发布时间：2022-12-13 13:10:12
序言：写作是分享个人见解和探索未知领域的桥梁，我们为您精选了8篇的小学美术德育总结样本，期待这些样本能够为您提供丰富的参考和启发，请尽情阅读。
一 、继续推动美术学科课程改革
1.调研工作
以新课程为导向，围绕课程实施中的问题，把握重点，有目的、有计划、有组织地开展调查研究。在调查研究中要注意发现问题、研究对策，总结推广经验。本学期小学、初中、高中三个学段于3、4、5月期间开展1次集中调研活动，要特别关注农村地区、基础薄弱学校、薄弱学科以及高中课改样本校。适时开展对课改教研工作的调研。本学期继续选择部分区县与市教研室联合进行教学、教研指导活动。使美术学科的课程改革的进一步深化。小学将于3月、4月进行两次调研活动，初中3月将进行一次课改调研活动，高中将于4月下旬进行一次课改调研活动。 调研紧紧围绕美术学科课堂教学和美术学科教学资源的开发与利用的内容，全力推动高中课程改革，继续深化初中教学评价研究，继续小学课程改革专题研究、总结、推广工作。协助本室与北辰区教研室共同指导普育小学的美术教学指导工作。
2.中小学美术教师培训工作计划
做好本市小学、初中、高中的暑假课程改革的培训工作。本着把培训工作融入教研工作中的思路将举办一些培训研讨会，以新课程改革的指导思想和基本理念，指导教学实践，大力优化教学过程，深化教学改革。
3. 总结小学、初中课改经验推动高中模块开设工作
认真总结小学、初中课改的经验，结合本市高中学段进入课程标准实验的情况，重点解决教学评价和实际教学中的具体问题。将举办一次小学“一节好课的标准”研究的讨论活动；举办一次初中课改课堂评价的研究活动；将于2010年5月下旬在区县举办一次高中课改模块教学研讨活动。协助大港区搞好本学期4月份举办的“大港区小学六年课改总结活动”。本学期计划举办两场市级小学美术学科高效教学系列研讨活动，并做好总结工作。本学期计划举办一次市级小学美术学科优秀课例展示活动，并做好推广工作。
4．加强学科德育的研究与指导
学习研制美术学科德育指导意见，开展多种形式的活动，注重针对性和实效性，切实推进学科德育。
5．研制各学科教学指导意见
积极进行小学、初中学段各学科教学指导意见的研制工作。修订高中各学科教学指导意见，适时下发。
二、课改专题的研究工作
6．作好美术学科课程资源开发与利用的专题研究工作，本学期组织两次全市课程资源开发专题研讨交流活动。
7．做好中国教育学会“十一五”课题《地方文化资源的开发和利用》天津子课题的总结推广工作。
8．作好区县小学、初中学科专题及综合课题的管理、指导工作。
9．作好天津市“教育科学规划”课题“地方文化资源在美术教学中的应用”的研究与阶段性总结工作和结题准备活动。
10．2010年3月12日举行初中课程改革总结——课程资源的开发与利用专场活动。
三、做好美术学科教研、服务、指导工作
11. 继续学习贯彻《全国学校艺术教育法规》，推进各区县的学习和贯彻。全面落实我市《关于深化基础教育艺术学科（音乐、美术）教学改革的意见》中的各项具体目标和要求，并将其列入学科日常教研工作。
12. 继续做好改变教师的教学方式和学生的学习方式的研究工作，不断提高美术教师的教师能力和研究水平，提高教师的教学设计，教学实施，教学监控能力，优化教学过程，切实提高美术课的教学效益。充分利用兼职教研员、咨询委员及中心组教师开展多方面的教研工作。2010年5月举办高中模块教学研讨活动。
13．认真研究具有美术学科特点的校本教研形式，带动美术教师提高专业技能和教学水平，形成在一定文化基础上的校本教研模式。
四、做好培养学生的创新精神和实践能力研究与指导工作
结合美术学科特点坚持作好美术学科“培养学生创新精神和实践能力”的研究工作。结合小学、初中、高中课程改革的机遇，进一步开展探索培养学生创新精神和实践能力的学科创新研究活动。形成具有可操作性、示范性的教学案例，以提高课程实施的能力，努力将培养学生创新精神和实践能力的要求落到实处。2010年4月编写完成高中美术教学案例集。
五、中小学双优课评比工作
认真作好中小学双优课的评比准备工作，作好一节好课的评价标准的内容。
六 研信息化建设
14. 加强学科主页的建设，不断完善调整学科主页的内容。充分发挥OA网在学科教研工作计划中的作用。
15. 不断发挥学科信息技术研究小组的带头作用，深入进行课程资源开发和研究性学习环境的专题性工作。
