语句,但是由于年代和写作手法上的差异,使得学生在对诗句进行语言分析时往往无从下手,而利用流行歌曲便可很好地解决这一问题。例如我们在讲解杜甫《望岳》的时候,便可以借助流行歌曲来帮助学生去理解。《望岳》开篇便用了问句“岱宗夫如何?”这样开篇点题,写出了作者初望泰山时高兴得无法形容和那种对泰山姿态的惊叹、仰慕之情,以问句的形式充分地表达出了作者的情感,然后经过一番揣摩和思索后,得出答案“齐鲁青未了”。这时为了帮助学生理解,调动学生的学习积极性,教师可以为学生播放首《潮湿的心》,在学生听完后向学生介绍这首歌的歌词“是什么冰冷了我的心情”“是雨声喧哗了我的安宁”,然后在欣赏这首歌的基础上让学生去理解问句的强调作用,并将它与陈述句作对比。这样既可以活跃课堂气氛,取得寓教于乐的效果,又可以使学生更加深入地理解和思考。

(二)将流行歌曲作为诗词教学的辅助工具

将流行音乐作为诗词教学的辅助工具引入课堂教学,对于提高课堂教学效率、创设课堂学习情景、提高学生学习兴趣等都是极为有利的。例如,教师可以将流行音乐作为课堂教学的点题式音乐,在进行学习之前播放一首与课堂教学有关或是有助于吸引学生注意力的音乐,来激发学生的思维,带动学生的想象力,使学生“入境”。这种效果往往是激励性语句所无法企及的。例如在讲文天祥的《过零丁洋》时,教师可以在开始上课前播放一首《三国演义》的片尾曲,在吸引学生注意力的同时,将学生带入这样一种情境中去,让他们可以更好地理解这首诗所包含的情感。同样,在讲授李白的《送友人》时,可以引入周华健的《朋友》,使学生的学习收到更好的效果。

现如今许多古诗词已经被编成了流行歌曲,并被广为传唱,比如苏轼的《水调歌头・明月几时有》、《诗经》中的《蒹葭》、李清照的《一剪梅》等。在进行这类诗词的讲解时,将歌曲直接引入课堂,那么学生对于诗词情感的把握和诗词背景的理解将会更加透彻。例如在讲解苏轼的《水调歌头・明月几时有》时,这篇佳作可谓是绝美的,但是其中的意境和丰富的情感却是学生所不易掌握的。因此在教学过程中,教师可以一边播讲解一边播放邓丽君的《明月几时有》,这样可以让学生在听讲的同时,通过歌曲的旋律和韵味充分体味作者所要表达的情感,加深对诗词内容的理解。

(三)运用歌词中典型的表现手法

第3篇

对幼儿进行思想品德教育是幼儿园的重要使命,幼儿有自己独特的特点,幼儿园老师应该充分利用孩子们亲近音乐的先天优势,采取学唱音乐歌曲、开展音乐游戏、倾听音乐故事等多种方式,多渠道开展思想品德教育,春风化雨般感化孩子们的思想,让孩子们在欢快愉悦的幼儿园生活中养成良好的思想品德。

【关键词】

音乐歌曲;音乐游戏;音乐故事

幼儿园是孩子从家庭教育步入集体教育的第一步,幼儿园是孩子价值观念的萌芽时期,正确合理地引导幼儿园进行德育,可以培养孩子正确的思想品德,帮助孩子养成优良的品质,为孩子们健康成长成才奠定坚实的基础。现结合幼儿园音乐教育谈谈自己的想法,以期对幼儿思想品德教育有所借鉴。

