高校钢琴教学篇1 一、高校钢琴教学网络信息化改革与建设的意义 (一)优化教师的教学过程 高校钢琴教学的网络信息化改革与建设可以优化教师的教学过程。在高校钢琴教学中,教师大多采用两种方式授课,其一是一对一授课,其二是集体授课。一对一授课通常采用“学生回课——教师讲解——学生自主学习”的传统模式,集体授课大多采用“教师播放电子课件——老师进行示范展示——学生自主学习”的模式,但是,集体授课对于一些自制力较差或钢琴基础相对薄弱的学生来说,效果相对较差。而钢琴教学网络信息化的改革与建设可以增加教师与学生的互动,提升教师的授课效率,也有利于老师灵活调整课堂教学方式——在学生遇到难点时,教师可以进行重点教学。在这样的教学方式下,学生的课堂学习质量也大大提升。[1] (二)丰富课堂的教学素材 高校钢琴教学的网络信息化改革与建设还有助于丰富课堂的教学素材。信息化课堂打破了时间与空间的限制,教师在开展教学时可以根据需求从网络上搜集相关资料展示给学生,也可以要求学生自主搜索资料——相较于教师的展示,这样的方式既可以锻炼学生提炼信息的能力,还可以丰富学生的学习资源。这对提高学生的课堂学习质量有着巨大助益。[2] (三)活化学生的学习过程 高校钢琴教学的网络信息化改革与建设还可以活化学生的学习过程。在信息技术的支持下,学生不必局限于课堂,学生可以利用“钉钉”“之江汇”等学习平台自主学习。学生在课下进行自主练习时,遇到难以理解或克服的困难也可以及时向教师求助。比如,学生利用微信视频直接弹奏给教师观看的方式就比较直观。另外,学生在通过网络进行自主学习时,还可以将遇到的问题记录下来,在课堂上与教师进行探讨。 (四)构建优质的学习氛围 高校钢琴教学的网络信息化改革与建设,还有助于构建优质的学习氛围。例如,教师可以建立微信群或相关交流平台,促进学生之间的交流与探讨,提高学生的学习积极性。教师可以在课堂上借助电子白板与学生进行互动,提高学生参与课堂互动的积极性,构建高效课堂。 二、高校钢琴教学网络信息化课堂教学现状 (一)网络资源的利用不够合理 随着互联网技术的飞速发展,网络上充斥着各种各样的资源,但这些资源的质量有优有劣,需要进行筛选,但筛选资源的工作量比较大,这使大量优质的网络资源没有得到充分的开发和利用。另外,大部分高校学生学习钢琴的周期相对较长,且都会采用师徒制,因而,部分教师和学生囿于传统教学模式,缺乏应用网络资源的意识,或对网络资源的信任度较低,这也导致了网络资源的运用不够合理。[3] (二)信息化教学设备的运用不够灵活 在当前的高校钢琴教学中,信息化教学设备的运用不够灵活。虽然信息技术的发展速度比较快,然而,教师的信息技术素养的提升却较慢。反映在教学中,就是教师对许多信息技术的应用不灵活,有的教师只是把信息技术运用在最基础的多媒体、微课等情境创设中。信息技术设备运用的不够灵活,一方面导致教师的教学模式更新速度较慢,学生的学习热情较低;另一方面也导致教师的教学质量始终难以获得提升,钢琴相关教学资源难以得到有效开发。 三、高校钢琴教学网络信息化改革与建设策略 (一)课前导入中的信息资源运用 1.分享微课视频,展示具体内容 高校学生大多已经具备了成熟的学习能力,只是,在把握学习重点方面可能还需要花费一些时间。教师在开展钢琴集体课教学时,可以在课前导入环节分享微课视频,展示具体内容,使学生在有限的时间内及时把握重点,进而提高学习效率。教师在设计微课视频时要注意结合“实用”与“趣味”,充分吸引学生的注意力,激发学生的探究兴趣,为提高学生的探究积极性做好铺垫。[4]例如,在引导学生掌握钢琴弹奏技巧时,笔者就采用了微课教学,录制了自己弹奏钢琴的视频。为了吸引学生的注意力,笔者在设计微课视频时增添了互动环节。在弹奏钢琴过程中,遇到比较难的地方故意出现错误,让学生观察乐曲的弹奏出现了几次错误,是2次还是3次?当学生注意到问题时,就会产生探索欲望。有的学生在聆听过程中可能一时听不出哪些地方被改动过,或出现了错误,因此,在课堂探究时就会认真聆听,寻找微课视频中提到的错误。学生也会特意练习容易出错的地方,并与其他学生一起探究避免出错的方法。 2.搜集相关资料,充实钢琴知识 钢琴是音乐的重要组成部分。而音乐学习不只包含弹奏技巧的学习,还包含音乐文化的了解。相关资料的搜集可以使学生对钢琴曲的创作有深入的了解,促进学生对钢琴曲情感的体会,帮助学生在弹奏钢琴过程中进行情感表达。因此,教师在开展钢琴教学时可以要求学生自主搜集相关资料,促进学生充实钢琴知识。[5]例如,在钢琴舞曲赏析的教学中,笔者就布置了这样的任务:借助信息技术搜集钢琴舞曲相关资料,分析具有代表性的作品。在这一过程中,学生会借助网络搜索深入了解钢琴舞曲的定义、类别、成因以及最有代表性的作曲家等。比如,有的学生在搜索代表性舞曲时选择了肖邦的《降E大调华丽大圆舞曲》。在此之前,学生只知道这是肖邦最著名的圆舞曲之一,旋律轻快而欢乐。但通过搜集资料后学生发现,本曲是肖邦献给罗拉•波斯沃德小姐的一首圆舞曲,并没有按照传统的圆舞曲类型来创作,而是采用了十分典雅的和声织体,加入倚音、跳音和休止符等,使音乐显得俏皮又不失华丽。因此,学生在欣赏这首乐曲时,就会细品音乐中的情感变化,这对促进学生音乐素养的提升产生了积极意义。当然,也有学生旨在通过了解肖邦的生平感受舞曲中表达的情感。比如,这首作品是肖邦在1831年完成的,当时,欧洲的浪漫主义思潮正从文学领域逐渐蔓延到音乐领域,艺术家们普遍追求个性的解放。而肖邦的这首圆舞曲并没有过分炫技,但在优美、高雅、华丽的旋律中,我们可以感受到他性格中的那份浪漫。 (二)课堂教学中的信息资源运用 1.案例分享,吸取经验 信息技术的一大特点就是容纳性强,也就是说,信息技术可以承载更多的资源。教师在开展钢琴教学时可以结合信息技术的这一特点进行案例的分享,促进学生在案例评析中吸取经验。当然,这些案例可以是学生的实际表现,也可以是网络上的一些正面或反面的资源。例如,在引导学生利用所学旋律进行适当的创编时,许多学生囿于所学知识,很难进行突破。为此,笔者在开展教学时,从网络上寻找一些案例展示给学生,案例中有与当前所学旋律相似的音频,也有改动较大的音频,还有其他乐器演奏的音频等,学生在评析这些案例的过程中,思维受到了启发:是否可以用同一段旋律采用不同速度表达不同的情感?怎样做出微调?是否可以将当前所学旋律进行调整,从而深化旋律中的情感表达?是否可以将钢琴与其他乐器结合,拓宽钢琴表达的情感范围?学生从中获得灵感,然后积极投入到钢琴音乐的创编中。在这一过程中,教师借助信息技术搜集形式各异的案例,引导学生进行评析,使学生在评价其他案例的过程中进行自我反思。 2.白板互动,活跃气氛 在传统的高校钢琴教学中,教师与学生的互动相对较少。这一方面是因为严格的师徒制模式使学生缺乏表达的勇气,另一方面是因为课堂时间有限。但信息技术突破了时间和空间的限制,为学生提供了不同层面的交流空间。教师在开展钢琴教学时,可以利用电子白板与学生展开互动,营造活跃的课堂气氛,进而提高学生的课堂学习效率。[6]例如,在引导学生赏析巴洛克时期著名钢琴家的风格特点时,笔者就借助电子白板进行了互动——将“赏析巴洛克时期著名钢琴家的3首作品,上传小视频,并总结各个钢琴家的特点,分析其中的异同”这一任务发布到互动软件上,鼓励学生分享自己的观点。在互动软件上,每个学生都可以发表自己的观点,而且,因为不需要面对面交流,学生的勇气增加了不少,他们畅所欲言,积极地与其他学生辩论。当然,也有学生会提出自己的疑惑,比如:为什么有时会感觉巴洛克音乐的共情能力很强?巴洛克音乐与巴洛克美术有密切的联系,出现这一现象有当时的社会背景的原因,也有共通的艺术性的原因,在当今时代,是否还可以达到这样的效果?教师借助电子白板增强了互动,营造了活跃的课堂氛围,更可贵的是,这种方式可以有效地引导学生对知识进行深入探究,使学生敢于发表自己的观点。 (三)课后复习中的信息资源运用 1.视频作业,了解学情 钢琴是一门比较重视技巧的课程,对直观语言的要求比较高。相较于文字、口头语言的描述,视频语言更加直观,也更能凸显细节。因此,教师在开展钢琴教学时,可以通过视频作业了解学生的实际状况,从而对学生进行针对性指导,有效提高学生的钢琴水平。例如,在引导学生学习完复调乐曲之后,笔者就布置了课下练习作业,要求学生在能够熟练弹奏之后,录制弹奏视频并上传给笔者。通过视频作业,笔者对学生的弹奏水平有了更清晰的认知。比如,有的学生在弹奏过程中不能很好地将乐谱上的表情记号、速度、调号、指法、踏板等结合在一起,总是出现顾此失彼的现象;有的学生在弹奏过程中一味追求速度,难以融入情感。针对学生的这些问题,笔者给出的建议是:对于出错较多的段落,可以一点一点增加练习时间,也可以一个片段一个片段地练习,并且把乐谱截屏给学生,让学生看看哪种方法更适合自己。同时,录制自己的演奏示范给学生,让学生进行借鉴。因为视频和语音可以保存,学生可以反复研习。这样,学生在练习时就会有意识地调整,也不会觉得枯燥,积极的投入使学生的演奏水平逐渐提高。 2.微信指导,因材施教 随着智能手机的普及,许多大学生更习惯在网络上交流。教师在开展钢琴教学时,可以结合学生的这一特点,借助微信进行指导,实现因材施教。例如,有的学生在学习钢琴基础知识过程中,对音阶和琶音的概念不是很清楚,不明白这些概念的本质。笔者在发现学生的这一问题之后,就借助微信与学生进行了深入交流。因为是微信指导,不受时间的限制,因此,笔者对学生的要求就更高,也更加细致;在讲解相关知识时,会鼓励学生大胆提出自己的疑惑,并将一些抽象知识掰开揉碎了讲。在这样的方式下,学生对钢琴知识的理解更加深入,可以更灵活地应对相关问题。另外,在微信指导中,笔者还采取了循序渐进的方式,在学生切实掌握了相关基础知识之后,再进行后续的指导。除此之外,笔者还注重全面引导,即引导学生在实践练习中应用音阶,分析不同音阶在情感表达方面的不同作用。在这样的方式下,学生对钢琴的学习更加深入,音乐素养得到了有效提升。 四、结语 综上所述,本文从展示具体内容、充实钢琴知识、吸取经验、活跃气氛、了解学情和实现因材施教等角度,详细阐述了如何运用信息技术推进高校钢琴教学的改革与建设。推进高校钢琴教学的改革与建设符合时代的发展要求,也符合学生的发展需求,网络信息技术可以打破时间与空间的局限,让喜欢钢琴的学生获得更充足的学习资源;也可以让一些基础不好的学生得到针对性指导,获得有效提升。因此,教师要重视高校钢琴教学信息化改革与建设,为学生打造良好的学习环境,提高学生的钢琴素养。 作者:张彦妮 单位:中国音乐学院 高校钢琴教学篇2 音乐能够跨越种族与国界,并在跨越时空的过程中实现永恒,因为音乐是一种通过声音巧妙组合的方法抒发情感,触动人的精神以及灵魂的艺术。优秀的音乐作品既有对生活的展现,又有对高于生活的内在情感的表达,能够给听者以愉悦的感受,促进其思想与精神升华[1]。在钢琴教学当中培养学生良好的音乐表现力,实际上就是要鼓励学生在熟练运用演奏技巧的同时深入品味作品的情感,并把自己的感受与理解融入其中,深化对音乐的认知,促进学生音乐综合素质的培养。钢琴教师应该对钢琴教学进行拓展,明确学生音乐表现力培养的价值与目标,并在此基础之上设计教学活动,保证培养效果。 一、音乐表现力的内涵 钢琴艺术是拥有独特魅力,同时又具备深层内涵的艺术,兼具技术性以及情感性。在钢琴音乐的发展过程中,演奏技术也在不断发展和完善,不过钢琴音乐的魅力并不只是体现在通过演奏技巧所带来的听觉享受层面,还体现在借助音乐作品包含的思想情感内涵,让人在心灵、精神、思想等层面受到感染和启发,这就涉及到了音乐表现力的内容。音乐表现力也是音乐美学当中的一个关键概念,指的是利用乐器的音质音色控制乐曲节奏的起伏变化,来展现作品的风格类型与抒发特定的思想情感。弹奏钢琴音乐不能够只是单纯地强调音乐旋律,而是要把创作者在作品当中融入的思想与情感转化成音符表达出来。富有音乐表现力的钢琴音乐才能够真正给人以触动,并带给人美的享受。不同的人有着不同的音乐理解与素养,对音乐的认知也有很大的差别,因此常常会在体会相同作品的过程当中收获不同的感悟,而激起听众内心情感与感悟,便是音乐表现力的体现。 二、音乐表现力的基本要素 培养音乐表现力是当前高校在钢琴教学改革过程中高度关注的内容,为了确保实际的培养效果,应该从内在规律的角度进行分析,了解音乐表现力的基本要素,以便在实际培养当中对症下药。首先,音乐特性是音乐表现力的关键。音乐特性包含音乐内容、形象、情绪等,体现出作品局部或是整体的风格。在音乐表现力的提高方面,把握音乐特性是关键,因为特性决定了要使用的演奏技巧以及表演情绪。比方说在演奏抒情类的钢琴作品时,就应该用优美如歌的旋律来传递情感,并在演奏过程中呈现出动人安宁的风格,体现出作品的美感。其次,音乐欣赏与分析是音乐表现力的核心。良好的音乐表现力能够推动学生综合素质的培养,但是想要真正意义上提高学生的音乐表现水平,必须先从增强学生的欣赏以及分析能力着手,让学生在面对钢琴演奏时不会盲目练习,而是基于作品意境与风格进行充分领悟,学会灵活处理钢琴演奏当中的各个难点,最终实现演奏技巧和音乐表现内容的统一[2]。 三、高校钢琴教学中学生音乐表现力培养的意义 音乐表现力是在呈现音乐的过程中所体现出来的感染力,对于乐器演奏来说,演奏者只有不断发散思维,深化对作品的理解,巧妙融入演奏技巧,才能够让演奏情感更具张力,并让听者在音乐演奏当中收获情感与心灵的共鸣。所以在如今的高校钢琴教学中,教师为了提高学生的钢琴学习效果,促进学生综合音乐素质的培养,应该把培养学生的表现力作为重中之重。一方面,培养学生的音乐表现力可以促进学生对钢琴音乐的深度理解。音乐作品之所以富有独特魅力,能够获得人们的喜爱,是因为其能够触动人们的心灵。对高校学生的音乐表现力进行培养,可以督促学生从深层次出发,进行音乐作品的研究,激励学生把自己的感受和作品本身融合起来,从而大大加深对音乐作品的理解,促使学生在实际学习过程中找到更适合自己的学习与演奏方式,促进音乐表现力和音乐素质的提升。另一方面,培养学生的音乐表现力可以建立学生自身的演奏风格,促进学生个性化发展。不同的学生在钢琴学习当中会有不同的表现,在理解相同的作品时,也常常会因为个人领悟不同而出现差别,这在很大程度上促进了音乐表现的多元化,也为学生建立个人独特的演奏风格打下了基础。教师应该积极增强学生的音乐表现力,鼓励学生融入自己的思考与理解,在形成个人风格的同时找到个性化发展方向。 四、高校钢琴教学中学生音乐表现力培养的方法 (一)夯实学习基础 扎实的基本功是高校学生顺利投入钢琴演奏,提高音乐表现效果的基础与前提条件。但是目前不少高校学生因为忽视基础技巧和知识的学习,导致基本功不扎实,因此影响到音乐表现。为了切实解决这样的问题,高校应该提高对学生基本功训练的重视程度,并为夯实学生的音乐表现力基础而开设有关于演奏技巧的基础课程。这样学生就能够在投入钢琴演奏实践的过程中,把不同的基本知识点和技巧连接起来,形成完善的理论体系以及技巧体系,有效培育学生的音乐素养。节奏是维持音乐形态的核心元素,增强学生的节奏掌控力是关键。假如学生在演奏过程中欠缺基本的节奏,会使得曲调不和谐,从而影响音乐表现力的提升。针对这样的情况,教师要抓好基础的节奏训练,积极开设双钢琴、四手联弹等合奏训练类课程,提高学生对节奏组合的掌握能力,培养学生良好的节奏感。到了能力进阶阶段,教师可以着重关注演奏训练的细腻性,帮助学生恰当调整演奏活动当中影响音乐表现力的音乐要素[3]。 (二)培养音乐感知 音乐感知,简单来说就是音乐敏感度,这是学生音乐表现力得以建立的基础所在。一些学生在音乐感知方面比较敏感,也有不少学生的音乐感知力不足,需要通过有效的训练提升持久性以及稳定性。学生只有深入感知音乐作品之后,才能够在情感融入以及演奏呈现过程中显现出应有的表现力。对此,高校钢琴教师要加强对学生音乐感知力的培养,并重点把握以下内容:一是增强聆听能力。学生在聆听钢琴音乐的过程中,要保持注意力集中的状态,真正做到用心感受,在认真聆听当中学会辨别和对比,分析钢琴音色和弹奏轻重的关系,以便在之后的弹奏手法运用当中进行恰当把控。二是培养立体听觉。钢琴演奏的表现力很强,能够同时弹奏不同声部,因此学生也应该拥有识别多声部的立体听觉素养。对此,教师可以精心选择复调作品,对学生开展横向听觉训练,培养学生的立体听觉,使学生学会在演奏当中提高声音的层次感,促进情感的多层次表达。三是增强感受能力。钢琴演奏的流派有很多,在风格与演奏方法上有很大的不同。教师应该增强学生对不同流派钢琴演奏的辨别能力,使得学生可以在这样的活动当中深度感知钢琴音乐的魅力与灵魂,为自主表现优秀的音乐作品打下基础。 (三)增进音乐理解 正确理解音乐作品可以让学生在投入钢琴演奏的过程中事半功倍,尤其是能够促使学生恰当表现音乐作品的风格以及情感内涵。教师应该在钢琴教学当中加强对学生的理解能力训练,提高训练的综合性与全面性,强化学生对音乐作品速度、结构、旋律、调性等多个要素的理解,从而让学生在演奏过程中拓展广度与深度。教师应该在实际教学当中让学生明确钢琴作品的各个基本要素,并在此基础之上设计自主理解的任务,鼓励学生在全面理解分析的基础之上高水平演奏作品[4]。例如,教师可以引导学生对《秋日的私语》进行充分理解和分析,在给学生讲述作曲者的生活经历及其所处的社会环境等内容的同时,还要鼓励学生自主理解多个音乐基础要素,然后把作品的内在情感融入其中,实现对作品的立体掌握,为之后的音乐演奏和音乐表现打好基础。 (四)提高应变能力 培养高校学生钢琴音乐表现力是钢琴教学的一项重要目标,该目标的达成影响着钢琴教学质量,也关系到学生实践素质与音乐素养的发展。钢琴教学具备鲜明的实践性需求,把钢琴演奏作为重中之重,这就给学生的实践能力提出了很高的要求,而且在演奏过程当中要避免舞台失误,以免影响到作品表现力。但是如今高校学生在音乐演奏过程中,因为缺少良好的应变能力,常常会出现演奏失误的情况。为了解决这样的问题,教师需要重点加强学生应变能力方面的培养,针对演奏中经常出现的失误和问题,做好针对性训练,同时鼓励学生调整好心理状态,使其在临场发挥中有更为理想的表现。教师可以在课堂上模拟真实的舞台演奏环境,或者是通过模拟演奏比赛的方法训练学生的应变能力,使得学生能够有效应对失误。另外,教师还要鼓励学生积极参与不同类别的钢琴演奏比赛,在更多的锻炼中,训练良好的演奏素质以及心理素质,并凭借随机应变的能力提升音乐表现力[5]。钢琴演奏具备较强的技术性,对演奏者提出了综合要求。高校学生在钢琴艺术学习当中,不仅要关注演奏技能的发展,还需要提高心理素质,融入深刻的思考与精神感悟,这样才能够在展现作品原有魅力的同时增强音乐表现力,让听众收获共鸣。高校钢琴教师应该综合分析影响学生音乐表现力培养的各个要素,同时根据学生的个体特征确定相应的培养方法,提升学生对钢琴音乐的把握能力。 作者:吕洋 单位:山西艺术职业学院 高校钢琴教学篇3 教育的多次变革使高校各专业教学目的与教学模式发生变化,钢琴教学也随之进行调整,教师开始由培养学生专业能力与技巧使用向培养学生音乐素养、拓展学生学习思路、促进学生综合发展方向转变,这对于高校钢琴教学模式的优化具有一定价值。传统高校钢琴教育的教学模式存在一定局限性,这对钢琴的发展是十分不利的,也会影响高校为社会培养更多钢琴专业人才。基于此,本文结合钢琴教育模式发展,分析了当前高校钢琴教育的教学模式,并对传统钢琴教育中存在的不足与其所产生的局限性展开详细探讨,阐述了高校钢琴教学落实多元化教学模式的途径与可行性,且提出几点策略。 一、我国钢琴教育模式发展 民国初年西方文化开始涌入我国,很多西方传教士在我国境内创办教堂以及新学堂,众多西方宗教颂唱活动在国内展开。伴随此类活动的开展数量增加,钢琴作为伴奏工具在国内得到发展,随着学堂乐歌的出现与兴起,钢琴教育在我国得到快速发展。新中国成立后,我国钢琴教学模式发生改变,在此阶段,我国钢琴教育的大部分教学模式与体系是通过借鉴西方的教育体制展开的,这也为多元化钢琴教育体系的建立奠定了基础。1980年我国教育相关部门颁布了针对高校音乐专业教学的改革政策,这也使钢琴教育计划正式进入了音乐教师的视线。政策中对钢琴教学模式与大纲提出了新的建议,也使钢琴教学逐渐进入符合我国教育实情的新阶段。随着时间的推移,我国钢琴教学相关内容开始规范化,而教学大纲的明确性、科学性、正规性越来越突出,钢琴教学开始得到专业的指引,同时社会对钢琴相关专业的人才提出了更高标准,社会对钢琴相关领域的人才需求不再局限于单一型人才方面,而是开始向复合型人才转化。为了顺应社会与新时期的变革,钢琴教育模式也必须随之做出调整,多元化教学模式由此开始受到人们重视。 二、当前高校钢琴教育类型 (一)一对一教学 随着高校钢琴教育教学模式的变革,高校在钢琴教育方面做出了一定调整与改善,传统高校钢琴教育模式分为一对一教学、小组式教学以及集体课教学,不同的教学模式给学生带来的影响也是存在一定区别的。一对一教学指的是一位教师面对一个学生进行钢琴教学,这种教学效果最好的,教师能够针对学生自身存在的问题进行针对性指导,且容易发现学生在演奏过程中存在的问题,教师可以在教学过程中充分了解学生目前的进度,依据学生的个性特征对其学习任务进行调整,且也能在学生遇到问题时及时为其解答,但也有一定的弊端,那就是教学效率不高。 (二)集群式教学 集体课教学是当前高校钢琴专业教学中最常见的一种教学模式,对于音乐院校的学生来说是十分常见的。钢琴课是音乐专业学生的一门必修课,现阶段钢琴教学主要依据的设备是数码钢琴,在数码钢琴室开展基础钢琴集体课教学,通过这种形式,为学生夯实钢琴基础,这种教育模式已经成为高校十分普遍的教育方法,一位教师针对众多甚至一个班级以上的学生进行共同教学,教师在讲台上对自身教学的内容进行示范后,引导学生进行自主练习,这种教学模式虽然能够有效节约师资力量,但对学生学习质量也会造成一定影响。 三、现阶段高校钢琴教学发展现状 (一)教学模式单一 当前钢琴教育在我国的发展是十分迅猛的,其已经在音乐教育中占据了重要地位,随着教育改革与钢琴教学模式发生变化,为了进一步推动钢琴教学的发展,众多高校开始对钢琴专业教师提出更高要求,但是部分高校在钢琴教学方面存在一定不足,首先教师存在思维落后、模式单一的教学现象,这对于教学的实际开展是十分不利的,也会影响学生的学习效率与质量。部分教师思维受传统教学理念的影响,不注重对教学模式的创新,依然使用传统的一对一教学模式,新形势下,这种教学模式已经无法充分满足学生的学习需求,因此落实多元化教学模式对钢琴教育的发展而言意义深远。受传统钢琴教学模式的影响,学生容易产生钢琴弹奏硬性量化倾向,这也是当前我国高校钢琴教育中较为常见的现象,而导致这一现象的基础原因是学生受到传统教学模式的局限,这类学生虽然能够进行大型乐曲作品弹奏,但却无法自主进行钢琴演奏,对钢琴技巧的使用与作品理解都存在一定不足,这种情况会使学生出现钢琴演奏瓶颈期,一旦达到一定标准,学生就无法再进行自我提高,尤其在钢琴即兴演奏方面体现得更加明显。此外,传统的钢琴教学目标与方向较为混乱,部分教师的教学工作非常盲目,缺少计划,实际开展钢琴教学过程中出现课堂混乱不规范的情况,甚至出现教学方法不正确的现象,部分学生在实际学习时无法规范标准地进行演奏,也没有认识到自己在演奏过程中存在的问题,不仅对自身能力的提升造成影响,还会对其他学生造成错误引导。 (二)教学课程设置过于传统 钢琴教学课程设置也是影响钢琴教学质量的重要内容,部分高校的钢琴教学存在课程设置过于传统的问题,随着社会的高速发展,钢琴课堂教学已经能够实现交流互动、讨论观摩,这对于锻炼学生音乐掌握与技巧运用具有十分重要的价值。随着社会的进一步发展,传统的课程设置已经无法满足新时代学生的学习需求,这对培养学生心理素质与音乐素养起不到明显价值,这也使小集体教学开始在该领域发挥作用,高校也可以将这种教学模式落实到钢琴教学中,将老师和学生组织成一个集体,针对难点展开攻克,落实多元化教学模式,为社会培养更多钢琴专业人才。 (三)缺乏科学的考核机制 目前我国高校对于钢琴教育的结课考核大多还是采用传统的应试教育考核办法,在课程结课时,利用单一的考核形式对学生钢琴课程进行学习测试。考核内容通常是让学生在规定曲目内进行钢琴演奏,然后由钢琴授课教师逐一打分。这种考核方式不仅制约了学生的即兴能力,且远远不能满足现代高校教育对人才的培养要求。 (四)学生主体地位缺乏 我国高校在实际钢琴教学过程中还暴露出学生主体地位得不到凸显的不良现象,教育课程标准明确指出凸显学生课堂主体地位有利于提高教学质量,增强学习效率,在课堂开展过程中,教师所起到的价值是辅助作用,若始终将教师放置在教学核心地位,则会使学生的学习积极性受到影响,因此在实际教学开展时应以学生为主体,鼓励学生在课堂积极表现自我。目前我国部分高校在实际进行课程教学时,无法正确认识到学生的主体地位,导致教师成为课堂的领导者,学生只能被动地接受教师传递的知识,对学生创新能力的培养造成消极影响。 四、提高高校钢琴教学质量的对策 (一)教学模式多元化 钢琴多元化教学模式为高校钢琴专业带来了新的发展,现阶段我国高校钢琴课堂正在落实理论与实践结合式教育,以及学与教的融合教育,这种教育模式的全面落实对构建多元化教学体系具有重要价值,也能有效提高学生学习质量,为钢琴教学效率的提升奠定基础。采用多元化教学模式,解决了学生被动学习的问题,使学生自主学习能力得到增强。传统教学模式对学生造成了一定的抑制作用,学生的思考能力与表现能力受到制约,在学习过程中其创造能力无法全面发挥,这对于钢琴课程的开展十分不利。想要全面落实多元化教学,需要将以人为本教育理念落实到钢琴教学的各个环节,促进多元化教学模式的全面建设,还需要注重学生自主学习能力的培养。实际教学开展过程中应围绕学生建立教育任务,以培养学生自主学习能力为目标,落实以人为本教学理念,使学生在课堂中全面发挥自身能力,拓展自身想法,体验课堂感受。首先,教师应使学生的课堂主体地位充分凸显出来,鼓励学生积极表达自身想法,将学生培养为全面综合发展的复合型人才,使其成为为社会贡献力量的优秀人才。其次,在钢琴教学过程中,教师应以学生学习需求为依据,积极构建多元化框架,激发学生想象能力。在此过程中教师应有意识地对学生进行引导,尊重学生个体差异,帮助学生提高音乐修养水平。教师可以帮助学生进行作品归类,引导学生掌握不同类型、不同领域的作品演奏能力,钢琴作品演奏水平的提升需要学生具备一定的作品分析能力,教师应在实际教学过程中对学生的该项能力进行培养。最后,教师还应不断强化学生的理论知识掌握能力,培养学生对理论知识进行自主学习。从理论知识拓展入手,锻炼学生钢琴演奏的基本功,包括基础乐理知识、曲式结构、和弦功能等多项知识内容。随着现代科学技术的发展,先进技术广泛应用于各行各业,教育领域也不例外,先进技术在各个专业的教学中都发挥了不可替代的作用,在钢琴教学中也创造了一定的价值。虽然现代科学技术无法取代传统乐器,但其却能够为音乐的表现提供更加丰富的载体。随着互联网技术与科学技术的不断进步,其对音乐相关专业教学的辅助作用愈加明显,而现代文明也使乐器的传播以及多种因素都发生变化,钢琴教学模式也随之受到影响,钢琴教学由单一的传统教学模式向着多元化教学模式转变,现代化技术的有效应用能有效提高钢琴课堂效率,吸引学生注意力,激发学生对钢琴的学习兴趣,对钢琴学习效果的增强作用明显。互联网等先进技术的有效融入使得钢琴教学的知识面积不断扩大,学生所接触的理论基础知识也得到增强,这对于培养学生音乐素养具有重要意义。由此可见,在钢琴教学中全面融入现代化技术是落实多元化钢琴教学模式的重要基础。 (二)课程设置多元化 随着教学改革的不断落实,高校开始对钢琴教学模式进行全面调整,将课程体系规划为具备综合性与应用性双向内容,并在此过程中落实多元化教学。教育部针对钢琴专业教学提出了新的要求,要求钢琴教学应从钢琴技能、钢琴理论、钢琴实践三部分展开,相关教师应重视教学手段多元化。钢琴理论是钢琴技能的基础,钢琴实践是辅助钢琴技能施展的重要途径,钢琴技能又分为演奏技能以及使用技能,教师在实际培养学生能力的过程中,需要注重学生能力的全方位培养,包括审美能力、理解能力、作品分析能力等,再结合理论基础知识教学,以及舞台实践,使学生拥有足够的舞台经验,提高学生舞台表现能力,使钢琴教学效果达到最佳。钢琴多元化教学需要教师对教学手段进行多元化创造,针对不同的教学体系制定不同教学计划,在集体课教学中,教师应适当调整教学目的,全面实行因材施教,针对学生课堂学习中存在的问题及时解决,避免出现课堂问题滞留或课堂形式单一的情况。在课堂中,教师应引导学生互相交流沟通,使学生在学习过程中主动思考。集体课程上教师容易出现对个别学生关注度不足的现象,教师可以通过在课堂上对学生进行小组划分的形式构建学习小组,根据学生实际能力进行划分,使小组之间的实际水平保持基本相近,引导学生在组内积极进行沟通,讨论发现其他学生身上存在的优点,弥补自身存在的不足,从而使学习效率得到增强。对于一对一钢琴课堂来说,集体课堂中缺乏关注的现象不复存在,这就使集体课堂中的教学模式出现不适用性,此时钢琴教师应对教学模式适当进行调整,选择与课堂相匹配的教学手段,遵从多元化教学理论。 (三)建设多元化考核机制 多元化钢琴教学模式的落实还需建立在课程设置多元化与考核机制多元化的共同建立上,首先,教师应对传统的课程设置进行改善,以提高学生综合素质与综合能力,充分满足社会对人才的要求,以及学生的具体学习需求,将重点放在培养学生音乐素养与钢琴演奏能力上。传统的课程设置制约了学生即兴能力的发展,教师应针对这一弊端改变传统课程设置模式,加强学生钢琴弹奏水平与即兴伴奏水平训练,解决学生传统学习中存在的不足。其次,还要针对考核体制进行改革,建立三位一体课堂管理体系,有效推动钢琴教学改革深化,将学生应付考试的心理转化为积极参与的心理,将教学考核与评价体系的作用全面发挥出来。传统考试与考评虽然能在教学中起到一定作用,但却容易使学生出现消极心理,因此教师应针对学生实际学习情况,建立完善的考核评价体系,推动多元化教学模式的落实。 (四)提升学生主体地位 首先,高校应加强对学生的文化教育,丰富学生文化素养,高校钢琴专业教学的开展不仅是为了满足钢琴的发展需求,还是为了给社会输送更多先进的钢琴领域人才,所以高校需要在多元化背景下对钢琴多元化教学模式进行创新与改革,教师应充分注重学生文化课程的学习,培养学生钢琴技巧,同时强调其对文化课程的教育,保证学生能够综合全面发展,教师应引导学生对西方文化进行学习和了解,培养学生区分不同文化的能力,使学生能依靠文化知识对作品进行了解,更好地体会演奏作品中蕴含的情感,从而更具有感染力的将作品表现出来,提高自身音乐表现力。艺术是一种具备通性的知识,对于钢琴艺术来说,其也需要以丰厚的文化知识作为底蕴,因此提高学生文化素养对培养学生钢琴演奏能力具有重要价值。其次,还应重视提高教师能力,建设专业师资队伍。教师自身的素质与能力也是影响学生学习质量的重要内容,优秀的教师与充足的师资力量能为学生提供更专业且更有意义的教学内容。因此高校在建设钢琴教育多元化教学模式的过程中,还需加强教师的专业能力培训与音乐素养培训,增强教师自身专业素养。教师在实际展开课堂教学时也应以自身所具备的专业素质为基础,为学生答疑解惑,并在日常教学过程中不断丰富自身各项能力提高自身素质,为学生艺术修养的形成奠定基础。高校可以提高钢琴专业教师应聘门槛,为校内钢琴专业教师提供和创造外出学习机会,锻炼教师自身能力,通过不断学习和培训提高教师教学水平,从而使高校钢琴整体教学质量得到增强。最后,还需拓展钢琴教学内容,教师开展钢琴教育工作时,需要在日常教学中融入钢琴文化,带领学生学习不同地区的钢琴文化,使学生学习内容得到拓展,增强教学内容的宽度与广度,满足新时代对钢琴所提出的多项发展需求。在教学过程中,教师应将西方各国的优秀钢琴作品引进课堂,打开学生知识面,使学生的学习范围不再受到传统教学制约,学习更多先进的钢琴知识,发展学生创造性思维,为学生钢琴作品的创作奠定基础。另外,钢琴教学内容的拓展还能打开学生视野,使学生扩大演奏作品的选择范围,积极尝试不同类型的新作品,提高自身能力与欣赏水平,促进学生各项能力发展。 五、结语 综上所述,当前我国众多钢琴教师已经开始认识到多元化教学的重要性,在高校钢琴教学中运用多元化教学模式不仅能推动教学质量的提升,还能弥补传统钢琴教学模式存在的不足。伴随着高校钢琴教育改革的不断优化,钢琴相关专业教育水平也在不断提升,多元化教学模式作为新时代提高钢琴教学质量的有效途径,将其全面落实到高校钢琴专业意义重大。多元化教学模式的落实为高校给社会输送音乐人才提供了坚实保障,使学生钢琴演奏技巧使用能力、专业水平与创作能力得到显著提升,并在此基础上锻炼了学生的综合能力,使其得到全面训练。多元化钢琴教学模式不仅从传统教学模式中吸取到经验,还与先进现代教学技术充分结合,发挥其优势,规避其弊端,对高校钢琴教学全面创新,推动高校钢琴教育进一步发展。 参考文献: [1]陈虹燕.高校钢琴教育的多元化发展建议[J].戏剧之家,2022(23):178-180. [2]朱晓菲,时雨.多元化教学法在钢琴教学中的融合运用分析[J].戏剧之家,2022(22):110-112. [3]周俏.高校钢琴教学的多元化发展———评《钢琴教学论》[J].中国高校科技,2022(07):115. [4]张海涛.多元化背景下高校钢琴教学模式创新[J].戏剧之家,2022(01):178-179. [5]崔莹莹.多元化背景下高校钢琴教学模式的改革与创新[J].戏剧之家,2021(21):90-91. [6]李倩.探析多元化背景下的高校钢琴教学优化模式[J].艺术评鉴,2020(22):112-114. [7]刘鑫.浅论中国钢琴音乐多元化的发展与需求[J].北方音乐,2020(13):237-238. 作者:苏蕾 单位:陕西学前师范学院
广告专业论文:关于惠州中职学校广告设计专业校企合作模式探析 论文摘要:本文立足惠州中职学校广告设计专业校企合作的现状,分析存在问题,并提出解决的建议。 论文关键词:中职学校;广告设计;校企合作 职业学校的一项重要任务是帮助学生成才,使他们成为具有生存能力和发展能力的人,成为社会所需要的人。学校要根据中职生的特点,制定合适的人才培养方案,把学生培养成人。惠州市中职学校专业课程改革围绕“以就业为主导,以能力为本位”的总体思路,开展校企合作培训人才模式研究,让学校和教师在校企合作的实践中探索出~条中职人才培养之路。 校企合作在人才培养中起到重要作用,企业为学校培养师资,与学校共建实习基地,解决了学校师资和学生实习的大难题。学校也大量引进企业工作案例,充实教学资源。校企合作方式则是学校校办企业按照国际企业服务体系的标准去管理,参与市场竞争;对内根据企业服务体系标准和要求开设实训课程,建立实训基地,接收学生实习并进行培训,使学生完成实训课程后,考取行业上岗证。这在一定程度上解决了学校与企业之间信息不畅通的问题,使学校拥有人才资源优势,保证了学校与用人企业合作时的无缝对接。 一、校企合作的现状 我市中职学校广告设计专业建设始于二十世纪九十年代初期,起步较晚,经过高速、快速发展期以后,从原有的火热,到现在的艰难维持,广告设计专业已成为很多中职学校的“重点、难点”专业,不仅管理成本高,而且进入该专业的学生对于专业课程如素描、色彩等内容的学习,兴趣不足。这致使许多学校将设计专业课程减至仅仅局限于简单的绘画基础,而且这种现象带有一定的普遍性。但笔者发现,凡设计专业办得有特色的中职学校,都是在校企合作方面较有成绩的学校。现就中职学校校企合作的现状作简单介绍。 中职学校与企业的合作形式,按合作对象和合作深度可划分为三种类型:一是与用人单位合作。学校所开设专业的方向严格按企业岗位需求确定,成立专家指导委员会和实习委员会,聘请行业专家和高级工程技术人员组成行业指导委员会,并与企业签订专业实习协议,逐步形成实习基地。二是与设备提供商合作。由于设计专业发展变化快,而中职学校设计专业师资缺乏,学校可与设备供应商签订师资合作计划,共同培训学生考取该品牌的技术认证。学校通过合作建立起自己的培训基地,公司则在培养学生中受益。三是学校为企业提供咨询培训等服务,建立企业与学校的横向联合体,直接参与社会竞争,承接外包业务。横向联合体既是企业,又是实习基地。学校通过联合体的师资培训学生,企业通过联合体获得人才资源。 二、校企合作存在的问题 我市的中职学校校企合作历史不长,还处于起步阶段,其发展过程中还存在很多亟待解决的问题,由于缺乏政府强有力的财政和政策支持,企业行为短期,学校偏重利益,校企合作关系较脆弱,已建立长久合作关系,形成良性运作机制的校企合作还为数不多。当前校企合作还存在以下问题:(1)部分企业对于技能人才重招用,轻培养,认为不通过校企合作也能获得技能人才,因此校企合作主动性不够。多数企业给予学校的资助,停留在项目支持、实习基地提供和员工培训合作上,与建立一个可持续发展的良性循环机制的目标还有相当大的差距。(2)目前的校企合作,大多数学校和企业有着千丝万缕的联系,要么是校办企业,要么是企业办校,要么是依托多年感情或个人资源,这种靠感情或人脉关系的合作是脆弱的,经不起市场经济的风浪冲击,甚至会因感情的转移而中止。 三、解决校企合作问题的方法 学校是理论教学基础,企业是实践培训场所,学校和企业是校企合作教育的两个重要要素,前者是后者的理论前提,后者是前者的必然实践,两者既有宏观上的分工又有微观上的融合,其有机结合是校企合作教育成功的有效途径和保障。校企合作关系反映了教育与职业的密不可分的客观规律,只有充分发挥学校和企业各自的优势,并在法律基础上统一协调,才能共同完成好职业教育的任务。 因此,在校企合作过程中,企业与学校应做到几点:(1)以诚信为基础。学校与企业在合作中要相互支持,以诚相见,通力合作。(2)以互惠为核心。合作的基础是寻找利益的交汇点,只有互惠互利,合作才能长久。(3)提升合作层次,进一步拓宽合作领域,丰富合作内涵,做到“以联合推动合作,以融合提升合作”。校企共同制定人才培养计划、设置岗位课程、建设实训基地和搭建毕业生就业平台,使校企合作之路持久地走下去。 广告专业论文:基于绿色理念的广告学专业讨论式教学方式的建构 摘要在绿色理念的指导下,结合广告课程的特点,从讨论式教学的环节出发,具体的阐述了设计问题,讨论问题、提出见解、归纳总结四个环节,以期建构有效的广告课程的讨论式教学。 关键词 讨论式教学方式 广告专业 绿色理念 绿色理念作为教学中的指导理论,其内涵是以可持续发展的思想为指导,尊重学生的主体地位,引导学生参与教学,强调教学应培养学生学习能力、学习兴趣、合作精神。而广告课程讨论式教学则是在教师指导下学生自学、自讲,以讨论为主的一种教学法。这种教学追求的是自主性、合作性、启发性和探索性,其特性与绿色理念相符,都是一种以人为本的教学,广告课程讨论式教学本质上是对绿色理念的落实。 但在实践中,实际与理念之间有差距,广告课程讨论式教学在运用中仍然存在着一些问题:如讨论时间仓促,学生未进入状态便草率结束的空讨论;讨论中缺乏思想碰撞、意见交锋,有时演变成简单的依次汇报的浮讨论;讨论内容不值得讨论的虚讨论。学生参与率不高,甚至表现出怠倦、懒散的假讨论等,这些形似神不似的讨论成为广告课程讨论式教学的公害。 这些问题背后也折射出绿色理念在广告课程讨论式教学中落实的不到位。因此倡导绿色理念、构建有效的课堂讨论成为广告课程讨论式教学的重点。绿色理念有着丰富而具体的内容,从生态链角度看,广告课程讨论式教学方法同样有“生态链”:教师设计问题——学生讨论问题——学生提出见解——教师归纳总结——。认识广告课程讨论式教学中“生态链”的作用,在于使每一堂广告课都能取得教学效果最大化,每一个环节都能贯穿绿色理念。 一、跨越“技术壁垒”、取得讨论问题的“绿色认证” 设计讨论的问题是讨论式教学的开始,好的开始是成功的一半。因此教师精心设计并提出富有启发性的问题是广告课程讨论式教学成功的保证。显然,选择有价值的讨论题目既是广告课程讨论式教学的亮点也是难点。由于并非所有的广告内容都适合讨论,教师需要对众多的广告内容进行比较、筛选、剔除、提取,这是设计的问题获取“绿色认证”的过程,“绿色认证”是确保讨论的问题有效的通行证;也是遭遇“技术壁垒”的过程。所谓的“技术壁垒”指为了使设计的问题值得讨论、具有意义,对如何设计问题建立设计规则,提高了问题设计的标准,最终达到有效讨论的目的。而这些规则主要包括以下四则。 基础规则。绿色理念下广告教育目标以学生的终身发展为出发点与归宿。广告教学要求既注重学生潜能挖掘又注重可持续发展后续能力的培养。基础规则要求在广告课程讨论式教学中,设计讨论的问题应选择最基础的、知识系统中那些迁移力最强的知识。这些知识应成为学生当下学习和未来自我提升中有用的工具。如《广告媒体研究》课程中,为了使学生能更好地理解和掌握“有效频次”,结合实际案例,对产品的频次展开讨论。讨论中学生看问题的方法不同,从不同角度、不同侧面揭示频次的内涵和运用的规律。 整合规则。整合规则指设计的问题注重广告课程之间的整合,以体现优化教学结构的绿色理念。有效讨论的前提要求学生知识结构比较全面,学生讨论时可开阔的思路、错开角度、各有侧重地讨论。而广告学专业本身是一门综合性很强的学科,设计的问题强调回归广告学科整合的本性,才能达到增强学生学科知识整合能力的讨论效果。如在广告媒体教学中,设计“如何利用意见领袖加强广告效果”的讨论,其支撑讨论的知识不仅仅涉及广告媒体知识,而且还涉及传播学、公共关系等综合性知识,通过讨论对这些知识进行整合,抓住要点,往往能够触类旁通。 兴趣规则。激起学生讨论兴趣。也是广告教学绿色理念的诉求。教师该如何设计讨论问题,诱发学生积极参与讨论?兴趣规则要求:首先,刺激浅层兴趣。教师关注学生的兴趣、特点和要求,同时备课要细致,熟透教材,才能挖掘广告教材中学生的“兴奋点”,通过讨论的形式放大这些“兴奋点”。如对广告课程中加权指数的教学,加权指数不仅用于广告,也广泛用于生活,设计职业选择或对象选择的讨论,使学生有趣中加深了对加权指数的认识。其次,激活深层兴趣,这是保持兴趣的源泉。它要求教师重视讨论内容与学生经验结合,使学生的生活经验成为理解广告知识的催化剂。目前广告课堂讨论习惯上把题目设置为抽象的理性知识的考察,使学生置身于一个理性的世界中,割裂了与现实世界的联系。事实上广告跟人们现实生活联系紧密,设计讨论题目最好是选择有讨论价值的社会生活、日常生活中的热点问题。如在广告媒体教学中。对创新媒体选择展开讨论。使学生置身于整个社会生活中,了解媒介不仅仅是传统媒体或新媒体,周边一切可用的的物质都可以用来充当广告媒介。通过讨论丰富了对媒体的认识,揭示媒体选择的基本规律。 创新规则。创新规则要求讨论的问题从“重知识”向“重智”转变,培养广告人的灵性。避免出一些固定的封闭性的问题,如新媒体特点是什么?等,这些是典型的重知识非重智的问题,封闭性的问题不可能使学生处于一种开放的思维状态,更谈不上创新。创新是广告教学的本质。但创新并非要求讨论的结果都是独创,对学生来讲不必要,也不可能。一切创新是在前人研究和实践基础上进行的。必定会有继承、会有借鉴。因此,创新是有层次的,创新规则重在求新的意识和相应的能力,通过讨论,学生用既有知识去发现一个未知的定论,就具有一定的创新性;或能把书本知识应用于新的情景、能解决现实问题;再或能丰富已有的理论。都是创新的表现形式。基于此,教师对讨论题目的选择:给学生留下的想象空间大,有利于启发学生进行多向思维但又不脱离现实的,就是好的讨论题目。 “技术壁垒”的存在一方面限制了设计问题的随意性,抬高了设计问题的门槛;另一方面也给出跨越“技术壁垒”、获取讨论问题的“绿色认证”的基本方法:设计的问题应容纳基础规则、整合规则、兴趣规则和创新规则这几个可变要素。 二、清洁讨论 学生讨论是整个广告课程讨论式教学的中心,亦是成功的关键。但在课堂讨论中常常出现要么冷冷清清,要么漫无边际等一些不尽如人意的问题。因此,清洁讨论成为教师的重要任务。清洁讨论套用了绿色理念中清洁生产的术语,指对课堂讨论的整个过程采取预防问题的策略来减少问题的产生,主要包括营造和谐的讨论生态环境、教师教法的改进、讨论方式的改进等。 营造和谐讨论的生态环境。营造和谐讨论的生态环境包括以下三个主要法则:一是民主法则,即建立平等、和谐的师生关系。讨论只有在民主、平等、和谐的师生关系中。学生才能大胆地对问题提出不同的见解,培养广告所需要的创造思维。二是合作法则,学生之间建立和谐的生生关系。在课堂讨论中,和谐的生生关系保证了学生们能进行有效的互动。通过相互争辩、相互启发、相互补充,合作探究,使讨论的问题得以解决,而学生的积极讨论又进一步促进了和谐。三是理解法则,为学生创造一种心态放松、安全的课堂讨论环境。课堂讨论中,教师简单地以自己的知识水平、想法、观念来要求学生,或不经意地用肢体、口头语言显现不耐烦,会使学生对讨论感到焦虑和紧张。因此,教师充分理解现阶段学生知识、讨论技巧的不成熟,在理解的基础上尊重每个学生。学生才能在讨论中积极参与、畅所欲言,不用担心会遭到讥讽和指责。因为学生明白尽管自己讨论的观点与教师相左,但是教师会理解他们。总之,和谐讨论的生态环境就是努力创造一种民主、平等、理解、合作的生态环境,为课堂讨论搭建平台。 教师教法的改进。讨论的特性。使课堂随时会出现始料未及的事态,充满了挑战性,对教师把握讨论的节奏、知识面、组织能力、应变能力提出了更高的要求。教师的教法也应相应作出调整,主要表现在:一是发挥主导者作用,做到放而不乱,管而不死。在课堂讨论中,教师往往刻意隐身,以突出学生的主体性和自主性。但隐身并不等于放任。隐身要求教师演好主导者的角色,把学生讨论行为串起来。才能取得有效的讨论效果。在讨论过程在中尽量少说。让学生多说,鼓励成绩较差、平时很少发言的学生参与讨论,当某个问题讨论不起来陷入沉默时,教师以参与者的身份率先对讨论中的问题阐述自己的看法,激活学生讨论欲望;当讨论遭遇知识困境时,教师转变成引导者,发挥启示的作用,提供多角度思路,来拓展思维空间,使讨论能横向联系,纵向发展;当讨论出现错误的推论时,教师化身为指导者,及时纠正错误,保证讨论方向正确。二是持之以恒。广告教师之所以采用课堂讨论是对其有着较高的期望。由于学生水平不一,或准备不足,亦或不熟悉讨论程序,导致讨论花时较多,讨论不得要领,未能达到预期的期望,使一些教师对讨论式教学失去信心。事实上。学生适应课堂讨论需要时间,不能操之过急。有效的广告课堂讨论效果不是一朝一夕能完成的,而是在循序渐进中逐步完成的。因此,教师运用课堂讨论应持之以恒。在讨论前。教师解释清楚讨论的要求、规则。如讨论的目的是什么。讨论是如何展开的,教师对讨论的期望是什么,必要的讨论技能等,同时组织学生搜集相关资料,为课堂讨论作好准备,讨论后教师要通过分组检查等形式,检验课堂讨论效果。学生经过多次的训练,自然会达到预期的教学效果。 讨论方式的改进。就讨论的方法而言,目前常用的广告课堂讨论呈现三种形式:同桌讨论、4至6人一组的小组讨论和班级讨论。三种形式有其运用的优势。但缺陷也明显:一是缺乏广泛的参与性。由于学生在个性、学识上存在差异,少数主动性强、思维敏捷的学生成了讨论的主角,而多数学生处于从属或被忽略的地位,要么一言不发、坐享其成,要么人云亦云、盲目随从。二是缺乏刺激性。三种形式成员的选择都是采取自由组合的方式,学生自然选择熟悉的好朋友为讨论的成员,熟悉可以坦诚交流、却缺乏刺激,很难在讨论中碰撞出新的思维火花。因此,课堂讨论方式的改进可从三个方面展开:一是设置职务。在小组讨论中,为每位学生设置相应的职务,如组长、资料员、记录员、报告员等,在讨论中使每位学生各尽其职,并定期轮换。确保每个学生都有机会发言,防止讨论成为个别学生的一言堂二是采取差异性组合,教师根据学生的个性、才能指定小组成员,使学生在讨论中可以取长补短。如把不同性格的学生组成一组,个性不同的学生对同一问题会有不同的想法和意见,并就此展开讨论,会形成强烈的外部刺激。三是设计新的讨论形式。班级讨论中引入辩论。由学生自己选择,把全体学生分为正方和反方两部分,并由双方各选出数名主辩。其他学生可补充发言。这种方式能激发学生发言的积极性,也有利于强化学生的口头表达能力从讨论时间来看,安排要适度,一般为40分钟较适宜。讨论时间过短,有讨论之形而没有讨论之实的,造成假讨论;讨论太长,容易偏离讨论内容,难以达到课堂讨论的目的。 三、建立保护意见表达的“臭氧层” 发表意见是学生对讨论中出现的分散观点进行概括性的总结,是广告课程讨论式教学中的精华。但在实践中,意见表达常常不顺畅。原因是多方面的,有来自学生方面的内在原因,也有影响意见表达的外在原因。而建立意见表达的保护伞——“臭氧层”。阻挡意见表达的内外干扰是绿色理念对广告课程讨论式教学的要求。“臭氧层”主要是由自信和容忍要素组成: 自信。自信是发表意见的基础。也是挡住意见表达内在干扰的有效要素,广告课程讨论式教学中,教师理应帮助学生建立自信。首先给予学生表达意见的机会。为了让学生充分地表达意见。教师要合理的分配课堂时间,既要留给意见表达环节足够的时间,也要照顾到每位学生意见表达的机会。除了少数同学口头发表意见外,还可让每一位学生总结课堂讨论,根据各讨论组发表的意见,书面写出自己的看法或收获。其次激励评价。学生在表达意见时,体现出赏识与肯定,倾听与沟通,尊重与信任。教师不要轻易的用对与错去评定学生的发言。因为学生通过讨论和思考得出的意见,凝聚着学生的自信心和勇气,教师都应当给予学生肯定。肯定可以通过非语言和语言的方式向学生传递。如教师用眼神、点头、微笑给予认可,同时抓住学生表达中的闪光点加以鼓励和总结,激发学生表达意见的热情。 容忍。容忍是影响意见表达的外在因素。表现在两个方面:一是容忍模糊。教师要有足够的耐心容忍意见的不清晰。有时学生讨论的结果是不完善的,甚至没有结果,导致在后一环节发表意见时,只能是只言片语的发言。教师对此应给予容忍。因为对讨论的内容。从准备、讨论到明朗过程中,存在许多的思维模糊,尤其是一些广告讨论需要实践检验,学生需要一段时间对模糊的观点作整合,才能得出明确的答案。因此,对于没有明确结果的讨论,不急于让学生找出结果,应让学生进一步思考,可以留待以后解决。二是教师要高度容忍标新立异的意见。对于学生的意见表达,教师缺乏容忍,只能使学生引用、背诵广告教材的现有观点,不能独立发表自己的看法。因此,教师应鼓励学生自由想,大胆说,不对学生的意见进行挑剔、甚至粗暴打断,消除学生对批评的顾虑,让学生感到提出自己独特的意见是自由而又安全的,驱使学生更大胆地对讨论的问题提出不同的看法。 四、体现环保的归纳总结 教师归纳总结是广告讨论式教学的最后一环,最后并非最不重要,教师归纳总结反而是规范知识,完成教学目标的关键步骤。