七 美术学科中小学专业委员会工作
进一步搞好学会建设，本学期初完成学会的换届工作。作好全国教育学会会员征集工作。将以专业委员会为平台开展一系列的会员研讨活动。2010年4月15日—17日举行学会工作研讨活动。2010年5月底申请承办中教育学会美术专业委员会的理事会。
关键词：嵊州；小学高段美术教学；新课程标准；乡土文化资源
如何将丰富的、多彩的嵊州乡土文化、优美的地域环境进行艺术发掘、整理成便于学生学习、探索和教师教学、研究的乡土美术课程资源体系，是嵊州美术教师的第一大任务。因为要保持文化生态的多样性，教育起关键作用，一种文化的保存和发展在很大程度上取决于该文化的拥有者学习知识和将知识代代相传的能力。
一、贯彻新课程标准理念的小学高段美术教学
罗恩菲德在谈到艺术教育时写道：“艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力……假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于其他的生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”但是由于长期以来，我国大多数小学美术课程资源的结构单一，因而新课程形式下的小学美术教育应该从地域艺术文化特色出发同国家统一课程实践内容有机结合，设计出更加丰富的美术实践课程。
二、在美术课程的实践环节中，嵊州美术教育小学生对乡土美术教育资源认识状况
教育部制定的《义务教育美术课程标准》前言部分中是这样说的：“我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。”所以在结合嵊州本土的地域特色联系学生的生活经历和教育体验开展教学显得尤为重要。
嵊州有深厚的地域文化的积淀。根据我校所处的地理位置，嵊州地处浙东地区，已有2100多年的建县历史，素有“东南山水越为最，越地风光剡领先”的美誉，以“百年越剧诞生地、千年剡溪唐诗路、万年文化小黄山”闻名于世，越剧、草编艺术、根雕等民间艺术的根扎得很深厚。因此，在美术课程的实践环节中，依托长江流域文化结合嵊州地区丰富的自然生态、地区特色艺术走一条结合嵊州乡土文化资源的实践研究与思考之路显得特别的切合嵊州本地小学高段美术教学的发展特色。
三、结合教学实践的探索，开发乡土美术资源，完善课程结构，弘扬传统文化的同时贯彻新课程标准理念
教师在美术教学中根据当地实际开发和利用地方性美术课程资源，弥补了国家课程设计难以兼顾地方特点的缺点，使学生的学习内容密切联系学生生活实际，不仅使学生学得开心，而且在学习的过程中对家乡的自然、家乡的文化、家乡的艺术、家乡的人文景观都有了更深入的了解。
1.以本地自然资源为材料创设情境，提高审美能力
在教学中可选择富有代表性、具有典型意义的乡土美术资源，并采用多种教学形式来提高学生对这些资源的审美能力，丰富他们的审美经验，来完善我们的课程结构。笔者根据嵊州周边的地理优势，以小学美术课本第11册《美丽的家乡》为例来说明。人们以为最美的风景只在远方，远方固然有迷人的景色，但在我们的身边美景也无处不在。教学实践中能够以“千年剡溪唐诗路、万年文化小黄山”为主线，让学生了解嵊州的美丽山水风景和风土人情，初步掌握以剡溪为主题的水墨画构图技巧，同时学会运用一定的表现手法创作描绘家乡风景的作品。教学时应寓景于情，从而培养学生观察生活、热爱家乡的美好情感。
2.以教材内容为抓手开展具有地域文化特色的美术课堂教学
嵊州越剧不仅是中国戏曲的代表，更是在我们嵊州市具有广大的群众基础和实践操作的可能性。例如，在浙美版小学美术第十册第8课《水墨人物画》的课程中，提前搜集和整理了一些有嵊州越剧特色的戏曲人物，要求学生利用越剧造型设计自己的水墨作品的人物形象。通过对越剧视频和表演形式的欣赏，让学生了解越剧这种传统戏剧的魅力以及人物的造型特点。
总结以上两个教学实践案例，都是合理地利用了地域特色与小学美术课实践教学内容进行整合应用。在视觉审美上也更注重具有地域特色的民间艺术形态的导向，为美术课程的实践教学提供更为多元的视觉语素，为开发小学美术课堂实践教学的地域风格化创造出了多种可能性。