一、学唱结合,在欢快歌唱中熏陶品德

幼儿对音乐有着天生的亲近感,平时孩子们只要听到音乐,都会欢快地舞动起来,甚至跟着音乐哼唱起来,可见音乐是走进孩子心灵的一条康庄大道。幼儿园老师肩负着对孩子们进行品德教育的重要使命,作为音乐老师有着亲近孩子们心灵的便利条件,因为孩子们喜欢音乐,老师可以借助音乐课适时对幼儿开展品德教育,通过日常的音乐课堂,让孩子们在音乐中得到潜移默化的熏陶,培养孩子们良好的思想品德。具体来讲,老师应该在一日教学活动中融入品德教育,把蕴含品德教育的歌曲在课堂上播放,引导孩子们学唱,春风化雨般熏陶孩子们的思想品德,让孩子们在音乐中感受到品德力量,在学唱中慢慢领悟到品德的重要性,这样老师也就达到了合理科学地开展幼儿品德教育的目的。例如,在日常教育活动中,老师可以引导孩子们学唱《谦让歌》,老师采取领唱的方式,一句一句教导孩子们学唱,逐字逐句讲解歌曲的内容,边学边唱,边唱边乐。老师在引导孩子学唱的过程中,可以问问孩子们对音乐的理解,点名问孩子们“你知道这首歌曲讲的什么内容吗?”有的孩子会主动回答老师的提问,对孩子不正确的回答,老师可以恰当地进行纠正。这样,孩子们慢慢就会把谦让的品德转化成自己的日常行为,在幼儿园和日常生活中体会到应该谦让的重要性,慢慢地孩子们就会懂得凡事要谦让。通过学唱歌曲对孩子进行品德教育,要比单纯的语言说教有着显著的效果,这就是音乐的魅力,也是老师教授音乐的价值所在。

二、寓教于乐,在音乐游戏中陶冶情操

音乐歌曲是通往孩子心灵的捷径,孩子们在学唱幼儿歌曲中受到了良好品德的熏陶。除了学唱音乐,老师还可以采取引导孩子做音乐游戏的方式,让孩子们在快乐的游戏中陶冶情操,养成良好的思想品德。老师可以利用孩子们活泼可爱的行为特点,结合音乐教材,适时组织一些音乐游戏,让孩子们在快乐的音乐中舞动起来。教师通过唱、听、做结合,让孩子们深刻领悟歌曲中蕴含的良好品德,孩子们自然而然地得到良好情操陶冶。老师在选择音乐歌曲的时候,尽量选择从歌词到音乐,从体裁到形式,从结构到风格都能贴近幼儿的生活,使幼儿容易模仿歌曲中的内容,让孩子们通过模仿音乐游戏,亲身感知音乐作品的艺术美、肢体美、品德美,从中感受歌曲所反映事物的美与丑、悲与喜、崇高与低下,领悟到事物中的是非、正误、美丑。例如,老师在教《拉拉钩》这首歌表演时,可以让幼儿模仿歌曲中的情节,学着表演拉钩。这样,孩子们除了学唱歌曲,还可以表演歌曲内容。孩子们一起动起来,互相理解,互相承诺,孩子们在音乐游戏中通过表演懂得了承诺的重要性,也知道了遵守承诺的重要性。诚信的种子就会慢慢在孩子们的心中发芽成长,学会讲诚信遵守诺言的良好情操慢慢就成了孩子们的向往。这种正面激励的作用,强化了孩子们良好情操的养成,有利于幼儿园思想品德教育。

三、巧设情景,在音乐故事中升华思想

爱听故事也是幼儿园孩子们的一大显著特点,老师可以从孩子们的这一特点出发,巧妙地选取一些音乐故事,用音乐作为德育的引线,让孩子们在音乐中感受到音乐的魅力,在故事中领悟到德育的真谛。例如,老师在教孩子们歌曲《小蚂蚁》时,可以设计先用音乐导入的方式,把歌曲中优美欢快的旋律播放出来,孩子们一开始就融入音乐的氛围,然后老师采取讲故事的方式,把这首歌曲变成小故事,讲讲小蚂蚁们在刮风下雨天,如何破除重重艰难险阻;蚂蚁们见面时相互用触角问好,用触角传话,很有礼貌;大家一起努力地去寻找自己的家,找到家后和爸爸妈妈团聚在一起。蚂蚁们这种有礼貌、团结友好、尊敬父母的良好品德,就会在孩子们幼小的心灵里慢慢生根发芽。听过故事后孩子们唱起这首歌来既容易记住歌词,也容易理解其中的内容,达到了良好的教学效果。