因此,教师对讨论的归纳总结应体现环保的绿色理念,重在资源再开发和资源保护。 资源再开发。资源再开发指的是讨论资源的持续利用。目前教师归纳总结重在对讨论内容知识的概括和总结。就讨论这一资源并未深挖掘。事实上,讨论本身不只可以用来完成广告教学和学习的目的,同时也兼具了许多学生需要掌握的学习技能、交流技能,如准确表述、善于倾听、善于质疑、搜集资料、思考归纳、总结评价等,这些本身都是学生学习的内容。从资源再开发角度来看,教师的归纳总结既包含讨论内容,也包含讨论的技能,让学生明白讨论追求的不是结果的唯一,而是讨论的过程。通过过程教给学生讨论的方法,使学生学会如何去学习,去交往,去讨论,去探究,从中掌握更多的学习技能。 资源保护。资源保护是保护学生的自主能力、创新精神。通常课堂讨论后,教师会趁热打铁、及时归纳总结,即简明扼要地概括知识点,让学生对讨论的内容有个清醒、全面的理性的认识,达到由浅入深、由现象到本质的系统的认识效果。但是及时总结并非适合所有的讨论,对结果模糊的讨论及时归纳总结,可能适得其反,正好抑制了学生探索的思维,扼杀了学生的创造性,犯了广告的大忌。因此,为了保护学生的创造性,教师应选择延时归纳总结,即学生对问题的讨论可从课堂延续到课后,经过一段时间的思考归纳,由学生先总结,教师后总结。可见,从资源保护的角度出发,教师根据讨论结果的完整性来进行总结,对讨论结果完整的,选择及时总结,而讨论结果不完整的,选择延时讨论。 广告专业论文:广告学专业实践教学与创业能力的培养 摘要 在广告学专业实战教学中培养学生的创业能力,要调整专业培养目标,在科学安排实践教学内容的基础上,合理设计实践教学的形式和方法, 关键词 广告学专业 实战教学 创业能力 一、广告学专业实践教学中开展创业教育的基本背景 1 广告学专业实践教学中开展创业教育的教育背景 创业教育是2l世纪的重要教育课题。早在1998年1o月举行的世界高等教育会议就提出:“高等学校,必须将创业技能和创业精神作为高等教育的基本目标,为了方便毕业生就业,高等教育应主要关心培养创业技能与主动精神”,要使毕业生“不仅成为求职者,而且逐渐成为工作岗位的创造者”。我国于1999年1月公布的《面向2l世纪教育振兴行动计划》中也强调要“加强对教师和学生的创业教育,鼓励他们自主创办高新技术企业”。在此背景下,大学生的创业活动风生水起,1983年美国奥斯汀德州大学举办了首届大学生创业竞赛(他们称之为商业计划竞赛),接着,包括麻省理工学院、斯坦福大学等世界一流大学在内的十多所大学,每年都举办这一类的竞赛,并逐渐波及世界其他国家的大学。1997年,清华大学研究生发起了首届“清华大学创业计划大赛”。1999年3月,全国举行首届“桃战杯”大学生创业大赛,创业教育开始在我国推广。经过十多年的发展,我国高校的创业教育和研究渐成大观。在广告学专业教育中开展创业教育,已是大势所趋。 2 广告学专业实践教学中开展创业教育的经济背景 创业教育是经济社会发展到一定阶段的产物,经济结构的变化,必然导致人才结构的调整。大学生创业活动,是随着知识经济的到来而萌发的,迎合了产业发展转向“知识经济”的趋势。知识经济是以现代高技术为主导的经济,其创新的本质为掌握了现代科学技术、富有冒险和创新精神的大学生创业提供了先决条件。而社会需求的多样化和经济增长的差异化,又为大学生创业开辟了广阔的天地。目前,金融危机席卷全球,它在给经济发展带来巨大影响的同时,也给大学生创业教育提供了良好的机遇。一是金融危机促进了创业政策环境的改善。政府相关部门为鼓励大学生创业,出台了更多的优惠政策。提供更多的救助措施。为大学生创业提供了更好的外部环境。二是金融危机加速了创业的社会认同。金融危机所导致的就业形势的低迷使得人们对创业有了更多的理解与支持,人们不再认定创业是一种冒险行为,更把它看成一种寻求生存出路的最佳方式。三是金融危机降低了创业的门槛,为创业提供了较多的发展机会。 3 广告学专业实践教学中开展创业教育的就业背景 就广告行业而言,广告公司规模小,接纳的毕业生有限,未来广告学专业毕业生的就业市场将日趋分化。一方面,随着高等教育入学率的继续提高,毕业生也必将相应增加。预计到2010年我国适龄人口入学率将接近15%,届时,大学毕业生数量将进一步增加。另一方面,我国还存在着严重不足的就业需求问题,一是从社会对就业岗位的需求角度看,我国的就业需求总体上呈现逐年下降的趋势,经济增长对就业增长的贡献越来越弱。在20世纪80年代,我国国内生产总值每增加1%,平均可以增加200万个就业机会;进入20世纪90年代,经济每增长1%,却仅能提供约80万个就业机会。二是根据有关预测,我国的经济增长率能够在20年内维持在8%左右的水平,这固然能够使我国经济进一步繁荣,但从近期的角度看,就业需求的增长,远远不能满足我国社会巨大的就业供给数量。同时,在政府减员增效、高校继续扩招、非国有经济形式发展不容乐观的情况下,人才市场供大于求的矛盾日益突出起来,造成不同经济发展阶段教育与就业的矛盾。出现“知识失业”。因此,依靠政府创造就业机会来解决人才市场供需矛盾,短期内可能性不大。自主创业,将是缓解就业压力的有效途径。 二、广告学专业学生的创业能力要求 大学生的创业能力是大学生在创业实践活动中自我生存、自我发展的能力。在广告学专业学生的创业实践活动中,应注重锻炼和提高公共能力、职场能力和专业能力三种不同层次的创业能力。 1、公共能力。公共能力是所有社会人员参与社会生活必须具备的能力。其一是学习能力。学习能力就是获取知识的能力,包括对知识的接受、转化和应用。学习能力是所有能力的基础,它是一种生存能力的表现,决定了一个人竞争力的高低。它要求人们不仅要学习宽泛博学的知识,还要学会学习的方法,树立终身学习的理念。其二是语言表达能力。语言表达能力是人驾驭和运用语言的能力,它不仅是一种重要的智力技能,而且也被心理学家列为创造能力之一,是人的内在素质的重要外在表现,反映人的思维能力、社交能力、以及性格、风度。其三是社会交往能力。社会交往能力是指参加社会集体生活,与周围人们相互交往、保持协调、正确处理各种社会关系的能力。其实质是获得和利用社会支持的能力。一个创业者必须学会与各种人打交道,从而协同工作或建立良好的人际关系。其四是逻辑思维能力。逻辑思维能力是指正确、合理思考的能力,亦即对事物进行观察、比较、分析、综合、抽象、概括、判断、推理的能力。一个具备良好创业素质的人需要很强的分析问题、判断是非和观察事物的能力。其五是心理调适能力。心理调适能力是个体对各种因素引起的心理变化和情绪波动进行调节的能力,是健康心理乃至健康人格的外在表现。现代社会是一个激烈竞争的社会,良好的心理调适能力有助于人们在变化莫测的激烈竞争面前,迅速、正确地解决问题和矛盾,适应日趋激烈的竞争与挑战的社会生活。 2 职场能力。职场能力是指职场工作中所需要的各种能力。其一是创新能力。创新是一种对未知世界、未知领域的探索性活动,其本质是通过科学研究、生产活动和管理实践,创造新的理念、产品或服务成果并转化为生产力,以促进社会经济的发展。创新能力源于创造性思维,成功的创业者一定要具有独立性、求异性、想象性、新颖性、灵感性、敏锐性等创造性思维的人格特质。其二是组织能力。组织是创造价值的源泉。创业者往往也是一个领导者,需要一定的组织能力。组织能力包括合理选择下属的能力、粘合能力、架构能力、沟通能力、协调能力、激励下属的能力、授权能力、应变能力和合理分配人力、财力、物力等资源的能力。其三是经营管理能力。经营管理能力是每一个创业者必备的重要能力,主要包括决策、经营、管理、用人、理财等方面的能力。其四是计算机应用能力。作为一项职场必备的能力,计算机应用能力包括两个层次:一是计算机基础知识的应用能力;二是计算机专业软件的应用能力。尤其是第二种能力。它包括对各种流行应用软件的使用、优劣判断乃至软件开发的能力。其五是市场洞察和营销能力。创业者必须学会调查分析市场,随时掌握商机所在。对市场洞察和营销的能力,包括发现和识别市场需求的能力、整合社会资源的能力、迅速回应的能力以及业务拓展的能力。其六是团队合作的能力。在创业过程中,创业者光靠个人的力量是有限的。尤其是随着社会经济的深入发展,单凭个人的力量成就一番事业的机会已经越来越少,因此,创业者必须具备团队合作意识,善于利用团队的力量来经营企业。 3 专业能力。专业能力是创业者掌握和运用专业知识进行专业生产的能力。它是一种最基本的创业能力。广告是一个多工种、多环节合作的行业,涉及市场调研、创意策划、表现设计、媒介选择、后期制作、效果评估等诸多方面,广告专业的专业能力主要包括广告基础能力、广告策划能力、广告表现能力、广告创意能力、广告文案能力。广告基础能力是从事广告活动所需要的基本能力。具体包括广告基本理论的运用能力、广告调查能力、广告提案能力、广告专业软件的操作能力、广告制作设备的使用能力、广告活动的统筹能力。广告策划能力是指科学、合理地安排广告的构思能力,广告策划能力的形成是和长期的行业关注,市场调查、社会洞察、谋略思维分不开的。广告创意能力是最为根本的广告专业能力。创意是广告的灵魂,广告创业者既要具有良好的智力素质,又要拥有广博的知识视野。广告表现是将广告创意转化为广告作品的过程,它是实现广告目标的中心环节。在整个广告活动中处于承上启下的地位。因而,广告表现能力反映了广告创作者的基本素质,是一项重要的广告专业能力。广告文案是广告作品中传达广告信息的全部语育文字符号,是广告创意策略和表现策略的执行和深化。任何广告作品都离不开用语言文字符号来传达产品和劳务信息,所以,广告文案能力也是广告专业能力的重要组成部分,它包括通透的观察力、高超的文字驾驭能力、策略性思维能力、组织事实与思想的能力。 三、广告学专业实践教学中培养学生创业能力的举措 1 调整广告学专业人才培养目标,以培养创业人才为己任 创业教育的人才培养目标定位除了知识、技能领域外,还应包括自信心、动机和态度。因此,广告学专业人才培养目标应符合这样的要求:一是以全面素质打造和能力培养为目的,使学生得到全面发展;二是以人为本,高扬人的主体性,充分挖掘学生的创业潜能;三是以学生的创造性才能作为人才培养的主要内容,鼓励学生大胆创业。唤起学生的创业意识与创业精神。 2 科学安排广告学专业实践教学内容 一是立足于思维训练和操作需要,开设科学和创业方法论课程。现代广告是科学与艺术的结晶,创新思维、技术运用发挥着重要的作用。科学方法的掌握,有利于学生的持续学习,有利于提高学生的创造能力。创业方法的掌握,有利于学生的业务发展,有利于提高学生适应行业的能力。二是在“大广告”的观念下,实现实践教学从专业化转向综合化。一般的广告学专业实践教学条块分割,只注重某项专业化内容的训练,忽视广告实践活动的整体性和关联性,直接影响到学生知识、技能的拓展,造成人才技能的单一化和肤浅化,难以在创业实践中有大的作为。综合化的实践教学,既保证了学生形成比较系统、完整的知识结构,又可以满足学生个性发展的需要,为今后的自主创业奠定基础。三是打破专业边界。实践教学从单一化向多样化转换。单一化的实践教学整齐划一,目标单纯,学生视野只局限于广告学专业的知识和能力领域,难以有新突破。而现代社会,广告与各行各业之间的联系越来越密切,局限于某一狭窄专业的孤陋寡闻者难以适应现代社会。同时,广告学与新闻学、广播电视学、媒介经营等专业同属新闻传播学科,学科基础一致。因此,实施多样化实践教学,既体现了现代科学向协同化和综合化发展的趋势,又适应了创业对多学科、多方面知识的依赖。 3 合理设计广告学专业实践教学形式和方法 创业教育条件下,教育质量的评价将主要由社会做出,对学生来说。与创业有关的知识、技能必不可少,但更重要的是强烈的创业欲望以及自信心与进取精神,因而需要在教学过程中营造一种民主、平等的教育氛围。因此,在实践教学形式上,采用单项竞赛系列、综合竞赛系列、创业实战系列等实践教学方式激发学生的创业欲望。坚持基础知识、一般能力与专业技能相结合、突出专业核心能力与综合能力,使学生具有解决实际问题的能力和广告作业素质。加强基础知识主要通过单项竞赛系列来完成,一般能力与专业技能主要通过综合竞赛系列来完成。专业核心能力与综合能力的培养通过创业实战系列完成。在教学方法上,应充分发挥指导教师的主导作用,以学生为主,根据具体的实践教学环境和条件,积极采用指导式、启发式、讨论式、研究式、现场教学和案例教学等多种教学方式,调动学生学习的积极性,提高学生的学习兴趣。 4 建立创业能力实践训练平台 一是将原有实习基地改造成创业教育示范基地,让学生在专业实践活动中了解企业经营活动,感受创业经历,体悟创业精神。二是定期举办创业设计竞赛,由创业专家、指导教师和企业一线人员对学生提交的创业计划书进行评审,不断提高学生的创业设计水平。三是成立创业实训中心,围绕创业活动的各个具体环节,有针对性地展开专项训练。四是开放实验室、资料室和各类研究中心,为学生的创业实践活动提供服务平台。五是组织好学生参加学科竞赛,在学科竞赛中磨砺创业能力。六是引导学生进入校内外的创业园区,创办创业企业。七是设立创业论坛,开展创业交流活动,提高学生创业素质。 广告专业论文:高职广告设计与制作专业教学策略探析 【论文关键词】高职 广告设计与制作 教学策略 【论文摘 要】简要分析了当前广告设计与制作专业教学存在三大问题,着重阐述了广告设计与制作专业教学的三大策略,希望对改进高职广告设计与制作专业的教学有一定借鉴和参考作用。 一、前言 2010年7月,《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》正式全文,其中明确指出:要大力发展职业教育,建立中等和高等职业教育协调发展的现代职业教育体系。国家不仅在政策层面向职业教育倾斜,近年来对职业教育的投入也逐渐增加,在全国范围内建立一百所示范高职院校便是最好的体现。在我国职业教育大发展的背景下,作为一名奋战在教学一线的高职院校的教师,笔者深感肩负着沉甸甸的责任,唯有尽职尽责做好教学科研工作,为我国职业教育的发展添砖加瓦。 笔者在高职院校主要从事广告设计与制作专业的教学工作,在本专业的教学实际中发现了诸多问题,在笔者看来,通过教学反思总结出的这些问题在高职广告设计与制作专业中具有一定的典型性和代表性,因此,在此进行粗浅地探析,希望能够抛砖引玉,对高职广告设计与制作专业的教学起到一定的借鉴和指导作用。 二、当前广告设计与制作专业教学存在的问题 (一)重广告技术学习轻广告理论传授 职业技术学院培养的是为生产建设一线服务的实用型人才,强调技术的学习本无可厚非,但是广告设计与制作专业并不仅仅是完全强调技术应用的专业,在进行广告设计的时候,还需要一些科学理论的指导。但是目前的基本情况是:大部分高职院校广告设计与制作专业的教师并未认识到广告设计基础理论的重要作用,依然只是重视广告设计中技术的应用,这直接导致了培养出的人才缺乏一定的广告设计的理论基础。在这些因素的综合作用下,使得广告设计与制作专业教学的总体水平不能提升,所培养出人才的素质参差不齐。 (二)广告教学缺乏现代化教学设备的应用 信息化时代的到来,各种新兴媒介也随之涌现出来。以往的电脑、电视、广播、报纸媒介依然是广告的主要传播媒介,但是其他的广告传播媒介也正在积极兴起。例如手机、车载led显示屏、空中飞艇气球吊篮等。这一些新兴媒介的大量涌现,使得广告的教学也必须做出改变。但是在实际的广告设计专业的教学过程中,笔者发现受传统观念的影响,黑板加粉笔的教学模式依然占主导地位,在广告教学中缺乏现代化教学设备的应用,使得广告的教学滞后于广告的发展步伐,这对学生的成长和发展时极为不利的。 (三)广告教学的实践环节欠缺 如前文所述,职业技术学院培养的生产一线的实用型人才,这就要求其动手实践能力较强。针对这一特点,职业技术学院的教学应该增加专业实践环节,以增强职业技术学院学生的动作实践操作能力。但是,现在部分高职院校广告设计与制作专业的教学或多或少存在与广告实践脱节的问题。高职院校广告设计与制作专业的教师在学校教学的内容与学生进入广告公司所需要的知识技能不匹配,学生从高职院校毕业后,还需要花时间去学习相关的知识技能才能胜任目前的工作,这对毕业生日后的发展是极为不利的。广告教学的实践环节欠缺这一问题必须引起我们的关注和重视。 三、广告设计与制作专业教学策略 (一)重视广告理论,提升理论的跨学科性 在笔者看来,把广告设计理解为单一的技术专业不利于广告设计与制作专业学生的广告设计理念的形成。大量的事实表明,广告设计与制作专业学生缺乏相关的理论基础,在以后的广告设计与制作的实践中是难以有长足发展的。因此,广告设计与制作的专业教师需要重视广告理论知识的教学,使学生能够在广告基础理论的指导下,增强对广告流程的认识,为学生日后的发展奠定坚实的基础。 广告学是一门跨学科的学科,涉及新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此,完全有必要使广告设计专业的学生在掌握基础广告理论知识的前提下,开阔视野,提升广告理论的跨学科性。 (二)广告教学中引入现代化的教学设备 在广告教学中现代化的教学设备,利用多媒体信息量大更新快,图像和声音并茂的特点,提升学生对广告色彩、图像、声音等方面的敏锐度和洞察力,这对广告设计专业的学生具有十分重要的意义。借助多媒体设备,教师可以在教学中展示成功的广告案例,可以将更新更快的知识呈现在学生的眼前。 (三)加强广告教学的实践环节,校企合作建立实训基地 学校学习的广告知识是不是有效的,需要到实际的广告工作岗位中进行验证。但是我们不能等到学生毕业走向工作岗位以后再去验证学校的教学是否有效,学生的成长发展是不可逆的,即使到时候发现了教学中的问题,也是于事无补的。因此,需要在日常的广告设计专业的教学中加强实践环节,在实践中不断发现问题,不断解决问题,从而实现教学效果的最优化。进行校企合作建立实训基地是一种比较好的实践方式。 四、结语 高职广告设计与制作专业的教学中存在诸多问题,笔者依据自身的教学实际和教学反思,撷取高职广告设计与制作专业教学过程中三个具有典型性和普遍性的问题进行了探析,希望能够对改进高职广告设计与制作专业的教学具有一定的借鉴和启示作用。 广告专业论文:广告专业交互式实践教育模式中的错位问题探究 摘要:交互教学模式基本上可以弥补理论与实践的相脱节的矛盾,这是今天很多高校的广告专业教育中广泛使用的一种方法。但是,作为新型实践教育体系中一种重要方法,由于没有过多的经验可循,在实际教学中依然存在很多包括教师、学生、学校三方共同面对时产生的实际错位问题。 关键词:交互式实践 教育模式 错位 “据不完全统计,目前为止全国有400多所高校开设有广告专业,形成了新闻传播型、商业经贸型和美术设计型三种办学模式,每年有数以万计的毕业生走向社会。”[1]中国广告专业人才在数量上已经出现供大于求,但在应对市场时却又出现不能满足业界需求的现象,这样的问题一直在拷问着中国广告专业的高等教育。 不可否认的是,中国广告教育自上个世纪80年代至今的短暂时间里已经取得了不少瞩目的成绩,各大高校纷纷设立广告学专业,为广告学的学科建设起到了重要作用。 但是,对于刚出高校校门的毕业生们来说,有限的专业经验成了他们能快速融入这个行业的主要阻碍。因此,在现有的教育背景下对现代广告专业人才培养的过程中,单靠传统课堂灌输的教学模式已难以满足经济社会发展对现代广告专业人才的需求,特别是在我国经济转型的过程中,迫切需要我们更新教育理念,培养具有独立思考、勇于创新、善于沟通、勤于实践的应用型、复合型广告专业人才。[2]于是,基于实践训练为目的的交互式实践教育则在教学中势头正起,但是笔者在实际的教学中发现,虽然交互式实践教育在广告学专业教学中初见实效,但依然存在一些错位问题,导致教学效果受到影响。 一、交互式教学模式主要内容 交互式教学模式就是在教师的主导作用下,结合专业的现实问题模拟一定的教学情景,通过安排学生进入实际的问题情景之中,让在学生个人自主学习的基础上,形成小组合作学习,课上课下交互学习,理论实践立体学习的动态组合。通过情景的设置,每个学生都可以扮演一定的角色,去完成和解决一些问题。而在任务的完成和问题的解决过程中,学生需要对理论进行消化并去需找新的帮助解决问题和完成任务的信息。于是在此情景中,交互教学模式基本上可以弥补理论与实践的相脱节的矛盾,这也是今天很多高校的广告专业教育中广泛使用的一种方法。 二、交互式教学模式问题解析 在以培养实践能力为前提的交互式教学模式中,学校、教师、学生三方都要扮演重要的角色。其中,学校是教学模式成功实现的保障,教师是教学模式实施的主要组织者和引导者,学生则是实施关键执行对象。但是,在实际的交互式实践教学模式中,学生、教师和学校三方都存在一些实实在在的问题,导致了虽然很多学校都在探索实践教学的形式和理论,但仍然无法满足业界对广告实践能力要求的强烈愿望。而这些问题在今天我们实践教学的每一步环节中都有体现。主要表现在以下几个方面: 1.情境模拟教学——学生假戏难以真做 在交互式实践教学模式中,为了达到实践的真实效果,大多教学者都会采取模拟实际情景的情景模拟教学法去训练实践。“情景模拟为学生提供了一个仿真的实践平台,让学生在亲身体验中自觉地将理论知识与实际操作相结合,综合培养学生的各种能力。”[3] 但是,在实际的情景模拟训练中,真实的场景是教室,由于这种虚拟实践的情境有预先设定性,参与者往往由于“虚假”而难以全身投入,通常需要花费很长的时间且必须在教师不停地提醒下才能够进入角色,很多短时间内打造的虚拟实战训练大多都流于形式,最终实践的内容都过于表面,达不到实际的模拟意义,使得模拟教学的效果大打折扣。 2.案例示范教学——教师自导自演难自弃 案例教学法起源于1920年代,由美国哈佛商学院(harvard business school)所倡导,当时是采取一种很独特的案例型式的教学,这些案例都是来自于商业管理的真实情境或事件,透过此种方式,有助于培养和发展学生主动参与课堂讨论,实施之后,颇具绩效。后来这种教学方法逐渐作为一种启发式教学的重要手段,在广告教学中也时常被借用,特别是在分析作品和具体范例时。 但在实际的案例示范教学中,由于经验和方法的缺乏,很多实践中的教师最终只能进入自导自演的境地,案例示范教学成了在教学过程中例举示例,纯粹的教授却无法将学生带入对问题思考的境地,从而大大影响了课程的接受效果。 3.品牌跟踪教学——应试教育后学生难断奶 品牌跟踪教学法,是南京师范大学广告系创新的一种广告教学方法。其基本做法是,广告专业的学生在任课老师的指导下,每个学生即根据自己的爱好、熟悉程度或便利性等特点,选取一个品牌企业、一家广告公司和一个媒体机构予以特别的关注,对其创建历史、经营特点、营销策略、广告战略、发展趋势等进行跟踪式研究,在研究的基础上形成学习上的兴趣点、兴奋点,带动相关学习内容的不断深入。同时,在大学四年的学习中,品牌的跟踪积累也可以成为在班级学习和讨论中的交流重点,各门专业课程都可以以学生所跟踪的品牌和企业作为案例进行深入的教学实践。 在品牌跟踪教学法中,学生成为学习的主体,在教学过程中,学生的主动性和能动性将成为这种交互式教学模式的重点。品牌跟踪教学法最大的好处就是让学生在自己亲手搜集信息的过程中加深对品牌的认识和理解,最终做到情感和意志的引导,形成广告学习心理的良性循环。但是,在以学生为中心的交互式教学模式中,我们却时常会发现学生存在难以摆脱传统应试教育中对教师的依赖思想,对相关信息的搜索和分析能力较弱的情形。因为在传统应试教育思维的影响下,学生是学习被动的主体,在教师和学校不断施加压力的影响下去学习。 于是,在对实践案例进行追踪的过程,难以形成持久追踪的动力和恒心,并且对于深层次问题也缺少自主创新的问题分析能力。 4.头脑风暴教学——教师无米之炊难成巧妇 头脑风暴法是广告创作团体最常用的创意思维方法,也称为“脑力激荡法”或“集脑会商法”,由美国广告学家a·f·奥斯本在1939年首次提出来的。 头脑风暴法的主持工作,最好由对决策问题的背景比较了解并熟悉头脑风暴法的处理程序和处理方法的人担任。头脑风暴主持者的发言应能激起参加者的思维“灵感”,促使参加者踊跃地回答提出的问题。尤其对于广告学专业教学来说,在此过程中,教师作为问题的制作者和引导者需要大量的实际经验和方法作为启发点。但是,从事广告专业教学的教师,大多是直接从高校进入到高校,实践经验缺乏是一个普遍现象,业界经验和创意技巧缺乏是头脑风暴教学失去引导机制的重要原因,在此过程中,即使是许多教学经验高超的教师也无奈地难成巧妇。 5.实践教学探索——学校教学经费投入不足 今天走在市场最前端的是广告主,而不是象牙塔里的广告学教育,无论是学校还是教师都在广告山峰的半山腰,可能还在守望创意的家园。可是面对越来越懂得广告的广告主,高校的教育反而显得有点坐井观天。高校存在着广告实验设备残缺不全和过时设备有待更新,以及实践教学经费短缺等问题,这些都在不同程度上阻碍着广告专业教育的发展。 三、结语 广告学专业是一个需要不断更新知识内容的学科,具有很强的当下性,整个学科体系始终是在通过不断地充实自己的传播及营销学内容来补充和适应不断发展变化着的社会,它需要坚定地与时俱进,而不是浮躁地一带而过。但是,二十多的广告学专业教育虽然收获颇丰,但是在市场竞争环境中,在面对市场对广告人才的高度期望中,广告学专业在自身的教学设置中不免需要面对各种问题和困难。在经过无数广告学教育工作者的艰辛探索过程中诞生的交互式实践教育模式得到了越来越多高校的认同,并且成为了广告学专业教育的探路石,也将最终形成一种趋势。但是在实际的教学过程中出现的一系列问题却成为交互式实践教育模式与实际教学产生错位的主要现象所在,也是未来广告学专业教育需要不断探索和解决的问题和任务。在这其中许多方法和手段也要经历时间的检验,本课题研究将持续努力。 广告专业论文:试论专业服务为本创新策略制胜 论湖北卫视广告赢利秘诀 论文摘要:古语云:我有利,客无利,则客不存;我利大,客利小,则客不久;客我利相当,则客可久存,我可久利。通过系列营销战略的推行,湖北卫视既满足了客户品牌传播的需求,得到了客户的普遍认可,又提升了频道的整体价值和影响力,实现了媒体与客户的“双赢”。 2007年是湖北省广播电视总台实施扁平化管理、推行频道制改革的第一年。作为湖北电视媒体中的领军频道.正处于成长期的湖北卫视.在一年的媒介经营实践中,整合频道资源,深挖频道潜力,拓展经营思路,创新营销策略.全年广告经营创收同比增长66.7%.增幅在全国省级卫视中名列前茅,探索出了一条具有自身特色的可持续发展的经营之路。 一、以开发、拓展业务为重心,不断创新营销策略 全球知名的管理咨询公司麦肯锡研究发现.支持企业生产率持续增长的真正推动力是竞争和创新.而不是信息技术。随着媒体经营市场化程度的加剧,旧有的媒体经营理念越来越不能适应不断变化的形势要求。在这种情况下,要实现卫视频道经营创收的突破式发展,必须从旧有的经营框架的束缚中挣脱出来,按照创新、有效、发展的要求,实现传播效益的快速增长。围绕经营创收目标,我们通过不断创新营销策略。在稳定一批湖北卫视的忠实老客户的同时,把新客户的开发、拓展放在广告经营工作的首位。 针对频道收视状况.确立以直接客户为主的业务开发策略。2007年1月正式分频道经营之初.卫视频道的媒体状况尚处于谷底,而广告公司投放的广告主要以收视数据评估为基础,我们不占优势。采取直接客户为主的业务开发策略正是为了扬长避短,有利于与客户进行深入的沟通。实施这一策略,使我们取得了显着效果,特别是大客户结构明显变化,一些知名企业和行业龙头企业开始与我们直接、紧密地合作。 规范广告价格,四次提价令频道价值得到充分彰显。白天的电视购物专题广告是大多数省级卫视广告收入的重要来源,也是业务竞争的焦点。 白天专题广告的经营最关键就是要严格控制价格,防止市场体系混乱。品牌广告更是广告经营的重中之重。品牌广告占整体创收的份额多少.直接关系到媒体的广告经营能否可持续发展。我们认真分析了卫视频道过去的经营状况,只有重新规范、提高广告价格.才能突破广告经营的不利局面。 2007年初.卫视频道只有区区十几家客户投放广告.广告经营十分艰难。我们顶着压力,坚决停掉了哈药六厂等几个业内公认的低价客户,广告损失总额达2000万元。经过广泛深入地与客户沟通洽谈,我们成功地实现了首次提价。4月1日频道节目改版.我们再次对广告进行了提价。下半年随着卫视频道收视的稳步攀升。我们又及时进行了两次提价。累计下来.白天专题广告单价比2006年提高了40%以上.晚间品牌广告单价也平均比过去提升30%以上。一年内连续四次大幅提价.这在全国省级卫视中并不多见。事实证明,我们忍住阵痛连续的提价决策,不仅没有吓跑品牌客户.而且通过提价,减少了广告用时,提高了单位广告的含金量,保证了客户的广告播出效果.从而吸引了更多的优质品牌客户来投放。 通过提价.卫视频道晚间广告用时至今都未饱和.仅使用了约70%,为品牌广告长期的持续增长预留了较大的空间。 调整广告结构,营造良好的广告传播环境。良好的媒体环境不仅是大众媒体履行社会责任.提高媒体公信力和品牌形象的需要。而且是客户最大限度提高广告投放效益的需要.更是吸引、开发优质品牌客户的重要条件。2007年.我们始终坚持“绿色广告”理念,积极调整广告结构,净化屏幕形象。为广告经营的理性、健康、可持续发展营造了良好的环境。我们没有为了频道创收的短期利益而对客户来者不拒.任由低价广告和虚假违法广告泛滥。一是大幅度压缩了白天电视购物类专题广告用时,同时提高了品牌广告在全天的播出量。与2006年相比.频道专题广告用时减少了近一半.从而也带动了频道白天收视率的快速提升。经过不断调整.2007年品牌广告创收额度所占频道广告创收总量比例由过去不足40%提高到近60%。二是优化品牌广告结构.淘汰了一批业内公认的低价品牌客户.腾出了宝贵的广告时间.逐步开发引进了一大批优质的品牌客户.从而保证了频道在广告用时明显减少的前提下全年的广告创收却大幅度增长。 2007年上半年.因为我们不断调整广告结构,清理广告环境,固守一方净土.湖北卫视受到和国家工商总局“广告零违法率”的通报表扬。 加大省内业务开发力度.逐一突破品牌大客户。作为湖北对外宣传的重要窗口.卫视频道是湖北最具权威性和公信力的电视媒体。如果本省大客户广告投放占不到一定比例.广告效果也值得怀疑,同时也很难吸引外省客户来投放。2007年,我们加大了省内业务的开发力度.相继突破了金龙泉、枝江大曲、丝宝集团、健民集团、中联制药等省内品牌大客户.从而树立起卫视频道的威信和形象。 筑巢引凤。正因为采取了种种针对性的营销策略和举措,湖北卫视逐渐成长为打造大品牌的最佳传播媒体之一。随着新的品牌客户不断地引进,与过去仅十几家品牌客户播出相比,2007年卫视频道常年投放的品牌客户数量已达到40余家.增长了近两倍。立白集团、太极集团、羚锐制药、汇仁制药、丸美、白大夫等一大批优质客户中.大多数多年来一直未在湖北地区投放过电视广告。 二、以夯实企划工作为基础。大力丰富服务手段 经营创收要上台阶.必须走市场化、专业化道路.营销传播则是其中的重要工作之一。imc(整合营销传播)创始人唐·舒尔茨甚至认为:21世纪营销创新的重点只有两个.一个是传播.一个是渠道。在市场经济迅速发展的时代.构建成功的营销策略取决于高效、合理的企划方略。2007年,我们着力加强了企划工作,不断创新并丰富服务手段。 湖北卫视在频道制运作伊始,我们就提出“媒体服务不止于广告”的理念.并引入专业人才创办了一份高质量、专业化的媒介资讯月刊《赢在湖北》。不仅及时向广大客户传递了卫视最新的节目介绍、收视分析、覆盖状况、广告价格政策等媒体动态信息,还对湖北的区位优势、市场资源、行业资讯等做了全面的权威解析,从而使我们的合作伙伴能时时掌握湖北卫视以及湖北的市场状况.为媒体与客户、客户与市场架起一座信息桥粱。 此外,我们还创建了湖北卫视媒体推介的p演示文件,内容涵盖了湖北市场及湖北卫视的介绍与分析等,定期进行充实和更新,并对业务人员进行培训.要求人人过关.每个业务人员打开电脑就可以完整地对客户讲解、介绍。ppt演示改变了业务人员过去仅凭一张价格表洽谈业务的方式,更具直观性、生动性和互动性.为业务开展提供了重要且有力的新手段。 正确的策略规划离不开调查。提供媒体的收视数据只是媒体传统服务的一部分。专业的行业市场调研数据和市场决策参考意见,使客户的广告投放更精准有效一直是我们努力的重点。2007年,我们的市场调研工作开始起步。相信今后市场调研服务会进一步丰富我们业务开发的手段。 媒体要想吸引客户.在做好常规营销的同时,还必须大力强化自身推广,找准卖点,将最具价值的东西传达给客户,因此,会议营销也是一个重要的手段。2007年下半年,利用频道即将推出三档综艺娱乐节目的契机.我们勇做湖北省级电视媒体第一个“吃螃蟹者”,率先走出湖北.在全国范围内先后举办了四次媒体推介会及客户联谊会,与客户进行直接而又有效的沟通,增进了客情关系.扩大了湖北卫视在业界及客户中的影响力。 三、以真诚服务为本。打造专业的营销团队 传媒竞争归根到底是人才的竞争。对电视媒体来说.明星主持是人才,一线优秀的编辑、记者是人才.栏目制片人、导演是集创作与管理于一身的人才,而广告经营更需大量的专业人才。为此,人才战略被摆在经营战略同等重要的位置。 优秀的人才从何而来? 一方面靠引进人才,另一方面靠培养人才、留住人才。2007年,我们先后引进了一批懂节目、懂受众、懂市场、懂策划的广告营销人员,吸收了一批学广告、学营销、学公关的高校毕业生充实到队伍中来:通过不问断招聘、试用,淘汰了一批不适应事业发展的人员;通过定期业务学习、培训,广告部员工的整体业务素质都有了很大提高,基本上完成了向策划型、市场型的转变,初步实现了媒介资讯专业化、对外推广谈判标准化。 以“绩效优先”、“多劳多得”为导向,我们逐步建立和完善了一套严格的业务管理制度和激励机制.全部门上下目标明确,竞争有序,增强了创收的动力和活力.以实现广告经营创收的持续发展卫视频道厂告部日益成为一个年轻的、专业的、能征善战的营销团队。 切从客户的角度出发.想客户所想.在客户服务工作中大力倡导“增强主动性、提高针对性、追求有效性”的理念。正因为脚踏实地的真诚、优质、专业的服务.客户纷纷赞誉我们真正是“用心在服务” 四、以市场需求为导向。加强频道整合传播 在电视媒体份额竞争时代。媒体的经营方略不仅仅是简单地卖时间、卖广告时段,而是需要我们与时俱进地以市场、客户的需求为导向。整合内部各项资源,加快反应速度。只有这样,才能提高我们的市场适应力和竞争力.实现对广告经营的推动.从而带来经营观念、经营效益的双重突破。 传统的媒体经营理念,广告经营是滞后于节目制作的.往往是节目部门把节目制作完毕后,广告部门方登台亮相,进行广告的销售。由于各自为政,媒体的产品有时并不适合企业品牌的传播,从而导致媒体经营效益上不去。2007年,我们与频道节目部门有效互动,积极参与到节目的策划、编排中,对开发出符合市场需要的节目和广告产品进行了有益的尝试,大大降低了经营风险.实现了传播效果的增值。 综艺娱乐节目《恋爱大篷车》与拉芳集团的合作就是一个范例。该节目还在形成构思、策划阶段时.我们就去咨询广告商.考察这个节目是否具有市场前景,与客户产品是否有结合点,最终促成了客户与栏目的战略合作,在该节目前期拍摄、制作期间。拉芳集团一直派专人参与其中。 3月,我们抓住红楼选秀、陈晓旭出家等系列“红楼热”,与频道编辑部共同策划,及时安排87版《红楼梦》重播,开播首日收视峰值远远超出以往,同时段平均收视也比过去高出0.5%.成为全国卫视频道一大亮点。我们抓住改革开放30周年、新《劳动法》实施及打工者春节返乡三个热点和契机.又与频道编辑部一起策划,推出《外来妹》、《都市外乡人》等以打工者为题材的主题编排,市场反响较好。 我们还率先在省内电视频道中引入了“完全混合编排”的概念.将广告部和编辑部的编排人员合署办公.加强广告编排的科学性和艺术性。在每段广告的编排时,我们注意将不同类型的广告合理搭配,增加了频道宣传片、节目宣传片和节目预告片的播出量,并将宣传片与广告间隔搭配.有机结合,使广告时段有机融合到节目中.很好地舒缓了观众的“广告疲劳”,同时有效地避免了竞品广告和异质广告的效果抵消现象。 广告专业论文:高校广告专业教育现状及对策研究 [摘要]随着高校招生规模的不断扩张,人们越来越关注教学质量。各高校新专业的设置要经过教育行政主管部门的审批,但这种审批大多未针对就业市场。广告专业作为我国高校扩招中有代表性的专业之一,是21世纪以来发展最为迅速的专业之一。文章针对高校扩招的广告学专业教育现状、存在的问题、能否真实反映就业市场的需求等,选择郑州市作为样本城市进行专题研究,提出应从师资力量、教学特色和就业方向等方面着手来促进高校广告专业教育。 [关键词]高校 广告专业 课程开发 对策 近年来中国高校扩招速度很快。仅河南就有河南大学、郑州大学等多所本科院校成立了广告学本科专业。专科也发展迅速,河南旅游职业技术学院、河南职业技术学院等众多高职院校均设有广告学专科。河南的教育水平在全国处于中等,可看作全国教育的平均水平。郑州是河南的省会,期望通过对郑州高校广告专业教育的研究,对全国高校专业设置提供借鉴。本文所研究的广告专业是指高校开设的专业名称中含有“广告”一词的专业。此次研究发现河南高校开设的广告专业为“广告设计与制作”“影视广告”“广告与会展”三个专业。此次研究的院校数据统计截至2009年1月底,高校师资及学生情况的数据取自河南省教育厅网站或实地调查获得。 一、郑州高校广告教育基本情况 1.广告专业开设情况。郑州共有高校55所,其中本科院校15所、独立学院10所、高职院校23所、招收普通班的成人高校7所。开设广告专业的院校有21所,占郑州高校总数的47.7%。本科阶段15所学校中,开设广告学专业的有河南大学、郑州大学、河南财经学院、河南农业大学、郑州航空管理学院、中原工学院、黄河科技学院7所,占15所本科院校的46.7%。7所本科院校2008年共招收广告学本科生442人,2007年招收264人,2006年招生243人,2005年招生202人,4届合计在校本科生1151人。郑州高校高职专科开广告专业的有河南工程学院、郑州轻工业学院、郑州电力高等专科学校、河南商业高等专科学校4所本科院校,河南职业技术学院、河南经贸职业学院、郑州交通职业学院、河南交通职业技术学院、郑州信息科技职业学院、河南农业职业学院、河南财政税务高等专科学校、郑州科技职业学院、郑州华信职业技术学院等共13所高职院校。专业名称分为“广告设计与制作”“影视广告”“广告与会展”三种。2008年专科招生966人,2007年招生671人,2006年招生463人。郑州高校共有广告类本专科在校学生3251人,占郑州高校本专科在校生总人数530059人的6.1‰。 2.郑州高校教师及广告专业教师情况。郑州高校共有专兼职教师39249人。其中专任教师合计29949人,本科院校专任教师21541人,占专任教师的71.9%;专科院校专任教师8408人,占专任教师的28.1%。外聘教师总计9300人,本科院校外聘教师5505人,占外聘教师的59.2%;专科院校外聘3795人,占外聘教师的40.8%。专兼职教师整体比例为3.2∶1,本科院校专兼职教师比为3.91∶1,专科院校专兼职比为2.22∶1。副高以上职称的11012人,占专兼职教师总数的28.1%。郑州高校广告专业的专业专兼职教师总数190人。其中专任教师121人,本科院校专任教师68人,占专任教师的56.2%;专科院校专任教师53人,占专任教师的43.8%。外聘教师总计67人,本科院校外聘教师37人,占外聘教师的55.2%;专科院校外聘30人,占外聘教师的44.8%。专兼职教师整体比例为1.81∶1,本科院校专兼职教师比为1.84∶1,专科院校专兼职比为1.77∶1。副高以上职称的47人,占专兼职教师总数的24.7%。独立学院开设广告专业的院校基本没有自己的专业教师,完全来自所属高校的师资,是以外聘教师为主的教师团队。 3.郑州市高校广告专业专业课开设情况。郑州市高校本科阶段的广告专业都称“广告学”,隶属于经济传播学学科。本科阶段广告专业的人才培养目标主要定位在培养一批具有基本的广告专业理论知识,拥有较宽综合学科知识,可以在新闻传播部门、广告设计公司和企事业单位的宣传部门进行广告创意策划、广告设计制作、市场调查营销和分析的专业广告学的合格人才。主要的课程有广告学概论、传播 学概论、广告史等,还有广告摄像与摄影、广告效果研究方法、中外广告法规等选修课程,让学生在掌握基本广告理论知识的同时选择自己喜爱的广告具体方向进行发展。郑州市高校专科阶段的广告专业名称分为“广告设计与制作”“影视广告”“广告与会展”三种。“广告设计与制作”“影视广告”两个专业招收艺术生为主。这两个专业的学生培养目标为:通过对基础广告学理论知识的学习,初步掌握必要的广告知识技能,在产品包装和书籍装潢中具有设计能力,在企业策划和广告文书的设计中具有创意的合格人才。课程的设置以设计色彩、设计素描、photoshop 为主,辅助选修标志设计、版式设计、展示设计、外观设计等课程,进行专业化的发展和培养。“广告与会展”招收文理类考生,部分院校“广告设计与制作”也招收文理类考生。这两个专业的培养目标综合了本科专业的部分内容,除了设计类课程外,还注重广告策划、市场营销、公关策划能力的训练。课程开设也是综合了广告学本科和设计类专科的课程,课程设置广告学、广告设计基础、电脑图文设计、广告创意、广告管理与法规等。 4.郑州市高校广告专业毕业生就业情况。广告专业本专科就业定位大体相似,此类专业的毕业生就业去向一般都是广告公司为多,毕业以后也主要是从事广告策划、广告设计和广告等与专业有关的工作;在报社、网站、电视和杂志等宣传媒介从事广告制作和广告经营管理的工作;在各类包装公司,艺术公司和出版社进行相关的出版工作和包装设计;在公司、商场、企业广告部门和相关的服务部门进行广告策划和设计工作。河南省2009届共有高校毕业生30.31万人,截至2009年10月19日已就业23.25万人,就业率达到76.7%。 截至2009年11月河南省高校广告专业2009届毕业生665人,已就业519人,就业率为78.1%。二、郑州市高校广告教育存在的问题 1.师资队伍不足。郑州高校广告专业教师师资队伍总数占郑州高校教师总数的4.8‰,而广告专业学生占郑州高校学生的6.1‰,这表明广告专业师资力量不足。郑州高校教师中副高以上职称教师占教师总数的28.1%,广告专业教师中副高以上职称的比例为24.7%。数据显示。郑州高校广告专业副高以上职称教师比例较低。 2.教学大纲不明确。在中国,广告专业的教育教学只有二十多年的历程,在这个短暂的过程中,逐渐形成了以厦门大学、中国传媒大学等为中心的一大批本科院校,形成了最早的一批比较完整的广告专业教学大纲体系。然而,对于高职院校和民办院校的新兴广告专业教育,具有特色广告专业教学和广告市场特色的教学大纲还是相对比较匮乏的,不少高职院校和民办院校的教学大纲都是从本科院校的教学大纲直接“嫁接”过来的,所以高职专业的广告课程设置和本科阶段没有任何差别,根本谈不上特色和目标,学科设置不合理,没有突出高职院校教育的实用性,脱离了根本的高职教育培养目标。纵观当前高职院校和民办院校的广告专业教学课程的设置,会发现没有一个明确的总体教学目标,无法指导实际的教学活动,所以造成了课程设置一片混乱,对教学秩序的有序进行没有任何帮助。 3.学生的毕业就业方向不明确。广告学在我国是一门新兴的具有很强综合性的实用性学科,这门课程在高职院校和民办院校的设置,主要是为适应我国社会主义市场经济培养更多的具有广告理论专业知识人才而开设的。广告专业就是通过学生基本广告理论知识的学习和实践,最终掌握广告学基本理论和宽广的文化知识,可以在广告公司、新闻传播部门和企事业单位的宣传部门进行广告的设计、传播和管理、市场调查和分析的工作。对比分析我国当前的学习模式,特别是职业教育和民办教育,注重培养学生的时间管理和动手创新能力,并不是去研究学科的意义和价值,重要的是有更多的学生在毕业之后可以自己动手进行广告设计和操作,适应眼前这个变化的市场。在具体的教学环节中,教师有必要对学生讲述营销策略和经济运营的基本常识理论,可以让市场来调节学生毕业的走向,让学生有更多的机会进入社会进行锻炼和实践。 三、郑州高校广告教育的对策 1.师资力量提升对策。目前开设广告教育的高校师资力量不足,专业开设时间相对较短是造成这一结果的原因之一。开设广告专业的高职院校和民办院校应该重视高素质教师的引进和培养工作,一方面要聘请一些具有高学历和实践能力的教师,优化教师的构成 构;另一方面要加强对自己院校教师的培训,让更多的教师可以获得专业知识的训练和学历的认可。加强教师的动手实践能力,通过校企合作的形式给教师提供更多的实践机会,让理论知识切实运用到实际的操作过程中去,增加教师的专业技能,让课堂的教学更具有针对性,把专业技能的学习作为培养的首要目标。 2.教学特色对策。广告专业课程应以市场对广告人才的需求为依据来设置。高校必须重视专业建设,及时调研、分析总结,调整课程设置,努力把这个新生专业建设成高校自己的优势和特色专业。在分析广告教育专业的地位和作用的基础上,编纂出适合各高校自身的教学大纲,引进和借鉴国内外的经典广告教学案例,并辅助于一些基本的广告法律法规类知识。一定要突出教学大纲里面的主干课程,尤其是技巧性比较强的课程,比如photoshop,freehand,3dmax等专业软件的学习,更好地运用特色教学大纲指导高等院校广告教育。及时进行课程开发也是解决广告教学特色及就业方向的有效应对之策。德国的“双元制”课程开发模式可以作为我国本专科阶段的广告专业课程开发的借鉴。双元制课程开发模式注重企业和学校的结合,以企业为主;注重理论与实践的结合,以实践为主。根据企业的实际需要确定开设课程的名称及先后顺序。在课程开发过程中,召开实践专家访谈会,确定本专业的典型工作任务,进而进行课程调整,使广告专业的课程设置更适应实际需要,合理安排教学进度表,使之更加适应学生学习规律。 3.就业方向对策。通过德国的“双元制”课程开发,确定本专业的就业方向,根据就业方向调整本专业的课程设置。可以尝试在本专科广告学专业开设类似研究生教育的专业方向,在广告专业下设置不同的专业方向,高年级学生实行专业方向培养,针对广告就业中的特定岗位进行强化学习,使学生毕业后马上能适应工作需要。开展校企合作,吸引广告公司到学校创办分支公司,将广告公司的部分工作交给学生完成,也是提升学生就业能力的有效途径。将广告公司引进学校,还可以引进广告公司的资深人士承担部分教学任务,弥补教学师资的不足。 广告专业论文:广告学专业开设影视制作课程的教学研究与实践 摘要 以往广告学专业开设影视制作课程面临教与学的双重困惑,有鉴于此,我院大胆改革,创新影视制作课程的教学与实践,积累了丰富的经验,取得了较大的成果。 关键词 广告学专业 影视制作 教学研究 实践 一、广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑 上世纪90年代以前,影视创作还属于影视 艺术 的专业领域,被媒介长久垄断, 90年代后,数字技术的飞速 发展 不仅使得数码摄像器材和非线性编辑设备的性能不断提高,而且出现大幅度降价,稍具规模的广告公司都有能力配备精良的数字摄录编系统,他们不再依赖专业电影公司和电视台的专业人士进行电视广告或宣传片的制作,在招聘员工时将目光投向那些不仅具有广告学专业背景,同时具有影视创作能力的求职者,在实际工作中要求员工不仅能进行电视广告创意写出文案,还要求他们能根据文案写出分镜头脚本,绘制故事版,有些公司将拍摄交给影视公司进行,后期制作则由员工完成,而有些公司前后期制作完全由本公司员工完成。再如电视台在招收新闻记者时,除考虑相关的专业背景外,还要求具备一定的前期拍摄和后期制作的能力,在实际工作中根据需要进行角色的转换,要能采、能写、能编甚至能播。 面对市场对人才的要求, 文字表达与视听语言的表达相结合。影视作品其实就是文学作品的视觉化,除了在实题化作品上培养学生的画面感和镜头叙事的能力外,在课堂上要求学生根据教师规定的主题即兴用一段文字表达与主题相关的一段情节,然后将这段文字视觉化,利用分镜头表达出来,这一训练在《电视摄像与编辑课程》及《电视广告制作》课程中均被采用,在《电视摄像与编辑》中会以约会、离别、感动等主题由学生先进行文字表达再将这段文字用分镜头表达出来,在《电视广告制作》课程中,要求学生将课前布置的30秒的电视商品广告的文案创意表达出来,并将其视觉化,同时请其他学生提出意见并进行修改。学生们在这个环节有着较高的积极性,有的学生能写能说,但画面感不强,通过这个训练可以培养他们的画面感以及镜头叙事的能力。 课内与课外相结合。影视 艺术 的理论修养在影视创作中是十分重要的,而广告学专业开设影视制作课程不可能如同影视艺术专业般在影视艺术的理论修养上给学生全面细致的培养,作为任课教师要推荐一些与影视艺术相关的书籍给学生,进一步提高学生影视艺术的理论修养。另一方面任课老师还要推荐一些好的影片给学生加强读解影片的能力,将影片中的创作手法运用到实际的操作中。如在《电视摄像与编辑》课程中,任课老师布置学生课外观摩经典影片,在课内针对其中精彩的段落进行分析,让学生理解蒙太奇的思维、时空的转换、时空的压缩与延长,主观镜头与客观镜头的运用等等,课外布置读解电视广告,在《电视广告制作》课程教学中播放一则广告马上让同学们说出共有多少个镜头,背景 音乐 在什么时候响起的,里面时空压缩与延长的段有哪些等等,利用课内与课外相结合由提高学生读解影片的能力,来进一步增强学生的画面感。 三、广告学专业开设影视制作课程的教学效果 经过近五年的教学实践,广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑得到初步解决,初步探索出一条具有广告学专业特色的影视制作课程教学之路,学生们可以自由组成一个团队进行影视作品的创作。 在2007年 教育 部高教司举办的第二届全国大学生广告艺术设计大赛中,我院的影视广告作品在湖南省分赛区取得了影视类作品的一个一等奖,一个三等奖,一个优秀奖。在全国的评比中又获得两个三等奖,影视作品的获奖等级在湖南省处领先水平。 广告专业论文:讨论式教学法在广告学专业课程教学中的应用 摘要 讨论式教学法是广告学专业课程教学中的一种有效方法。常用的方式有案例教学、研讨式教学、基于问题的学习,项目教学。得力的保障措施是广告学专业课程教学中实现讨论式教学的基础。 关键词 广告学专业 教学方法 讨论式 讨论式教学法是与讲授式教学法相对应的一种教学方法。