在课程改革的今天，美术教师不仅要完成学校的美术教学，还有责任和义务深入挖掘当地的文化资源，建构具有地域文化特色的美术课程和自然资源，同时从每一个学生的个性出发，引导学生掌握正确的审美意识和一定的审美能力与表现技巧。我们只有不断地利用好地域文化和本土艺术优势进行开发、实践，才能发挥其独特的作用，不断推进地区美术教育的健康发展。关注嵊州地域特色的“文化生态”是一种很好的教学环境优势资源利用，要积极开展地域特色的小学高段美术教学实践探索，努力构建有特色的小学美术课堂实践教学模块和实践教学体系，探索出适应嵊州地区的小学美术教育实践特色。
参考文献：
［1］罗恩菲德.创造与心智的成长.王德育，译.湖南美术出版社，2002（03）.
［2］赵霞.乡土美术资源在新课程中的开发与利用.宁夏教研网，2011-11-25.
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。
认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。
学习新课程标准，认真设计教案。
准备、积累资料编写美术案例。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。
认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。
加强对美术优秀生的辅导。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
2019学年度小学美术教师个人教学工作计划一、指导思想：
认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。
二、工作目标：
1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。
2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。
3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。
4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。
5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。
6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。
三、主要措施
1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。
2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。
3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。
4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。
6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。
7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。
8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。
9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。
10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。
11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。
12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。
13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。
14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。
四、具体工作安排
1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。
