以设计之名,聚青年之锐 应当下之问,发社会之声——学院教育的社会语境

一现代设计教育改革的社会动因与潜能我们所处的时代,正涌现出一个前所未有的融通互动的大潮,在国家产业结构提升、新型产业着力发展的大格局推动下,数字化媒体融合,不仅带来工具的便利,更带来感性的变迁,感受力的变迁,以及随之而来的艺术创作与教育的一系列变迁,艺术设计教育面临的是一个复杂、多元、全球、跨界、融合的新体系和新范式。

贵州书画名家:艺术生命,永远在迎新

艺术创作需要艺术家具有与众不同的想象力和创造性,在艺术的传承与发展上,艺术家如何平衡旧和新的关系,在有限的创作中让艺术生命生机勃发?对于艺术家来说,讲好中国故事是时代的命题,怎样才能创作出兼具思想性和艺术性的作品?我们特别邀请了12位贵州书画名家聊近作、聊艺术、聊文化。

论艺术创作与情感的关系——以当代日本艺术家草间弥生为例

笔者以当代日本艺术家草间弥生的成长及创作历程为例,论述艺术创作与情感的关系。草间弥生的艺术创作始终围绕着自身的精神状态展开,为其个人历程中的创伤情结而创作出的独一无二的情感表现作品。在她受到精神类病症困扰之时,艺术创作是从其潜意识中释放出来一种内在的精神体现,通过艺术媒介,将知觉性的意象和情感带入到具体的视觉层面。本文通过分析情感在艺术创作中的作用、原因、意义,阐述了艺术创作与情感的关系。

“写”与“刻”的融合——谈徐仲偶的艺术创作

徐仲偶先生是我在中央美术学院多年共事的老朋友,作为中国知名艺术家,他长期致力于美术教育事业,桃李众多。数十年来,他在教书育人的同时,潜心钻研创作,取得了喜人的成果。他的艺术创作总体来看具有两大方面的风格特点:一是具有浓郁的乡土情怀。他从西南的蜀地山川中走来,在严谨的学院教育中,融入了自己对中国传统人文智识的无限热爱与独特理解,作品中饱含着对故土的深情眷恋。二是带有强烈的现代意识。新世纪以来,徐仲偶先生在中...

从在地性解读“郭莽园现象”

有位艺评人曾说,岭南太过安逸,中国人又普遍有"小富即安"的情结,以致艺术上多呈现"小甜媚",而少胸臆间的大块垒,很难出大写意画家。偏偏郭莽园是个异数。但就是这个异数,却是极少数岭南文脉和"岭南画派"精神的真正传承者。尽管很少有人将他归于"岭南画派"。即使在今天,在当代艺术的语境中,艺术创作的在地性在全球范围内也是不断受重视和被重提。

大地艺术 重返自然,以求纯粹

这也许是最"酷"的当代艺术——大地艺术(LandArt或Earthart),以广阔的大地作为创作的载体,把艺术创作与大地景观有机结合,从而区别于传统的架上绘画与雕塑。大地艺术家力求让艺术走出殿堂,重返自然,使艺术作品摆脱商业等束缚,唤起人们重新关注自然。大地艺术与中国艺术中追求天人合一、隐逸山林的精神追求,既有异曲同工之妙,也有殊途同归之意。

创造你的生命体验

国外心理学研究发现，很多人小时候都遭受过艺术创伤。小朋友画的第一幅画，唱的第一首歌，写的第一首诗，常常会因为稚嫩而遭到家人或老师的嘲笑。结果满怀的喜悦与期待，变成了受伤与失望，很多孩子就这样种下了自己不具备艺术创造力的印象，从而在内心放弃了去开发自己独特的创造力。

艺术创作与梦幻无意识

梦幻无意识在艺术创作中起着重要作用，本文旨在剖析二者的内在关系。

论舞蹈艺术创作

从古至今,从国内到国外,舞蹈都是人体动作的“语言”,是表达情感思想的艺术形式,有着其他艺术形式无法替代的社会功能。舞蹈艺术来源于社会,是人民大众的艺术。舞蹈艺术的本质决定了它的群众性和广泛性,所以说,舞蹈创作并不是一件十分神秘、非常难的事。只要掌握了舞蹈创作的基本方法,把握正确的创作途径,抓住舞蹈艺术的表现手段,在实践中不断总结经验。

浅谈当代中国风景油画艺术创作的研究

当代中国风景油画的趋向是回归生活,遵循写景之道,借鉴和探索中国画笔墨元素,在这样现实语境下,风景油画艺术创作呈现出了多元化。油画家在艺术创作的过程中,从中探索到自己绘画的形式语言。因此,文章以当代中国风景油画艺术创作的影响为研究出发点,从地域性、民族性等方面来理解当代中国风景油画艺术创作的成因。且围绕当代中国风景油画艺术创作形式语言的多元化上去分析当代中国风景油画艺术创作的影响。