它是指为实现一定的教学目标,在教师的精心准备和指导下,通过预先的设计与组织,启发学生围绕特定问题进行思考、积极发表见解,获取真知和提高素质的一种教学方法。讨论式教学法被广泛运用于各级、各类课堂教学之中,本文就其在广告学专业课程教学中的应用作出探讨。 一、讨论式教学法在广告学专业课程教学中的价值 1、促使学生成为课堂真正的主体,有利于提高广告学专业课堂教学的效果。首先是实现了师生在课堂上的平等。讨论式教学是一种快乐的探究式教学,它是在单向直线式的传统的教学模式中 发展 起来的,改变了传统教师授课的单向性传播。在讨论式教学过程中,师生共同参与,教师引导学生去思考、探索。师生之问、生生之间集思广益、相互启发、相互探讨,促使了知识的双向传播与吸收。师生关系完全是一种平等、民主、和谐与交流的关系。其次是充分调动了学生的主观能动性,引导学生主动学习。一按照布鲁纳的发现学习思想,学生应该按照自己的方法去学习。讨论式教学把学习的主动权交给了学生,把学生从教师的“满堂灌”中解脱出来,变被动接受教师传授的知识为在需要中寻求真知。最后是有利于充分有效地开发课堂教学资源。讨论开始前,师生为开展讨论,需要事先作大量的准备;讨论过程中,各种见解、知识互相撞击、交融,能够实现信息的多信道沟通,从而延长了教学过程和拓宽了教学空间,实现课堂教学资源的有效整合。 2、促使学生养成职业工作习惯,有利于提高广告学专业人才的专业能力。首先是强化了广告专业思维方式。“头脑风暴法”是广告人惯用的思维方式之一,而“头脑风暴法”就是被誉为“创造学之父”的奥斯本在集体讨论的基础上,把 科学 讨论的方式加以改造和完善后发明的。这种方式的特点是需要集体性创作,通常是通过“动脑会议”,以小组讨论的形式,通过无拘无束、自由奔放的发散思维进行信息催化、思维共振,利用思考的连锁反应,互相启发和补充,从而达到激发大量创造性设想的目的。讨论式教学法有助于学生养成集思广益的技能,从而提高综合分析的能力。其次是训练了模拟提案能力。广告提案是广告人借助视听媒介进行口头表述,向广告主传达广告策划讯息并进行劝服的一种方式。提案者需要高超的应变能力、控制能力和劝服能力。讨论式教学法不仅提高了学生分析问题和解决问题的思考能力,也磨练了学生准确表达和形象表现的能力。讨论式教学法要求所有的参与者都进行灵活的思考、清楚的表述、有力的论辩,有利于学生提案能力的提高。最后是有助于学生养成团队合作的习惯。 现代 广告是团队集体智慧的结晶,现代广告活动离不开团队的合作。讨论式教学法以问题为中心,以师生和生生之间的对话为手段,以“合作学习”为具体形式,强调在集体,中相互交流、相互启发、相互学习,讨论课题需要通过大家共同努力才能完成,达成共识的过程就是一个合作的过程,有利于团队协作精神的培养。 3、促使学生发展综合素质,有利于广告学专业学生的创新精神和创造能力的培养。首先是学生多方面素质的养成。讨论,在《现代汉语词典》中的解释是就某一问题交换意见或进行辩论。在《辞海》中的解释为探讨寻究,议论得失。在 英语 中,对应的discussion则有讨论、商议,辨论;论述,详述;津津有味地吃(或喝)等多重意思。一场成功的讨论,无疑是学生各方面素质的综合体现。其次是创新思维的训练,在讨论式教学中,学生需要以创新的视野、立场来关照相关讨论内容,以创新的表述、观点来强化其所要讨论的内容。它有效地激活了学生的高级认知能力参与到学习活动中,拓展了学生展示自我的空间和时间,使学习活动充满快乐,富有创造性。最后是推动学生自主学习、自主探究。讨论式教学法变学生被动学习为主动学习,学习主体的学习积极性被充分发挥出来,使学生的思维方式从单一到多元、从静态到动态、从被动发展到主动,为学生创新精神与创造能力的培养创造了条件。 二、广告学专业课程教学中典型的讨论式教学方式 1、案例教学。案例教学法(casa meth6ds of teaching)是1870年由哈佛法学院 法律 教授lang dell在对教学方法进行大胆改革的基础上创立的。1908年,哈佛商学院成立,首任院长e.gay在就职演说中提到,商学院的教授应该采用一种与法学院的案例教学相类似的方法,重点在课堂讨论,并用讲座和方案陈述为补充。在此鼓舞下,1910年,copeland博士最先使用讨论法进行工商管理教学,并于1921年在律师出身的新任院长donham的推动下出版了第一本市场学案例教材。之后,案例教学法便被广泛运用于法学、医学、商业、 企业 管理等教学领域。1980年代,受到师资培育的重视。1984年“世界案例教学法应用与研究学会”(wacra)成立,案例教学法已经受到大学里包括法律、企业管理、医学、临床心 理学 、公共行政、社会工作、师资培育、建筑、 政治 、新闻等专业领域及中小学教学所广泛采用,成为一种风靡全球的新型 教育 模式;20世纪70年代末,案例教学法引入我国,其含义有多种表述。“从广义上讲,案例教学法可界定为通,过对一个具体教育情境的描述,引导学生对这些特殊情境进行讨论的一种教学方法”,“它以教学案例为载体,是基于一定的教学目标,选择一定的教学案例从事教学的一种教学法;它以学生的积极参与为特征,强调师生对案例素材共同进行探讨,并写出有关案例报告;它与案例为本课程的关系更多的体现为一种内容和形式的关系。” 可见,案例教学法是一种以案例为基础的教学法,案例本质上是提出一种教育的两难情境,没有特定的解决之道,而教师于教学中扮演着设计眷和激励者的角色,鼓励学生积极参与讨论。在广告教学中,案例教学法既不是举例说明,也不是案例复述,更不是实践教学,它是“根据教学目标的需要,收集和加工典型营销传播现象作为教学材料,通过完整的教学过程的设计和实施,再现真实的营销传播情境,启发学生独立思考,对案例提供的客观事实和问题进行分析、研讨,做出判断和决策,引导学生从个别到一般,从具体到抽象,进一步学习理解原理的一种理论联系实际的教学方法,即一种以学生为主体展开的自主学习、合作学习、研究性学习的开放式教学方法。” 2、研讨式教学。研讨式教学(seminar teaching)即研究讨论式教学法,它“是学生为研究某一问题而与教师、专家共同讨论的一种交互式教学路径。一其核心是充分挖掘课程参与者(学生和教师两个方面)的学理潜能,最大限度地进行多角度、多层次的认识互动,从而深化对某一主题的认识,实现学术交流的最佳效果,真正达到‘学有所获、教学相长,日学习进’的教育目的”。其实,研讨式教学法是研究教学法(发现教学法)和讨论式教学法的优化组合,是一种古老而又新兴的教学法。它最初产生于19世纪初期的柏林大学,具有教学和科研相结合的双重功能,因此基于研究的需要,和其他教学方法相比,它必然要求更多地以讨论的方式来进行。目前这种教学方法已被运用于法学、 历史 学、文学、医学等课程的教学。上世纪90年代,研讨式教学法在国内被提出并引起广泛关注。郭汉民教授将研究与讨论贯穿于教学的全过程,提出的“研讨式五步教学法”,自1997年至今,经历十多年教学实践的反复检验,是高校教育教学改革的一个成功范例。郭汉民教授的“研讨式五步教学法”并不仅仅是将“讨论法”和“研究法!这两种方法简单相加,而是在吸收了这两种教学方法精华的基础上,将“讨论法”和“研究法”有机结合的一种全新的课堂教学模式;具体分为五个步骤:第一步,指导选题;第二步,独立探索;第三步,小组交流;第四步,大班讲评;第五步, 总结 提高。这五个步骤环环相扣,逐步递进,前一步是后一步的必要准备,后一步是前一步的 自然 延伸。可见,研讨式教学不是如何上好一堂课的方法,而是贯穿手一门课程始终的方法。它将指导学生研究与讨论交流置于中心环节,将课堂教学,学术研究,讨论交流有机结合起来,成功地改变了传统的“灌输式”、“注入式”和“填鸭式”教学方法。它通过教师与学生研讨互动、双向交流的授课方式,切实保障学生在课堂当中的主体地位,充分调动学生学习研究的积极性与创造性,体现了高等教育改革的方向。 3、基于问题的学习。基于问题的学习(problem-based learning,简称pbl)是1969年由美国神经病学教授barrow提出的,它最早在医学 教育 中使用。但由于它符合以学生为中心的自我引导学习的建构主义学习理论、因此很快就在教育学、工程学、建筑学、工商、法学、 经济 学、管 理学 、数学、 自然 科学 、农学、社会学等学科教学领域中广泛运用。“基于问题的学习是让学生围绕着解决一些结构不良的、真实的问题而进行的一种有针对性的、实践性(指:学生不仅要动脑还要动手)的学习,它包括两个基本过程,即课程组织和策略指导”。基于问题的学习与以问题为线索组织教学的问题化教学法不同,基于问题的学习的起点和中心是一个真实情境中的结构不良的问题,这个问题在生活中会遇到,或与学生的经验、兴趣相关的问题,是一个已知信息不明确,或者解决途径和解决方案不唯一的开放性问题。它让学生在实际问题情境中学习,让他们把所学知识和实际生活联系起来,以此培养他们的学习兴趣和学习主动性,同时也让他们建构自己的知识框架。而问题化教学法是把教材的知识点以问题的形式呈现在学生的面前,让学生在寻求和探索解决问题的思维活动中,掌握知识、 发展 智力、培养技能,进而培养学生自己发现问题解决问题的能力。问题或项目、解决问题所需的技能和知识、学习小组、问题解决的程序、学生自主学习的精神是实现pbl的5个关键要素,各个要素相互关联,缺一不可。 4 项目教学。项目教学(project-based learning)是师生通过共同实施一个完整的项目工作而进行的教学活动。它源于美国,盛行于德国。其源头可以追溯到美国实用主义 哲学 家和教育家杜威首先提出并由其学生不断丰富和发展的设计教学法。1918年,美国改革教育学派的学者基尔帕里特在一篇同名 论文 《项目教学法》中最早提出。后经由美国教育家凯兹和加拿大教育家查德共同推创、发展为一种以学生为本的活动教学法。20世纪70年代开始,项目教学作为一种行动导向教学法,成为德国职业教育与培训改革的主流,是德国“双元制”发展的最高阶段。2001年4月,查德曾来 广告专业论文:浅谈广告学专业开设影视制作课程的教学研究与实践 论文关键词:广告学专业 影视制作 教学研究 实践 论文摘要:以往广告学专业开设影视制作课程面临教与学的双重困惑,有鉴于此,我院大胆改革,创新影视制作课程的教学与实践!积累了丰富的经验!取得了较大的成果。 一、广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑 上世纪90年代以前,影视创作还属于影视艺术的专业领域,被媒介长久羊断,90年代后,数字技术的飞速发展不仪使得数码摄像器材和非线性编辑设备的性能不断提高,而且出现大幅度降价,稍具规模的广告公司都有能力配备精良的数字摄录编系统,他们不再依赖专业电影公司和电视台的专业人士进行电视广告或宣传片的制作,在招聘员下时将日光投向那此不仪具有广告学专业背景,同时具有影视创作能力的求职者,在实际下作中要求员工不仅能进行电视广告创意写出文案,还要求他们能根抓文案写出分镜头脚本,绘制故事版,有此公司将拍摄交给影视公司进行,后期制作则由员工完成,而有此公司前后期制作完全由本公司员工完成。再如电视台在招收新闻记者时,除考虑相关的专业背景外,还要求具备一定的前期拍摄和后期制作的能力,在实际工作中根抓需要进行角色的转换,要能采、能写、能编甚至能播。 而对市场对人才的要求,中国传媒大学影视艺术学院、电视学院、广告学院均开设有与影视创作相关的短期培训班,而向社会招收学员,学员中除在电视台、影视广告公司下作的从业人员以外,还有一部分是即将踏入社会和刚踏入社会的具有广告学、新闻学、艺术设计、文学专业背景的大学生。于是开设有以上专业的各院校也针对人才市场的需求相继开出了与影视制作相关的课程,我校广告学专业于2002年开始进行影视制作课程的教学,在实际操作中遇到了非影视艺术专业开设影视制作课程带来的教与学的双重困惑,教师方面,而对毫无影视艺术基础的学生,在课程目标、内容、侧重和深度上就很难把握;学生方面,一部分文科背景的学生动手能力较差,他们渴望多学此文化理论,增强自己的人文索养和理论分析能力,一部分理科背景的学生则抱着艺术专业的理想甚至简单地与专业性院校的影视艺术类专业相比,希望通过开设影视制作课程迅速掌握影视艺术作品创作的能力,对影视制作课程提出了更高的标准和要求、 二、广告学专业开设影视制作课程的主要经验 我院广告学专业开设影视制作课程经过了5年的教学研究与实践,通过厘清广告学专业开设影视制作课程的特点,明确课程教学的目的,进而规范课堂教学的内容,开展教学实践 1.明确课程教学的目的 我们明确课程教学的目的是通过影视制作课程的教学,使学生成为不仅具有一定的影视艺术修养,还要具有一定的影视制作能力的电视广告创作、各类宣传片创作的专业人才,为广告学专业服务 2.厘清课程设置的特点 影视艺术类专业从整个影视学科的整体出发,培养通晓影视学科基本理论和基本技能的全面人才;体例上,以整个影视学科的基本理论和和基本技能为主体,包括影视理论、影视历史、影视摄像、视听语言、影视剪辑、影视编导、影视照明、影视造型、影视美学、影视声音等。广告学专业开设影视制作课程从师资、学生的来源、教学条件都不全面和专业,因此不能要求学生能达到影视艺术准专业的程度,但能通过影视制作课程的学习培养学生的画而感,即能将文学的作品视觉化,写出分镜头脚本,同时使学生具有一般镜头叙事能力,完成影视作品的前后期创作。 3.规范课程教学的内容 我院广告学专业开设有《电视摄像与编辑》、《电视广告制作》这两门和影视制作相关的课程,在课程体系上,《电视摄像与编辑》是《电视广告制作》的先修课程,《电视摄像与编辑》教授的是影视制作的基木理论与基木技能,理论教学着重讲授不同镜头的艺术特性、画而造型的元索以及艺术特性、画而构图、固定画而及运动摄像的特点及影视剪辑学的相关理论,和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验;《电视广告制作》课程是《电视摄像与编辑》课程的后续课程,理论教学具体涉及到的是电视广告的分类及特点、电视广告创作的原则、电视广告创意的原则、电视广告视听语言的风格等等,和理论同步开出的是aftereffect影视特效合成软件的学习,主要通过该软件让学生掌握电脑合成技术在电视广告中的应用,最后在教师的指导下进行实题化的电视广告创作实验 4.教学实践 如何在短时间内迅速让学生进入到影视创作的学习状态,迅速培养学生的画而感并能较好的运用镜头叙事成为课程教学的关键。 理论与实践相结合。《电视摄像与编辑》课程和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验,每一个实验项目都和理论部分相结合,如理论课讲授的内容是不同镜头的艺术特性,紧接着的实验项目就是摄像机的光学镜头,学生在实验中进行光学镜头训练时能迅速领悟到理论课讲述的如广角镜头景深范围大、透视感强、强化纵深方向运动物体的速度、适合抢拍、抓拍等艺术特性。再如当理论课讲授的内容是电视剪辑中动作的分解与组合,紧接着的非线性编辑实验就利用不同机位拍摄的不同角度不同景别的镜头索材进行动作的分解与组合,这样一个环节下来,学生明自了电影之所以好看是因为通过后期剪辑将前期不同机位拍摄的镜头进行分解与组合,通过画面完成一段情竹的完整表达,使观众的视点得到的解放。这种理论与实践相结合的方式使学生理性知识和感性知识得到了统一。 前后期制作相结合。在课程的设置中,我们将电视摄像与编辑结合在一门课程中,而影视艺术专业将电视摄像与编辑作为《电视摄像》和《电视编辑》两门课开出,影视艺术学院之所以分得细是因为已开设有电影电视剪辑学、视听语言、影视编导等等影视理论方而的课程来指导实践性较强的电视摄像与编辑但广告学专业开设影视制作课程不可能象影视艺术专业一样分得很细,过程拉得很长,我们要求能通过影视制作课程的学习迅速培养学生的画而感和镜头叙事的能力;另外电视摄像与编辑木身是密不可分的,我们前期拍摄是为后期编辑作准备,而后期编辑也是为了完成前期创作的思维和理念。如果分为两门课,电视摄像使学生虽然掌握了电视摄像的艺术和技术,但不明自拍摄的镜头将作何用,不适合培养学生镜头叙事的能力,而电视剪辑部分讲授的内容大多是非线性编辑软件的基本操作,对电视剪辑的理论和技法涉及较少,软件只是工具,关键在于如何教导学生运用电视剪辑相关的理论知识来进行作品的剪辑,培养学生剪辑的思维,如果要求学生将自己前期拍摄的索材剪辑成片,就会发现前期拍摄的不少问题,如画而的构图不美,景别不够规范,拍摄的角度和机位应该调整等等,不仅培养了他们的画而感,同时对镜头叙事有了更进一步的认识。由此我院将电视摄像与编辑作为一门的一独的课程开出,配备了一位具有影视制作综合能力的师资,既能进行电视摄像的教学也能进行电视剪辑的教学,在教学中指导学生分组进行电视小短片的前期制作,包括剧木的拟定、分镜头的撰写及拍摄,然后要求学生将拍摄的索材剪辑成片,并在课堂上进行分析讲解,同时让制作小组的学生发言谈创作的体会,让同学们对各组的作品互相作出评价,这一过程下来同学们很快对影视作品创作的整个过程有了一个把握,同时对怎样用镜头叙事有了更深刻的认识。 文字表达与视听语言的表达相结合。影视作品其实就是文学作品的视觉化除了在实题化作品上培养学生的画而感和镜头叙事的能力外,在课堂上要求学生根抓教师规定的主题即兴用一段文字表达与主题相关的一段情节,然后将这段文字视觉化,利用分镜头表达出来,这一训练在《电视摄像与编辑课程》及《电视广告制作》课程中均被采用,在《电视摄像与编辑》中会以约会、离别、感动等主题由学生先进行文字表达再将这段文字用分镜头表达出来,在《电视广告制作》课程中,要求学生将课前布置的30秒的电视商品广告的文案创意表达出来,少将其视觉化,同时请其他学生提出意见井进行修改。学生们在这个环节有着较高的积极性,有的学生能写能说,但画面感不强,通过这个训练可以培养他们的画面感以及镜头叙事的能力。 课内与课外相结合。影视艺术的理论修养在影视创作中是十分重要的,而广告学专业开设影视制作课程不可能如同影视艺术专业般在影视艺术的理论修养上给学生全而细致的培养,作为任课教师要推荐一此与影视艺术相关的书籍给学生,进一步提高学生影视艺术的理论修养。另一方面任课老师还要推荐一此好的影片给学生加强读解影片的能力,将影片中的创作手法运用到实际的操作中。如在《电视摄像与编辑》课程中,仃课老师布置学生课外观摩经典影片,在课内针对其中精彩的段落进行分析,让学生理解蒙太奇的思维、时空的转换、时空的压缩与延长,主观镜头与客观镜头的运用等等,课外布置读解电视广’告,在《电视广告制作》课程教学中播放一则广告马上让同学们说出共有多少个镜头,背景音乐在什么时候响起的,里而时空压缩与延长的段有哪此等等,利用课内与课外相结合由提高学生读解影片的能力,来进一步增强学生的画而感、 三、广告学专业开设影视制作课程的教学效果 经过近五年的教学实践广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑得到初步解决,初步探索出一条具有广告学专业特色的影视制作课程教学之路,学生们可以自由组成一个团队进行影视作品的创作。 在2007年教育部高教司举办的第一届全国大学生广告艺术设计大赛中,我院的影视广告作品在湖南省分赛区取得了影视类作品的一个一等奖,一个三等奖,一个优秀奖。在全国的评比中又获得两个三等奖,影视作品的获奖等级在湖南省处领先水平。 从2004年开始我院陆续有学生考入中国传媒大学、上海大学导演系研究生。另外从事与影视创作相关下作的广告学专业毕业生正逐年增多,有的在影视广告公司从事影视广告文案创意及分镜头和故事版的制作,有的在影视广告公司从事前期拍摄和后期有的在电视台从事摄像记者,有的在电视台从事后期编辑,有的利用学到的影视创作知识为单位创作企业形象宣传片或是情景式的培训短片。如在深圳某外资公司下作的三个2007届毕业生联合为该公司创作了一部企业形象宣传片,该片得到了公司领导的高度赞扬,将该形象宣传片作为东南亚地区的形象推广片,并向我院寄来感谢信,信中说到“名校出名师”“名师出高徒”。这无疑是对我院广告学专业影视制作课程教学的肯定。 广告专业论文:广告艺术设计专业学生如何适应社会的要求 广告的世界是一个竞争性很强、瞬息万变的世界,这就要求广告专业人员必须对专业有较高的领悟力,对其自身的专业素质有更高的要求,要求广告人能透过眼睛,发现身边一些敏感的事物。既对时尚潮流了如指掌,又对民族的、精典的、传统的东西领会透彻;既要关心商家想做到什么,又要关心老百姓在想些什么;反应敏捷,思维活跃,有饱满的热情和充沛的精力。要做到这一切没有长期的积累和训练是办不到的。广告专业教育正是从这样一点一滴的小处着眼,从基础理论、基本思维、基本技巧、基础训练等方面为使学生成为一个合格的广告人做准备。所以优秀的广告专业毕业生一定是学有所长、学以致用的。下面结合唐山市建筑工程中等专业学校广告专业情况,从三个方面讨论广告专业学生如何适应社会的需求。 一、该校广告专业的基本状况 广告专业是一个相对比较新的专业,在教学形式和就业方面,还有很多不足的地方,例如在专业课上很多学生的学习兴趣不能提上来,很多学生对自己今后所要面对的环境和工作情况也不是很了解,导致实习后很多学生选择了其他的工作。其实,广告专业学生工作的环境是一种平等的氛围,先进的办公设备,都是为了更好地调动脑细胞的工作。因此,说他们是“白领”也罢,是社会新兴劳动阶层也罢,他们确实是在用自己的聪明才智服务社会,实现自己的人生价值。 该校广告专业学生在专业素质方面不是很好,很多学生在选择这个专业的时候没有深刻地考虑今后会如何发展,只是抱着一种好奇的心理,这种情况在学生里占很大一部分。然而专业课开始了以后,很多学生表现出来一种逃避的心理,不是很喜欢这个专业,这个时候在专业课的学习方面就没有了积极性,被动地去学习。怎样改变这种情况呢?在学生选择专业的时候,应该让学生了解这个专业,让学生或者家长知道今后广告专业的工作情况,而不是上课了以后再去后悔选择这个专业,从而影响学业。 二、该校广告专业课程设置 广告设计是一门实践性很强的学科,我们在教学时不能脱离社会实践,教学必须紧跟社会的需求。针对这个问题,在专业课的安排上,要使用一些简单明了的教学语言和教学工具。在教学过程中,理论课和实例的搭配显得尤为重要。很多学生没有接触过广告专业课的内容,如果进行单一的理论教学,学生可能不理解,一定要配合实例。比如:包装设计的课,上课前为学生准备大量的商品包装,这些包装基本上都是生活中常见的包装,学生上课的时候非常感兴趣。并且对实例要有一定的讲解,这样我们的学生才能理解专业理论知识,并且还要考虑理论课能否适合社会的需求。同时,在教学上可以加入项目教学,项目教学是在教师的指导下亲自处理一个项目的全过程,在这一过程中学习掌握教学计划内的教学内容。学生全部或部分独立组织、安排学习活动,解决项目中遇到的困难,提高了学生的学习兴趣,自然能调动学习的积极性。因此“项目教学法”是一种典型的以学生为中心的教学方法。通过这种教学方法,学生不但能够理解和运用专业知识,更重要的是能和社会之间形成一种隐形的桥梁。 三、该校广告专业就业现状 该校广告专业的学生就业情况一般。一部分学生选择了自己喜欢的其他行业,还有一部分学生坚持在广告行业里面打拼。唐山市的广告行业发展相对于北京、上海等大城市比较缓慢,很多企业和单位对广告还是比较陌生的。简单来说,学生就业后工作环境不是太理想,工作量太大,使得很大一部分学生不能适应这个行业。很多学生表示,工作压力太大,任务量太多,每天对着电脑和喷绘机,对身体也不是太好。由于唐山市很多广告公司都比较小,环境简陋,学生毕业后从学校走入广告公司,很难适应这种工作环境。所以要告诉学生只有不断地努力提高自身的专业素质,工作环境才能得到改善。以广告公司为例,唐山市广告公司对人才的要求,主要是熟悉排版设计、印刷技术、动画制作以及3d等设计常用软件,当然专业理论知识也是很重要的。因此根据社会的需求,在教学方面就要有一定的针对性,例如软件的学习是教学中很重要的一个环节,在软件学习方面还是以实力为主,让学生多练习软件,并且多参加一些竞赛活动,来提高学生的软件操作能力,为今后的工作做好准备工作。 此外,在就业方面除了专业素质和专业技能外,学生还应该具备其他方面的素质,例如持之以恒、努力进取的精神等。 广告专业论文:广告专业人才培养问题与创新 广告行业是极具创造性和实践性的行业,这就要求广告人才的培养必须追求创新性和实践性。学生的基本实践和创新能力的培养不仅有利于加深对理论知识的理解,更关系到人才培养质量和社会就业。要解决我国本科广告人才培养中实践能力和创新能力低下的问题,必须更新教育理念,通过模式与制度创新,将理论教学、实践教学与学生创新能力的培养结合起来,打通不同教学环节间的隔阂,建立“理论、实践、创新”三位一体的教学模式,真正实现对学生综合能力的培养。具体来说,可以采取以下方式: 1关联性专业课程打通教学模式 在专业课程教学中,实施关联性专业课程打通培养教学模式。例如,《市场调研》、《广告文案写作》、《广告策划与创意》、《广告设计》、《广告效果评估》,这几门课程涉及到整个广告策划与设计的流程。在以往教学中,各门课程由不同任课教师负责,不但难以避免课程内容的部分重复,而且由于教学缺乏连贯性,学生对知识的掌握碎片化,难以将这些知识融会贯通,变为对整个广告策划与设计过程驾驭的实践能力。因此在教学中,构建关联性专业课程打通教学模式,关联性课程任课教师将教学内容进行整合,以统一的实战项目为线索,指导学生按照广告策划和设计的实战流程,结合课程内容,一步一步完成整套广告策划和设计项目。这种教学模式避免了传统教学中知识凌乱、碎片化的弊端,有利于学生对知识的整体掌握和实践运用,可操作性强。 2选修课程模块化及实训化模式 在大三和大四的教学中,广告专业可以设置方向选修课。方向选修课的设置采用模块化的方式,学生可根据兴趣、专长选择某一模块的课程。模块化的方式考虑到了学生的差异性,因材施教;同时,模块化的教学有利于教学的深入以及实践能力和创新能力的培养。选修课的模块化设置还可以将基于新媒体的广告形态创意系统地纳入培养方案,解决目前本科广告人才培养局限于传统媒介广告创意的困境。为了在模块化教学中切实提高学生的创新和实践能力,在每个方向模块中设置实训环节,将模块中课堂教学内容与实践实训结合起来,促使学生将课堂所学应用到实践中,真正实现实践与创新能力的提升。 3专业考察目标化模式 在本科广告专业实践环节中设置“专业考察”环节。广告专业考察以对当前广告业界的认知为根本目标,考察中必须安排广告机构(包含广告公司、品牌传播机构、设计公司等)调研、其他高校广告专业考察、企业单位广告部门(或市场部等相关部门)、媒体广告部门考察(包含传统大众传播媒介和新媒介),在考察中安排讲座、参观、交流等环节,加深学生对广告业的现实了解,特别是对基于日新月异的新媒体的广告创意的认识,弥补课堂教学的不足,促使学生明确知识缺陷、专业技能要求、个人发展方向等,促进学生对实践和创新能力的认知和自觉培养。考察所见,亦可成为学生创新能力的来源。通过考察,还可建立与广告公司、事业单位、媒体单位的联系,为学生实践提供平台和资源。 4业务实习环节实战化模式 目前我国本科广告专业的实习环节通常分为两个部分:业务实习(或称为专业实习)、毕业实习。前者时间一般较短,多为3周到1个月左右;后者则通常与就业联系起来,时间较长。本科广告专业的业务实习环节,应该摒弃过去单纯的放学生到广告公司或相关单位自主实习的方式。虽然这种方式的出发点是为了让学生接触广告实践的第一线,但是在实际开展过程中,往往由于实习的时间比较短,导致学生还没有来得及真正接触广告实践就必须返校,不能达到通过实习提高学生实践能力的最终目的。 5毕业设计(毕业论文)项目化模式 通过业务实习环节实战化,学生有了初步实战的经验,能够实际操作较小的实战项目。在此基础上,实行毕业设计(毕业论文)项目化模式,由学生组成小组,自己寻找实战项目,项目要求一定的规模,需要做全案策划和设计。在毕业设计(毕业论文)答辩环节,采用正规提案化方式,邀请学校领导、学院领导、业界、学界、企业界人士共同评分。这一环节的设计,帮助学生完整认识、实践整个广告策划和设计流程,激发学生竞争意识,体验实战中广告策划与设计提案的真实感受,不但充分发挥学生在实战过程中的创新和实践能力,也能够帮助学生在走上工作岗位后迅速上手。 6创新学分模式 构建创新学分模式,鼓励学生发挥创新能力,激发参与实践的积极性。学生可以通过多种方式获得创新学分,如:通过建立导师制、工作室制,指导有能力的学生参与到导师和工作室的科研项目、教研项目中,培养学生的研究能力和实践能力,并根据学生在项目中的表现给予相应的创新学分;再如,鼓励和指导学生积极参加各项专业竞赛,根据学生在竞赛中获得的成绩给予相应的创新学分;还可引入企业合作,组织校内或校际专业竞赛;以及建立学生学术论坛,鼓励学生进行科学研究等等。创新学分模式的建立,是为了鼓励学生积极主动创新和实践,并为之提供多种渠道。为了使这一模式具有可行性,还需要量化创新学分评价标准,以人为本,倡导多元化的评价内容、灵活的评价方法和手段。注重学生综合素质的考察,关注学生创新精神和实践能力的发展,全面地、多层次的评价学生,采取多维、多级的评价方式。 作者:陈娜单位:武汉工程大学艺术设计学院 广告专业论文:关于学院广告专业教学教导的举措 面向社会上越来越激烈的竞争时,可以从特色办学来争取主动,如何根据自己的专业特色,从教学的内容、方式方法等方面着手,加强创新教学,培养学生竞争意识、挖掘学生创造力,创办实践性人才培养目标来实现特色办学,既符合时展的要求,也适应现实社会的需要,促进独立学院教学水平的提高。学生实践能力是提高个人专业能力的有效途径。如上所述广告专业对学生具备的各方面能力要求全面具体,面对各个方面的能力的要求,如何才能满足专业要求对学生的能力的提高,这就需要从始至终都要通过重视学生专业实践能力的培养,通过各专业动手实践来加强专业能力,所以实践能力对于广告专业的学生来讲是重中之重要提高的专业能力,实践能力提高了,学生在毕业实习及进入社会工作岗位之后,会快速的适应不同与学校的工作生活模式,将个人专业能力自然的,转化为社会的生产力。 加强独立学院广告专业实践教学举措 根据学生能力形成规律和教学活动的内在逻辑关系,构建科学合理的实践教学体系,并在结构上具有层次性,增加实践教学学分、学时比例。为加深学生对专业知识的理解和综合认识合理设计广告学专业实践教学形式和方法。实践教育条件下,教育质量的评价将主要由社会做出,对学生来说,与实践有关的知识、技能必不可少,但更重要的是强烈自信心与进取精神,因而需要在教学过程中营造一种民主、平等的教育氛围。因此,在实践教学形式上,采用单项竞赛系列、综合竞赛系列、创业实战系列等实践教学方式激发学生的创业欲望。坚持基础知识、一般能力与专业技能相结合、突出专业核心能力与综合能力,使学生具有解决实际问题的能力和广告作业素质。在教学方法上,应充分发挥指导教师的主导作用,以学生为主,根据具体的实践教学环境和条件,积极采用指导式、启发式、讨论式、研究式、现场教学和案例教学等多种教学方式,调动学生学习的积极性,提高学生的学习兴趣。建立实践训练平台。一是定期举办设计竞赛,由专家、指导教师和企业一线人员对学生提交的计划书进行评审,不断提高学生的设计水平;二是成立实训中心,围绕创业活动的各个具体环节,有针对性地展开专项训练;三是开放实验室、资料室和各类研究中心,为学生的实践活动提供服务平台;四是组织好学生参加省级、国家级学科竞赛,在学科竞赛中磨砺实践能力,作为加强学生专业实践能力的教学环节,是培养学生创新能力及协作精神,提高学生综合素质的有效途径;五是引导学生进入校内外的实习基地,进行实地的训练,让学生在专业实践活动中了解企业经营活动,感受工作经历,体悟团队精神 结语 由于广告专业是对学生理论要求和实践能力要求并重的一门专业,特别是实践能力,可以说是直接评定学生专业掌握情况的标准,是决定一个学生广告专业水平的明确表现,也影响着学生毕业之后的工作,是在校的专业老师和学生共同关心和关注的问题。 作者:洪英单位:武汉东湖学院 广告专业论文:广告专业本科教学改革的不足 中国广告业的快速发展加剧了广告从业人员不专业和构成复杂这一问题的严重性。目前,全国高达几十万的从业人员多数没有接受过广告的专业训练,绝大多数人是因为就业机会的吸引,或者受社会上流行的“做广告来钱快”等急功近利观念影响,从其它行业转行过来的。国内广告业这样的人员构成又导致了从业人员队伍不稳定,不少从业人员忽视广告职业的社会性,不太追求职业归属感,比较注重眼前利益和广告的商业性。广告业的繁荣带动了中国广告教育的发展。广告学专业自从1982年在厦门大学首创以来,逐渐发展成热门专业。目前,从沿海到内地,从大城市到二三线城市,全国31个省份的高校均设置了广告学专业,226所高校开设了240个与广告相关专业,建立了从专科到博士研究生教育的完整的人才培养体系,每年向广告界输送几千名毕业生,使得从业人员的知识结构和整体素质逐步得到改善和提高。 广告专业本科教学改革的不足 广告行业发展很快,广告学教育为了适应行业发展的需要也在不断进行自我调适。广告学专业本科教学改革是广告学教育中的一个热点话题,多年来,广告教育界将改革的焦点集中在广告学人才的实践能力培养上。武汉大学的研究项目“广告学专业整合实验实践教学模式建构”获得了国家级教学成果奖。这项成果强调将学生的各类专业赛事、学生广告社团活动、课外创新实验项目、暑期社会实践等课外活动纳入专业实践教学体系,建立起以学生综合素质培养和专业实践能力训练为目标,以激励机制为管理手段,以分组活动为主要活动方式的学生课外实践教学组织管理与运作模式。深圳大学则从本科生毕业设计改革入手,探讨创新型人才培养模式的建立。在具体的改革方法上,国内很多学校提出了自己的观点,比如武汉工业学院就专业定位、实践的内容和形式以及其它的具体问题进行了较深入的探讨,西南交通大学和黑龙江大学提出用广告节或广告竞赛的方式落实模拟项目训练,解决内陆省份广告资源不足的问题。还有学校把重点放在培养双师型教师或引入业界公众参与上,这些观点基本上是对整合实验实践教学模式的延伸性思考。无论是把实践性教学称为“立体式”还是“多元化”,无论是采用讨论法、案例法还是情景教学法,国内关于广告学教学改革和人才实践能力的培养改革的探索基本上没有逸出武汉大学的思路。该校整合实践教学平台“广告模拟竞标”活动,已成功主办了五届,全国先后有近40所院校的代表进行了现场观摩。用整合实验实践教学模式培养的学生动手能力确实提高了,但这只能部分满足广告公司的需要。 广告学人才的供需矛盾并没有因为广告学教育向重视人才实践能力的培养方向改革而得到有效的解决。[4]整合实验实践教学模式当然是广告学教学改革的主要办法,但是这种教学模式也有不足,比如,此模式解决不了广告学人才培养同质化的问题。从大多数高校广告学专业的人才培养目标看,绝大多数学校的广告学专业定位于培养实践能力强的应用型广告策划和文案人才,在此定位下广告学人才培养计划的课程设置大同小异。国内广告教育存在人才培养同质化问题,广告业界是否有对广告专业异质人才的迫切需要呢?事实是广告行业发展越快,市场细分程度越高,广告公司越成熟,其业务范围就越专门化,异质的跨专业人才需求呈上升趋势。比如黑狐奥美,一家非常有名的合资公司,主要业务是房地产平面广告;荣获广州市十佳本土广告公司称号的珏峰广告公司,主要业务是影视广告。这样的广告公司对人才提出的要求是不再是广告学教育批量生产出来的标准化人才,即广告人才不仅要有广告学基本知识和技能,还要与某种产品相关的专业和行业基本知识。因为无论做的是产品广告、形象广告还是观念广告,最终的落脚点还是要卖产品,所以广告学专业人才需要掌握一定的与产品有关的专业知识才有可能把广告做好。这一人才需求动向为广告学专业教育改革提供了一个思考方向,如果将学生广告学的专业知识技能学习与其它行业知识学习相结合,使学生不仅具有广告学专业的基本知识和技能,还具有一至两个其它行业的基本常识,就能培养个人专业特长,缩短广告学毕业生岗位适应期,提高人才培养的质量。 广告学“1+2”复合型人才培养的设想 广告学“1+2”复合型人才培养的理念是立足广告学专业培养跨专业的广告实践的人才,针对性地解决广告业人才需求问题。“1”指的是广告学专门知识和基本技能,“2”指的是两门左右与某种具体广告产品相关的专业知识,“1+2”复合型人才指的是广告学专业培养的人才既具有广告学专门知识和基本技能又具有两门左右与某种具体广告产品或服务相关的专业知识的人才,比如广告学的学生除了掌握广告学专业要求的知识和技能外,可能还要了解一定的化妆品专业知识、房地产建筑知识、汽车机械知识或服装材料裁剪知识等。广告学“1+2”复合型人才培养的提出,有利于促进本科院校和高职院校在广告学人才培养规格上的区分,形成广告行业需要的合理的人才梯队。因为一味地强调广告学人才的实践性,容易造成本科院校和高职院校广告学人才培养目标的雷同和各自特点的消失,同时也会导致学校专业教育与职场实践积累的差别缩小,从而削弱学校专业教育的重要性,不利于广告学高级专门人才的培养。另外,广告学教育界对于广告学教学改革的讨论基本围绕实践能力培养的问题进行,并且将实践能力具体为整合实验实践环节和做项目,这样改革会强化内地高校广告学人才培养的劣势,加剧了中国广告学教育的不平衡程度。因为内陆省份广告资源不足,内地高校就基本只用模拟项目训练学生;沿海和发达地区的广告资源丰富,沿海高校就要求学生大量地做实际项目。广告学“1+2”复合型人才培养的教学改革思路并不是要解决内陆省份学校广告学人才培养实践性不足的问题,但是其思路有利于各地高校找出并发挥自身的教育资源优势,根据广告业务范围的要求,提高人才培养的质量,促进不同高校广告专业教育特色的形成,形成中国广告专业教育全面发展的合理格局。内陆省份学校的教育资源优势闲置非常可惜,很多学校在设置广告学专业之前,已经拥有了丰富的办学经验,并形成了自己的优势专业、特色专业,比如农业院校在食品和营养等专业方面有优势、林业院校的家具等专业非常出色、工科类院校可能在汽车制造和化妆品等专业上积累较多。学校的这些办学资源正好可以帮助广告学专业学生完成复合型人才的培养。 广告学“1+2”复合型人才培养的具体思路是首先,开展广告学专业所在高校内部的教育资源调研,了解高校各院系的专业优势,确定3至5个适合与具体广告产品或服务相关的专业学科,以及需要掌握的专业基本知识。其次,建立高效的“1+1”(一个广告学专业教师加一个其它专业教师)正副导师制度,确定学生需要掌握的两门与具体广告产品或服务相关的专业基本知识,为学生量身定制个人职业规划,用将近两年的时间,依照模式方案,并通过导师督促实施,保证对学生的职业指导落到实处。组建3至5个“1+1”学习小组,在二年级的时候根据学生的志愿,将学生纳入相应的导师名下,成为学习小组成员。然后,制定广告学“1+2”复合型人才培养的具体模式,确定实施方法、学生成绩考核办法、教师绩效评估办法等。再次,修订人才培养方案,进行课程改革,真正发挥专业选修课的积极作用。将与具体广告产品或服务相关的专业学科基本知识通过专业选修课的形式系统地传授给学生,并充分利用讲座、实验、实习等辅助方式丰富学生与具体广告产品或服务相关的专业学科基本知识。 作者:何滢单位:湖南工程学院设计艺术学院 广告专业论文:经管类专业广告课程改革策略 广告融合对广告教学的影响分析 1媒介融合对营销决策的困扰随着网络技术的普及和发展,以网络为代表的新媒体对广告业造成的影响越来越深入和扩散。新媒体的出现改变了广告媒体市场格局,改变了广告受众的媒体接触方式和习惯,对广告运作、管理流程和方式也产生影响。为了寻找目标受众,分析目标消费者的行为特征,市场营销的广告策划和媒体策略正在发生重大变化,而且这些新的变化越来越困扰广告主的营销决策。 2广告与营销的融合新技术和媒体受众的偏好正在改变现有的传播环境,使得信息、娱乐和商业信息之间的界限日益模糊,各种植入广告就是最好的呈现。在此基础上,人们借鉴整合营销传播理论,将市场调查、营销策划、公共关系和广告等多种营销手段融为一体,用“大广告”来推进市场营销。广告与其他促销手段融合在一起,分散在各种不同的营销活动和媒体中,对媒体种类和形态繁多的广告制作提出了更高的要求,针对同一广告主的总体广告运作也变得更加复杂和困难。 3经管专业的广告课程教学面临的主要问题广告的融合改变了媒体和受众,增加了广告主开展广告活动和获取广告效果的难度,从广告主角度进行的经管类专业广告教育的实践性特征变得更加突出。因此,不能像普通广告专业的广告学概论课程突出基本专业理论知识和广告学框架体系的构建。如何在双重困境之下推进高校经管专业的广告课程教育,有着重大现实和理论意义。 经管类专业广告课程改革策略 1明确课程定位经管类专业的广告教学为培养市场和营销人才服务,授课对象是广告活动中的广告主,因此授课主要是站在广告主立场上的广告教育,与普通广告学专业主要针对广告制作者和传播者的立场有重大区别。因此,笔者认为,在经管类专业中的广告教学定位于培养经管专业学生的广告意识和广告策划思维,掌握营销活动中所需的广告知识,立足于经管专业自身的知识结构来诠释广告理论和构建课程体系。所以,课程定位仍然是实用操作性的“术”,但是这种“术”不是教会学生怎么“做”广告,而是如何“用”广告:了解广告运作流程,懂得如何运用广告活动促进营销目标的实现。 2合理的课程设置根据专业特点设置先行课,使专业课程设置更加合理。以市场营销概论、国际贸易理论和电子商务等专业课程作为先行课,在学生建立了基本的专业知识和对广告的基本了解之后,再开设广告课程。课程设置要使广告课程与经管类专业的其他专业课程内容上能够互相衔接和呼应,从大到小,从总体到局部,逐渐深入地构建完善的知识结构。在广告课程的内在结构方面,要符合专业知识结构体系,建立适合经管专业自身特点的教学内容体系。所以,经管类专业的广告课程不只是用一个固定的概论模式来涵盖所有专业需求,而是可以灵活使用其他广告课程来替代现行的具有广告学概论性质的广告学课程。例如,符合电子商务专业需求的网络广告学课程,符合市场营销专业特点的整合营销传播课程等多元化的广告课程设置。 3课程内容突出营销背景在具体的课程内容安排上,要突出广告的营销背景,不再纠缠在营销、艺术和传播的学科归属上,高屋建瓴地用市场营销学的总体知识框架来统和广告学的内容。注重广告学与市场营销等专业的其他课程内容间的配合,正确处理交叉内容,突出广告策划与营销策划的配合,广告目标、广告预算、广告效果测定、媒体策略等内容都是重点。此外,也要介绍广告主与广告机构的沟通技巧,切实引导未来的市场营销人员正确对待广告。 4更新教学方法和教学手段为了切实有效地提升广告教学效果,教师必须不断完善学科背景和提升专业素养,立足于传播学和市场营销学,辅助心理学、美学等综合学科素养的提高。而且,光有理论知识的提升还不够,教师也需要加入业界实践。以教师自身的业界实践为基础,指导学生开展实践教学。广告学课程教学必须注重理论和实践相结合,在实践教学中可以将广告实践课程与学生的营销等专业实践课程相融合。同时,配合广告学课程的多样化设置,采用案例教学,运用新技术和网络平台,开展互动教学也能很好地提高广告教学效果。 小结 随着广告融合的出现,针对广告的现实发展、学术研究和教学等众多问题越来越需要传播学和营销学的共同合作。针对经管专业的广告课程教学问题,传播学要以积极的态度承担起市场营销专业广告课程教育的使命,将这类广告课程纳入到广告教育和研究的总体框架内,借助两种学科合作的力量,推进经管专业的广告课程设置、教材编写以及各类教学研究工作。 作者:王慧华单位:南京中医药大学经管院
从目前多数高职英语教学活动的实施实际看,其普遍缺乏文化意识和人文思维,尤其是教师自身也未能对文化元素融入形成必要、客观的认知,这不仅影响了英语教学的文化思维,同时这也是当前高职英语教学进程中,更是满足教学要求的本质化诠释。 1高职英语教学创新发展的时代背景分析 在当前高职英语教学创新实施时,必须合理应用文化内涵,融入文化思维和语言习惯,从而实现高职英语教学的创新与发展。特别是对于高职英语教学来说,其需要从传统教学体系向现代教学思维转变,因此,选择文化理念作为其突破点,就至关重要。结合传统高职英语教学活动的实际特点看,其更多是将教学重点放在英语知识之中,忽略了文化内涵和学生学习习惯的必要融入,从而影响了整个教学活动的理想实施。此外,在当前整个高职英语教育过程中,正是对语言思维的教学价值认知把握不够,从而使得多数学生所掌握的只是英语词汇或者语法理论等等,但是未能形成系统化的人文素养和文化感知,这实际上与当前高职英语教学活动的实践色彩和应用诉求之间存在极大差距。所以,如果我们想要引导学生更好感知英语理论和掌握英语教学内容的本质所在,就需要从具体的文化引导这一本质,来探究英语教学与整个茶文化体系的关联点和融合机制,通过创新融入文化理念和丰富教学内涵,从而实现高职教育活动的最佳效果。因此,对于当前高职教育活动来说,如果我们能够将相应的茶文化内涵和精神思维融入教学活动之中,其能够在提升高职教育生动理念和互动文化的前提下,优化整个教学机制。我们始终认为高职教育实施中,不仅需要关注学生自身的职业技能学习与掌握,更重要的是要将合适的文化内涵融入教学,通过构建完善的教学体系,从而在全面丰富教学内容的同时,实现整个教学品质的全面提升。无论是高职英语教学活动的职业特色,还是其中所诠释的语言文化内涵等等,都需要在探究合适的融入元素与融入点背景中,探究英语教学活动的生动体系和立体化思维。因此,通过将具体的茶文化思想融入整个高职英语教育中,也将以“新的传播形式”为整个茶文化体系的传承与创新,提供了新的空间。 2茶文化内涵及传播状况认知 从茶文化中,我们看到除了具体的物质内容外,其中所融入的精神思维,更是基于大众饮茶习惯日益成熟这一背景,所形成的文化认同。客观的看,随着大众饮茶习惯不断成熟,逐渐形成了体系化的茶文化,这就是茶文化的根源。不仅如此,随着全世界大众对茶和茶文化的价值认可,如今茶文化也发展成为一种世界性文化机制,尤其是西方茶文化的整体形成,不仅让我们体会到了茶文化的深厚内涵,更重要的是中西方茶文化中所诠释的不同语言习惯和文化思维差异,更是当前我们在理解和认知过程中的关键所在。茶文化的生动特性,都能够成为当前高职英语教学时,具体应用茶文化元素的关键融合点。高职英语教学活动实施过程中,其需要注重融入的内容是多样化的,其不仅要注重英语知识的教学与表述,更重要的是要将合理的文化元素融入其中。当然,就高职英语教学活动的创新实施来说,如果能够将系统化的茶文化元素融入,其所能实现的不仅仅是知识丰富,更重要的是为茶文化传播寻找到了全新途径。对于茶文化的传播活动开展来说,合理的文化元素与语言思维将是其发展的基础和关键内容。因此,对于当前应用茶文化元素活动时,只有融入丰富完善的文化思维,才能为学生积极参与整个高职英语教学活动奠定重要基础和指引。当然,融入茶文化的教学过程,也将实现茶文化传播的本质化创新。 3高职英语教学中融入茶文化、传播茶文化的整体实施思路 探究适合高职学生感知茶文化内涵多样性的过程,恰恰也是茶文化发展与传播的新型之路。文化传播需要具备完善的空间,更需要具备丰富力量元素,可以说,融入文化多样性的过程,也将为实现茶文化的价值最大化提供关键动力。在应用茶文化、传播茶文化时,必须认识到其中所诠释的内涵极为深厚,无论是精神理念,还是人文思维,从根本上看,这都是整个文化体系中,具体实践思维的表现。在专业化的高职英语教学创新中,如果依旧实施传统的一板一眼的“教科书”式方法,其不仅在内容题材上会限制学生的语言思维能力和文化创新性,更是影响了学生自身对高职英语教学的综合理解。就我国茶文化的本质内涵看,其经过历史的不断检验,其整体文化素材,已经形成了“综合化”、“专业化”等诸多特点,所以,无论是具体的文化认知,还是文化应用价值,其实际上都值得当前我们对其进行更好传播与应用。比如在整个茶文化中所展现的传统的茶歌艺术、茶具的讲解艺术等等,都是当前能够被融入到高职英语教学活动中的重要内容所在。我们应该这样理解,英语教学不仅是一种英语词汇和语法知识教学,其更是一种文化传递和精神表达,所以,其中的各项元素内容,都有被融入教学活动的价值,从而实现对文化元素和教育理念的集中融入和全面表达。当然,谈到英语学习,就需要注重诠释和提升整个教学活动的生动性和实践色彩,因此,可以借助不同的“中西茶文化”来优化整个教学机制。历经不同环境和时代特点,整个中西方文化之间存在的差异不断扩大,这在具体的茶文化方面,就有一定的体现。比如,就具体的饮茶习惯而言,西方的品茶过程中,通常会加入牛奶等一些调味品,进行“艺术化”加工制作。尽管看起来,这仅仅一个简单地品茶方式的不同,但是这从本质上看,正是文化推动下的结果。因此,不同茶文化体系中,诠释了极深的文化底蕴和人文认知。所以,在当前高职英语教学活动创新发展时,如果能够在英语教学中,把中西方的饮茶文化差异对学生进行具体的渗透和讲解,其势必能够让学生以更加生动的视角来更多了解西方文化,以及与我国的茶文化区别,当然,在了解文化差异时,其更多是从语言应用角度来整体实施,这也是传播不同文化理念的关键所在。只有融入不同的文化差异,才能使得学生真正实现对英语教学内容的真正接受。对于茶文化来说,其中所诠释的基础性作用是不能否认的,如果缺乏文化作为教学载体,高职英语教学活动,也不可能得以真正发展。在高职英语教学活动中,具体融入茶文化元素的过程,其实质上是一种教学理念的综合创新,以及教学内容的有外延,这实际上也是高职教学体系中,所必须确立的教学思维。对于当前高职英语教学来说,其中所需要的,不仅是一种教学理念的更新,更重要的是要具提融入必要的文化思维,通过树立文化包容理念和开放精神,从而真正有效的扩大学生自身的学习视野,实现英语教学的深度创新和全面融合。结合当前时展的具体状况看,高职院校学生作为重要的创新主体和传播力量,因此,在将茶文化元素融入高职英语教学活动过程中,其将以文化上的融入,实现教学体系的全面创新。 4结语 将茶文化理念融入具体的高职英语教学时,我们不妨将其打造为一种引导学生具体体验和成熟品读茶文化内涵的教学活动,尤其是通过将高职英语的专业性和实用特色,集中融入到该教学活动之中。对于高职英语教育活动的全面实施来说,良好的学习观念和正确的文化认知思维,恰恰也是当前整个教学体系中,极为重要的组成,因此想要从本质上提升高职英语教学效果,创新英语教学机制,丰富教学元素,充实教学力量,就必须充分注重融入高职教学的实践性要求和文化教学诉求。