2、利用课余时间开设兴趣小组。
3、举办全校的关于“国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。
4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。
5、认真落实美术课，及时批改美术作业。
6、学期末，认真做好美术工作考评和总结。
2019学年度小学美术教师个人教学工作计划指导思想
以美术课程标准为基础，以优秀教师的工作经验为榜样，立足课堂教学和课外辅导，深化儿童画的教学。在提高学生绘画技能的同时，加强多种能力、素质的培养。激发学生欣赏美、再现美、创造美，培养学生的审美能力和学习美术的兴趣。切实做好美术教育教学开发开展工作。 研修目标及具体措施
1.倡导"和谐、人文、科学、自然"的教育理念，遵循学生的发展规律，开发智力，提高审美能力，使学生更好地成长为社会所需要的人才。
2.加强理论学习，努力练习基本功，树立正确的教育观、教学观和学生观，提高教育、教学水平。坚持本学科的教育、教学改革，积极开展教学研究。
3.加强作业的自评、互评和面批，帮助他们提高审美水平。认真对待每一次教研活动，加强科任教师的沟通，共同进步、提高。
4.配合学校德育工作，结合美术学科特点，发掘教材内容，有机渗透德育教育。
5.组织好学生开展画创作竞赛活动，提高学生学习美术的兴趣和创作能力。通过多种方式的自培、学习、听课评课，提高我们美术教师的课堂教学水平。
6.做好上传美术教育信息工作：内容包括美术教研信息、美术教案、美术作品、教学后记、开发教材、论文等。
研修方向及计划
1.针对儿童画的创作风格、创作手段、表现语言和技巧进行深入的学习和研究。
2.研究粗选读书研究书本：《中国绘画通史》、《中外美术史》、《中国书法全集》、《儿童美术教育》、《小学美术教学》等。
3.针对自己的学科去学习。
（1）做为一名美术教师自身专业技能要不断提升，所以我为自己制定了专业方面的学习，例用日常休息及周末的时间去练习专业。
（2）每学期完成五张美术作品每月阅读一套优秀的书籍。每周练习一张书法作品。
（3）听课、学习、交流，同时学习他人在教学中的优点，和同科任教师进行备课的交流、讨论、总结，将总结的要点融入到自己的备课记录中。
（4）向团队中其他教师进行跨学科的学习，在其他学科中找出适合自己学科的内容，并将其融入到自己的教学中。
以上是我为自己制定的本学期的研修计划，在这些计划的前提下，我还会为自己加定计划，使自己在本学期中学到更多更广泛的知识。
2019学年度小学美术教师个人教学工作计划一、指导思想：
本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、本学期的任务目标：
1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施：
1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。
四、教研活动安排：
九月份：
1、制订、收缴美术教学计划。
2、成立美术兴趣小组。
十月份：
1、举办国庆书画展。
2、兴趣小组活动
十一月份：
1、参加组内听课评课活动。
2、优秀案例评比。
十二月份：
关键词：小学；素质教育；兴趣
随着新课改的推进，素质教育已经深入到教学中的各个领域。而在这个过程中，也有越来越多的人认识到美术教育对于提高学生素质方面的独特作用。作为一线教师，我们还是能清醒地认识到，小学美术教育不同于专业的美术教育，小学美术教育主要是为发展学生整体素质所服务的，它以学生发展为本，它的目的不是培养画家、艺术家，也不是为了考试，提高美术技能，而是注重培养学生的审美能力、感知力、想象力，使学生能够生活得更加生动活泼，提高学生的审美趣味和修养，促进学生个性的发展，进而全面提高学生综合素质。
因此，在教学中，我们必须坚持以育人为本，使美育与素质教育中的其他教育相互促进、相互补充，共同发展，运用各种教育手段与方法让学生体验视觉、听觉等各方面的体验，并通过体验发展个人潜能，培养学生个性，培养学生创新能力的发展。那么，在教学中，我们需要注意哪些方面呢？
一、美术教育的内容要贴近生活
大家都知道，生活是一切艺术的源泉。美术教育也不例外，脱离了生活，美术教学就失去了创造的活力。