作者:林霞 单位:海南省军区幼儿园

【参考文献】

第4篇

关键词: 音乐教学 想象能力 创新能力

音乐是一种特殊的语言,它是以声音为物质材料构成的艺术。这是音乐区别于美术、文学等其他艺术的基本特征,也是体现音乐艺术特殊性的基础。音乐的声音主要是乐音,乐音有高低、长短、强弱、音色等特性,这些特性为使音乐艺术具有丰富多彩的艺术表现力奠定了基础。从而,为人们对音乐的理解与表现提供了想象与创造的广阔空间。

音乐教师应该从自身的学科特点出发,在教学中,要注重通过音乐培养学生的艺术想象力和创新能力,运用各种途径,实施想象与创新教育,提高学生的艺术素质。

一、运用丰富的想象,创编音乐故事,发展思维

故事教学使越来越多的学生觉得音乐有吸引力,对其产生了浓厚的兴趣,课堂教学的组织也变得轻松愉快了。如:歌曲《苏武牧羊》,在教唱这首歌曲之前,教师可以先讲述《苏武牧羊》的故事,让学生了解故事内容,通过人物形象激发学生的学习兴趣。再如《龟兔赛跑》,可以让学生通过讲故事、创编、续编故事,或者表演自己编的故事,去激发学生的学习兴趣,丰富学生的想象力,培养学生的创新能力。

二、创设良好学习氛围,提高学生的音乐感受力及创新能力

教师要结合音乐学科的特征,改变课堂怕“乱”求“静”的思想观念。只有学生动起来,课堂才能“动”起来。教师要营造宽松和谐的教学环境,使得课堂教学生动活泼地展开。课堂上教师要用自己良好的教学情感去感染学生,创造适宜的环境,营造、渲染出自由、民主、和谐的教学环境,进行激励教学。教学中,鼓励学生积极参与,利用多种方法激发学习兴趣。如:在学唱歌曲《河边对口曲》,欣赏歌曲《什么水面打跟斗》、《对花》教学时,可以尝试让学生利用这几首歌曲填词对歌,经常练习,可以提高学生的音乐感受能力,同时也有利于培养学生的想象和创新能力。

三、通过绘画,让学生再现音乐美

在中小学音乐欣赏教材中,有许多像《动物狂欢节》、《鸭子拌嘴》、《玩具兵进行曲》等启迪思想、开发智力的优秀幻想教材,教师可启发学生用绘画、色彩、线条等手段,再现音乐。如:在欣赏《动物狂欢节》时,可在学生认真聆听音响效果后,启发他们根据自己对作品的理解,用各种颜色,去想象、构思小动物狂欢的场面,通过绘画来创作这幅画。既表达了理解作品的目的,又培养了合作精神,还提高了音乐感受力、表现力及创新能力。