一、提高课堂教学有效性的前提——备课 学前教育的舞蹈教学,不同于大学的专业课程,对所涉及每个种类必须精通;也不同于现在普通的直观的娱乐舞蹈学习。学前教育的教学主要以幼儿舞蹈的学习、创编以及教学为主。学前教育大部分学生都没有舞蹈基础,所以教师的课前准备尤为重要,在授课前能够成功引起学生的兴趣,在教学过程中正确地指导学生进入基础训练,就能为以后更多的学习和实践打好基础。 1.教师自我充电,自信教学 教师的课前备课尤为重要,要把握好每个阶段的教学目标;了解学生的同时还要阅读和深究相关教材;确定教学目标,选定教学内容,研究教学方法,编写课时教案。作为舞蹈教师,首先是课前要准备充足、课堂中充分自信。教师自信的教学状态更容易激发学生学习和模仿的积极性,从而引起学生的兴趣,形成良好的课堂气氛。所以教师要熟练每节课的内容,创造性地使用和整合教材。 2.教师快乐教学,激发学生兴趣 学前教育学生大多数都没有接触过舞蹈,对这门课的认识少之又少,因此在基础、协调性等各个方面都比较弱。教师在组织课堂内容的时候应该结合学生的实际情况,由浅入深、由易到难;尽量引起学生的兴趣,使学生在快乐的气氛中学习,也可以在游戏中让学生爱上跳舞,从中体会舞蹈的乐趣和收获。例如东北秧歌的教学,如果课前教师没让学生准备手绢花,学生学习时就会略显茫然,课堂气氛就达不到理想的高潮。而有了手绢花,学生的积极性就提高了,学生本身的情绪也很高涨,做起动作来也觉得自己很美,就更加有自信了。又如在上课前教师组织学生做一些关于节奏的小游戏,如击鼓传花:由一学生击鼓,其他学生围坐成一个大的空心圈,伴随着鼓点依次传递手绢花,当鼓声停止,手里拿着手绢花的学生可以为大家表演个小节目或者讲个小笑话。游戏不仅可以促进教师和学生之间关系的融洽,也可以让教师在欢快的气氛中引入当天要学习的内容,在学生比较兴奋的状态下成功地进入教学主题,趁热打铁,学生的接受能力会很快,可以收到意想不到的教学效果。 二、课内外教学的巧妙结合 1.课内设计情景引入学习状态 在进行舞蹈教学时,教师结合相关舞蹈知识使用情境创设方法可以更好地将学生带入到学习中,使学生明确课堂的目标。教师也可以借助多媒体等手段,例如在学习民族舞藏族舞之前,播放一些关于藏族风俗习惯的视频,让学生熟悉藏族的旋律,观察藏族的风土人情、服饰特征等,引导学生从视觉上感知,建立学习兴趣,以便教学活动得以顺利展开。另外,教师也可以准备一些不同民族舞蹈中所用到的道具,如民间舞中秧歌常用的扇子、丝巾、手绢花,民族舞中维吾尔族舞蹈中常用的铃鼓,藏族舞中使用的水袖、热巴鼓,蒙古舞中常用的筷子、碗等等。当学生看到这些实物的时候,就会情不自禁地想去触碰,拥有了可以起舞的道具,内心当然会想如何使用它们翩翩起舞。这不仅引起了学生的兴趣,更为本节课的教学做好了铺垫。 2.课外走进生活指导教学 课堂45分钟的教学过于短暂,教师想将所制定的知识、技能、情感目标在课堂上都完成是很难的,因此要充分利用课外时间,让学生变被动为主动,更好地调动学生学习主动性和积极性。教师可以在课下带领学生们走出课堂。例如学习藏族舞的踢踏舞步,以踢、踏等动作踏出有规律、有变化的各种节奏来表达情感。教室课堂的学习不仅受到了时间的限制,也受到了空间的限制,使学生无法真正地领会舞蹈动作的含义,因此教师可以带领学生走出教室,到宽阔又柔软的操场上,教师和学生一起学习和练习,就像游戏一样,手拉着手,围成一个圆圈,一起跳、一起踢,在激发学生兴趣的同时,让学生感受到大自然的脉搏、呼吸到新鲜的空气,更加充分地体会艺术源于生活的真谛。学生身心愉悦能更轻松地完成学习,教学效果也随之提高。 三、课内外小组训练 舞蹈课堂多数是以学生自己练习为主,如果学生一味地跟随教师的示范,依赖于教学视频等,就会养成只动四肢而不动大脑的习惯,这样不仅很难达到教学目标,也会使学生养成不主动学习的习惯。而分组训练可以很有效地解决这个问题,不仅能培养学生团结合作意识,而且学生可以讨论、协商解决问题,更能充分地发挥学生的主动性。当然,分组练习可以在课内进行,也可以在课外进行。每组安排小组长,带领和督促学生练习,课下自主训练,课上教师进行检查。这样不仅延伸了课堂训练,还能促使学生进一步熟练掌握教学内容,在练习中逐步理解舞蹈作品。 四、积累知识与收集素材 学前教育的学生必须会跳舞,更要会教学与编排,因此教师必须将编创和指导教学融入课堂目标中,要正确地引导学生学会舞蹈编创。不管是命题编创还是音乐编创,教师口传身授的知识和技能与要求学生课外收集相关资料应该是相辅相成的。例如,编创关于生活节奏的作品《打蚊子》,首先学生需要了解的是生活中有蚊子的状态、被叮咬的状态,特点是烦躁的心情、在不同空间拍打蚊子的动作等,动作从生活中而来,要把打蚊子特点的样子学会,运用所学的节奏、空间、形式、队形等把生活动作转化为舞蹈动作,情绪融入动作中,生动的表演出打蚊子的舞蹈来。学生进行这样的作品编创后,教师应及时给予指导,纠正不恰当的地方并鼓励学生多练习、多思考。 五、课外网络教学 现在的社会是互联网信息爆炸的时代,教师要充分利用网络的力量。网络学习的优点有以下几点。第一,学生学习的主动性较强。当学生面对电脑或者手机的时候,总会有一种未来掌握在自己手中的感觉,所有的操作都由自己掌控,这样的感觉会促使学生自己主动去学习,从而真正发挥学习的主观能动性。第二,学生学习的无限性。通过网络学习的学生在年龄上、时间上和空间上少了一些限制,换句话讲,在互联网络发达的现在,学生可以随时随地进行网上学习。第三,学生学习的深入探究性。网络的空间是极大的,当学生在学习过程中遇到难解的问题时,可以在网上与同专业甚至不同专业的学生互相交流,也可以上网查找相关学科资料。这种没有任何约束、活跃轻松的学习气氛使学生可以更好地发挥自己的聪明才智,对问题的探究也更加深入,可以更好地解决自己疑惑的问题。第四,学生学习的多向性。网络背景下的学习是一种多向、多元化的信息交流活动,学生在获取不同的学习资源时可以进行对比,从而集思广益,相互之间取长补短,学习的知识也不再仅仅是书本上的固定内容,而是变得更加灵活。另外,学生如果在课下的网络学习中遇到自身无法解答的问题,可以随时通过网络联系教师。例如学生常用的腾讯QQ、微信、手机邮箱等等,都可以成为教师的微课堂,利用网络随时可以用文字、语言交流,甚至可以直接视频对话,这样学生不用等到课堂上再请教教师,在保证自己学习的准确率的情况下也提高了学习的效率。这样的交流方式还可以促进师生间关系的融洽,而成功的教学离不开融洽的师生关系。 六、寻找校内外活动锻炼的机会 舞蹈课上学到的内容需要实践才能够体现,例如学校组织的文娱晚会、校内外组织的舞蹈比赛、社团联谊、幼儿园舞蹈教学见习等。学生通过参加这些活动可以让课堂知识和技能得到充分的应用和提高,不仅能够增强学生的组织能力和表演能力,也能让学生在实践中发现自己的不足,激发求知欲,调动学习热情,所以,教师要多给学生寻找课外活动的锻炼机会。 七、课后教学反思教学反思 能使教师不断地提升教学实践的合理性,增强教师自身的专业素养,从而提高教学的有效性。总之,中职学前教育舞蹈教学课时少,而学生基础差,因此课内与课外教学巧妙结合,课内设计情景引入学习状态,课外走进生活指导教学,教师巧妙地引领学生,才能收到事倍功半的效果。学前教育舞蹈教学任务重,为了实现教学的双重目标,教师不仅要做好课前内容的充足准备,认真把握好课堂上的每一个环节,更要充分利用课余时间。舞蹈教师应时刻提醒自己,舞蹈源于艺术,艺术源于生活,带领学生走出课堂,捕捉生活,培养学习兴趣,增强学生们的自信心,这样才能带领学生学得好、学得快、学得快乐。
公园设计论文:新乡市和谐公园规划设计 摘要 随着我国社会 经济 和城市建设的高速 发展 ,各地涌现出大量的城市公园、游园以及广场等各类园林景观绿地,其规模和性质各异,设计质量或良莠不齐,或缺乏特色。以新乡市和谐公园的规划设计为例,论述了兴建城市综合性公园的必要性以及规划设计过程中应遵循的原则,以为公园的规划设计提供 参考 。 关键词 和谐公园;规划设计;特色;原则;河南新乡 随着我国国民经济的持续稳定发展和城市化的普及,全国各地加速发展城市基础建设。公园是城市可持续发展的开放空间,是市民健康所必须的生态基础设施。公园不仅具有为城市居民提供休闲娱乐的功能,同时又以其独特的城市文化折射出城市形象和公园形象,吸引着周边地区的人们前来观光、游览、娱乐,因而还具有城市名片的功能。可以说,一座富含特色的城市公园,如上海的世博公园、洛阳的洛浦公园、开封的龙亭公园等,其本身就是这座城市的 旅游 性标志。城市公园的规划建设调整了城市建筑布局,加大了生活休闲空间,改善了居住环境质量。因此,规划设计好城市公园,对提升城市形象、增强城市魅力尤为重要[1],这也是适应时代需要的一种发展方式。 1建设城市公园的必要性 进入21世纪以来,随着新乡市社会经济的发展和人民生活水平的提高,新乡市委市政府适时提出了打造“中原城市群强市”的总体发展目标,城市建设步伐不断加快,城市框架迅速拉大。已经初具规模的城东新区是集行政办公、商业 金融 、文化娱乐、居住休闲于一体的综合功能新区,承担着集聚城市 政治 、经济、文化和社会活动并带动整个市区发展的功能。因此,新乡市委市政府决定在新的中心区域建设一座开放式的大型综合公园。 1.1是贯彻落实 科学 发展观、全面提升城市形象、推动低碳经济发展的需要 改革开放30多年来,新乡市的经济有了长足的发展,文化有了明显的进步。虽然国家园林城市、国家卫生城市、 中国 优秀旅游城市均相继创建成功,但是在城市规模和环境建设方面与周边同类城市相比仍然相对滞后。无论是从完善城市基础设施方面看,还是从改善城市人居环境方面看,建设一座位于行政文化中心区域的城市综合公园都是完全必要的。和谐公园的规划建设标志着新乡市的城市基础设施将跨上一个新台阶,有助于树立新乡市良好的风貌与形象。 1.2是进一步强化以人为本、关注民生、改善民生、加快城市化进程的需要 随着社会经济的发展,以及城市化水平的提高,城市框架不断加大,新增人口大量涌入,新乡市目前的休闲场所从数量、规模、档次上来看已不能满足广大人民群众的需要。位于城东新区的和谐公园的规划建设,将会极大地提高人民生活质量、改善区域生态环境,不仅给市民营造了一个娱乐休闲的好去处,而且给市民提供了一个安全的生存避难空间。 1.3是大力提倡可持续发展、优化土地资源配置、带动周边项目开发建设的需要 通过改造已经废弃的砖瓦窑场和垃圾填埋场,不但合理利用了土地资源,达到资源合理配置的效果,而且提升了周边土地的价值,从而带动了房地产等相关产业的发展,创造了新的经济增长点,形成了社会效益、环境效益和经济效益共同提升的和谐共融的良好局面。 2城市公园的功能及类型 公园一般是指由政府或公共团体出资建设经营,供公众游玩、观赏、娱乐的公共园林景观绿地。有着改善城市生态、防灾避难等作用。我国城市公园一般分为综合公园(市、区、居住区3级)、专类公园(动物园、植物园、儿童公园等)、花园(专类花园等)3种类型。 此外,还有1种较为特殊的带状公园,是指沿城市道路、城墙、河岸等设置有一定游憩设施、公用设施和服务设施的带状绿地。 3城市公园规划设计的原则 城市公园是一种为城市居民提供、有一定使用功能的 自然 化的游憩生活境域,是城市的绿色基础设施。作为城市主要的公共开放空间,不仅是城市居民的主要休闲游憩活动场所,也是市民文化的传播场所。城市公园体系规划是城市总体规划和绿地系统规划的重要组成部分,其内容主要包括:城市公园的性质、规模、标准、功能布局及其与周边用地乃至整个城市体系的空间组织、功能衔接和 交通 联系等。城市公园规划设计除了应符合国家有关规范的要求外,一般还应遵循以下原则[2]。 3.1以人为本 2004年,以总书记为核心的党中央提出科学发展观,坚持“以人为本,树立全面、协调、可持续发展观”,建设“以人为本”的城市由此成为新的城市理想。其本质意义,在于确立了人的全面发展在城市规划、建设、管理中的核心地位,表达了人们要把城市从经济舞台变成生活乐园的期盼。“以人为本”的城市就是宜居城市。实现“以人为本”的城市理想,建设宜居城市,是中华民族文明历程中的又一次巨大进步。带给我们的将是一次新的“城市革命”,而新的规划建设理念、管理方式、城市形态都将发生深刻而显著的变化,城市也将在未来进入到更高境界。 (1)和谐公园为开放式设计,规划面积11.9万m2,其中绿地面积7.8万m2,水体面积1.2万m2,硬化面积2.9万m2。作为城市的绿肺,绿地和水体面积超过了总面积的70%,充分展现着舒适宜人的环境氛围。 (2)自然起伏的地形塑造、蜿蜒荡漾的环抱水系、错落有致的植物搭配,再现了大自然的原生态气息,令人赏心悦目,神清气爽。 (3)贯通全园的沥青砼环形主路、曲径通幽的透水砖小路、朴实无华的天然山石铺装、以及看似随意的草间汀步,顺畅地组织着游人的交通流线。 (4)布局合理的坐凳、路牌、娱乐设施、健身器材,以及新颖别致的公厕、凉亭、亲水驳岸、情景雕塑,也都时时处处体现着为“人”服务的宗旨。 3.2地方特色 城市公园不仅是塑造自然美和 艺术 美的空间,更是一座城市 历史 文化和地域文化的载体和表征,是城市记忆的一部分,应该充分体现出浓郁的地方特色,即社会特色和自然特色[3]。 (1)城市公园应突出其地方社会特色,即突出其人文特性和历史特性等。城市公园建设应继承城市本身的历史文脉,适应地方风情民俗文化,突出地方建筑艺术特色,这样才能增强公园的凝聚力和城市的吸引力。和谐公园的规划设计非常注重对新乡市历史文化素材的挖掘,结合公园具体的地形特点进行合理布局。如祥云广场两侧弧形排列的8座花岗岩浮雕,反映的是新乡市所辖8个县(市)代表性历史人物或事件;雕塑广场四周8座景观灯柱的青石基座,刻画的是新乡市八处著名旅游景点。 (2)城市公园还应突出其地方自然特色,即适应当地的地形地貌和气温气候等。城市公园应强化地理特征,尽量采用富有地方特色的建筑艺术手法和建筑材料,体现地方山水园林特色,以适应当地气候条件。和谐公园的规划设计利用 现代 的艺术手法,充分结合本地情况,因地制宜,努力打造地方自然特色突出的现代化城市公园。如80%以上的植物选择乡土树种;园内多处采用当地太行山特有的青石和红砂岩或铺路或立景,尤其是入口处矗立的长约6 m的整块红砂岩点题景石,上刻著名书法家侯德昌先生遒劲有力的“和谐”二字,更显出一种浑厚与大气。 3.3突出主题 城市公园无论规模如何,首先应有准确的定位和明确的主题,其后围绕着公园的主要功能,以体现时代特征为主旨,综合考虑公园的整体布局。这样的规划设计就会有轨可循,才能实现城市公园在塑造城市形象、改善城市环境(包括城市空间环境和城市生态环境)、满足人们多层次活动需要的三大功能。 (1)新乡市和谐公园以“ 自然 生态,和谐共融”为规划主题,秉承“构建城市自然美景,承载百姓和谐生活”的设计理念,通过广场、喷泉、雕塑、小品以及水系景观等园林要素,形成了“园内有山、山上有林、林下有水、水中有鱼”的和谐景观。如惹人怜爱的童趣小品、催人奋进的原阳鼓舞、亲水设计的自然驳岸、寓意深刻的主题雕塑,巧妙地塑造了一座融自然美和 艺术 美于一体的开放式生态空间。 (2)凝聚整个公园灵气的环抱水系以“瀑、涧、溪、湖”等形式,自西北流向东南,由最低处经过净化处理后重新输送回水源处,在给游人带来不同观赏感受的同时,也完成了自身的生态循环。 (3)高高耸立在全园最高峰上的主雕塑,是4只和平鸽与新乡市市花——石榴花的抽象造型,寓意着新乡市“厚善、崇文、敬业、图强”的城市精神,展现了与时俱进的时代风采。坐落在公园东南角下沉式广场的副雕塑,是由刻有体现仰韶文化 发展 繁荣的回形文字与多种字体的“和”字巧妙组合而成,表现了新乡市源远流长的人文脉络。特别是位于中轴线上采用古代竹简形式雕刻的《新乡赋》,则完美诠释了出自《左传》的“如乐之和,无所不谐”所表达的千百年来国人对和谐社会的一种向往和追求。 3.4协调发展 城市公园在城市中应具有多样的价值体系,如生态价值、环境保护价值、保健休养价值、游览价值、文化娱乐价值、美学价值、社会公益价值与 经济 价值等,无论在社会文化、经济、环境、防灾避险以及城市的可持续发展等方面都具有非常重要的作用。随着城市公园的功能向综合性和多样性衍生, 现代 城市公园综合利用城市空间和综合解决环境问题的意义日益显现。因此,城市公园规划设计不仅要有创新的理念和方法,而且还应体现出多种价值体系协调发展的思想[4]。 (1)城市公园是城市中2种最具价值的开放空间之一,是表示城市整体环境水平和居民生活质量的一项重要指标,是城市中人与环境互相协调的标志,也是城市生态环境稳定和发展的基础。对于这种最能反映现代都市文明魅力的开放空间,应予以优先的开发权。 (2)城市公园规划建设是一项系统工程,涉及到建筑空间形态、园林绿化布局、道路 交通 衔接等方方面面。在进行城市公园规划设计中应时刻牢记经济效益、社会效益和环境效益兼顾的原则,切不能有所偏废、厚此薄彼。 4结语 作为现代化的城市公园,和谐公园的规划设计符合长远发展的战略思想,以地方文化为背景,以全新的 历史 文化内涵和鲜明的时代特征为表现形式,为新乡市民营造了一座融人文景观与天然雅趣为一体,纳地域特色和城市精神于一园的怡人佳境。作为城市绿化美化、改善生态环境的重要载体[5],为大众提供了身心愉悦空间,在改善现代化城市和居住环境方面有着十分重要的作用。 公园设计论文:北京奥运公园再生水利用设计 摘要:本文从 经济 技术可行性、生态与人体健康安全性、水质保障安全性、卫生学安全性四方面对再生水利用进行了 分析 ,为奥运公园补水提出经济技术可行又能保证环境安全的供水方案提供了依据,也为国内有关再生水立法工作奠定了基础。 关键词:北京奥运;奥运公园;再生水利用;再生水安全性 前言 根据北京市奥组委的消息,自2003年7月22日起奥运公园及中心区景观规划设计方案将面向全球征集。景观规划设计的要求是,能够体现“ 科技 奥运、绿色奥运、人文奥运”主题。将城市污水处理厂的再生水作为奥运公园的景观娱乐用水是“科技奥运、绿色奥运”的重要组成部分,是向世界展示 中国 科技实力的重要窗口,将对中国的国际形象产生深远的 影响 。完美体现“人与 自然 和谐统一”的水处理理念将是北京对奥运百年 历史 的珍贵馈赠。 奥运公园水面是世界上迄今为止规模最大的以再生水为唯一水源的人工水景。奥运公园水面规划占地约60公顷,其中奥运公园北区水面约50公顷,日需补充水量为6.5万吨;中心区水面面积约10公顷,日需补充水量为1万吨。总补充水量为每日7.5万吨。 为实现奥运公园的再生水补水目标,北京城市排水集团有限责任公司提出了相应的再生水补水方案。奥运公园的再生水补水水源由清河再生水处理厂(8万吨/日)出水和北小河再生水处理厂(6万吨/日)出水联网供应,充分保证奥运公园的补水要求。同时,为了保证奥运公园北区水面补水水质为ⅳ类水体标准,中心区水面补水水质为ⅲ类水体标准,排水集团组织科研单位和高校进行了大量 研究 。 1.再生水利用研究现状 1.1 再生水处理技术 水资源的紧缺加快了国际上对再生水处理技术的研发,在国外再生水处理技术已经得到了广泛的 应用 ,我国也有部分城市已经应用,但对再生水处理技术的深入研究还远远不够。 国际上,水污染治理技术路线已经发生转变,关键性的转变在于由单项技术转变为技术集成。水处理技术的 发展 主要体现在以下两个方面:一是城市污水处理厂普遍采用以除磷脱氮为重点的强化二级生物处理技术,并增加三级处理流程,包括多种类型的过滤技术和 现代 消毒技术;二是采用当代高新技术如微滤、反渗透、膜生物生物反应器等,使处理后的再生水达到市政杂用、生活杂用、园林绿化、生态景观、 工业 冷却、回灌地下水、发电厂锅炉补给水等多种用途要求。 1.2 再生水安全性研究 尽管世界上许多国家具有废水再生回用的悠久历史,但在废水回用的安全方面,仍然很难定义和描述人们争论激烈的可接受的健康危险。当再生废水使用在人类可能接触到的地方时,其主要的健康危险来自生物致病菌,包括致病细菌、 寄生虫、原生动物以及肠道病毒。为保护公共卫生,自20世纪60年代以来,许多国家已经建立了再生水安全使用的基本条件和法规。 美国各级政府都十分注重对回用水安全性的评价与科研监测工作。八十年代中期以来,随着回灌地下水和补充地表饮用水源的回用水量逐渐增长,美国政府及有关科研机构加强了对间接饮用的回用水卫生安全性的研究评价和跟踪测试。 再生水安全性评价体系总体可以分为三大部分——感观与物理化学评价指标、致病微生物与病原体评价指标、毒 理学 评价指标。根据污水回用的目的和回用水域的功能,评价采用相应的水质标准与技术规范,因而指标体系也有一定差异。 我国 目前 城市污水回用处于起步阶段,尚没有国家统一制定的相关标准,再生水回用大多沿用的是各种景观用水和杂排水的标准,仅包括一些常规指标如氨氮、磷、大肠杆菌等,国内环境标准中尚没有针对大多数微量有毒污染物的环境标准,达不到保障奥运公园回用水安全可靠的设计目标。同时,处理过程(如加氯消毒)可能形成毒性更大或毒性特征不同的中间体,传统指标体系不能很好适应微污染等新 问题 。因此,迫切需要对再生水安全性进行深入研究。 2.再生水利用研究 2.1 典型深度处理工艺经济技术对比研究 城市污水深度处理的单元技术有:混凝沉淀、过滤、生物活性炭、石灰、臭氧、微滤、超滤、反渗透等。针对不同水质情况,可选择其中一种或几种组合,在选择工艺过程中需要考虑以下因素: 1)回用水的用途和目标水质; 2)工艺适用性和稳定性; 3)技术经济性; 4)环境因素,包括环境污染、人体健康和安全保障。 工艺流程的确定最好经过现场试验,借鉴成功运行经验。本部分研究主要介绍了混凝沉淀、高效过滤、生物活性炭、石灰、臭氧、微滤、超滤、反渗透等多种水回用深度处理单元技术,并对其进行技术经济对比及稳定性分析。通过大量试验,得出如下结论: 1)膜过滤技术产水浊度低;封闭运行,对周围环境无干扰;只加少量化学药剂,基本上无二次污染;运行稳定,操作简便,易于维护,占地小。因此,与传统的物化处理工艺相比,具有明显的优越性。微滤、超滤膜过滤技术对有机污染物、氮、磷的去除受进水水质影响比较大,对非溶解态污染物具有极高去除率。 2)降低氮、磷类相关指标应在二级生化处理工艺中解决,这是最为有效和经济的。因此,建议污水处理厂二级处理增加脱氮除磷工艺,这样可使反渗透工艺出水稳定满足《地表水环境质量标准ii类》,甚至更严格的标准。 3)超滤膜过滤技术出水水质可基本满足《城市污水再生利用景观环境用水水质》(gb/t18921-2002)及《城市污水再生利用城市杂用水水质》(gb/t18920-2002)标准,可以作为奥运公园补水的优选深度处理工艺。 4)反渗透工艺出水水质最优,可以满足地表水二类水质标准,大部分指标满足饮用水水源标准,可以作为最优质的回用水用于奥运公园中心区,但此工艺投资和运行费用较高。 2.2 再生水安全性评价研究 针对奥运公园重要的 政治 意义和再生水回用的示范意义,本研究拟综合化学、生物毒性和生态风险三套评价指标体系,评价不同处理工艺所能达到的水质处理效果,并以回用奥运公园的长期健康风险和生态风险为重点,发展适合于北方地区再生水回用补充城市景观水体的水质评价指标体系和监测技术 方法 。 研究 以深度处理工艺的进出水为对象,从生态安全性和人体健康安全性以及再生水利用对生态绿地的 影响 两方面出发,对奥运公园补水技术作全面的安全性评价。研究中 应用 和 发展 了先进的监测技术,建立 经济 适用、符合奥运公园补水方案要求的评价指标体系和监测技术规范。 2.2.1 生态安全和人体健康安全 试验在高碑店和北小河污水处理厂进行,通过大量试验研究,得出如下结论: 1)北小河污水厂二沉出水及各种深度处理工艺出水对斑马鱼与大型水蚤未见急性毒性。混凝沉淀出水中营养物质略有减少,对栅藻的生长有一定影响。 2)采用适当的处理工艺和明确不同工艺再生水的用途,可以有效控制使用再生水的风险,达到安全使用再生水的目的。其中超滤+反渗透和活性炭对慢性有毒物质的去除效果最好。 3)经深度处理(活性炭、絮凝沉淀或反渗透)后的出水,没有致突变现象发生。 4)反渗透工艺及活性炭工艺出水中营养物质明显不足,出水有利于控制水体富营养化的发生。 5)北小河污水处理厂各深度处理工艺出水有毒有害污染物检出浓度均未超出《地表水环境质量标准》(gb 3838-2002)中特定项目的标准限值,可以安全地回用于景观环境。 2.2.2 再生水利用对生态绿地的影响 在再生水浇灌作物研究中,健康安全性一直是人们关注的一个重点。健康安全性是指:灌溉作物时,再生水中有毒有害物质(包括重金属)为作物所吸收或在其上累积,进而影响农作物产品的品质,被人类食用或为牲畜饲用时,危害健康。 文献 中大部分研究是针对农作物的试验或局限于研究灌区土壤生态系统某一方面的试验,而再生水灌溉对某一地区甚至整个城市绿地生态系统的影响研究尚未见报导。本研究主要在北京市北小河污水处理厂内进行,试验分四个部分,即水培、盆栽、实地调查和大田试验。 经过调查和试验得到两方面的结论: 1)用于园林绿化、城市生态绿地浇灌的再生水的最重要指标是总硬度、溶解性总固体(全盐量)、氯化物,而再生水的这三项指标值均大于自来水值,但远小于饮用水标准值。 2)再生水与自来水浇灌的植物中,叶绿素含量未发现明显差异。 2.3 再生水水质保障系统研究 研究分小型试验和露天景观水塘的模拟试验两部分。小型试验在试验室中进行,主要是对北小河污水处理厂再生水混合槽出水、高碑店污水处理厂石灰法出水、自来水配水水样等进行人工光照培养。露天景观水塘在北小河污水处理厂内,除了模拟将来实际运行再生水质变化情况及水体流动的水力条件等,还进行了人工载体的研究,最终得到如下结论: 1)深度处理后的水中仍有部分氮磷,因此,在夏季应抑制水体富营养化的发生。 2)人工载体对于控制水体富营养化有较大的作用,它可以有效地控制浮游藻类的生长,提高水体的透明度。 3)通过对比 分析 ,藻类数量最大值随磷浓度的增加而增加,说明磷是水体富营养化中影响显著的因子。当水样中藻生长达到最大值时水中大部分磷已被转化为藻体内的磷,水中溶解磷的浓度一般已低于0.02mg/l.再生水体富营养化的优势藻种为栅藻,藻类转化水体中磷浓度的最大限制因素为氮营养。 2.4 再生水利用的卫生学研究 根据奥运公园景观补水处理技术方案,对北小河污水处理厂深度处理中试装置出水进行氯和二氧化氯及紫外消毒试验,比较各种消毒 方法 的消毒效果,研究消毒副产物的产生,选择最佳的经济有效的、适于再生水回用的消毒技术。 1)紫外消毒不产生任何消毒副产物,对灭活大多数细菌、病毒、孢子均有效。与化学消毒技术相比,紫外消毒少了有毒、有害化学品的运输、储藏和投加过程,占地少,且年总运行成本比加氯消毒法低很多。 2)二氧化氯消毒产生的消毒副产物不到氯消毒产生的10%,臭氧、紫外消毒则不产生三卤甲烷、卤乙酸类消毒副产物。 3)加氯消毒试验中,对于大多数所测污水处理厂二沉池出水,即使在采用远大于常规加氯量(高到20mg/l)的条件下,所生成的消毒副产物三卤甲烷和卤乙酸的浓度也未超过饮用水的标准。这表明再生水消毒的副产物风险较低。 4)对于再生水的消毒,卫生学指标可达到饮用水标准。氨氮是再生水消毒中最重要的影响因素。 3.建议 通过以上几方面的研究并综合分析,对奥运公园再生水利用提出如下建议: 1)降低再生水中氮、磷类相关指标应在二级生化处理工艺中解决,这是最为有效和经济的。建议污水处理厂二级处理增加脱氮除磷工艺。 2)再生水作为景观用水和河湖补水时,建议在景观水体的设计中,充分考虑水的循环和流态,水体中可适当设置曝气、跌落、旁滤及人工载体等系统,在温度高、光照好的7~9月,加大补水量,减少水力停留时间,以抑制富营养化的发生。 3)超滤膜过滤技术出水水质可基本满足《城市污水再生利用景观环境用水水质》(gb/t18921-2002)及《城市污水再生利用城市杂用水水质》(gb/t18920-2002)标准,可以作为奥运公园补水的优选深度处理工艺。 4)考虑到奥运供水安全以及经济技术可行性,建议再生水作为景观水体回用和绿化用水时采用紫外消毒处理工艺;而当再生水作为杂用水输送过程较长时,考虑管道中应保持一定的余氯,可以采用加氯消毒,也可将紫外和加氯消毒结合起来。 公园设计论文:离堆公园清溪园(盆景园)设计思想概述 摘要:通过对山水园林清溪园(盆景固)的设计制作体会,着力探讨了如何结合功能需要营造优美的环境。以加强盆景的展示效果。使盆景与周围景致互为补充、融为一体;以及怎样突出景园的地方特色等问题。 关键词:清溪园(盆景园) 川西风格 古典山水园 盆景桩头溪园座落在风景优美的都江堰市寓堆公园内,是寓堆公园的园中园,诙园占地 8000多平方米,建成后成为川西最大的盆景园。该园是都江堰——青城山申报“世界自然和文化遗产”过程中,由我主持规划设计并组织施工建成。联合国专家考察验收时,予以了极高的评价,称清溪园为“川西留园”,——其整体效果可与古典名园媲美。同时,其又是传统造园与盆景展览的有机结合,因而具有独特的意义。 一、基址分析 清滇园位于离堆公园的南部,其北正对荷花池,其东、西、南三面为高大荫浓的楠木林和柏木林,造园条件得天独厚。此区域原为一座早已禁用的电影院危房和公园管理办公室,将其拆除后利用建筑废料结合上方工程可形成起伏迭宕的园林空间。 二、对清溪园作为盆景园的理解 ①中国盆景乃是自然美景的浓缩,“一峰则太华千寻,一勺则扛湖万里”。虽咫尺山林,却有着深远的意境。盆景园作为展示盆景的空间,其环境亦需雅静脱俗。同时,作为公园的园中园。乃精华所在。因此,可将整个盆景园视为一大型的山水盆景进行创意设计,使人如画中游了。 ②清漠园正面临水,三面乔木浓荫覆盖,犹如天然之屉厅。园内多古桩,体量较大,在空间上起着梁柱般的支架作用,同时为适应自然遗产之主题,因此没有设计大面积的室内展厅,主要展品均在室外进行布置。基座以石材筑成,自然、古拙,与优美的盆景艺术相互映衬。 ③在游览路线的组织上,做到“径缘池转,廊引入随”,形成良好的视觉空间。 ④盆景园除盆景的展示功能外,其游憩的作用也十分重要,因此。应有较多可停留的空间。 ⑤盆景园不仅要雅,而且须特。通过川西风格的园林建筑,虬曲多姿、苍古神奇的川 0s盆景,本地材料的大量运用等,突出地方特色。 三、设计指导思想 以具有川西民居风格的各类建筑为组景中心,以各古桩盆景为视觉中心,以叠山理水为造园的主要手法,大量采用本地自然材料如青石板、岷江河中卵石等,结合周围的良好环境和都江堰古堰特色的水文化背景,创造出一个具有浓郁川西风格的盆景艺术展示空间。 四、空间布局处理 中国古典园林中小园以静景为主,动景为辅。在清溪园中,通过一系列手法的热练运用,创造出各式动静结合的亲水空间,如:叠水瀑布、溪流涌泉、镜泊小潭等。既点明了主题,又以水为纽带,联系贯穿园内园外,根据其功能和造景情况,大致分为以下几部分: 1、正门区域(室内展区) 由清溪园正门外的集散空间和自西向东的正门、走廊、临水凉榭共同组成,形成园区的正面景观。空阔的集散空间全以青石板铺成,古朴、清新,大门上精美的挂落,同门厅内的漏窗、隔断共同形成一美妙框景:园中的长廊结合地形的变化,随形而弯。依势而筑,形成了层层叠叠的重廊景观,其轮廓鲜明,体量适中,很有诗意;临水凉榭位于重廓尾部,翼于水面,四围空阔。使园内外景观相互呼应、互为借景。“常依曲廓贪看水,不安四壁怕遣山”可谓点明了此景的妙处。此部分是园中盆景主要的室内屉区。 整个大门区域部分,空间相互联系密切,过渡自然,更因大门的框景与水榭的空透使园内园外景色浑然一体,恍若天成。而众多盆景精品的展出,更使其锦上添花。 2、涌泉小景和照壁 进入园中,首选映人眼帘的是一青石用壁。照壁是中国古典园林分隔空间的常用手法,一则避免园内景色一览无遗,二则吸引游人注意,增加游玩兴致,形成曲折迂回的游览路线。该照壁雕刻精美,做工细致,更为巧妙的是:设计中打破了传统中照壁的一般形式,在其中部留出一漏窗,使园内叠水景致与置于其上的树桩盆景如同镶上了一个素净的画框,可谓“无心画,无字诗”了。此一障一漏,匠心独运,既加强了景观在视觉上的层次感,又使得空间处理上有了更大的回旋余地,同时在大环境上融人了山水盆景的制作技巧。使这一传统造园手法得到了发展。 照壁前一股清泉由石缝汩汩涌出,激起阵阵涟漪。这一动景的载入使整个画面充满生命和活力,而水池前的集散空间,则采用青石板结合卵石拼成的梅花图案,使这一空间更加富于变化了。 3、假山瀑布 照壁后方是清溪园中的叠水假山,设计中充分利用拆除原建筑产生的建筑废料,结合填土工程筑成小山。山际安亭,名曰“揽秀”,亭下置瀑,飞珠泻五,此瀑三叠而成,动感强烈。步入览秀亭,顿觉凉风习习,园内外景致尽收眼底,此登高之妙也。 以上三部分基本处于同一轴线上。形成以“园外集散空间——正门——国内集散空间——涌泉照壁——过渡空间——假山瀑布主景”组成的景观展开过程。每一景观均可驻足细赏,逐步将游兴推至高潮,犹如中国古典乐中的一唱三叠,妙不可盲。 4、清心榭 瀑布跌落的水流,顺着卵石为底的婉蜒小溪,在清心榭一侧缓缓注入池塘。清心榭位于园区的中部临池而建,建筑空透飘逸,古朴清新,为典型的川西民居风格。“四面风光归太守,一甄花乳慰游人”。夏日在此晶茶,凭栏望水,凉风习习,顿感暑气全消。其一侧的紫薇屏风。玉兰古桩、紫薇花瓶均是川派桩景中的精晶。细细赏玩,相信定有许多感慨。 五、建筑及造园材料的运用及其它 清溪园中的建筑以川西民居风格为主,大多为木构筑;池底、驳岸均由岷江河中的大小各色卵石贴面,铺地和道路则由青石结合卵石拼成各种图案。众多自然材料的选择,一则给游人自然清新的感觉,有利于全园风格的统一;二则强调了该园所在的地域优势,突出了都江堰水文化的厚重历史背景。园路布置上,主要园路尽量靠近园的边缘,以利于形成迂回婉转的游览路线,扩大游园面积。 六、盆景植物 清溪园中展示的盆景古桩,如:“紫薇花瓶”、“乌龙出岫”、“瓶兰古韵”、“雪映本犀”、“紫薇屏风”等,苍古雄伟、虬曲多姿,堪称川派盆悬中的杰出代表。因其体量较大,大多采用地栽形式,将其立于道路的交汇处,水榭凉亭侧,以吸引游人的注意。形成视觉中心。同时将盆景沿路旁、水边、墙臂侧次第摆放。人们置身园中,听流水孱孱、莺啼婉转,观鬼斧神工、虬曲雄奇。人间雅事,莫过于此。 在植物材料的选用上以烘托以上精晶为主。水边采用大花蕙兰、迎春、苏带草、槽叶梅等近水植物;山石间植以铺地柏、苏柱、丝兰等岩生植物,既使画面更为丰富,又弥补了水边山石的空隙,使园区内少了人为雕琢痕迹,山坡上遍檀茶花,各色花朵在春日里争芳斗艳,让人目不暇接:地桩则选用麦冬,既可解决因林下光线不足的缺憾,又可使其在风格上与整体一致。 公园设计论文:论以人为本的居住区公园设计 高节奏的工作使人感到紧张和压力,希望有个能放松心情、恢复体力、舒适健康的环境,有一种“回归自然”,“还璞归真”的内在需要。居住区环境是人们生活的一种客观的外界环境,它改变和影响着居民的生活和心理,要考虑邻里间人际交往和感情沟通的向往,合理布置交往的空间场地,满足居民交往的需要,要“以人为本”从人的心理和审美要求出发营造居住区环境。 作为居住区中最大开放空间的居住区公园,它不仅有大片的绿地空间,还要有游憩活动的设施,是群众性文化教育、娱乐、休息的场所,对城市面貌、环境保护、人民的文化生活都起着重要作用:可以改善人居环境中的自然环境,促进人们之间的交往、引导人们参加各种有益身心的活动,从而改善人文环境(社会环境、艺术环境、文化环境)。同时由于居住密度的增大、能量消耗的高涨,居住区公园中的公共开放空间将会得到重新评价,成为人们接近自然、改善生活质量、体现“以人为本”为出发点的重要场所。具体设计措施包括以下几个方面。 1、引入自然要素 当人们游玩于自然山水之间,在审阅自然美的同时也促进了人的精神品质的自然升华,有助于人格的健全发展,这也是古人的至高追求——天人合一。如今对于城镇居民来说却成为可望不可及幻境,越来越多的人们从不断城市化的居住环境中逃离出来,这一现象可以在周末开往郊区的车流,假期涌向风景区的人流中被每一个人亲身体会到。这反映了我们居住环境中自然风景的缺失,同时由于城市绿化的缺失,也导致了城市热效应不断加剧。居住区公园,被人们认为是钢筋混凝土沙漠中的“绿洲”,是居住区的“绿肺”,公园中自然景象如树木、山水以及四季的轮回给人们视觉上的放松,提供了人们接触自然的有效场所。因此为了营造亲切宜人的环境,要在设计中有意识地引入自然要素。而在居住区公园设计中常用的自然要素是水体、绿色植物、阳光等,所以在具体设计时可以有如下考虑: 1.1 水体 “水为万物之源”,有水才会有生命。在居住区公园中水体的设计就应表现出人与水千丝万缕的感情:首先尺度上应与居住区整体环境相协调,比如位置关系恰到好处、空间大小关系适中;水体各要素的关系,水池、喷泉、瀑布以及小品、雕塑之间能做到主次分明,附属要素很好衬托主体;人与水体的尺度关系即人的亲水程度,比如池岸的高度、水的深浅和形式。简单的嬉水池在设计水深应在30cm以下,池底作防滑处理,同时尽量设置过滤装置以防止儿童可能饮用池中水。其次,形态上有动静之分,平静的水常给人以安静、轻松、安逸的感觉;流动的水则令人兴奋和激动;瀑布气势磅礴,令人遐想;涓涓的细水,让人欢快活泼;喷泉的变化多端,给人以动感美……。 1.2 绿化 作为居住区中最大的开放空间,居住区公园的绿地结构上的一般视野开阔、树种搭配多样、空间变化丰富,能够较好地展现自然之美和体现人与自然的和谐关系。首先绿化配置上,植物配置突出"草铺底、乔遮荫、花藤灌木巧点缀"的绿化特点,同时量化上尽量使其能发挥最佳生态效益。其次,树木的种植方式上应由随场地的规模和功能定。如以欣赏树木的姿态应孤植;利用树木划分空间,引导视线可以采用列植;在游戏场地可以利用树木围合成独立的空间,并有隔噪音的作用,休息区域可种植满足遮阳隔音的树种等等。再次,树种选择上,应充分考虑植物的生物学特性,做到“适地适树”。即根据气候、土壤、水分等自然条件来选择能够健壮生长的树种,通常的做法是选用乡土树种和地方品种。最后,在空间布局上体现点、线、面相结合,注意再生空间的绿化等等以达到模拟自然,创造鸟语花香之意境。因此,环境绿化不再是简单的种树栽草,而应做到春有花、夏有荫、秋有果、冬有绿;落叶乔本、常青灌木、常绿草坪高低参差、交相辉映,充分满足崇尚田园生活的现代人的审美情操。 2、创造交往空间 世界上任何事物总是相互联系,相互制约的。人是居住区公共空间的主人,而人与人之间的精神归属是通过相互间的交往实现的,邻里交往是居民日常生活的需要。但今天人们随着社会的发展、压力的增加,邻里之间的交往机会极少,人们的孤独感与日俱增,人际间的交往就越显得迫切。居住区公园就是最适合的邻里交往的场所,所以设计者促进邻里交往的努力,应该从提供绿地等公共场所各个细部的交往空间着手,具体可以有以下几点。 2.1 空间边界的处理 空间的边界可以是堆出来的地形、护墙、台阶,还可以是长椅的靠背,一个可以让人以不同高度上的环境是最好的,这样既可以被青少年利用又可以被老年人或其他人利用。尽管公共场所里的许多活动是事先约定的,但设计者同样应该关注那些偶然发生的活动。因为绿地中的公众活动应该让路过的人、住在附近的人能够观察到活动进行的情况,以决定是否加入,所以绿地的边界不能过于封闭,在适当的地方应该开敞。 2.2 座位布置 在设计时坐位的安排应以满足人们希望的社交方式布置。两把垂直布置的长椅可以促进人与人之间的交流,而一条放在另一条的后面则会产生相反的效果,如果面对面放置,近则容易产生压迫、局促感,远则易割断彼此间交流,不利人们交往。 2.3 道路引导 创造一个交通系统,可以引导人们经过潜在的交往区域,而不会强迫留下来。人们在与他人交往的问题上希望有选择的自由,所以道路允许人们紧贴这些场所经过,而不是直通或止于交往可能发生的地方。 3、配置环境设施 居住区公园的空间环境是环境主体(人)的行为和客体(物质环境)的统一。在公园中设置各种活动、运动场地以满足人们运动、游戏的需求,使人们在更大范围内进行社会交往、思想交流和文化共享,提高公园空间的人气,充分体现其亲和力和人性化。 3.1 老年人活动区 随着城市人口老龄化的速度加快,老年人在城市人口中所占比例日益增大,居住区中的老年人活动区在在社区中使用率是最高的,在一些大、中等城市,很多 老年人已养成了早晨在公园中早练,白天在公园中活动,晚上和家人、朋友在公园散步、谈心的习惯,因此在居住区公园内老年人活动区的设置是不可忽视的问题。在设计中宜考虑分为动态活动区和静态活动区; 动态活动区主要以健身活动为主,比如一些简单的体育健身设施如单杠(高度宜低)、压腿杠、球网、教练台等。在活动区外围应有林荫及休息设施,如设置亭、廊、花架、坐凳等,以便于老年人活动后休息。这类空间不需太大,小空间更能增强私密感和亲和感。静态活动区主要供老人们晒太阳、下棋、聊天、观望、学习、打牌、谈心等场地的布置应有林荫、廊、花架等,保证夏季有足够的遮荫、冬季有足够的阳光。 3.2 青少年运动场地 在居住区公园中应设置相应的运动场所,这些场所是青少年常来光顾的地方。如篮球场、羽毛球场甚至足球场,这些场地的设计要满足相应要求。把比赛场地设在公园边缘,这样产生的噪声和拥挤不会干扰安静区。在场地周围为观众设置长椅,如有可能可以把场地设置在缓坡下面,以便观众可以看清整个场地。这些场地应远离儿童活动区,场地周围布置挂外衣设施。场地周围避免栽植大量扬花、落果、落花的树木,以减少对运动场地的不利影响以及场地的清扫工作。 3.3 儿童游戏设施 儿童是现实社会的弱势群体,他们是需要我们去指引、帮助、关爱的,这是所有人的共识。因此我们在为他们提供精美的食品、完善的学习环境的同时,还要为他们创造优美的休息娱乐园地。居住区公园是他们光顾最频繁的场所,设计好他们的娱乐舞台有以下几点:了解儿童的需要,这一点很重要,儿童有权利游戏,在游戏中见到令人愉快的颜色,体会游戏的愉悦和从中获得知识的幸福;确定游乐场将会为哪些年龄组的儿童服务,这一点对于规划一个游乐场很重要,因为要建立一个功能齐全的游乐场,就必须充分考虑不同年龄儿童的不同需求以及他们所处的发展阶段;界定游乐场的面积和边界,特别注意会影响游乐设施放置的那些客观因素,如下水道,障碍物,灯柱等;游乐场的选址必须考虑周围的交通状况,是否方便在游乐场内骑自行车或滑板,是否方便携带婴儿车或轮椅的进入;场地的颜色对儿童的影响很明显,明亮愉悦的颜色会带给儿童愉快的情绪。 3.4 休息及服务设施 居住区公园“以人为本”的设计理念要求居住区公共环境要为居民提供休息场所及服务设施。如适量的亭、廊、花架、坐椅、坐凳等休息场地及停车场、洗手间、饮水器、垃圾箱等必要的服务设施在居住区公共环境中都有较高的利用率。 4、体现人文景观 在居住区环境中体现居住区的文化脉络,也就是保持和发展了居住环境的特色。失去文化的传承将导致场所感和邻里关系的消亡,并会由此引发多种社会心理疾患。伊利尔?沙里宁曾经说过“让我看看你的城市,我就能说出这个城市的居民在文化上追求什么。”而居住区公园正是人们了解一个居住区居民在文化上追求什么,是居住区文化的载体,在设计时应充分突出公园的人文信息内涵。在公园中尽量设置一些科技或其他信息的艺术要素区域,比如壁画的使用合理、雕塑品的尺度怡人、具体小环境设施的功能合理性等等,有怀旧的心理,喜欢回忆过去;人们还常常通过与历史的对比“忆苦思甜”,展望未来。又如艺术景墙、科技走廊等,以及一些雕塑小品的设置,环境小品是传达人文精神的主要元素,传统庭院设计中有很多优秀的手法可以借鉴,现代居住区公园设计也应重视利用书法、篆刻、诗词、楹联、匾额等传统造园形式来增加小品的功能性与趣味性,提高环境的文化意境。例如美国以巴西公园设置了史前区、化石墙,使得儿童在游戏、娱乐同时获得相关知识。同时在公园中用尽量详尽的标牌来说明植物的种类习性。人们来公园欣赏美景的同时,更希望获得一些相关知识,介绍标牌显然满足了人们此方面的要求,也使公园增加信息含量。 5、考虑无障碍设计 无障碍设施问题的最初提出在20世纪初,由于人道主义的呼唤,当时建筑学界产生了一种新的建筑设计方法——无障碍设计。它的出现,旨在运用现代技术履行环境,为广大老年人、残疾人、妇女、儿童提供行动方便和安全的空间,创造一个平等、参与的环境。因此在居住区的公共环境中无障碍是必不可少的设施,其对人的关怀应设计应体现到细部的处理上,因为身体障碍者更需要享受户外运动的乐趣和舒适使用的环境空间。比如说在台阶和坡道侧设置扶手,高者为高龄者和身体障碍者使用,矮的为坐轮椅者和儿童使用;台阶设置应防止疲劳,每隔1.2米设休息平台;在公园里座椅的摆放位置、数量甚至其冬暖夏凉的要求,遮阳、避雨的设计,防滑设计,照明设计,公侧的设置,电话亭设计等;为了显示道路和高差的不同灵活采用路面材料,一些高差变化前给轮椅以足够的回转空间。从这个意义上来说,无障碍设施也是为明天的我们准备的,我们善待残疾人、老年人,也就是善待我们自己。作为残疾人工作者,我们更应该有紧迫感和为残疾人服务的责任感。从残疾人的立场出发,呼吁整个社会都来关心无障碍建设。 6、发挥公众参与设计 公众参与机制的引入公众参与(public participation)是一种让群众参与决策过程的设计,使群众真正成为公园建设的主人,公众参与的倡导者主张设计者首先询问人们是如何生活的,了解他们的需要和他们要解决的问题。居住区公园作为现代人们的重要生活环境场所和精神寄托场所,必然受到更多关注和观念赋予,公众参与的结果必然大大提升公众自身的园林审美趣味与欣赏水准,反过来影响设计师与建设者进一步提高园林创作水准,创造高品质的园林景观,使环境和人的关系更契合、更和谐。也就是说,只有社区中的居民才知道什么是最需要的,设计者不能将自己的价值观强加于他人。人们对于自己参与的公园容易产生认同感,并且更愿使用和爱护它,也真正地体现出“以人为本,物为人用”的原则。 7、结语 居住区公园是人与人交流的地方,一个供人分享、同欢、看和被看的所在,是寄托希望并以其为归属的地方。公共空间或景观不是让人参观、向人展示的,而是供人使用、让人成为其中的一部分,离开了人的活动、人的故事和精神,公共空间景观便失去了意义。在现代居住区公园规划与设计中,强调以人为本的规划设计原则,充分满足人自身的需要,强调人与自然的和谐统一是公共空间环境规划设计的关键所在。 公园设计论文:节约型城市公园规划设计——以山东荣成青山公园为例 摘要:城市公园是园林绿地系统的重要组成部分,是人们日常休闲、游憩的重要场所,将节约型理念应用于城市公园的规划设计实践,不仅是节约型园林的建设要求,同时也是行业示范的重要载体和推广节约意识的公众 教育 途径。 关键词:节约 城市公园 规划 设计 城市公园是与人们日常休闲、游憩密切相关的城市空间,如今生活品质的提高、闲暇时间的增多都促进了城市公园的蓬勃兴建与 发展 。本文选择城市公园为载体,对于节约型理念在规划设计中的体现展开探讨,以期推动节约型园林在规划设计环节的研究和实践。 1 节约型城市公园规划设计的内容及意义 通俗地讲,节约型城市园林绿地就是“以最少的用地、最少的用水、最少的财政拨款、选择对周围生态环境最少干扰的绿化模式”[1]。节约型园林,就是按照资源的合理与循环利用,在规划、设计、施工、养护等各个环节,最大限度的节约各种资源,提高资源的利用率,减少能源消耗。 公园是社会的窗口,也是城市绿化系统的重要组成部分。节约型城市公园的设计,应按照建设资源节约型、环境友好型社会的要求,全面落实 科学 发展观,因地制宜、合理投入、生态优先、科学建绿,将节约理念贯穿于规划、建设、管理的全过程,引导和实现城市园林绿化发展模式的转变,促进城市园林绿化的可持续发展。因此,节约型城市公园建设不仅为公园本身的规划和建造提出更高的理念和技术要求,并能通过这一载体,发挥节约型园林建设的行业示范和公众教育功能,为提高行业及全社会的生态节约意识带来裨益。 2 节约型公园的规划设计原则 2.1 生态优先、节约为重的原则 确定生态优先和节约园林理念指导下的科学合理的规划设计思路,运用生态学原理和可持续发展理论,提高城市公园规划设计与建造过程中土地、 自然 及人文景观资源的利用效率,以争取城市公园绿地生态效益最大化为目标,通过城市公园与 历史 、文化、美学、科技的融合,达到生态效益、社会效益和 经济 效益的综合最优化。 2.2 因地制宜,功能协调的原则 城市公园规划设计应适应当地的自然条件、人文脉络、满足绿地的功能需求、突出景观资源的特点,因地制宜地进行规划布局,优化配置各类绿地空间,实现城市园林绿化生态、景观、游憩、科教、防灾等多种功能的协调发展。 2.3 集约利用土地资源,提高土地使用效率的原则 充分保护和利用场地原有地形地貌,并在单位绿地内,通过改善植物配置、增加乔木种植量等措施,努力增加单位绿地生物量,提高土地的使用效率和产出效益。 2.4 充分保护和高效利用自然及人文景观资源的原则 公园规划场地内的地形地貌、山水、植被、构筑物等应通过合理的规划设计策略加以保护和利用,同时城市的历史文脉、风土人情等是城市公园特色的基础源泉,要善于深入挖掘和体现,使城市公园的景观空间具有更加丰富的内涵和独特的个性。 2.5 坚持提高资金使用效率的原则 通过科学规划、合理设计、积极投入、精心管理等措施,合理降低建设成本和养护成本,并采纳和推广环境友好型技术和材料的应用,提高资金使用效率。 3 节约型公园的规划设计实践 3.1 项目概况 山东荣成位于山东半岛最东端,北,东,南三面濒临黄海,青山公园基地位于荣成市工商东街与青山路交汇处北部,占地约100公顷,现状为山地、农田、苗圃、果园和少量民居等,为市级综合性公园。基地东邻烈士陵园,南面、西面是居民区,北部连接新城区。 3.2 现状资源条件分析 3.2.1 自然资源 (1)现状山体与梯田地形 青山公园依山而建,南坡较缓,北坡较陡。独特的台地地形成场地特色,并且在公园制高点可俯瞰荣成全景,观景视野开阔。山体地表起伏较大,局部存在零散的矿坑遗址、陡坡断崖,丰富多变的地形条件为营造景观多样的山地公园提供了良好的基础。 (2)现有 交通 基地周边道路交通状况良好,园内的道路建设并未成型。山南坡有一条3米~5米宽的不规则环路,可允许单辆小型工程车通行,但路况较差。北部只有一些土路,不可通车。全园目前有两个出入口,其中一个与北部青山路和青山小区相连。另一个直通陵园,与青山路相连,路况较好,可通车。 (3)现有建筑 青山公园南部环路内有部分建筑,其中一部分为荣成园林管理处旧址和花圃,另一部分为当地民居,皆以石头房为主,建筑年限在二十年之内。 (4)植被状况 山地植被覆盖率较低,植被分布也不均衡,种类单一。基地现有植物以黑松、刺槐为主。部分地块分布有水杉、法桐、苹果、侧柏等植物。基地南部山凹中,植被较为丰富。基地北部靠近水体部分分布有大面积的速生杨,除此之外,麻栎和黑松也成片分布于梯田上。 (5)水系 基地水系主要靠雨水和地下水供给,资源匮乏。山南坡没有大面积水体分布,只在中部山坳处和西南部紧临青山小区边缘处有两条汇水沟。雨季时形成明显的地表径流,平时无水。北坡有一片面积较大的水库,由山体汇水形成。 (6)土壤 基地土壤偏酸性,在沿海地区并不常见。土层较薄,表层黄土下为岩石、沙砾,且土壤贫瘠。 3.2.2 人文资源 (1)将军文化 荣成为我国著名的“将军”县,新 ②两带: 生态观光带——利用基地原有地形,合理的进行生态植物配植,采用大面积北方花境植物,营造流动多彩的植物花海景观。 康体休闲带——位于基地南部,南邻青山路,通过植物造景,设置康体步道及景观休憩设施,形成城市休闲观赏界面,为市民提供康体健身场所。 ③五区:结合现状 交通 分析和规划功能需求,设置入口广场区,生态观赏区,密林休闲区,果林风光区和园务管理区。 3.3.3 环境地形利用——尊重 自然 ,最小干扰 以保护和恢复基地生态环境为前提,在进行相关项目的设置和景观营造中充分尊重当地的自然生态条件,力求创造生态和谐、人与自然互利共生的宜人环境。 (1)地形 规划力求保留并突显山地特色,尊重并灵活运用原有山地地形,进行必要的最小限度的改造。 ①依托现状存在的道路,并顺应等高线,进行交通规划,将对山体的破坏降到最低。 ②在地形复杂且现状植被较为丰富的地方,顺应地形,设立架空栈道,一方面避免了对地形的大面积整改和对树木的过多砍伐,另一方面,高高低低的栈道,在林间和开阔地中不断交叉穿行,为游人提供丰富的步行和观景体验。 ③充分发挥山地公园特色,在公园制高点设置?望塔可供登高望远;保留局部坡地梯田并进行景观处理,展现独特的乡土田园风光;利用局部断崖进行 艺术 改造形成景观亮点。 (2)水体 ①基地南侧季节性水系的处理 基地南侧水源匮乏,只在雨季时期,于山谷底部形成不规则的地表径流,水量大小由降雨量决定。由于地形陡峭且植被匮乏,水流流速较大,水土流失较为严重。设计首先整理山谷地形,形成明显的汇水通道,同时设计自然蜿蜒的岸线,并且与自然石块相结合,一方面丰富水体形态,另一方面为水体的流动增加阻碍,从而减缓流速,增加地表渗透,减少水土流失;其次,丰富水底的地表变化,从而形成河流底部横断面形状的变化,使河水深度发生改变,进而创造出多样的生物生息环境,提高了水体自净功能;再次,沿水岸种植耐水性不同的水生植物,丰富水岸空间。一方面利于水土保持,另一方面形成优美的谷底景观,与梯田上的花境植物共同创造花海效果。 ②基地北侧水塘的处理 基地北侧有常年存在的较大水面,水量受季节影响发生变化。该水库东侧还存在四个大小不等的小水塘。规划将五个水塘连通,顺应地形落差形成跌水和流水景观,丰富水景层次,促进水体循环和净化,并有利于泄洪防灾。中心水体设计柔和自然的岸线,与各种水边和水上活动相结合,创造亲水的、同时安全性高的、功能丰富的活动场所。除此以外,栽植大量的植物,创造和维护水边环境的生态多样性。 3.3.4 强化人文资源特色——尊重文脉,注重乡土 根据规划主题,设计以将军文化和当地民俗文化为出发点,寻求文脉的传承。公园规划力图将乡土精神景观元素融入其中,创造具有浓郁乡土风味的特色公园。 例如,将军文化体验区主要景点包括“忆苦思田”、“烂漫童年”、“峥嵘岁月”、“荣归故里”等。 “忆苦思田”景点设计,是在原有苗圃地的基础上进行改建,对地块重新划分,种植当地的特色农作物,保留乡土田园气息,并于其中设置景观凉棚、特色廊架以及农耕情景雕塑,建设成为当地中小学农耕实践的基地,使学生在实践的时候能够忆苦思甜,感同身受荣成将军的吃苦精神,为传承将军文化提供场所;“峥嵘岁月”的景点设计,将当地民居改建为剪纸艺术馆,在剪纸的内容上表现荣成将士英勇杀敌的情景,以及荣成的民俗风情;“荣归故里”景点设置亲切宜人的室外活动空间,一方面以景墙壁刻的形式讲述荣成将士的丰功伟绩,另一方面展示卸甲归田的老将军们的晚年生活,并为老年人设计丰富的活动项目,提供必要的活动场地,定期举办老年书画评比展览、盆景艺术展览等活动,提高场地的利用率和活动参与性。 再如,在入口广场内,设计抽象意味的秧歌雕塑,反映浓浓的乡土韵味。除此以外,公园内部的餐饮服务点,也可将荣成当地美食以及饮食风俗作为亮点服务进行推广,传承当地的饮食文化。 3.3.5 建筑及小品景点设计——利用现状,功能置换 公园规划的核心景观区是位于基地中部的将军文化体验区,地形相对平坦,是原有建筑最为集中的区域,包括园林局办公用房和苗圃等。规划以尊重和保留原有地形及建筑为主,在保留的基础上进行修缮、改造和扩建,调整建筑的空间布局形成当地民居院落风格,在一个个建筑院落中集中展示并讲述有关将军的成长故事,使市民在鲜活的家乡生活氛围中感受将军文化,提升场地的精神内涵,成为全园的精神核心。 此外,由于曾经的开矿 历史 ,基地东部现存大小不等的矿坑和断崖,地形较为复杂。设计保留其中几个较大的、具有代表性的矿坑,通过巧妙的生态修复和艺术化处理,获得不一样的景观效果和利用方式。较大的矿坑在做好必要的排水和安全性处理之后,设计游人可进入的方式,形成别有风味的地下游憩活动空间。较小的矿坑则架设栈道,通过高低不同的栈道进入矿坑内部,让游人获得丰富的游览体验。 3.3.6 设施材料选择——绿色环保,减少消耗 公园设计中注重利用乡土材料和乡土技艺,创造易于维护且耐久性高的景观。设计中将荣成乡土建筑形式与乡土建筑材料(海草和石头)提炼出来,运用在景观小品和景观建筑的营建上。例如,休憩凉亭以海草做顶,将乡土石材运用到茶室、滨水建筑等的外立面,形成具有乡土风味且与环境融合的建筑。乡土的石材还用来构筑景观小品,体现乡土将军文化,例如石壁上刻字等。石材因为高硬度耐风化,因此能长久的维持其机能性。而海草本身虽然容易腐化,但用海草搭建的屋顶易于更换,而且取材容易,只要保持低水平的维护管理就可以形成耐久性高的景观。 基地北部通过对台地地形进行整理,种植地被与低矮灌木强化地形肌理。利用风能设计一组风车阵形成景观视线焦点,利用风车发电的原理进行能源的利用试验,建立小型的生态示范园地,兼顾景观的实用性和趣味性。 3.3.7 植物景观设计——适地适树,乡土为主 乡土植物及群落是最能适应当地大气候生态环境条件的植物群体,乡土植物不仅适应性强,植物群落相对稳定,生物多样性丰富度高,地方特色明显,而且便于后期养护管理,绿地的生命延续周期长,增强绿地的稳定性和延续性,从而有效节约和降低了绿化成本。 ①以乡土树种为主,按照当地的自然植被方式进行乔灌草的合理搭配 基地土壤偏酸性,土质瘠薄,地形复杂。因此公园首先选用基地本身就存在的植物,例如,银杏、水杉、黑松、刺槐等。除此以外,根据基地自然条件选择其他适宜生长的乡土植物,丰富植物种类,包括女贞、赤松、竹子、杜鹃、野蔷薇等。植物种类确定之后,按照当地的自然植被方式进行乔灌草的合理搭配,将生态恢复作用放到首位,力求营造和谐宜人的绿色环境。 ②种植能带来丰富季相变化的落叶树、色叶植物以及北方花境植物 公园运用大面积的花境植物作为生态恢复和景观营造的重要元素。在选择花境植物的时候,除了耐干旱、生命力旺盛等 参考 特性之外,在植物的搭配上充分考虑四季不同的景观效果。例如选用蓝羊茅、细叶芒、蒲苇、血草等观赏草。除了观赏草的种植之外,在公园其他地方,注重四季植物的合理搭配。例如常绿与落叶的搭配,不同时期的开花植物的搭配等,由此创造四季变化的风景。 ③挖掘果树花木的景观潜力,开展参与性活动 设计结合基地南侧现有的苹果林、刺槐和水杉,设计果林风光区。按照原有农田肌理进行场地划分和交通组织,增加当地果树品种(如桃树),扩大种植面积,并设廊架,大面积种植葡萄等爬藤植物,同时结合地形设置休闲娱乐场所,使得生产、观光、观果、品果等活动有机结合。 ④大量种植北方花境植物,强化山凹梯田地形 基地南坡的中部地形变化复杂,形成不规则的带状凹陷山谷,梯田状地形层层跌落,给人苍茫、壮阔的视觉感受。设计保留并整理现状地形肌理,形成流畅的自然曲线形等高线,种植大面积的北方花境植物,注重色彩搭配和构图,形成层层跌落的、流动多彩的花海景观,展示一幅原生态景观与人类精巧技艺相结合的美丽画面。 4 结语 青山公园的规划设计,力求通过对现状自然、人文资源的归纳和整合,本着生态优先、资源高效利用、环境友好型和可持续 发展 等原则,在节约型城市公园规划设计中进行了积极的探索和尝试,以期在当前节约型园林的行业实践中 总结 一些有益的经验。 公园设计论文:美学视角下城市公园景观设计浅析 摘要:城市公园景观的建构是众多因素共存互动的结果,有效的评价体系往往是各种评价标准在具体情况下的综合评价。城市公园景观设计整体性原则也包含评价标准和价值取向上的整体性。创造生态良好、无严重污染,人文与艺术气氛浓郁的居住、游览环境,满足人多方面的审美需求,是城市公园景观设计的目标。 关键词:审美;城市公园;景观设计 一、人与自然关系的思考 1.哲学关于人与自然关系的讨论 以往,在人与自然两者的关系上,人往往被看作主体,自然往往被看作客体。就价值论而言,一些哲学观点认为人最有价值,自然本身没有价值。当代的环境美学与环境哲学更加关注的是人与自然的统一关系,不再一味地强调自然的人化,也关注人的自然化。自然在某种意义上也可以成为主体。 2.美学关于人与自然关系的讨论 瑟帕玛曾经在“美与当代生活方式”国际学术会议上指出“如何言说自然”,引起了广大学者的关注。以往的美学研究自然,是将自然作为人类活动的对象,将艺术的美放在至高无上的位置,部分主流的美学研究者认为,自然的美,在于它具有类似人生命的意义,是人的精神象征。而今天在环境美学的视界中,这种观点遭到了批判,因为它并不承认自然本身所拥有的美,而错误地认为是人创造了自然的美。 3.公园景观设计中的人与自然关系 公园中,自然作为景观是主体,人作为参与者和欣赏者是客体。游览公园是以欣赏自然美为主,人们身在其中,享受大自然的氛围,身心都得到愉悦。艺术美应该与自然美相互融合、相互衬托,使自然美更自然、艺术美更艺术。 4.功能与审美的结合 从公园造园元素的选择和组合来看,公园的基本设施包括植物、道路、建筑、小品、坐憩设施、游船码头等。功利关系的转换是环境美学的基本,所以,如何更好地把环境设施的功能与审美结合起来成为设计的核心问题。如,园林建筑、广场中不可避免地会使用踏步。踏步作为景观中一个常见的细节,设计者需要根据不同的地形高差设计踏步与休息平台的数量,使其不但满足人的需要,还具有美感和空间序列感。又如,植物配置不仅强调视觉美,还要为那些不依赖视觉而感受美的人提供方便。公园设计者在以视觉美为主导时需要考虑到其他感官如听觉、嗅觉、触觉所能带来的审美与愉悦。 5.满足各类人群的需要 在较长距离的游步道中间,应设置休息场所,如亭子、座椅等。休息场所应有足够的空间让坐轮椅者与别人交谈。喷泉、座椅、垃圾箱、电话亭或其他小品,对于弱势群体来说可能是一种障碍,在设计时需要特别注意,它们的位置应十分恰当。建筑小品、座椅、垃圾箱的设计应该考虑坐轮椅者的尺度,且其位置不应妨碍视觉障碍者通行。我们往往从设施的功能、造型、颜色、材质及在空间内的位置安排等方面讨论设计中的“通用原则”。在功能上,首先要求操作简易,应当使儿童、老人都可以自如使用。在造型和颜色方面,要具有较强的识别性,使人们容易判断其功能,同时,要在最大范围内符合不同群体对人机功能的要求。在材质的选用上要满足防滑,为防止人体受伤,地面铺设的材料尽量避免使用易碎、尖利的材料。设施在建筑空间内的位置也应该被细致考虑,首先应该便于游客寻找;其次,各类设施的设置不应影响建筑空间内游客的正常流动。 二、经济价值与审美关系的思考 1.过于看重经济价值的弊端 人们过去所关注的价值实际上只有几种,经济价值尤其被重视,其他一些价值如审美价值没有被真正重视。而在环境问题上,人们往往将其功利价值与审美价值对立看待,片面地强调经济价值。因此,存在对环境、资源竭泽而渔的现象。如,为了建水电站而破坏自然景观,为了盖楼房而任意砍伐树木,等等。那些仅看重经济价值、功利性而忽略审美价值的公园设计,是初级的、不全面的。为了经济利益破坏具有很高审美价值的自然景观,所创造出的环境仅仅满足了人最基本的需要,而难以满足人精神层面的需求,这样的公园最终会被人们否定。 2.审美价值的重要作用 在环境美学的研究视角下,审美价值具有不可忽视的地位。经济价值可以换算成金钱来衡量,而审美价值难以用金钱来换算。仅仅从经济方面衡量公园景观的价值是狭隘的,随着社会的不断发展,精神生活将会越来越被人重视,只有经济价值而不具备审美价值的景观必然会被大众抛弃。任何自然物的经济价值都是有限的,而其审美价值是无限的。自然物的审美价值一旦遭到破坏,很难用金钱使其恢复。兼具审美价值、经济价值的公园景观才是人们真正需要的,如何平衡两者的关系是设计者应该重点思考的。 作者:杨世雄 郭文茉 单位:西安建筑科技大学 公园设计论文:湿地公园建设中的景观设计初探 摘要: 社会经济持续增长的同时,人均物质生活水平得到了显著的提升,在满足基本的温饱需求基础上,对于居住环境提出了更高的要求。尤其是在城市现代化建设进程不断加快背景下,高楼大厦带给人们更多的是沉重的压力,如何能够在繁忙的生活、工作和学习之余可以获得充分的放松和休息,成为当前城市景观设计中首要考虑问题。在城市景观设计中,通过建设城市湿地公园,可以为人们在城市生活中提供一片自然休闲空间,以其独特的优势受到了社会各界广泛的关注和重视。本文就湿地公园建设的景观设计进行分析,结合实际情况,客观把握设计要点,将更加前沿的设计理念融入其中,推动城市化建设的同时,改善城市环境。 关键词: 湿地公园;景观设计;生态平衡 湿地公园是我国湿地保护体系中不可或缺的组成部分,通过大力建设湿地公园,有助于更加广泛的发挥湿地效益。在国家政府的大力支持下,开始大力建设湿地公园,湿地面积增加到41.50万hm2。但是由于人们对于湿地公园的认知不充分,湿地公园设计上理论和实践未能有效的结合在一起,尚未形成完善的湿地公园景观设计理论体系,其中还存在一系列问题。主要表现为湿地公园自然形成的湿地地貌景观缺失,植物多样性不突出,加之缺乏对湿地文化的深入挖掘,导致理论和实践相脱节。故此,在湿地公园建设中如何合理有效的进行景观设计成为首要工作内容,加强对其研究有助于为后续工作提供指导和参考。 1湿地公园景观的构成 1.1湿地公园景观内涵 湿地公园景观是湿地保护工程建设的基础所在,在满足湿地生态服务功能前提下,充分整合湿地资源,挖掘湿地文化,发挥湿地生态型、社会文化性和艺术性特点,为广大人民提供休闲娱乐的区域。 1.2湿地公园景观构成 其一,水体景观。水体景观是湿地公园景观中重要组成部分,具体可以划分为近岸陆域景观、水域景观和岸带景观三个部分组成。其中水域景观主要是通过水流速度、水质和水深来表达水体景观,呈现出汹涌澎湃或是涓涓流水之感,形成池塘、浅潭或是飞瀑等水体景观。岸带景观是受到抄袭影响形成的浅滩或滩涂等水体景观,形成不同类型的驳岸。近岸陆域景观则是为了便于人们观赏和游玩的亲水设施,即平台和栈道等,同时具有引导人流观赏路线的作用,营造出别样的湿地意境,提升湿地公园整体景观美观。此外,湿地公园由于水体景观影响,可以形成独特的小气候,或是出现云雾缭绕景观,呈现出特别的自然景观。其二,湿地生物景观。湿地公园中的生物景观包括植物景观和动物景观。其中湿地植物景观主要包括湿地植物、水生植物和浮水植物等联合配置,呈现出湿地植物景观。结合植物的枝叶、花、果形状的不同,合理搭配形成不同季节的自然景观。湿地植被自身具有丛生、片生和簇生的特征,根据群植或丛植搭配方法可以形成更加曲折、幽深的景观形态。湿地动物景观中包括湿地水鸟、鱼类和昆虫等,作为一种移动的景观,配合湿地植物景观,可以带给湿地公园别样的生机和活力。结合湿地水鸟的生活规律,移动放飞和归巢,潜水和觅食均是湿地公园内不可多得的湿地动物景观,具有别样的特色。其三,湿地文化景观。作为湿地公园景观中不可或缺的组成部分,除了具备生态景观以外,还包括一系列风土人情和民俗特色,在湿地公园中的人文景观主要包括以下几个方面:(1)湿地形成的生产文化,进而影响到人们日常的饮食文化和住宅文化。(2)湿地改造后留下的痕迹,其中包括具备地域特色的运河、桥梁和建筑等。(3)文化交通形成的景观,包括文学艺术交融的诗词歌赋和书法字画,或是民族文化和革命红色文化等。 2湿地公园的景观设计原则 2.1生态优先原则 在湿地公园的景观设计中,出于净化污水和生物栖息地多样化角度,在尊重生态自然的同时,整合自然资源,合理搭配乡土植物和自然景观,保证生态平衡和生物多样性的同时,提升湿地公园的景观设计合理性,降低对生态环境的破坏和影响。 2.2以人为本原则 在湿地公园景观设计中,需要充分满足人们欣赏水景的需求,提供更多参与机会,促使人们可以从视觉、听觉和触觉多种角度来感受水景的魅力,营造良好的空间环境。此外,在提供自然景观的同时,还可以通过景观连接起到遮荫效果。 2.3美学原则 湿地公园景观设计中,为了实现人文景观和自然景观合理搭配,应该注重人文景观的完整性、丰富性和特别性等特点,促使湿地水体可以动静结合,相得益彰。植物景观的配置需要注重虚实结合,实现色彩的协调统一。 2.4合理利用原则 合理利用湿地动植物以便于促进经济价值和观赏价值;合理利用湿地提供的水资源、生物资源和矿物资源以达到节省资源;合理利用湿地开展休闲与游览;合理利用湿地开展科研活动与科普活动。 3湿地公园景观设计内容和方法 3.1湿地公园景观设计 湿地公园内部的人文景观和自然景观的合理搭配,可以通过地形改造和水文联通,营造独特的湿地景观形态,提升对湿地农耕文化和水体景观的合理配置和利用。诸如,在湿地公园水体局部景观设计中,不同的溪流和石块,或是郁郁葱葱的湿地植物群落,驳岸自由曲线形态和双螺旋曲线形态等,形成一种曲水流觞的湿地景观。人工湿地景观为主的湿地公园,错落有致的池塘,湿地水体下游和积水区域设置稻田等。 3.2湿地生态功能展示区景观设计 由于湿地环境的生态环境十分多样,生态效益较为突出,其中包括水质净化和生物多样性特点。其一,在水质净化功能景观设计。湿地作为生态系统中不可或缺的组成部分,主要是起到环境净化的作用。景观设计中,结合实际情况构建表流湿地和潜流湿地,选择净化能力更高的湿地植物,设置相配套的桥梁和廊设施,实现景观的多重效果。诸如,在景观平面设计中,可以设计为肾脏形,岸带植物可以适当的种植香蒲和芦苇等湿地植物,形成更加错落有致植物景观。此外,为了提升湿地系统的污水净化效果,可以通过对比污水流经湿地的水质变化情况,充分展现湿地系统的污水净化功能。其二,生物多样性景观设计。湿地公园中景观设计可以通过合理配置乡土湿地物种,搭配昆虫和鸟类,维护湿地环境的多样性,营造良好的湿地景观效果,带给游客更加舒适的享受。与此同时,通过配置沉睡植物群落和浮水植物群落,丰富湿地水生环境多样性,把握空间分布规律。在湿地植物设计中,设置人工巢箱,或是在水体中设置岛屿,营造一种更加隐蔽的环境;引导鸟类前往栖息和觅食,将动物群体群居行为充分的展现出来,营造一种独特的湿地景观。人们也可以近距离观赏湿地动物景观,营造出一种空山幽静的意境。 3.3湿地公园服务设施景观设计 湿地公园服务设施设计中,主要是负责引导人们游玩和休息的路线设置,有助于合理引导人流,更为合理的展现自然景观和人文景观特色。其中包括凉亭、水榭、亭台、游廊和园林小品等等,带给人们别样的景观体验,提升人们的关上体验。就静态赏景景观来看,主要是为人们提供休息和观赏作用,同时也是湿地公园构图的重要组成部分,通过借景、对景和框景等会一系列手法,有助于进一步丰富湿地公园内部景观特色,提升景观多样性。动态赏景尽管则是为了引导人流观赏路线,促使人们可以动态的观赏湿地公园中的景观特色,合理划分公园内不同空间的景观,合理配置人文景观和自然景观,提升湿地公园中景观观赏效果。点景则是为了更加深刻的展现公园文化内涵,营造出良好的湿地公园景观意境,最为典型的即是雕塑和园林景观小品等艺术形式为基础单元。诸如,农耕湿地文化中,农业设施和农业耕作场面,形成与众错落有致的农业场景,带给人们更加丰富的农耕体验。湿地公园景观设计中,为了营造出湿地体验景观、湿地生态功能展示区景观和湿地硬质景观,根据设计内容来选择不同的设计方法。其中湿地体验景观可以通过优化植物群落配置,地形改造实现;湿地生态功能展示区景观则是通过配置乡土植物、表流和潜流湿地、稻田等;湿地硬质景观则是通过凉亭、水榭、亭台、游廊和园林小品等展现。 4结语 综上所述,在城市现代化进程不断加快下,为了可以营造良好的城市环境,在城市景观设计中,通过建设城市湿地公园,可以为人们在繁忙的城市生活中提供一片自然休闲空间。 作者:魏巍 单位:中国中建设计集团有限公司黑龙江分公司 公园设计论文:湿地公园植物景观设计 摘要: 一个环境优美的城市湿地公园,对居民生存环境起到了很大作用,其中景观湿地植物的应用显得尤为重要,因此,对于城市湿地公园植物景观植物设计的研究势在必行。 关键词: 湿地;城市湿地公园;植物景观设计 1湿地的定义 当前国际上对湿地的定义为:不问其为天然或人工、长久或暂时性的沼泽地、泥炭地或水域地带,静止或流动,淡水、半咸水、咸水体,包括低潮时水深不超过6m的水域。这个定义包括海岸地带的珊瑚滩和海草床、滩涂、红树林、河口、河流、淡水沼泽、沼泽森林、湖泊、盐沼及盐湖。 2湿地公园景观设计的目的和理论 其目的在于了解湿地的种植方法,恢复原有的湿地特性,改良湿地植物的生存环境,从而保护和恢复已经遭受破坏的生态环境。通过湿地植物景观设计,为游客提供优美宜人的休憩环境,让居民在都市生活中,也可以身处大自然体会野外之美。其理论有:生态设计理论、湿地生态恢复、生态位理论、园林美学理论等。 3湿地公园植物的种植设计 湿地植物具有净化水体质量、防止水土流失、改善空气质量、改善大自然环境、改良土壤质量、调节生态系统平衡、景观美化、调节水分、保持生物多样性等作用,特别是保护生态区域原有湿地植物和恢复已经遭受破坏植物的生态结构,是非常有必要的。沉水植物、浮水植物、浮叶植物、挺水植物均可用于水面绿化,这些植物应具有便于管理、适应能力强、抗逆性强等特点,湿地植物应该根据湿地植物种类的习性进行种植。其管理的方法有除草、定期追肥、水位的调节和换水、及时分株、疏除、防治病虫害、防风防冻等方法。 4案例分析———以苏州菱湖渚城市湿地公园景观设计为例 4.1区位与定位 菱湖渚位于江苏省苏州市吴中区临湖镇,地势东高西低,整体向太湖倾斜,除天后宫两侧地形较陡外,其余地区地形相对平坦,坡向:北侧以西北和北向为主,南侧以西南和西向为主。气候:菱湖渚地处中亚热带边缘,雨水充沛、日照充足、无霜期长、季风气候明显、温和湿润、四季分明。临湖镇历年平均气温为16℃,1月最冷,平均气温3.3℃,7月最热,平均气温28.5℃。年平均降水量为1100~1150mm,降水集中在4~9月。公园定位以打造太湖自然生境的景观为目标,呈现出大自然与人工交融的美丽肌理,人与自然、动植物和谐的生态环境。 4.2植物造景 4.2.1入口广场种植区。 位于入口广场区域,承载举办园博会开幕式的功能,种植设计满足观众观赏的功能需求和景观需求,采用乔草的植物群落结构,片植山桃、山杏,形成满树繁花的景观,林下片植耐阴春花地被。小广场上,上层乔木选择枝高冠大的枫香,形成通透的视线通道;下层地被为缀花草坪。植物景观季相:春季为主。主干植物:乔木植物:山桃、山杏;灌木植物:春鹃;地被植物:葡萄风信子、诸葛菜、郁金香。 4.2.2湿地净化种植区。 该区利用梯田湿地净化场地雨污水,通过水位设计,形成丰富水深变化的湿地环境,浅滩区以再力花、芦苇等挺水植物群落为主,深水区构建挺水、浮水、沉水多层次水生植物群落,发挥不同类型植物的净化功能。上层乔木选择喜水湿树种和开花树种,营造混交林群落,形成丰富多彩的湿地花田,形成色彩缤纷的夏季景观。植物景观季相:夏季为主。主干植物:乔木:乌桕、广玉兰;地被植物:蜀葵、紫娇花;湿生植物:芦苇、荷花、再力花。 4.2.3滨湖景观种植带。 该区域位于场地与太湖的交接处,采用减法方式,在现状芦苇荡中开辟景观水面,种植挺水、浮水和沉水植物,营造池杉树岛,丰富植物多样性,营造涉禽、水禽的栖息环境,丰富生物多样性。堤岸栽植柳树,形成芦荻飞絮景观。植物景观季相:秋季为主。主干植物:乔木:垂柳、池杉;水生植物:芦苇、香蒲、翠芦莉。 4.2.4台地种植区。 根据场地土方平衡的原则,形成了高低不等的台地,在坡地片植当地经济植物———茶,形成坡地茶田,台地顶部种植分枝点高的耐旱乔木———意大利杨,营造恬静的林下活动空间。植物景观季相:冬季为主。主干植物:乔木植物:意大利杨;灌木植物:茶。 4.2.5植被恢复区。 该区域现状植被长势良好,种植设计以“绿”作为设计元素,保留长势良好的雪松、香樟等现状植被,并增植枇杷、香樟、桂花等常绿乔木和冬季开花灌木,维持公园在冬季的景观效果。植物景观季相:冬季为主。主干植物:乔木植物:香樟、桂花;灌木植物:梅花、结香。 5小结 遵循植物的生态适应性和功能性原则,结合场地设计,根据湿地净化过程对污染物的处理要求和不同光照条件,选择相适应的乡土植物种类,营造多样的植物生境,丰富场地生物多样性,实现场地的低维护。 作者:宋海龙 单位:西安建筑科技大学 公园设计论文:郊野公园景观设计传承与发展 1项目概述 莫卡辛•希尔•伍德公园位于英国赫里福德市的西部约17km。它拥有超过139hm2面积,基址东北面临山体,并形成了一处历史性的公园绿地。这个区域为国家级自然保护区。公园以自然风格为主的英格兰景观设计,基质遭到很大程度的破坏,设计的宗旨是恢复场地的生态环境,并对公园的历史文物加以保护。 2项目定位 将公园的使用功能转化成旅游性能是设计的一大特色,旅游业对大自然的自然资源要求低,所以在环境的破坏方面比较少,通过自然环境可以与周边的环境相匹配,并提高经济效益。因此,发展此项目可以实现公园景观环境再造的生态、资源合理化利用的作用。 3规划设计方法与构思 场地拥有最大的挑战就是:植物遭到大量破坏,针叶树被彻底砍伐,生态遭到严重破坏。也使得原本历史遗留下来的文化遗产未受到保护,所以本文将此作为设计的出发点。 4设计内容 4.1气候特点 英国属温带海洋性气候。英国气候主要特点是全年温和湿润,四季寒暑变化不大。英国终年受西风和海洋的影响。 4.2雨水和雨洪管理 对于雨水的管理,模拟自然界雨水的循坏过程,采用收水措施、蓄水措施和用水措施3大措施循环利用。采用梯田的造型来减少雨水的冲刷和收集雨水。场地主要拥有农田与森林。从地形来看,场地呈一个凹型,根据山脊的走向,结合等高线的划分线性进行环形的植物种植与植物的修补。呈现梯田的形式出现。收集雨水并重新利用,并保证缓解雨水的冲击力。由于英国的雨水比较多,而且暴雨来的很凶猛,所以缓和雨流很有必要,一部分雨水自然下渗,剩余部分的雨水可以根据地形的螺旋状进行流动,收集流下山脊的雨水,可以用来浇灌植物,也可以用于鹿园平日使用。继续种植原有农田,改善土壤的肥沃程度,并灌溉暴雨之后储存下来的雨水,种植一些适宜鹿园动物食用的植物,可减少食材来源的路程,节省经济的浪费和人力的付出。具有自体调节功能,起到很好的生态循环、繁衍的效应。 4.3采石场景观 采石场在2个山脊中间拥有很多历史遗留下来的浅坑,宽度大约是2~2.5m,从沟渠的底部起保持平均高度1.2m,沟壑宽大约2m。对于一些相对深一点的、安全性能强一点的小块岩石可改造成攀岩,一些浅坑可以做成水景或者是历史重演的情景等景观节点,增加公园的景色与特色。 4.4大地艺术 大地艺术的表现形式,用极富韵律的曲线、塑造错落地形,用抽象而简单的几何形体堆砌公园形体。以大自然的博物馆形式展现,提高公众参与度。莫卡辛•希尔•伍德公园的整体风格定位为原始质朴,休闲活动区域大部分采用采石场遗留下来的碎石、老红砂岩、手推车、围墙进行装饰造景。用这种复古色彩的公园元素,反映了当时人类生活场景的原始与纯朴。表达了当时人类对自然环境的依赖,运用大地艺术的手法,使景观提升到一个更为丰富的层次。大地艺术的介入,增加了现代人们对当时环境和空间的解读和思考,也对公园环境遗留下来的问题进行深思和探讨。 4.5文化遗址 “无为而治”可以说是现代体现时代感最有效的方式。对于历史遗留下来的遗迹,将基于历史的现实情境,重新解构和模拟过去的情形,构建原始历史,重现当时的生活情景。当然,公园加入了游戏的成分,利用场地的碎石建立起游乐设施,对碎石进行刻字讲述历史,纪念历史,家庭可以进行猜字游戏等,既可以增加知识也可以增加乐趣。老红岩石是公园特有的稀有资源,可重新利用,恢复年代的场景,并且人们可以重演故事,使人们充分参与体验环境中来。 5结论 对于具有多种层次涵义的公园来说,对其进行景观设计非常具有挑战性,莫卡辛•希尔•伍德公园是一个包含历史遗址、废弃采石场景观、生态环境遭到严重破坏场地为一体的景观基址,该基址目前提供一个独特的机会来创建一个多样性的景观,多种景观类型聚集在一起,从而向公众呈现在一个地区先前的全国性意义。 作者:王雅丽 单位:大连工业大学 公园设计论文:公园原型优化建筑设计运用 一、原型——文脉表达的底片 原型理论最早成为体系要追溯到瑞士心理学家荣格。荣格认为,就像现代人通过进化遗传于古代人一样,原型也来源于历史的积淀,它是人类集体潜意识的外显。在建筑学领域,意大利著名建筑师阿尔多•罗西根据原型理论创立了建筑类型学。他认为,运用设计手段激活原型,能够沟通传统与现代,使原型底片在当代现实环境中显形,使文化能量渗入当代建筑。基于建筑类型学,本文在前人的研究基础上,总结、提升、完善,提出原型优化法。原型优化法是对历史元素进行筛选,提炼出其最本质的部分——原型,进而对原型进行表征变异,实现集体潜意识和现实环境的沟通,再现原型的神韵,激活历史,延续文脉。该方法分为两个步骤:1.提取原型;2.转化原型。 二、挖掘原型——提炼积淀文化传统的形态 原型的挖掘首先要确定研究的空间范围和时间断面,然后从分类、空间结构、类型特征等方面挖掘研究对象,形成一定的原型体系,之后从二维和三维深入分析体系中的历史文化信息。挖掘的方法应针对研究对象的特点,根据具体情况具体分析。例如在挖掘梅山地区传统民居平面的原型时,笔者所在的设计团队运用了抽样典例对比分析、设计实践验证分析、时间自然筛选、原住民主观淘汰等机制和方法。我们在梅山腹地选取了4栋文物等级的民居,从建造时间、建造特点、周边环境、居民问卷等方面进行调研,最终发现4栋民居的共同特点:都保留了中心性平面要素(堂屋或院落)。另外,当地居民在建造新宅时,宁愿牺牲其他功能,也要保留堂屋这一祭祀性神圣空间,佐证了堂屋的重要性。由此我们总结出梅山地区民居平面原型——以堂屋或院落为中心的中心性平面模式。通过大量田野调查和历史性分析,我们发现梅山地区原型体系比较丰富。这些原型为后续主题公园的设计提供了各种各样的素材,为公园内建筑设计的文化表达奠定了逻辑基础。 三、转化原型——塑造新的文化空间 从历史传统中挖掘的原型,还需在实际设计建设中运用,才能传递历史能量,塑造出有文化内涵的新空间。转化原型的方法主要有两种:一是优化变异;二是隐性关联。 1.优化变异 优化变异借鉴了建筑类型学的方法,主要是对原型从形、构、意、情四个方面予以变化,与原型有直接、显性的逻辑转化关系。原型的优化变异从变化的对象上看,主要有:比例尺度变换、空间要素转换、实体要素变更、结构模式的拓扑变化。比例尺度的变换常常以自然或生物为原型。例如:中国古典园林是以自然山水为原型,在尺度上微缩并精炼其形态和意境而形成。又如当代仿生建筑,是从自然中抽取了原型,不仅在外表上模仿自然形态,在深层结构上也反映出人与自然共生的文化内涵。空间要素可以分为点、线、面、体。点、线、面、体既可以单独成为建筑空间的元素,也可以组合在一起塑造空间。设计中,结合基地环境、人文背景,以原型为基础,从内容或形式上(如:数量、位置、方位、质感、色彩等)改变原型中点、线、面、体要素,可以使提取出的原型得到激活,形成具有新生命的作品。实体要素包括:屋顶、立面、体块、空间、环境等。我们可以从建筑要素的色彩、功能、材料等出发进行变化。拓扑变化是指生成结构形式的法则不变,而表层几何形态变化的变换,主要涉及内与外、围合与开放、连续与断裂、远与近、上与下、中心与边界等的关系变化。例如,设计师从前辈的设计作品中提取要素和设计规则,内化成设计师的设计风格和特征,并潜移默化影响以后的设计作品,这种情况就是常见的结构模式的拓扑变化。在梅山文化园梅园的设计中,我们综合运用了以上优化变异的方法。例如,以梅山地区乡土的吊脚楼和封火山墙式民居为原型,对“吊脚”和“封火山墙”这些典型的建筑语汇进行“实体要素变更”——改变封火山墙的方向、高度,形成错落有致、起伏变化的外部造型;朝西的封火山墙强调了建筑的重心,同时防止西晒;结合新加入的建筑功能对“中心性平面模式”进行了“结构模式的拓扑变化”——梅园既要满足一定居住功能,又要提供管理办公的空间,依据这些现实功能,建筑师设计了双“院落”,单中心向双中心进行拓扑变异,两个中心院落由走廊联接,整合两种功能,形成既联系又独立的两个部分。 2.隐性关联 “隐形关联”是原型“优化变异”的补充,是指通过对原型隐含的意境、情境、心境、美境进行表现和表达,不追求与原型“形似”,而追求“神似”。具体方法是找到若干亚原型,再综合运用这些亚原型,使作品与原型在深层次的内在精神上暗合。需要注意的是,变异后的作品要能使人联想到原型。如梅山文化主题公园中的巫术馆就是在现代功能要求下产生的,在此之前,梅山地区并不存在类似的建筑形式,即找不到一一对应的原型,所以需要采用“隐形关联”的方法。设计从选址、结构形式、细部装饰、室内光影、总体色调、功能布局几个方面寻找和巫术联系的亚原型。为凸显巫术原始、奇幻的审美情趣,选址在具有神秘意境的高山之中。根据梅山地区原始建筑的建造特色,营建讲究因地制宜、简单实用,所以巫术馆采用“木骨泥墙”作为结构原型。从宗教角度分析,梅山教有很多奇异神怪的图腾符号,可以作为建筑细部的原型。巫术的心理感受与光怪陆离的光影氛围同构,幽暗的光影能使人产生恐惧、紧张的情绪,所以巫术馆的室内光环境力图营造出这种空间氛围。我们还从梅山地区已有的宗教建筑遗产的材质中抽取了一整套色系,利用色彩实现隐形关联。最后,我们汇集相关的亚原型,基本确定了巫术馆的建筑功能、结构、色彩、室内光影及环境色彩意向,通过有机整合、提升,实现了与远古梅山巫术文化的隐形关联。 四、结语 在文化主题公园的建筑设计中,运用原型优化法能再现历史文化的神韵,延续文脉,提升建筑的文化品位和内涵,为人们塑造出体味、参悟文化的空间场所。在今天,原型优化法不失为一种沟通传统文化和现代心灵的建筑设计方法。 作者:邹阳 付庆伟 单位:中南林业科技大学 湖南省建筑设计院 公园设计论文:湿地公园建设过程中景观设计论文 一、湿地园林景观设计的内涵及其构成要素分析 (一)湿地公园景观的基本内涵 湿地公园不仅需要充分满足湿地生态服务功能,还需要在此基础上做好湿地保护以及湿地保护工程恢复的工作,优化湿地资源配置并发挥湿地资源的优势进而不断挖掘区域湿地文化内涵。同时在进行湿地保育区外部建设的时候,我们需要将社会文化特性、艺术特性以及生态特性充分结合,构建适合社会公众群体休憩的湿地主题公园。 (二)湿地公园景观的构成要素 湿地公园景观的构成要素主要包括三个方面,即文化景观、生物景观以及水体景观,只有实现湿地公园三要素的完美结合,才能够做好湿地公园景观设计工作。 1.文化景观 湿地文化景观的目的是通过湿地的生态特征将当地文化传统、人文风情充分体现,以凸显湿地独有的文化特色。湿地人文景观主要是由各类生产方式形成的文化、改造湿地的印记与文化结晶三个部分构成,下面进行分类阐述。 (1)生产方式形成的文化 湿地在人类生活生产的过程中扮演着不可或缺的角色,湿地自古便是人类重要的食物、住宅、服饰来源之一,由此而来形成一系列渔猎文化、稻田文化、苇田文化以及衍生出的住宅文化、服饰文化、饮食文化等。 (2)湿地改造的印记 人类在湿地上进行了大量生产活动,留下了数也数不清的足迹,如建造运河、桥梁、堤坝等,这些临水建筑均属于人类在湿地改造过程中留下的印记。这些印记形成了独特的湿地文化景观。 (3)文化结晶 湿地文化与其他文化产生过一系列的碰撞与交融并由此形成了独特的文化结晶,如文学方面的交融形成了无数瑰丽的诗词歌赋,其如一颗颗璀璨的明珠点缀于湿地发展历史上;一幅幅描绘湿地景观的书法画卷又如同艳丽的骄阳洒下万丈光辉照亮整个湿地发展轨迹;一只只舞蹈、山歌又如同一轮皎洁的明月悬挂于湿地发展的夜空中。 2.生物景观 湿地上生存着大量的植物,从类型上来看包括湿生植物、浮水植物、挺水植物与沉水植物。由于不同类型的植物其形状、枝干分布、叶片轮廓都存在一定的差异,根据季节的不同我们可以将其设计不同的植被景观,如我们在春季可以欣赏荇菜花与鸢尾花,夏天可以观赏凤眼莲与荷花,秋天可以欣赏芦苇与香蒲。湿地上同时生存着大量以植物、浮游生物为食的动物,常见的有湿地水鸟、昆虫以及观赏鱼。湿地动物是湿地景观中一道流动的靓丽风景线,为湿地公园带来了蓬勃的生机。在进行湿地景观设计的时候,我们可以根据湿地动物的生活规律来进行。 3.水体景观 湿地水体景观主要是由三个部分构成,即近岸陆域景观、岸带景观以及水域景观。近岸陆域景观可以让游客在亲水亭台轩榭、栈道上欣赏各类亲水设施;岸带景观可以让游人在浅滩、沙洲上欣赏形态各异的驳岸、植物岸带与沙滩岸带,以凹凸不平、曲直相间、虚实互补的岸带景观给游人以美的享受;水域景观是通过水质、水流等因素,以或缓或急、或深或浅、或静或动等水流形成的飞瀑、小溪、浅谭等景观让游人寻找心灵的休憩。 二、湿地公园景观设计的主要目标及遵循的基本原则 (一)景观设计的目标 在湿地公园的景观设计中,首先,设计者要确定湿地公园景观设计的目标。同时,在设计过程中设计者在秉承湿地自然特性的前提下要对景观单元做好主题创设和层次划分。此外,设计还要同时满足湿地文化的宣传作用和游人们亲近自然、体验自然、享受自然的精神需求。 (二)景观设计的原则 1.生态优先原则 在设计中,设计者要充分考虑湿地的蓄洪、防旱、污水自净能力,尊重湿地自然特性,避免因人为设计对其自然特性造成破坏或使影响最小化。 2.以人为本原则 设计者除要以生态优先为基本原则外,还需考虑人们的亲水特性,要尽可能满足游人欣赏、亲近湿地水景的途径(从视觉、触觉、听觉等多个角度)。 3.美学原则 景观的设计要与湿地自然景观在虚实、动静、色彩、协调度等上充分融合,要将湿地文化充分展示出来,真正提升湿地美的境界。 三、湿地公园景观设计的具体内容及策略 就目前来看,湿地公园功能分区主要包括服务管理区、湿地体验区、湿地生态功能展示区以及湿地保育区等。其中,湿地保育区主要对生态过程与生态特征进行一个有效的保护,其环境容量与其他分区相比较小,而且景观建设的内容也比较少。所以,湿地公园景观设计主要以服务管理区、功能展示区以及湿地体验区为主。 (一)湿地体验区景观设计 湿地体验区包含了湿地公园自然景观与人文景观两大部分,在进行景观设计的时候,设计者可以考虑从地形改造、水文联通等方面着手,建造大量的人工浅滩、溪流、喷泉、瀑布、沼泽、河流段等多样化的湿地景观,更为全面地体现湿地中存在的各类独特景观,要让游人也可以在游玩的过程中感受到湿地特有的水体景观、农耕文化以及渔猎文化,通过合理的分布与设计,让游人能够一步步感受湿地景观并得到心灵的休憩。在湿地公园局部水体处理的过程中,设计者可以通过设置宽度大小不一的溪流,然后在其中布置大小、形状不一的石块并点缀有相应的湿地植物,以形成充满活力的湿地水体景观。在驳岸的设计上,设计者可以使用自由曲线形态、自然力飘积形态、双螺旋曲线形态以实现虚实结合、曲直相间的溪流景观。以人工湿地为主的公园,在深水位,设计者可以依自然地势开凿成形状自然、岸带有起伏、高低错落的池塘,在湿地水体下游、浅水区域或在积水区布设水稻田,使游人可参与打渔、插秧等农事活动,构建类似于古典农家乐的田园生活氛围,以满足现代社会公众群体回归自由的根本渴望。 (二)湿地公园中湿地体验区景观的设计 湿地公园中的服务设施景观实质上就是按照人们在游玩活动中的具体需求进行设置,可以将湿地自然景观烘托出来,且便于人们对游览线路进行组织的景观小品、建筑物等一系列硬质景观,主要包括木栅道、游廊、园桥、舫、水榭以及景亭等。我们可以将其划分以下3类:一是点景景观。其实质上就是为了将湿地文化内涵更好地体现出来,对湿地意境起到一个丰富作用,如将农耕湿地文化中的水井等多种农业设施表现出来,还能够将“渔舟唱晚”的船只表现出来等。二是动态赏景景观。其实质上就是为了满足动态赏景以及游览路线组织的需求,并且对院内空间进行合理划分,实现近景、远景、俯景以及仰景的有机结合,使观赏效果达到步移景异。三是静态赏景景观。其实质上就是为了充分满足游人在休息、静态赏景的需要,同时它也是公园构图中的艺术主体与中心,在公园中起到一个点景的作用,通过采用借景、框景以及对景等一系列手法,对院内中的经过进行丰富,如舫、水榭以及景亭等。 (三)湿地公园中湿地功能展示区景观的设计 湿地生态功能呈现多样化,而且生态效益十分显著,湿地公园景观展示出来的生态功能主要包括生物多样性维持、水质净化等。湿地公园中湿地功能展示区景观的设计主要是生物多样性维持功能展示景观的设计。生物多样性维持功能展示能够通过招引湿地鸟类,对乡土湿地物种进行合理配置以及招引湿地昆虫、鸟类来实现湿地环境的统一,达到一个良好的景观效果。如可以采用土壤种子库等一系列技术将岸带植被恢复,在林下空间中对喜湿植物、耐阴植物进行种植,以此对增强景观的层次感,创造一个富有情趣的自然景观;也可以通过湿生草本群落、挺水植物群落、浮水植物群落以及沉水植物群落至木本植物群落在空间上进行合理的分布,将群落的空间分异规律与结构多样性有效展示出来。除此之外,我们还可以在一定程度上将中国水稻的栽培历史展示出来,加强游人对各类湿地资源的保护意识。 作者:李俊 单位:广西民族大学艺术学院 公园设计论文:地质公园景观及空间环境设计论文 一、地质公园开发设计中资源要素分析 1.自然资源 土地与气候:地质公园中的土地分为可利用土地、宜开发利用土地、难利用土地等。这些分类着眼于土地的开发、利用,着重研究土地利用所带来的效益。气候是大气物理特征的长期平均状态,四季交替、季节差异、冷暖雨量、时空分布等因素都制约着地质公园的景观开发与设计。水文与石景:水文是一个地区的典型代表元素,它能够提升整体空间环境的生态质量。应结合特定的水文特质来塑造地质公园景观与空间环境。瀑布与温泉:地质的多样化为瀑布的成因分类研究提供了极好的素材,同时为景区内的景观塑造形成令人震撼的背景。 2.文化资源 历史与文学:历史资源在地质公园景观的开发中的主要用途是通过展示过去、结合当下来体现地质公园景观的发展特征。历史资源为地质公园景观的生动塑造提供了重要依据。此外,地质公园通过对主体景观活动的想象和定位来实现文学资源的景观再生。如石碑摹刻、人文笔墨等文学艺术常成为地质公园景观的突出标志。宗教与民俗:宗教信仰是文化现象特征的普遍存在形式,也是人们对地球的本能感性认识,同时是人类对自身存在于世界中的整体反映。 3.生态资源 森林与湿地:森林中名贵树木和植被蕴藏着深厚的生态潜力,保持水土平衡,保护河流线性空间的完整性,保证野生动植物的迁移、扩散和繁殖。生物与敏感区:生物多样性保护的关键是最大限度地利用物理资源和自然生态系统。敏感区是指当受到外界影响时,那些容易受到干预甚至破坏的地区,即抵御性较弱的生态区域。建筑与风貌:建筑是文化的实体表现形式。建筑文化的表达通过建筑的外立面或者建筑风格等直观呈现在地质公园中。 二、自然、人文、生态“三位一体”的开发定位与整体设计——以安徽天柱山世界地质公园为例 1.开发定位 地质公园景观及空间环境的开发,应围绕整合资源要素,形成明确的开发理念。通过对地质公园景观现状环境调研分析,围绕已有的自然资源条件,科学合理的确定地质公园景观的开发目标,开发时序与景区特色。本文提出自然、文化、生态“三位一体”的保护性开发理念,自然与文化相互联系,并与生态相互交融,满足景区的协调发展。下面以安徽省天柱山为例进行分析研究。天柱山位于安徽省安庆市潜山县境内,以崩塌堆垒型花岗岩景观和古新世哺乳动物化石群闻名于世。2005年8月被国土资源部批准为全国第四批国家地质公园,2000年又荣膺首批国家“AAAA级旅游区”的称号,2011年9月,荣膺“世界地质公园”称号。其中主景区面积82.46平方公里,规划保护区面积为333平方公里。 2.整体设计方法 天柱山世界地质公园分为15个景区,分别为主峰景区、三祖寺景区、马祖庵景区、阳裴岭景区、大龙窝景区、天龙关景区、虎头崖景区、后山景区、锣鼓冲景区、龙潭河景区、九井河景区、皖水滨水旅游带、潜水滨水旅游带、牌楼—新店科考区和天柱山旅游服务区。根据地质公园的总体布局与空间结构,依据地质公园景观分布密度、类型,从点(景点、居民点等)、线(景观线、旅游线、交通线等)、面(景观组合区、地貌区、建筑设施分布区、后勤服务区等)三个维度进行分析思考,形成整体设计方法。 (1)旅游线路的系统优化与布局 旅游线路是为了使旅游者能够用最短的时间获得最大的观赏效果。地质公园旅游路线的空间布局是根据各种活动的需要,有差别地进行不同功能的组合布局,从而形成不同的公园空间形态。天柱山世界地质公园的旅游线路设计从观看景观、接触景观、体验景观、回味景观的角度出发,设计了一条生动而有趣味性的线路,它将柱状峰、脊状峰等奇峰,象鼻石、寿塔石等怪石,龙宫、迷宫、天宫、逍遥宫等洞穴,山势险要的断层峡谷等地质景观,串联起整座公园的景点、休憩地等景观节点,形成合理的旅游景观空间,并通过规划的绿化廊道、步行系统、公众活动走廊等多种路径,使游客对同一景物和景点从不同视角或距离去欣赏,可以产生不同心理作用。充分考虑到了“人观看景”与“景引导人”的行为模式,完成了游览互动体验时的心理感受。可见,地质公园景观的设计必须重视空间维度,强调旅游线路的分区与连续。 (2)自然特色地质景观及空间环境的整合与表达 地质公园的特色景观是人们对园区景观特点的形象化、艺术化的概括。从地质审美特征的角度上看,特色景观是让游客留下深刻印象的景区的独有特征。它的内容与形式都包含着深刻的历史、文化、经济等价值。因此,将地质学知识与景观规划设计有机结合,能为地质公园的开发与建设提供良好的指导。在地球内外引力的作用下,天柱山形成了花岗岩奇峰、怪石、洞穴、峡谷等自然地貌景观,变幻莫测的云海、佛光等气象景观及多姿多彩的水文地质遗迹。主峰天柱峰是典型的花岗岩柱状体,由垂直节理及风化剥蚀而形成岩脉与纹理,拔地而起,突兀众山之上,直插云霄,势如“中天一柱”。怪石形态各异,如天柱猿、金鸡唱晚、神鬼探海、双狮戏球,虎头崖的蘑菇石、船形石,马祖庵景区的猪头石、霹雳石等。洞穴以规模最大、结构最为奇特著称,被誉为“中国花岗岩洞第一秘府”。峡谷势气非凡,如小天门、大天门、千丈崖等。景区围绕这些特色资源组织游览线路,通过步行、攀爬、缆车等形式,整合自然景观的组成形式,从而更好地表达地景空间特征。 (3)文化资源的融入与呈现 文化因素的导入为游客提供较高的精神愉悦体验,是构建人与自然环境的和谐关系的基础。但是现在大部分国家地质公园开发定位不够全面,仅仅注重景观环境的规划,而忽视文化的吸引力。应该充分考虑文化与公众的相互影响和参与,实现文化历史与景观环境资源的共生。安徽省天柱山世界地质公园得天独厚,其人文发展与山水美景相映生辉。天柱山附近的皖河是安徽省简称“皖”的溯源地,中国禅宗文化发脉于此。汉末时期,这里也是中国第一部叙事长诗《孔雀东南飞》的故事发生地,李白、白居易、王安石、苏东坡等文人墨客在此留下了众多的石刻作品。南北朝以来,天柱山成为佛道共尊的圣山,六代祖师中就有三位即二祖、三祖、四祖居山活动。天柱山地区是清代京剧母体艺术潜山弹腔、岳西高腔的发祥地,是为创立京剧做出卓越贡献的许多徽班艺人的故乡,也是黄梅戏诞生、成长、繁荣的摇篮之一。围绕这些众多的文化传说、文化遗存、历史故事等进行整合并融入到景区开发与设计当中,使得自然景观变得更有魅力,更富有吸引力。如仙人打鼓、龟兔赛跑、犀牛望月等,形象生动,令人回味。 (4)景观生态敏感区的控制与保护 地质公园的生态敏感区是景观控制与保护的重要区域。控制敏感区内水岸、坡地、台地、湿地等资源,改变植物种类,种植本土植物等生态系统,保持生态敏感区的植被完整性和生物多样性,依靠地质景观生态系统的自我调节能力与自我组织能力,使生态环境向有序的方向进行演化。天柱山世界地质公园在敏感区的设计开发中以控制为原则,结合自身的生态系统,对不同的生态敏感区景观进行保护与控制,既形成良好的景区环境,又保持了生态平衡。其草木花卉、沟谷溪流呈现出听觉美与视觉美的四季交替,这是自然生态的最好体现。 (5)旅游景区的配套设施与服务体系 为建立高品质景区环境,应有完善的配套设施作为保障。配套设施和服务体系包括:住宿、餐厅、游客接待中心、特色商业、停车场、地质博物馆、标识导向、安全防护、通讯、交通、卫生设施等。上述配套设施与服务体系作为一个系统,围绕着布点适宜、整体协同、方便使用的目标,结合自然环境路线、特色景区进行优化布置,满足游客观赏和游览的需求。天柱山世界地质公园是集山水风光为一体的风景区。新的规划中心区占地面积260亩,分成特产购物步行街、茶庄小学、地质公园博物馆、大型生态停车(换乘中心)和折迁安置四个区域。建成后的生态停车场能满足天柱山风景区旅游发展的需要。景区的配套设施与服务体系的数量适中、视觉醒目,整体设计呈现人性化趋势,具有可达性、便捷性、安全性三大特点。自天柱山被列入世界地质公园以来,经过与国际接轨的保护管理与精心建设,已成为科学家考察、青少年探秘、大众旅游休闲观光养生的绝佳去处。 三、结语 随着地质公园景观及空间环境开发与设计越来越引起关注,地质公园开发和设计及保护、更新、优化、提升的理论与实践正逐渐形成。可见,地质公园开发设计应确立合理的环境容量,明确的开发定位,整体的设计方法,围绕自然、文化、生态“三位一体”的理念,落实到各个阶段中去。不断整合、挖掘,建立有特色的可持续发展的地质公园景观与空间环境。真正达到人与自然、人与人、人自身的三大和谐目地。 作者:陈刚 熊少辉 单位:合肥工业大学 公园设计论文:休闲公园生态游步道产品设计论文 一、生态游步道产品阐释 (一)游步道的建设 我国对于游步道的建设还处于初级阶段,至今仍没有一个完整的步道建设系统。位于杭州的西山游步道、黄山风景区的游步道和宁海的游步道系统是我国相对来说比较完整的游步道系统。宁海国家登山健身步道,是中国登山协会向全国推广的“国家登山健身步道系统”的首个完工项目。 (二)生态游步道及其功能 1.生态游步道 景区道路一般分为主要干道、次要干道、游步道。