因此，在我们的教学过程中，教师要尽量使教学内容贴近生活，引导学生积极参与各种美术活动，亲自动手尝试各种美术工具、材料和制作过程，使学生真正体会到美术教育的内涵。
有句话说得好，生活并不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。因此，在美术教育中，一定要培养学生审美眼光，教导学生学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验，使学生亲身体验到美术活动的乐趣。
二、教师在教学过程中要注意创设情境，激发学生兴趣
“兴趣是最好的老师”，这真理无论应用在哪里，都是金玉良言。学习美术也是一样，如果学生对美术有兴趣，自然会主动学习，积极探索，勇于创新。
由于美术教育本身的实践性比较强，因此，还是能够调动学生积极性的。但是，教学内容中也有一些是比较抽象而艰深的，这就需要我们采用各种教学方法来引起学生兴趣，使学生能够轻松理解，印象深刻。
比如，在教学《魔幻的颜色》，单纯的理论是无法让学生想象三原色与三间色的。这时我们就可以采用一些其他的方法：
我准备了几个玻璃杯，分别盛放着红、黄、蓝三种原色水彩颜料水，再用三个空杯子，并排放在一起。在让学生认识三原色时，把三种颜色给学生看，再讲间色时，就把两种原色倒入到一个空杯子中，再加以摇匀，变成间色。
通过这种简单的做法，学生兴趣高涨，纷纷想要试一试。通过学生把颜色的量不断变换，使学生记住了什么是原色，什么是间色，如何配出其他颜色等，效果很好。
除此之外，还有多种方法可以引起学生兴趣，比如游戏法、利用多媒体等。只要方法得当，引起学生兴趣，那么课堂效率就会得到提高。
三、因材施教，充分发挥学生的潜能，培养学生个性
在教学过程中，由于学生情况的千差万别，不可能所有的学生对于美术都有同样的热情与领悟。因此，在美术教育中同样也需要强调学生个性的培养，要以生为本，尊重学生个性，承认学生的差异，因材施教，使每一位学生都能得到最大限度的发展与提高。
因此，在教学过程中，教师要尽量做到以生为本，了解学生的能力、习惯、兴趣点等，并针对学生的特点，因材施教，对于学生优点，使之得到更充分的发挥，而对于学生弱点，要找到其症结所在，设法弥补。
此外，在教学中，由于美术教育的特殊性，美术课程不可能有一个整齐划一的学习标准。因此，教师要把提高学生学习兴趣与审美能力作为教学目的，尊重学生，促进学生审美能力的提高，培养学生的个性发展。
四、在美育教学中融入德育
良好的品德是中华五千年的传统，因此，在美育教学中，也要渗透德育。良好的思想品德不会从天而降，需要我们去培养，而绘画可以加深学生对生活的理解和热爱，并能培养高尚的道德情操，提高丰富的艺术修养。
中华五千年的艺术文化遗产，使我们为之骄傲，而这些都可以拿出来使学生去体会、欣赏。在了解祖先创造文明的过程中，使学生感受、体会美的存在，培养、提高学生审美能力，并在美的境界中学会做人的道理，形成高尚的思想观念，进而热爱祖国、热爱自然、热爱生命。
在美术教育的过程中，需要我们每一位教师不断探索、总结、反思、实践、再总结，只有这样，才能提高美术教育的效率，提高学生的素质。我们要引导学生主动参与到学习中，充分发挥学生的主动性，使学生各种能力在学习过程中都得到长足的发展。
参考文献：
1.袁振国主编，《当代教育学》，教育科学出版社
关键词：课前准备；积极参与；情感教育
中图分类号：G633 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2013）-03-0084-01
一、课前准备，事倍功半
公开课对于每个老师来说都有不小的压力，是我们不优秀吗？不是的，对于每一堂公开课由于有领导，有同事来听课，就怕出错，就怕被挑出毛病，所以我们不能像平时那样肆无忌惮，随心所欲的，在课前就做充足的准备，万事俱备，只欠东风了——等着听课的老师们来了，仔细想想，我们平时的教学总是有遗憾，这些遗憾无不与我们的准备工作不到位有直接关系。课前的教案设计、教具准备，相关教学资料的收集等等，都是准备的范畴和内容。
1.首先，教师备课是一个准备的过程，为了更好地上课。教师在备课时，已经对教学内容优化，对教材优化。要灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些不适合的内容进行删减。根据学生的实际情况事先制定出了难易适合的教学目标，制定教学重点和难点。