“克制”的审美思维之“魅”

克制让人清醒,泛滥使人恐惧。这不仅是人类社会发展于此得来的忠告,更是体现了艺术的思维生态,克制向前看似与当代艺术家所追求的所谓“自由主义”相悖,但也许是每个艺术史上生死攸关节点上的最后一根救命稻草。

探究《一首桃花》的创作风格和演唱技巧

近代优秀艺术作品歌剧《再别康桥》衍生出很多的歌曲,其中《一首桃花》是一个具有代表性的作品,这首咏叹调在取材和艺术处理方面都独具匠心,是一首较为成功的女高音作品,但目前的研究还不够深入。为了更深刻地演绎这部作品,本文以歌曲《一首桃花》为研究对象,对歌曲的人物关系、作曲背景和艺术风格进行深入研究,总结了歌曲的创作风格以及演唱技巧,为歌曲的深情演绎以及二次创作提供一定参考。

数字媒体技术与媒体艺术的融合探析

数字媒体技术自身有着很多特点,可以将其优势全面地体现出来,所以需要采用恰当的方式实现数字媒体技术、媒体艺术之间的融合。在这一基础上,可以有效丰富媒体艺术的设计内容,全面增强艺术设计的效果、质量,实现了技术表现情感、思想的目的,同时加大了对人才培养的重视,对于媒体艺术的长久发展具有重要意义。基于此,本文阐述了数字媒体技术特点及其基本理念,探讨分析了数字媒体技术对艺术创作的主要影响以及数字媒体技术与媒体艺术...

探索天文科普美术之路

艺术创作往往需要素材的积累与灵感的来源，天文以其博大而深远的存在为许多诗人、画家、音乐家预留了一片广阔的探索空间。李政道先生就曾经生动地把科学和艺术的关系比作“一个硬币的两面”，在科学与艺术之间建立起了一座彩虹之桥。

要买就买有文化的珠宝

Bvlgari宝格丽Fiorever系列沙漠首发永恒之花

天生色彩大师Bvlgari宝格丽,向来喜欢运用色块碰撞灵感。这种与生俱来的不羁气质和艺术创作般的自由洒脱百看不腻。这一次在鲜花和梦幻光影的簇拥下,Bvgari格丽全新系列Fiorever珠宝褪去鲜艳色彩,以闪耀而纯粹的四瓣花朵铸就永恒之作。

丰吉 闪耀国际的新世代华人珠宝艺术家

她出身艺术世家,顺理成章地走上艺术创作之路;本要做超级跑车设计师,命运却让她转向了珠宝设计;她是85后,被巴黎权威珠宝评论媒体The French Jewelry Post赞誉为＂Jeweler of the 21st Century＂。她以实力让情怀落地,成为首个入驻世界顶级珠宝殿堂芳登广场的中国大陆珠宝艺术家,获邀参加收藏级别的欧洲艺术博览会PAD,连全球顶级艺术出版商Phaidon也要收录她的作品。年轻的她,立志用珠宝打造属于中国人的艺术影响力。

万物有灵 蔬菜亦然

欢乐的菜市场 如果说艺术创作也算一种旅程的话，我的这段旅程是从10年前开始的——自由创作，离开公司，失去固定收入，新的作品还未完成，末来在哪儿不可预知……那段时间我也曾经以旅行为乐，不同的旅途帮助我从定式中走出，得到新的刺激，温度的变化，语言的陌生，让人凋动全身器官去努力适应周围的环境，全身的电流再次被激活。

我院艺如乐图获《全国第十届刻字艺术作品展》“全国最高奖”

由中国书法家协会主办的《全国第十届刻字艺术作品展》于2014年11月5日在南京江苏省美术馆举行。我院党政办公室主任艺如乐图创作的《九曲黄河》荣获本次展览“全国最高奖”。这是我区作者在全国刻字艺术大展中第一次获此殊荣。填补了自治区艺术家在全国刻字艺术展中没有获奖的空白。全国刻字艺术展是由中国书法家协会主办，每两年一次的国家级艺术大展。本届展览收到全国各省、市、自治区作者投稿的近万件作品。经过大展评委会按...

二十世纪前哈萨克斯坦的艺术创作

20世纪以前是哈萨克斯坦历史巨变的年代。俄罗斯为了对哈萨克斯坦资源与社会进行全面的控制，对其进行了各种科学探险活动。参与探险的艺术家以其艺术创作为俄罗斯政府提供了详细的人文与自然资料的同时，也进行了以哈萨克斯坦为主题的绘画创作，拉开了哈萨克斯坦艺术创作的序幕。