主要干道是连接景区与景区主要景点、主要建筑、游憩娱乐的道路,划分了各个景区,道路一般宽3.5-6.5米;次要干道是景区内各个景点连接的道路,对主要干道起辅助功能,道路一般宽2.5-3.5米;游步道是具有引导游客深入各个景点和供游客行走、休息功能的道路,单人游步道一般宽0.8-1.2米,双人游步道一般宽1.3-2米。游步道是景区建设最基础的部分,广义的游步道指使游客能到达景区内各景点或观景点的所有道路或交通线,如普通的步行小径、通往景点的公路、水路以及直升机航线;而一般意义上狭义的游道则仅为景区中连接各景点及观景点的步行道路,包括原始的小路及人工特意修建的小道。本文是就狭义的游步道而论的,指的是游客以相对原生态的游玩方式(如步行、骑自行车、骑马等),贯穿于景区各个功能区、景点景物,为游客提供休息娱乐的自然步道和人文步道,包括人工步道和非人工步道。 2.生态游步道的功能 一是有序串联景点的功能。生态游步道规定了游人的行进路线,从而向游人传达设计者的设计意图,让游人按规划好的顺序依次进入各景点。二是审美功能,游步道通过不同的形式、形状、铺装和材质组合形成景观融入环境,并将景区最美的景点景观联系起来向游人展现。三是对游人安全和景区资源具有双重保护功能。生态游步道约束游人游览的随意性,在让游人远离危险的同时减少随意践踏给景区带来的破坏,保护旅游环境。四是文化提升功能。“曲径通幽”是中国传统景园的追求,具有一定的文化内涵,生态游步道建设融入文化,有助于提升景区的文化品位。 (三)生态游步道产品 生态游步道是连接各个旅游吸引物,满足旅游者游览体验需求,让旅游者认识自然、享受自然、保护自然,而根据所在地的自然资源和人文资源的特性所设计出与生态环境相和谐的步行道路。生态游步道产品是依托景区景观和环境,贯穿各种旅游吸引物,为景区总体结构布景,并且通过步道景观的规划设计,功能价值的挖掘与体现,满足旅游者游览、健身、亲近自然、体验自然、保护自然与历史文化需要的景区旅游产品。产品的核心是注重游客消费的体验和经历,以及道路旅游资源、旅游设施在功能价值上的提升。生态游步道产品可分为核心产品、有形产品、无形产品。核心产品是旅游产品的基本层次,有形产品是旅游产品的外在表现形式,无形产品是核心产品的附加产品。核心产品是指旅游者购买某种旅游产品时所追求的利益,是旅游者真正想要买的东西,因而在整体产品观念中也是最基本、最主要的部分。生态游步道的核心产品包括观光、锻炼、回归自然、养生等,提供健康的生活体验和生活方式。有形产品是游步道核心产品借以实现的形式,即向旅游者提供的实体和服务形象。生态游步道的有形产品包括游步道实体的风格、曲线、色彩、选材、型式等景观因素以及步道配套服务设施。无形产品是有形产品所附带的全部服务和利益,包括景区的文化、科教、审美、疗养、人性化设计等。游步道的设计既要满足于基本需要,也要满足于内在需求。 二、梧州苍海公园生态游步道产品的文化视角分析 (一)基础情况分析 苍海公园位于梧州新建设城区龙圩区,龙圩区于2013年3月成立为梧州市新成立的市辖区,位于梧州市城区南部,南广高铁、南广高速等7条交通要道交汇于此,并与梧州新机场相连。梧州是广西东大门,处于“三圈一带”(珠三角经济圈、北部湾经济圈、大西南经济圈和西江经济带)交汇节点上,自古以来便被称作“三江总汇”、“两广咽喉”,是我国28个主要内河港口城市之一,是西部地区12省(区、市)中最靠近珠三角地区和粤港澳的城市,也是连接珠三角与北部湾的主要通道城市。梧州享有“绿城水都”、“世界人工宝石之都”的美誉,荣膺“中国优秀旅游城市”、“国家园林城市”、“国家森林城市”、“中国最具投资潜力十大城市”等。梧州计划将苍梧公园打造成城市名片、生态宜居新城,一个集生态、休闲、娱乐、文化、养生于一身的多功能旅游地,而“生态新城、西江明珠”是梧州近阶段为苍海公园所拟定的发展目标。苍海公园规划范围为东起东部山体山脊线,西止蝴蝶山路,南起古凤南四路,北至浔江一路,总用地21.30平方公里,其中规划建设用地规模为11.97平方公里左右。苍海公园雨量充沛,气候温和;地貌以丘陵为主,地势平坦,部分区域落差较大。苍海公园旅游景区主要是围绕苍海湖分布,东侧景点有浔西湖、浔西公园、跨湖桥、日月湖、苍梧风情旅游小镇、石林公园、山地度假区、皇冲顶、皇冲顶森林公园、交通桥、龙母湖;西侧景点有古凤城市湿地公园、古凤创意民俗村、半岛酒店、水上乐园、李公堤、茶仙岛、济深湖、济深公园、梧州科技馆、苍梧水城、苍海公园、西江文化博物馆。 (二)基于文化视角分析 游步道产品设计的精髓在于文化,文化是支撑游步道产品的灵魂。苍海公园生态游步道的设计要体现梧州浑厚的文化,才能让这条游步道“活起来”。因此,要对梧州及周边的文化进行挖掘、梳理、凸显、整合,使游步道形成完整有主题的有机产品。梧州是一座有着2100多年悠久历史的水城,孕育了以龙母文化、骑楼文化、水文化、粤语文化、美食文化等为主体的文化。自古以来,炎黄子孙便以龙为图腾,对龙有着很高的敬仰,龙母文化体现了具有岭南特色的龙文化。由于历史的原因和民间文学的流传(包括典故、诗歌、戏剧等),梧州无论从建筑方面还是从商业方面,都体现了西江流域民众对龙母的崇拜,并形成了具有独特民俗民风的龙母文化体系。龙母文化体现了龙母助人为乐的善良形象、龙母育子的慈母形象、龙母护佑西江的女神形象。骑楼城孕育了梧州繁华商业贸易,也衍生了独特的市井文化。骑楼不仅有着欧式建筑风格,还有着中国传统建筑的特征,骑楼上为楼下为廊的风格,体现了梧州人的古生活方式、生活状况、生活乐趣。澄清的浔江和浑浊的桂江交汇形成了黄绿分明的鸳鸯江,两水交汇处,一浊一清、一急一缓,泾渭分明,恰似戏水鸳鸯,形成了独特的山水环境和人文景观,以及厚重的文化底蕴和悠久的历史沉淀,最终孕育了梧州的鸳鸯秀色和水上文化。水文化蕴含了梧州人依水而生和依水而活的生活方式、生存之道、水上民歌等。粤语是从梧州流传出去的,西江流域大部分居民均以粤语为母语,粤语文化是梧州的特色文化,包括了粤剧、粤曲、舞狮、舞龙、鹿儿戏等文化品牌,还包括粤域民俗风情、风俗礼俗、习性等。梧州的美食文化源远流长,丰富的美食和独特的佳肴(如冰泉豆浆、纸包鸡、酸笋田螺、艇仔粥、龟苓膏等)令食客流连忘返,赞不绝口,更有“食在梧州”的说法。而且梧州美食不仅在选料方面讲究、制作工艺精纯,有些更是具有药用价值。 三、梧州苍海公园的生态游步道产品设计思路 (一)设计原则 1.文化性原则 梧州是一个具有2000多年历史的文化古城,百年商埠,有着底蕴丰富的历史文化,而文化是生态游步道的灵魂与竞争核心。游步道设计将地方文化细致化,趣事扩大化,将相关联的文化集合并与景区的游步道景观融合规划开发,使游客在游览时不仅能回归自然、体验自然,更能感受到人文精神的景观气息。 2.创新性原则 苍海公园为新开发区,创新不可或缺。生态游步道从形式、景观、材料、色彩等方面创新,在体验、视觉、嗅觉、听觉等方面给人与众不同的感觉,并适时融入新科技,改变景点景观单一的布局,让游客感觉到舒适、新鲜。古板的文化展现方式让游客处于被动方,这会让游客排斥,起到负面效果,应让游客主动接受文化,以文化体现方式的创新和内容的多样化,来激发他们探究文化的欲望。3.生态休闲原则苍海公园游步道设计应注重分析森林、山地、湿地、湖泊等生态环境的敏感性,尊重当地原始生态环境及场地,以“精花钱、少破坏、原生态、重保护”为准则,物尽其用就地利用原材料,因地、因景而设,利用与生态环境相宜的生态材料,开发最大效用的生态游步道,使之与生态环境有机结合起来,与环境更好地相融合。 4.体现主题原则 主题是苍海公园区别于其他景区的标准,也是规划开发所遵循的思想原则,更是苍海公园生态游步道设计的目标。苍海公园生态游步道设计以当地的文化作为依托,以当地文化、环境特征、服务、建筑等为主题,每段游步道设计一个鲜明的主题,加强绿化,树立生态游步道的品牌形象,适应旅游发展趋势,有利于推广、宣传和强化景区的形象。 5.安全舒适原则 苍海公园森林、山地、湖泊相对来说属于危险地段,生态游步道设计要站在游客的角度解决游玩时存在的安全隐患和舒适问题,主要采取生物治理加以工程治理辅助;当安全与景点审美发生冲突时,安全放首位,尽量避免危险区域和存在安全隐患的地方,可以设置加固、防护栏、警告牌等;游步道选材时也应注意安全性,避免表面太过光滑、有棱角的材料等等。 (二)苍海公园生态游步道产品定位 1.核心产品定位 生态游步道核心产品应满足游人体验风情小镇、山地休闲度假、沐浴森林、体验田园生活、异国风情体验、娱乐游玩、特色商品游购、休闲养生等多种旅游目的,适合当地居民休闲游和外来游客度假体验游。一方面,生态游步道引导游人远离喧嚣城市前往一个生活节奏慢、休闲的地方;另一方面,生态游步道可以使游人达到在优美的自然环境中保健、放松的目的。 2.有形产品定位 生态游步道有形产品的设计应与整体风格相协调,突出景区主题,多种风格相融合,避免游人因单调而产生视觉疲劳;路线根据景点布局、地形、配套服务设施等因素多变设计,最好做到“一步一景,不走回头路”,从仰视、俯视、远眺等角度观景;铺装色彩和图案与整体环境相协调,色彩简单、图案线条分明,特殊区域可根据区域性质选择图案和色彩,如游乐园选择活泼有趣的图案,色彩多变鲜艳;选材因地制宜,优选当地生态材料,就地取材;步道型式根据环境地形设置,可设阶梯、观景台、廊道、桥等。步道配套服务设施设置的数目、距离、风格等应根据景点环境、步道长度、客流量等决定,风格尽可能与景区风格协调,紧急标志、必要设施要醒目。 3.无形产品定位 文化是一个景区的灵魂,以当地文化融入游步道设计,贯穿于整个景区,注重在细节方面加入文化,使步道具有灵魂。审美是旅游景区最基本的功能,游步道设计具有标志性、凸显主题能提高审美功能。游步道的路线根据景点而设,贯穿了古镇、山地、森林、湿地等多种景观,也使游步道附加了锻炼、科教、疗养等多种无形产品。 (三)基于文化视角下苍海公园生态游步道产品设计 游步道建设以符合审美、布局合理、保护生态为要求,对于提升旅游区的品位、创造一个温馨浪漫的旅游生态环境是一个很好的手段。苍海公园旅游游步道以民俗风情旅游区、山地休闲度假区、创意生态湿地区、异国风情休闲区、特色水街商业区“五区”作为设计中心,将各景点有机连接,从线路设计、文化融入、材料选用、色彩挑选、景观设计等多方面对苍海公园生态游步道进行设计。 1.民俗风情旅游区 民俗风情区位于苍海公园的东北部,东侧是连绵的山地,西侧是苍海湖心区,处于新城北部入口与山地度假区之间。民俗风情旅游区主要是以本地历史文化、民俗风情为题材,打造出苍梧民俗风情小镇和梧州文化旅游区,是苍梧文化展示的窗口。所以,民俗风情区游步道的设计要尊重梧州悠久的历史文化,展现质朴醇厚的民俗小镇风情,体验岭南文化。民俗风情旅游区与半岛CBD相对,地势起伏大、高低落差较大、观湖观山视线良好,可设计怀古步道和观景游步道。在苍梧风情小镇可设计“苍梧风情街”,以怀旧为主题,设置多个生态廊道,供游人休息、品六堡茶、听粤曲等。生态游步道设计统一选择显旧的青砖、石板、卵石等材料,根据小镇的建筑布局,设计成不同线型的游步道,铺砌成间隔式或全铺式,种植高大的树木或对身体有益的树木花草在步道中间或旁边,不仅能美化环境,还起到分隔空间的作用。除此之外,生态游步道与苍梧风情小镇的主要道路和次要道路相接,避免游走客在游览时走回路、走偏或者看无可看,以此形成四通八达的道路。小镇主要以粤剧、牛娘戏、鲤鱼舞、麒麟舞等民俗表演展示苍梧的文化、节日礼俗;以买卖龟苓膏、六堡茶等来展示梧州的特色产品;以开设居民客栈、粤菜餐馆等方式来展现苍梧人民的生活状态、饮食习惯。民俗风情区与皇冲顶森林公园之间主要以观景为主,可设计为“望江游步道”,地势起伏大,地势陡峭的地方设计“S”或“Z”型的线路来缓解上坡疲劳,坡地平缓或视线良好地段设置多处专门的观景平台,与半岛CBD遥遥相望。路线尽量选择已有的小道,材料选用最好是就地取材,以最小的资金、最小的破坏来开发游步道。 2.山地休闲度假区 山地休闲度假区位于苍海公园东部,依山傍水,西依苍海核心湖区,东靠山脉,北连民俗风情旅游区,包含山地休闲度假村、山地运动地。公园大部分用地为林地,平均海拔较高,包含苍海公园最高峰皇冲顶,与半岛CBD一湖相隔,180?观湖景观视线,观湖观山视线良好。山地旅游度假区形成以休闲养生、度假、健身运动为主题的现代旅游区,利用地势最高点打造地标景观———龙母望江台,展现龙母文化,体现当地特色。山地休闲度假区开展山间温泉、避暑、登山、攀岩、漫步旅行、山地冒险、露营、漂流等多种山林休闲活动,使游客以一种最放松、最简单的方式休闲养生。山地休闲度假村和山地运动地以“养生、度假、探险”为主题,步道连接各个山地景点,选用卵石、混凝土或石质材料,平铺为主,加强景区网络信号,使用二维码扫描系统提供山地各个景点游览图、方向导航、景点介绍、安全提示等信息、视频。在皇冲顶设计“健身休闲步道”,以阶梯为主,采用曲线型线路,宽阔视野,并选用木质材料或石板铺置。山地是个难管理、易迷路但锻炼养生价值非常高的地方,所以要配置有完善的信息引导系统、照明系统,合理设置工作站并在岔路多设路标,长路段多设休息凳、凉亭、公厕等。不仅如此,危险地带还需设立护栏和危险提示牌,运用红外线探测警报设备,防止有人踏入危险地带。前往龙母望江台的游步道设计为“龙母登山道”,采用庄严、纯白的石质为阶梯材料,以直线为主,显现出望龙母的神圣和艰辛,护栏雕饰龙纹,给人以崇敬和震撼的效果。皇冲山顶部可通过描绘龙母治水、龙母育子等内容的文化牌、龙母雕像、凉亭、诗词篆刻等方式展示龙母文化。下山游步道不要与上山游步道合一,避免景色重复。 3.创意生态湿地区 创意生态湿地区位于苍海公园东南方向,北面苍海核心湖区,南连南广高铁。创意生态湿地区的旅游地包含古凤城市湿地公园。现状多为基本农田,生态环境保存较好,地势平坦,海拔较低,高低落差较小。创意生态湿地形成以创意文化、生态为主的特色公园,依托现有生态资源,塑造创意文化艺术村,打造特色湿地公园,力争在广西区内成为以生态湿地、艺术创作为主题,集艺术展示及文化、休闲、旅游为一体的生态园区。古凤城市湿地公园与山地度假村之间多为农田,游步道的设计为“田园步道”,可以采用竹子、木板或细石沙粒搭建桥梁,采用“d”形路线,在中心点设计鸟形的观望台,远远地看就像是翱翔在农田间,使游人能亲身置于田间,观赏一望无际的田野。设置农作物购买点,出租农具、展示农耕文化、买卖农作物等,让游客体验农耕生活和农民的辛劳,感受田园风光的美好以及采摘的乐趣。此外,合理利用农地建立六堡茶茶园、苍梧文化娱乐园、翠竹花园、南国果林等景观板块,让游客体验更多梧州特色产品。古凤城市湿地公园以当地丰富的物种种类和生态资源为载体,开发建造百鸟园、九曲垂钓捕鱼园,驯化繁殖野鸭、水鸡等野生水禽鸟鱼类,供游客观鸟、垂钓捕鱼,使人置身于大自然环境之中。湿地公园定期开展生态保护活动,让游客了解生态系统,保护生态系统。湿地游步道以石质、沙粒、卵石铺置为主,穿梭于物种与湿地中,线型可根据物种的分布来设计,以分隔物种或区域。多种植能吸引蝴蝶等可观赏性昆虫的植物,道旁可陈列湿地的物种图片、物种基本知识、注意事项等,将物种创新设计成各种图案的动植物花纹用于摆放或修建成塑像、标识、凉亭等,使整个公园充满新奇和艺术气息。 4.异国风情休闲区 异国风情休闲区位于苍海新城西南方向,北面苍海核心湖区,南临南广高铁,西接古凤二路,紧靠创意文化生态区,滨湖景观面宽阔,观湖观山视线良好。异国风情休闲区以滨水休闲为主题,以别具特色的李公堤、水上主题乐园、半岛酒店、德国风情旅游小镇等塑造雅致的休闲环境,成为吸引文化人、时尚人士的去处。基于此,异国风情休闲区适合设计综合型游步道,可以将游步道设定为“休闲文化街”,自南向北形成德国风情旅游小镇-半岛酒店-水上主题乐园-李公堤的景点排列。南部地段以休闲异域文化为主题,德国风情旅游小镇为载体,通过慕尼黑酒吧、德国音乐餐厅、柏林墙涂鸦等特色品牌,打造以哥特式建筑、文艺复兴建筑及巴洛克建筑为主的传统与现代结合的休闲文化街,生态游步道材料主要采用砖石、木板、卵石、石板等,设置德国名人雕像、休息凳、遮阳伞、观景平台,使休闲氛围更加浓厚。中部地段以德国特色餐饮为主题,半岛酒店为主要载体,开设古堡式餐馆,展示德国美食如葡萄酒渍鲤鱼、巴伐利亚的正宗烤猪肉加酸菜、巴登人的斑鳟鱼片等,生态游步道可选用木质材料,种植德国国花矢车菊于步道两旁,营造一个原生态的餐厅环境。北部地段以娱乐观光为主题,水上主题乐园、李公堤为主要载体,打造梧州滨水文化水上乐园和苍海水廊景观,生态游步道以石质材料为主,水上主题乐园游步道铺设活泼、灵动的图案,颜色可选用鲜明色彩,李公堤地段步道设置水上曲折廊道式生态游步道,种植荷花于廊道下,并多设滨水平台、休息凳、遮阳伞、照明灯等,与苍海东部的景点相呼应。 5.特色水街商业区 特色水街商业区位于苍海公园中部,西连工业大道,东临半岛核心区,北靠中央北路,南接中央南路。特色水街商业区地势平坦,高低落差较小,以商业、购物、娱乐为主导。其生态游步道设计以苍海水城为主要载体,结合环城水系,融入骑楼文化,塑造现代与民俗结合、时尚与复古共存的特色骑楼水街。特色水街商业区以“水生活”为主题,主要以主题酒店、商务会所、商业街、码头等为依托,融入水文化,使这个区域变成名副其实的“水世界”。主题酒店打造标志性的水门建筑、水上餐厅、露天游泳池,生态游步道以水蓝色为主色调,以石板、木桩、卵石为主要原材料交叉平铺或间隔平铺,曲线线型为主环绕于各个景点景物,采用投影技术将水纹投影在步道上,仿若走在水上一般。商务会所以水疗为主体,塑造天然的生态环境,营造一个“天然水吧”,生态游步道以曲折型的水上桥梁为主,桥梁起到隔水作用,卵石平铺于桥梁之上,打造一条养生桥梁式生态游步道。商业街以骑楼为载体,通过观看老梧州骑楼水生活的水幕电影、釾家水上婚庆表演、骑楼文化展示等手段展现梧州水文化,利用激光成像、裸视3D、投影等先进科技在生态游步道旁展示水上文化,生态游步道以石板为主,建立护栏、休闲平台、滨水平台等,并在水边种植水类植物,营造丰富多彩的滨水、亲水景观,净化水质。这个“水世界”是现代科技与骑楼文化的融合,将会成为新城市的一个亮点。 作者:唐峰陵 岑海间 单位:梧州学院经济管理学院 公园设计论文:城市公园设计论文 1、方家山公园概况 方家山公园位于闲林镇西南部,紧邻方家山公寓以及联荣村委。本项目在05年公园建设完毕后由于部分设施老旧,景观质量不高等原因需要做进一步的品质提升和改造,地块西、北两侧紧邻住宅区,公园规划用地面积5万平方米。 2、方家山公园改造的理念 城市公园的规划和建设必须以人为本,注重景观的空间实用性,在满足休闲娱乐基本功能的前提下,借助城市自身的历史感和文化底蕴,塑造特性多元、舒适宜人的环境风貌和人性化的城市空间。因此,在公园改造设计中应重点强调融入地方文化的理念。文化建园是方家山公园设计的重点之一。公园处在历史街区深厚的文化底蕴中,具有众多历史文化可以去挖掘,其独特的地域人文景观和悠久的历史文化是公园设计的优势,在设计中应注重对街区中传统文化的继承、工业景观的改造、地域特色的体现,并把这些历史信息经过加工和提炼融入公园的设计中,从而塑造出具有丰富人文内涵和地域特色的新公园景观。 3、方家山公园的设计理念 “闲居林下、和睦龙舟”——在公园原有良好制备及设施的基础上进行改造更新,把市民的游憩要求放在首位,并融入闲林地方山水居住文化和闲林小端午“和睦龙舟”文化,打造闲林和余杭区最美丽的城市公园。 3.1、设计风格 (1)有曲有直,自然与规则的完美结合; (2)人性尺度,符合市民休闲游憩要求; (3)艺术与科学的融合,文化内涵与生态系统的并重。 3.1.1、目标定位 通过对原有设施的改造、利用、更新,结合新的设施与场地建设,充分展现闲林文化与乡土精神、满足市民各种休闲游憩功能,同时建设符合“低碳城市”原则的城镇公园。 3.1.2、设计特色 方家山公园突出以“闲居林下、和睦龙舟”为主题思想的文化内涵,创造多样的城市居住与生活场所和突出的纪念性标识景物。道路与活动场地层级分明,分布合理,是整个公园人流聚集点相对均匀且有突出特点,能够满足市民对于公共性与私密性的各种需求。场地植被配置,对种类、颜色等景观品质方面进行更新和提高设计。 3.2、基地解读 3.2.1、周边环境 基地西南侧紧邻闲林镇主干道闲富中路,交通条件优越。北临方家山路,目前对面是一些商业设施,东、南两侧都是居住区,由于山体坡度较大,不太适合舍入口,东、南两侧不远处群山环抱,有较为优美宁静的自然风景。 3.2.2、设计地块 植坡:基地内现状植被生长良好,有些位置过于浓密。植物种类不够丰富,色彩组合考虑不是很多。范围:目前基地内为2005年建设的公园用地,主入口设于北侧,西南侧闲林水厂位置将拆除井入,山顶清水池在加以利用改造的情况下井入公园范围,公园西北侧三角形地块由于道路选线修整也并入公园范围。建筑物:院内有一定数量的建筑亭廊及游憩设施,目前状况尚可,绝大部分可保留。 道路:山林区道路系统较为凌乱,坡度起伏较为突然,路线不顺畅且指向不明显,没有等级区别。另外道路雨天积水严重。入口:北侧入口与方家山衔接生硬,形成了入口位置较小的情况,一定程度上阻碍了居民进行活动的目的。环境:设计地块周边主要以民房、商铺为主,西侧有多所学校,闲林镇中心小学,闲林镇第一中学,杭州市闲林职业高级中学等,因此需增设西侧入口。 4、方家山公园改造的主要内容 “以人为本”是景观设计的出发点。在公园的改造过程中要充分了解不同使用人群的行为习惯、生活习惯和心理需求以及公园使用情况,以人的需求为出发点,在最大限度创造生态效益的前提下,合理组织公共活动空间,设置公共游憩设施和项目,满足不同人群的需要,为市民多种休闲娱乐活动提供场所。 生态公园景观设计论文 1.城市化生态公园植物景观的现状简述与发展前景 生态公园的植物景观是运用一些草坪、地被、树木等许多植物相互结合,根据生态学的互利共生、多样性与竞争性相结合的理念,结合自然环境,阳光、雨水等形成人与自然和谐一体的美好画面,形成和谐的生态景观。现代的园林景观设计较注重理性与科学的结合,着重强调现代化城市的生态建设,现代化园林的建设主要是要考虑现代道路、小区建筑。更多的是根据人工改造成符合当今现代城市化的环境要求。现代的生态化公园不同于中国古代园林的形式,大多利用钢筋混凝土结构,甚至有的模仿西欧的一些国家的园林建筑,使整个生态公园有了新的意境与意义。现代生态化景观的设计更着重于通过山水、植物、道路等一系列的生态事物来展现公园的独特之处。生态化公园植物景观设计有很大的发展前景,因为在现今强调城市生态化的的背景下,因地制宜,结合各个地域的不同来建造适合于当地的植物生存的,符合当地生态条件的生态公园,在当地寻找设计的灵感,尊重当地的文化遗产,建筑风尚。通过设计,是整个生态公园与当地的历史文物与文化合成一体,带来真实的美感以艺术色彩。坚持生态的理念,用不同植物来进行景观设计与创作。 2.城市化生态公园植物景观设计的类型与原则 第一种是原生植物景观,原生植物景观强调的是生活在自然条件下的植物,通过园林设计将原生植物安排在特定的位置,因为原生植物的存活几率一般会超过在人工养植的条件下的的植物,就比如公园中的一些原始林子,他们的生存方式就较为简单;第二种是人工植物景观,这种景观指的是,由于现代化建筑过于发达,是很多原生植物逐渐减少,资源变得匮乏,由此,对于一些植物的模仿自然地一些因素进行人工设计,建造能够满足人们需要的植物景观,在这种人工景观中的植物几乎全都来源于人工种植;第三种是自然恢复景观,自然恢复的景观以原生植物为基础,结合人工植物,对于当地的环境进行恢复,有效地为植物生长提供了空间。除此之外,在进行生态公园景观设计的同时也要充分考虑到生态化公园景观设计的原则:其一,以“绿”为核心,这个绿是建立在绿色的植物基础上的,“绿”字代表阳光、健康、和谐,无论是对于生态、社会、经济、这种“绿”都会产生一定的效益;其二,各种性质相互结合,包括自然性、生活性、艺术性、科学性等方面,由于现代我们的生活的发展脚步太快了,人们很难找到静谧、舒适的环境去放松自己,寻找灵感,这种陶淑娟道外区园林绿化管理办公室黑龙江哈尔滨150000生态化的景观设计就能够保证让人们有回归自然的感觉,在景观设计中要时刻考虑地理气候、土壤条件、降雨量风外界环境因素,利用科学的设计原理来满足人们对于生态公园的需求;其三,对植物的情况进行详细的的检查,在进行设计前,一定要对该地区的植物进行健康状况的检测,竟可能的保留原有植物;其四,充分结合景观生态美的理念,营造公园植物的和谐氛围,在城市生态化公园景观建设过程中不仅要是现各个植物形态的协调性和统一性,还要考虑整个形式上的布局。除此之外,还要展现植物的生机感,体现出自然环境的活力,给整个设计增添了节奏感与律动性。 3.城市化生态公园的景观设计方法 生态植物景观公园主要之以植物为主打,人工的相关设施作为辅助,建造有没宜人景象。在设计过程中要根据植物的不通过色彩进行搭配,还要满足植物的生长要求,将景色与建筑有机地融合在一起达到设计者想要的效果。设计过程中可以利用时序性,一年四季,春夏秋冬各有各的韵味,植物的万千变化构成了一幅美妙的景象,不但让人们感受到四季的明显变化,还丰富了整体画面;利用植物景观塑造诗境,从古到今,美丽的植物都会给世人带来无数的创作灵感,留下许多优美的篇章,让后人有了无限的遐想空间;再就是可以利用植物景观来改善生态环境,植物本身就具有一定的特性,对于净化空气起着很大的作用,只要植物能够合理的进行配置,就能够达到很好的净化作用;植物与个建筑相结合,在公园里有植物必定会有真山、假山的陪伴,湖泊的映衬,使各个部分相辅相成。 4.城市化生态公园植物景观设计的重要意义 具有一定的环境效益,生态公园的建设能够在一定程度上改善城市环境,植物除了能够净化自身还能够吸取周围的二氧化碳,通过自身的作用调节身边的水体、土壤、空气的质量;其还具有一定的社会效益,一定程度上凸显城市的特性,另一方面使周围居民的的舒适指数提高了,成为居民休息上班族放松的良好环境。 5.结语 生态公园的景观设计要时刻尊循园林植物的配置原则,要根据植物的一些特性,将植物栽到适于自身生长的环境,植物勃勃生机的特性带给人们无限的美好与自在。除此之外,公园设计还要注意植物的布局,完美的布局格式不仅能让众多的各种颜色的植物展现其耀眼的色彩,还能够美化观赏者的眼睛,是整个园林具有一定的艺术气息。由于现今我们要建设的生态公园是以生态学作为指导手段,使整个园林具有“真”、“健”、“美”的优秀特质。良好的生态公园不仅要有宜人的环境,景色美丽,能够让人放松精神,使老人小孩享受天伦之乐,使工作的上班族在闲暇之余享受片刻的宁静。 作者:陶淑娟 单位:道外区园林绿化管理办公室 公园设计论文:主题公园规划与功能分区研讨 本文作者:王华、郭晓东 单位:山西广播电视大学、山西省林业科学研究院 在强调环境保护的今天,主题公园被看做是维护城市生态平衡的强有力的工具。漪汾公园在整合优化地形土壤、水、动植物等自然生态资源时,主要把生态效益放在首位,在造园中引进海棠、玉兰、银杏、山楂、竹子、牡丹等上百种珍稀树种及花卉。公园遵循自然的原则,从起伏的景观山丘,到疏林草地,均以乔木、灌木、草坪相结合,落叶与常绿树种相结合,观叶与观花植物结合,以发挥最大的生态效益,创造出一座上、中、下(乔、灌、草控制面积比例约为5:3:2)相得益彰的城市生态型绿地[1]。公园不断栽种、补种应季树种及花卉,实现了四季常青、三季观花的观赏景观。 公园的规划中始终贯彻以人为本的原则,以服务大众为宗旨,力争打造成一个通俗化、适应大众、能解除人们生活压力、展示社区形象的场所。公园更多的倾向于“动”,倾向于“娱乐性”。公园中设置很多开敞的大空间,人们在公园中的活动范围相对较大,行动的目的性增强,满足居民娱乐、享受、休憩的要求,使得他们有家可居,有园可游。为了使市民在园内观赏植物的同时增加一些树木知识,公园中各种乔木、灌木的枝条上绑有标签,上面注明该种植物的中文名、拉丁名、所属科类及其主要习性[1],增加了市民的园林树木、花卉知识。 功能分区及分析: (一)功能分区 公园的建设满足了社区公园的服务半径,不仅起到文化继承的作用,还提高公园的内涵与品位,树立社区形象与特色,为周围居民展开户外活动提供了一个公共的大舞台。公园规划设计以方便周边居民休闲、健身、娱乐、教育为主导,将公园划分为休闲、观赏、活动三个功能区。北区在设计上以体现晋商文化为主题形成休闲区;中区结合亭、台、廊、桥等园林小品构建成公园的主要观赏区;南区设计则体现资源共享特色,社会与学校共享的体育场所构成了活动区。 1.休闲区 休闲区则是公园北区,以幽雅自然为设计理念。休闲区的入口为次入口,因此入口处不需要宏大的气势。此处以不锈钢火柴雕塑为中心(如图1),辅以观光广场、环形花坛的布置、太阳能“科普画廊”及其他园林小品作为序幕。广场周围分别设置花卉带、景墙、玉兰园、泡桐园等景点,简洁明快的步行道穿流于疏林草地之中,或坐、或行、或观棋、或读书,怡然自得,幽雅、平和。其中种植泡桐、玉兰观赏林,配以灌木、草坪及长椅,创造出安静幽雅的空间。在这个圆形的平台上,附近居民早上在这里跳广场舞、打太极,下午在这里跳交谊舞、戏曲演唱、踢毽子等,形成了独特的社区文化,同时也陶冶了人们的情操。 2.观赏区 观赏区为公园主景区,主出入口设置在千峰北路处,位于公园南北距离的中段。入口南侧设置一处小型停车场,方便远处的市民驾车来游玩。规则式布局、敞开式入口,配以小型假山、景亭点缀,创造出大气而不失华丽的广场(如图2、3)。区域北侧结合地形落差设置一座高4m的山丘地形,山丘按摩步道贯穿南北。山丘后面则是望景高层小区,以草坪、围栏分割,并与小区内的绿地建筑相结合,整体形成高低错落有致、住宅与园景相融合的景色。山丘以植物造景为主,结合乔灌草花相结合的形式配置,园林小径蜿蜒在草坪绿地之中,配以木椅、徐继畬的雕塑和纪念亭(如图4),形成自然、安静又有内涵的氛围。山下设计水面及小栈道、木廊桥(如图5),以小段木桥将水面分隔为北静水和南部动感假山水景相结合。北侧水面用卵石滩形成自然的驳岸形式(如图6),水面上架起木廊桥、水上栈桥形成一系列的亲水空间;南侧水面则设置喷泉,自由式不规则叠石的池岸方式(如图7)设计得很自然,岸边的石头可以供人们乘坐,人和水完全融合在一起;小型动感瀑布主要是利用山丘地形高差和砌石形成的,潺潺流水及水帘后若隐若现的景观吸引许多游人驻足观赏。有了水这一生命的母体,有利于公园及其附近城市区域生态微气候的形成。 3.活动区 活动区入口处以小型雕塑遮挡视线,绕过雕塑,则豁然开朗,占地7630m2的运动场尽现眼前。该运动场实属太原市外国语学校的运动场,其铺设400米标准塑胶跑道,6对标准篮球架及其场地。运动场不仅为市民提供了健身运动的场所,也解决了太原市外国语学校运动场的难题,实现了社会与学校资源共享的目标。运动场的北出口处,是供游人休息活动的运动器材区,各种不同的运动器材可谓老少皆宜,方便了附近居民来此健身,充分体现了社区公园的功能。 (二)设计分析 1.地形设计 公园设计对地形进行了合理有效的利用。公园西侧靠近城市干道,设计师采用大片绿地与松柏林及高大乔木的种植,巧妙地将道路的喧嚣与公园的静谧隔离,从园外望园内也起到隐约可见、诱人入园的效果。公园东侧与高层住宅建筑紧邻,设计师进行了适当的土方调整,填土成丘,并设计下沉草坪与住宅区连接,形成高低起伏变化的地形,配合植物群落的强化作用,将住宅与园景贴切地融合在一起,丰富了公园的立面景观效果和空间层次。 2.园路及空间设计 公园中优美的园路曲线,形式多样的路面铺装,与地形、水体、建筑、植物、石景等景物紧密结合,形成一幅完整的风景图,给人一种不是“因景设路”,而是“因路得景”的感觉。园路的设计主次分明,主干道将各个景区融洽地贯穿起来,既保证了高峰期人群流动的通畅,又增添了公园空间变化的趣味性。次干道及散步道均铺有鹅卵石,起到按摩健身的作用,同时根据地形的起伏,构造出不同坡度、弯曲度的园路,给那些喜欢晨练、通过散步来进行锻炼的人以多种选择。公园中的步道每隔一段距离就会在路边摆设供人们休憩的坐凳或辟出一块舒适、和谐的活动场地,周围适当配以小灌木、草坪和观赏树木,尺度宜人,给人一种心旷神怡的感觉。公园园路设计时,注重两侧空间的变化,园林空间的组织与园路的布局融洽地结合,疏密相间,留有透视线,并有适当缓冲草地,以开阔视野,起到了兼顾游园路线和展示园景两方面的功能。 3.绿化 公园十分强调绿色景观的打造,将大面积绿地展示给居民,植被覆盖率达80%,并通过密林、草地等多种表现形式来体现这种自然式园林的手法,从密林小径到林中空地,疏林草地再到缓坡草坪,形成疏密、明暗、动静对比。同时通过树阵、几何形园路、规则草坪来分割、展现高低层次不同的绿色景观,两种绿色景观相辅相成,形成对比的同时,也给游人丰富变化的视觉感觉;在引入绿色的同时,又体现着一种自然与规整的融合。公园内的植物景观设计注入了“四季有景”的设计理念,按照上层乔木、中层乔灌木、下层耐阴的低矮花灌木、地被和缀花草地三层设计模拟自然的生态群落,以保证夏景的浓荫与冬季有景可观。公园绿化的后期养护与重建的管理工作相当及时、到位,养护人员会根据气候的变化,及时管理公园中的植被,并重建或更换一些不适合的植物。 4.水体、小品及其他设计 水体是公园的灵魂,公园内水体设计由动态水体如喷泉、瀑布和静态水体相结合,形成了动静鲜明的对比,充实空间艺术气氛,满足了游人亲水、近水的需求。景观小品是独立设置的,功能简明、造型别致小巧,起到点缀装饰、隔断空间、美化强化景观、休憩和观赏的作用。公园内可见的景观小品有亭、池、廊、桥、花坛、喷泉、瀑布以及各种建筑雕塑等。作为社区公园,还为居民提供休息娱乐的器材和公共活动的设施,不仅增添园趣,丰富景观,又能给人一种亲切宜人的感觉。 5.设计不足之处 公园遵循自然的原则,创造多层次的自然景观群落,以发挥最高生态效益,同时,兼顾社会效益和经济效益,将三者相统一,使环境与环境,环境与人,人与人能够更好地进行交流。但美中不足的是公园在科学合理的安排用地,合理布局方面还有欠缺。(1)公园内建起日式餐饮这一经营性场所,占用了原有的绿地,附近居民很有怨言,不仅破坏了公园的自然景观,也改变了公园为周围居民服务的公益性原则。(2)公园内的竹林,虽然引进的竹子是适应北方气候的“淡竹”,可以让北方游人观赏到珍稀植物,但由于气候与管理的原因,竹子的泛黄和其他植物的绿色形成了鲜明的对比,影响了公园的观赏效果。(3)作为社区公园,应该考虑儿童的服务范畴,应建设一些适合儿童的设施,如:沙坑、儿童休憩器械等。 公园地处居民区,设计者本着“可观、可行、可用”的设计理念,使人与自然环境有机地结合起来。在造园艺术上,设计者追求的是布局自由、浑然一体、“天人合一”的文化内涵,着重通过人工与自然的巧妙组合、假山的堆砌与水景、树阵广场与水广场等,形成动与静、虚与实的强烈对比,丰富空间形态与层次的变化,强化公园空间构图的稳定感。总之,漪汾公园注重以人为本,以营造至善、至美的环境为目标,为市民创造亲切宜人的活动场所,精心塑造了生动、和谐、有内涵的社区主题公园。
一、价值教育的概念 价值教育是指通过各种教育手段和方式,以帮助受教育者形成合理的价值观念和价值态度,提升教育者的价值理性,形成基于正确价值原则的生活方式的教育活动,包含价值观念和价值行为两个方面。 二、传统文化的基本精神 1.天人合一的精神 传统文化中的“天人合一”的思想,充分肯定了人与自然之间的联系,认为人与自然之间是协调和谐的,强调把人与自然看作一个整体,主张从全局出发,在天人协调的基础上,发挥主观能动性。区别于西方文化中“战胜自然”、“征服自然”的思想,要求人们做到自己的所作所为要建立在尊重自然的基础上,符合自然发展规律。 2.贵和尚中的精神 在中华民族的发展中,它作为中国人共有的心理品质,使人们注重和谐,维护集体,为人处事宽容大度,有利于人际关系的和睦、社会的和平稳定。 3.求实务实的精神 中国人一直奉行着求实务实的精神,注重自身价值的实现,反对空谈阔论。这种精神对中国人的民族心理产生了深刻影响,为中国人朴实无华、踏实稳重的性格特征的形成做出了重大贡献。中国人的实干精神,推动了中国社会经济、政治、文化等各方面的发展,为中国国力的强盛发挥了重要作用。 4.刚健有为的精神 刚健有为作为传统文化的核心精神,是传统文化发展的总纲领,统领着以上三个方面的发展。刚健有为思想包含自强不息和厚德载物两个方面。 三、目前大学生价值教育存在的问题 1.过分强调个人本位 新时代的大学生,与上辈相比,最明显的不同在于不再像他们的父辈年轻时那样把个人的命运同国家的前途与命运紧密的联系在一起,他们更能从自身的需要“理性”地思考什么最有价值。在价值主体上过分强调个人本位,表现在日常行为上的就是明显的自我中心主义倾向和见利忘义的功利主义倾向。 2.价值取向从单一走向不确定 新时代的大学生追逐时尚,缺乏对现实社会更深入的了解,容易根据自我需要塑造自我,并以此形成多种多样、不能确定的价值观念和行为方式。 3.价值选择过于务实,理想迷失 一些大学生追求物质,追求金钱的时候,忽视了对价值理想的追求。他们淡薄了对社会主义理想的追求,淡忘了大公无私,全心全意为人民服务的奉献精神,忘记了国家主人翁的责任感与使命感,对高尚的精神和人格以及行为作风总是持怀疑的态度,猜忌着曾经激励了几代中国人的价值信仰。 4.价值评价立场模糊,缺乏标准 一些大学生认为价值评价标准没有好坏对错之分,只要不损害他人利益,不违反法律规定,就是可以得到肯定和认可的,在价值评价时表现出明显的中立态度和模糊立场。除了持模糊的价值标准外,大学生在价值评价方面的另一个表现就是对任何的价值现象不做评价,他们没有价值评价标准,做到他们所谓尊重他人的自由,持一种“各人自扫门前雪,休管他人瓦上霜”的态度,只要不关系自己的利益,他人选择什么作为价值信仰都与自己没关系,持什么观点是他们自己的事。 四、对大学生进行价值教育的措施 1.学校方面 学校教务部门、“两课”教研室要从大学生的实际出发,依照社会主流价值和传统文化中优秀传统价值,设置贴近大学生现实生活,接近大学生接受水平的价值教育目标,培养大学生高尚的价值品质,为大学生价值教育领航。学校宣传部门加强宣导,树立传统文化的理性权威,加强价值教育内容的可信性,加强对经典的学习,加深对传统文化的理解,领悟先祖们遗留下来的传统价值的精髓,并结合时展的需要,将其内化到自己的思想和行动中。学校营造价值教育的人文土壤,加强传统价值的熏陶与渗透。一方面,注重教学中的人文渗透;另一方面,加强校园文化建设,优化校园人文环境。校园环境大体上分为两种:一种是物质的、具体的有形教学设施,如教学楼、图书馆、体育场等,另一种也就是人文环境,是意识的、抽象的无形教学理念,如校训、学风、校风、教,如我校围绕“德”展开,校训—厚德载物,积健为雄;校风—崇德敬业、善道求真、学风—明德勤学、尚能求精。教育过程要注重价值教育方法的多样性,加强引导示范与价值福射。第一,榜样示范法。榜样示范简单地说就是运用别人的高尚品德和规范行为教育、影响学生。榜样示范的实质并不是单纯的模范,而是榜样的引导。因此,在这一方法的运用中,要让学生了解榜样的优秀品格、高尚行为,引导学生意识到传统文化与精神的指导作用,使学生的认识由感性上升为理性,引导学生用榜样来调整自己的行为,不能只是将榜样学习只放在口头上,而是要落到实处,这种引导与落实比示范要重要得多。第二,陶冶教育法。陶冶教育法是指教育者借助教学活动,创设某种情境,使学生在这种情境受到潜移默化的影响。运用陶冶法对大学生进行价值教育,首先要创设良好的校园环境。创设整齐优美的校园环境,可以让学生保持良好的心情,激发他们对美好生活的向往,进而完善自己的行为;其次要加强校园文化建设。加强校园文化建设,对利用优秀传统文化开阵大学生价值教育来说显得尤为重要。在校园文化的建设中,可以最大限量的突出传统文化的内容,采用标语、手绘、艺术展览等形式都能达到良好的效果。最后要多组织学生参加艺术活动来陶冶他们的情操。学校组织活动不仅可以丰富学生的学习生活,还可以通过这一系列的活动达到宣传传统文化的目的,让学生置身其中,切身体验,更能让他们心领神会,提升自己的价值理性,丰富价值选择。 2.家庭方面 大学生价值教育的支撑所在,家庭是一个人生活中接触的第一个环境,父母是我们的第一任老师。人会受到环境潜移默化的影响,那么家庭环境对一个人的影响也是毋庸置疑的。家庭环境会对人的个性形成和心理发展带来深刻影响,直接关系到一个人的成长与发展。因此,在大学生价值教育中,不能忽视家庭的作用。借鉴传统文化中家庭教育观理论,科学合理地实施家庭教育,家庭教育是一门艺术,也讲求方法的多样性与合理性。家庭教育的方法有很多种,比如,熏陶渐染、说服教育、树立榜样、表扬鼓励、暗示提醒等。对这些方法的恰当使用,都能给家庭教育增光添彩,获得很好的教育效果。 3.大学生个人方面 大学生个人的努力是大学生价值教育的动力所在,大学生合理地看待传统文化是利用传统文化开展大学生价值教育的前提。思想是行为的先导,对一个人的实践活动具有指导作用。有了正确的思想才能够使行为有章可循,顺利实行。在价值与文化多元化的社会背景下,让大学生多接触优秀传统文化,确立对传统文化正确的态度,从而对传统文化的精神产生认同感,才能真正将价值教育落到实处。大学生是价值教育的主体,大学生自身修养的高低关系到价值教育目标的实现。良好的自我修养能够成为价值教育取得显著成效的助推力。因此,大学生要不断加强自身的修养,提高价值理性,使价值观念自觉地转化为现实生活中的行为习惯。在传统文化中蕴含着许多优秀的提高自身修养的方法,当代大学生可以借鉴这些传统修养方法提高自身修养。
小学美术论文:关于小学美术创造性教育思索 开展小学美术教育的主要目的是开发学生的智力,培养学生的创造性思维,而不是培养艺术家,这是绝大多数教育学家的共识。小学美术教育将学生的手、脑、眼三者统一起来,对学生进行训练和培养,这对学生潜在能力的开发尤为重要。小学美术教育是激发学生创造力的有效途径,因此,在小学美术教育当中有效地开展创造性教育是非常重要的。 一、对美术教育中创造性教育的认识 创造贯穿在整个人类历史的进程中,它不断地推动世界文明与社会的发展。在此过程中,创造力的产生是创造性思维的重要体现。对于小学教育来说,教师只有在学生思维转变与发展的萌芽时期培养学生的创造力,才能够为国家创新型人才的产生奠定良好的基础。与此同时,教师应该及时对教学方法和方式进行完善与更新,从根本上打破传统教育模式的禁锢,培养学生的创新意识和进取精神,为国家培养出现代化的综合型人才。 艺术对小学生的身心发展有着重要的意义,艺术可以表达、传递感情,促使学生施展最大的创造力,还可以提高学生的表现力、理解力、交流能力及解决问题的能力。由此看来,艺术教育不仅与学校的纯技法教学不同,而且与较为抽象的美学理论训练也不相似。 作为艺术教育之一的美术教育,是一种精神性与感性兼具的抽象活动,但是需要人们用理智来了解并认识它。如果美术教育的方法不正确,一味地遵守教条,就会使这种富有生机与活力的物质变成毫无趣味的东西,因此,现代的美术教育应当是一种全新的艺术教育,并且也是一种较为张扬的教育。美术教育不但需要技术与知识,而且还需要较为成熟的情感,因为它主要的目的就是让学生通过欣赏与创造艺术,全面地认识并掌握自己,而不是用毫无生机和感情的教条及技术来束缚学生。现代化的美术教育不仅可以促使学生产生艺术感觉,而且能够使学生科学地思考问题。 二、小学美术教学中开展创造性教育的措施 1.尝试多种多样的美术教学方式 教师应该采用启发教学的方式,利用故事、游戏等多种教学方法来调动学生作画的积极性与主动性,让学生在充满想象的空间里绘画。实践证明,教师在上课之前让学生进行有趣的美术游戏,能够起到良好的效果,并且能够充分地发挥学生的激情及创造性。 2.生活是学生创造的源泉 教师应该鼓励学生去认识生活、体验生活,引导学生去挖掘自身的情感,捕捉生活中的每一个难忘瞬间,关注身边的事和人,从中发现美并创造美。小学生具备独特的内心世界,有着极为强烈的好奇心和丰富的想象力,具有极强的探索精神和求知欲望。在小学阶段这个非常关键的艺术发展时期,美术教师应该不断地引导学生去感受外部世界、体验生活,借助审美知觉来充分强化学生对美的认识及欣赏,帮助学生走向生活,融入大自然当中,为感性生活的经验向表象的转化奠定良好的基础。 3.在美术教学中培养创造性思维 教师应该及时挖掘学生潜在的创造力,引导学生细心观察周围的生活和世界,让学生在大脑中积累大量的表象,发现创造的具体价值,勤于进取。在美术教学当中,培养学生的创造性思维的方式有:激发学生的认识兴趣,诱发学生的想象,鼓励学生勇于探索,充实学生的课外活动,创设有利于培养创造性思维的条件与空间,等等。 4.营造富有激情的艺术氛围 小学美术课堂教学是小学审美教育中不可或缺的组成部分。在一定的时间内最大限度地为学生营造出良好的绘画氛围,是小学美术课堂教学的关键,而创设“美术课堂画廊”是增强美术课堂气氛的有效方法:首先由画的作者具体来谈自身的感受及感想,之后由学生进行欣赏与评价;在评价过程中,教师应该让学生各抒己见,充分交流自己的情感。开设“美术课堂画廊”还能够帮助学生产生绘画的动机与欲望,并将自身的情感、思想表现在绘画当中。教师应该在“美术课堂画廊”中积极为学生营造艺术的气氛,从根本上完善学生的交流环境,促进学生思想的交流以及情绪的体验,以达到培养学生创造能力的目的。 结语 在小学美术教育中进行创造性教育是一项任重而道远的任务,如果想要更好地培养学生的创造性思维,教师自身就必须具有较强的创新能力及创新意识,并不断改革教学方法和教学思想,探索出一条能够充分培养学生创造力的美术教育之路。 小学美术论文:寓创新能力的培养于美术教学之中 《面向21世纪教育振兴行动计划》的一个重要任务就是“整体推进素质教育,全面提高国民素质和民族创新能力”。“创新是民族的灵魂,是国家兴旺发达不竭的动力。”江总书记一再强调创新对于国家和民族的重要意义。可见培养学生的创造力,是从容面对国际竞争,使中华民族立于世界民族之林的需要。但根据现况看来,人类的智力潜能至今大部分仍尚未开发利用。并且,美术教育是实施素质教育的重要内容和途径,在全面提高人的素质方面有着其他学科不可替代的作用。美术教学不仅仅教给学生绘画基础知识、基本技能、技巧,而且应包含技能、技巧在内的涉及更为广泛的美术文化。在美术教学中如何“寓创新能力的培养”呢?这是美术教学研究中的一个重要课题。下面谈谈我在美术教学中培养和发展学生创新能力的一些行之有效的方法。 一、优化课堂气氛。 创新欲望是一种发现和探求新知识的心理需求。心理学研究表明,人的创新能力,不仅要以知识和智慧作基础,而且与其积极情绪,特别是创新欲望密切相关。因此,我们必须优化课堂教学气氛,为学生创设民主、平等、宽松的学习环境和融洽的师生情感,诱发他们的创新欲望。 在教学中,我们要设法为学生提供时间和机会,放手让他们自己分析、自己发现,自由提问,质疑问难。凡是学生能独立发现的教师绝不代替。如教学第三册记忆画《各式各样的汽车》一课: 首先,我运用先进的教学媒体——计算机“画板”教(记忆画)。用电脑幻灯片展示现实中的各式各样的汽车,要求学生看过后说出自己曾经见过的汽车。目的是让学生了解汽车的结构、款式、色彩等。由于动画的效果形象生动,激发了学生的学习兴趣。 接着,利用“组合——分解——组合”的电脑动画,剖析客车、货车、小轿车等车的结构,让学生自己分析、发现、讨论,总结汽车的基本结构:每一部汽车基本上都有车头、车厢、车轮三个部分。学生热烈讨论,主动参与教学,课堂气氛活跃。 本来到此为止,“记忆画”的教学任务就完成了。但是,我不局限于教学生会画“记忆画”,我要求学生展开想象的翅膀,在电脑画板上画出自己理想(想象)中的汽车。要求从社会的需要,或学生凭个人的兴趣,从汽车的外形、功能、色彩等方面大胆构思,勇于创新。 由于前面学了画汽车的基本技能,掌握了汽车均有三个部分组成的“共性”,加上小学生没有什么顾忌,思维活跃,因此学生们想象设计出有羽翼的汽车;有从能源上设计用太阳能保护环境的汽车;有从颜色上设计绿色的汽车;有变废为宝用垃圾做能源的汽车。这样,不仅实现了本课的教学目的,而且优化了课堂气氛,发展了学生的创造力。 在教学的过程中,教师同时要注意体察学生在课堂上的心理感受,以欣赏者的角色,以微笑的面容,鼓励的眼神,启发性的语言,拉近师生距离,进而转化为对学生的支持,促其自主、积极地去学。这样做,学生获得的成功感强,挫折感少,就会逐步形成大家争想争画,勇于创新的良好课堂气氛。 二、开展学生自主学习活动。 中国古代教育家孔子认为学习的过程是由“学、思、习、行”四个环节组成的。我在教学中,认真研究学生学习的过程和方法,开展“自主——创新”学生活动,鼓励学生积极主动参与绘画实践,变被动学习为主动学习,激发学生的学习热情和动机,把学生的思维和注意力调节到积极状态。让学生在学习中探求新知,在应用中理解、巩固、掌握知识。如教学第十册《黑体美术字》一课,该课既是工艺制作课,又是基础知识课。根据这一特征,经过一番研究,我这样设计了该课的教学: ⒈借助“黑体字”的环境布设,让学生初步领略黑体字的特点和应用范围。 ⒉教师直接利用排笔“板示”黑体字,发挥排笔的特殊功能,突破黑体字笔划粗细基本一致的难点;通过板示,化难为易,使学生明确黑体字的结构安排,书写方法。 ⒊指导欣赏图文结合的作品,通过欣赏,让学生进一步认识黑体字应用的广泛,又为作业设计打好铺垫。 ⒋辅导学生完成作业。 这一环节,我这样进行: ①落实任务。运用这节课学习的有关黑体字知识,结合日常生活实际,展开想象,各人创作一张图文结合的作品。 ②分析要求,一定要突出黑体字。 ③提供题材。如:设计一本日记、笔记本的封面;创设一个报头之类的《学习园地》;书写一条横联、标语,如:庆祝六一节、学生表彰大会等,及其它的内容。要求学生最好是自由发挥,体现积极向上风貌。 这样,将创新、实践能力的培养贯穿于课堂教学中,开展学生的自主活动。结果,学生的作业有:心形中的“心中有祖国”、和平鸽的“和平”、高楼大厦的“潮汕”、奖状中的“三好学生”、封面中的“美术”、花墙纸中的数字、拼音等等。从学生的作业可见,在仅有的40分钟,学生不仅学会写几个黑体字,而且是学以致用,充分发挥了学生的创造能力,又提高了学生的实践能力。因而该课被推为汕头市美术公开课,得到市领导、行家的好评,并被评为优质课。 又如,上第五册《原色与间色》,本课属于绘画知识课,在对最基本的色彩知识的了解过程中,使学生们开始从盲目的随意涂抹颜色到有一定理论依据的运用颜色。开始习惯以科学的方法认识和理解色彩世界了。通过认识原色、间色,使学生们从未知开始走向已知,开始走进色彩的世界,开始了解色彩系统。发掘教材该特点,所以,我是这样进行教学: ㈠认识红、黄、蓝三原色: ⒈指导欣赏,让学生从中了解到丰富多彩的色彩世界中,最主要的有红、黄、蓝三种颜色,接着是橙、绿、紫三种。 ⒉观察实物,进一步对红、黄、蓝三种色相的认识,点破这三种颜色是色彩中的“三原色”。 ⒊巩固练习,自己在十二色水彩颜料中,找出以上三种颜色,并做好徒手练习。 ㈡调配,认识橙、绿、紫三间色: ⒈教师做好调色示范,让学生说说每两种 色彩等量调配,得出的色彩(名称)。⒉让学生自己动手调色练习,进一步认识、体验橙、绿、紫的来因及三原色和这三种色彩的关系。 ⒊色纸拼图,从理性到感性的认识,归纳总结出橙、绿、紫三种色彩就是“三间色”。 ㈢原色与间色的加强认识,实际应用: ⒈出示《我们未来的美丽校园》草稿,及各人的简笔画,要求运用本课学习的色彩知识,原色与间色给它们加以色彩装饰表现,色彩的选择,可以根据该事物的固有色,也可以大胆的构思,表现更美观的色彩,谁调得既准又快的,到黑板上涂一涂集体创作,也可以在下面为自己的简笔画装饰表现,最后把集体、个人作品点缀在我们三年⑴班教室里,美化我们的班级。 ⒉学生自主动手练习,发挥学生的主体作用,培养、训练学生大胆地用色、调色、涂色能力。 ⒊展示作业,教师以肯定、鼓励为主,开展学生的自主活动,所以,学生的作业效果甚佳。本课的教学注重以生为主体,师为主导,培养、发展学生的创新精神,实践能力,因而本课被推荐为镇性美术公开课。 三、发展学生的创造性思维。 小学生好奇心强,求知欲浓,记忆力好,又富于联想,能够初步做到从不同的角度去思考问题。这些正是创造性思维的品质。在教学中,教师要对学生有意识地进行训练,鼓励学生充分利用想象力,培养学生接受和运用知识的敏捷性、变通性、创造性,不断发展学生创造思维,促进学生的个性发展,进而培养学生创新能力。如在学习第七册《孙悟空在今天》(想象画)这一课题时,我十分注意做到: ㈠创设环境。搜集《孙悟空开采地下宝库》、《孙悟空为火车开路》、《孙悟空送飞船到太空》等等,指导学生欣赏,并结合挂图、幻灯片、录像,引导学生编造故事。 ㈡提供线索。“孙悟空在今天可以为人类做出什么贡献”,“孙悟空有何特殊功能”,“孙悟空该做什么,怎样去做”,“如果在今天,孙悟空能为建设现代化社会做什么?”“哪一种建设项目可让孙悟空大显神通?”……以此引导学生发挥想象,扩散思维。 ㈢突出重点。给学生提供直观、借鉴材料。因主体是孙悟空,为了突出主题,做到主次有别,因而教师紧接着出示几个不同角度的主角,引导学生观赏主体,发表见解,说说它的动态变化、表现方法,让学生自己找到表现的主题及手法。 这样,学生创作起来胸有成竹,题意盎然,构图完整,主题突出。为了鼓励、培养、提高学生绘画水平,教师放手让学生自己当评委,评出好的作品,让优秀作品的小画家谈谈自己的想象过程,并颁发有关“孙悟空形象”的资料为奖品,予以鼓励。结果,四年⑶班的杨少青同学作品《哇!它们也在庆祝》获“北京紫荆花杯第一届二星奖”;林挺同学创作的《孙悟空摘下满天星——分给我们与港友一起玩耍》获得深圳市举办的书画大赛优秀奖;四年⑷班的王淑君同学《妙趣多多》荣获汕头市“庆‘六一’儿童书画大赛”三等奖,六年级林佩贤等四位同学都获得“北京紫荆花杯第三届三星奖”……。 总之,课堂教学是培养学生创新能力的主阵地,教师必须转变观念,在教学意识上要重视创新欲望的诱发,教学方法上要有利于学生创造性思维的训练发展,充分发挥学生的主体作用,把培养学生的创新思维落到实处。我们才能培养出国家所需的创新人才。 小学美术论文:小学国画教学探索 在小学国画教学中,存在着很大的问题,由于历史文化的影响,以及传统教学模式长期的作用下,小学国画教学还是以临摹范画或教师画一笔学生练习一笔的现象,一节课下来,全班完成了同一幅画,教师、学生家长在评价作品时是与教师范画是否相近为标准,摹本都是教师创造出来或选择来的东西,不必说,自然是成人化、模式化的内容,硬让儿童跨越几十年的年龄界线,去适应成人眼睛里的世界,孩子怎么可能接受?结果不外乎两种,好的结果是少数痴迷于美术的孩子学“进去了”,成了“小大人”,先天不足地、过早地、人为地让孩子进入到一个莫明其妙的专业美术圈子里,成为美术教育的牺牲品;不好的结果是绝大多数孩子认为美术太难学,索性与美术绝缘。他们与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能以及由此引导出的全面发展的可能性被扼杀。故改变现有的传统教学模式是当务之急。特别是在国画教学中,受到传统文化根深蒂固的影响,在我的国画教学中,就抛弃传统的方法,努力地去探索新的教学方式。 一、拓宽教学内容,促进发散思维。 如《熊猫》一课,首先是让学生观看熊猫的图片或让学生讲述一些有关熊猫的故事等,在学生了解了有关熊猫的结构后讨论一下用墨的处理。再让学生分析熊猫的生活习性,或者讲述熊猫有关的动画片等,最后把自己所想表现的形象以及周围环境作进步的练习,并且完成一幅作品,这样学生有一个自由发挥的余地,给予创作的空间。 二、改变形式,提高学生的兴趣。 传统的教学中是以教师传授技法为主,重视画面的构图,每位学生在已有的框式下进行临摹,学生最终只能成为画匠。学生间的联系较少,缺少互相比较共同进步的机会。我在课堂教学中如《猴子》一课,是让学生观看猴子在现实生活中的录像,在分析猴子的结构特点以后再对用墨做了相应的要求,通过示范,学生对猴子的画法了解了,再让学生进行分析自己如何来完成一幅有趣的作品,通过练习,最后要求全班同学在一张长卷上共同完成一幅画。这时学生的自主性得到发挥,同学间的协助精神得到培养。通过共同作画学生能够相互取长补短。绘画水平得到提高,同时学生的绘画兴趣也越来越高。 三、多渠道,培养创新意识。 教育家陶行知先进言:“世界上人人是创造之人,时时是创造之时,处处是创造之地。”康德言:“人是借助令人惊异的能力——想象力创造文化的生物。”培养创新意识,首先需要以下几个条件:①创设一种宽松的教学气氛,使学生充分开展创造认知活动,产生乐于创造要求。②民主、亲密、平等与和谐的师生关系,是进行创造教学、培养儿童创造性的前提。③在创造教学的内容安排上,必须具备准确的有利于产生联想的指导理论和有利于创造思维的充分活动。 1、我在课堂教学中是这样安排的,如:学生之间或师生间共同讨论如何完成一幅画,例《公鸡》一课,在表现了公鸡以后,背景的处理可让学生各抒已见,进行讨论,教师尊重学生的选择,这样学生能够创造出丰富多彩的作品。 2、采用国画中的各种表现方法,如:①揉纸法,作画前先将纸揉成一团,然后轻轻展开,使皱纸平整后才能作画,也可有部分利用揉皱,用这种方法画出来有一种肌理效果,例画树干等。②没骨法、填色法、点染法、晕色法、平涂法、擦染法、洒落法、拓印法、加剂法等等,这样使学生能利用各种表现手法来对心中的事物进行描绘,使之能获得得成功感,提高学生的创作热情。 四、内容形式多,学生热情高。 传统的国画教学内容不外乎山水、人物、花鸟以传统的单墨进行着,小学的国画教学内容的选择应符合儿童的心理特征,贴近他们的生活。如描绘“我的家长”、“窗前”、“校园”等,这些对他们来说是非常熟悉的,所以绘画起来非常有劲,这对学生的创造思维也得到培养,同时学生在进行绘画时经常考虑到如何用笔、用墨和用色,这对学生绘画综合能力的提高是非常有益的。 五、工具材料的更新,使学生产生新奇。 受到传统国画的影响,学生头脑中绘画国画的材料是毛笔、墨汁、国画颜料。而我在教学中允许学生用水粉颜料,并且能用水粉画的方法作画,还可以用油画棒等材料来作画,这样学生在材料的应用上是多种多样的,学生乐意利用其它各种材料来进行绘画,效果也十分理想、兴趣很高。 美术教育家勒温费尔特说过:“儿童只要被给予充足的时间、帮助,获得与创造性材料接触的机会,而不被强迫接受成人的模式和规范,那么每个儿童都能成为艺术创造的能手”。在教学形式上我是这样做的。 (一)游戏引入,激发兴趣。 皮亚杰认为:“兴趣是能量的调节者,它的加入便发动了储存在内心的力量。”当学生刚进入课堂,教师进行教学时,由于学生对水墨画十分地生疏。若以传统的模式进行教学,机械地临摹老师的范画,学生易产生厌烦,从而讨论画画,使他们失去一次良好的学习机会。我是这样进行教学的,先让学生听一则有趣的故事,即:“吴大帝孙权,让曹不兴画屏风,曹误落笔为素,因就作蝇,既进,权以生蝇,举手弹之。”来调动兴趣,然后在纸上示范点上一点墨,让学生想可以画些什么?(如蝌蚪、甲虫等)再进行合理的示范,随即让学生来尝试。这样学生的兴趣调动起来了,学生也乐意用水墨画的形式来进行绘画,从学生的作业中可看到学生丰富的想象力,也让学生体会到水墨画的优越所在。 (二)用“玩”来训练绘画的技法 玩是每一个儿童的天性,他们生性好动,敢于去画,教师应抓住他们这一特点,巧妙地进行利用,使他们在玩的过程中掌握技能。如:画“瓶花”利用破墨的方式进行教学,先用浓墨(或色)画各种不同的线描的画,然后用淡墨或水(色),点在画的中间,利用水的张力,以及宣纸的特征,使画产生了漂亮的肌理效果,由于水份的多少或时间的长短产生了不同的艺术效果。学生对这种效果,表现得非常兴奋,而且胆子也大,在这个玩的过程中,让学生感受水份的多少对画面产生的效果的作用。再如,利用写字的游戏让学生在玩的过程中锻炼中,侧、逆、顿锋的应用以及色彩知识的掌握。即,让学生用平时写字的方法在宣纸上用墨写上字,可以把字拆开、叠加、拼合等方法进行书写,写时也可用各种运笔方法,然后在不同的空间填上颜色。通过训练学生对各种用笔、色彩间的关系、疏密关系等知识有了一定的了解。这样,学生的主动性很强,每个学生都有自己发挥的余地。这也是我们中、小学生校的美术教育的要求,不是惯常的“抓两头,带中间”的所谓“正态分布”式的教育,而是让每个受教育的学生都能获得“最近发展区”的发展或“跳一跳,吃苹果”的润泽和成长的完善化教育。 (三)故事的导入,提高学生的知识 中国画发展的历史悠久,名人辈出,名人轶事也多,这对提高学生的知识面,领略国画艺术的优秀有着很大的作用,如:“吴带当风,曹衣出水”、“吴道了一日之间绘成嘉陵江300余里的壁画,而李思训几月足不出户”的故事、“黄家富贵、徐熙野逸”、“马一角,夏半边”、八大山人的“ 墨点无多泪点多、泪眼中的旧江山”、“哭之、笑之”、齐白石的“不倒翁”等故事,让学生感受中国画艺术的博大精深,以及各种不同的表现方法和笔墨的巧妙之处,拓宽学生的知识面。加深学生对画画的影响,让他们感受到学国画的乐趣。(四)利用范例,提高学生的表现力。 地质学家李四光说:“观察是取得知识的重要步骤。”观察对低年级的学生来说尤为重要,他们往往看得少,对事物极其生疏,如在画“老虎头”这一课,老师对老虎的各个结构分析清楚,然后让学生感受分析不同情况下老虎的各种神态,再让学生进行创作,这时学生表现出来的老虎各不相同,发火的老虎用红色。也有用各咱颜色,如在画老虎头四周的毛时,有的学生用干笔来画,体现出了笔的质感,这说明他们是用自己的感受来进行创作。每个学生有着自己的理解,他们能够用笔墨来体现自己内心的感受,利用各种不同的范例的比较,让学生选择自己较满意的作品,从而传授些构图等知识,让学生较容易地接受绘画的基本知识。 (五)在内容选择上,力求多样化 传统的教学模式是让学生来临习梅、兰、竹、菊等花卉、山水、鱼虫等,一节课是临习为主,而学生自己主观意念受到限制,只能根据老师的要求做着机械的练习,严重损害了学生的身心健康。我在课堂教学上采用多元化的内容供学生选择,这样既体现了教学以学生为主,也为学生的自由发挥提供了广阔的天地,如画“脸谱”,我让学生先看几十种不同的京剧脸谱和其他不同形式的脸谱,然后让学生自由选择进行绘画,这样学生的积极性很高,创作出来的作品吼十分新颖。再如画“猴子”,先讲清猴子的结构,老师进行示范,强调用笔的方法,然后让学生进行模仿各种猴子的动作表演,再讲述有关猴子的有趣的事情,如母子情等,可观看录像让学生对猴子有更深的了解,再让学生进行创作,这样课堂气氛活跃,学生在一个愉快的环境中学习到了知识,也表现了自己的长处,使得每个学生都看到了自己的进步。 (六)深入生活,扩展学生表现面 美国教育家罗恩菲德早就指出:“在艺术教育中,艺术中介一种达到目标的方法,而不是一个目标,艺术教育的目标是使人在创造过程中变得更富有创造力,而不管这种创造力,将施用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之运用于生活和职业,那么艺术教育的一项重要目标就已完成。”所在儿童水墨画教学中,扩展学生表现的内容是十分重要的,传统的教学不外乎临摹、写生、创作三体合一,这是历代画家实践证明的一条行之有效的教学模式,内容也是常规的花鸟、山水等,而目标相当数量的儿童国画班,也施行依样画葫芦的教学模式,有的更以前辈画家成名作品为范画,此现象已引起众多美术界有识之士的忧虑。我在教学中让学生深入生活,表现生活中的某一事物,如鞋、自行车、花瓶、田野的树等静物外,还可以表现生活中的某一场景,如卧室的一角、我的窗前等,也可以表现生活中的一些事情,如愉快的星期末、乘凉晚会等等。 总之,小学生的国画童稚味浓厚,彩墨效果强烈,与其工具勾线填色相双更为自由舒展,对绘画语言的应用及表达能力均有进一步的提高,同时加强少儿对祖国传统文化知识的接触、理解、为进行其它形式的教学奠定必要的认知基础。也将会对儿童知识面的拓宽、想象力的丰富,形象思维的发达、创造能力的增强都有好处。 小学美术论文:小学美术教学评价现状的分析报告 一、教学评价的概念界定 现代教育评价、现代教育基础理论和现代教育发展研究是当代三大教育科学研究领域。教育评价本质上是一个价值判断并为教育服务的活动过程,可以说:“没有评价就没有教育,没有科学的评价就没有有成效的教育,没有先进的技术参加的科学评价就没有现代化的教育”。在新课程下没有新的教学评价,就根本谈不上是新课程。教育评价是评价者对教育活动或行为主客体价值关系、价值实现过程、结果及其实现意义的一种认识活动过程,其核心内容是揭发教育活动或行为中的客体对主体的需要、目标的价值意义。 学校教育评价的分类有多种。按对象分有对学校的评价、对教师的评价、对学生的评价等。对学校的评价主要是办学条件和办学水平的评价;对教师的评价包括能力素质、教学过程、教学质量等方面;对学生的评价主要有学习态度、智力因素、非智力因素、学习方法、学习质量等方面。 教学评价对教师的教学活动和学生的学习行为具有重要的导向和调节作用,教学评价也是完整课程结构的组成部分,是教学过程的一个重要环节。"美术教学评价是依据美术课程标准和所获得的信息,对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学的判定。"新课程标准下的美术教学评价重在改变以往以鉴定、甄别、选拔和评价的倾向,而旨在通过教学评价促进学生的学习和发展,促进教师的自我完善和提高,促进美术教育学科的不断发展。 对学生美术学习过程和结果的作出合理评价,对学生形成基本的美术素养,高尚的审美情操,完善的人格有着至关重要的作用。教师对学生学习评价的方式,直接影响到学生学习美术的态度和学习效果,弄不好会挫伤学生学习的积极性,失去学习美术的兴趣和信心。 二、教学评价的现状 1.强调学校应试教育,忽视常规美术教育。 由于片面追求升学率,一些学校对美术这样与升学考试无关的科目不大重视,特别是当前的中学阶段的美术教育,为了有更高的升学率,美术课的开设只不是一种形式,课外活动更是为了升学率。基本的教学大纲都得不到落实,何谈有好的美术评价体系。 2.强调学科共性评价,忽视美术个性评价。 一直以来,在如何评价美术教学时,人们常常会直接与其它学科联系上,过分地强调评价一些常规的教学形式和方法,忽视美术学科有其独特的一些特点。美术在课堂教学就有自己的一些特点,在评价中更应体现出美术课堂教学评价的个性。 3.重视教师的“教”,忽视学生的“学”。 长期以来,在评价一堂美术课主要是评价教师的一些常规工作,如教学目标、教学过程、教学语言、板书设计等等为主课堂教学评价,忽视学生在整个教学过程中学习的情况评价。 4.重视终结性评价,忽视过程性评价。 对一堂课的评价往往是一张作业来决定,好和差就决定学生学的怎样了,课堂教学并不是创作教学,课堂教学是有一个过程性,在整个过程中学生的学习并不能用简单的一张作业来定终身。 三、教学评价实施中存在的问题 传统评价误区:教师以传统的眼光看待作品,往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准,忽视儿童的想象力、创造力、表现力以及学生的自身特点和年龄特征。同时评价形式单一,影响学生个性与能力的培养,不利于学生对学习方法的掌握学习兴趣的调动。 主观评价误区:教师认为美术教学评价就是教师评价,课堂上,学生作业刚完成,教师就凭主观意识给出一个等级,评上好的固然高兴,但不知好在哪里,评上差的心里难过,也不知差在何处……导致学生未能及时掌握学习信息,抑制了学生的美术学习积极性,长此以往,则造成迷惑厌学情绪。 单一评价误区:教师除了只重视作业评价外,对学生期末美术成绩的评定也采用简单的"一画定成绩"的做法。即让学生完成一幅画,然后给出一个成绩,这样未能很好地体现培养学生多方面素质的要求,忽视了美术评价的全面性和美术教育的特殊性。近年来,随着素质教育的不断深入,我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但却忽视或忽略了对美术教学评价的研究与实践,使得美术教学评价相对滞后。加上其自身的特殊性,教师对学生的美术评价更容易步入误区。 基于上述,构建一种全面的、完善的、重过程、重创新的美术教学评价体系甚为重要,这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念;符合省义务教育美术教学指导纲要提出的“评价要以教学目标为依据,注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价,注意学生想象力和创造力的评价”的要求。 四、教学评价的措施 新课程改革强调素质教育,重视人的发展,提倡课程与生活的联系。因此在教学过程中应构建具有教育性、创造性、实践性、操作性的以学生为主体的教学形式,以鼓励学生主动参与、主动探究、主动思考、主动实践为基本特征,以实现学生多方面能力综合发展为核心,以促进学生整体素质全面提高为目的教学活动,因此建立全新的科学的评价体系,运用科学的评价体系来指导教学实践尤为重要。在认真分析当前国内外的教学评价的一些模式的基础上,我们尝试提出符合美术课堂教学特色的“点、线、面”评价模式。 1.“点”上评 针对美术课堂教学的一些特性,在整个教学准备、教学过程、教学结果上的每个有评价意义的点上进行科学的评价,下面所提到的是美术课堂教学中一些有特点的评价亮“点”。 教学准备上 (1)可行性点上:教学方案设计和教学内容的选定是否遵循了可行性原则。这里既包括教学内容是否在国家统一要求基础上考虑了地方、学校、学生的实际情况; 同时教学中是否为学生的自主活动准备了必要的材料和活动场地保证教学按计划开展。在评价教师中,特别是美术课堂教学,在这点上是很有必要评价的。在教学设计准备中可行性不考虑的话,这节课教师上得怎样精彩都是等于零的。 (2)合理性点上:教学方案设计和教学内容的选定是否遵循了合理性原则。这里既包括教学计划所提出的各项指导目标是否与新课程教育目标相符合, 内容的选定与教学计划是否密切联系形成有机的整体; 同时内容的选定与教学计划是否考虑到 每一个学生的需要。 (3)充分性点上:有些美术课在课前准备中要求教师充分地准备,比如教案的设计、课件的制作、范画的绘制等都要求教师在课前有充分地准备。虽然这些工作并不是在课堂当中进行的,但却直接影响课堂教学,教师在课前没有充分的准备在课堂教学中就无法顺利开展教学活动。准备充分的课,在课堂教学中就可以如鱼得水,顺利开展。所以在充分性上针对美术课同样是值得一评的。 (4)教育性点上:教学内容的选定是否具有一定的教育性和思想性。这里既包括教学内容是否有利于培养学生思想品德素养, 同时教学中是否能陶冶学生的情操、愉悦学生的身心、拓展学生的知识、发展学生个性。美术课堂教学也是教育的一种形式,具有教育性也是具备的。 (5)现实性点上:教学内容的设计和准备应具有时代的特点,反映时代的主旋律和地方特色,把民族的人文精神和科学研究的最新成果展现给学生,让学生把握时代的脉搏,奏出时代的最强音。 教学过程上 (1)突破点上:在教学过程中,第一个关键的点是本课的突破点的选择是否恰当。“第一印象”在美术课堂教学中也是至关重要的。“万事开头难”,一个好的突破点,对本节课的影响是挺关键的。 (2)启发透导点上:现代的美术教育不是技能的灌输,美术教师不是传统教学中的“师傅”,而是一个“领路人”。教学中应注意对学生的启发诱导,激起学生的兴趣和创作欲望,使学生能“举一反三”,把自己的感受全部体现出来。如“诱导创作法”的创始人浙江省特级教师沈永政老师在一所中学里上的一节利用诗歌进行创作的创作课,沈老师在教学中就运用了“启发诱导”,如在进行画面构图时,问学生一张有小河的画面有几种构图形式,学生回答比较简单,只有横的、竖的和斜的几种,沈老师就在这基础上进行启发诱导:小河可以几条吗?小河可以有支流吗?小河可以有变化吗?小河可以画成像一只手吗?等等一步步地对学生进行启发诱导,使学生在创作构图上非常多样。在这点也不只是评价教师这一块,学生是否在教师的启发诱导下,收到较好的效果,这个也是需要评价的。 (3)激趣点上:美术特级教师陈寿鹏认为,激发学生的学习兴趣是艺术知识技能教学得以成功的关键。他指出:“在以往的教学中,教师为了完成教学计划,往往不顾学生的年龄及生理特点,将知识技能满堂灌。由于忽视诱导学生学习兴趣这个环节,结果久而久之,使学生对美术课产生畏难心理,最终丧失了信心”。所以说激趣上在美术课堂教学中也是至关重要的。 (4)愉悦点上:愉悦性也是美术课堂教学中一个非常值得一评的点。从愉悦点进行教学,使教学过程具有愉悦性特征,这一方面表现为在教学过程中,师生都处于一种愉快的状态,都获得美感满足,都感到意趣盎然。在教学评价中,特 :请记住我站域名/ 作业评价上:(主要是评价学生) (1)掌握点上:学生在教师的教学下,对知识的掌握很大的一方面是通过作业体现出来的,这是一个最基本的评价点。 (2)创新点上:基本的掌握了,学生是否能灵活运用课堂教学中知识,是否有创造性和创新性的运用,这是一个发展的评价点,也教师在课堂教学中创新性的体现。 2.“线”上评 教师 “线”上的评价:教师在整个教学过程中教学策略的实际运用性。主要有以下几点: (1)课堂教学过程的流畅性。在整条线的教学过程中是需要教师去把握的,怎样去由简入深、由易进难等,是否较流畅地开展教学过程。 (2)课堂教学方法的把握性:不同的教学内容,要有不同的教学方法来进行教学,这也需要教师有针对性地去把握好的。 (3)课堂评价的把握性:在课堂教学中教师会较多地对学生的学习情况,如学习的表现、学生的回答问题、学生的练习作业,进行有针对性地评价,这个评价的把握性是否注意到分寸,也评价教师“线”上的一个方面。 教学设计只是一个计划或设想而异,在实际的运用当中必须要靠教师去把握和实践的。计划只有运用到实际当才具有其价值,不然只是一个空想。设计中的连贯性和一致性必须要在教学过程中体现出来,教师在整个教学过程中的实际教学能力是评价教师在整个教学过程“线”上的一个重要部分。 学生“线”上的评价: (1)学生在课前准备的积极性:学生在课前的查阅相关资料和学具准备的积极态度和行动,是学生在学习过程中第一要素。教师准备得非常充分,而作为课堂教学中的“主角”却毫无准备,这样开展的教学活动是不能够取得顺利和成功的。 (2)学生在整个课堂教学过程中的学习行为。有以下几个方面需要去评价的: ①学习上主动探究性。学生在教学过程中参与探究的态度和能力上是否主动,是否有较强的目的性。 ②学习上互相合作学习性。新课程下倡导了一些新的学习方式,合作学习是其中一主要的学习方式。合作学习的基础是交流,它既可以是两人之间的双向交流,也可以是多人之间的相互交流。在新课程下美术课上,许多时候是非常需要交流的,所以在评价当中也是要考虑的。 ③学习上的参与性:这样的教学情景可以说是司空见惯:教师不停地讲解,学生一味地静听;教师画一笔,学生也跟着画一笔;教师手舞足蹈,学生却难得一动;教师情绪激越,学生却难得开心总之,整个教学过程是教师唱主角,学生当观众。除参与之外,“体验”可算是参与的第二重含义。在教学过程中教师要有目的地让学生体验美术活动的乐趣。体验的价值是来自其自身的、内在的、自给自足的。 学生是课堂教学中的主体,学生的学习行为是课堂教学的关键,评价好学生在课堂教学中行为是课堂教学成效的关键和提高教学质量的捷径。 3.“面”上评 全面地对课堂教学进行评价,包括以下几个方面: (1)教师在教学活动中的对目标全面把握上:新课程中对目标的把握要求是全面的,不仅在显性目标,而且还要求在隐性目标上的把握。 (2)教与学的和谐统一。 学生的学习是在教师指导下的认识过程,这个认识过程的主体是学生,学生只有处于主动积极状态,才能真正理解所学知识并获得相应的能力。教师的主导作用主要应体现培养学生学习兴趣,为学生创造有利的条件和进行必要的讲解、指导、帮助,使他们在增长知识的同时,逐步养成良好的学习习惯,逐步具备独立获得知识的能力。 教学过程是教师教、学生学的过程,它包括教师和学生两个方面,是师生共同活动的过程。教学过程中,教是为了学,教制约了学;学需要教,学受导于教,教和学相辅相成,相互依存缺一不可。所以必须发挥教师“教”和学生“学”两个积极性,使“教”和“学”统一同步进行,以达到“教”与“学”的合拍“共振”。 (3)教师在整美术课堂教学中的自我评价和全面评价。 (4)学生在整个教学过程中的自我评价和全面评价。 (5)他人对课堂教学的全面评价。除上面所提到的以外,还应评价如:世界观的教育的评价、非智力因素的培养、创新意识的培养等。 新课程开设以来,其评价一直处于相对滞后的状态,影响了新课程整体育人的功能,没有评价标准,课堂教学就失去了评价参照系。在新课程中的美术课堂教学提出了很高的要求,必须建交起与其适合的课堂评价体系,这样的新课程才会长足发展。作为第一线的美术教师应从新课程根本理念出发,解读美术新课标,充分认识评价的作用,完善、提高评价体系,不断改进教学,提高教学水平。在绘画中,我们知道一个完整的画面需 要点、线、面的合理安排和运用,在美术课堂教学评价中同样也需要我们要有“点”有“线”有“面”地去评价,能有针对性地进行评价,有特色性地进行评价,较全面性地进行美术课堂教学评价,对于教师和学生的发展都有积极的意义和作用。 小学美术论文:中小学美术教育新方法的价值 随着中国经济的发展,教育事业也蒸蒸日上,这不仅体现在教学硬件设施的改进上,更体现在教学理念的转变和创新中,而美术教育也不例外。尽管素质教育的口号喊得响亮,“美术”这一在学生和家长眼中的“小科目”也被语数外等主要科目挤压的气喘吁吁,这不仅是升学压力造成的,更主要的原因还在于目前的美术教学方式并未真正跟住时代的脚步,虽然多媒体、投影仪等现代仪器已经安装在大部分城市的教室里,但是硬件的改进代替不了软件及教育方法的落后。为此,如何提高学生学习美术的兴趣,以及如何让学生在美术学习中感受到快乐和进步,进而懂得如何观察美、发现美、欣赏美、创造美,是中小学美术教育的一大课题,在这里,仅以诗词美术教育法为例来阐释美术教育的创新。 一、发现诗词与美术之间的联系 中华五千年的文明中,有一门让我们骄傲的艺术——诗词,中小学生在语文的课堂上已经接触了这些古代诗词的经典篇章,状物、摹人、抒情、议论,每一首诗都是一幅画,每一首词都是一幅画,或实或虚,不论是唐人大气磅礴的诗句,还是宋人温婉缠绵的词章,都能让我们感受到美,而美术根源于美。不妨将这些耳熟能详的诗词从语文课堂带入美术课堂,将文字转变为画面,让同学们用眼睛去欣赏,用心灵去感受。 二、观察美 在美术领域,对中小学生而言就更应当重视感觉的培养,而不是造型和技巧。更不能用某种量化标准加以束缚这种极富个性和感觉的作品。运用多媒体调动多种感官。据心理学家研究,人类通过五官吸取知识的比例是:视觉80%、听觉11%、嗅觉3.5%、触觉1.5%、味觉1.0%,通过视听获取的知识信息高达90%。在当今社会,我国日常的中小学美术教育中,基本上是以传授素描、色彩和中国画的技法技巧为主。而目前多数老师是用一支粉笔、一面黑板示范临摹技法,而学生则按照课本机械地学习。长期以往会造成学生的创造力衰退,儿童绘画的公式化、成人化,严重影响学生天性的发展。造成学生的美术作业缺乏“个性”, 想象力不够丰富,没有独创性。而这种错误的教学理念是源于老师并没有给美术课程以准确定位,中小学美术教育重点应在于审美,在审美的基础上在进行创造。首先让学生用眼睛去看、去观察,而不是一上来就用手。在诗词美术教育法中,老师可先在备课期间选择一篇画面感娇强烈的诗歌,在根据诗歌的内容以及意境配以图画,这些图画可以是来自互联网中的图片,也可以是老师亲手制作的图片,然后,在课上用多媒体展示给学生观看,而不再是以往孤零零的图片,有文字支撑的图画,可以让学生找到解读图画的路径,老师可以带领全班同学一同观察图片,积极鼓励学生发表自己对于画面的看法和感受,这是美术学习中观察美这一环节。 三、发现美 美无处不在,而老师的角度和眼光毕竟与学生不同,所以学生可能会带来不一样的审美发现。在入门课里,让同学们找到了诗词的艺术美感,带领同学们掀开了中国古典文化中蕴含的美术意境的冰山一角,接下来,可以让学生自主的去搜索诗歌和相关图画,可以是来自身边的报刊杂志,也可以是互联网上的信息,只要同学们按照自己的见解和审美去发现诗词中蕴含的美术画面,就可以提高同学们学习美术的兴趣,并且这也有利于学生提高信息搜索能力和动手能力。岑参的诗中“旷野看人小,长空共鸟齐”既说明了近大远小的透视道理,又描绘出一幅画面。 四、欣赏美 教学的直观性、形象的审美性、美术的创造性及制作的技能性是美术的学科特点。直观强调其是视觉艺术,而审美则说明这美术并不仅仅教授表面现象,还要学会去感受画面的深层内涵以及表达出的深远意境和深刻主题。我国着名漫画家丰子恺在谈到艺术教育时说:“那么最好让他的心灵自己成长,不要帮它成长,不要干涉它。”由于青少年在某些方面尚缺乏理性,加上好动、爱玩游戏的天性,使学龄阶段的中小学生们首先感应到的形式是作品描绘的表面现象,而非艺术作品更深层次的主题和艺术美感。青少年的主观意识和分析能力较差,他们的心灵感应往往流于表面现象,而中小学美术教育的中义务则是通过形式、透过现象,让美术课堂中的学生们自己去感应和接受其中的本质内涵。比如杜甫《石壕吏》一诗中,可以在课堂上展示与内容相关的横尸遍野的画面,让同学们感受到画面中死亡的冲击力,进而去感受画面所表达的战乱主题,感受到和平的重要和安宁的幸福。 五、创造美 美术,美术,其中的“术”使得美术有别于美,它更强调一种技能性。可能不是每一个批评家都是创作家,也并不是每一个美食家都是做菜高手,当然,具有审美能力的学生并不一定就能创造美的事物,这时,美术就需要教导学生掌握这门技能。在学生感受古代传统文化魅力的同时,要将美术的技艺传授于他们,可以让学生自主地在黑白色的国画上填充自己认为符合诗歌主题的颜色,也可以让学生自主进行创作,线条、视角等技术层面的绘画功底是必不可少的,同时也要让学生明白灵活的技巧和开放的思维不是成功创造美的唯一手段,还有意境和内涵可以作品更加有韵味和魅力。当然,由于学生自身素质和水平的差异,要在实际教学中具体问题具体对待,对于进步较快的同学可以加大创作力度,而对于一些进步较慢的学生,要悉心指导,让素质较好的同学带动一些交叉学生提高绘画技能,以此来营造浓厚的美术学习气氛。 总之,诗词美术教育法是美术教育中的新方法,这一方法不仅有利于学生提高美术能力,更能让学生接受中国古典文化的熏陶,二者结合,相得益彰,不仅充分利用和开发了已有的教学资源,更重要的是让学生能够更加亲近美术,走进艺术,让心灵得到美的感染和质的升华! 小学美术论文:小学美术教材各学习领域渗透生态道德教育的案例分析 在世界上比较有影响的卢卡斯模式这样表述关于生态环境教育的实现:“环境教育是关于(about)环境的教育,为了(for)环境的教育和在(in)环境中的教育,任何两者或三者的结合才是真正意义上的环境教育”。我们在学科教学中渗透生态道德教育就是科学地利用小学美术教育的特点,为生态道德教育提供形象、生动、直观的教学环境和资源,使生态道德教育在适当的美术课程内容中得到有效的落实,达到良好的教学效果。 案例 1:教育科学出版社《小学艺术》五年级上册 第五单元课题二:跪拜的藏羚羊教学目标1.利用图片和影像资料了解藏羚羊及它们的生存现状;欣赏文学作品《藏羚羊跪拜》,感受作品所表现的思想内涵及生态道德价值观。 2.运用绘画、制作等手段对藏羚羊这一题材进行创作练习,能创造性地使用表现材料进行个性化的表现。 3.根据文学作品《藏羚羊跪拜》,学生尝试用表演等综合形式进行表演,注意把握不同角色的心理特征,用艺术的形式抒发自己的情感,使学生对藏羚羊产生深厚的情感,树立保护珍稀动物的生态道德意识。 教学准备 1.自然界中表现藏羚羊的影视资料、图片资料。 2.表现藏羚羊的美术作品。 3.学生进行美术创作时所需的工具、材料等。 一、导入 1、借助图片、影视资料的欣赏,引导学生认识自然界中的藏羚羊,了解藏羚羊的基本结构,观察、分析藏羚羊都有哪些显着特点。 二、新授 1、结合学生的认知情况,教师进一步引导学生了解藏羚羊是怎样一种动物,它们现在的处境如何,我们应该怎样保护藏羚羊。 2、结合学习活动内容,有选择性地观看藏羚羊惨遭杀害的图片,以此激发学生对藏羚羊命运担忧的情感,树立自己在生态环境保护方面的责任感,使学生深刻地体会到由于人类的贪婪,野生动物正面临着灭顶之灾。让学生知道美丽的羚羊角与柔软的羚羊绒,只有生长在活着的藏羚羊身上才能构成真正美丽的风景线。 3、制作参考:(1)创作一幅表现藏羚羊题材的绘画作品。(2)选择多种材料进行表现藏羚羊题材的手工制作。如:挂饰、装饰画等。可以小组合作的形式完成。(3)组织学生制作表现藏羚羊的头饰、面具,为以后的戏剧表演学习做准备。 三、布置作业 试一试,用连环画的形式进行《藏羚羊跪拜》的艺术创作。可以用“接龙”的方式分组进行连环画创作。 四、小结展评 1、能否抓住特征将藏羚羊的形象生动地表现出来。 2、能否在作品中运用一定的艺术手法,并有一定的创新。 3、能否欣赏其他同学的优点? 4、能否在本课学习中体会到保护野生动物的重要性,并由此延伸课后讨论。 五、课后延伸 组织学生开展讨论“野生动物与人类的关系”,使学生认识到人类无节制的向自然索取,所导致的生态灾难最终受害的只能是人类自己。不要让我们子孙后代孤独地生活在一个没有野生动物的世界里。 案例 2:结合包头本地特色,以生态环境保护和绿色人文为目的的美术综合探究活动《“小丽花文化科技节” 美术综合探究活动方案》一、活动创意:国有国花,市有市花,人们常用花卉的品质、外形来代表一个国家、一个城市的形象,而小丽花作为包头市的市花,其喻意何在呢?活动通过对小丽花起源、种属、习性、栽培等知识的了解,探究其作为市花的喻意;通过美术拓展性活动的开展,提高学生的动手能力和审美能力;通过对植物生长与环境改善关系的认识,体验绿色与环保的关系及重要性;通过对小丽花及包头历史文化的了解,引发对拓展小丽花文化,打造包头文化大市形象的兴趣和行动。从而使队员在内容丰富、形式多样的科技实践活动中,建立活动新型评价机制,充分发挥队员的自主意识,培养队员的发散思维和创新精神。 二、活动准备: 1、召开队干例会,组织假日小队,确定活动方案。 2、联系家长,做好协同调研准备。 3、联系市园林研究所,做好调查访问准备。 三、活动组织领导机构: 组 长:左琳(校长) 沈宏伟(副校长) 常廷俊(书记)副组长:赵欣(大队辅导员)顾 问:汪恩长 (校外科技辅导员)组 员:一—五年级中队辅导员和美术教师、常磊(校科技辅导员)四、活动过程及进度安排:第一阶段:宣传、动员阶段(4 月初):通过队干例会、队会、校园广播等途径向全校队员宣传“小丽花文化科技节”的活动创意,调动队员参与的积极性。 要求:三~五年级每中队选出 5 名队员,其中小队长一名,自定队名,以假日小队的形式组织中队调研活动。 第二阶段:活动阶段(4 月—12 月):(一)、刨根问底:为什么?(4 月初—5 月中旬)包头作为祖国的塞外明珠,地理位置偏远,气候条件恶劣,只适合耐干旱、抗风沙、花期长的植物生长。而小丽花为什么会在“市花”评选中脱颖而出?其中有许多原因和故事……三—五年级各假日小队通过各种途径查找资料,了解:1、小丽花的起源、种属、习性;2、小丽花的栽培;3、小丽花的品质与象征;4、小丽花被评为市花的根本原因及意义。 要求:以 调查报告、资料册的形式写出调查结果。(如是资料摘抄,请写清出处;如是网上下载,请保留网址、网名,最好附带图片资料。)(二)、奇思妙想:做什么?(5 月中旬—10 月中旬)小丽花不畏恶劣环境,仍然顽强生长,而且其姹紫嫣红、竟相开放的景象,把包头装点得如塞外春城一般,这种顽强向上的生命力和坚忍不拔的品质也是包头人民所认同和宏扬的包头精神。我们作为包头的一个小市民,既应积极学习种植小丽花的知识技术,培养更多的花卉美化城市、净化环境,还应从不同角度去开发“小丽花”资源,发展“小丽花”文化,继承和宏扬小丽花精神。 1、活动标志征集:为我校“小丽花文化科技节”设计标志(每假日小队设计一份);2、花仙子行动:以小队或个人为单位,栽培小丽花。一段时间后以花卉生长效果及体验日记的记录情况为标准,以年组为范围评出“花仙子”若干名。 3、各假日小队以查资料、访问、上网等形式调查:“小丽花”文化可以从哪些方面来开发?以此拓宽活动思路。 4、以中队课题组为单位,成立“小丽花”文化资源开发组,从衣、食、住、行、玩等方面,开发小丽花的文化资源,如:研究小丽花植株品质、制作小丽花系列插花(干花)、设计小丽花服装、制作小丽花相关网页等。 5、找出队员身边与小丽花品质相似的人和事,在黑板报中建立“小丽花在闪光”专栏,宣传我们身边的“小丽花”。 要求:各中队自选一项感兴趣且力所能及的内容来开发“小丽花”文化资源,活动强调队员间的合作、互动,重在培养队员的发散思维和创新精神。 (三)、日积月累:SHOW(秀)什么?(10 月中旬—11 月)将前期活动成果以各种形式积累起来,展示出来!1、“花海如潮”时装设计展:以花的形状、色彩为设计元素,采用环保材料设计、制作“小丽花”系列童装,进行展示。 2、“花香满径”花卉图片展:以植物分科为范围,拍摄或积累菊科花卉的图片,进行专题展示。 3、“花草影集”干花标本展:制作小丽花系列干花标本,并附说明文字或诗歌等。 4、“花之物语”花卉知识册:将一些花卉知识、花卉礼仪等积累制作成册,进行展示。 5、“花间小憩”网页作品展:将小丽花的相关知识及个人作品制作成专题网页,进行展示。 6、“花间留言”体验日记展:将自己的种植小丽花的过程——从播种、抽芽到结蕾、开花,以体验日记的形式记录下来。 (四)、花样年华:评什么?(10 月中旬—11 月)通过活动号召全体队员都来学习小丽花品质,发扬小丽花精神!结合新课改评价的思想与要求,注重激励和发展、注重教育与开发,注重质性评价、打破单一的量化评价形式。因此,对队员在活动中的表现及所得成果进行评价时,采取师评、组评、自评相结合的方式,每个参与活动的队员都是一个“花仙子”(或花博士),并给每个“花仙子”、“花博士”一个评价色!(五)、总结归纳:留什么?(12 月)通过此次活动的开展,队员有哪些收获、得失,各年级假日小队经过讨论写出活动总结或体验报告,最后由“大眼睛”假日小队的队员总结归纳,写出学校总体活动报告,要充分体现队员在科技实践中的体验,并在活动过程中保存好各种原始材料。 小学美术论文:对小学美术教学模式研究 一、关于趣味性的教学示范激发学生兴趣 示范的作用是很大的,教师的一个简捷的速写,一幅优美的画,除了能赢得学生的惊奇、赞叹和由衷的佩服以外,更重要的是让学生大开眼界,让他们由佩服转为对学习美术的兴趣,让他们从老师的范画中领悟其中的方法,方向性和目的性更强。但这种示范如果结合学生的年龄特点加以趣味性的渲染,就能激起学生学习美术的热情,让你的课堂魅力四射。如《我设计的车》这一课,教师先向同学们诉苦:家距离学校很远,上班不方便,堵车。问学生怎么办?在师生共同讨论下,教师话锋一转:自己来设计一辆特殊的多功能的车,解决目前烦恼。并在黑板上迅速地勾画出一辆新颖独特的车。这种示范设疑,让同学带着解决问题的目的看老师示范,感受不一样,兴趣就不一样,效果当然就不一样了。当然这种趣味性示范,可以来自老师,也可以来自学生,在教学中,我经常采用师生共同示范的方式,这样更易激发学生兴趣。学生的优秀作品展示,也有助于学生拓展思路,产生激励的作用。精心组织活动,寻找趣味性是美术老师要认真去尝试的方法。 二、关于教育氛围和教学设备的充分融合 学生天生是个好动的个体,但是个体都是在大的环境下成长的,就是因为这种因素,他们的一言一行也往往容易被外界环境所左右。良好的教育氛围可以让学生全身心地投入到学习中来,不仅可以让他们的思维和注意力得到很大的提高,而且教学的整体效果也会随之提高,反之则会一塌糊涂。因此,美术教师在教学过程中必须重视氛围的营造。良好的教学氛围不但可以调控学生们的学习状态,还可以约束自身的教学状态,排除课外环境给自身带来的负面影响,全身心地投入到美术教学中去,带着饱满的热情去感染学生,真正做到以身作则。学生在这种放松的教学环境下面学习,思维不会受到很大的拘束,想说就说,自由发表不同的观点,激发他们的学习积极性和创造性思维。良好的氛围固然重要,但是教学设备的合理运用也是上好美术课所不可或缺的。根据心理学家的统计报告表,人类获取的大部分知识都来自于人的视觉和听觉。在教学过程中,如果教师可以通过相应的教学设备让学生的各个方面都能获得知识,让各个器官都可以一起工作,这样获得的学习效果肯定比教师单一的讲授高出很多。美术不仅仅是一门视觉艺术,而且还是一门造型艺术。美术教材中有很多内容都是教师无法用语言比拟的,此时教师只能借助直观的图片资料等进行教学。小学生都处于好动的年龄阶段。根据学生的这一特点,教师可以选择多媒体辅助教学,让学生在娱乐的同时可以多方面的接触所学知识,激发他们的多种感官。从而促进他们对事物进行多方面的分析剖解,调动他们的学习积极性,提高他们的教学效率。 三、关于教学评价体制的完善 做任何事情都有个度,教师在评价学生作品的时候,不能只表扬作品好的学生批评差的学生,应该以肯定学生的优点为主,给出建议为辅。每个学生都希望得到教师的重视,教师的一言一行对他们来说就是久旱逢甘霖一样。学生在听到了教师的表扬之后,他们对自己薄弱地方或者错误地方都愿意去修改,但是反之只会给他们带来负面影响,造成他们的逆反心理。有些学生往往因为教师的一句不经意的批评,就会带来不良行为。但是鼓励不是虚话,不是阿谀奉承,教师在平时的教学过程中要多了解每位学生,为他们设定不同的学习计划,同时针对学生的不同个性采取不同的鼓励方式,引导他们正确的学习观和态度,激发他们的学习积极性,教会他们创造出真正的通灵的美术作品。 与此同时,教师要深刻认识到学生对美术的学会程度,不仅是他们教会学生美术基础知识程度的体现,也是教会学生对事物的观察力和如何创造新生事物的体现。在课堂中,面对全体学生的时候要增强他们的信心,给他们勇气,充分调动学生的求知欲。新时期的社会需要的是审美意识和能力相结合的全能美术人才,我们必须努力向这个方向发展。只有这样,才能更好地服务于社会,真正实现自身的价值。 小学美术论文:浅谈多媒体辅助美术教学的备课 我们都清楚一堂好的美术课常常是从备课开始的,在现代教育技术飞速发展的今天,备课也就显得更加重要,以前我们只是备教师和学生的内容,现在我们又要在美术教学中加入媒体教学的内容,随着对多媒体辅助教学研究的深入,越来越多的美术教师不断地把多媒体辅助教学方法和手段引入到教学课堂。多媒体辅助教学正以其自身独特的优势越来越多地占据美术课堂教学探索和研究这一块阵地,对多媒体辅助教学的研究内容不断深入,涉及范围也不断拓宽。但是我们不容忽视的是怎样用最少的媒体来达到一个最理想的效果,这就是我今天要谈的话题。 一、关于小学美术教学的多媒体备课 小学美术课由于其丰富的教学内容,多样的教学形式,灵活的教学方法,特独的个性化教学而受到学生的喜爱。近年来大部分小学美术教师为了丰富课堂教学,激发学生的学习兴趣而对教师的教法、学生的学法作了大量的研究和探索,也对人类发展的本质进行了很大钻研,把人的培养放到教学的第一位,让儿童在美术教学中能够更多好地发展他们的个性,同时在锻炼他们的创造能力上下了很大的功夫。要上好一节美术课,都会去做一个充分的课前准备,这不光是必要的,也是必需的。而用现在的教学要求来衡量一节课的优劣,教师在备课时更注重教材与学生的实际相结合,注重选用不同的教学媒体和方法来激发学生的学习兴趣,从而给他们提供更多的直观形象的审美对象,帮助儿童更快捷地掌握学习方法,让他们寻找到正确的学习途径。备课的方法和形式也从传统意义上的“备课”中走了出来。它更注意改变备课本身的方式,注意从改革课堂教学的目的出发改变备课的方式。备多媒体课就是结合现代教育技术而进行备课改革的一种。 所谓备多媒体课,就是教师利用以计算机为核心的多媒体设备,以传统的备课形式为基点,充分考虑教学内容的特点,将课堂教学中所涉及的教学内容(包括文字、声音、图片、动画等)根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况合理有序地整合在多媒体计算机中,以便于利用以计算机为主要设备进行多媒体辅助教学的一种备课方法。 我们很清楚,多媒体备课并不是在备课时将多种媒体简单地相加在一起,而是要通过多种媒体的优化组合,集成利用,充分运用多媒体的优势把各种教学内容组成一个有机的整体。在小学美术课中运用多媒体备课,与传统的备课相比较,有其自身较明显的特点: (一)、多媒体备课的内容大大拓展,而且更注重多种形式教学资料的集成化。 多年来,“口耳相传”,教师讲、学生听的教学方式根深蒂固地影响着我们美术教学的每一环节,教师们在备课中较注重向学生说些什么,让学生思考些什么,回答些什么,做些什么练习等内容,也就是说,我们的备课内容是以语言文字为主。这种方式决定了不少教师的备课是通过手写为主完成,所我们也备课为“写教案”,教师们的教学目标制定、教材分析、教学过程设计等大多以文字的形式反映出来,教学检查中我们也较注重文字教案。而备多媒体辅助美术教学的课从内容到方式都超越了传统意义上备课的范围,它要求教师在备课之前先有基本的教学分析及教学设计,同时根据教学的要求收集各种有助于教学的资料,这些材料包括文字材料、图片材料、实物材料、音像材料等;在备课的过程中要根据教学设计的需要把备课前收集到的各种资料进行整理,通过不同的手段把不同的材料“整合”起来,使之能更好地用于教学,更好地为教育教学服务。 (二)、备多媒体辅助教学的课需要多种媒体的配合协调使用。 我们所准备的教学材料既要符合教学内容的需要,又要符合课堂教学形式的需要,同时还要保证在教学过程中使教师较方便地协同使用,所以在备课的过程中,要对多种形式的教学材料进行合理地“整合”,使之符合教学的各种需要,这种整合的手段就需要用到多种现代化媒体。比如,巨大的实物无法进入课堂,我们可以通过照片扫描(或直接用数码相机)成图片、录像等形式来转换,微小的实物可以通过视频展示台或摄像机进行放大展示,用计算机处理可以使各种图片变得更美观和符合需要,通过剪辑可以把不同时段的内容编辑在同一段录像内等,从这中我们可能看到,现在更多地把多种教学媒体资料整合在计算机中,制作成“课件”再用于教学。 (三)、备多媒体辅助教学的课更适合儿童的美术兴趣。 小学美术课中需要运用大量直观的形象进行辅助教学,而由于教学设施尤其是教学资料的严重缺乏,使美术课曾不得不象上语文数学那样以教师讲、学生听,也就是以语言文字为主来进行备课和教学。这种现象曾较大地阻碍了小学美术课的教学改革,因为美术课仅仅以文字表述是大大不够的,它要求教师“写好教案”的同时,更多地关注在教学过程中设计有些什么样的教学环节,这些教学环节能给学生提供哪些审美对象,如何更好地进行启发和引导等。多媒体备课正好满足了这一需要,小学美术课由于其审美性的特点,要求给学生提供大量的各种欣赏与审美资料,教师的演示过程又要让学生看得清楚明了,有些风景与现场环境还要求能给学生身临其境的直观感受,学生的作品能较全面地展示在每个学生的面前,这些要求是传统的备课方法几乎无法完成的,而多媒体备课能较好地完成这一项项特殊任务。这些量大、涉及面广的教学材料能通过计算机技术很好地集成在一起,通过多种视、听为主的设备让学生体验线条、色彩、形体、音乐等外在形式的美,也能让学生从中体验情感、体验创造,大大激发学生的学习兴趣,从而达到辅助教学的目的。但我们也不能一味地依靠媒体,只有在适当的时候用好媒体才能收到事半功倍的效果。 二、多媒体辅助小学美术教学的备课形式 备多媒体辅助教学课在媒体的运用上是对传统美术备课进行改革的一种尝试,寻求合适的备课方式是提高备课效率,保证备课质量的重要条件,也是上好课的必备条件。在美术课的备课中,多媒体辅助教学的备课可以进行多种形式的探索和尝试性实践。下面试从不同的角度把小学美备课作一个简单归类。 (一)、从教案服务对象来看,可以分为两大类。 一类是纯粹的“备课”(亦可称之为“教案”),这是和传统的方法相似的一种方法,备课做的是“幕后文章”,这种备课方式更多地注重教学过程的设计,教师的教学设计只体现在教案之中,不直接运用在课堂教学中。这是一种比较传统的备课方法,它有助于教师很好地钻研教材,进行教材分析,设计教学过程,包括学生的学习活动的设计等,这种备课的方法主要是为教师组织教学活动而服务的,换句话说,它更多地为教师服务。另一类是把教师的教学设计与课堂教学过程中学生的学习过程有机地结合起来,甚至把教师的部分或全部教案直接展示在课堂教学过程中,使教案更多地成为学生的“学案”。这种备课的方法既强调为教师设计教学活动服务,更强调为学生的学习过程服务。这两种方式虽然备课的角度和出发点不同,而且可能教学效果也会不一样,但追求的目标是一致的。当然,从 考虑学生的主体性和教师的主导性来看,教师在备多媒体辅助教学的课中多备学生的“学案”,可能会更多更好地促进自己的教学。 (二)、 根据小学美术课教材的特点,又可以把多媒体辅助教学的备课分成以下几种形式: 1、以文字资料为主要内容的备课。 这种备课的形式较多地继承了传统的备课方法,它要求教师在备课的过程中,较多地研究分析教材,钻研教材内在的关系,再根据学生的实际特点进行教学过程的设计。