四、以音乐技能为基础,创造生活的音乐美

大自然中包含着各种节奏,教师可根据大自然中的声音,让学生自己发现节奏,并在活动中完成节奏教学。大多数学生对节奏把握不准,教师可以设计一个具有情境的场景,让学生根据实际情况去创造节奏。如:请一个学生扮演过路人,通过走步、跑步,去形象地感知四分音符、八分音符的节奏。如:四分音符=走步的速度“ⅩⅩⅩⅩ”;八分音符=跑步的速度“ⅩⅩⅩⅩⅩⅩⅩⅩ”。然后启发学生:“如果不小心扭伤了脚,该怎样走?”引出附点四分音符、附点八分音符的节奏“Ⅹ・ⅩⅩ・Ⅹ”、“Ⅹ・Ⅹ Ⅹ・ⅩⅩ・Ⅹ Ⅹ・Ⅹ”。通过形象地模仿,学生很快就能掌握以上几种节奏,这样的比喻既贴切又生动,学生自然会联想到大自然中的声音。通过练习再让学生去欣赏音乐作品,问题就迎刃而解了。如:七(上)人教版笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》这首乐曲,表现丰收后的农民,不忘国家,喜送爱国粮的情景。乐曲中反复运用典型节奏模拟、象征什么?(送辆车队的马蹄声)乐曲表达了何种音乐情绪?启发学生自己设计律动动作,分组扮演角色(如赶车人、送粮人等),一组用打击乐器模仿马蹄声节奏,为乐曲伴奏,另一组随音乐做律动。这样,既能提高学生的音乐技能,又能让学生感受生活中的音乐美。

五、结语

学生是教育活动的对象,同时又是教育活动的主体,具有主观能动性。如果学生在教育活动中完全没有主观能动性,丝毫没有参与教育过程的机会,则任何教育活动都不可能获得真实的结果,任何教育目的、教育内容、教育方法都将最终成为毫无意义的空谈或无的放矢。在教育活动中,愈是能够发挥学生的主观能动性,教育活动的效果就愈是显著;学生参与的程度愈充分,教育质量就愈有保证,学生的想象力与创新能力也就愈能得到充分发展。

参考文献:

[1]刘世斌.名师讲述“如何提高学生课堂学习效率”.西南师范大学出版社,2008.5,(1).

[2]王斌兴.名师讲述“最具活力的课堂愉快教学”.西南师范大学出版社,2008.5,(1).

第5篇

关键词:幼儿;音乐课;思想品德;教育

音乐是一种声音艺术,是以其鲜明生动的音乐形象感染人、教育人的。它通过必要的音乐旋律塑造艺术形象,表达幼小心灵的思想感情。一首好的歌曲,对幼儿思想品质的形成产生巨大作用。幼儿音乐教学中如何运用动听的音响、优美的曲调、鲜明的节奏、生动的形象和动态的艺术魅力赢得幼儿的喜爱,使他们在潜移默化中受到熏陶和教育,更对幼儿进行思想教育,是每位教师应该认真思考的课题。

一、从幼儿教育教材入手,进行思想教育

幼儿对很多直观的材料比较感兴趣,教材的设计也有图片,比较直观、情景化,容易感受。所以在对教材处理时,要精心选择一些具有鲜明特点,易被幼儿感知的乐曲,尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活,使幼儿容易接触到的事物,体现幼儿情趣。通过这些熟悉的内容能够激发兴趣,易于受到歌曲中富有思想的教育和感染。比如,小班有个幼儿叫王浩,由于平时上幼儿园特别迟,通过和家长交流后,发现孩子不愿早早起床,更讨厌上学,有时候有点怯学。根据此情况,我就设计教歌曲《小弟弟早早起》。通过教学后,不仅仅让幼儿学会唱出这首动听的歌曲,而且还能教育他们每天按时到园,经过几天的训练,全班幼儿都能按时入园,尤其是王浩小朋友表现特别好。又如,曹兴睿小朋友平时特别容易和其他小朋友产生矛盾,甚至自己管不住自己的小手,经常打其他的小朋友,根据这种情况,我就设计教歌曲《两只小象》。通过教学之后,幼儿明白了小朋友应该向小象学习,团结友爱,相互帮助,不能打架骂人。根据班级幼儿特点,我有意识地设计班级经常出现问题相关的歌曲,通过必要的思想教育,不仅陶冶情操,更富于思想教育意义,这真是我们通过音乐教育对幼儿思想品德教育追求的目标,两全其美。