2.其次，要准备好教具。美术课的目的是在于引导，我们常说：“百闻不如一见。”因此，教师在上课前准备的课件和范画是至关重要的，这样不但可以调动起学生的创作灵感，而且还为接下来的创作做好铺垫，何乐而不为呢？
3.最后，备学生，很多老师在上课中失败的原因归根结底于只备了教学设计，备死了教案，没有以人为本，要知道你的教学对象是学生，你的成功与否不是你在课堂上的“呼风唤雨”，是要让学生们切切实实地学到什么？如：在我第一次上《弯弯的小路》时，注重知识点的讲解，并没有过多的考虑学生的接受能力，也没有完全打开他们的思路，教师教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶。以至于，到作业呈现的时，学生的作业单一，雷同，像这种未顾忌学生的备课是失败的，当我第二次上《弯弯的小路》时，我吸取了上一次课的经验，在课堂上忽视技法，知识性的讲解，而是通过与学生的交流，吸引学生，共同交流，回忆，打开孩子们内心深处的潜在意识，发散思维，老师只需要简单的引导与总结，学生们呈现出来的作品是五花八门的。多站在学生的角度去思考问题，贴近孩子们，从学生的思维和年龄等特点出发，以学生为主体，让学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充，你会得到意想不到的结果，事倍功半。
二、积极参与，享受乐趣
在美术课堂中积极参与，享受乐趣，是人不可缺少的健康心态。作为教师，除了教学生学习知识以外，在美术课让学生感受到自身价值，从而产生心理愉悦，获得成功的快乐和满足感，与积极参与更是密不可分的。
1.范画欣赏，看中参与
绘画是由线条、色彩、形体等外在形式构成的可视图像，学生可以直接感受，也易接受。特别是，举办同班同学的或同龄人的优秀绘画作品展览会，学生对此较感兴趣，看得仔细，学得认真。老师若再在此基础上介绍一下那些作品构图、色彩等方面的优点，学生会掌握得越快，越全面。
2.师生平等，学中参与
在传统教育中，师讲生听。讲台与课桌近在咫尺，教师与学生的心理距离却遥遥千里，甚至感到“学海无涯”，教师就应该更努力的营造这种良好的课堂氛围，激励学生走上讲台，参与“教学”。如在上《弯弯的小路》时，我邀请学生上台来完成路旁景物的添加，学生们也愿意参与，我教得认真，学生学得开心，真正体现自主参与，师生平等。
3.作品评价，说中参与
大部分美术教师在作业讲评中采用教师讲评法，这是片面的，为了提高小学美术课质量，我们可以采用师生互评、学生互评、学生自评等多种评价形式，并根据学生心理特点与能力循序渐进。在《弯弯的小路》作业点评时，我采取送“权利棒”的形式，喜欢谁的作品，就把“权利棒”交给谁，完全平等，公平，最终达到提高学生绘画、审美、创新等美术素质之目的。
总之，美术课堂是轻松、愉悦、充满美感的，教师应充分信任学生，根据学生的求知、求趣、求参与、等心理特点，应用于美术课堂，积极参与，享受快乐。
三、拓展升华，情感教育
现今社会的孩子们在情感品德教育上缺乏韧性，想让孩子们具有良好的思想品德需要我们去培养，道德品质的提升也不单单是语文课，思品课的事，良好的美术课也能图文并茂的阐述我们想要的道德范畴，有时比说教更能深入人心。
首先要学会欣赏前辈与同龄同学的作品，用心聆听同学的回答，其次更需要我们每个人去反思，在拓展升华时，更可对孩子们进行情感教育，在小学美术教学中把明理寓于美的形式中，借助美育的形式，来提高德育的质量。
如我在教学《弯弯的小路》时进行了一番尝试，在拓展升华环节，把美术课与思想品德课中的挫折教育有机结合起来，借助多媒体视频边播放边讲解。三次的作业分别展现就能很好的告诉孩子们，黑底白画喻指人生之路上会有许许多多的坎坷，困难，只要我们像那些铁路工人一样不怕苦难，抬头，挺胸，微笑，也会迎来我们的“天路”。恰到好处的情感升华，把“德性”教给你们的孩子：使人幸福的是德性而非金钱。
总之，要让孩子们真正喜欢上美术课堂，就应彻底改变过去“重传授、轻能力，重结果、轻过程，重教师、轻学生，重教法、轻学法，重技能、轻能力”的现象。师生之间平等互动学习的学习模式，重视情感教育，美术课一样可以得到。
参考文献
[1]杨炳华.让学习者提出问题[J].教学月刊，2002，（7）.
[2]柯赛珍.新课程下的惊喜与思考，2003.