在多媒体备课中,以文字为主的备课主要体现为通过计算机处理文字进行备课。小学美术课以需要文字为备课主要内容的教材很多,比如各册教材中都有许多教学内容直接相关的美术知识与背景知识,这就需要用大量的文字来进行说明。 在进行以文字为主要内容的多媒体备课时,可以根据需要和教师的备课习惯,在计算机备课中建立一些相关的“超文本链接”,这是一种超越传统文字备课的计算机技术,它有助于教师在备课时准备更多的相关教学资料而又不使备课的篇幅过于冗长,可以帮助教师在备课完成后的一段时间里,尤其是在教学前查阅较多的相关资料,也有助于丰富教学内容,还可以给教师提供“非线性”的教学习惯和思维模式,使教师的教学方式和流程不固定在“一条线(固定的思维模式)”上。比如在有的画家介绍中需要对画家的生平进行比较详细地介绍,我们可以在备课中安排一些画家的生平小故事,以超文本链接的方式来展现。 另外,在美术课教学过程的设计上,还可以根据教材内容的特点,进行分解目标——教师活动——学生活动的分析式备课。也可以用列表备课的形式展示,比如教学过程的设计中我们可以围绕一个分解目标,横向地用下列表格来展示教学活动: 教学过程——需要达成的目标—— 教师活动安排(时间)——学生活动安排(时间)——学生可能产生的结果与问题——使用教具(学具)及方式说明教学总目标的分解目标——教师具体的教学行为与占用时间——学生活动与占用时间——学生学习的结果与问题——分析媒体与方法。 2、以图片等资料为主要内容的备课。 美术是一门造型艺术,又是视觉艺术,美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行,小学美术课由于教学对象的年龄特点更是如此。教师在备课中以图片为主要内容进行多媒体备课是一种适合多种课型的备课方式,也是一种比较可行的备课形式。它要求教师在备课时根据教材确定的教学目标和安排的教学内容,寻找较多的图片资料进行筛选,选择有助教学任务完成的图片整理到教学过程中。在教学过程中,备课中整理的这些图片内容可以直接展示给学生。 以图片为主的多媒体备课形式当然也需要插入必要的文字内容,但文字内容在整个备课内容中所占的比例不大。教师在备课中所使用的文字也只是对必要的教学过程以及图片的内容进行说明和阐述,或设计一些必要的问题等。这就要求教师合理地精心选择图片内容,使学生在各类图片的欣赏和使用中完成学习任务。比如我们在安排欣赏课时,就需要通过大量的图片展示进行,教师的备课就可以图片为主。这种备课的形式在传统的习惯上不被人所接受,主要是因为以往的图片只作为简单的“教具”来理解,而教师在备课时也只把图片当作教具来使用,导致图片只是图片,其功能还未全部发挥,而且由于教学需要的图片既要符合一定的大小(太小学生看不清,太大更是不容易使用),又要有一定数量,而美术课所需要的教学图片又几乎少得可怜。通过计算机技术,我们可以把图片、文字甚至声音整合到一起,以图片为主要内容来完成备课,完成教学,这是完全可以的。 图片式多媒体备课的重点应放在根据教学目标设计的教学过程中图片的选择和运用上,即怎样尽量合理地使用每一幅教学图片,教学环节中如何处理以图片为媒介,进行教学活动的安排等。它要求教师有良好的教学基本功,尤其是语言表述的能力和课堂随机应变的能力。 随着计算机技术、配套设备及相关软件的普及,美术课教学用的图片来源越来越多,比如通过扫描仪可以把较小的图片和照片输入计算机,通过数码照相机可以把一些美丽的风景、人物的动态场面、大幅及立体的美术作品变成数字格式输入计算机,通过素材库可以找到自己需要的教学图片资料,教师还可以通过一些制图软件自己制作一些必要的图片等。教师在有了这些教学图片以后,还要根据教学的需要进行必要的筛选,而且要通过一些图片处理软件对图片进行必要的处理,这样才能使已有的图片更加符合教学的需要。 3、以多种形式资料集成为内容的备课 这里所指的“多种形式资料”除包括上述的文字、图片资料以外,还包括声音、动画、录像等资料。“集成”即“整合”,也就是有机地组合。这种多媒体备课的形式也可以称之为“综合式多媒体备课”。小学美术课教学形式和内容的多样性、趣味性、直观性等特点要求教师根据不同的教材内容选择不同的教学媒体及相关教学资料,许多美术教师在备课时运用一定的软件制作一个或几个教学课件,这个课件就是一种集成的备课形式。这种备课形式由于其集成的功能强大、直观性强、使用方便、使用效果好等特点,目前已越来越多地被广大美术教师所采用。 集成式的多媒体备课可以在较短的时间内展现较多的内容,其重点在于根据教学设计“选择媒体”和设计媒体所展现的内容。比如为了能让学生看到一些绘画或制作过程而现场操作又需要占用较多的教学时间,我们可以设计在备课时将绘画或制作过程用录像拍下来,通过剪辑,整理在录像机或计算机中供教学使用;一些微小的操作为了让每个学生都能看得清楚,我们可以通过视频展示台或摄像机放大其局部;为了让情节性的内容更有趣,给画面配上一些声音、音乐等等。 集成式多媒体备课一般的过程为: 选择教学内容教材分析教学设计选择与收集教学资料选择与运用媒体集成制作教学资料教学实践(试用—修改—使用) 集成的多媒体备课也有一些自身的缺点,最主要的缺点在于教师备课工作量大大增加,占用时间多,而且对美术教师使用多媒体技术的要求也较高。随着教师现代教育技术水平的不断提高,目前已有越来越多的小学美术教师较好地掌握了多媒体计算机技术,并且被越来越多地运用于备课之中。 (三)、再从备课内容的展现形式来看,我们还可以把美术多媒体备课分为: 1、演示型备课。 在备课的过程中设计的教学内容(或某一环节的教学内容)所借助的媒体展现形式是以教师演示为主,也就是教师操作,学生观看。这种备课可以使教学内容变得更加直观、形象,还可以帮助教师较好地掌握课堂的主动性,较顺利地完成教学任务。 2、交互型备课。 这种备课形式需要一些基本条件,比如教师需要制作一些交互式的教学课件,如果让学生通过计算机操作,需要有一定数量的计算机设备,学生也必须掌握一定的计算机及相关软件的操作技术等。但这种备课方式在教学实践中,可以让学生较多地发挥自己的主观能动性和创造性,还可以让学生抛开原有工具,尝试新的创作工具。比如在教学“图案设计”这一教学内容(这一教学内容在许多不同年级中都有不的安排)时,在学生有一定操作基础的前提下,就可以让学生通过计算机来完成设计作业,这些设计作业要求教师在备课时就可以根据不同年龄段学生的特点设计成交互型(也可以安排一些自由创造型的内容)的练习,让学生在人机对话与主动学习中既学到一些基本知识,又能通过计算机完成一定的设计创作练习。 3、流程图型的备课。 这是一种比较特殊的备课形式,它几乎适用于小学的所有学科,兼有演示型与交互型两种备课的特点。它要求教师在备课时先设计好教学过程中的全部大环节,把每个教(或学)的环节以任务的形式展现出来,然后在每个环节中设计一些相关的任务,安排一定的教学活动,教学实践中可以按不同的课堂发展趋势通过不同的路径完成教学任务。流程图式的备课多考虑学生的主动性的发挥和创造性的体现,给教师尤其是给学生有一定的发挥空间,又能较好地完成教学任务。这种备课的方式在样式上更多地运用超文本链接方式。 4、探索式的备课。 这是除上述几种多媒体备课形式以外的一些备课方式,这就需要广大的小学美术教师在教学实践中不断地探索 ,寻求和探索一些新的有助于教学的备课方式。比如运用一定的软件让学生参与到教学过程的设计中去等等。 三、小学美术多媒体备课的要求。 1、多媒体备课需要一些必备的设施设备,比如计算机及相关的辅助设备及配件(要有能运行相应软件的配置),一些必要的操作平台软件等。 2、选择适合的备课形式。小学美术多媒体备课的形式很多,教师可以根据以下几个方面选择自己多媒体备课的方式: 一是自己备课的习惯。每个人的备课习惯不同,体现在多媒体备课上自然也有较大的差别,运用多媒体备课要建立在传统的备课基础之上,并不是抛弃原有的一切方式去另创一种全新的备课方式。比如在选择应用程序上,每个教师的习惯可能就不同。 二是不同的课型要求。美术课的课型较多,教学形式也较丰富。始业课要向学生明确学期学习的内容和学习要求,新授课要让学生学习许多新的美术知识和技能,练习课要向学生明确练习过程和要求,欣赏课要给学生提供大量的欣赏对象,等等。根据这些课的类型,一般有不同的备课要求。 三是教学环节的需要。要根据美术课教学环节的需要来设计使用适当的教学媒体,有些环节可能只需要教师用语言表述就可以了,那就没有必要用复杂的多媒体技术,而有助于教学任务完成和学生创造力培养的环节,可能使用了现代教育媒体效果会更好。 四是学生实际的需要。每个班的学生实际不同,相同的教材、备课方式和授课方式可能在不同的学生面前会有不同的效果。多媒体备课一定要根据学生的实际情况来设计。 四、多媒体备课中需要注意的几个问题: 1、不是抛弃传统的教学媒体,而是现代教学媒体与传统媒体有机地结合,相互补充,使传统的教学媒体和现代教学媒体都能得到更好地发挥。“媒体本身并没有先进与落后”,而媒体使用者的教学观念和使用是否恰当合理和到位显得更为重要。 2、并不是所有的美术课都需要进行多媒体备课,也不是所有的课都能进行多媒体备课。有些教师错误地以为,只要运用了现代教学媒体和技术,这堂课就一定是好课,教学效果一定好。这种片面的观点只要在教学中稍加实践就能证明,一堂好课的标准有许多,但如果媒体使用不当,只会产生负效应。 3、备课和教学过程中不是媒体使用越复杂越好。符合教学的需要,方便教师的制作,使用简便易掌握,这是备多媒体课的重要前提。 4、美术教师要做一个“有心人”。美术是一门比较特殊的学科,尤其是在教学资料的准备上,更是如此,设计得再好的课,如果没有必要的教学资料,那是无法达到目的的。这就需要美术教师手中必须有一个小小的“资料库”,这个资料库就需要从平时的生活中收集和整理,见了优秀的美术作品,及时地通过一定的设备存入计算机,到光盘市场购买一定量的资料素材光盘,自己动手制作一些录像、动画等,有了多媒体计算机技术,我们可以把这些资料放在计算机中,在需要的时候只要调用和处理就可以了。 小学美术论文:探讨多媒体在小学美术教学中的价值 一、运用多媒体美术教学,激发小学生学习美术的兴趣 多媒体技术是通过综合声音、图像、文字等在一起而传递信息的一种现代化的手段。在小学美术的教学过程当中,只有小学生对美术产生了浓厚的学习兴趣才会全身心地投入到美术学习当中,而多媒体教学手段就是就是激发学生学习兴趣的最优手段。多媒体教学手段要求小学生运用色、形、空间等美术术语表现学生自己所见所想的实物,从而提高美术构思与创造能力。比如,在教授相关国画、剪纸、泥塑等内容时,教师就可以利用多媒体放一些相关的视频图片资料,从而营造一种轻松愉悦的学习氛围,充分调动学生美术学习的积极性。只有激发了学生的美术学习兴趣,才能唤起小学生美术创作意识,才能使他们创造出更好的作品来。 二、运用多媒体美术教学,培养学生的创新能力 想象是创新的翅膀,更是时展的需要。美术课作为小学的一门学科,最重要的作用就是激发学生的想象力,逐渐培养小学生的创新能力,从而让学生保持不断的学习热情。如教授《想像中的怪兽》一课时,刚开始小学生可能不能立即发散思维,把自己想象中的怪兽表达出来。这时候教师就需要采用多媒体,利用多媒体教学手段向学生展示奥特曼、小怪兽、哆啦A梦、皮卡丘等动画人物,学生看到这些动画人物会感到兴奋,思维就很会很快地发散开来。教师此时再向学生讲述这些动画人物其实就是来源于生活中的人物形象,只不过是加入了自己的想象与创新,是大胆想象的结果。这样就能不断激发学生的创新能力,促使学生去创造自己喜欢的作品。 三、利用多媒体使美术教学更灵活 新课程标提倡素质教育,小学美术教学在素质教育中占有很大的比重,因为美术课是提高小学生综合素质的一个很重要的手段。在美术教学中,教师如果仍采用传统的落后的教学手段,不仅加大了教学任务量,而且不会有很明显 的教学效果。比如,拿填色技巧来说,美术的填色技巧是很讲究的,因此在图画的制作过程中会很费事费力,教学效率不是很高。但是如果采用多媒体教学手段,利用电脑进行图形绘制、编辑、修改和上色就回馈变得很容易很方便了。利用多媒体进行美术教学,不仅仅使教学手段变得更加灵活了,减少了教学过程当中的困难,同时学生通过上机操作也可以使自己各方面的能力得到最大的提升,使学生充分体验到成功的喜悦。 四、运用多媒体提高学生的审美能力 美术教学的首要目的就是要提高小学生的审美能力。由于小学生所处的特殊阶段,生动形象、直观的多媒体画面更有利于学生的接受,更能为学生营造一种美的教学氛围,使学生充分、直观、生动地感受到生活美、自然美、艺术美、人物美等各种美。多媒体教学手段可以跨越时间、空间的限制,让审美教育在潜移默化中进行。如在教授《美丽的园林》一文时,单纯地靠教师的口头讲解或是教材仅有的几张图片是很难将园林的美讲述出来的,学生都感受不到美,何谈审美?教师如果采用多媒体教学,将园林的美用多媒体展示出来,让学生充分感受到园林的各种美,使学生更加生动深刻直接地感受到园林的艺术美,从而在潜移默化当中提高了自己的审美能力。 五、多媒体美术教学可以优化教学质量 美术课的作业形式就是让学生运用水彩笔、铅笔、蜡笔、毛笔、颜料、墨汁在画纸上作画以及运用剪纸、泥塑、扎染等形式来手工制作等。然而,学生的智商和对科学技术的灵敏度都在不断的提高,多媒体技术的出现就给他们提供了更加广阔的天地。多媒体可以让学生自由选择适合自己的作业形式,不会因为担心做不好而失去信心。在课堂上充分利用多媒体能优化教学质量,使学生得到充分的锻炼。 六、结语 总之,在美术教学中运用多媒体教学能使重难点易解决,信息量大,能很好地调动学生的学习兴趣,提高他们的积极性,有利于照顾到各类学生。但是,尽管多媒体教学有着其它传统教学模式无法超越的优势,但是在教学中,“不能以视觉感受替代心灵的感觉”“人机合作不能代替师生交流”,而是利用多媒体教学方式做到一个画龙点睛的作用,使课堂教学收到更好的效果。 小学美术论文:分析小学美术课堂教学中学生审美能力的培养 【摘 要】我国着名的艺术教育家丰子恺曾说过:“能用作画一般的心来处理生活、对付人世,则生活美化、人世和平”,潜移默化中透露出了美育的重要性。随着时代以及新课改的不断发展,教育教学的重要目标之一就是提高学生的综合素质,学生审美能力的培养亦是其中的重要内容。教育要从小做起,在小学美术课堂教学中如何通过教学方式的改革与创新,进行学生审美能力的培养,逐渐成为教学界备受关注的热议话题。 【关键词】小学美术;审美能力;创设情境;生活化教学;以情促教 审美意识和能力将是伴随学生一生的财富,对学生进行审美教育,不是一朝一夕之功,而是一个长期的潜移默化的过程。在新课改不断发展与推进的背景下,小学美术教学面临着更多的机遇和更大的挑战,传统的美术教学形式已经不能满足最新形势的要求。小学美术教师只有不断地改革和创新教学策略,才能为学生审美能力的培养与锻炼提供更加宽广的发展平台,也为教学的与时俱进提供莫大的活力。关于如何在小学美术课堂教学中培养学生的审美能力,以下几点将作出比较具体性的说明。 一、静心创设富有感染力的多媒体教学情境 科学技术的发展为教学方式的改革与创新带来了新一轮的春天,拓宽了教学的视野和手段。在小学美术教学中若科学合理地运用多媒体信息技术,创设具有感染力的教学情境,将为学生审美能力的培养提供不可多得的活力源泉。详细一点来讲,首先,小学生活泼好动,对新奇的事情保持着时刻的好奇心与探索欲望,教师可以恰好借用这一性格特征以及最新的教学需求,将教学内容通过动画、声音以及动态图片的形式展示出来,激发学生主动参与到课堂教学中来的主动积极性和热情,在使得学生获得了大量的知识信息的同时培养自己的审美情趣。比如在教授学生用绘画的形式表达“一年四季”之时,教师就可以将具有季节代表性的图片、声音等用多媒体的方式展示在学生面前,让学生在彷如身临其境的氛围中感受到绘画的更高境界,让他们感受美、理解美,拓展自身的思维空间,创作出更好的美术作品。其次,艺术欣赏只有在师生对绘画作品从情感上产生强烈的共鸣前提下,才能在更高的程度上发掘其中更美的内涵。因此,教师要经常性的深入到学生的日常学习和生活中去,了解他们的最新思想动态及兴趣所在,使得所选取的教学素材更加符合他们的审美能力和要求,在拉近师生距离的前提下促进学生审美能力的不断强化,也利于美术教学课堂教学氛围的更加轻松与和谐。 二、发挥生活化教学的魅力 众所周知,美术来源于生活,并且最终运用到生活的感悟中去,在小学美术教学中,教师若能合理地借用生活化教学的方式去开发学生善于发现美的视野,对于学生审美能力的培养是具有极强的催化剂的成效的。具体来说,教师要善于将课堂中所教授的内容与生活实际联系起来,吸引学生关注的眼球,并且逐步地培养他们的课堂主人翁意识。比如在教小学生画小鱼儿的时候,可以尝试着将课前准备好的容纳几条漂亮小雨的小型鱼缸搬进教室。在学生争先恐后的赏鱼过程中,教师可以借机提问“鱼儿有哪几种形状呢?”、“鱼儿身上的花纹像什么”之类的问题,鼓励学生充分发挥自己的想象力,得出诸多可贵的五花八门的答案。如此一来,学生不仅在课堂教学过程中体会到了无限的快乐,而且潜移默化中培养了他们善于发现美好的眼光和能力,为课堂教学成效的增强奠定了坚实的基础。还有,学生的个性特征、学习成绩、领悟能力等因人而异,在实行生活化教学的进程中,教师要善于仔细认真地去发现每一个学生所拥有的不同的天赋,给他们布置的学习任务要根据他们不同的个性成长特征,而且教师要善于融入到学生的世界中去,陪伴他们在课堂中、课外游戏等过程中去探索美术的踪影,感悟美的存在。从而为学生潜能的挖掘提供更加宽广的平台,也使得小学美术课堂教学质量能够登上更高的层次。 三、以情促教,美化心灵 美育即是以真善美去净化人们的心灵。小学生的思想简单,心灵单纯,在这一阶段进行审美能力的培养以及情感的净化是最佳时期,教师在进行美术授课的过程中注重以情感带动教学的进展,将会获得不可比拟的教学成效。古语道:“言之无文,行之不远”。这就要求教师在日常的教学进程中,注重自己的言行给学生所带来的巨大影响作用,要以和善的笑容、亲切的言语去感化学生,让学生明白与人相处的基本要求,引导他们逐渐明白每个人的价值与存在意义,这并非一日之功,需要教师长期的教学努力。还有,教师可以借助“我爱爸爸妈妈”的主题活动,鼓励学生通过回忆生活点滴中的体会,充分发挥自己的聪明才智,将平时生活中爸妈关心自己的细节通过绘画的形式展现出来,并且配上温情的文字,在课堂中每个学生都一一展示。教师要随时给予学生一些言语鼓励和引导,让他们明白亲情的重要、孝顺父母的传统美德,让学生的美的情感升华到更高的境界,不自觉中审美能力自然得到了更加强化的锻炼。以情促教还要求教师要善于跟学生家长合作,为学生提供良好的学校环境、家庭环境,逐步地培养他们能够适应社会环境的能力,使得审美能力得以提高的同时增强小学生的社会责任感,也充分地体现出了小学美术课程的价值。 四、结束语 美术课是培养学生审美能力、对学生进行美育的重要途径,在陶冶情操、启迪智慧、促进学生综合素质提升等方面也有着极其重要的意义。小学美术教师要想方设法地探索更多地利于培养学生审美能力的新颖教学手段,在提高学生审美能力的同时发挥出美术教学的真正作用。 小学美术论文:试谈小学美术教育与教学方法 随着教育改革的不断深化 ,美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要。美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要,也是人的全面发展的需要,具有开发智力,陶冶情操,培养美感和愉悦身心的作用。它可以教育学生树立审美观念,培养学生审美能力,培养学生认识美,创造美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其它教育所不能取代的。 一、得当的教学方法是完成美术教学任务的纽带 小学美术教育,形象生动,鲜明直观,是对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育等方面,其有它特有的优势,然而如何发挥或扩大它的优势作用,关键在于任课教师能否大胆改革,勇于创新,把握少年儿童心理特点与身心发展的规律,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。就象游戏一样,使他们感到轻松愉快,这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能,才能收到最佳效果充分发挥优势作用。同时,还要把德育教育和美育教育结合进行,让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限在只传授知识,而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目的,每一方面都不可偏废,那么怎样才能完成这几方面的任务呢?这确实是值得深思和探讨的问题。我在多年的美术教学中,我认为教师本身除了不断提高美术素质以外,最重要的是不断的改进教学方法,上好美术课贵在得法。方法好比船和桥,是达到目的完成任务的一种手段。所以,美术教育与教学方法密切相关,美术教育要依赖得当的教学方法去完成。没有灵活多样的教学方法,就不能很好的完成教学任务,提高教学质量便是一句空话。所以教师 根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法,教者本身要有创造性思维,教者思路活跃、方法新颖,学生感到有兴趣,吸引学生的注意力,能引起学生积极思维取得预定的效果。由此教学方法是完成美术教学任务的纽带。 二、改革课堂旧式教学方法,促进学生智力发展 过去有些人受传统教育思想的影响,把课堂教学当成只传授知识的场所,没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化,教师讲,学生听,墨守常规老一套不变样,满堂灌,学生思想僵化不开窍。如老师就是这样讲课,限制了学生的思维能力和创造能力的发展,所以,教学方法必须改革。在当今大力强调素质教育的今天,教学方法的改革势在必行,要探索出一条新的教改方法,根据不同年龄特点,采取不同的教学方法。如教低年级孩子认识三原色、三间色。我感到要用一般的抽象的讲话,孩子们是很难接受的。于是我就考虑出这样一种做法:用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水,分别盛装在三个玻璃试管内,再拿三个空试管,一齐放在试管架上。课堂上让学生认识三原色时,把三种彩水展现在学生面前,讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的,就拿试管做演示。当我把两种原色彩水倒入一个试管内一晃动立刻变成间色时,学生边拍手边喊出声来。做法虽然很简单,但形式较为新颖,孩子们象看魔术一样看老师演示,兴趣很浓。让学生做实验,红色+黄色=?色,红色+蓝色=?色,蓝色+黄色=?色,两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同?这样学生记得牢,记得深,又证明了知识的科学性,同时学生又学会调色方法。再如,高年级的数学美术字和美术字,也同样让学生自己去观察美术字的书写形式,了解方体,找出规律之后,我又在黑板上书写几个不正确的美术字让学生进行对比和分析美与丑,就数字美术字来说,是大小相等、粗细一致和有粗有细富有变化的协调统一的美;黑体美术字,宋体美术字都有着各自的美。黑体字粗壮,钢劲的美;宋体美术字粗细变化,俊秀力量的美,若不这样写,就会影响字的美感,也会使字写的细小无力,大小不匀,影响了字的结构。美术字不但不美还会影响整个布局的整体的美。我们也学不到美术字的正确书写方法和书写规律。总之,在每一节新授课前,对学生进行美的教育是必要的,使学生们懂得了什么是美及运用美的表现形式去绘制美的图画作业,作业的速度和质量都得到了提高。同时也促进了学生的智力发展。 三、培养学生求异思维是开发智力的重要方法 美术教育的一个重要任务,就是要促进学生的智力发展,培养学生的创造力。因为社会要发展,就需要人去开拓创造。那么,就需要造就一代新型人才,从小在他们的心灵上播上一颗“独创”的种子。在美术教学中挖掘教材的求异因素,特别是图案装饰、工艺美术等教材,从不同角度去展开、去强化,创设情景。善于从联想中求异。求异思维训练是开发智力的重要方法。没有创造就不能“青出于篮胜于篮”。未来的世纪将创造竞争的世纪,把美术教育和智力开发溶于在每节课的教学过程中,使他们知道自己是处在一个美的世界和社会里,还知道人类在悠久的年代里创造了光辉灿烂美好的当今世界,他们还知道用自己的双手和智慧去创造更加美好的未来世界,更知道再过十年、二十年将成为建设祖国的栋梁之才。同时,还看到了自己的价值,他们的未来就是祖国的未来,祖国的强盛、民族的兴旺都是他们的智慧和美感,美术知识和运用表现美的头脑及双手去创造、去建设的。因此,才能在他们细小心灵中埋下这美的种子,使他们现在成为爱美、会美、外表美、能创造美的一代鲜花,在祖国这块大花园中竞相吐鲜开放,促进我国群星灿烂、英才辈出时代的来临。 小学美术论文:小学美术教学中培养学生的个性 [摘 要]新课程改革明确指出,美术课程是最尊重学生个性的课程之一。个性是创新的基础,没有个性的人就不可能有创造,所以美术教学中教师要注重促进学生个性的形成与发展,进而培养学生的创新精神和实践能力。美术教学中学生个性的培养需要教师营造宽松的环境和轻松愉悦的氛围,也需要教师精心设计教学示范进行启发引导,更需要教师抓住课堂一切有利时机进行激励诱导,这样才能使学生敢于表现个性,善于体现个性,乐于展示个性,从而真正使学生个性的培养落到实处。 [关键词]个性;美术;小学 新课程改革明确指出:“尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征,在美术学习过程中,对美术学习内容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一,美术课程在引导学生形成共同的价值观的同时,也努力保护和发展学生的个性”。个性是创新的基础,一个人云亦云、没有个性的人是不可能有创新的,又如何在美术教学中培养学生的个性呢?笔者根据自己的教学实践和听课学习的感受,觉得可以从以下几个方面入手培养学生个性。 一、营造宽松的环境和轻松愉悦的氛围,使学生敢于表现个性学生在美术学习中呈现出来的个性包括对问题个性化的见解,对作品个性化的理解以及独具个性的美术创作。个性的呈现与表达需要一个轻松愉悦、充满民主的氛围,在这样的氛围里学生才能无拘无束,畅所欲言,天马行空,自由表现,展示其个性。在一个教师主宰、机械沉闷死板的课堂上是不会出现意外的,是不会出现新奇的想法、与众不同的表现的,这样也是非常不利于学生个性的形成和发展的。因此,教师在自己平时的教学中一定要注意融洽师生关系,营造宽松环境和民主氛围,允许各抒己见,提倡标新立异,鼓励与众不同,提供有利于学生个性形成的环境,让学生在这样的环境里,不时释放出充满个性与创造的光辉。 二、利用教学示范进行启发引导,使学生善于体现个性美术课一般都有教学示范的环节,它既是教师展示基本功、体现个人魅力的机会,更是学生学习知识、掌握技法、启迪思维、培养能力的重要一环。传统的美术课一般是教师画、学生临,教师做、学生仿,教师的范作成了学生模仿的对象,以至于学生作业呈现出整齐划一、千人一面的局面,没有个性的体现,缺少创新的意识。这样的示范,虽然展示了教师自己,但却禁锢了学生的思维和想象,久而久之,就会造成学生的依赖性,只会模仿,不会想象,只会临摹,不会创作,非常不利于学生的发展。要想教师的示范起到引领想象、启发创造、促进学生个性发展的作用,教师就必须打破传统的示范模式,进行互动开放的示范,鼓励学生参与教师的示范。示范重在启发诱导,不要求面面俱到,学生已经明白或者通过自学、合作交流能弄懂的地方就不需要进行示范,主要示范那些难度较大或者能启发学生想象、张扬个性的地方。如“奇妙的脚印”一课,我在教学示范的环节,根据本节课的重点是引导学生根据脚印外形特点展开想象,然后添画成新形象,创造新画面,所以在示范时,各种脚印的外形我就没进行示范,而是课前先画好,课上示范时,我先启发学生想象:看到这些脚印的外形,你能想到什么?学生们在教师的启发引导下,根据脚印特点,想出了很多新的形象,我对学生充满个性的想法一一给予肯定,然后请学生上台根据自己的想法进行添画,添画完成后教师再组织学生进行讨论、交流怎样使画面更完整、怎样使画面内容更丰富。然后我根据学生的建议,在学生前面添画的基础上再进一步修改、补充、完善。整个示范过程,淡化了教师的教,强化了学生的学,调动了学生的参与,注重了学生个性的发挥,从而促进了学生个性的发展,所以学生后来的作业就呈现出不拘一格、百花齐放、千姿百态的局面。 三、抓住课堂有利时机进行激励诱导,使学生乐于展示个性美术教学中学生个性的培养需要教师做一个有心人,抓住课堂中的一切有利时机进行激励引导,使它们在此过程中乐于展示自己独特的个性。 1.美术作品欣赏,鼓励学生发挥个性美术教学过程中美术欣赏的作品包括教材中的图片、教师收集的范例以及同龄学生的作品,欣赏作品时教师要充分调动学生参与,充分发挥他们的积极性和主动性,强调个性的观察和体验,让他们充分发表自己的意见,对同一幅作品鼓励他们从不同的视角,不同的方面去进行欣赏,允许出现不同的观点,提倡具有个性化的理解。如在欣赏作品时,我总是从尊重学生的个性出发,经常这样问学生:“你最喜欢哪幅作品,为什么?”“你认为作品中最特别、最精彩的地方在哪里?”“对他的观点,有没有不同的意见?”由于教师提出的问题是开放的,有利于学生个性发挥,所以很多学生欣赏作品时总能发表自己独特的见解,有时还会出现不同观点的争论。我曾经听过一堂“标志设计”的课,教师在引导学生欣赏各种标志时,学生对一个标志的理解出现了争议,有的认为是一把“叉”,有的认为是“跑道”,持这两种不同意见的学生都还很多,而且都还有各自的理由。面对学生对同一标志出现的不同理解,教师首先肯定他们敢于发表自己的观点,然后告诉他们标志设计本身就是设计师个性的体现,是设计师利用各种设计元素结合自己的理解创造出来的,欣赏时允许有各自不同的见解,你如果想了解设计师的意图,可以回家上网查找相关的资料。在这一教学环节中,教师注意了保护和发挥学生个性,对欣赏作品不要求统一的理解,没有提供标准答案,对于学生不同的观点都给予了肯定、鼓励。至于设计师本身的设计意图,教师最后也没直接告诉学生,为学生课后的学习做了铺垫。 2.美术作品创作,鼓励学生彰显个性在美术学习中,学生的个性往往可以通过美术作品表现出来,教师应精心设计作业要求,鼓励学生在作业中体现个性,对作业的要求不要过死,要具有多样性和开放性,允许学生有选择的余地,从而有利于学生个性的发挥。一是对材料的选择可以更自由,只要学生认为可以有助于表现自己作品的特色,就可以自由选择材料;二是表现形式鼓励多样化,对同一主题,学生可以根据自己的个性和喜好,选择适合于自己的表现形式,如绘画、剪贴、泥塑等可自由选择;三是作品的构思、构图、装饰、用色上鼓励个性化和创造性,在突出主题的前提下,允许学生按照自己想法大胆去做。 3.美术作业评价,鼓励学生表达个性学生的个性通过美术作业展现出来后,学生在喜悦与满足之余,更希望自己的作品获得老师和同伴的认可,而学生作品中有个性、有特色的地方有些可以一目了然,有些可以通过师生去寻找、去发掘,但还有些不通过学生自己的解释是很难发现的,特别是那些独具匠心的构思,不合逻辑与常理的用色,就需要教师在作业评价环节,首先安排学生自评,给学生一个展示自我、表达个性的机会。在自评时,我经常这样启发学生:“你认为自己作品最特别、最满意的是什么地方?”“你的作品与大家都不一样,真厉害,能给我们介绍一下你作品的意思吗?”通过教师的鼓励引导,学生就会把自己作品中最闪光、最具个性的地方表达出来,有些美术课就因为学生的这种个性表达而精彩。 总之,美术教学中,学生个性的培养需要教师转变观念,营造氛围,改进教学方法,注重激励引导,提供展示机会,而且要落实到每节课,针对不同的课型精心设计,常抓不懈,真正使美术课成为学生展现个性的舞台,让表达个性成为 学生的一种习惯和追求。 小学美术论文:运用现代教育技术,优化美术教学过程 美术教学的根本任务是培养学生的审美素质,通过教学提高学生的创新能力和个性品质。小学阶段的学生有明显的创造性表现,尤其在绘画创作中,恰恰能更好地发挥自己的想象力和创造力。那么,在美术教学中,合理地运用现代教育技术,直观、形象地进行教学,使学生的创造才能得以充分地发挥,从而更好地提高美术教学的效果,正是我们教师所执着追求的。 优化教学过程,激发学生主体参与的意识。 优化教学过程,将教学过程设计得活泼多样,使学生始终保持愉快的学习情绪,恰当地使用电化教学,容易吸引学生的注意力,随着画面的不断变换产生栩栩如生的感觉,可以多角度地拨动学生的心弦,多方面地调动学生感官,多渠道地获得信息,从而加大了课堂教学的密度。 赞可夫说:“教学方法一旦触及学生的情绪和意志领域,触及学生的心理需要,这种教学就会变得高度有效。” 1998年以来,我尝试使用计算机辅助美术课堂教学,优化美术教学过程,提高学生对现代科学技术的认识能力,提高审美能力、探求意识,培养智能,以促进学生审美情趣和创新能力的发展 现代电化教育的发展,特别是电脑和多媒体的应用,能够同时采集、编辑、存储和显示文字、声音、活动影像、图形、图片等资料,并将它们进行有机地结合、加工、处理,从而优化了教学过程,也为以往教学中有些难以讲解清楚的概念给以本质的揭示,将教育技术带进了信息时代,从而极大地丰富了教育教学的内容。 一年级《小鸟的家》一课,在课的导入部分,先请学生听鸟叫的声音,再看鸟的画面,声、像结合,调动学生的视、听感觉并引出课题;再以一组动画的展示,激发学生的兴趣,动画中先出现小鸟的巢,接着在巢中接连出现三只小鸟,然后鸟妈妈从远方飞回来,随着鸟妈妈把虫子喂到小鸟的嘴中,学生们不由得开心地笑了。笑声过后,教师在计算机的屏幕上出现了大量的生活中常见的鸟巢的图片,从学生熟悉的麻雀、家燕、喜鹊的巢穴,概括常见的鸟巢的基本形,以圆形的和碗形的居多,再扩展到同样是圆形、碗形巢穴的、其它生活在水塘边、悬崖上等不同环境的鸟的巢穴。在了解了生活中常见的鸟巢之后,再在屏幕上出现各种有趣的鸟巢,如:灶鸟、园丁鸟、缝叶莺的巢穴,开阔学生的眼界,进而启发学生想象老师没有介绍到的鸟的巢穴,还会有什么样的?留给学生以思考与想象的空间,形成学生的自我判断和自主决策,让学生自己动脑、动手,在电脑画笔的帮助下,创作一幅《小鸟的家》,使课内的知识向课外的知识有机地延伸、扩展。 。 一年级《小鸟的家》一课,在课的导入部分,先请学生听鸟叫的声音,再看鸟的画面,声、像结合,调动学生的视、听感觉并引出课题;再以一组动画的展示,激发学生的兴趣,动画中先出现小鸟的巢,接着在巢中接连出现三只小鸟,然后鸟妈妈从远方飞回来,随着鸟妈妈把虫子喂到小鸟的嘴中,学生们不由得开心地笑了。笑声过后,教师在计算机的屏幕上出现了大量的生活中常见的鸟巢的图片,从学生熟悉的麻雀、家燕、喜鹊的巢穴,概括常见的鸟巢的基本形,以圆形的和碗形的居多,再扩展到同样是圆形、碗形巢穴的、其它生活在水塘边、悬崖上等不同环境的鸟的巢穴。在了解了生活中常见的鸟巢之后,再在屏幕上出现各种有趣的鸟巢,如:灶鸟、园丁鸟、缝叶莺的巢穴,开阔学生的眼界,进而启发学生想象老师没有介绍到的鸟的巢穴,还会有什么样的?留给学生以思考与想象的空间,形成学生的自我判断和自主决策,让学生自己动脑、动手,在电脑画笔的帮助下,创作一幅《小鸟的家》,使课内的知识向课外的知识有机地延伸、扩展。 我在讲授色彩的基础知识时,制作课件时把第11册中的《色彩的冷暖》和第12册中的《色彩的强烈对比、柔和对比》两课合并在一起讲《色彩的冷暖与对比》,达到了加大知识密度、增强知识的连贯性,增大信息量的效果,显示了基于计算机基础上的美术教学的优势。 本节课在课堂教学环节的设计上,力求以发挥学生的主体作用为主,在教师的引导下使学生主动地学习,悟出所学知识点,而将色彩理论放在学生感知之后。改变以往只是教师讲、学生听的教学模式,在教学的全过程中,变学生的被动学习为主动学习。 在课的开始部分从红、黄、蓝、橙、紫、绿 六种颜色入手,引导学生联想自然界中的事物,谈对色彩感觉,初步认识冷、暖色以及冷、暖色的相对性;再通过一些反映自然、生活、绘画的图片加大信息来源,让学生判断冷色、暖色的画面;然后再出色相环,使学生的认识与色彩理论结合起来。在学生认识冷暖色的基础上,引出对比的概念,通过色相的比较,找出哪些色是强烈对比、哪些色是柔和对比,在学生认识强、弱对比的基础上,出一组图片供学生欣赏,让学生自己评议,从而大大激发学生的学习兴趣,提高学生的审美情趣;最后在学生操作时,设计两个层次的练习:一是在线稿基础上的色彩练习,二是自己设计画稿并用色彩表现,练习由浅入深,给学生更多地独立思考问题与自我发展的机会,促进学生主动地学习。 我还带领学生进行了《科幻绘画》、《畅想二十一世纪》的创作,用电脑画笔比几支彩笔、一盒颜料的绘画形式更能调动学生的积极性,能更好地发挥学生的想象力与创造性,也更能表现“科幻”与“畅想”这一题材。 二、运用不同的电教手段,优化美术课堂教学。 在美术教学中,广泛地采用现代教育技术方法和手段,通过绚丽多彩的形象信息和错落有致的音响信息,可以使学生更好地感受到艺术作品的内涵。 针对同一课业内容,我曾采用过不同的电教手段,结果教学效果也有所不同。 1.使用录像、投影辅助教学: 五年级《对称的美》一课,我综合运用了录像、投影、录音机等电教媒体做过教学实验。在课上我先放映了事先准备好的录像---各种各样美丽的蝴蝶。同学们观察了美丽的蝴蝶录像,被蝴蝶那左右对称的双翅花纹、美丽的色彩深深感动了。在教学中,我当堂演示了采用套色剪纸制作蝴蝶的方法,并用投影仪展示了多种蝴蝶的纹样供学生参考,加深他们对对称美的认识。学生在制作过程中,发挥自己的想象力,创作出自己心目中的蝴蝶形象,又在做好的蝴蝶背后加了支撑条和拉杆,当学生们用手拉住拉杆时一只只美丽的蝴蝶就会在他们手中翩翩起舞。 2.使用计算机辅助教学: 随着现代教育技术的发展,为以往教学中一些难以表达清楚的内容,提供了良好的展示机会。只要找准了切入点,充分利用我校自己制作的课件,成为辅助我优化教学的重要手段。 《对称的美》一课的课件是从自然界中的对称图形入手,请学生观察并说出它们的共同点, 使学生了解对称是人们在大自然中发现的,引出对称的课题,谈自己对“对称”的初步理解。课件中着重通过一只蝴蝶图形,启发学生假想,每位学生通过观察计算机屏幕上真切的蝴蝶,引出轴对称的概念,再通过一只蝴蝶的左侧翅膀旋转180度和右侧翅膀完全重叠的动态画面演示,让学生清楚地理解什么是轴对称,从而更好地认识轴对称的图形,接着由一组图片的欣赏使学生加深对轴对称的理解,如:从我们身边的北京城的布局到外围建筑的设计,都有对称的运用,课件中清晰地在图片上加上了对称轴、对称点的动态演示,使学生更形象直观。在认识轴对称图形之后,引导学生进一步认识对称的另一种形式---中心对称,并引出对称的定义,进而通过几幅图片和凯旋门、飞机对称与不对称的两组不同画面的设计展示,让学生在观察、比较中总结出对称图形“规则、整齐、稳定”的美感。学生在了解对称美的特征后,再联想生活周围的实例,感受对称的美就在我们的身边。最后在老师的指导下,学生自己操作计算机,根据对称的特征设计出对称的图形,完成本课的作业。教师利用计算机的交互功能,及时将好的学生作业通过教学网发送给每一个学生,展示学生的作品,并请一两名同学在网上演示自己的制作过程,帮助其他同学解决制作中的难点。在课堂小结时,先总结本课的教学内容,再出示一组不对称的图形,说明不对称图形的另一种美,启发学生思考,留给学生以想象和探索的空间。 3.两课的比较 演示内容的深度不同: “对称”图形是将对称轴或对称中心一侧的图形旋转180度后,可以与另一侧完全重合。在进行旋转180度的演示时,运用别的教学手段很难讲清到位,若运用多媒体的动画技术,恰恰能清晰准确地把这个旋转过程展现出来,让每个学生通过眼前的屏幕,清晰地看到旋转的动态演示全过程,它比较深刻地揭示了对称的形成过程和本质,突破了教学难点,激发了学生主动参与教学过程的兴趣,较好地完成了教学目标。 (2)信息资源的来源不同,致使丰富程度有很大差异: 录像只放映了美丽的蝴蝶,信息量有限;而计算机多媒体的操作环境,特别是“网络”的应用和光盘存储技术的成熟,使得大容量的多媒体信息有了可以传播和应用的载体。教师既可以从“网”上查询和下载有关的资料又可以从光盘中选取可需的图片资料,并运用计算机软件中的图形处理功能对图片进行所需的编辑、剪接及处理、加工,加大了信息的来源,提高了学生的观察能力和感知能力。 (3)课业效果不同: 前一课,作业采用了套色剪纸的方法,蝴蝶做好后又在它的背后加了支撑条和拉杆,当同学们用手拉住拉杆时一只只美丽的蝴蝶会在他们手中翩翩起舞,可以培养学生的动手能力,但制作时间较长。而这一课学生自己操作计算机的优势是:其一,缩短作业时间,作业的内容从单一的蝴蝶图形扩展到任意对称图形。其二,运用计算机独有的“网”的功能,教师既可以随时监控学生机,进行单机辅导,又可以利用教学网的交互功能,及时将好的学生作业转播给其他同学观看,并演示制作方法,实现交互式的学习。其三,计算机辅助教学,更能调动学生的学习积极性,使他们积极、主动地参与教学的全过程,成为学习的主体。计算机软件的非线性链接,更加便于进行人机交互,使教师成为学生学习的指导者,计算机成为学生的认知工具,更能优化学生的学习过程,也使教学过程从传统的灌输式,转变为让学生观察、思维、实践、交流的建构过程,体现了学生自主学习,生生互助的新型的课堂教学形式。 三.比较现代教育技术在优化教学过程中作用 教育技术设备 特 征 作 用 优 势 恰当使用投影辅助教学可以在普通的室内使用,课前制片,操作简便,书写自如,易移动,集体用。图文直观,节省时间。 信息量有限,不能连续地展示图象,缺乏动感,不能配音。可面对学生操作,可同学生保持目光的接触,便于组织课堂教学。 教师可以随时在图上添加重点和细节。 恰当使用录像辅助教学课前录制,声像真实,可移动,集体用。生动,直观,声形并茂。 信息量单向传播,引发兴趣,全体参与。能呈现丰富的有声彩色运动图像。 可以多次复制,反复使用。 恰当使用计算机辅助教学课前制作,课件设计程序,不移动,单人用,可联网。信息量极大, 声音、图像、文字、视频、动画,可进行非线性链接。网上可自由查询信息,可互教互学,监控指导。 引导学生主动参与教学的全过程。简便快捷,事半功倍;资源丰富,可随意选择内容;教学过程可随师生意愿改变;音像、动画,引人入胜,学生兴趣高。 运用网的优势,进行人机交互,便于教师指导和学生互学。 结论与建议: 通过以上教学研究说明,在美术教学过程中,恰当使用投影、录像、计算机多媒体等现代教育手段,引导学生主动参与教学的全过程,对优化教学过程起到了很好的促进作用。 建议在有条件的学校和班级要提倡计算机辅助教学,在条件暂时还达不到的地方要创造条件,在美术教学中使用投影和录像辅助教学,以优化我们的教学过程。 使用现代教育技术,建议教师首先要转变观念,学习现代教育思想,掌握现代教育技术,促进教学过程的优化,提高教学质量,培养现代高素质人才。 教师在教学中可根据不同的教材,选择不同的教法,使用不同的教学手段,同时也可以多种电教手段并用,优势互补,以期达到最佳教学效果。 总之,运用现代教育技术,优化美术教学,对激发学生学习的兴趣、使学生积极主动参与教学活动,促进学生探求知识、培养智能,均有积极意义。对培养学生的审美素质,对培养想象能力,对培养创造思维,对提高学生的身心健康素质,具有十分巨大的作用。 小学美术论文:小学美术教学合作学习探究 一、教师应从课堂的实际教学内容出发为学生提供合作机会 合作学习的这种教学模式在很多的课程中都有被运用到,当然,在小学美术教学中也可以采用这种教学模式。在学生进行合作学习的过程中,不仅学生的想象力和创造力会得到充分的发挥,而且还可以在一定程度上提高学生的审美能力。但是,在美术教学中,教师一定要根据课堂实际的教学内容适时地为学生提供合作学习的时机,要明确:合作学习的模式并不是适用于任何教学内容,也不是在每一节教学中都需要运用合作学习的模式。 二、在合作学习中应明确教师的主导地位 为了在小学美术教学中能够更好地开展合作学习,一定少不了教师对学生的组织与引导。正是因为这样,在开展合作学习的过程中,一定要明确教师占据其主导地位,在教师正确的引导之下,让学生进行合作学习。其一,教师可以根据每次不同教学内容的需要对学生进行小组的划分,但应注意小组的标准及尺度;其二,在开展合作学习的过程中,教师应该参与到学生的合作学习中,为学生遇到的困难或问题加以引导和帮助,从而使学生更好地完成任务。 三、教师应及时地展示学生合作学习的成果 在学生完成了合作学习的任务之后,教师应该采取合理的方式及时地展示学生合作学习的成果,因为这样不仅可以在一定程度上激励学生更好地学习,调动学生对合作学习的兴趣,而且还可以欣赏到其他同学合作学习的优秀成果,加强学生之间的沟通与交流。但教师应注意的是,不要轻易对学生的成果加以否定,要尽可能地肯定学生、鼓励学生,为学生的发展提供更广阔的空间。 四、结语 总而言之,要想在小学美术教学中更好地运用合作学习的教学模式,教师在注意上述提及到的问题的基础上应努力做好相应的教学及引导工作。只有将各个方面的工作都做好了,合作学习在美术教学中才会充分发挥出其应有的作用。 小学美术论文:搞活课堂教学 提高教学质量 成功的教师都能深刻体会:有效的教学是始终牢固建立在教学双方高度认同基础之上的,这种认同包涵有四个方面的内容:学生对所学科目的认同,学生对执教老师的认同、教师对学生的认同、教师对科目的认同。当学生不以为所学科目能够给自己带来所希望得到的某种知识或能力的增长与乐趣时,便缺乏对科目的认同,因而会出现不断地讲小话、做其他学科作业、甚至出现一些毫无道理的刁难或藐视等现象。故而,要想达到教学效果,教师在备课的每一个细节上,都应注意掌握好教学的重点和难点,以及采用的教学手段与方法应多样化,包括多媒体的应用。 一.课堂教学总体优化,要重视运用多媒体,加强直观教学 为了让学生更深刻地体会到美术欣赏教学可能在短期内带来知识与能力的增长,我们所看到的教科书中的范例,包括与之配套的灯片,由于画面太小,或因时间的关系,有些范例太陈旧、落后,没有达到真正的美感和欣赏的效果;如果有效地运用多媒体,如通过扫描仪,把一些与时代接近的图片显示给学生欣赏,教师进行讲解和诱导,使学生视觉上耳目一新,思维上有一个美好的、能够各自发挥的想象空间,那么,美术欣赏教学课的目的就能真正落到实处。 在美术课教学中,教师事先总要做大量的示范作业,有时时间和精力又不允许。有了扫描仪,这个难题就好解决了。如学生在学习国画课时,我们可以找来一些名画让学生欣赏,如六年级的美术课有画梅、兰、竹、菊“四君子”,我们可以找到大量的图片,通过CAI演示,让学生欣赏。体会、感受,从而再进行临摹、训练。这样的作业才多姿多彩,不拘一格。在低年级教学中,如一些色彩教学,我们可以播放一些儿童喜欢的动画画面,增强色感,指导配色学习。在想象画教学中,启发和引导学生的想象非常重要,我们可以播放一些动画片来引导。如二年级的想象画吹泡泡,可以播放动画片《小飞象》片断,儿童既高兴又启发了想象,整堂课至始至终都有趣味。这样的课,小朋友自然爱上,而重点、难点又在欣赏中解决了。 创作一件完美的美术作品,总是要经过反复修改,修改就需要教师及时指导。学生作品中的问题往往具有共性,所以当部分学生初稿出来后,先选取几张具有代表性问题的作品,用投影仪展示出来。这时,可以同时引导学生及时发现问题,找出修改的方法,并同时将学生作品中各自的优点都一一予以展示、讲解;学生相互之间也就能取长补短。继而各自修改和完善自己的作品。作品完成后,希望把自己的作品展示给大家,享受成功的喜悦;学生也可以展示。 美术教学中,手工课所占比重也很大。以往,我们示范作业时,教师边讲边示教,但终因空间狭窄、视野遮挡、前后不连贯等原因,很多学生无法清楚而完整地看到整个演示过程,因而有一部分学生不会做或不想做。但我们如果运用实物投影仪,这个问题也就迎刃而解。学生通过画面,能清楚地看到教师整个演示过程;同时,优秀学生也可以上台尝试作业或演练,或将作品通过投影仪进行展览,并让学生自己讲解、自我评价,充分发挥学生的主观积极性和能动性,充分挖掘学生的潜能,使手工课真正成为学生自己动手作业的课。在教师的引导下,让学生尽可能有展示自己才能的机会,以期提高和扩大手工课的教学效果。 二.运用幻灯,通过直观的视觉形象来感知和认识 根据心理学的有关理论,人的兴趣首先产生于新奇事物和它独特形式的刺激。我们在大谈现代多媒体手段的同时,幻灯机也是必不可少的一种教学工具,特别是常规教学中美术教师运用最多;它具有体积小、资金少等特点,一般边远地区的教师也能掌握。而合理地运用,也会相得溢彰。例如,小小的剪纸课教学,教师剪完作品后,平着展示给学生,和放于幻灯机或投影仪上放大,二者的效果就不一样。在上三年级剪纸花边一课中,我把作品通过投影仪,产生的黑白对比效果给学生一种新奇感,放大后的例图格外突出,纹样清晰可见,教师也可以由一个单元至多个单元的组成即花边的形成。教师可根据图形指导学生欣赏,也可用单独例样并由此而设计的花边进行对比讲解,诱导学生的创作欲望。 在分析表现形式与手法时,通过投影仪,我们可以指导学生认识什么是外形。在四年级二期的美术教学中,有一节画人物动态的课,教学中第一步骤是先画外形。学生如果站在投影仪前,通过灯光打在屏幕上的影子,并讲解影子亦即外形,学生便可以一目了然,很直观。二年级的《影子现象画》一课也可运用这个方法。如剪、撕动物,先撕外形等示范,我们都可通过幻灯机来达到好的效果。 在教学中,我们常常提到提高学生的创造性思维,笔者认为创造性思维即对已有的知识经验进行不同的方向、不同程度的再组合、再创造,从而获得新颖、独特有价值的新观念、新知识、新方法等创造性成果。而作为教师应提供学生创造动机和外在启示。就要求教师熟练运用各种媒体和物体以及语言,给学生提供广阔的想象空间。但是电化教学作为一种先进的教学手段,必须在教学中应用得法,才能收到良好的效果,而不至于牵强附会。把电化教学引入课堂,集中了学生的注意力,提高了学生的美术鉴赏能力,激发了学生的创作情感,这才是教学的最终目的。