二、从创设情境入手,进行思想教育

创设必要的音乐情境能够让幼小的心灵受到震撼,充分表现他们心灵深处的情感,尽管有时候幼儿对音乐的意义比较模糊,但如果能产生一点共鸣,这也是音乐和思想教育结合的最好境界,给他们美好享受的同时,思想教育意义更加深远。如,歌曲《小拜年》充满着过年的欢乐气氛,幼儿又特别喜欢过年。在教学中,让幼儿回想过年的情景,幼儿就会情不自禁地会闻歌起舞。在按歌词内容做各种动作的基础上,让他们自由表达过年时的各种情景,收到了良好的教学效果。在进行音乐活动时,我还可以借用游戏、故事等表现形式,生动直观地把活动内容表现出来,在活动中贯穿思想教育。

1.运用讲故事,贯穿思想教育

故事是每位幼儿很感兴趣的话题,也是由幼儿教育的特点决定的。幼儿理解力比较差,讲道理时任你说得口干舌燥,还是不明白。我就把歌曲内容编成故事,这样,道理浅显易懂了,歌曲内容幼儿也理解了,一举两得。如,在教唱歌曲《迷路的小白鸭》时,我就把歌曲内容编成了小故事:有一只白白胖胖的小鸭子,它跟妈妈去学游泳,可是它独自到池塘边柳树下去玩耍,它玩得可高兴了,找不到回家的路了,它迷路了。“嘎嘎嘎”哭着找妈妈。有一个小朋友看见了,抱起了可爱的小白鸭,唱着歌“啦啦啦,啦啦啦”,把它送回家。回到家里,小白鸭“嘎嘎嘎”向小朋友点头致谢,小朋友说:“不用谢。”生动有趣的故事,再加上适当的表情动作,使幼儿也想要向小朋友学习,做一个乐于帮助别人、有礼貌的好孩子。使幼儿懂得跟着家人到外面去,不能走丢了,要记住爸爸妈妈的电话号码和家的住址,培养幼儿机智勇敢地面对困难的精神,对于他们的一生都有很大的帮助。

2.运用音乐游戏,贯穿思想教育

第6篇

关键词: 幼儿游戏 音乐元素 健康发展

引言

在游戏中引入音乐即音乐游戏,指的是在乐曲或歌曲的伴奏下进行的游戏,游戏动作符合音乐的节拍、性质、内容,并有相应的规则。活泼好动是幼儿的天性,因此对幼儿进行游戏化教学是十分重要的,幼儿在游戏中学习音乐是很有乐趣的。音乐游戏是幼儿音乐教育的有机组成部分,能够奠定幼儿养成良好审美情趣的基础。音乐是人类社会精神生活的基本组成部分,在游戏中引入音乐元素,能够培养幼儿的节奏感,使其感受节奏的美感,并准确地再现节奏[1]。幼儿因为年龄比较小,大脑与身体动作和音乐节奏不能相互协调,具有较差的节奏感。训练和培养幼儿的节奏感,并非轻而易举的事。教师应该怎样在游戏活动中培养幼儿的音乐素质呢?

1.通过故事情景化音乐游戏,增添音乐趣味性

游戏是一种促进幼儿身心协调发展的活动,它带给幼儿快乐,并能够使其从中受到教育。幼儿音乐游戏虽然具有一定的趣味性、艺术性,但是对于幼儿来说,理解音乐所表达的意思有一定难度。怎样在难以理解的音乐和幼稚的儿童之间架起一座桥梁,怎么把音乐与儿童联系起来呢?我认为情景化音乐游戏中的音乐故事,适时增添情节和角色,能使音乐游戏的趣味性得到增强,使幼儿在愉悦的情绪中自然、轻松、饶有兴趣地感受音乐内涵,取得最佳教育效果。