本学期我担任一、二年级的美术教学工作，在这半年里，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会造型，在实际生活中发现美创造美，表现美。审美素质有所提高，现将一学期所做工作总结如下：
一、制定切实可行的教学计划
开学初，与同年级代课教师讨论，制定可行的教学计划。
二、积极利用网络资源充实自己
为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用网络，从网络上查找各种各样的新教学方法、新的教研课题。
三、学生为主，课堂围着学生转
美术课教学在学生已有知识的基础上，设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养各班学生继续发扬优点。把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在绘画、制作等方面都有提高，从而顺利完成了本学期的教学目标。
四、本学期采取的主要教学措施及成就
首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。
其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。
调动学生的学习兴趣。通过自评、互评作业，举办班内、班际作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。
在后进生方面，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在更多的关心他们。让他们感受到来自老师的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。
总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，有不足之处：
1.在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来。
2.教研方面，理论的学习不够，在教学实践中许多方面不到位，研究做得不够细和实。
因此，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。
三、经验和教训
1.在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主，采用多种方式鼓励学生。
6.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
四、自身素质
”艺术的生命就在于创新“。因此美术课在培养学生创新能力方面有着得天独厚的条件。另外小学美术课没有升学压力，这反而解放了教师，美术教师可以放开手脚，紧跟时代的步伐，大胆实践和探索来搞创新教学。
在具体的教学工作中，我从课的内容的选择、培养学生创新的勇气和创造性思维、改革评价方法、分层次教学、合作意识的培养等几方面进行了创新教学的实践和探索。
一、课的内容的选择
学习的过程应是一个创造的过程，一个批判、选择与存疑的过程，课堂教学应当充满想象，充满探索性与体验性”。教师要从课的内容中挖掘出具有创新倾向的知识点，然后把这些知识与学生的接受能力结合起来设计课堂教学的全过程。如我在讲小学课本第六册第四课：《变形的大象》时，抓住具象与抽象的关系，挖掘出抽象形态的形成便是具体形象经过人的变化创新的发展过程这一知识点，作为渗透创新教育的主线索来设计课的结构。
苏霍姆林斯基说：“不能使学生积极参与是教师最大的过失”。教师要灵活掌握课的内容，不一定要完全按课本上的内容讲授，除了抓住基本的知识技能知识点外，要根据学生的基础和兴趣来安排并加入新的知识点，并与他们的生活实际相联系，为的是更好的贯彻以人为本的教育思想，优化课的信息，使所学内容更容易被学生接纳，从而调动起学生的学习积极性，让学生主动参与到课的内容中来，通过教师的正确引导，才会激发学生的创造欲望，形成创新意识。学生的学习主动性发挥出来了，创新教学就不是一句空话。因此，要在课堂上进行创新教学，就要选择有利于创新的课的内容。
美术课的内容应该充分突出美感教学，充分运用各种形式美感的内容吸引、感染学生，让学生认识和理解，进而主动选择美。在当前的教学中，美术课的任务是让学生自觉 运用美来塑造自己以后的人生。当今信息时代的教育，教师必须主动的引导学生用美的原则去选择知识和信息，使他们树立正确的审美观使自己能够健康成长。
另外，美术课中的一些内容可以很自然的与做人的道理联系起来，要响应同志所倡导的“以德治国”的原则，教育就应该以德治校，在教学中应做到以德为先，在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想，从艺术品的欣赏中挖掘德育素材，将德育贯穿到整个教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的德育价值观。
要提高学生的创新能力，就必须提高学生的创造性思维，美术课的优势在于能开发学生的形象和直觉思维的潜能，既非逻辑性思维。非逻辑性思维能力的提高也既是提高了学生思维的活泼性，这就要求教师在授课时经常启发学生积极思考，让他们的思维活跃起来，始终处于兴奋状态，鼓励他们大胆想象。“任何一种创造性劳动的前提就是身心自由”，艺术课的通感是培养学生想象力的有效手段，在讲小学课本五年级下册第九课《学画山水画》一课时，我有意识的引导启发学生体会诗的意境与画意，音乐的旋律、节奏与绘画的通感，既让学生利用通感充分感受到山和水在音乐中的美，又可以有效的开发学生的联想和想象力。
二、改革评价方法
为了改变学生仅想要个好分数的思想，我在教学中积极尝试总结出了一套适于美术课的作业评价方法，不仅能调动学生的积极性，而且让他们走出了分数的误区，有利于学生个性的发展。方法是：摒弃分数，采用等级制及评语法，如；你的画色彩太棒了！棒极了！人物再大些就更好了，诸如此类的话，特别是运用一些积极的有感彩的评语特受学生们的欢迎。其实美术作业原本就浸透了学生的各种情感，有些想象的和抽象的作业可能画面效果不是很好，但也可能是学生构图能力的局限，甚至是因为某些个性的因素使然，教师必须用孩子的眼光，才能够理解和尊重学生，在看似幼稚杂乱的图形和线条中发现他们的才华，体会他们的情感。教师在评价学生作业时，应该抱着一种充分尊重和信任的态度，耐心的运用恰当的评语谈出自己的体会和对学生的期望，可以起到与学生很好地交流的作用，学生也会更好的改正一些错误，这样他们才不会和老师有距离感，只有这样他们才感觉到老师是在欣赏他们的作品，从而增加他们的创作信心。