例如进行《摇啊摇》音乐教学时,我把音乐故事分出“妈妈和娃娃”的角色,创设出妈妈抱着娃娃的情境并在游戏区设定相应的情境:蔚蓝的星空下,窗户里显现着妈妈抱着孩子的身影,在优美音乐的旋律下,幼儿抱着娃娃边演边唱“摇啊摇,我的娃娃要睡觉”。幼儿们一边拍娃娃一边伴随着音乐节奏感受当妈妈的快乐。我在进行故事情境创设的同时,还扮演不同的角色同幼儿交流情感。在音乐游戏中教师不仅是老师,还是其他角色,例如在《袋鼠妈妈》游戏中扮演袋鼠妈妈抱着孩子们;在《找小猫》游戏中扮演猫妈妈瞪大眼睛寻找顽皮的猫宝宝;在《猫和老鼠》游戏中扮演大花猫不断抓小老鼠;在《捕鱼歌》游戏中扮演勤劳的渔夫进行捕鱼活动等。生动形象的表演把幼儿引入到特定的音乐情境中,一个小小的游戏就体现了丰富的情感,再加上对幼儿潜移默化的教育,对孩子的行为形成了深刻的影响。

2.通过音乐游戏,提高幼儿语言表达能力

歌词是音乐歌曲的一种文字形式,可能篇幅短小、词语不多,却是幼儿和歌曲直接接触的第一步,歌曲里所描绘的情节、动作、语言、人物对幼儿会产生直接的影响。然而幼儿由于年龄小,还没有具备理解词义与独立朗读的能力,所以,教师应该编写幼儿爱听的小故事,并在整堂课的游戏中贯穿故事情节,配以生动形象的讲解。适时要求幼儿演唱歌曲,通过唱歌训练和提高幼儿在吐字、音准、节奏、唱词等方面的能力。由于幼儿还没有具备相应的视唱能力,无法独立处理有关节奏快慢、音准高低等方面的问题,因此幼儿只能模仿演唱学习歌曲。教师应该在幼儿了解歌曲的基础上,通过日常游戏渗透,促进幼儿多哼唱,多模仿,多倾听。在无形中加深对歌曲情感的理解,发展幼儿的语言能力。

3.通过音乐游戏,让幼儿感知音乐知识

幼儿教师在对一些专业的音乐知识进行解释时,比如节拍的快慢,声音的强弱等,如果只是单纯的解释,幼儿会觉得单调无趣,只能被动了解这些知识。如果通过听觉游戏,让幼儿在玩的过程中,自己了解感受,就会提高幼儿的兴趣。例如在《声响的强弱》活动中,让幼儿通过对自然界中的强弱声响进行接触感受,并倾听不同音色的声响强弱,在玩中体验各种声音的效果,从而在浓厚的兴趣中学到音乐知识。

4.通过音乐游戏,强化幼儿情感认知

幼儿的情感认知是在活动中逐渐形成和发展的。幼儿的音乐活动是多种多样的。通过音乐游戏往往能达到事半功倍的效果。音乐游戏推崇主动学习音乐,注重开发想象力和培养创造力,使幼儿在集体活动中学会和其他小朋友合作互动分享。

5.通过音乐游戏,提高幼儿的组织能力

当幼儿熟悉了一些音乐游戏后,教师可以为幼儿提前做好前期准备工作,然后让幼儿组织游戏,合理分配角色。教师以游戏者对幼儿游戏进行启发,从而使幼儿的创造力和想象力得到增强[2]。例如在做音乐猴子爬树游戏时,可以启发幼儿创造猴妈妈猴爸爸的角色,并适当添加一些猴子吃饭、睡觉的故事情节。这样不仅锻炼了幼儿的引诱技能,而且提高了他们的组织能力。

结语

教师只有平时正确地运用方法,结合理论指导、实践训练,才能使幼儿的综合能力得到增强,才能让幼儿在音乐环境中、在音乐的熏陶下愉快、健康地成长。与此同时,教师还应加强幼儿教育方法的不断完善与创新,切实促进幼儿综合发展。

参考文献:

第7篇

学生是音乐教育中的主体,是教育、教学要研究的对象.教师在教学生时,其实真正教的,并且必须与之接触的是学生的心理。音乐这门课最能帮助小孩子启迪心智和心灵的。小学教育阶段是重要的基础教育阶段,学生在此期间所养成的习惯很有可能伴随其以后的学习和生活的养成,因此在小学时期做好音乐的教育工作显得至关重要。由于小学生仍然处于儿童时期,先天上对待任何事物都充满了好奇,因此在小学的教育上要予以特别注重。音乐可以给人带来美的享受,是小学教学中不可缺少的一部分,同时也是陶冶学生音乐气息的知识。在进行小学音乐教学中,要将学生生活中的一些故事渗透到音乐教学中,这不仅可以提高学生的生活自理能力,而且可以让他们发现生活中的乐趣,从而更好地学习音乐,感受音乐给他们带来的快乐。通过音乐让小学生感受到生活的美好。

二、小学音乐教学生活化的实践与思考

音乐是一种情感的表达,不仅是一个智力过程,而且是一个情感历程。所以,在小学音乐教学中,要将侧重点放在对学生音乐情感的培养上,加强音乐情感因素的体验。怎样通过音乐手段加强情感交流,使学生更加愉快地投入音乐活动中,该问题值得每个音乐教师进行研究。老师对于学生具有很大的影响,很有可能决定学生成长的性格,所以教师在音乐教学中要投入情感,要用爱与学生交流,利用自己的快乐情趣来感染学生。为此,小学音乐教育可以从以下方面实践:1.“改造”歌词。歌词是表达音乐的一种形式,虽然没有过多的语言来修饰,但却是每个人接触歌曲的一种直接形式。将歌词编成故事,用歌词来描写人物性格、习惯、动作等都会对儿童产生直接影响。教师可以在特定的时间内选出一些适合学生的音乐放给儿童欣赏。根据其中的音乐内容利用较通俗的形式讲给学生听,使学生更加了解音乐内容所表达的含义。老师可以用丰富的肢体动作和语言能力,编出符合歌曲含义的动作或故事。

因此,在学生音乐教学中,将歌词变成学生喜欢听的小故事,既利于学生接受,也是一种有效的教育手段。当代大多数儿歌都是由此而演变来的,便于上口,学生在听故事的同时,也对歌曲产生浓厚的兴趣,提高了学习积极性,同时也具有一定的教育意义。

2.培养学生的听觉

教师要培养学生的听觉能力,让学生多听音乐,通过各种有趣的手段来激发学生的音乐听觉能力,从中引起学生对音乐的兴趣,提高他们的积极性,培养学生听音乐的习惯,学生逐渐就会从中分辨出音乐中节奏的区别。比如,在一首歌曲上,我们可以配上画面和图案,让学生通过想象能力去自己编故事。学生的表现是他们真实情感的流露,可以从中培养他们对音乐的想象力和创造力。

3.加强与学生之间的情感交流

另外,音乐教学这门艺术学科还具有促进学生心理健康发展的作用。因此,在学习中还应注重为学生营造一种良好的心理健康教育的氛围。物质环境是学生心理健康教育的基础,这种环境包括家庭环境、社会环境以及学校的环境。在这些环境的布置和装扮上要下足心思,首先要具备安全、卫生、舒适等特点,而且在装扮的形式上还要吸引学生的求知欲。物质环境之外就是学生心理环境的设计,教师在对学生进行教学时,要为他们构建一种健康的心理环境,要平等地对待每一位学生,给他们一种平等的心理暗示,营造一个良好的心理健康教育氛围。老师在与学生交流时,要注重良好氛围的创造,平等、和谐的气氛可以激发学生对音乐的兴趣。在一些活动中,教师可以通过自然表情、肢体动作来调整学生的心理状态。根据不同身份,与学生进行交流。模仿不同动物,各种角色,用逼真的表演把学生带到音乐作品中,提高学生对音乐的理解。