三、因材施教，分层次教学
另外，创新教学在面向全体学生的时候，是分层次地因材施教而不再是单一标准的统一要求。就像“世界上没有完全一样的两片树叶，”也就不会有一样的两个学生，分层次教学是让不同层次的学生都有适合自己的目标，这就要求教师对学生的水平有较全面地了解，并制定出不同层次的要求。如我在设计作业的要求里规定：“最好是自己的创意作品，可以借鉴和参考别人的作品，起码要有自己的想法和观点在作业中体现。不许照搬别人的作品，”这样就可以有效地避免单一标准造成的弊端，让每个学生有适合自己的学习目标，每一节课都能体会到成功的喜悦。
四、合作意识的培养
关键字：新课程标准；美术欣赏；人文性；自主性；创造性
中图分类号：G633.95？摇 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）14-0259-02
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还应重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康、文明、积极向上发展的道路。高中美术欣赏课业在教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得美术教师去研究和探讨。
一、在欣赏课中凸现人文性
《美术课程标准》指出：美术课程具有人文性质。美术欣赏课中的一些内容可以很自然的与做人的道理联系起来，要响应同志所倡导的“以德治国”的原则，教育就应该以德治校，在教学中应做到以德为先，在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想，从艺术品的欣赏中挖掘德育素材，将德育贯穿到整个教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。
欣赏是对学生进行审美教育的一个重要手段，通过欣赏可以陶冶学生高尚的道德情操，树立正确的审美观念和健康的审美情趣，增强学生爱国主义热情和民族自尊心、自信心，促进学生各方面和谐发展，提高学生的整体素质。美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。如雕塑《艰苦岁月》，表现的是中一位小鬼依偎在老身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂了战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了战士对未来美好生活的憧憬。再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感。如欣赏《秦始王兵马俑》，从中感受祖国艺术文化的瑰丽，激发爱国主义情感。
二、在欣赏课中体现自主性
在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，这样，造成教师投入而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。然而学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而应是一个主动参与的过程。只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。教师时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索与自省，全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，教师的任务由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导，教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，有不利于学生欣赏能力的养成。
可采取的教学策略如下：
1.课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。
2.在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）。
3.用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味。
4.必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的合作能力。
三、在欣赏课中培养创造性
创新教育是以培养人的创新意识和创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。
欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好的理解和认识艺术品。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画，做一做，既有助于对作品的理解，又培养学生的创造精神。
陶行知先生说：“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来；解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远；解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来；解放双手，甩去无形的手套，大胆*作，向前开辟；解放空间，把学生从文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然，大社会去寻觅，去捕捉。”
让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。
参考文献：