4.拍打相应节奏,提高学生的乐感

拍打生活中的节奏,让音乐更加生活化。生活化音乐教学思想,是将节奏放在首位,利用身体各个部位作为打击乐器。结合语言和肢体动作进行练习,从而激发学生的学习兴趣。比如,一段话可以让学生先反复朗读,体味其中的节奏感,然后再拍打节奏。同时,教师在平时的教学中,要将一些儿歌和童谣进行有节奏的朗读,从而引起学生的兴趣,使学生有感知节奏的追求。

三、在音乐教学实践中培养小学生的创造意识

1、创作歌词

利用学生已有的知识经验,发挥丰富的想象进行歌词创作,是培养学生音乐创造力的重要手段。既满足了学生创造的欲望,又使学生感受到创造的欢乐,当学生唱着自己创作的歌词时,那种快乐犹如从心灵深处绽放出的美丽的花朵。

2、创作旋律

用一个旋律乐句作为上句或下句进行一问一答的简单创作。师生之间、学生之间都可以进行。先念或唱上句,答者创作下句,上下句之间不能有停顿,下句应落稳定音上。或者写一两个未完成的乐句,由学生完成空缺小节的创作任务。注意乐句的半终止和终止音的正确运用。这样,极大地提高了学生学习和创作的兴趣,创造精神和思维能力在欢乐的氛围中得到了发展,活泼向上的性格也得以养成。

3、创编节奏

方法一:根据先前准备的若干张节奏卡片上的节奏,进行节奏的重新排列组合,看谁排列的样式最多。

方法二:启发学生创编节奏来反映一些事物的变化,并适当地运用打击乐器。让学生更好地体会音乐的韵律美,感受生命的律动,培养思维的灵活性和敏捷性。

4、创编故事

在音乐教学中,选择一些有情节的歌曲,让学生创编故事,不仅能发挥学生的想象力,还能锻炼学生的语言表达能力。

5、创作图画

在音乐教学中,让学生结合音乐创作图画,以此来激活学生的思维,培养学生的想象力和创造力,让学生更能理解主题并投入地唱歌。

6、创造表演

第8篇

关键词:育德;溢美;养行;品味;审美;人文素养

音乐作为小学阶段的一门重要课程,它的教育需求日益突出;而“国学文化”在校园的普及也成为现今教育的一个重要组成部分。如何把这两者有机结合,在音乐课堂中渗透“国学文化”,让“国学文化”丰富音乐课堂,使学生在愉快的音乐中耳濡目染、潜移默化中国的传统文化,是一个重要的课题。我在音乐教学中是通过以下途径实施的:

一、在音乐教学中渗透思想品德教育――以音乐育德

了解中国音乐,讲述音乐家故事,增强民族自豪感,培养高尚人格。音乐历史上给我们留下了无数动人的有教育意义的故事。我结合教材讲音乐故事,将古今中外音乐家传记、名人与音乐、趣闻轶事、作品珍闻等用故事形式讲给学生听或让学生讲,在学生细小的心灵中留下深刻的印象,产生不可估量的影响。

二、在音乐教学中培养学生的审美意识――以音乐溢美

在演唱中体验美。小学音乐教材中,歌曲的旋律和歌词无不洋溢着美。在教学中,我经常引导学生联系生活,展开想象,在演唱中体验歌曲的美。如第四册《月光光》,这是一首描写家乡美好风光的歌曲。歌词本身就是一首散文诗,歌词就是一幅美丽的图画,描写的景象都是多数学生所能感受的。因此我抓住歌曲的特点,由“家乡的山水”“月光”“大树”这些描写大自然美景的重点词切入,用生动的语言,形象的描述,启发引导学生说说家乡的特色,创编自己家乡的歌,并让学生说说描写家乡的古诗如:《静夜思》《泊船瓜洲》等等,通过这一环节唤起他们对家乡的热爱,去感受大自然的美,唤起热爱大自然、热爱祖国山河的情感。

总之,音乐教师在注重提高学生音乐技能技巧的同时,在课堂上渗透性的进行“国学文化”的渗透教学,能极大地丰富音乐课堂,陶冶学生的情操,让中国传统文化的精华在学生的笑脸上绽放。